前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的高校钢琴教学问题与创新探究(3篇)，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
〔摘要〕近几年来，随着我国经济的发展，教育事业也取得了重大的飞跃，钢琴教学在各高校得到了普及和推广。国家大力发展教育事业，钢琴也通过正常渠道进入高校中投入使用，据调查，钢琴在教学过程中存在着一定的弊端，这些弊端在很大程度上阻碍了钢琴的教学效果。
〔关键词〕钢琴教学；弊端；阻碍发展；对策
随着时代的快速发展，我国传统钢琴的教学内容及教学模式已经无法充分满足当前亟待解决的教学需求，所以，高校作为培养技术人才的摇篮，应具备创新教学的理念，以创新教学激发学生学习钢琴的潜力，这要求高校在教学中要对教学内容进行合理的安排，通过完善教学模式来达到提高学生艺术素质的目的。在教育体系中，钢琴教学属于艺术类教学，学习钢琴不仅可以提高学生的艺术修养，培养学生艺术鉴赏能力。这对于学生综合素质的培养百利而无一害。国家经济的腾飞提高了国民的生活水平，艺术的种子遍地开花，艺术类型不断地被丰富，人们对学习艺术的学生也提出了更高的要求。因时制宜，这就使得各高校在艺术改革方面需要加大力度。
一、我国高校钢琴教学目前所存在的问题
（1）传统的教学模式无法激发学生学习的主动性
钢琴教学相对其他应试类教学而言，其作为艺术类教育应该在内容和模式上形成差异化。但现实情况是，大部分高校仍然在用应试类教学的模式去进行钢琴教学，过于强调钢琴的理论知识、技巧，并且反复练习，使得学生越来越感觉到枯燥乏味，在学习过程中感受不到艺术带来的乐趣，长此以往甚至会让学生产生逆反心理。钢琴作品在学习过程中，不仅需要学习音律、音符和技巧，同时也要培养学生的创作精神，让他们领略钢琴的魅力，领略每一首曲子表达的情感。目前，多数高校并不注重培养学生在钢琴上的创作能力，在课堂内沿用普遍的教学模式，在课堂外也没有组织关于钢琴交流的学习活动，过于对学生阐述技巧在作品中的重要性，钢琴曲目的创作需要情感的表达却没有给予足够的强调，这也是导致学生创作能力不强的重要原因之一。
（2）钢琴教学内容不合理，缺乏科学性
对于艺术的学习和培养都是循序渐进的，不可一蹴而就，钢琴教学亦是如此，需要教学单位做好计划，从浅入深，逐渐对教学内容加大难度。但如今，大部分高校并没有形成关于钢琴的系统性教学内容，致使教学内容在缺乏统筹与规划的情况下达不到开设钢琴教学的预期效果。“龙生十子，各有不同”，每个学生也是如此，由于各个学生之间学习能力和乐感上存在差异，常规的教学模式不利于老师对学生进行差异化的教学，更不利于老师针对差异化来完善教学内容。目前，教学老师在钢琴课堂上会花费课程的大部分时间去对理论知识进行指导与讲解，而对于教学内容中的经典作品的细节很少进行探讨，长此以往，学习钢琴的学生就会对老师的指导产生依赖心理，这种现象非常不利于培养学生的独立思考能力。因为钢琴教学与其他应考课程相比存在差异性，在课外自由练习方面也给予了学生足够的空间，但是学生如果缺少独立思考和判断的能力，那么在没有老师进行教学的情况下，自由练习时间对学生学习而言就变得可有可无。
（3）教学评价体系不完善，缺乏激发学生潜力的考核机制
高校的钢琴教学模式在一定程度上定位了它的评价模式，与传统应考教学考试有区别的是，钢琴教学不仅是根据课堂测试结果去评价，还有平时课堂表现也纳入综合评价体系中去，这是相对创新的地方，但是这种综合评价体系仍旧存在缺陷，其表现为在评价体系中没有关于学生情感表达的相关测试内容。钢琴无论是在创作还是在演绎过程中，只有投入了真挚的情感，最终演绎出来的曲目才能打动人心，升华学生在艺术领域的修养，提高学生的综合弹创能力。目前多数高校的评价体系只能让学生“知其然，不知其所以然”，学生的艺术潜力也得不到激发，在一定程度上桎梏了学生综合能力的提升。
