前言：寻找写作灵感？中文期刊网用心挑选的高校钢琴教学创新浅议(3篇)，希望能为您的阅读和创作带来灵感，欢迎大家阅读并分享。
摘要：随着时代的进步，培养学生的任务目标不断变化，这就需要教师们解决当下高校钢琴专业存在的问题，不断更新教育理念，改进教学方法，增加教学内容的多样性，提高教学要求，发挥学生的主题地位，提高学生的主观能动性，帮助学生塑造个性化人格，全面，健康的成长。
关键词：高等学校;音乐专业;钢琴教学;改革实践
目前，我国钢琴专业教学还存在很多问题，从一定程度上对培养学生造成了制约。教育发展的动力主要来源于改革创新，同样改革创新也为专业钢琴教育的效率和质量提供了主要发展途径。因此，必须及时对人才培养的模式做出改革和调整，有针对性的制定教学计划，确定教学内容，明确课程体系，将学科体系系统化，专业教材合理化，教学与实际应用相结合，以提高教学质量，适应社会需求，促进学生素质全面发展。
一、转变教学理念
（一）以学生为主体
传统的专业钢琴教学偏重于知识技能的传承，而缺乏发展的精神。为了改变这种现状，要求教师以学生为主体，一方面改变僵硬的旧模式，积极灵活的运用单独授课，小组授课和集体课程等不同教学方式，并将其有机的结合，使每一个学生个体都能得到重视，并获得提高。另一方面，则要教师打破传授知识的局限，重点培养学生掌握学习方法，培养学习习惯，发展学习能力，以期让学生在学习钢琴基础知识和基本技能的同时，学会学习，自主学习，帮助学生价值观的正确形成。
（二）在明确目标的指导下培养学生
为了帮助学生尽快完成对音乐的感性认识转变到理性认识，教师在高校钢琴教授过程中，要从言传身教出发，以热情，亲切，耐心的态度引导学生产生浓厚的学习兴趣，营造一个良好的学习气氛，启迪学生心智，熏陶学生心灵，从而加强学生对音乐的理解力，感受力，和想象力，以达到为社会培养各类音乐人才及音乐教育人才的目的。
（三）加强对能力的培养
第一，要注重对学生音乐审美方向的培养。以提高学生音乐审美为目的，开拓教学思路，引用多元化的教学方式，创造新的教学内容，将钢琴教学与其他历史文化，舞蹈，戏剧等学科有机结合起来，才能更好的培养学生对钢琴学习的兴趣，提高学生的音乐鉴赏力，和感受音乐的敏感度，从而引导学生自主的追求真善美，培养学生发自内心的热爱钢琴艺术。
第二，要注重学生节奏感的培养。钢琴教师在专业课教授的过程中，要引导学生认真体会钢琴作品的拍号，并将这一过程贯穿钢琴演奏的始终，帮助学生抓住音乐主题，理解钢琴的表情意义，对钢琴的音乐律动产生共鸣。节奏感的培养是一个循序渐进的过程，需要鼓励学生多弹奏，多听多练，强化记忆，并在此基础上发展钢琴音乐的逻辑记忆能力。
二、完善课程体系是重中之重
高校钢琴教学改革的核心目的就在于提高授课质量。其关键就在于课程体系的完善。在先进的教学技术和现代化教育理念的基础上，分析国内外钢琴教学改革的经验，取其精华去其糟粕，运用到我国高校钢琴教学中来，完善教材内容，增加钢琴欣赏教学的比例，加强演奏实践，以期为社会培养更多高素质，全面发展的音乐人才。
三、深化改革，创新教学方法
新的教学方法是提高教学质量的关键，也是钢琴教学改革的重要途径。钢琴专业教师在授课过程中，要转变教学理念，以人为本，以学生为主体，立足教学内容，针对学生特点，积极创造新的教学方式，并通过多元化的教学，鼓励学生积极主动的学习，使得学生学习效率不断提高。
（一）教学内容与方式相结合
