花艺插花理论范例

一、插花艺术课程教学目标及现有教学模式存在的问题

插花艺术是操作性和实践性很强的一门课程。而现有插花艺术教学主要以理论与实验教学为主，并且由于插花所需要的花材、花器、装饰品等材料费用较高与现实教学实践经费少形成明显的矛盾，在很多学校都存在此问题，因而很多学校严格控制选修插花艺术这门课程的学生人数，或者以理论教学为主节约教学实践经费。在此情况下，学生仅从理论方面对插花艺术有粗略的了解，缺少实际操作能力，不能学以致用，很难达到课程教学目标的要求，也很难适应以后的社会需求。另外，课堂上所使用的插花艺术的教学材料与设备比较陈旧，不符合现今社会的潮流和理念，明显与现代插花艺术要求相脱节。

二、课程教学模式与内容的改革创新

1改革教学模式

插花艺术教学模式的改革，课程体系由课程理论教学—实验教学—实践实习教学体系代替原来的理论教学—实验教学体系，增加实践实习环节，弥补以往对实践环节的不重视，促进理论与实践教学的融合。通过强化实践教学，加大课程的实践教学力度，以加强理论教学的效果，强化学生的动手能力，提升学生实践水平。

2创新教学内容

插花艺术教学内容由原来的以东西方传统插花艺术为主，根据市场需求和定位，适当增加现代自由花艺设计、家居花艺设计、婚礼花艺设计、花艺礼品设计、花卉博览会设计等方面，以拓宽学生的专业知识。同时相应的开设了实践教学内容，使理论教学内容与实践教学内容互相补充、相互完善。

一、插花艺术在社会发展中的作用

由于插花作品的装饰性很强，对周围环境起到画龙点睛、立竿见影的美化效果。在这样优雅、温馨的环境中，人与人之间自然会显得亲切、友爱，可以进入融洽的相处状态。因此，插花艺术在社会发展中起着改善人际关系的作用。插花作品的创作不仅凝聚了插花者的心血和智慧，而且陶冶了情操。因为要使自己的插花作品有所提高，首先就是要提高自身的文化修养和审美能力，然后才能获得更多的创作灵感；对于插花作品的鉴赏者来说，也是陶冶情操的一个过程，充分体现了鉴赏者精神文化素质的提高。插花行业是园艺行业的一个分支，插花行业的发展离不开其辅助行业的发展，两者相辅相成、相互影响。所以，插花行业的掘起，使得鲜切花的生产、干燥花的生产、花器制作业等辅助行业都相应的得到了推动发展。例如：花束、花篮、瓶花的发展，促进了各种包装业、花器业的发展；艺术类插花的发展，带动了艺术设计的发展；插花作品需要摆放在各种机架上，从而促进了木器、塑料器具等工艺的发展。插花行业的发展程度，在某种程度上标明了一国经济的发展程度。闭门造车不可以求发展，对外交流是发展的上策，这样必然会推动国与国之间的文化交流，从而推动国际经济的发展。

二、高职院校插花技艺与盆景制作课程的教学目标

插花技艺与盆景制作课程是高等职业院校园艺、园林专业的一门重要课程。随着插花行业的发展，就业岗位的需要，社会对高等职业院校的培养目标有了更高的要求，即培养高素质应用型插花人才。这就要求我们的插花技艺与盆景制作课程必须改革，应该从社会需要的角度方面去考虑，从学生能力建设的视角出发，重点培养学生的实践应用能力和职业能力，突出“新、实、浅”三个特点，其中，“新”是指超前的岗位技术知识，“实”是指学生实际应用，亲自体验岗位工作“，浅”是指用通俗易懂的教法将知识传授给学生。

三、高职院校插花技艺与盆景制作课程目前的发展状况

当前，许多高等职业院校开设了插花技艺及盆景制作课程，但是存在的问题有很多，具体表现在：（1）将《插花艺术》课程设置成考查或选修课程，不受学生重视。（2）总学时数较少（一般为36学时左右），且理论教学时数大大多于实训教学时数。（3）实训条件简陋，不能满足实训的具体要求。（4）实训环节的考核比例太小。

