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艺术与科技范文1
2009年由于多部立体电影上线而被称为“3D元年”。《木雾2009》是JVC创史以来第一次和艺术家合作，对JVC来说也是一欠在从未尝试过的领域进行的试验性研究，在企业的历史上更具里程碑意义，与艺术家的合作可以使JvC在科技领域有―个更宽广的拓展。
近日在北京拓天世纪科技有限公司总经理刘强的协助下，本刊采访了北京当代艺术馆馆长、当代著名艺术家李铁军，了解了《木雾2009》的相关睛况。
《木・雾》内容和思想的自由
雾是李馆长“金、木、水、火、土”创作体系中的一部分，是他近几年来创作的主要素材。李馆长说：“材料是个艺术家完成其思想部分的载体而已。”那么《木雾2009》又体现了他怎么样的一种思想呢?李馆长解释说：“对雾这种材质的关注来源于我自己的体验，来源于大自然的指示。我致力于沿着雾的状态研究它的精神指向。雾与中国的哲学有关，在老庄的道家体系中，它象征着一种不确定性，既有既无性，我认定它是人类思想上升到一定高度的终极结果。道家主张‘道生万物’，‘道物无迹’，这就是我想表达的雾的精神指向。所以我寻求一种可以表达它的方式，把它展开，通过最先进的科学技术和设备回归到终级的点即“道”――东方哲学思想。于是有了和JVC的合作，拍摄了这个3D短片。”
《木雾2009》是用两台JVC GY-HMTD@E高清摄像机拍摄的时长6分钟的3D短片，无内容，无主题。整个拍摄设计非常简单：开机打板，李馆长和一个女孩分别从深林两端进入，女孩怀抱一个锦鸡(标本)，进入了迷人的绿色森林世界，伴随着虫鸣鸟叫声，徜徉在静谧的大自然中。
李馆长解释说之所以无主题，整个短片被平静的完成，是因为“自然就如此”，“我想在无限的空间里让人们感受到无限大的意境，不想束缚人们的想象。主题是模糊的，同时也是博大的，从无形到有形，于无形中见有形。”尽管短片没有明显的主题，但却结合了多种不同的元素，内容很丰富，包括动态、静态还有多媒体多种形式来表达，李馆长提到片中的一些元素其实都是有一定意义的，比如锦鸡(标本)，象征古典，在古代是吉祥的象征，古画中经常见到，并且还把宋时期的古典家具：两把椅子摆出来，象征着线形，直角和简约的木材质。短片中除森林(木)外，还有喷的烟雾，营造一种唯美的雅和诗意。
李馆长希望能用这种现代方法阐述传统思想，他说：“艺术具有无疆和自由性，首先表现在内容和思想上，在我的文化立场中不是模仿，是表达一种个人体验。我希望能够自由的表达，自由的创意，将吸收了的中国文化赋予作品，使其酝酿出一种东方咱勺韵味。我所谓的自由就是跨领域，没有疆域的状态。当人的思想没有疆域的时候就可以自由发挥。比如毕加索，他的伟大不在于画的专业技术，而是他发现并推动了人类视觉领域当中文化艺术方面的一种自由形式。”
科学与艺术结合表达方式的自由
李馆长作为一个艺术家，此次选择影像工具来进行创作，是因为他主张寻求艺术与高科技创作的一个结合点。李馆长认为艺术具有无疆性和自由性，除了体现在内容和思想上，还体现在表达方式及材质上。艺术是可以跨领域进行的，艺术家应该逾越艺术形式和材质的局限。艺术创作对新材质，新技术的运用本质上也是由于科学生产力发展的结果。他一直倡导艺术与科技结合，借助先进的科技跨领域研究视觉艺术：“在不同领域有所探索会发现新的东西，在不断的解构与建构中，发现不同的东西，实现不同的艺术，这种精神让我意识到需要给纯粹的科学研究、艺术探索以启示，那就是将两者结合，创造更大的创作空间。从这个角度讲我希望自己不只是一个艺术家，而是一个实验和创造者。”
谈到与JVC的合作，李馆长认为人类有意识之后会在某种时间内捕捉并通过某种方式再现一些记忆：先是岩洞彩画，画马、狩猎，画图腾；后来有了色彩，再现光影；随着发展出现了运动如电影、电视。从黑白电视到彩色电视再到现在的3D电视等，这些科技领域也在不断的突破，艺术更不会停留不前。李馆长坦言：“从前的电影电视都没有能够还原到今天3D给人们带来的立体视觉真实。这也正是我近年来一直考虑的课题，在平面上出现可以让视觉回复至真实的视觉经验的状态。这次我找到了适合的媒材，正好也是这个材料在做市场调研没有公布的时候，我们都很幸运彼此发现了。”
李馆长将拍摄短片通过苹果机转化到JVC监视器上，JVC这款46英寸的GD-463D10显示屏是一款供专业用户使用的大尺寸三维液晶屏，于2009年7月，具有46英寸的大屏幕和1―1／2英寸(39ram)薄的机体，采用了JVC公司独特的高品质3D视觉引擎，李馆长评价说：“这款监视器呈现出来的视觉效果非常自然、没有闪烁，很让人享受，立体感和距离感都很足，图像层次鲜明，显示出的画面场景更加逼真，特别是展示大自然这种色彩比较丰富的画面，逼真的效果让人身临其境。”李馆长说有很多朋友得到展览消息后专程赶到艺术馆来观看，戴上眼镜通过显示屏看到作品后都惊叹：“怎么这么有层次，这么逼真，太神奇了!?”，甚至发出质疑：有这么美的地方吗?