（4）钢琴教学模式单一
当前我国高校在钢琴教学方面主要以独奏教学为主，单一的教学模式无法适用对钢琴教学多元化的要求，所以高校的教学模式有待完善。单一教学模式无法带来良好的教学成果，究其原因在于，在这种模式下学生的协作能力难以得到发挥，同时，由于是独奏，这就意味着在学习中同学们彼此间会缺乏交流，不利于同学之间彼此学习和交流经验。再者，在独奏教学模式下，教师与学生的相处时间过短，下课后学生练习钢琴时，由于老师指导的缺失，导致在弹奏间有问题之处也无人指出，长此以往学生的钢琴弹奏水平会得不到提升。此外，单一的教学模式下师生间沟通交流平台缺失，不能在课后进行交流和学习，从而吸纳不到他人的有效经验，且教师也少了一个因材施教的信息获取渠道，在教学体系中如果师生之间缺乏有效的沟通平台、沟通渠道，则会导致钢琴教学难以取得预期的成果。
二、解决钢琴教学存在问题的对策
通过剖析钢琴教学在高校普遍存在的问题，在教学改革和教学创新方面根据当前现状提出以下几点可行性的应对策略：
（1）明确钢琴教学目标
首先高校在拟定教学大纲前，对教学目标予以肯定。以钢琴知识教学为基础，让学生在学习中融入到作品营造的氛围中去，切实体会到学习钢琴的乐趣，从而提高综合素养。基于此目的，高校在教学大纲的制定方面应遵循以下原则：一是鼓励学生自主学习，对钢琴基础知识提前进行预习，有困惑在教学过程中向老师提出，教师用与实际运用相结合的方式演示给同学；二是鼓励学生在弹奏过程中体会曲目所蕴含的情感；三是鼓励学生自主创作。
（2）基于学生的差异化施行因人施教
在学习钢琴过程中，每个学生无论是从接收能力还是学习天赋方面都是各有差异，高校和教师应充分意识到这一点。为了能让教学内容广泛适用，学校可以通过设定学习检测周期，通过检测，根据学生对教学内容掌握的程度去因材施教，对他们进行因人施教的辅导教学模式。因人施教的辅导教学方式有利于老师实时掌握学生学习动态，也可以在教学过程中及时得到学生学习程度的反馈，便于老师根据学生的实际情况对后续的教学内容进行完善和调整，以达到实现教学目标的目的。
（3）完善评价体系，实现科学化考核
钢琴教学的成果和学生学习的情况都需要进行检测，从而形成评价。对学生学习情况的评价应实行分总结构的评价体系，将每学期的学习内容进行分段（最好是按照曲目进行分段，曲目的安排由易到难），采取阶段性的测试。测试的方式可从两个方面去界定：技巧和情感的运用。在学期结束的时候，采用钢琴知识测试（笔试）和弹奏创造性测试两个方面，并对以往阶段性测试的结果以百分比的形式纳入最终评价体系中，对学生整个学期的学习情况进行考核。这种考核方式有助于提升学生学习的积极性，提高其在钢琴方面的综合能力，同时也可以激发学生的创造潜能。
（4）利用信息化手段提高教学水平
教师在教学过程中应加强与学生之间的沟通与交流，尊重不同学生之间存在的接收程度的差异，积极利用信息化手段让学生自主发挥其在钢琴方面的潜能。在创作能力的引导方面，本着以学生创新方向为主导，教师指导为辅的原则去对学生进行教学。可以通过举办轻松的钢琴交流活动或者组织兴趣小组等方式让同学之间加强交流，相互学习，弥补彼此的不足，从而提高学生的钢琴水准。此外，学校在教学上可以开展现代化、信息化的教学模式，这些模式可以增加教学内容的趣味性，对于提高学生学习积极性有很大的帮助。随着我国经济的发展，人们对人文环境有了新的追求，对于艺术也有了学习和研究的兴趣。高校作为培养人才的摇篮，学习知识的理想场所，应在艺术领域给予更多的重视，直面在艺术教育体系中存在的各种问题和弊端，通过改革和完善的方式去解决这些问题。
参考文献：
[1]杨春霞.关于高校钢琴集体课教学与改革的研究[J].戏剧之家,2016,24:217-218.
