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印第安纳州立大学(IndianaStateuniversity，简称ISU）是一所公立大学，校园环境优美，各种教学和生活设施齐备。大学积极鼓励学生参与社区建设和校内外各种研究计划，非常注重教学的实践性。印第安纳州立大学和很多大学一样是双学期制，每学期十六周。印第安纳州立大学的暑假一般有三个月左右的时间，一般从五月中旬就开始放假，这样做的目的就是方便学生勤工俭学和社会实践。学校也有暑期课程可供各年级学生假期选修，也经常接待来自世界各地的参观者。并且常态的举办各类夏令营，其内容丰富包括音乐、美术、科学、体育等等。印第安纳州立大学现设有:文理学院、史考特商学院、贝赫教育学院、医药学院、护理学院、科技学院、音乐学院等等。印第安纳州立大学现有学生1.2万人。非常荣幸能够作为国家留学基金委选派的访问学者于2015年3月-2016年8月期间在美国印第安纳州立大学进行访问学习，本文将从ISU音乐学院的教学体制、网络建设、图书资源、教师资格、授课方式及考试、课程设置、教材编写、音乐实践、学术交流等八个方面介绍其教育模式。
一、教学体制
音乐学院坐落在学校的东南角，以多才多艺的作曲家、钢琴家兰蒂尼名字命名（LAIDINICENT-ERFORPERFORMINGANDFINEARTS），美国大学的每个院系的建筑都会以创始者或投资者命名。全校有三个专业音乐厅，一个独唱独奏音乐厅（RECITALHALL）,管弦乐队音乐厅（TILSONHALL），合唱音乐厅（EDUCATIONHaLL），一个歌剧排练厅、一个打击乐队排练厅、一个音乐剧剧场、四个多功能会议活动中心和三个教堂。音乐系楼里特设几处演出信息版，系里会提前两周把所有演出时间地点信息公布出来，Recitalhall（独奏独唱音乐厅）都是全天开放的，演出和音乐会都可以提前预约进行走台排练，也可以上网查询音乐厅的档期。美国高校都采用学分制，一般而言，美国大学本科学士学位四年，90-150个学分，只要完成规定学分，考试合格就可以毕业。每门课约3至4个学分；硕士学位2年，36-40个学分，每门课约3个学分；美国大学都是按学分收取学费，所以学分制对学生来说每一分都很重要。按照学校的规定学生每学期应修的学分数不得少于12学分。如规定时间没完成学分则需多交费用。学生在校年限为3～5年。
二、成熟的网络建设
美国成熟的学习网络建设对学生的学习积极性有很好的辅助作用。如果学生所需资料在本校借不到，图书馆工作人员会帮助你在图书馆网页上提交申请，从美国其他大学的图书馆找来相关文档，全美图书管网络都是互联的，学习查阅服务面向学生开放都是免费的，这样大大提升了学生们的研究和学习效率。成熟的网络建设不仅体现在便捷地在图书馆的网站及电子书库中找到自己需要的参考资料，学生们还可以通过网络自行递交作业，导师在网上就可以进行批阅和修改，还可以通过网络账号和密码参考其他同学的作业情况，取长补短。音乐系教授们也都有网络远程课程，教授其他专业或其他城市的学生。计算机学院设有计算机中心，专门为所有老师和学生有电脑问题的免费修理。很多在这里工作的计算机学生通过实践获得学分。每位入学的新生或者访学者都需要有校园卡。校园卡相当于校园身份证坐学校班车、公交车、办银行卡、孩子上学、停车缴费、住宿费、交学费、借书、考驾照、吃饭等等，随身携带时刻需要。对于访问学者，学校配备电脑、钢琴和办公室，每位访学教师需要申请学校邮箱，电脑同时可以和系里所有打印机连接，也可以通过打印机扫描直接存入邮箱。系里有专门负责的老师排课、音乐厅对外演出等系里各项事务，每学期都有优秀学生负责协助处理系里各种事务，学期轮流制，这些优秀的学生也会派到公共图书馆、学校公寓，免费给博士生、研究生这些家庭有孩子的辅导音乐、美术、科学课等。
三、丰富的图书资源
印第安纳州立大学音乐学院的图书资源相当丰富。管理者一般都是该校管理专业的学生通过实践考核上岗聘任，这样既让学生有了实践的机会，也会有一定的报酬补充学生的生活所用。印第安纳州立大学音乐学院借阅书籍的数量非常惊人！老师半年期限，学生三个月，负一层有儿童图书馆。音乐系里另外有一个音乐合唱的图书馆和视听室收集了大量的音乐CD及DVD，如果你感兴趣的音像资料暂时借走了或没找到，可以写在登记册里随后会帮你找到，然后通知你。图书馆不仅收藏了各个学科大量的图书，也有很多自习教室，大的、小的、还包括讨论室、收听室等等。图书馆全年几乎天天开放，寒暑假也不例外，每日开放时间很长，临近考期更是24小时开放，图书馆还提供打印、复印和扫描等服务。美国高校图书馆条件和资源非常优越、藏书丰富，并提供给学生讨论和休息的空间。
四.教师资格筛选