四、《插花艺术》课程在高职院校的发展对策

培养学生动手能力

1.合理安排理论与实践教学比。插花艺术是一门注重思维和实践的课程，在教学计划中必须把理论课和实践课比例调整恰当。在职业教育中要求实践教学占较大的比例，一般可以根据需要将插花艺术理论课和实践课的比例调整为1:1，在实践教学中再不断渗透理论基础知识。学生学完理论知识后，马上进行实践练习，从而做到理论与实践紧密结合。理论是对实践的指导，而实践是对理论的检验和提高。在制定教学计划时，本着由易到难，环环相扣，循序渐进的原则。实践教学方法力争做到直观清晰、化繁为简、由浅入深、循序渐进。一是掌握插花艺术基础知识；二是掌握插花艺术基本技能；三是培养插花艺术应用能力；四是训练插花艺术综合能力；五是训练插花艺术创新能力。

2.注重实践教。大力加强插花艺术教育中的操作基本功训练，使之成为名副其实的职业教育，让学生真正掌握花艺制作技能。这样不仅能促进插花艺术教育的发展和提高，满足行业对插花花艺人才的需要，同时为职业教育创造良好的模式。因为资金农业职业院校插花艺术课程教学探索与前景展望袁淑宁（甘肃农业职业技术学院，甘肃兰州730020）摘要：农业职业院校插花艺术课程教学改革要突出学生职业能力的培养，应该从注重花艺理论教学、增加实践教学比例、更新所限，很多农业职业院校无法提供足够的鲜切花让学生操作，为了应对这种情况，可以考虑学校与花店联合，学生在教师的指导之下参与花店的花艺制作，既能解决花店缺人的现状，同时满足了教学的需要。

紧随时代花艺步伐，培养学生创新能

1.及时更新教材和教学内容。长期使用一本教材会使学生所学的内容滞后，与时代花艺步伐脱离，不能满足花艺消费者的需要，不利于学生以后的创业。选取花艺教材要以能力为本位，以学生为主体，转变观念，精选内容，深浅适度，突出应用，能充分体现高职教育的针对性、实用性、应用性等特点。教材内容应尽量反映新技术、新知识。每隔两三年应该更新一次教材，以适应花艺的发展，给学生提供最新的花艺资讯。插花艺术具有日新月异的变化趋势，教学内容应满足时代感，展示国际上流行的插花花艺风格。因此职业教育中插花艺术课程教学哪怕两三年更换一次教材，如果我们完全按照教材开展教学，也难以赶上社会流行花艺的脚步。为了解决这种情况，在插花艺术教学后面阶段要与市场接轨，让学生关注国内外的最新花艺发展趋势和最新插花技艺，了解时尚花艺。教师也可以给学生提供插花艺术的相关网站，引导学生自学最新的花艺，拓宽眼界。

2.改变教学和考核方法。在插花艺术教学中，应该培养学生独立思考、分析、解决问题的能力，实施“工作过程”模式的“任务驱动法”教学。每节课结束时布置相应的插花实训作业，让学生利用课余时间查阅资料，设计作品并确定创作方案，要求学生构思并绘制花艺设计草图，同时用文字描述花材品种及数量，以及作品寓意等。之后学生依据自己的设计图，作出相应的花艺作品，老师则对作品进行指导，指出优点和不足。这种方式能启发学生的创新意识和创作欲望，充分调动学生的学习积极性，锻炼了学生独立操作能力，提高了教学质量。插花艺术课程是以实践技能为主的课程，考核应以能力考核为目标，实行过程考核，将实践操作过程设计到考核中。

迎合职业教育要求，培养学生创业能力在农业职业院校培养学生的创业能力是教学中必须考虑的问题。平时在理论教学中，根据实际需要加入花店的经营与管理方面的知识，在讲解的过程中可以加入当地品牌花店的经营实例。学校也可以与花店协调，让学生去花店实习，加深对花店的了解，为以后的创业打下良好的基础。学校在校内设立插花艺术模拟实验室，既能满足学生花艺实习和实验的需要，也可以作为学生在校期间创业的花店。花店在教师的指导下，学生自己经营和管理，可以承接社会上的花艺制作，解决学校资金不足难以提供花材的现状，同时锻炼学生的创业能力。

