前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的钢琴教学中的练习法教学，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：
钢琴课是高等院校音乐专业重要课程之一，在推进钢琴课程改革实践中，针对不同学生的训练方法的总结与提炼，更有助于促进钢琴课程教学的深入发展。练习法的选择与运用，在高师钢琴课程教学中是最基本、最具共性的教学重点，也是检验学生自我钢琴演奏技能，提升钢琴教学实效的重要途径。先就常用钢琴练习法教学要点及注意事项进行探讨，并从中来提炼钢琴练习法教学的学习对策和科学方法。
关键词：
钢琴教学；练习法；学习策略；方法措施
钢琴教学技巧性极强，在提升钢琴演奏教学中，对不同练习法的运用，既要注重科学性，还要强调练习质量，以增强学生对钢琴演奏的音乐表现力。在高师院校钢琴教学中，面对学生钢琴基础的差异性，需要打破传统高师集体教学的弊端，强调学生的个性与兴趣教学，因材施教。为此，通过在钢琴教学中引入练习法教学内容，引导学生从理解和把握钢琴练习技巧中，一方面对自我练习成果进行检验，另一方面从练习教学中增强学生的自主性，提升钢琴教学实效。
一、培养严谨、准确的读谱、唱谱习惯
钢琴教学实践性强，在开展钢琴练习法训练教学前，首先要引导学生培养良好的、严谨的读谱、唱谱习惯。在练琴实践中，我们经常发现一些学生将高音看错、将调号看错、甚至忽视谱表、临时升降记号，这些问题的出现，要么过于仓促、不熟悉，要么缺乏读谱准确性，忽视音乐的表现力。对于不同时值的音符，其在连、断、句划分上的问题，多与读谱习惯不科学、不严谨有关。[1]因此，从钢琴练习法教学中，要强调正确的读谱习惯，特别是钢琴教学入门时，要严格要求学生认真读谱，明确的认识到乐谱的规范性、科学性、准确性。同时，对于读谱训练，在平时的练习上要像读书一样，一方面关注乐谱上的基本音乐符号，另一方面要读懂乐谱背后的艺术内涵。说起唱谱，很多学生认为没有难度，不过是将每一个音符唱出来而已。其实，唱谱的训练，与读谱同样重要。尽管唱谱教学未列入硬性要求，但对于初学者来说唱谱训练，很有必要从钢琴练习教学中进行渗透。引导学生把握不同速度的变化、体验时值的差异，在读出音准的同时，将音符的时值也读出来。
二、注重慢速练习掌握正确的弹奏要领
在钢琴练习法教学中，慢速练习法是最常用和最有效的方法之一。在慢速练习法中，演奏者可以克服因技巧问题而带来的衔接难题，能够从乐曲的接触中，少出错误、不出错误。[2]在慢速训练中，可以让学生能够兼顾左右手的配合，还能处理好不同曲谱对指法的变化。很多学生忽视慢练法，甚至不会慢练法，以致于在后期的训练中，往往因快速练习而出现差错，要么读谱时有漏谱的通病，有的学生在快速练习中把握节奏不准确，对时值掌握的不够，要么弹得过快，要么出现弹错现象。同时，对于快练过程中手指站立不稳问题、手臂过于紧张等问题，在后期训练中往往积重难返，既浪费训练时间，还降低了教学效率。可见，加强对慢练法的训练，注重在钢琴练习教学中慢速练法的运用至关重要。当然，在开展慢速练习法训练时，要注重两点。一是要关注对正确指法、动作的训练。有些学生在慢速练习中存在关节塌陷、手指懒散、甚至注意力不集中，拖拖拉拉、无法从慢速演奏中获得应有的练习质量。在《钢琴教学法》中，应提出“在快速弹奏段落里运用慢速练习法，只是对音与音的间隙进行了扩大，对于手指来说其反应仍是敏捷的。只有在后期的训练中，不断缩减音与音的间隙，提升手指的弹奏速度即可养成”。[3]可见，对于慢速练习法，并非一味地放慢速度，而是从慢速训练中，认真体会演奏中手臂、手指、琴键之间的协同关系。二是注重慢速练习法中对触键、力度、节奏、速度的综合体验。慢速练习并非教学目的，而是帮助学生理解和掌握钢琴演奏方法的一种手段。在慢速练习法中，随着学生练习次数的增加，对乐曲的理解越来越深刻，从速度上逐渐提升来，并从练习过程中体会音符的强、弱变化，从中获得演奏技能的养成。
三、强调分手练习法的平衡与协同
（一）分手练习法的运用
钢琴演奏通常是双手进行，在分手练习法训练中，可以从两手的独立性上训练，促进两手均衡发展。我们在学生练习实践中发现，每只手的弹奏效果是存在差异的，而要提升钢琴练习效果，借助于分手练习具有积极成效。但有学生认为分手训练过于麻烦，忽视分手训练方法的应用。但事实上，分手训练能够发现很多学生在钢琴演奏中出现的问题，如指法错误、节拍错误、音符错误等。两只手因承担不同的演奏技巧，在进行分手训练中，学习者可以从不同的时间周期来辨析不同演奏的手指指法变化，关注自身分手练习中的常见错误，并从改进中来提升弹奏质量，实现钢琴演奏精细化练习。同时，在分手快速训练中，单手快速练习法仅仅是加快了演奏速度，对于单手声部的训练是渐进的，通过加速训练，更便于学生掌握乐曲旋律，处理好单手的强弱变化。