谈及这次3D拍摄体验，李馆长认为3D技术是一个必然趋势，因为它能呈现一种更真实的立体，与绘画不同，在画里面一个或正或歪的吊壶，你只是感觉它是一个立体的东西，但实际上不是，它是视觉的错觉结果，而3D的立体感可以让你看到一种虚拟的真实，还原记忆的真实。
艺术与科技范文2
关键词：文化产业；文化艺术；科技；创新建议
1文化产业语境下文化艺术与科技融合的关系
1.1科技提升了文化艺术的社会价值
文化是社会进步和发展的根源，只有发展国民文化，才能有效提升国家的综合国力。科技是先进的生产力，对国民经济的发展水平起着一定的决定性作用，科技的创新和发展是国家生产力发展水平的重要体现。通过电脑、网络等科技产品，可以有效传播文化艺术，提升文化艺术的社会影响力，使越来越多的人受惠于文化艺术，从整体上促进国民文化水平的提升。电影是新型的文化产业，是文化艺术的传承者，一些文化内涵往往通过电影表现出来。例如，电影《红高粱》是根据莫言的小说《红高粱家族》改编而成的，得到了观众的一致好评和认可，［1］已经成为家喻户晓的经典作品。
1.2文化艺术可以使科技更加人文化
在文化艺术的融合与影响下，科技被赋予了人文气息，文化内涵和意义更加深刻。对于广告行业来说，广告的宣传更加注重广告的审美特点。现在的广告考虑更多的就是文化内涵和情感表达，这也是文化与科技融合的成果。由于文化的加入，也出现了电视和摄像机等科技产品，将文化艺术推到全新的高度，使科技更加深入人心。深圳的文博会就是文化创新和科技创新的最好融合，更是全国文化产业的“桥头堡”。
2文化产业语境下文化艺术与科技融合的限制性因素
2.1科技对文化产业的支撑作用没有得到体现
（1）技术集成能力是文化产业的重要环节之一，但相应作用却没有得到良好的发挥。基础研发对技术集成的带动作用有限，一定程度上影响了现代信息技术在文化产业中的应用。产、学、研的结合力度不够大，文化科技创新成果与文化产业发展的实际需求脱节，很难构建完善的文化科技创新体系。文化科技创新产业项目并不多，地域文化与高新技术尚未紧密结合起来，造成历史文化内涵与现代表现形式兼具的产品形态比较单一化。（2）文化产业科技创新水平有待提升。文化企业科技创新观念较为薄弱，新兴文化产业的自主创新能力没有得到有效提升，一些动漫游戏、创意设计企业仍然处于产业链的低端，核心技术和产品竞争力没有得到提升。
2.2缺少构建文化科技融合政策的保障机制
科技创新和文化产业促进政策缺乏衔接，缺少构建更为完善的文化科技自主创新的激励政策。一些地区已经出台了促进文化产业发展的政策和规划，其中有些内容能够推动文化科技融合发展。然而，科技支撑文化产业发展的政策存在较多不完善的地方。从城市层面来说，缺少构建能够扶持文化科技融合发展的专项规划和政策体系。此外，现行政策的条块分解特点比较明显，在高新技术企业认定、税收扶持以及科技创新专项资金等方面，文化企业与能够享受到高新技术产业的政策待遇有一定的差距。
3文化产业语境下文化艺术与科技的融合创新建议