印第安纳州立大学音乐学院对教师资格的遴选非常严格。任课的教授要有一定的社会影响力或者博士学历，具备一定相关学科的教学经验或者在本行业做出过突出的贡献和成绩。例如我在芝加哥大学认识的教授，是一位相当成功的声乐歌唱家。她的CD作品在各大网站和芝加哥图书馆收藏，发行量很高，涉及古典、爵士、宗教、电影、音乐剧等风格，还有自己的音乐工作室，曾和芝加哥交响乐队等著名乐队合作，但由于他教龄不长，即使年龄和资历都很高，但至今仍是讲师。也有的科目没有具备较高资格和能力的老师教授，所以那个学科暂时不开课，等聘请到足够资历的老师才能开课。印第安纳州立大学的声乐教授都是双博士学位毕业，声乐博士第二学位一般是合唱指挥。他们的学识渊博，治学严谨，什么时期的风格作品都了如指掌。教授的办公室也俨然是个图书馆资料应有尽有。
五.授课及考试方式
教授们的授课形式和上课时的课堂氛围是较为宽松和活跃的。学生们可以在课堂上随时提问，课堂上的讨论和交流非常频繁。例如我的导师要求在声乐教学法课前课后都要交布置的论文，所以阅读写作量很大。教授在授课之前后也会布置很多需要学生课后阅读的资料，根据课程不同的进度授课的讲义、作业包括解答都会在校内的网络平台上。教授对成绩评定包括作业、实践、期中和期末考试等一系列研究报告（Presentation）进行综合测评，期末考试所占比例一般只占总分的40%到50%。美国的高校教育更注重的是学生平时的学习状态和努力情况，如果没有按时递交作业或者论文存在抄袭情况都是会在期末成绩里扣分的。这就要求学生必须认真对待教授要求的每次作业，必须全力以赴一丝不苟的学习来努力获得学分，所以在美国的高校图书馆里会经常看到为作业而熬夜的学生们。
六.课程设置及教材编写
声乐专业设有声乐课、歌剧排练课、艺术指导课、女声合唱（研究生高级）、混声合唱（研究生高级）、声乐教法课（研究生高级）、乐理、声乐解剖学还有钢琴课、美国音乐史（研究生高级），西方音乐史，作品分析与写作（研究生）、复调（研究生），访学期间旁听了西方音乐史、作品分析与写作课，这些课程术语多，论文写作多、用功的留学生会录音，回去慢慢听。对于这种难度大的学科，学校也配有优秀学生辅导跟不上的留学生。声乐学生除专业课外，音乐学院声乐教授们都会有自己的工作室，会定期有声乐大师班课。声乐技术训练课，声乐瑜伽课等大师班课程，著名的声乐歌唱家和大学教授除了声音上的训练、也会配一个非常专业的心里和身体肌肉训练辅导的教授，主要帮助歌唱者如何正确的联合运用身体肌肉和呼吸肌肉放松歌唱，或声音疲惫的时候起到心里暗示和松弛肌肉的作用。所以专业的老师在教授歌唱的时候，不光是听声音，更多的注意力会在你的身体姿势、肌肉的使用和思想状态。课上也会采用各种教学工具和教学手段（例如瑜伽球、吸管、躺着、趴着、跳着等等）在你遇到困难时达到好声音效果。这些方法在国内还是很少尝试和应用在教授声乐上面的。所有专业课程选用的参考教材都是以英语为主，很多专业课教材都是授课老师编写。美国的老师也会把德国、法国、意大利等国家早就成型的教材翻译过来结合美国本土的实际情况进行二次创作。在美国人的意识里是要能够创新才好，因此美国高校所用的教材几乎都是美国人写的。这些教材和欧洲音乐体系相比较，就已经相当美国本土化了。
七、丰富的音乐实践活动
每年的2月中旬至5月初是ISU的音乐节（春季学期），这几个月大大小小音乐会上百场，访学的其中最重要的一项就是音乐交流，在适应了生活环境后就迅速的融入了美国生活和音乐系的工作安排中，每学期一场音乐会是老师的基本工作。学院有三个布告栏公布音乐系的演出信息（分为管弦乐、声乐和器乐、合唱），学校的官网上都可查到演出信息，每天都有自动的邮件通知学校所有的老师和同学来观看演出。参加音乐会也是算入平时学生的学分中。音乐会种类繁多，交织学科音乐会更是新颖，如声乐和小提琴，声乐与打击乐，合唱与管弦乐，弦乐与管乐，风格涵盖了巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、现代音乐、爵士音乐等不同时期各种风格的音乐会。总之各个学科、各种乐器之间的音乐会数不胜数，非常精彩。
八、广泛的学术交流
研讨会（Seminar）在印第安纳州立大学音乐学院是很常见的一种学术交流活动。教授和学生都可以自由参加。视频学术交流也很频繁，每周都会邀请一名校内或校外的教授来进行学术讲座。大概有一个小时的研讨，主讲人发言一般40分钟左右，然后会有大概20至30分钟的开放式提问和讨论，与会者可以根据不同的话题同专家交流了解这些知名教授的学术动向。美国高校音乐教育处于世界领先水平，印第安纳州立大学音乐学院丰富的资源和优化的教育体制，我们同样可以采纳和借鉴。同时，需要我们教育工作者汲取其精华，因地制宜，因材施教地应用到教育和教学工作中去，希望我们在将来培养出越来越多的音乐优秀人才，更好的为学校服务。
作者:李丽丹
