前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的钢琴演奏教学中视、听、触的作用，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
【摘要】钢琴演奏的过程是演奏者协调各方力量，综合运用视觉、听觉、触觉系统所呈现出的演奏活动。从这个演奏过程来看，演奏者协同得合理与否会直接影响到整个演出的效果及质量。因此，在钢琴演奏教学中，通过研究视、听、触三者的协同配合，可以促进钢琴演奏的有序发展，提高钢琴演奏水平。
【关键词】钢琴演奏；协同理论；钢琴教学
从乐器的普及范围来看，钢琴可以称得上是世界范围内学习人数最多的乐器。钢琴的演奏过程并不是单一的手部运动，而是视觉、听觉、触觉的有机结合。通过研究协同学的原理可以发现，这三个感官系统之间存在着协调统一的关系，因此，对钢琴演奏来说，虽然这三者是独立运行的关系，但是不能把这三者分割开来进行钢琴教学，要将演奏中运用到的各感官看作一个整体来进行演奏。
一、视、听、触的必要性
学生演奏钢琴能力的培养除了技能的练习与培养，感官的协调配合、相互联系也是钢琴演奏教学需要重视的培养点。通过协同学原理可以将钢琴演奏教学中感官协同配合的必要性归纳为以下三点：第一，视觉练习的必要性。对于钢琴演奏来说，视觉指的就是学生的看谱弹奏能力，即通过视觉的观看准确地、不出错地进行钢琴演奏。从钢琴初学者来看，除了视觉上的看谱练习外，还需要结合听觉与触觉的训练，培养初学者的节奏感。第二，听觉练习的必要性。音乐是会产生声音的艺术形式，在钢琴的练习过程中，听觉的训练除了培养学生的节奏感外，更多的是在音乐的聆听过程中感受音乐的魅力，并且在音乐的练习与感知过程中不断提高自己的音乐鉴赏水平。第三、触觉练习的必要性。钢琴通过一定的弹奏过程产生音乐，钢琴演奏中的触指的就是弹奏的指法。音与音之间的间隙以及音与音之间的层次感都需要通过触来呈现[1]。所以，演奏者的触觉练习可以形成音乐的层次感，利用触觉的强弱变化来使观众感受乐曲的唯美。
二、视、听、触协同的意义
感官上的协同配合可以有效提高钢琴演奏的效果，形成较为优质的听觉体验。对于钢琴演奏教学来说，感官的协同主要有以下几方面的意义：
（一）形成理想音色。钢琴的音乐主要是通过琴弦的震动产生的，而触觉力度与方位的不同会改变音乐的强弱，从而产生不同的音色，或清脆，或低沉。每一个音乐作品都有不同的主题与情感，因此，在演奏者变化音色功能的过程中，视觉要传递给大脑准确的曲谱信息，以便演奏者协调触觉与视觉的力量，形成和谐完美的音乐。而在音乐演奏的整个过程中，听觉都对演奏音乐进行了整体全面的监督，将外在的音色效果与内在的听觉预设进行比较，在不断的协调练习中形成听觉的统一，形成钢琴演奏的理想音色。
（二）完成演奏技巧。钢琴演奏是通过具体的演奏技巧来实现不同音乐作品的演奏，但是，如果只利用触觉的技巧来进行音乐作品的演奏则并不会产生很好的演奏效果。这是由于触觉的演奏技巧并没有与听觉的对比、聆听以及视觉的准确把握结合起来。在钢琴演奏过程中，虽然全部的音乐信息都是来自乐谱，但是教师要从整体的音乐角度引导学生进行钢琴演奏，而不是将音符分裂成独立的单元进行教学［2]。只有听觉的批判听与视觉的准确看结合起来，再与触觉练习相配合才能在不断的弹奏、鉴别、调整中完善并提高演奏者的演奏技巧与演奏水平。