[2]李昕.素质教育理念下的高校钢琴教学探析[J].艺术评鉴,2016,02:153-154.
[3]张羡.多元文化背景下的高校钢琴教学改革研究[J].黄河之声,2016,19:67.
作者:杨柳 单位:湖南艺术职业学院
第二篇:高校钢琴教学创新路径
摘要：高校钢琴教学已经有几十年的历史，培养了很多卓越的钢琴家，但是钢琴作品中突显民族文化特点的作品却很罕见。本文首先简要分析了民族化钢琴发展理念在高校教育大纲中的贯穿，重点阐述了民族化视角下高校钢琴教学的创新路径。
关键词：民族化视角；高校钢琴；教学创新
一、民族化钢琴发展理念在高校教育大纲中的贯穿
弘扬民族文化背景下，高校钢琴教学也要创新思路将民族文化充分融合到教学当中。然而，对于大众来说民族文化是一个抽象的概念。其实，民族文化是经过长期的历史发展而积淀下的地域性的风俗习惯和意识形态。钢琴是作为西洋乐器引进来的，这与具有古老东方魅力的中华民族文化看似关系不大，其实两者相互融合是具有很多契合点的。高校钢琴教学的创新核心在于吸取西方钢琴的精华，将民族文化有机融合其中，最终将钢琴作为一种特殊的载体来传扬中华民族的文化。由于钢琴乐器始于西洋，负载着中国特色的钢琴作品也会流传到西方国家，最终实现民族文化的复兴和传播。高校是钢琴教育的主要场所，也是向社会普及钢琴文化的主要力量。高校在多年的钢琴教学过程中积累了大量的经验，也初步形成了钢琴教学的理念，随着国家对文化事业的关注，高校钢琴教学的发展理念也与时俱进。我国高校钢琴教学的基本模式源于苏联，民族文化视域下的高校钢琴教学创新路径也引起了行业内人士的关注。虽然在教育改革活动中高校钢琴教学的模式发生了一定变化，但是本质上的改变并不大。踏着别人的钢琴教学足迹可以快速赶上世界钢琴教学队伍，能够在钢琴交流中与国际接轨。然而，一味的模仿必然不会领先世界，只有创新才能独具鳌头。
二、民族化背景下高校钢琴教学创新探究
（一）积极转变西方教学模式
首先，要树立起强大的民族自信心。我国引进西方钢琴教学已经有几十年的历史了，在这个过程中我国已经掌握了这种高雅的西方乐器，涌现出了很多优秀的钢琴演奏人才，例如郎朗等人。此时，我们要积极转变西方教学模式，将西方教学模式中国化，彰显出民族特色。因此，教学研究人员要对中国传统文化、学生学习特点、社会主流意识形态等方面将深入研究，然后整合出一套适合中国高校的钢琴教学模式。第二，要创作出中国本土的钢琴作品。例如，《兰花花变奏曲》钢琴曲在创作过程中就巧妙地融合了陕北民歌情调，进而形成了更加激越悠扬的曲风；而《梅花三弄》在改编过程中，通过巧妙融入了民族音乐之后，不仅可以带给人们一种儒雅的感受，也更加深沉；又如《内蒙古民歌主题小曲七首》这一钢琴组曲，不仅具有浓郁的内蒙古民歌特色，也能够为人们营造出一种深沉的气氛。将这些具有浓郁民族风情的音乐作品融入到高校钢琴教学内容中，不仅有助于增强学生的学习兴趣，也能够推动我国钢琴教育的民族化发展。总之，要积极改变西方教学模式，改变教学模式是钢琴民族化发展的方向。