只有将教学内容和教学方式有机的结合起来，才能提高钢琴教学的效率。钢琴专业教师在教学过程中，立足于既定教学内容，灵活运用一对一教学，小课结合大课，集体课和小组课合理穿插的教学模式，开发学生的学习兴趣。并在完成教学任务的基础上，以教学内容为中心开展专题系列讲座，根据课时安排适当的，不定期的开设公开课，加大座谈和讨论活动的比重，以多变的形式和有差异性的座谈活动范围，鼓励学生积极的参与到讨论中来，自主自发的思考和学习，从而了解钢琴学术的理论动态，更好的学习和体会钢琴的演奏技巧，增加演奏经验。另外，有条件的话，还要为学生多提供去音乐厅环境欣赏专业的，较高水平的音乐会，创造一个身临其境的艺术欣赏氛围，让学生直观的感受音乐的魅力和感染力。最后，带领学生走出教室和琴房，到更广阔的环境中，开展以学生为主题的钢琴音乐会，激发学生的学习动力和学习热情。
（二）理论与实践相结合
理论是实践的基础，实践是检验理论的唯一标准。高校钢琴专业教师在授课过程中，应更多的安排学生参加实践，创造更多的即兴伴奏，即兴演奏题目，锻炼学生的能力。或者通过小型音乐会的举办，为学生创造登台演出的机会，丰富学生的演奏经验，锻炼应变能力，培养良好的临场气度。另一方面，也要注重理论知识的教学，引导学生在记谱法等知识的基础上，深入的领悟和体会钢琴作曲家的创作意图，蕴含在作品中丰富的情感，并在专业知识的高度上，对钢琴作曲家的创作方式，创作意图，以及音乐特点进行总结归纳，分类对比。在和声学知识教授过程中，要注重提高学生的记谱能力，试奏能力，培养学生更好的掌握和理解和声语言。在曲式学知识的教授过程中，要帮助学生分析和理解音乐中的逻辑美，培养学生的全局观和整体乐感，帮助学生更好的把握乐曲，以形成良好的结构意识，加强整合结构的能力。在复调学知识的教授过程中，着力于调性，调式，节拍，节奏，力度等，以及音乐表情，织体样式等，在详细分析的基础上，归纳总结，帮助学生形成对音乐的分析能力，进而提高对作品的理解度，加强演奏能力。
四、结语
我国钢琴专业教学的发展动力在于钢琴教育的改革创新。同样，改革创新也是提高专业钢琴教育教学效率，优化钢琴专业教学质量的根本途径。随着时代的发展，社会对人才需求的不断变化，培养学生的任务也在不断变化。这就要求教师在教学中不断更新教育理念，创新教学方法，发挥学生的主观能动性，为社会输送更多高素质，高文化素养的复合型人才。
参考文献：
[1]王嘉麟.浅谈钢琴演奏基本才能的培养――以“钢琴教学法”为视角[J].大众文艺，2010，（20）.
[2]刘佳.求新不忘本――对高校音乐史多媒体教学的探讨[J].当代教育论坛，2010，（11）.
[3]胡象斌.深化高校人事分配制度改革的实践与思考――武汉职业技术学院以岗位管理为核心的绩效考核制度的建立[J].武汉职业技术学院学报，2010，（02）.
第二篇:高校钢琴教学的转变与创新
摘要：钢琴作为世界上最为普及的乐器，其发展速度是惊人的，而钢琴专业学科教育事业的蓬勃发展，钢琴教学作为最基本的课程，在教学过程中，还存在着很多问题，并亟待解决。为了促进钢琴教育更好的发展，高校钢琴教学的转变与创新刻不容缓。本文将从教材内容、专业设置、教师观念、学生实践、能力发展等方面进行高校钢琴教学的转变与创新的阐述。
关键词：高校钢琴教学；专业方向；教学模式
钢琴是全世界最为普及、分布领域最广泛、学习人数最多的乐器。从钢琴诞生至今，钢琴的发展程度是惊人的，并产生了属于钢琴的专业学科。高校钢琴教学对于音乐专业学生来说，是一门最为基本的课程，也是必修的一门课程。但是在现有的高校钢琴教学中依旧存在教师观念陈旧、教学模式落后、过渡强化技能训练等问题。基于此，本文从高校钢琴教学已有的问题出发，提出了以下六个方面的教学转变与创新思考。具体如下：
一、教材内容多样化，适应学生发展需要