（三）丰富作品表现力。钢琴的演奏是优秀音乐作品的再现，是演奏者利用钢琴来表达音乐作品中的思想情感。因此，钢琴的演奏除了技巧的堆砌外，情感的表达是更为重要的演绎角度。演奏者通过自己的理解，在视觉准确读谱的基础上结合触觉的演奏技巧，再运用听觉的鉴别判断，呈现出音乐作品的情感表达，体现音乐作品的表现力。感官的协同配合可以使演奏者表演意识支配音乐弹奏过程，从整体的角度表现音乐作品，丰富并提高音乐作品的表现力[3]。
三、视、听、触协同的培养
虽然不同阶段的学生有不同的钢琴培养方法，但是无论采用哪种培养方法，感官的协同配合都是不可缺少的关键内容。对于实际的钢琴教育过程，主要有以下几种感官协同培养方法：
（一）识谱演奏训练。钢琴演奏教学中教师首先需要强调在钢琴演奏中形成眼不离曲谱的训练方式。对于钢琴初学者来说，教师应该在钢琴教学的开始就为学生打下良好的演奏习惯，培养学生看谱与演奏同时进行的能力；其次，教师要在视觉与触觉训练的基础上，利用作品旋律与节奏，吸引学生演奏钢琴的积极性，主动形成内在听觉储存，在乐曲的演奏练习中以此为基础鉴别指导触觉演奏过程。以《汤普森》为例，教师在教学时以示范演奏作为整个教学活动的开始，通过乐曲的旋律与节奏吸引学生的学习兴趣并形成初步音响储存；其次教师在弹奏过程中要有意识地分开高低声部旋律，使学生了解乐曲的音高及特点并形成键面视觉基础；最后，教师以之前的视觉与听觉为基础，要求学生进行识谱演奏，在分析演奏音准、节奏的基础上，强调眼不离曲谱，四手联弹的训练方式。通过钢琴演奏中的感官配合训练，使学生视、听、触的协同变成自觉自发的演奏习惯。
（二）有琴无谱训练。背诵的演奏训练法是钢琴教学中的常用方法，学生背谱的过程中通过曲谱的背诵可以在演奏者心中形成相应的音响记忆以及键面记忆，多次的演奏重复最终落实到学生的钢琴练习中会将有意识的钢琴训练转化为无意识的钢琴演奏过程，提高学生感官的协同配合能力[4]。钢琴的背谱训练一般包括四方面的内容，一是谱面的记忆，即将乐谱准确无误地记忆在脑海中，在演奏中凭借视觉的记忆达成有琴无谱的练习状态并指导触觉演奏行为，形成与听觉之间的协调；二是音响的记忆，即记忆乐曲弹奏的音响效果，形成内心听觉。在演奏中，利用音响记忆判断弹奏以及背谱的准确性；三是键面的记忆，即对乐曲的键位练习及触觉感受进行记忆。通过记忆钢琴演奏中手的触觉以及眼的视觉感受来准确、顺利地进行钢琴演奏；四是运动的记忆，即反复练习中触觉器官的肌肉练习。钢琴演奏教学中，背谱训练是感官之间反复协调配合的过程，可以有效提高视、听、触的协同能力。
（三）音乐想象训练。钢琴的演奏教学中除了基础的技巧练习外，还需要强调学生对乐曲风格，作品感情的认知，帮助建立起丰富具体的音乐形象。对于钢琴演奏者来说，感官之间的协同配合不仅是机械、直观的训练，更多的是通过整体的钢琴演奏促进三者之间的自主协同。因此，钢琴演奏教学过程中，教师不能忽视学生音乐想象力的培养过程。以《威尼斯船歌》为例，教师在示范讲解的过程中，可以引导学生从标题建立起脑海中的音乐形象，再根据乐曲的节奏、音型等丰富之前形成的音乐形象，使之成为动态的音乐画面。在实际的钢琴演奏中，以情感来调动感官之间的协调配合，形成丰满形象，音乐柔美的外在听觉效果。在钢琴演奏教学中，借助音乐想象的画面，可以提高学生对音乐作品的认知，实现视、听、触的自主协同。
四、充分利用线上钢琴陪练软件进行视、听、触协同的培养