以四川省成都市文化和科技融合创新为例，成都具有悠久的历史文化，城市整体经济实力有所提升，文化产业已经具备一定的基础。然而，与市场经济发展需求仍然有些许差距，文化产业行业结构、市场结构较不完善。基于此，成都积极进行了文化和科技的融合，不断增强科技对文化产业发展的支撑能力，构建了以企业为导向的文化科技创新体系，促进了文化产业的飞速发展，值得相关地区加以借鉴，已经获得了“国家级文化和科技融合示范性基地”的光荣称号。
3.1加强科技对文化产业的支撑能力
要构建以企业为主、市场为辅的文化创新体系，将产、学、研等紧密结合在一起，掌握好自主知识产权的核心技术和关键共性技术，构建配套产业体系，给予文化产业发展强大的支撑动力。首先，要利用现代科技手段，保证公共文化服务能力的稳步增强。其次，要将现代科技与文化创作结合在一起，赋予演艺产品表现力。此外，还要完善文化市场中介机构建设，将文化产业做大做强。
3.2科学规划，促进文化科技融合创新
要制定出与文化产业发展相适应的文化科技融合发展规划，要发挥出本土的特色文化资源优势，并且正确利用数字技术和网络技术等高新技术，不断提升文化传播力。结合高新技术园区和文化产业集聚地，构建具有特色的文化科技创新园区。同时，要对产业转型、产品创新以及政策环境等进行理论研究，以便于发挥科技创新对文化产业发展的引领作用。
3.3完善政策扶持，巩固文化科技创新地位
文化科技创新的产业发展是联动的，是整体联动和衔接的产业链、产业体系的整体发展。结合产业核心企业培育文化科技创新主体，构建完善的服务平台和服务体系，形成创新型的产业集群。［2］要对非公有资本、境外资本投资文化科技企业给予一定的扶持和帮助，简化相关审批手续。给予文化科技企业优惠扶持，尤其要在土地使用、财税政策以及融资服务等方面予以扶持。除此之外，要进一步强化文化科技管理制度的实施，加强文化科技基础建设，财政投入模式要进行适度创新与优化，创建良好的创新文化氛围。
3.4利用科技手段，拓展文化产业链
（1）现阶段，文化和科技融合的方向往往在数字文化产业的新模式中得以体现，数字内容可以有效延伸传统文化产业链，如图书到电视剧、电影以及动画等。简言之，所有传统产业被附带上了一种数字化色彩，通过数字化，可以促进品牌知名度和影响力的提升，如利用3D技术改编而成的经典电影。同时，可以实现文化科技在技术方面的融合。通过科技手段的应用，成都市加快建设“光网城市”和“无线城市”，大大提升了宽带技术的规模化应用水平，构建了文化信息产品生产、传播的技术环境。这一点上，深圳尤为突出，特别是在科技创新和产业化拓展融合的道路上不断尝试，知名艺术区、文化产业创新园如雨后春笋般不断涌现，迅猛发展。（2）基于文化产业语境下，要打造区域性文化科技创新研究平台，构建人才智库载体，构建围绕社会服务、项目开发以及校企合作等方面的文化科技创新的学术研究中心、人才培养中心。密切关注世界文化发展趋势，抓住信息化深入发展带来的机遇和挑战，加快文化与科技的融合创新。完善网络保护的过滤技术，为了避免黑客的攻击，要加强使用防范黑客攻击的技术手段。
4结语
文化产业语境下，加强文化艺术与科技的融合创新势在必行，顺应科学技术革命的新浪潮，丰富人们的精神世界，实现科技与文化艺术的同步发展，相互促进、共同进步，推动文化产业的蓬勃发展。
参考文献：
［1］…刘杨，顾海兵.文化创意产业的产业融合功能［J］.群言，2017（09）：34-37.