中国是东方插花艺术的起源国，它不仅有近3000年的悠久历史，曾有一对日本花艺师夫妇为了学习中国古典插花名著《瓶史》中的插花理论与技巧，专程来北京进行他们的“寻根”之旅。被誉为世界“架构之父”的德国著名花艺大师葛雷欧，也曾多次来中国各地传授西式花艺，他非常喜欢中国文化，每次来华都希望能看到更多具有中国特色的插花作品。意大利著名花艺大师丹尼尔也希望中国年轻的花艺师们多创造一些独具本土特色的作品。

这些世界级的大师们如此喜爱中国的文化，喜欢中国传统插花，作为国人尤其是业内人士，有何理由不学习不传承自己的文化艺术。增强文化自觉和自信，应当成为我国花卉业界特别是插花花艺界的当务之急。在政府相关部门的关心下，中国传统插花已于2008年6月14日进入国家级非物质文化遗产名录，更证明了它的史学价值与文化艺术价值。深入挖掘与积极传承中国传统插花艺术，创新中国现代插花花艺是必然之势，这对弘扬传统文化，特别是弘扬中华优秀传统花文化，提高国民精神文明，促进社会和谐，都能产生积极作用。让极具公益性又兼经营性的中国传统插花艺术作品最终走进千家万户，让寄情花木之风代代相传，这正是我们为之奋斗的最终目标。

有学者称“教育系统是维护文化传承与创新的主干”，“教育的本质功能是留存传统、创造文化的基地”。当前我国插花花艺界的现状，也证实了这一点，其关键是由于我国至今没有插花花艺的教育体统来维护传承优秀中华花文化与传统插花，没有一所正规的高层次的专业培训机构，更没有像京剧、昆曲、古琴等国粹一样进入正规的学校与课堂，而是任其在社会上散兵游勇，各唱各的调、自生自灭，在较低层面上摸索生存与前行。因此，也就难以有目的、有系统地培养出高素质、高层次的专业人才，致使我国现有插花花艺行业与日本、韩国以及西方诸国在发展上存在相当大的差距，特别是在插花花艺教育方面，差距更大。早在上个世纪，美国、日本就成立了美国芝加哥花艺学院、日本帝国花道院、日本池坊短期大学等全国性的插花专业学院，并已成为世界各国花艺师们获取行业资质的认证机构。

据不完全统计，目前在荷兰、法国、韩国、美国都有各自的公办与民营的插花教育体系，如荷兰农业大学内设有斯特尔花艺学院，培养学士、硕士、博士等各层次专业人才;德国慕尼黑大学设有古伦堡花艺学院，该学院已有200多年历史；德国还有著名的德雷斯敦花艺学院，该学院的沃利花艺博士曾在我国执教。此外，美国的波士顿大学和法国的米兰大学内也都设有插花花艺学专业院系。如此高层次的教育体系，不仅大大促进了西方各国以及日本、韩国的插花花艺事业的发展繁荣，推动了花卉业的兴旺发达，同时弘扬、传播了他们的本土文化，增加了他们在世界范围内的软实力和话语权。比如在表述插花这个单词时，西方世界全都统一使用日本的专有名词“生花/IKEBANA”，而无人注意到日本插花其实源于中国。

更为严重的是，由于我国目前没有一家系统教授插花花艺的专门教育机构，致使境外教育机构在我国大量开设分支机构，将他们的审美观、文化观和价值观连同他们的插花艺术一同传入我国，再通过接受这种教育的中国插花花艺界人士进行更为广泛和彻底的普及。如果任由这些境外教育机构在教授花艺艺术的同时传播他们的价值观的话，在可以预见的二三十年内，中国传统插花艺术将只能成为历史名词，中国传统插花所承载的民族审美观、文化观和价值观也将不复存在。

