前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的钢琴教学乐感培养重要性，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
一、钢琴的技巧与钢琴乐感之间的关系
良好的钢琴技巧和一定的音乐理论基础是获得乐感的保障。但是乐感的获得此基础之上有着一定的音乐审美能力。例如有些人在钢琴演奏时，完全按照曲谱来表演，在节奏、技巧方面也非常的好，但是让人没有一丝被打动的感觉，这是钢琴演奏的人没有乐感的表现。乐感就是美感，乐感就是在钢琴演奏过程中表达出心里美得感觉，因此，音乐审美活动占有重要的位置。所以，钢琴技巧与钢琴演奏的乐感是互不可取代的，前者是为后者服务的，在学习钢琴技巧的同时也要培养钢琴乐感的表现力。前者还是后者表达的基础，只有好的钢琴技巧才能完美地表达钢琴乐感,从而使钢琴演奏达到审美的价值。总之，要把握好两者的关系。
二、传统式授课方式对钢琴乐感培养的问题
在传统的音乐课堂上多数是以书本知识为主，老师以口述的方式讲出，是学生被动的去学习，而没有挖掘学生的主动性与创造性，这样传统的教学方式使学生的思想受到束缚，不能表达出自己真正内心的情感。体态律动教学法主要是根据老师与学生之间的互动去了解并解决问题，这样的教学法会促使学生主动去思考并解决问题，并且以学生身体的运动为主，使学生身体与思想上的束缚得以放松，从而释放自己内心想要表达的情感。众所周知，我国现代钢琴教育主要重视钢琴演奏上的技巧，反而忽略钢琴演奏乐感的培养。而体态律动教学法以学生身体运用为主，从而提高学生们对音乐乐感的理解，使学生将其应用到钢琴演奏中去。体态律动教学法培养钢琴乐感主要从以下方面着手：
1.在钢琴演奏练习中遇到不能理解的节奏，可以先进行体态律动的训练，就会使乐谱变得更为容易理解并演奏出来。例如在教学过程中有许多老师采用拍手的方式去训练学生的节奏感，使学生拍手的过程中感受到音乐的律动感，培养学生对钢琴演奏乐感的表现力。
2.在钢琴演奏过程中，节奏感也是提高钢琴乐感的重要组成部分。我们可以引导钢琴演奏者运用自身身体的运动来表达节奏感与乐感，例如在拍打节奏过程中，遇到四分音符采用下蹲方式，遇到八分音符采用跺脚方式，在蹦蹦跳跳的过程中，学生们还可以放松地表达自己的情感，当拍打到欢快的节奏时会表现出欢快的情绪，当拍打到舒缓的节奏时也会表现出悲伤的情绪。
3.在听钢琴演奏的过程中，强弱的变化也是提高钢琴乐感的重要组成部分。在学习钢琴演奏时，我们可以选取一些优秀的作品，放给学生们听，让学生跟着左右摇摆，这样可以使学生们更快速地融入到音乐种，理解音乐的内在情感。
三、结论
乐感在钢琴演奏与学习的过程中有着至关重要的作用，将体态律动教学法应用到钢琴演奏与学习中，使学生们掌握国外先进的音乐教学理念与方法，并培养钢琴演奏乐感，这对钢琴演奏与钢琴学习中乐感的表现力有着促进的作用。体态律动教学法以自身身体的运动来提高人们钢琴演奏乐感的能力，这种教学法可以摆脱传统钢琴演奏与教学过程中重视钢琴演奏技巧，而忽视钢琴乐感的表现力的情况，从而提高学生们学习钢琴的动力。
作者：毕莹 单位：大庆师范学院音乐与舞蹈学院