艺术与科技范文3
一、专业介绍
艺术与科技(艺术与民航服务方向)
培养目标：培养具有国际视野，德智体美全面发展，基础扎实，具有较高服务意识和职业素养，具备较强的航空服务技能和艺术专业知识与工艺理论知识，艺术设计及鉴赏能力、机场空间装饰及展示设计能力、航空器内部装饰设计能力、形象及服饰设计、空中服务的基本技巧、空中安全及处置等技术，能够从事与航空领域相关的装饰设计、宣传活动的组织策划、航空公司空乘服务、地勤服务及民航相关行业工作的应用型高级专门人才。
核心课程：中外美术史、艺术概论、民航概论、艺术设计赏析、艺术设计基本方法、航空器内部装饰设计、机场空间展示设计、采风、旅游文化地理、形体训练与塑造、化妆与衣着、服饰设计基本原理、航空礼仪、航空英语、民航法律法规、民航服务心理学、机场地面服务、机场运营与管理、民用航空航线 CIQ、乘务员基础、民用航空服务与操作、民航客舱与地面服务实训等。
就业方向：毕业生可从事艺术与科技专业或航空服务领域的设计和管理工作，也可进入企事业单位从事策划、宣传等工作，或到各大机场、航空公司从事管理和服务工作。
授予学位：艺术学学士。
二、招生计划
专业名称
科类
层次
学费
计划
招生省份
艺术与科技
文理兼收
本科
12000
60
天津、河北、山西、辽宁、黑龙江、江苏、山东、河南
根据教育部有关文件要求，参照艺术类专业考试后合格考生分布情况编制分省招生计划，计划编制时间及要求按教育部有关文件办法执行。
三、报名条件及要求
1.报名条件
(1)符合本省普通高等学校2016年招生工作规定的报名条件。
(2)年龄不超过22周岁(1994年9月1日后出生)的未婚青年。
(3)男生身高172—184cm，体重为：(身高-105)±(身高-105)╳5% kg。女生身高162—174cm，体重为：(身高-110)±(身高-110)╳5% kg。双眼矫正视力(C字表)不低于4.8。
(4)面部、颈部、四肢及其它部位无明显疤痕，色觉和嗅觉正常。
(5)若本专业属于考生所在省相应类别统考范围内的，必须取得该专业省统考合格证。
2.报名须知
(1)网上报名：请于2016年2月20日至3月4日12:00前登陆天津职业技术师范大学本科招生信息网(zb.tute.edu.cn/)，点击进入“2016年非美术类网上报名”系统，按照系统提示填写报名信息。网上报名所填信息必须真实、准确。
(2)现场确认：2016年3月5日8:30至17:00，考生持身份证、所在省级招办规定的证件及以上证件的复印件，到现场进行确认、缴费、打印准考证。现场确认地点：天津职业技术师范大学东校区国际交流处三楼(第五餐厅楼上)。
四、考试时间、形式及内容
1.2016年3月6日，初试(面试，满分300分)：
(1)自我介绍(100分，3分钟，自备稿件);
(2)形体测试(100分，测定身高、体重);
(3)泳装表演展示(100分，2分钟，自备无装饰比基尼泳装一套)。
2.2016年3月7日，复试(面试，满分300分)：
(1)英语朗诵(100分，3分钟，自备稿件);
(2)即兴创作(100分，3分钟，现场抽题);
(3)才艺展示(100分，3分钟，自备服装与MP3格式音乐伴奏)。
3.考试地点：天津职业技术师范大学东校区国际交流处三楼(第五餐厅楼上)。
4.说明：
(1)考生进入考场必须携带身份证、准考证和考生所在省级招生部门要求的证件;
(2)形体测试、泳装展示、才艺展示等环节所需服装、音乐伴奏和道具等均由考生自备;
(3)考试地点：天津职业技术师范大学。
5.2016年4月5日后，考生可以通过网站(网址：zb.tute.edu.cn/)，或关注“天职师大招办”微信公众号查询专业考试成绩，我校不再另行发放纸质合格证。
五、录取原则
依据教育部颁布的本年度招生工作规定，按照公平、公正、公开的原则，根据各省(直辖市、自治区)招生办提供的报考我校的考生名单，在德、智、体全面考核合格的基础上择优录取。
1.我校只录取通过我校艺术类专业考试、体检合格、文化课成绩达到本省(直辖市、自治区)规定的艺术类本科控制分数线的考生。院校志愿录取以志愿优先为原则，即按考生填报的院校志愿顺序，先录取第一志愿报考我校的考生，只有当各省(直辖市、自治区)公布的同批次最低控制线上第一志愿报考我校的合格人数少于招生计划时，才录取第二志愿报考我校的考生，依次类推。