有鉴于此，无论从艺术、历史、文化上，还是从市场、学术、软实力乃至文化主权上考虑，作为东方插花艺术起源国的我国，都应尽快在政府的指导和扶持下、民间企业的资助下，尽快以中国插花花艺协会为核心力量建立中国插花花艺学院，将悠久的插花历史、丰富的文化内涵以及独具中华特色的传统插花艺术传承下去。为此，中国插花花艺协会强烈呼吁与期盼成立中国自己的插花花艺专业教育机构，让富有中华特色的插花艺术进入大众生活，提升国民素养，为建设我们的文化强国与和谐社会添砖加瓦。

本文作者：王莲英

作者：唐秋子 单位：广州插花艺术研究会

学习具有时代精神和民族特色的插花艺术和创作作品前非常有必要学习一些诗歌艺术知识。诗歌艺术知识不仅可以丰富插花的主题表现，深化意境的创设，并且有助于构设插花命题，使插花作品更富诗情画意。特别是中国的咏花诗词对插花有着直接帮助，以花明志、借物咏情的构思与主题表现方法值得插花者深入学习与借鉴（图1）。

中国传统插花艺术与绘画中国传统插花艺术无论是构思、造型还是设色，基本上都是遵循中国画画论的原理和法则。比如，中国画画论和美学思想极其注重表现物象的生命力和内在的气质，不满足于形似，而是强调以形传神，以景抒情，借物写心，追求“迁想妙得”、情景交融、形神兼备的艺术境界。中国传统插花也以此为最高的艺术追求，要求不仅表现花材组合的形式美，而且更要强调花品花格之美，强调通过花材的自然美及其象征意义表现内在神韵之美（图2）。插花与绘画艺术有共同的美学原则、艺术语言和艺术追求；不同的是，绘画是在二维空间描绘形象，而插花是在三维空间创造形象，近似雕塑、盆景，具有三维空间的实体性。中国插花艺术风格的形成也深受中国画意与画风的影响。所以，学习插花，尤其是深入研究中国插花艺术，认真学习绘画知识和理论是十分必要的。插花构图时可用绘画的方法，先将造型画出来，然后按画插作，就能更准确地把握造型与花枝之间的协调性，更好地体会插花与绘画艺术之间的亲缘关系。

中国传统插花艺术与色彩植物千姿百态、万紫千红，不同的花有不同的色彩和特性，能带给人们不同的感受与想象空间。四季更替和植物自身的新陈代谢都会产生不同的色彩：花从蓓蕾初绽到枯萎凋零，叶片从新芽翠叶到枯黄落地，颜色都在不断变化。—般说来，花朵初开时浓郁鲜艳，随后颜色逐渐变淡，最后失去原有美丽的色泽；叶片最初呈嫩绿色并带有鹅黄色，然后逐渐变为墨绿色，到生长末期转黄；果实也是如此。花卉的这种生理特征为插花艺术创作提供了丰富的资源。无论是中国画还是中国插花，在色彩的表现和应用上都是以和谐为重要原则。正如清代名画家方薰所言：“设色不以深浅为难，难以彩色相和，和则神气生动，否则形迹宛然，画无生气。”中国传统插花遵循中国画画论的原理和法则，追求淡雅清新，注重色彩的象征性和表意性。色彩以其特有的“雅”而独树一帜，起到以色彩传情达意的作用，给人以醒目、强烈的愉悦感受。

