前言：中文期刊网精心挑选了熊猫的故事范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
熊猫的故事范文1
一天晚上，他们坐下来准备吃一顿丰盛的意大利面。熊妈妈说：“意大利面太烫了，我们出去散会儿步，等它凉了再吃吧。”于是三只熊就去森林里散步了。
在同一个时间、同一片林子里，乔恩正在给加菲猫、欧迪还有自己准备晚餐。他将加菲猫拉到野外度假休闲，却把这只肥猫害苦了。加菲猫吃腻了热狗，讨厌睡在硬邦邦的地上。他走出营地闲逛去了，希望能找到一间旅馆，找到一些美味。他在林子里逛了好长时间，却发现这里除了树还是树。
“累死了。现在我甚至愿意睡到熊窝里，只要里面还装修得不错。”加菲猫摸了摸他那双疲惫的脚，这时他看到了那三只熊的小屋，“我早知道这事靠谱。”
加菲猫敲了敲小屋的门，没人回应。作为一只又累又好奇的猫，他不管三七二十一，推门就进去了。
屋里有三个盘子——一个超大的盘子，一个不大不小的盘子，一个小巧玲珑的盘子——里面都装着意大利面。
加菲猫看看那个超大的盘子。“太小了！”他说。然后看看那个不大不小的盘子。“太太小了！”他说。最后他看看那个小巧玲珑的盘子，“这不是在跟我开玩笑吧？”他说。
他将三盘意大利面全部倒进锅里，一阵风卷残云，那锅意大利面很快被他消灭干净了。而三只熊冰箱里的东西，除了一些猪肝和一瓶放了很久的苏打水之外，也都被他一扫而空。加菲猫拍拍他那鼓鼓囊囊的肚子：“这点东西应该能够让我撑到晚饭的时候吧。”
加菲猫在客厅看到一把超大的椅子，一把不大不小的椅子和一把小巧玲珑的椅子。他试了试那把超大的椅子。“太硬了。”他说。然后他坐上那把不大不小的椅子。
“太软了。”他说。最后，他坐上了那把小巧玲珑的椅子——一下把它坐得稀巴烂。“太糟糕了，但愿他们不会找我算账。”他说。
加菲猫觉得现在真的应该美美地睡上一觉了，于是走进了卧室。他发现了一张超大的床，一张不大不小的床和一张小巧玲珑的床。“我开始有点清楚这里的布置了。”加菲猫说。
他躺在那张超大的床上。“真舒服。”他说。然后他躺在那张不大不小的床上。“也很舒服嘛。”他说。最后他躺在那张小巧玲珑的床上。幸运的是，这张床可比那把小巧玲珑的椅子结实多了。“还是很舒服嘛。我该睡哪张床呢？”加菲猫说。最后，他决定在那张小巧玲珑的床上打个盹。
没过多久，三只熊散步累了，回到家中。
“我们可走了不少的路了。我们的意大利面 要凉了。”熊妈妈说。
意大利面不是凉了，而是不见了！
“有人吃了我的意大利面！”大个子熊爸爸用他那超大的嗓门喊道。
“有人吃了我的意大利面！”个子不大不小的熊妈妈用她那不粗不细的嗓门喊道。
“有人吃了我的意大利面！”小巧玲珑的熊宝宝用他那细声细气的小嗓门喊道，“而且他把冰箱洗劫一空了！”
三只熊快步走到客厅一看。
“有人坐过我的椅子！”大个子熊爸爸说。
“有人坐过我的椅子！”个子不大不小的熊妈妈说。
“有人坐过我的椅子！”小巧玲珑的熊宝宝说，“还把它坐得稀巴烂！”
“这没什么奇怪的，因为他把所有的意大利面都吃光了。”熊妈妈说。
最后，三只熊蹑手蹑脚地走进卧室。大个子熊爸爸从床上拾起一点东西。“我床上有猫毛！”他说。
个子不大不小的熊妈妈看看她的床。“我床上也有猫毛！”她说。
小巧玲珑的熊宝宝看看他那小巧玲珑的床。“我床上也有猫毛！”他说，“还有一只全身长满猫毛的大肥猫！”
加菲猫睡眼惺忪地睁开一只眼睛，说：“对不起，这个房间有人住了，你们三个还是到别处去吧。”
“你又忘锁门了吗？上次那个小姑娘也是这样进来的。”个子不大不小的熊妈妈对大个子熊爸爸说。
“你就是那头坐坏我椅子的大象！”小巧玲珑的熊宝宝气愤地对加菲猫说。
这时加菲猫已经完全醒透了，他说：“你们这么吵让我怎么睡觉？如果你们再不走的话，我就要向房东投诉了。”
“我们就是房东！”三只熊异口同声地喊道。
“哦，那我要走了。再见。”加菲猫从床上一跃而起，冲到窗口，一下子跳了出去。三只熊对着他的背影怒气冲冲地一阵咆哮，追了上去。
加菲猫跑得比任何时候都迅速，很快就将三只熊远远地甩在了身后。他气喘吁吁地坐在一根圆木上休息，说：“我再也不会去那里了。那些吃的倒还说得过去，但是那些熊也太不会待客了。”
熊猫的故事范文2
[关键词]美国动画电影；中国元素；故事；人物；融合
一、引言