钢琴教材作为高校钢琴教学中重要部分，是直接影响到高校钢琴教学发展。在高校钢琴教学转变与创新中，就要从教材内容出发，将教材内容变得更加丰富多样，在教材内容的选择中，不仅仅要选取经典曲目，还要选择符合时代内容的钢琴曲目，跟上音乐发展的时代步伐，才能够适应学生的需要。并在教材内容选择之前，在学生中做一定的调查与意见征求，了解学生想要学什么，分析学生需要学什么，才能够真正做到满足学生发展的需要。教材内容的选择，还要遵循社会需求，从社会对专业钢琴人才的标准出发，满足学生在毕业后的市场发展需要。
二、专业方向基础化与具体化融合发展
在高校音乐领域中，我们不难发现钢琴教学是最为普遍的一门课程，不管是声乐专业的学生，还是师范专业的学生，都会一定程度涉及到钢琴学习，这样充分证明了钢琴教学发展的普遍性。但正是这个普遍性，导致了钢琴教育在某些高校中是缺少专业性的。针对这一问题，高校教学的改革与创新就必须要从高校钢琴教育的专业设置出发，进行改革，具体便是专业方向的基础化与具体化融合发展。专业方向的基础化，指的高校钢琴教学在靠边专业进行开设，丰富学生的音乐内涵；而专业方向具体化，就是指高校钢琴教学的专业设置应该更加具体。在基础化与具体化融合发展中，引导钢琴课程体系的完善，丰富钢琴教学的内容，促进了高校钢琴教学的发展。
三、教师转变教学观念，适应专业步伐
高校钢琴专业的传统教学模式一直是以进行常规教学、传递钢琴音乐知识、开展指法训练等为主，这样的教学模式虽然有着较强的系统性，但是在具体的钢琴教学中往往缺乏必要的实践空间，这一点也不符合高校钢琴专业毕业生的就业需求。[1]对高校钢琴教师来说，他们早已在这样的传统教学模式中适应，并习惯这样教学模式的存在，以及丧失了有所改变的欲望。但是想要高校钢琴教学的转变与创新，就要从教师出发，转变教学观念，让他们拾起转变的铁锤，敲碎那扇被传统教学模式筑起的铁门，用崭新的教学模式去进行专业教学，具体可以是教学中在传递钢琴音乐知识教学的同时，扩展内容，激发学生的钢琴学习兴趣。但是，在期待教师的教学模式有所转变之前，我们必须要让教学转变他们的教学观念，至于如何转变教学观念，就可以是：定期组织进行参观学习、交流讨论等活动；采用教师竞争机制，激发教师的干劲；鼓励教师进行实践操作，比如开办演奏会等等。
四、课上课下有机配合，引导学生实践操作
处于高校阶段的钢琴专业学生，最为现实的问题就是未来就业问题。因而在高校钢琴教学的转变与创新一定要注意到学生的就业需求，也就可以采用课上课下有机配合，引导学生实践操作的方式。具体的内容便是，在钢琴教学课程设置中，不仅仅设置众多的课堂式的专业课，还要设置形形色色的实践课。实践课的内容是丰富多样的，学生可以是自由组织钢琴演奏会，也可以是去业余兼职钢琴教师，更可以是兼职餐厅钢琴演奏。但是，实践课是有要求的，并不是随随便便就可以完成，学生需要在实践过程中要进行实践记录，并总结实践心得，抒发自己的收获。同时，课堂式的专业课与课下的实践课之间要有所衔接，学生在实践操作中均衡两者，才让钢琴学习水平有所上升。
五、发挥艺术想象力，进行能力延伸培养
做一名艺术工作者，想象力是最为必须的。想象力越丰富，艺术发展的空间好大。众所周知，传统的教学方法能够对所学专业的理论知识体系作出全面而又系统的阐述。[2]但是传统教学方法所缺失的就是对学生艺术想象力的开发，从而也就影响了学生艺术潜力的发展。因而，在高校钢琴教学的改变与创新中，我们可以从在学生的艺术想象力激发出发，并引导学生的二度创作能力提升，从而让学生的的发展更加长远。
六、结语
在高校音乐教育中，高校钢琴教学的转变与创新是至关重要的。作为一名教育者，一定要从实际教学情况出发，把学生的需求放在基础地位，提出有根据的、有操作性的教学改变与创新措施，才能够促进高校钢琴教学的发展。钢琴教学是独具艺术魅力的课程，其魅力会在时间的沉淀下不断的焕发，并影响一代又一代的钢琴专业学子。
参考文献：
[1]赵一男.高校钢琴教学的转变与创新[J].新课程（下），2013（06）.