（二）提高教师综合音乐修养
提升高校钢琴音乐教师的综合修养，只有教研人员头脑中有丰富的元素，才能够创造性地开展教学活动，丰富教师音乐素养要包括以下几个方面。第一，要丰富教师的民族文化知识，从而树立教师的民族自豪感。这样可以在教学中或者钢琴演奏中自然流露出爱国情怀，最终实现钢琴教学民族化。第二，教师要有兼顾钢琴音乐发展历史和民族乐曲发展史。这样可以找到两者的相通之处，音乐是没有国界的，任何民族的音乐都有是抒发情感的，可以将音乐史作为切入点来进行钢琴教学创新，为钢琴教学注入民族音乐元素。例如，可以同时开设中国钢琴发展历史和西方钢琴发展历史，让学生们去探寻不同之处。第三，将我国著名的钢琴作品作为教学的主要内容。在授课时，不仅要讲解钢琴演奏技巧，还要将钢琴作品的创作背景和表达的思想感情。这样就能够让学生在钢琴教学中受到民族文化的熏陶。总之，高校要全面提升教师的综合音乐修养，从而提高教学质量，促进教学模式的突破和创新。另外，生本教育理念下，要培养学生的创造力和创新精神，如果老师思维刻板，就会在一定程度上束缚学生的思维，所以必须要丰富教师综合素养。
（三）重视钢琴艺术交流
钢琴演奏是一门艺术而不是一门技术。钢演奏的目的是能够传播思想，并且对听众产生触动。所以，高校钢琴教学中要增加钢琴艺术交流的比重。注入这样的教学元素，能够拓宽学生眼界，让学生在交流过程中有更多的认识和思考。中西方的文化底蕴不同，但是都是瑰丽的文化珠宝。钢琴艺术交流，能够让外国人了解中国文化的魅力。一带一路战略下，中国要与周边国家进行文化层面的交流，钢琴就是一个良好的载体，能够促进不同国家文化理解和融合。另外，钢琴艺术交流之后，学生的情感和对钢琴的认识会有不同程度的改变，这就激活了学生的主体意识，有利于学生发散思维进行艺术创新。总之，高校要多举办钢琴艺术交流活动，既要有国际级别的钢琴艺术交流，也要有国内的钢琴艺术交流，还要有校内师生的钢琴艺术交流，以各种交流来促进发展。
三、结语
综上所述，积极转变西方教学模式是方向，只有转变西方钢琴教训模式，才能够打破思维定式，从而将民族文化注入到钢琴教学中。提高教师综合音乐修养是核心，只有教师的具有丰富的音乐素养，才能够碰撞出艺术的火花，进而在钢琴作品中流露出民族文化的豪迈。重视钢琴艺术交流是催化剂，关在象牙塔里面来创新是非常困难的，只有走出去见多识广，才会激发出创新思路。
[参考文献]
[1]苗淼.高校钢琴教育的民族化问题研究[J].保山学院学报,2016,03.
[2]芦佳.钢琴教育中审美教育的问题与培养措施[J].现代教育科学,2014,06.