2.专业志愿录取以校考专业成绩作为录取依据，校考专业成绩计算方法如下：
校考专业成绩 = 初试成绩×50 % + 复试成绩×50 %
3.我校的公共外语课程为英语，请非英语语种考生慎重报考。
六、复查
1.新生凭我校艺术类专业考试准考证和录取通知书办理入学报到手续，上述材料缺一不可，请考生妥善保存。
2.新生报到后，我校将对新生进行德智体全面复查，如发现不符合报考条件和手续、舞弊及弄虚作假者，将取消其入学资格，退回原单位或原地区。
七、附则
本简章自公布之日起开始执行。本简章由天津职业技术师范大学招生办公室负责解释，本简章未涉及到的有关政策按教育部有关政策执行。
八、联系方式
地址：天津市河西区大沽南路1310号 邮编：300222
艺术与科技范文4
艺术与科技专业开设课程：主干学科：艺术学、工学、文学主要课程：素描、色彩、三大构成、装饰基础、透视学、工程与制图、展示设计、环境设施设计、展示空间表现技法、电脑设计软件应用、广告设计、印刷制稿与工艺、展示模型设计与制作、展示道具设计与制作、人体工程学、材料与预算、国画、书法、会展概论、会展广告及传媒、会展法规、大型活动组织与管理。
主要实践环节：写生、采风、市场调研、专业考察、会展企业实习、毕业实习、毕业设计或者毕业论文。
（来源：文章屋网 ）
艺术与科技范文5
汝山谷的岩石与自然之声
著名法国设计师Mathieu Lehanneur为展厅设计了“矿物实验室”（Mineral Lab），还原了1875年爱彼创始地汝山谷（Vallee deJouix）的真实环境，展厅中间有一块倒悬的巨大岩石，制作过程应用了高科技玻璃立方及考古步骤和高超拓印技术，因此栩栩如生、纤毫毕现。左侧是一面生长着青苔的“生态墙”，仿若山谷一望无际的原始森林。爱彼董事Olivier Audemars介绍说，那些精密的时计便是从这样古老的岩石中，提炼出矿石、贵金属、钻石’再经过制表师和珠宝师的精加工，逐步演变成精巧的腕上珍品，其间穿越的是整整一个工业时代的发展史。
“生态墙”之上，铺设的是法国艺术家Alexandre Joly设计的定制声音装置，几十个仿若雨后蘑菇的微型扬声器，以磁石固定在墙面上，中间以细铜丝连接，一齐发出大自然的悦耳“交响曲”。声音是Joly在瑞士布拉苏丝小镇（Le Brassus）的爱彼表厂、博物馆及周围采风时记录下来的，汝湖的水流声、鸟啼、蛙鸣声、蟋蟀声、爱彼古董三问表的声响……此起彼伏。“音响就是我绘画用的油彩，”Joly这样说，他专注声音装置艺术已有10年之久，“声音是流动的，有时仿佛点彩，有时仿佛闪烁，它们通过某种律动组合在一起。”侧耳倾听，Joly的“声音”以时间之流随着几何构造的铜丝振动，既是空间的艺术，也是时间的沉思。
“艺术品定制计划”全新启程
长久以来，爱彼不断在艺术领域探索，尝试用先锋的视角，去诠释高级制表艺术的人文及自然生态，在制表与艺术之间创立一种语言，解读人类、自然、时间与科学。爱彼自2013年开始担任巴塞尔艺术展的全球联席赞助伙伴，每年来到巴塞尔、迈阿密和香港三地，邀请多位杰出艺术家联袂举办特别项目。
为了寻求更多的创新与突破，品牌于2015年推出“爱彼艺术品定制计划”（Audemars Piguet Art Commission）。爱彼行政总裁Francois-Henry Bennahmias说：“艺术―直是爱彼重要的灵感来源。随着当代艺术与精湛技艺以及制表技术的不断融合，艺术与制表业之间的联系也逐年加强。”
每一年，“爱彼艺术品定制计划”将选择各个艺术领域的翘楚及“未来之星”完成一件精密新作，还将邀请一位享誉世界的客座策展人担任顾问。今年，爱彼邀请了国际艺坛领军人物Marc Olivier Wahler出任年度艺术品定制计划客座策展人，与品牌一同协助入选该计划的首位艺术家Robin Meier完成全新作品，帮助其在创作中探索复杂机械、技术、科学与当代艺术之间的关系。该作品将于今年6月的Art Basel巴塞尔站进行首次展出。