中国风格的探讨不同时代有不同的插花风格，一味照搬沿袭并不可取。在插花创作时，应在承接传统插花风格的同时注入当代的设计元素，以形成独特的中国现代插花风格。是用旧木桶还是CD架，同一件器具，可以有不同的“身份”，守旧与时尚其实也只在一线之间。分寸的把握，就在品位。作为插花创作者，不可只停留在现代人的情感上，而应当积极努力地去学习历史文化，把我们的国粹一一挖掘出来。中国现代插花艺术的风格是什么？特点何在？什么是中国风格？笔者认为，中国风格应该是建立在中国文化和东方生活方式的基础且顺应全球经济发展趋势的一种整体形象。挖掘中国文化中的精髓和顺应世界发展的审美设计潮流，从而建立起合适的体制和环境，是塑造中国风格的关键。而作为现代的中国，除了继承历史和文化，还要吸收外国好的新事物，表现新形态。现在的中国是面向世界的中国，插花作品的观众不仅是中国人，还有外国人。在中西方文化的交融过程中，加入中国元素逐渐成为一种趋势，不同视觉效果的中国元素在插花的应用上也带来了不同的认知。在许多插花表演上，不少花艺师都在花艺创作中融入中国元素，诸如中国红、藤编团状造型等，中国元素的生动运用，为插花世界带来了一股新风，例如，“西关映像”局部这件插花作品，古老文化背景里藏着时尚元素，带着岁月的痕迹，不露声色地将古典与现代融合起来(图3)。如果说，西方式的插花曾是精致生活的标志，那么因新东方古典的优雅和宁静致远的处世哲学已经越来越受人们称道，故如今中国式插花显得更有品位。“中国风格”不是将中国元素简单拼贴，而是要表现打动中国人心灵的中国精神、中国气血。它与符号无关，与时尚无关，只与中国人的精神源流和现实苦乐密切相关。任何一种艺术风格的形成都受到本地区本民族的地理环境位置、历史传统、文化素质、民族性格、风俗习惯的影响和制约。如果创作中失去这些特质，也就无法或无从发扬民族精神和地方特色，也就自然不为广大人民群众所喜闻乐见，也不会受到海外观众的重视。那么现代的中国插花应该怎么做？就是先确立了自己，再充分地融合有利因素。因此，当前的插花创作要形成自己的风格，自己民族的风格，去掉洋味，消除不洋不中的现象。首先必须提高认识，弄懂什么是模仿、什么是创新和如何继承与发扬等问题，必须认识和学习民族传统文化，认真钻研中国古典插花艺术。模仿不是创新，创新必有本，而本就是本土（本地区本民族），只有扎根于本土文化之中，在优秀中华文化的哺育下，吸取营养、形成动力并认真学习外来艺术之长，取长补短，加以消化，融会贯通，真正做到师古不泥反得古，创新有本始为新；古为今用，洋为中用，才能逐渐形成我国现代插花艺术的风格与特色，开拓既有中国民族特色又有现代感的中国插花新体系。

中国风格的建立中国高速发展的经济受到全球瞩目，这正是插花艺术形成中国风格的大好时机，中华文化博大精深，值得挖掘的内容非常多，但遗憾的是，在现在的插花展览上我们只能看见部分作品有中国元素闪现，没有形成一种统一的中国风格。如何将传统插花的中国元素与现代插花花艺设计合理地结合起来是一个重要课题。中国元素的应用也要符合时展的大趋势，结合不好就容易符号化、表面化。现代插花花艺设计体现中国元素的最常见手法是：演变、搭配、个性化，简单地说就是中西结合，现代与古典相融合。老调重弹，唱出新声。如今艺术创作已经进入差异化的时代，插花作品设计也要体现个性，而在应用中国元素的过程中往往因为过于共性化而导致缺乏个性。例如，一想到中国元素就是大红灯笼、京剧脸谱、龙、旗袍、中国功夫、中国红。但事实上中国元素远不止这些，其内涵非常深厚和宽泛，表现形式也并不局限在具体的符号上，不只是表面化和视觉化的形式。中国元素的精髓在于符合中华民族的内心感受和文化认同。2008年举世瞩目的奥运会，让古老的中华文明广为世人关注，中国元素在奥运会上兴起折射出中国传统文化的强势，北京申奥标识“太极拳”、北京2008奥运标识“中国印”都反映了中国元素带给当代设计领域文化灵感这一趋势。插花作品设计中应用的中国元素应以中国传统文化为基础，那种符号化和表面化的中国元素并不能完全体现出中国传统文化的深厚底蕴，也未必能赋予插花作品真正的“灵魂”。毕竟这些元素不应该仅仅体现在插花作品的外观上，而是能让人在整个插花创作及欣赏过程都感受得到中国文化的存在。中国元素在设计过程中不必刻意强调，更不能本末倒置，为了“符号”而“符号”，去贴标签。有些符号可以使用，但不要牵强附会。插花作品中的“中国元素”或“民族特色”是不能刻意追求甚至硬贴在作品的外观上的，它应当是设计师对民族文化理解后的一种自然情感的流露。例如，“夸父追日”这件作品就是传统民间传说与现代花艺的巧妙融合，作品用简洁的构架，以红色为主，鲜花、枝条等多种元素组合应用表现“夸父追日”的意境，令人遐想。结构简单而主题突显，以现代插花的手法演绎中国传统民间传说（图4）。#p#分页标题#e#