作者:周民 单位:内蒙古师范大学音乐学院
第三篇:高校钢琴教学问题与对策浅谈
摘要：随着我国高等教育改革的进一步推进，高校更加注重对人才全面发展的培养，这也使得钢琴教学在我国高校中逐渐兴起。然而，由于我国高校钢琴教学尚处于发展阶段，受各种因素影响，还存在诸多问题需要解决，如教学理念较为落后等。因此，本文在充分论述我国钢琴教学背景的基础上，阐述高校钢琴教育的重要性，并深入分析当前高校钢琴教学的现状，进一步剖析出其中存在的，最后提出提高我国高校钢琴教学水平的建议，以期为促进我国高校钢琴教学发展提供借鉴。
关键词：钢琴教学；现状；对策；高校
我国高等教育改革至今已近二十年，国家实施的科教兴国战略和人才强国战略极大促进了高等教育的发展，为我国经济发展培养了一大批栋梁之才，对人才的培养也在逐步转向全面发展阶段。与此同时，国内诸多高校开始开设钢琴教育课程，进一步丰富了高等教育课程体系。然而，随着时代的发展、教育改革的推进，以往的钢琴教学模式难以满足当下钢琴教学需求，迫切需要高校钢琴教学适应社会发展进行相应的改革。目前，在我国高校钢琴教学过程中，钢琴基础教育水平差距较大、重技巧轻修养等现状异常突出，钢琴教学理念落后、钢琴教学体系不够完善等问题依然存在，形势不容乐观，因此，对我国高校钢琴教学展开研究显得非常必要。鉴于此，本文就我国高校钢琴教学展开研究，以期逐步转变传统的钢琴教学理念，不断完善钢琴教育体系，促进高校学生全面发展。
一、高校钢琴教学的重要性
纵观国内高等教育实际，虽然钢琴教育并没有作为非钢琴专业的必修课来开设，但其对提高高校教育水平、促进大学生的全面发展具有重要意义。具体而言，高校开设钢琴教育课程具有三个方面的重要作用：第一，有利于大学生树立自主学习的意识。进入大学后，不像小学、初中和高中时时有家长和老师盯着，大学生的自主学习意识非常重要，同时大学生在学习钢琴方面也具有较大的优势，主要有两点：首先，大学生经过中学阶段的学习，学习能力已经有长足进步，且生活阅历更加丰富，可以快速融入到钢琴学习中；其次，大学生在钢琴学习中更为主动，而老师则更多充当引导的作用，在此过程中逐步激发大学生的自主学习意识。由此，便可以高效率地通过兴趣培养起大学生的自主学习意识，并运用于专业课程学习中。第二，有利于大学生发挥学习潜力，促进全面发展。对于大学生而言，学好钢琴，基本功非常重要，而这需要时间慢慢积累才能习得，由此可以充分锻炼其手指的灵活性，不仅有利于身体健康，更能在此过程中逐步提高其学习潜力。同时，大学生在大学校园已经摆脱了中考和高考等大型考试，有更多时间和精力用于学习其他感兴趣的课程，培养自身的艺术情操，从而促进全面发展。第三，有利于大学生培养音乐审美情感，降低专业课程学习压力。大学生学习钢琴课程旨在充实大学校园生活或者因为感兴趣而学习，因此钢琴教师不仅需要训练学生的指法技巧，还应该多注重培养学生的审美情趣和音乐鉴赏能力，以陶冶情操，从而在一定程度上降低专业课程学习带来的压力。
二、当前我国高校钢琴教学的现状
尽管我国大部分高校均已经开设钢琴课程，也得到学生的广泛欢迎，但其更多作为非音乐专业的一门选修课程而存在，发展较为缓慢，就其现状来看主要表现在两个方面：第一，大学生钢琴基本素质有待提高。随着我国经济发展、教育不断进步，学习钢琴课程的学生人数不断攀升，大学生的钢琴素养进一步增强，且部分学生有过参加钢琴辅导班的学习经历，因而是有一定基础的，而这仅仅只是掌握了钢琴的学习技巧，只能说入门了，对于培养兴趣或锻炼指法尚可。如果想在钢琴学习上有更大地进步，大学生现有的基本素质还不够，需要在基础知识学习以及技巧练习上进一步提高。第二，钢琴教学要与时俱进。高等教育改革要求各课程体系适应时展需要作出相应的改变，不能以传统的钢琴教学模式培养大学生的钢琴素质，而需要改变教学方法与内容，满足当下学生学习的需要，促进大学生的学习能力得到提高。[1]同时，在目前的钢琴教学观念下，更多关注于对大学生的钢琴技能培养，而缺乏对基础知识的掌握，更不用说音乐审美情感的培养了。