艺术与科技范文6
一、规划设计
基于新课程改革的新观念、新要求，课程是学校提供给学生的最为重要的产品，按照课程的标准对学校传统文体活动重新加以审视和优化，是提升质量的必然选择。“节会式”科技、体育、艺术教育――学校“科技体育艺术节”，就是将过去零散、临时、应景、缺乏长程规划的学校文体活动通过资源整合将其设计转换成模块化、体系化活动课程的一种尝试。每学年一届的“科技体育艺术节”在笔者所在学校已连续举办了16届，成为学校规模最大、规格最高、内容最丰富、参与面最广泛，融科普创作、体育竞技和艺术展示为一体的校园盛会，深受全体师生欢迎。
做好项目的规划设计是办好学校“科技体育艺术节”的基本前提。尽管各地的实践百花齐放，千校千法，但寻找内在联系，一般应遵循“三化、三性”的方向与要求，即多样化、校本化、课程化、整体性、参与性、挑战性，分述如下。
多样化就是要形式新颖、内容丰富、学生喜欢，充分考虑到禀赋各异、志趣不同、各有所长的各类学生发展需求。“科技体育艺术节”的宗旨在于丰富校园文化，为学生搭建展示自我、施展才华的多样化平台，引领学生全面而有个性的发展，提升学校办学品位。没有多样化丰富多彩的活动内容就难以凸显出“节会式”教育盛大而浓郁的文化氛围，如果我们不能创造出更多符合学生兴趣的有意义的选项，让每一个学生都获得饶有兴趣、尽情展示体验的机会，“全面而有个性的发展”将沦为一张空头支票。
校本化就是特色化，就是从学校实际出发，依据学校自身的资源优势、文化积淀和办学特色，形成风格独特的活动形式、活动内容和项目组合。每所学校都有自己的校情，项目的规划设计者要因校、因教制宜，明确需要做什么，能够做什么，做什么最擅长、最合适。学校启动“科技体育艺术节”不是把过去的活动推倒重建，其基本项目大都来源于学校本已存在的校园文化活动或在此基础上的发展创新，“科技体育艺术节”的功能在于把一些深受学生喜爱的活动项目长期坚持下去、不断优化，经过多年积淀，打造出精品，打造出品牌，使之成为学校的文化符号。
课程化就是对项目实行课程式管理。“科技体育艺术节”本身应该是一个活动课程体系，其每一个项目都是一个活动课程，因此，每一个活动项目通常要由一个教研组或者学科备课组申报并领衔承办，按照活动课程的要求明确其三个基本要素：一是课程目标，明确活动的目的意义是什么，学生可以从中习得什么；二是实施过程，明确学生如何参与，教师如何指导；三是评价方式，制定周详的评价方案，纳入班级考核和学分管理，记入学生成长档案。学校将审核通过的全部项目方案汇编为《第X届科技体育艺术节活动课程实施方案》，印发给班级学生和指导教师。每一届“科技体育艺术节”启动之前，各项目承办单位都要结合上届项目实施备忘录和师生反馈意见，对方案进行修改完善。
整体性就是系统性。系统管理学认为，整体具有部分所没有的功能，整体的功能大于各个部分功能之和。如果把学生在学校所受的教育视为整体，那么“科技体育艺术节”就是其中一个部分，就应该针对不同年段学生身心特点和教育任务来设计相应的活动项目，努力实现“节会式”科体艺教育与常规教育教学的良性互动和有效对接。如果把“科技体育艺术节”当做一个整体来规划设计，那它就不是活动与活动的简单相加，而是把若干个项目按照一定的结构形式构成的有机统一体，是一片森林、一种气候、一种校园文化生态。学校应该明确“科技体育艺术节”要由某个处室或部门牵头主抓，总体负责，长程规划，实现时间、场地、师资的合理调配，实现科、体、艺三类项目的相得益彰，探索最适宜在哪个年级设置哪些活动项目的规律等等，从而形成一个完整科学的“节会式”科体艺教育体系。
参与性就是要最大限度地体现学生的主体性。没有观众的演出，精彩固然打折，而仅有个别学生“特长秀”的校园舞台，同样会令教育顿失光彩。以往我们鼓励学生参加活动时总爱讲“重在参与”，但真正让学生有机会“参与”的活动项目却不多，以至于表面热闹的背后是绝大多数学生只是“被参加”，在活动中扮演着旁观者和陪衬的角色。学校“科技体育艺术节”属于每一个学生，学生的参与面、参与度必须成为项目规划设计者的重要考量尺度。比如，传统的英语演讲赛、主持人大赛虽然也能够出彩，但问题是参与面太小，基本上属于个体表演，难以满足广大学生参与活动的愿望，因此在学校“科技体育艺术节”活动中不太适宜单独立项，于是英语演讲赛的升级版――英语剧创作表演比赛登上了节会的舞台，参与的学生从个人变成了一支庞大的队伍，主持人大赛则变身为社团培训、筛选，让不同的学生分担节会中数十个不同项目的主持人。