“设计的内涵就是文化”，插花设计不仅仅是一门视觉的艺术，还是一门多交叉性的学科，需要设计师具备多方面的知识和技能。因此，能否在设计中体现出文化内涵，能否将中国元素巧妙地融合到插花作品设计当中，就要看设计者的知识背景和对文化的理解能力了。对于任何艺术家而言，除了学习本学科以及有关学科的知识之外，还要努力提高自己的文化素养，丰富自身的精神世界，培养高格调的情趣，才能形成自身深厚的艺术底蕴，再形之于作品来感染大众。同时，辛勤的艺术实践也是提高艺术水平所必不可少的。中国风格究竟应该怎样体现并没有现成的答案，本文期以些许探讨来呼吁更多插花爱好者发挥智慧一起思索，找寻现代插花艺术的中国风格。随着时间的推移，深信中国元素可使中国插花艺术焕发绚丽多姿、灿烂夺目的风彩，在国际插花艺术中独领风骚。

一、插花艺术的课程内容

第一大模块插花基础理论，以理论教学为主。通过对插花艺术基本概念、发展历史、插花的基本技法、插花的艺术表现、插花的色彩运用、插花花材处理等教学内容的系统阐述，要求学生掌握插花的基础理论知识和基本技能，如各类花材（特别是鲜花花材）的的保养与处理技巧、插花创作步骤以及插花作品鉴赏等。课时量占12个学时。第二大模块插花技艺，是插花课程的核心，以实训教学为主。插花艺术是一门实践性与技术性很强的课程，学生在掌握了一定的理论基础后，才能在动手实操中感悟插花艺术的独特魅力。这部分内容主要进行东西方基本插花造型的操作技能训练、现代自由式插花的引导训练与自由创造操作。课时量占38个学时。要求学生熟练掌握东方式插花的四个基本造型（倾斜式、直立式、水平式、下垂式等）；西方式插花的基本造型（如半球型、椭圆型、弯月型、S型、扇型、水平型、对称三角型、不对称三角型、倒T型、L型等的制作技巧。重点掌握礼仪插花如婚庆插花、家居环境中的插花、商业场所的插花以及在办公场所中的插花等实用性插花造型的操作手法与操作步骤。培养培养学生的想象能力和创新能力，能够根据环境、用途、材料等设计制作、欣赏评价插花作品。第三大模块盆景技艺，以现场观摩教学为主。重点介绍盆景的起源与发展，盆景的主要流派。由于盆景制作所需材料较多，制作时间漫长，本部分以观摩教学为主，在重点介绍的基础上，带领学生去花卉市场观摩教学，请商户介绍盆景制作与养护的技术要点，使学生了解盆景技艺，提高对盆景的艺术欣赏力。课时量占10个学时。

二、插花艺术的教学方法

1理论教学

笔者根据目前学生图片识别力强、画面记忆好、空间思维强等性格特点，在实际教学过程中大量应用多媒体教学手段，形象生动，可以弥补传统教学的不足。通过补充相关文学知识，图片资料讲解插花基础理论，将插花分类，东西方插花的艺术特点、艺术表现力，礼仪插花如情人节、母亲节、护士节、教师节、圣诞节、生日庆典等各种节庆所使用的花材、花型都以图片形式加以演示，同时引导学生思考讨论，提高了理论教学实效。

