前言:寻找写作灵感?中文期刊网用心挑选的高校钢琴教学论文(3篇),希望能为您的阅读和创作带来灵感,欢迎大家阅读并分享。
一、高校和声理论教学中存在的问题
(一)教学方式枯燥乏味
和声理论课程的存在,是为了使学生的知识水平和音乐能力得到提高。因此在实际教学中,教师应当将课堂讲解和实践操作相融合。然而,在当前很多高校的和声理论课程教学中,都过于注重课堂讲解,缺乏足够的实践教学。在这种教学方式下,学生只能被动地听讲和接受知识,没有进行良好的实践,难以真正领会到和声理论的精髓。此外,在实际教学中,很多教师在教学过程中缺乏与学生的互动,使得学生难以产生浓厚的学习兴趣,从而无法达到理想的教学效果。
(二)教学设备资源不足
近年来,国家虽然在不断优化和完善高校教学设备资源,但是在高校钢琴教学中,仍然存在着教学设备资源不足的情况。很多教师在教学过程中,只能通过板书的形式进行。这样,学生只能掌握一些和声理论的相关知识,却没有条件进行充分的实践感悟。久而久之,学生会逐渐对课程失去兴趣,从而降低学习自主性,影响和声理论课程的教学效果。
(三)缺乏充分的信息反馈
在各大高校纷纷扩招的情况下,学生与教师的数量比例失调情况越来越严重。因此,在实际教学过程中,教师往往无法得到充分的教学信息反馈,难以掌握学生的实际学习情况。因此,在制定教学计划的过程中,难以形成良好的针对性,使得教学中的改题、小考工作难以有效开展。由于无法充分掌握学生的学习情况反馈,也就难以有效地开展后续工作,对于教学效果的提高十分不利。
二、高校钢琴教学中和声理论的应用
(一)培养正确的伴奏习惯
在高校钢琴教学当中,如果学生对于某种旋律已经熟练掌握,就容易失去兴趣,并产生厌烦的情绪。时间一长,学生将会难以准确地把握每一个音型,从而失去钢琴演奏的音乐感染力。所以,对于和声理论的应用,首先应当培养学生正确的伴奏习惯,让学生在没有伴奏的前提下,对钢琴曲进行演奏练习。通过这种方式,学生能够认真的体会和感悟音乐,从而提高自己的音乐感。
(二)常见钢琴作品的赏析
在和声理论教学当中,对于理性的分析十分重视。所以,在高校钢琴教学中,对于旋律的构成应当进行着重分析。对于钢琴曲目中精致、严谨的和声旋律构成,教师应当结合一些经典的钢琴作品进行教学。这样可增强学生学习的兴趣。因此,在高校钢琴教学中,教师应当引导学生对和声序列进行分析,体会和声理论与钢琴演奏之间的关系。在此基础上,学生才能够更好地理解和掌握和声理论的应用,从而提高自身的钢琴演奏技能。
(三)在即兴伴奏中锻炼心智技能
在和声理论教学中,可能会出现一定的调性变化,这种尖锐矛盾的产生,进一步突出了原调的作用。因此,在即兴钢琴伴奏当中,对于歌曲的高潮部分或进行性的歌曲,应当使用副属和弦进行演奏,从而起到一定的暗示作用。在即兴钢琴伴奏中,具有较为活跃的和声思维和选择可能性。特别是在变和弦的应用中,能够有效地提升钢琴旋律的艺术魅力,从而取得更好的演奏效果。
(四)和声织体的有效应用
所谓和声织体,指的是和声当中存在的运动形态、结构形式等。和声织体的良好运行,除了能够使旋律表现力得到有效的提高之外,也能够很好的弥补旋律无法表达的部分,从而使音乐形象更加丰富,音乐思想内涵更加深刻。对于不同和声织体的应用,应当根据不同的音乐情感来决定。在对不同的音乐情感进行表现的时候,演奏者应选择最为合适的和声织体,能够让钢琴演奏成功突破程式化的套路限制,从而取得更为个性化的即兴演奏效果,使得钢琴演奏具有更强的音乐感染力。
三、结论
在高校音乐教学当中,和声理论是一门重要的课程内容,也是诸多音乐课程教学的基础性知识。良好的和声理论能够有效地提高音乐的艺术感染力,使音乐表达取得更好的效果。在高校钢琴教学中,为了能够取得更好的教学效果,应当采取适当的方式,正确应用和声理论。在教学中,重视理论知识与实践能力的共同培养,使学生在充分理解和体会和声理论的基础上,不断提高自身的钢琴演奏能力。
作者:王小丹 单位:黄淮学院
第二篇:高校钢琴教学即兴伴奏有效应用
一、社会实用性