挑战性就是坚持标高与品位，激发斗志，开掘潜能，让参与者跳起来摘桃子。所有活动项目均以班级代表队之间比赛的形式呈现，突出展示性，体现团队性，富有挑战性，同时开展“我最喜爱的项目”评选活动，赋予学生对“科技体育艺术节”项目设置的发言权，最大限度地搭建起激励师生创先争优的平台。笔者所在学校“科技体育艺术节”中的英语剧创作表演比赛、历史剧创作表演比赛、颁奖晚会等项目，属于综合性的舞台表演项目，从选定题材、编写剧本、配音、服装和舞台造型都由同学们自主完成，这对他们来讲无疑是极具挑战性的工作，但事实证明，越具有挑战性的工作，学生的热情就越高，活动的精彩程度往往出人意表、超乎想象。
二、组织实施
1.绘制框架
学校“科技体育艺术节”一般应以学年为周期进行项目规划和设计，分上、下两个学期组织实施，每年9月和3月为启动准备阶段，10月和4月为集中开展活动的阶段。经过如前所述的精心规划和设计，我们可以勾画出“科技体育艺术节”的基本框架，如图1、表1所示。
2.编制规程
承办各个项目的教研组或学科备课组需要认真编制活动的具体规程，学生工作处对全部活动规程进行综合统筹，统一制发《科技体育艺术节活动课程实施方案》。下面以“历史剧创作表演比赛”为例，对单项活动规程的编制要点加以说明。
历史剧创作表演比赛活动规程（摘要）
（1）活动名称：历史剧创作表演比赛。
（2）活动主题：“历史那些事儿”。
（3）活动目标：丰富校园文化生活，提高学生的综合素质；深化历史课程改革，转变历史学习方式，体现“情景、实践和创新”的理念；通过角色扮演，还原历史场景，更加真切地理解历史人物和历史背景，激发学习历史的兴趣；让历史学习氛围更有品位；引导学生学会交往，乐群利群，感悟自己在团体中的作用，成为受到欢迎和信任的人。
（4）参与方式：高二年级以班级为单位参赛。
（5）日程安排：重点明确提交剧本和剧组人员名单、节目初审和联排以及正式比赛等时间节点。
（6）组织机构：明确项目负责人、指导老师及其工作相关要求。
（7）场地器材（略）
（8）评价规则
①剧本创作：题材符合史实，情节可大胆创作。字数两千字左右，鼓励原创。
②参赛班级必须精心组织，组成不少于20人的剧组团队，明确角色分工，服装道具自备，各节目不得突破规定的时间（限时10分钟），人物对白必须现场配音，不得提前录制。
③表演要求：服装道具基本符合历史真实和人物的身份特征，道具设计体现时代特征，运用得当。场景（含背景）布置符合剧情发展的环境。灯光音响根据剧情需要作适切的变化，起到烘托、渲染、调动观众情感的效果。能形象生动展现历史人物性格，感染力强、能较好带动现场气氛。整体流畅度好，各幕各场转换自然。
④历史剧本得分的20%+表演得分的80%=总分。报幕者只报节目名单，不报班级号。每一得分项目均去掉一个最高分和最低分，其余均分为该节目的得分，保留一位小数。设一等奖1名，二等奖3名，三等奖6名，在当月文明示范班考核中分别奖励12分、6分、2分。
⑤专设最佳剧本奖5名，最佳配音奖15名。凡参与剧本创作、表演、配音、剧务的学生可与学校过程性评价活动相结合，给予相应学分认定。
3.落实责任
学校“科技体育艺术节”的组织实施要以“三精”为要求，管理精细、指导精心、点评精准，追求高质量。没有过程的精细就不可能有结果的精彩。作为学校阶段性中心工作，校长要亲自召开全校性部署动员大会，落实处室年级组、项目指导教师、班主任等三层责任，整体联动，确保活动组织顺畅，安全圆满。
一是落实各处室、部门的责任。学工处负责总体策划，拟定方案，综合协调，督促落实，考核评价；总务处、服务中心负责活动场地、设施、器材，为活动提供后勤物资保障、经费支持和必要的人力支援；教务处、教科处主抓科技项目，聘请专家、名人进校园作学术报告。校团委组织学生记者团、志愿者服务队，及时（当日）图文并茂地宣传报道各项活动，编发活动简报；学校办公室负责对外宣传联络和影像资料采集留存，邀请领导、嘉宾出席有关活动。对于“科技体育艺术节”的相关工作，各处室主任都要亲自到达现场。