2实操教学

实操教学以项目教学为主。根据教材的教学内容将整个上课内容分成独立的子项目。实操课上通过分析子项目、设定项目完成预期目标、项目实施过程（教师示范、学生操作）、成果反馈与更正、总结等，达到实训目的，切实提高学生的实际动手操作能力。让学生由模仿开始，在掌握了基本技能后，不断激发学生的创新意识，培养学生创造能力，启发设计思维，通过绘制插花造型草图、基本插花造型变化引导、自由创作等方法创造新的作品。

作者：刘柳姣 黄虹心 单位：广西农业职业技术学院

那些花大价钱买回来的鲜花在一两节实训课之后就变成了“废品”，而“废品”鲜花仍能使用，如果丢弃就太浪费了。因此在几个班同时开课的情况下，连续安排2～3个班进行相同的实训内容，第一个班使用过后的鲜花留给第二个班使用，第二个班再添少量的新鲜花材就可以满足实训的用花需要。虽然有些花枝被剪得长短不一，但经过加工仍能正常使用，如康乃馨花瓣多、整齐，很耐用，使用一次后，花头基本保持原来的姿态。用剪刀把有花枝剪平，用竹签一端插到花枝内，而另一端可插到一根已经没有花朵的花枝上，这样“嫁接”后的花枝，达到插花要求的长度，又可重复使用。如果插花实训课时间集中安排，也就是停课实训，每个班每次实训安排2～3天，那么同一批鲜切花也可以重复使用于多个花型。

真花为主，仿真花为辅仿真花又叫人造花，是利用工业材料模仿现实鲜花而制成的工艺品，原料可以是布、纱、丝绸、塑料等，质量好的仿真花形态逼真，色彩艳丽，多姿多彩，可以与真花媲美。仿真花价格不低，但一次投入，可重复使用，而且损耗小。仿真花的花枝是用细铁丝制成，使用过程中，可以按原来的长度使用，也可把花枝弯曲对折，让花枝变短到合适的长度，还可利用铁丝的可塑性，弯曲造型，即可得到各种形态的艺术品。对于花枝短或花朵掉落的仿真花，可以用真花的剪下的枝梗接长。仿真花使用结束后，分类整理，放入纸箱，盖好箱子，方便下次使用。仿真花在插花实训上不受气候变化的影响，也不受节假日的影响，可以减少鲜花的使用量。在插花实训中，如果一个花型全部用仿真花来插，则学生不能练习花枝的修剪，而且仿真花毕竟没有生命，久而久之学生也会懈怠，实训效果将大打折扣。在实训中应采用真花为主、仿真花为辅的方法，如作品用到较贵的百合、红掌、马蹄莲、兰花、龟背叶等，可用仿真花代替，这类型的仿真花比较常见，而且真花价格和仿真花价格相当。填充花的用量也很大，若每次都购买，费用也惊人，市场上有一些适宜用作填充花的仿真小玫瑰花、小菊花等，用在作品中效果也非常好。

实训课避开节假日一年当中有许多节假日，插花实训时，如果正好是节假日或在节假日前7天后2天，鲜切花就会供不应求而涨价。对实训影响较大的节日是清明节、母亲节、国庆节。据花店提供的价格，清明节时菊花的批发价格由平时的0．65元/支涨到1．5元/支;到了母亲节，康乃馨的批发价格由平日的0．55元/支涨到1．25元/支，到了国庆节，是举国欢庆的日子，也是情侣们结为伉俪的好日子，鲜切花供不应求，各种鲜切花的价格都比平时贵。因此，教学中尽量避开在节假日前后实训，如果教学需要，则通过调整教学计划，尽量避免使用代表节假日意义的鲜切花。

