前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的通过素描提升造型能力的教学方法，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：在高中阶段造型能力提升的实践过程中，学生们对于素描的认识、理解和表现往往是个较为突出的难题。针对这些情况，教学上如果要达到较好的教学效果，除了安排学生日常循序渐进的素描训练，还有必要掌握和运用好正确的教学理念和方法。一般来说，传统教法常在多画素描习作上下功夫。但是，这种单纯枯燥的重复训练，不仅会让学生滋生厌烦和懈怠情绪，还会使后续素描的学习陷入到僵死的模式化表现。笔者通过多年的教学实践和研究，得出了一种在素描之外寻求提高素描的方法，其一是通过速写写生的训练来提升学生整体观察意识的方法；其二是通过抓整体放局部的阶段性训练来梳理素描中整体与局部的黑白灰关系；其三是通过DIY一些立体作品来提升学生对于物象结构的兴趣度和重视度。实践证明，这些看似是素描之外的方法，其实更能有效促进学生把握素描这门课的重点和关键。从长远来看，这些方法的训练还能有效提升学生的综合造型能力。
关键词：素描；造型；教学
针对如何提高造型能力的综合训练，是高中美术教学中的重中之重。如何提高学生在素描、速写和色彩这三项艺考必考项目的成绩，也是教学实践中经常探讨的重要课题。在高一年级入学后，经常会有一些对画画有兴趣的学生有志加入到未来高考的艺术大军中。这部分学生起步较晚，虽然有的有一些基础比如在初中阶段进行过短暂美术培训或者零星接触过素描、速写和色彩等基础训练科目，但总体来说基础较差。对于这些学生来说，如果要达到联考艺术生的水平，就要有效提升他们的造型能力。在素描教学上，传统的很多方法比如短期和长期作业相结合的训练法等等，这些只有经过长时间的单调重复训练，才能得到素描单项表现能力的提高。我们分析好的素描作品，一是对于绘画对象的比例和动态关系要胸有成竹，二是对于画面中黑白灰的掌控要恰到好处，三是对于物象结构的理解要清晰明了。针对这几个关键点，本文提出了有针对性的训练方法，以达到在素描教学中有的放矢。学生通过这些方法的愉快学习，不但能提高他们在素描上的认识和表现，还会促进其综合造型能力的有效提升。
一、整体观察的意识和方法训练
从实践来看，整体观察意识的形成是需要足够多的素描实践和经验积累，“整体观念”是一个老生常谈的话题，也是一个比较难解决的问题。在素描过程中，有相当一部分学生不知不觉中会出离整体走向局部。比如不是造型、结构不准，就是上调子时死抠局部，使局部与整体脱节，画面花、杂、乱，最后“只见树木不见森林”。作画要的是整体的最后效果，没有整体的局部，再精彩、再深入也毫无意义。可以说，从整体观念到整体观察，又从整体观察到整体表现，这些关系都显得尤为重要。处理好局部与局部、局部与整体的关系就显得尤为重要，“专注局部，忽视整体”将最终造成“整体”的失败。面对素描对象，如何让物象立体化，练就一幅幅生动的画面，绘者不仅要具有平常人所具备的正常感受力，还需要有专业的训练和经验技巧。比如在头像，半身像，全身像等具体素描学习中，学会整体、科学的观察方法非常重要。也就是将物象的各个部分结合起来，当做一个不可分割的整体通过互相对比，找到各自准确的位置和角度。一般来说，通过横向、纵向和倾斜角度等多重比较，通过三庭五眼，立七坐五盘三半等比例比较，均能达到良好的比例和动态效果。这里介绍一种通过速写写生训练整体观察，提升整体意识的方法。速写对学生并不陌生，作为高考三科目中的必考项目，速写也是一门独立的考试科目。一般来说，学生是通过画速写来提高单科分数为目的的。我们的调查研究显示，如果学生速写画的少，直接影响到其描绘对象的比例和动态关系的把握。反映到素描上，就是对于头像等各个部分比例的不准确，或大致准确，因为他们眼睛的观察力和整体意识不够。我们知道，在造型过程中，学生整体意识的形成不是一朝一夕的过程，也不是语言劝说就能起到作用的，而是一种严格训练习得的一个结果。所以，在素描整体比例和动态关系不能达到满意的时候，如果只靠画素描的张数去积累，就会得不偿失，进步很慢。但是，如果换作在速写写生上下功夫，虽然不会立竿见影得到效果，但假以时日慢慢就会在观察和表现方面建立起整体意识。具体方法就是，速写本随身带，见到啥画啥，不要只拘泥于画人物等单一素材，建议多题材、多角度表现，工具和技法也要多样化。这样的速写写生，随时随地，内容鲜活且感觉新鲜。这个方法容易操作，简便易行，但关键是要坚持，如果断断续续，或者偶尔为之，不能有计划进行，那就不会有明显的效果。