二是落实每一个项目指导教师的责任，明确项目负责人，其工作质量和效果要纳入年度工作实绩考核。科体艺节的活动不是一般意义上的文体娱乐活动，而是对学生产生长远影响的教育活动，指导教师的全程指导和精准点评示范是帮助学生在活动过程中获得更多收益的保证，也是真正体现活动引领价值的关键。指导教师要做好活动全过程的精心指导和示范，项目负责人一般由学科组长担任，其职责是组织好参赛节目的筛选、排练，组建评委会，负责现场管理和点评。
三是强调班主任的责任。各班班主任是组织班级学生积极参加各项活动、扩大参与面、提高参与质量的第一责任人，要在活动中为每一个学生创造锻炼和展示的机会，并通过对活动的有效组织增强班级凝聚力。各班级参赛成绩要纳入文明班级考核并与学生个人评优推先、学分认定挂钩。
三、育人价值
“科技体育艺术节”是一所学校师生校园文化生活的盛会，是学生展现青春风采和精神风貌的舞台。科体艺节期间，大型系列活动异彩纷呈，交相辉映，形成健康高雅、文明和谐、独具特色的校园景观，塑造着学校的文化内涵。
1.磨砺以生为本的办学观念
学校以学生为本，以创造出适合学生发展的教育为使命，尽管高中的升学压力非常现实的存在，但教育者应该怀揣理想，即便是戴着枷锁跳舞也不要忘记自己是一个舞者。在笔者亲历的一次家长代表座谈会上，一位家长说，有两个“没想到”，没想到高中的文体活动会那么多，没想到每一项活动都那么精彩！2012年清华大学保送生王瑞在回顾高中生活时，记忆最深刻的不是摘得数学奥赛全国一等奖，而是难忘的历史剧表演，他在历史剧《勾践灭吴》中扮演勾践，他与同学们反复琢磨剧情，精选配乐乐曲， 每一个表情，每一个动作，每一句台词，都力求完美，经历了前所未有的体验。办学需要有一种不厌其烦甚至乐于自找“麻烦”的精神，“节会式”科体艺教育固然需要教育者付出更多的心力，但换来的是菁菁校园、阳光舞台和莘莘学子的卓越成长，这比什么都更值得。
2.传承中外优秀的文化艺术
纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。“节会式”科体艺教育打造出一批富有特色的精品文化艺术活动项目，让学生在学习优秀文化艺术、参与丰富多彩的艺术活动的过程中，提高艺术修养和人文素养。无论是历史剧中的喧嚣战火、苍生大义，还是古诗词朗诵中的儿女情长、侠肝义胆；无论是爱国主义歌曲大合唱中的铿锵节奏、灼灼赤心，还是辩论场上的精辟见解、睿智发言；还有那熠熠生辉的文艺晚会，激情荡漾的体育赛事……都将在学生的记忆里沉淀，沉淀为生命里最宝贵的财富。
3.弘扬创新超越的精神品质
科技、体育、艺术三大主题之所以能够凝聚在一起，是因为它们有一个共同的精神交汇点――创新和超越。生命在于运动，它揭示了在体育锻炼中求得强身健体的道理，但体育的更大魅力来自于它所体现的那种“自我超越、挑战极限”的精神气概，来自于它提供了发现自我和超越自我的机会和可能，追求“更高、更快、更强”，把一件件看似不可能的事情或新的记录变成现实。科技和艺术就像一枚硬币的两面，它们共同的基础是人类的创造力，艺术的生命在于不断用创新的手法去唤起每个人的意识或潜意识中深藏着的已经存在的情感，而科技领域之所以充满着生机和活力，也在于更新观念，创新超越。真正优质的学校，校园就是一个充满成长气息的精神特区，而这正得益于她在开展学生文体活动方面从不吝啬时间和功夫。
4.培育濡染潜化的文化氛围
科技、体育、艺术的素养不是单靠一两次科体艺节就能够获得的，作为校园文化的一部分，“科技体育艺术节”的重要作用是推动形成厚重的校园文化积淀和清新的校园文明风尚，让置身其中的学子们耳朵经常听到，眼睛经常看到，耳濡目染、潜移默化。通过高质量的活动参与，获得科技之美、体育之美、艺术之美的高峰体验，从而真正认识到一个人的素养不仅仅限于歌舞琴声，也不只是书法、绘画和工艺，它充斥于大家学习、生活之中，每个同学心中都有一首美丽的校园之歌，一曲壮丽的人生之歌，态度是旋律，语言是歌词，每一个行为举止是跳动的音符，这是一个人真正的品位和素养的表达。
5.彰显合作奉献的团队意识