[2]魏熙畅.浅谈在高校钢琴教学中如何创新[J].赤峰学院学报
第三篇:关于高校艺术专业钢琴教学创新改革的思考
摘要:专业钢琴教学作为高校音乐学专业的主要课程之一，越来越受到人们的关注。目前，高校钢琴教学还存在许多突出问题亟待解决，这些问题主要表现在教学理念落后、教学模式单一等方面。因此，要提高钢琴教学的质量就必须在教学理念上有所突破，教学模式上有所创新。本文即从高校普修钢琴教学创新改革的必要性出发，细致的分析、研究、探讨了钢琴教学的创新的思路以及改革的具体方式。
关键词:高校;艺术专业;钢琴教学;创新改革
随着社会的发展，越来越多的普通大学开始开设音乐的专业，并对此寄予厚望。为提高大学生的音乐素养，钢琴专业的学习提上日程，并且其地位日益重要。因此必须培养和造就一大批高素质的专业艺术教师来完成这个艰巨的任务。探索如何提高钢琴教学的质量和水平变得具有十分重要的意义。
1高校音乐学钢琴教学创新改革的必要性
经过多年社会各方面的努力，我国的高校艺术教育水平得到了长足的发展，无论在办学规模和教育质量上，高校艺术教育都已经提高到了一个很高的层次。其中，钢琴学习作为高校艺术学系的重要组成部分。近几年，钢琴专业教学在普通高校中更是有了长足的进步和发展。众所周知，专业钢琴教学不同于其他文化类课程的学习，它对学生的心理素质、实际演奏能力以及艺术感悟能力等要求颇高。虽然高校专业钢琴的教学已取得十分丰硕的成绩。但由于其教学的特殊性，在实际教学当中仍然存在或多或少较为突出的问题。这些问题的存在影响了教学质量的进一步提高，也不利于对音乐、钢琴人才的培养。下面便是高校艺术专业钢琴普修教学存在的具体问题：
（1）教学方法、模式较为单一
钢琴教学方法、模式单一是高校艺术专业钢琴教学中存在的一个突出问题。由于教材、教学理念等多方面的原因，传统教学采用的多是“灌输式”教学模式，这一教学模式的弊端就在于在钢琴教学过程中忽视了学生的具体情况，而只注重课堂上内容的传授。如果这种传统的模式得不到好的改善，那么教师在教学的过程中，与学生得不到良性的互动，从而对学生的具体情况得不到了解，最终会使学生在几年的学习生活中进步缓慢；另一方面，由于“灌输式”教学忽视了学生的具体情况，在学习的过程中，学生只会被动的接受教师课堂上教授的内容，因此也挫伤了学生的积极性、主动性和创新性。以上两种情况的存在充分阐述了教学中采用“灌输式”教学模式根本无法达到预期的理想效果。此外，“灌输式”也会忽视钢琴教学本身自有的特点。在教学过程中，机械的“灌输式”教学方法非但不能得到良好的效果，还会严重影响学生学习钢琴的兴趣，从而造成无法弥补的后果。
（2）教学思想、理念落后
教学思想、理念的落后，是制约和影响高校艺术专业钢琴教学质量提高的又一重要原因。我们所讲的教学思想、理念，指的是人们在进行教学的活动中对教学和学习活动内在规律的认识的集中体现，同时也是对其教学活动和学习活动的基本态度思想观念。与此同时，教学理念还是学校、教师从事教学活动的基本信念、准则。由此谈到专业钢琴教学，它的教学理念指的就是教师对钢琴教学和学习活动潜在规律的把握和认识，是指导具体教学活动的基本方针。与传统的“灌输式”钢琴教学模式相对应的就是“以教为主”的教学理念。在这一教学理念的指导下，教师在进行教学的过程中，往往出现教师唱“独角戏”的情况，学生根本无法参与到教师所涉猎到的情境中，学生们只能被动的接受教师刻板传授的知识。在这一理念下，教师也影响了教学的效益。现在看来，我们大多数的教师他们所理解的上课效率是“用最少的课堂时间讲最多的内容”忽略了学生的认知能力和接受能力。这也就造成了教师在进行相关钢琴理论教学时出现“满堂灌”的方式。这种教学方式不仅给教师带来更大的教学负担，同时也给学生造成了很大的学习压力。教师课堂上传授大量的知识，学生根本无法有效的“吸收”和“消化”。这种现状的存在，不仅不利于学生钢琴理论知识的掌握，整体教学质量的提高也受到了影响。