钢琴表演艺术里比较关键的构成部分就是钢琴的即兴表演,和钢琴独奏比较,即兴表演的表演机会比较的多,能够使用的范围也会比较的广。钢琴即兴表演和很多的表演艺术都有着关系融洽的合作,这是因为钢琴即兴表演具有得天独厚的基础,它的音域比较宽广、音色比较具有特点、演奏技巧十分的繁杂、力度变化的程度较大,同时和声结构也比较丰富多彩;钢琴即兴表演还可以较好的进行伴奏,例如给舞台剧、歌舞剧以及各类的舞蹈等等伴奏,对于书法表演或者是诗歌朗诵也可以使用钢琴即兴表演来进行伴奏。即兴伴奏在中小学的音乐教学过程中充当着非常重要的角色,对于各大音乐高校来说,它也是声乐教学过程中非常关键的组成部分。钢琴即兴表演在群众的音乐活动时、在教师课堂授课时以及舞台剧表演的时候都充当着重要的角色,这是因为它具有比较特殊的艺术特征,还具有较强的实用性,所以钢琴即兴演奏和所有的音乐活动都有着密切的联系。对于钢琴独奏来说,它的使用范围非常窄,所以表演的机会就相当的少。一般的钢琴学习者很少有登台进行独奏表演的机会,即使是专业团体的独奏演员,一年之中能够登台独奏表演的机会也是屈指可数的。社会对钢琴人才的需求比较大的就是钢琴伴奏。所以,目前高校钢琴教学的主要任务就是培养钢琴即兴表演方面的专业技术人才。
二、学生学习兴趣和情趣的培养
高校钢琴教学的时候,比较关键的教学手法就是愉悦化的教学模式,普通的教学手法和钢琴的教学有着较大的不同,钢琴教学需要学生在具备了一些钢琴伴奏技术专业知识的同时能够在较短的时间范围之内了解较多的音乐常识,这也较高的要求现在的大学生在学习层面要有较强的能力。在钢琴教学的时候,在授课教师的辅导下,学生自主完成即兴伴凑表演练习,这样可以使课堂的教学内容更加的丰富,还会带动课堂气氛更加的活跃。第一,学生们的钢琴掌握程度都是不一样的,他们没有较熟练的手法控制水平,对于音响的感觉也不十分清晰,因此在弹奏的时候,无法精准的掌握手指的力度,这样弹奏出来的音乐非常刻板。所以,钢琴教学的时候,教师首先要完成的教学内容就是让学生牢固的掌握钢琴发音方面的专业理论知识,可以有效的培养学生辨别音质的专业技术能力,让学生知道弹奏的时候触键是非常关键的,这样可以促使学生的学习热情更加的高涨。第二,在大学钢琴教学的即兴伴奏中,教师要首先向全体学生介绍作曲者的基本信息以及相关的作品信息,使学生们充分认识和了解作曲者的创作意图,然后再进一步分析曲谱的演奏目的以及表达方式,使伴奏者和作曲者能够实现心灵上的融合,增加音乐的感染力。第三,在大学钢琴教学的现实情况里,教师选择经典的教学案例,认真的传授乐曲的演奏过程,这样可以有效的激发学生学习钢琴演奏的激情,还会对学生的学习欲望有所刺激。总之,创造较好的艺术气氛和科学的设计、激发学生学习钢琴演奏的热情以及引发学生和教师的情感实现共鸣这三要素显然已经是钢琴演奏教学的主导因素。
三、有效的引进乐理知识的讲授
即兴作曲的过程也就是钢琴即兴伴奏的过程,它是一个非常完整的写作与编排的过程,所以将乐理知识点点滴滴的渗入到教学的过程中是非常重要的。钢琴作为音乐演奏的一种媒介,了解钢琴伴奏与演奏的整个程序,也就是对音乐学习、了解和掌握的过程,在这个过程中还要学会怎样把音乐表现好,因此在钢琴教学的时候,要将乐理知识融合到教学中,让学生全面的掌握所有的和音乐有关的专业知识。将乐理知识有效的融合到钢琴基础教学的过程中,这样可以为今后钢琴伴奏课程的培训和学习创造优良的前提条件,例如在教授民族器乐钢琴演奏的时候,一定要将具体的音乐情况开展深入、仔细的讲授,让学生可以比较全面的了解音乐相关的知识。在教学的时候,教学的方法可以采取多种多样,例如谈话式的、启发式的等等,在课堂上要鼓励学生们勇于阐述自己的观点,对于自己的想法可以大胆的讲出来,教师依据学生对知识的掌握情况来具体安排每一步的教学活动。在课堂教学的时候,如果学生的想法比较合情合理,教师一定要鼓励学生积极的进取,这比较有利于把钢琴即兴表演的观念较好的穿插到日常的教学工作中来,给以后的钢琴伴奏教学打下坚实的基础。钢琴基础知识学习和乐理知识有效的结合,可以促进学生在掌握比较牢固的知识的基础上,提升乐理知识掌握的水平,这也就是通常人们常说的“点拨。”换句话说,教师依据学生学习过程中出现的各种各样的问题,教师使用丰富的语言来完成点拨化解,使学生真正掌握音乐方面的知识。
四、结语
总之,现代音乐教学里面比较关键的构成成分就是钢琴即兴伴奏,钢琴即兴伴奏还对钢琴的演奏起到了促进的作用,特别是即兴伴奏的独特性质有效的促进了课堂教学的活跃氛围,这也提升了学生学习的情趣。所以,钢琴教学比较具有特征的创新形式就是即兴伴奏,它可以对于音乐教育的进步起到一定的促进作用。