二、通过抓整体放局部的阶段性素描训练的方法，来解决黑白灰关系不协调的问题
通过光影的多重关系来进行立体刻画，素描中就是用黑白灰的层次性不同来表达物体的高低起伏的。在观察和表现的过程中，同学们缺乏经验，经常会陷入到局部观察和表现中。如何训练从整体的黑白灰出发，又能掌控有度，最后回到素描中的黑白灰大关系，这是学生比较纠结难办的。这里有一个非常重要的方法就是做一些强化单项训练，可以是不完整、不深入的画面，但必须要保证黑白灰大关系的协调。通过在教学中，帮助学生分析黑白灰层次的级别，一层层，一级级去探究。因为在绘画中，单凭感觉往往是靠不住的，必须有这种理性分析，两者结合起来才能准确表现物象的黑白灰关系。在美术教学中，让学生搞清素描中黑白灰层次的有序性和基本原理，学生才能在整体观察方法的基础上较快提高分析问题和解决问题的能力。在这方面，我有一个形象的比喻，素描中的黑白灰关系，就如同是一个大家庭中各成员之间的关系，最大的一层黑白灰，第一层级，就如同是家长，他们统领整个黑白灰家族，其他黑白灰都处于附属地位，绝对不能超越家长的地位。然后就是大关系之下的第二层级的黑白灰关系，他们是平级的，必须互相照应，不能搞特殊搞个性，否则在自己的位置上呆不住，破坏黑白灰第二层级的协调感。在第二层级名下，又有他们自己属下的黑白灰层级关系。同样的道理，这些第三层级的黑白灰关系也要在自己的层次中立住脚，不能越权搞特色，否则会突兀出来形成不协调的异端。这样，在黑白灰的大家庭中，各个层级各司其职，严格遵守自己的层级职责很重要。因为任何破坏自己层级的黑白灰关系，也会扰乱到周边层级的黑白灰关系秩序。这种的抓整体放局部，严格层级黑白灰秩序的训练和指导，对于学生掌控黑白灰大关系很有益处。
三、通过动手做一些简单的立体作品来增强学生对于物象结构的理解和重视
在表现物象的时候，搞清楚物象的骨架和结构是造型的基础。对于任何一个物体来说，都有自身的结构特点，素描造型也是如此。在素描训练中，通过一遍遍的反复操作，逐渐熟悉对象，也可以慢慢积累造型经验。但是，这种训练方法也有弊端，对于影响外在形体的结构很重视，而对于那些对外在形体没有直接关系的内在结构容易忽视。所以，在结构认识方面，形成一种很功利的目的性。问题出来了，如果对物象结构不是彻底全面的了解的话，在素描造型的时候很容易出现一知半解的表现形式。比如头像造型的颧骨是画出来了，但里面的穿插方向和位置不对；比如眼睛的立体感是有了，但两个眼睛的透视关系不对，看起来七扭八歪。这样的情况，在素描学习中经常出现。如何有效指导学生认真对待物象的结构问题，是素描造型中的重要问题。如何快速、直观、明了的让学生理解对象的结构，是教学过程中的重要一环。老师可以让学生通过动手做一些简单的立体作品来增强他们对物象结构的感觉敏感性。学生水平往往是有差异的，理解各异，但对于动手手工的制作往往很有兴趣，对于不同部件之间的错落穿插等连接关系，才能得到一个想要的造型。其中，学生操作上的一点点马虎或者失误就会造成很严重的失败后果。这样的训练，看似与素描没有任何关系的DIY课程，能充分调动每个学生的兴趣点和积极性，对于他们在素描学习中能分析和表现物象结构很有帮助。总之，在素描教学过程中，这种多样化的训练相比单纯的素描习作的重复练习，会让学生感受到更多的乐趣，明白不少道理，达到事半功倍的教学效果。美术教学是实践性很强的学科，老师的教和学生的学，其实在教学上无固定方法，只能具体问题具体分析，根据实际情况因材施教。但是，最主要的是学生在素描学习中的意识和观念要正确，这样才能促进他们认识的提高，手头功夫的提高。本文的教学方法不是立竿见影的一剂良药，而是类似“磨刀不误砍柴工”方式方法的探讨。强调素描造型学习过程中，让更多的学生在意识和能力上做到稳中求升，着眼于培养未来的综合造型人才。
作者:陈伟华 张鑫炜 单位:易县第二高级中学 北京语言大学中国文化对外翻译与传播研究中心