（3）培养的目标出现偏差
高校艺术专业钢琴教学不同于一般意义上的钢琴教学，它本身具备自身的独特性。首先，人才培养的方向不同。高校艺术专业钢琴教育的目标主要偏师范性的，也就是教师，相应的培养的就是面向社会大众化的教师。这一特点，也就很大程度上决定了高校艺术专业钢琴教育教学更加注重对学生教学方式和方法的引导和训练。这是由于培养出来的钢琴教师面对的学生基本都是零起点的人群，这部分人学习接受钢琴知识较慢。因此，钢琴教师就必须根据学生的特点来进行教学，只有这样才能收到良好的教学效果。但是，在目前看来，高校艺术专业钢琴教学往往过多的注重对学生知识的培养，忽视了对其教学能力的培养。这一问题的存在对未来学生毕业后从事教育教学工作会造成很大的阻碍。其次，一个优秀的钢琴教师还必须具备良好的教师操守，要在进行教学的同时注意关心学生自身所存在的其他问题。教学活动有史以来就是一项系统性较强的工作。单纯的知识进行刻板的钢琴教学往往不能收到理想的效果。然而，当前的高校艺术专业钢琴教育对学生的这方面重视还不够，在师德养成的方面存在很大问题。
以上三个方面问题的存在，严重影响制约了高校艺术专业钢琴教学质量的提高。因此要想规避这些问题，有效的提高钢琴教学质量，就必须对高校艺术专业钢琴教学进行创新和改革。
2高校艺术专业钢琴教学创新改革的具体途径
高校艺术专业钢琴教学创新改革，须着重在以下两个方面入手。
（1）教学内容的创新改革
要想实现高校艺术专业钢琴教学质量的提高，就必须首先对其教学内容进行创新改革。在教学内容方面，教材的选择至关重要。因此，要想创新教学内容，就必须首先在教材的选择上“做文章”。目前，所使用的高校艺术专业钢琴教材过于陈旧，根本无法适应教师教学和学生学习的实际需要。所以编著出版一套满足教学和学生实际需要的教材就显得尤为重要。编著出版这样一部教材必须要遵循：实用性、基础性、针对性、趣味性的原则。只有达到这四点要求，才会是一套出色的高校艺术专业钢琴教学教材。比如：在运用传统教材的同时，再加入近现代元素的音乐教材。此外，在具体的教学中，还要丰富教学内容，不但要抓学生专业钢琴理论知识的教学，还要对其演奏技巧、“台风”进行培养，比如带学生参加省级或国家级的比赛，或组织小型音乐会及演奏作品讲座等，以此来保证培养出的学生具有过硬的演奏能力及对音乐作品的分析和理解能力。
（3）教学方式的创新和改革
编著出版了好的钢琴教学教材，还必须采用好的教学方式方法来进行教学。只有这样，才能收益良好的教学效果。创新教学方式就要努力摒弃以往的“灌输式”教学。在开展教学活动的同时，不仅要注重教师对专业钢琴知识的传授，还要注重学生对知识的掌握、理解。教师要树立“学生主体”的教学理念，在教学的同时一定要充分调动学生的积极性、主动性和创造性。让他们真正的参与到钢琴的实践学习中来。与此同时还要加强师生学习的交流，使教师在教学过程中能够随时掌握学生对所学内容的掌握情况，发现存在的问题，及时在教学中加以修正和改进。比如在讲解曲目的时候，可以请一位同学当老师给大家讲解，然后由其他同学提出意见等方法，使学生积极主动地参与到钢琴教学的活动中。
综上所述，实现高校艺术专业钢琴教学的创新与改革，必须立足于专业钢琴教学存在的问题现状。在对这些问题深入研究与分析的基础上，通过教学内容和教学方式方面的改革创新实现高校艺术专业钢琴教学质量的提高。
