前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的读谱能力培养的钢琴教学论文，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
一、钢琴教学中培养学生读谱能力的意义
（一）读谱是钢琴学习的基础
乐谱是作曲家的思想与精神的产物，作曲家通过乐谱将其精神传递给他人，并感染他人。学生读谱能力的高低，将直接影响其对作曲者创作意图的理解，进而影响其对音乐的诠释能力。因此，钢琴教师应该从学生学习钢琴的初期，就重视培养其读谱的能力和良好习惯，同时还要将这一行为，贯穿到整个钢琴教学始末。在钢琴教学中，如果学生错误地练习了一段时间之后，要想再重新改正，需要花费的时间和精力往往会较长，这不仅会影响到学生的学习进度，也会对学生的学习信心产生严重影响，甚至让学生丧失学习钢琴的兴趣。读谱不仅仅是学习钢琴的基础，也是钢琴演奏的基础。读谱并不是一项简单的技术，它需要学习者投入高度的精力与时间。很多初学钢琴的学生，会忽略了对读谱能力的掌握，这很容易导致其在今后的钢琴学习中，出现音错、节奏错的问题，而且忽略了读谱，也会影响到学生对钢琴作品的理解和领悟能力。
（二）读谱是钢琴演奏的基础
乐谱是音乐家思想及情感的真实表达，是音乐家塑造形象、传达演奏意图的重要手段。乐谱也是钢琴演奏者进行再创作的依据，读谱的好坏将直接影响演奏者的演奏效果。可以说，读谱的正确与否、水平高低，能够最真实的反映出一个学生的钢琴能力及学习态度。另外，读谱能力也可以及时反映出学生的音乐敏感度，音乐基础知识扎实程度以及对作品的分析能力。
（三）读谱是背谱的基础
良好的读谱能力也是背谱的前提条件。在钢琴教学中，我们会发现，学生在接到一首新曲时，往往不会先去仔细读谱，而是急于求成的在钢琴上将乐曲视奏几遍。学生甚至不会去考虑乐曲音符的时值、抬手换句的方法，通过反复训练来将乐谱背熟。从表面上看，这种方法似乎比较有效，不用花费多少时间，但认真检查其背谱的效果，我们就会发现，学生只是对乐曲的轮廓进行了大致的认识，但对细节的处理则不准确、不到位。这是由于学生只是凭借在练习过程中耳朵反复听到的音响来完成背谱的，对每一个音符、记号及术语，并不是实实在在地记住。这种背谱将直接影响到学生手指运用的准确性，影响学生钢琴演奏水平的提高。
二、钢琴教学中学生读谱能力培养需要重视的几个要素
（一）读谱号
通常谱号是由高音谱表与低音谱表组成的，在钢琴练习时教师必须要求学生看清谱号，要求学生从高音谱号开始认真看。很多初学钢琴的学生会错误的认为高音谱号就是右手弹，低音谱号就是左手弹。而曲谱中谱号临时改变时，却不能仔细的认谱，这就会导致学生因为看错谱号而弹出错音来。
（二）读调号
在钢琴教学时，还需要要求学生认真读调号，对于乐曲是什么调？有无升降记号？几个升降记号？等，都要看清楚。在读准调号以后，教师可以要求学生在曲谱中标记出来，这样学生就不会将升降音弹错。另外，在一些曲谱中，有些乐曲由于转调而还原了升降记号，最后又回到了原来的升降记号，这些都应该要求学生在读谱时标记出来。
（三）读临时升降记号、等音
学生在读完了调号以后，教师还要指导学生看乐谱中的临时升降记号。一些学生很容易忽略了临时升降记号。在一些传统的乐谱中，每个临时的升降记号往往都要管一个小节，因此，在练习时也应该标记出来，尤其要注意的是还原记号。如果不标记出来，学生在弹奏时，很容易出现由于没弹临时升号或降号，而无法达到理想弹奏效果的；另外，在一些浪漫主义钢琴作品中，经常会出现重升、重降一类的等音，教师还应该要求学生注意等音。
（四）读拍号、表现符号