三、我国高校钢琴教学中存在的问题
虽然经过长期的发展，我国高校钢琴教学已经取得较大进步，但仍存在以下四个方面的问题，亟待解决：第一，钢琴教学观念较为落后。这个问题是我国高校钢琴教学过程中最为重要的问题，也是长期存在但一直未能解决的问题。主要表现在目前大部分高校的钢琴教学理念仍停留在教师主导、学生为辅的被动学习理念之下，难以适应当前钢琴教学的需要，也不能充分提高大学生的自主学习能力。同时，在被动学习的钢琴教学模式下，大学生的学习积极性和学习兴趣难以提升，教学效果自然不高。第二，钢琴教学课程体系设置不合理。由于我国钢琴教学发展尚处于初期，在课程设置上存在诸多不合理之处，需要进一步完善。[2]主要表现在两点：首先，整个课程体系设置联系不够紧密、层次不清晰，使得学生在课程选择时比较乱，学起来也存在较大难度；其次，大学生学习能力与教学内容不匹配，对基础知识原本就不牢固的大学生而言，较复杂的钢琴教学内容容易打击学生的学习兴趣，不利于进一步学习。第三，钢琴教学模式不完善。当下，我国高校钢琴教学模式过于单调，不能充分达到高效钢琴教学的目的，还有进一步完善的空间。具体而言，高校钢琴教学模式过于单调的表现主要在两点：首先，受传统教学理念的影响，在钢琴教学过程中仍以教师为主，学生为辅，重视钢琴技巧的教学，而忽视学生艺术鉴赏和音乐情操的培养；其次，现有的钢琴教学模式难以加强教师与学生间的沟通交流，同时，学生相互间的学习经验也得不到分享，协作能力无法得到提高。第四，钢琴教学评价体系不全面。高校钢琴教学质量需要通过全面的评价才能得到有效保障，然而当前高校钢琴教学评价体系非常简单，难以达到促进学生全面发展的目的。进一步地究其原因，主要在于大部分高校没有真正重视钢琴教学，因而在评价时经常采用平时成绩和考试成绩的简单加权方式得到，不能进行综合评价，从而难以全方面反映学生的学习能力和艺术水平。
四、提高我国高校钢琴教学水平的对策
综上所述，为提高我国高校钢琴教学水平，本文从以下三个方面提出对策建议，以期能够为高校钢琴教学提供些许借鉴。第一，改变传统钢琴教学观念。进行高校钢琴教学改革，提升钢琴教学水平，重中之重就是改变传统钢琴教学观念。主要可以从两个方面着手：首先，加强高校钢琴教师的培训力度，全面提升教师的钢琴教学能力，积极促进钢琴教师间的经验交流，同时，积极引导教师改变传统教学观念，注重对学生多方面能力的培养；其次，高校要制定科学合理的钢琴教学目标，实现人才培养与钢琴教学的统一。第二，合理设置钢琴教学课程。在高校钢琴教学课程设置上，不仅要考虑钢琴操作技巧的教学，同时要考虑钢琴基础理论知识的教学水平，重视学生音乐素质的培养。因此，在钢琴教学课程设置中，要合理安排理论教学与实践教学的课程比例，同时教师在教学过程中也要合理安排教学时间，达到两者兼顾，全面提升学生钢琴学习水平。第三，完善钢琴教学模式。在当今互联网迅速发展的背景下，高校钢琴教学可以充分利用多媒体技术，加强师生间的课堂交流，不断完善钢琴教学模式。[3]例如，在课前预习时，学生可以在教师的演奏过程中欣赏音乐作品，培养艺术情操，而在课后，可以利用信息技术促进教师与学生、学生与学生间的学习交流。第四，建立科学全面的钢琴教学评价体系。为确保高校钢琴教学水平的不断提升，建立科学、全面的钢琴教学评价体系，促进评价体系多元化非常重要。例如，从自评、互评和他评三个方面对教师钢琴教学能力进行系统评价，同时，钢琴教学评价要覆盖教学的全过程，只有这样才能真正提高高校钢琴教学效果。
[参考文献]
[1]徐志博,刘洪.教育改革趋势下的钢琴教育—“2016全国钢琴教学研讨会”综述[J].钢琴艺术,2017,02:4-12.
[2]孙韵.高校钢琴教学的问题与课程体系改革研究[J].黄河之声,2017,09:10-11.
[3]贺伟.传统钢琴教学中网络教学的运用探究[J].艺术评鉴,2017,04:79-81.
作者:孙远轶 单位:凯里学院