（一）设置线上游戏环节，为钢琴练习增添趣味。在应用“VIP线上钢琴陪练端”进行钢琴陪练教学的时候，钢琴教师需要牢牢抓住这个年龄阶段学生的学习心理，在视频中多设置一些趣味性环节，保障整个练习钢琴的过程趣味横生，促使学生的钢琴练习兴趣大大提升起来。钢琴教师带领学生进行线上演奏比赛，设置两个学生相互PK的环节，激发学生的斗志，在钢琴演奏比赛中来深刻体会钢琴学习的魅力，进而投入足够多的时间到后续的钢琴练习中。在陪练的时候，若是发现学生存在音感不强烈的现象，又或者是对音乐没有高度的辨识能力，那么钢琴教师就要针对学生各自的问题来为他们重新安排钢琴曲目，从最基础最简单的曲目开始演奏，意在从根本上提高学生的音感和音乐辨识度。基于此，钢琴教师不仅要充分调动学生练习钢琴的热情，还要帮助学生改变自身的问题，促使更多不热爱弹钢琴的学生在接触“VIP线上钢琴陪练端”后都开始喜欢上学习钢琴。
（二）线上及时交流观摩。不得不承认，钢琴本是一门表演性超强的专业，这也就意味着在线上钢琴陪练的时候，钢琴教师还要适当鼓励并且引导学生积极展示自身具备的技能才艺。只是练习钢琴，很难促使学生整体艺术水平稳步提高，教师要加大力度引导学生与自己的小伙伴一起应用“VIP线上钢琴陪练端”进行钢琴练习，鼓励学生在课余时间自己创建一个“线上钢琴学习交流群”，与志同道合的人一起观摩“VIP线上钢琴陪练端”模式下的钢琴练习，及时交流彼此身上出现的练习问题，以及善于挖掘他人身上的长处，将其他人的优势和经验进行高效借鉴，最终促使自身钢琴学习水平的提升。
（三）进行针对性指导。在使用“VIP线上钢琴陪练端”进行钢琴陪练之际，教师要把握“VIP线上钢琴陪练端”视频聊天的功能，设置合理的话题引导学生进行讨论，促使学生打开心扉，大胆地向教师说出自己在线上钢琴练习中遇到的障碍，此时钢琴教师就要善于利用视频聊天这个优势帮助学生解决问题。一般来讲，学生都是在家中进行线上钢琴练习，不能够与钢琴教师面对面交流，所以难免会存在很多练习问题。钢琴教师此时要做的工作，就是充分发挥学生在线上钢琴练习学习中的主体性，多创造与学生进行沟通的机会。另外，钢琴教师也要学会针对同一首钢琴曲，分别对不同的学生进行有针对性的指导。钢琴教师不仅仅要做好本节课线上教学的工作，还要将线下的相关钢琴学习技巧融入进来，进而保障学生对钢琴理论和技巧有着更为深刻的认知，吸收更多的经验到日后的钢琴练习中。五、结束语钢琴演奏的过程是演奏者利用触觉的动作表达作品的内在情感，演奏者的演奏过程既是传达作品情感也是二度创作的过程。因此，在钢琴演奏教学中，除了视、听、触的技巧性训练外，还要关注作品的情感表达。以作品内涵为切入点，调动感官之间的协同配合，通过培养学生视、听、触的密切合作能力，促使学生完成钢琴的技巧性演奏，在全面品悟作品的音乐价值的基础上，形成理想的钢琴演奏效果，为观众呈现出丰富的听觉体验。
参考文献：
[1]刘洁.钢琴演奏教学中听觉、触觉、视觉的协同研究[J].艺术科技,2017(06):160.
[2]袁媛.钢琴演奏教学中视觉系统协同能力的培养研究[J].音乐创作,2015(009):185-186.
[3]关晨忱.论听觉在钢琴教学及钢琴演奏中的重要性[J].青年文学家,2016(1):99.
[4]田果.钢琴演奏教学中听觉、触觉、视觉的协同机制[J].戏剧之家,2017(13).
作者:柳蔚 单位:西北民族大学 音乐学院