（二）双手合练法的运用
分手训练与合手训练都是基础性练习，都需要从左右手的协同配合中来发现错误，并从中及时改正，教师也可以通过分手、双手合练等分解中，来对学生进行针对性指导。双手的配合要结合旋律线的变化进行协同，学习者要将两手的旋律进行记忆。这种慢速的双手配合，看似一个音符、一个音符的对位，其实更有助于增强学生的视奏与记忆能力。慢练法在钢琴演奏训练中具有重要作用，通过慢速双手合练，能够保持乐曲的完整性，并对乐曲的分段、分句进行准确记忆，在慢速的训练中少出错，为后续提速训练创造基础。[4]对于慢速训练并非是浪费时间，并非需要对所有乐曲通篇进行慢练，而是要结合不同乐曲的技术难度，灵活的选择慢速双手合练法，促进科学训练。相对而言，双手快速合练法是对慢速训练的过渡，也是促进学习者手指灵活性的有效途径。
四、无声练习法的运用
在钢琴演奏中，对演奏者的逻辑与形象思维、技术与艺术性提出更高要求。如在技术层面，演奏者要具备快速、准确的读谱能力，能够灵活、正确的选择触键方式、能够以恰当的速度、适度的音乐强度来表达乐曲；同时，在演绎层面，还需要演奏者能够正确理解不同作品的内涵，明确不同时代钢琴演奏的风格特征，把握钢琴的音色及技巧处理等。
（一）有谱、脱谱无声练习法的应用
针对有谱或无谱条件下的无声练习法，主要是针对不同训练场合，根据教学环境来适当选择和应用。无声练习法的重点在于促进学生从自主训练中增强对曲谱的理解，培养钢琴练习的熟稔度，降低钢琴训练中的压力。相对于有谱，脱谱无声练习法主要是通过反复视听方式，对乐曲进行完整记忆，并利用手指的无声演奏来处理不同曲段的强弱变化、连断分句、快慢等变化，以得到“真实”演奏的效果。如在平时缺乏钢琴的条件下，利用真空状态下的无声练习，更能够从内心的体验与感知上，对乐曲进行深刻的理解。
（二）动作无声与意识无声练习法的应用
钢琴演奏技巧的学习与运用是理性化教学的基础，学生在认知中不仅要知其然，还要知其所以然。因此，对于钢琴课练习法的多重运用，特别是无声训练中的动作与意识无声练习法，教师要能够从学生的基本肢体动作和演奏技巧上，在常规化动作教学、示范下，来针对性的改进学生的演奏能力。以断奏训练为例，从技术上断奏可以分为大臂断奏、小臂断奏、手腕断奏和手指断奏四种。不同断奏对肢体的肌肉群、关节提出不同要求。如大臂断奏，以肩关节为轴来利用大臂带动小臂，继而带动手腕、手指在琴键上敲出琴音，大臂外肌肉群是力源，利用大臂所产生的下坠力来进行控制，使得整个手臂处于有序、放松、自然的状态。
五、对不同练习法思考和建议
无论是那种练习法，在钢琴课程教学运用中都要从三方面进行思考。一是强调对钢琴作品的正确理解，注重优选合适的练习方式。每一首钢琴作品，其创作背景、时代特征、指法训练、演奏方式等都存在差异性，教师要从多方面讲解中来指导学生理解和分析乐曲的重点、难点，并结合学生的自身特色、实际来选择练习法。同时，针对钢琴教学中的共性问题，一方面突出对演奏技能的训练，另一方面加强对音乐作品的思维与认知开发，特别是多种练习法的综合运用，调节钢琴训练的紧张度。二是强调钢琴教学目标，构建递进式训练法体系。对于高师钢琴教育，要在课程内容深化中，关注学生钢琴素养的养成。一方面要关注钢琴演奏水平的提升，特别是对于钢琴演奏技巧的学习和掌握，另一方面要注重钢琴理论的渗透，明确钢琴教学方法与学习方法的差异性，全面提升学生的知识结构和钢琴水平。三是注重钢琴教学模式的创新，挖掘钢琴教育的思想内涵，更新教育观念。钢琴练习法教学要兼顾学生钢琴教育与钢琴课程内容的协同，要积极借鉴不同的教育教学方法，既要强调对演奏技巧的训练，还要辅以钢琴作品赏析，以及钢琴理论课程、实践课程，即兴伴奏等课程的多重运用，提升学生的音乐修养。
参考文献：
[1]张爽.关于高等院校音乐专业钢琴课教学的思考：以无声练习法为例[J].济宁学院学报.2013(2):42-44.
[2]赵俏.浅析钢琴教学中手指能力的训练[J].黄河之声.2013(18):24-26.
[3]景鹏.高校钢琴教学改革创新的思考[J].四川戏剧.2016(3):56-57.
[4]徐婧,吴南.高等师范院校钢琴即兴伴奏教学之探究[J].黄河之声.2016(6):19-22.
作者:秦亚洁 单位:陇南师范高等专科学校