作者:王芳 单位:新疆石河子大学
第三篇:高校钢琴教学改革分析
一、应用现代教育理论指导高校钢琴教学
高校钢琴教学改革,要能够从更新教育思想,改革教育理论开始,要能够利用现代教育理论指导钢琴教学,促进教学的发展。现在,在高校钢琴教学中,很多教师的教学观念相对落后,先进的教育思想和教育观念并没有被应用于教学实践中指导教学活动,导致钢琴教学效果不理想。因此,作为钢琴教师本人,要全方位地学习现代教育理论,能够具有教学观念革新意识,紧跟时代步伐,更新自己的教育观念。要充分认识到高校钢琴教师的教学主导职能,积极采用现代化的教学手段和教学模式进行教学创新,要突出学生的钢琴学习主体地位,激发学生的钢琴学习积极性,能够营造出钢琴教学数字化的环境,使用钢琴教学信息技术手段,使用一些教学媒体设备等手段,进一步优化钢琴教学的环境不断促进钢琴教学的发展。
二、选择与教学目标相对应的授课方式
在高校钢琴教学中,授课方式有一对一授课方式和集体授课方式,这两种授课方式各有利弊。但在教学中,很多教师都是主观地选择某一种授课方式进行授课,很少考虑到教学目标的需要,这是不对的。其实,无论是哪种授课方式都必须要能够与教学目标相对应,只有这样的授课方式才是最好的,最优的。如果学生的钢琴学习进入了疲惫期,学生学习的积极性不高,在这种情况下,就要以提高学生的钢琴学习积极性为目标进行授课方式的选择,这种情况下,就需要选择集体授课方式,通过集体授课的方式为学生营造钢琴学习的良好氛围,相同的教学内容,相同的学习时间,各自的学习效果展示,更有利于激发学生的参与竞争的热情,很容易形成相互追赶、相互比较、相互帮助的学习氛围,更有利于提高学生的学习效果。而如果学生的钢琴学习积极性很高,存在着差别化的问题的时候,教师就要以解决学生的实际问题为目标进行教学设计,选择一对一的教学方式,开展区别化教学,这样,更有利于给学生充分的空间和自我学习的机会,更有益于学生个性问题的解决,更有利于为学生提出针对性的意见和建议,促进学生个体化的发展。选择授课方式需要以教学目标相适应,这样,才能有针对性地解决问题,才能不断增加学生的钢琴学习兴趣,促进学生有效进行钢琴学习。
三、根据教学内容选择适应的教学手段
传统的钢琴教学方法比较单一,教师很难利用一种教学手段解决学生的不同问题,钢琴教学的针对性不强,因此,根据教学内容,教学对象,不同的教学场景,选择相适应的教学手段,对于促进钢琴教学的发展具有积极的作用。比如,在合奏、伴奏的训练中利用钢琴的多音色和多人合作的功能,培养学生的协作能力,提高学生在合作中的默契程度,在不断实践过程中,提升学生的合奏经验和伴奏敬经验,对于拓展学生的思维,多方位地提升学生的钢琴专业素养具有积极的作用。在教学活动之外,可以在钢琴教室内指导学生进行个别练习,对学生进行个别指导,或者是引导学生对个别钢琴教学现象进行探讨研究,提高学生的感悟能力。教师要充分利用教学资源,合理选择教学手段,促进学生钢琴素养的提升。四、提升钢琴教师的专业素养传统的钢琴教学理念,模式已经不适应现代教育发展的需要,现代钢琴教育要对教师的专业素养要求很高,然后,大学钢琴教学的教育理念还较为落后,教学手段较为单一,知识结构不是很完善,专业水平有待提高,新时代对高校钢琴教师提出了更高的要求。提升钢琴教师的专业素养,是提升高校钢琴教学质量的重要保障。作为学校,要重视钢琴教师队伍的培养,要定期引导教师参与钢琴教学的培训活动,组织教师积极学习最新的钢琴理论知识,掌握新的钢琴演奏技能。不断完善钢琴教师的知识结构,提高教师钢琴演奏技能和钢琴教学技能。作为教师本人,也需要多方面的学习,掌握现代化的教学手段,能够利用多媒体、应用数码乐器进行教学。教师要能够深入研究钢琴专业知识,了解不同派系教学思想和演奏方式,不断进行实践活动,提高自己的教学指导能力。只有不断提高教师的专业素养,才能构建高效的钢琴课堂。
四、总结
总之,在传统钢琴教学中还存在一些不足,现代教育要求高校钢琴教学积极进行改革创新,要能够利用现代教育理念指导钢琴教学活动,合理设计教学目标,选择教学内容和教学方式,不断提高教师的专业素养,通过多种手段,实现钢琴教学改革的深化发展,提高高校钢琴教学质量,为社会培养更多优秀的钢琴专业人才。
作者:文星林 单位:陕西省延安大学鲁迅艺术学院