读拍号主要包括读节奏、节拍的实值。学生应该知道这首乐曲是几拍的，节奏位置是如何。当学生看清以后，就要把节奏从头到尾拍一拍、弹一弹。一些乐曲可能会在中间换成另外的拍子，这些都需要学生注意。另外，休止符也是音乐的一部分，也应该强调学生注意。在读谱过程中，学生经常会犯的错误主要有：不把时值弹足，手离键过早；时值过长，超过了曲谱上的时值；节奏组合错误或者将节拍记号看错等。在读表现符号方面，主要包括连线、跳音、重音、顿音等。这些表现符号关系到乐曲的分句、情绪及风格。学生在读谱时，一定要清楚哪些音该连、哪些音该断、哪些音该跳，还要将这些与音乐的风格联系在一起，进行综合性的理解。总之在指导学生读谱时，一定要将作曲所标示在乐谱的所有标记都读仔细。
（五）读指法
教师一定要指导学生按照乐谱上标也的指法来进行钢琴练习，不能随意的改动指法。学生指法运用的是否恰当、合理，将直接影响学生对作品的弹奏。通常曲谱上的指法大多是经过作者反复考究，深思熟虑后标记上的，可以说是最科学、最合理的，因此，我们尽量不要去改动。当然，如果教师发现哪个乐曲标记的指法真的不适合学生去弹奏，那教师也可以根据学生的手指条件去进行合理的改动。但是这种改动必须固定下来，以方便学生弹奏。
（六）读音乐表情术语
音乐表情术语包括乐曲的情绪、表情以及音乐的性质、速度等指示。表情术语是对一首乐曲情绪的诠释，一首乐曲是欢快的、优伤的或者是柔情的，都需要通过表情术语表现出来。乐曲是快板、急板、中板、小快板还是慢板等，也都依赖于表情术语来表现。可以说表情术语代表了整部乐曲的性质及风格。如果对此认识不清，很容易影响到学生弹奏乐曲的质量。教师应该提醒学生，当其在读谱时如果遇到不认识的音乐术语，一定要及时查一下音乐表情术语词典，然后将具体的意思标在乐谱上，一定要认真而仔细的读懂表情术语。（七）读跳板记号跳板可以说是钢琴演奏的灵魂，它在钢琴弹奏中占有重要的地位。通常乐谱上的踏板标志一般写右脚的延音踏板，也有少量谱子会写左踏板或中踏板。教师在指导学生读谱时，一定要注意这一点。另外，一些乐谱上的踏板记号前面只标了几个小节，后面的小节中只是写上“simile”,是就表示这几小节的踏板踩法同前几小节一致。
三、钢琴教学中学生读谱能力培养需要注意的问题
对学生进行读谱能力培养，可以说是钢琴教学的重点，但却很容易被老师及学生忽视。钢琴教师应该充分调动起学生读谱的积极性，培养学生养成良好的读谱习惯。使学生在读与练的循环过程中，钢琴能力得到快速提升。钢琴教学中培养学生的读谱能力应该重点注意以下几点：
（一）与视奏练习相结合
学生读谱能力的好坏，关系到学生能够否尽快的弹好一首乐曲。要想快速提高学生的弹奏能力，就应该尽量多的练习读谱与视奏，将读谱与视奏结合起来练习。在实际练习时，教师要指导学生练习按线、间的关系去进行推算，这样就可以快速的进行读谱。如果线间相接，就可能需要挨个音弹下去，那么只需要记准头一个音和末一个音是什么，再看清音列的排列情况，就可以大致了解这一串音的位置情况。有时，学生在钢琴学习时，教师通常会选择一些比学生演奏水平稍低的曲目，让学生直接进行视谱弹奏，但是学生还会表现出很困难。这就需要学生在熟读乐谱的基础上，反复的进行视奏训练，将理论与实践结合起来，找到乐谱的一些潜在规律。这样就会快速提升学生的弹奏能力，也会增强学生对细节的把握能力。
（二）用心去感受音乐
教师应该培养学生理解音乐、感受音乐的能力。让学生能够用心去感受音乐的美妙，这样学生才能将这种感受传递给手指。首先在读谱时，应该让学生明晰不同作曲家对音色的不同表现要求，不同时期作曲家的不同风格。这样在演奏时，学生便可以通过正确的触键方法来获得理想的音效。另外，在每学习一首新作品之前，教师都应该提醒学生，让学生注意乐曲中所有的标记以及速度提示，必要时可以运用节拍器来对学生的演奏进行规范。
四、结论
钢琴教学中，必须注重培养学生的读谱能力，让学生养成良好的读谱习惯，这样不仅可以提高学生的钢琴演奏水平，也可以快速提升钢琴的教学效率。教师应该不断总结教学经验，指导学生全面掌握钢琴读谱的几个关键性因素，通过各种有效的练习方法来提高学生的读谱能力。
作者：刘琼 单位：广东外语艺术职业学院