充分利用校园植物

1校园植物的枝叶作花材校园内有丰富的绿化植物，插花实训时，配合修剪，把修剪来的枝条和叶子用于插花实训，一举两得。如适合用作配叶的有美丽针葵、散尾葵叶子，可以用做三角型、弯月型、L型、S型插花的背景叶，而小叶黄杨、米兰、九里香的顶梢枝叶以及鹅掌柴叶片，用作填充叶很合适。在东方式插花中要使用线条比较有特色的枝条，这些枝条不但形态美，还有供观赏的叶片及鲜花，如桂花、桃花、紫薇、石榴等植物的枝条拿来作东方式的插花，效果非常好，这些植物的枝条原来就有很美的形态，在不同的季节使用更有意义，如四季桂，四年季开放，枝条上透着香甜的气味;桃花在开花季节使用就是形、色俱佳。

2校园植物作插花的道具在插制壁挂花、婚礼红毯通道花球时，可灵活使用校园植物插花。在插制壁挂花时，选择直径30～50cm的树木，在树杆的1．3m左右处，用塑料绳扎紧浸透的花泥，学生就可以制作壁挂花作品。在插制婚礼红毯通道花球时，在草坪上固定一根直径2～3cm枝杈，另一端插上花泥，就可以在花泥上插制红毯通道两旁的花球，树枝可以用漂亮的装饰纸包装，即可制成婚礼花球。制作婚礼拱门需要拱门架子，因为没有现成的拱门架子，学生在校园内锯下两段各约3m长的小叶榕的侧枝，小叶榕树枝粗壮的一端插入泥土里，尾部交叉后用塑料绳扎紧，就成了绿色的拱门骨架。如果有相距适宜的两棵树，可用铁丝把小叶榕枝条下端和树干绑在一起，绑到2m高度左右再将尾部交叉，则拱门更稳。小叶榕叶子紧密有光泽，是很好的配叶。在绿色的拱门上绑浸透水的花泥，然后插花，这样纯天然的拱门，不需再插配叶，而且效果更好。

作者：王少平 刘志红 林紫玉 吕兰兰 单位：河南科技学院园艺园林学院

作为一门实践技能较强的应用课程，插花教学立足于增强学生的动手能力培养和对插花基本知识的理解与掌握，激发学生的主观能动性，以创作出具有时代特点和民族特色的作品来［4］。插花艺术实践教学的基础是课程实验教学的顺利开展，通过适度扩展其内涵与外延，以达到培养学生创作理念的目的。通过走进花店了解具体的经营过程来培养学生参与社会实践活动的兴趣，深化对插花商品的认知。通过组织插花比赛和插花展示将插花实践教学活动与科技创新结合起来，更好地诠释插花艺术的魅力［5］。

一、开展实验教学

(一)基本实验项目和实验方法的安排

1．插花中应用的花材识别和了解考察学生对市场出售的鲜花种类、园林中自然生长的花材种类的了解和掌握。实验中要求每个学生了解100种左右的花材种类。要求认真观察每一个种类不同生长时期的外形变化，以便在插花中正确应用、合理搭配。同时要求学生能够了解花材的采集和选购中需要注意的问题。对于常见的花材采集与选购中的问题能独立解决。了解花材分级、包装、运输、销售的一些问题。

2．插花工具以及花器的了解在插花过程中花器的类型以及不同材质的花器如何应用对于插花造型举足轻重，一个合适的花器可以对花型起到补充和提升的效果。同时，让学生熟练使用剪刀、刀、锯、剑山、花泥等修剪工具以及固定工具，帮助他们更好地组织插花创作。如果能充分了解玫瑰钳、基座、几架及花束的包装材料和其他装饰材料在插花中的应用，可以更好地对花型进行补充和升华［6］。

3．花材的整理要求学生掌握花材的修剪、弯曲、造型与固定，了解每一种花材的修剪方法，如何进行花材的弯曲，以及每一种花材怎样进行合理固定。对于一些特定的类型如玫瑰受伤花瓣的摘除、打玫瑰刺、香石竹的开花、非洲菊的弯曲与铁丝的应用等要求学生们熟练掌握。在实验中要求学生掌握剑山、花泥、花瓶等三种固定方法，并结合每一种花材的特点、质地以及在插花过程中花型的具体要求，对花材进行合理固定。