自20世纪初动画电影产生以来，动画电影凭借自己独特的魅力征服了越来越多的观影者，其在世界影坛的地位也与日提升，尤其是在美国迪士尼公司数十年的推动下，动画电影改变了最初边缘化的配角地位，成为当今世界影坛上不可或缺的存在，而美国动画电影的发展又不可置疑地走在了世界的前列。近年来，随着社会经济的不断发展，观影者的审美品位也不断提升，对动画电影在内容和形式方面的要求越来越高，为了促进动画电影的创新发展并实现更大的商业价值，美国各大动画电影创作公司均将目光投入到海外文化之中，而近年来风靡全球的中国文化自然成为美国动画电影创作者们着眼的焦点之一。20世纪末期，美国迪士尼公司出品了动画电影《花木兰》，随后《花木兰2》及《功夫熊猫》系列影片相继出炉，在美国本土电影市场以及中国电影上均取得了不俗的票房成绩，《功夫熊猫》系列电影更是一度成为观影者翘首以盼的佳作。本文将在概述美国动画电影发展及中国元素运用的基础上，以《花木兰》系列影片和《功夫熊猫》系列影片为重点，以中国故事和中国形象为切入点，解码美国动画电影中的中国元素，并试图探析美国动画电影中中美文化之融合。
中国传统文化拥有着五千年的历史，在博大精深的中国传统文化中，拥有着无数发人深省和值得回味的经典故事与经典形象，这些经典的故事或形象往往被赋予了深刻的人文内涵，体现着中国传统文化的思想精髓与道德精华。在20世纪80年代开始的改革开放浪潮中，中国开始了社会经济文化等诸多方面的“输出”与“输入”，其中中国传统文化凭借着独立于世界东方的风采而吸引了大量的海外“粉丝”，这也是美国动画电影创作公司投资拍摄《花木兰》系列影片和《功夫熊猫》系列影片的重要原因。在中国，花木兰替父从军的故事和全民“吉祥物”大熊猫已经是妇孺皆知的存在，但在美国等海外国家中，花木兰和熊猫是人们想要探寻的东方“神秘之物”，美国的迪士尼和梦工厂等动画电影公司就很好地把握住了观影者的这种观影期待，在中美文化的结合点上大做文章。对于中国观众而言，虽然有关花木兰、熊猫、功夫的故事或影像已经十分熟悉，但采用异国的表现方式来展示中国的故事却成为中国观众对这些动画电影的最大期待；对于美国等中国之外的观众而言，这些具有中国风的故事或形象又极大地满足了他们对于文明古国的好奇心。所以，融入中国元素的美国动画电影在许多国家和地区都实现了巨大的商业利益，如《花木兰》荣获第26届安妮奖动画电影导演的杰出个人成就奖；《功夫熊猫》系列影片的第一部也取得了6.3亿美元的票房佳绩，这些影片不仅受到了重量级奖项的认可和骄人的票房成绩，在全世界范围内也获得了极高的评价。
二、美国动画电影中的中国故事
根据中国历史记载，花木兰出生于公元412年，是中国历史上著名的女将军。在中国古代的兵役制度中，男性均有义务承担不同程度的兵役。在一次征兵的过程中，花木兰出于对父亲的孝心而替父从军，面对冷兵器时代的残酷战争，这位巾帼英雄英勇杀敌，被封为“孝烈将军”。而花木兰替父从军的故事因其忠孝的思想内涵也流传至今，成为在中国家喻户晓的故事。在中国电影电视发展史中，花木兰的故事曾被多次搬上银幕，其蓝本均源自北朝民歌《木兰辞》，但客观地说，中国国内对于花木兰故事的改编并不成功，反而是由美国迪士尼公司出品的《花木兰》系列影片在中国引发了巨大的轰动。1998年，一部仅有80余分钟的动画电影《花木兰》在中国上映，这部以美国人的视角和美国化的拍摄方式呈现而出的动画电影使世界多国和地区的民众领略了中国历史故事和传统文化的魅力，同时，也使中国民众感受到了一场中美文化的交锋和交融。
在《花木兰》系列影片中，迪士尼公司以中国历史故事中的花木兰替父从军的故事为原型，融入了美国文化精神，书写了一段兼具中美文化特色的巾帼英雄的光影故事。在影片中，花木兰作为家中的长女一直具有超强的家庭责任感，甚至颇富男子气概，在国家征兵之际，花木兰偷走了父亲的铠甲，男扮女装替父从军。在从军的过程中，花木兰不仅要面对军旅生涯的艰苦，还要隐藏自己的女性身份。但在奋勇杀敌的过程中，花木兰不幸受伤，女性的身份也随之暴露。然而，背负着欺君之罪的花木兰并没有就此逃跑，反而凭借自己的英勇和机智拯救了深陷困境的大军，进而拯救了整个中国。更为可贵的是，在替父从军并屡获战功的过程中，花木兰还勇敢地追寻真爱并最终俘获了将军的心。在《花木兰》系列影片的第二部中，导演就主要在感情戏上大做文章，获得真爱的花木兰不仅和将军喜结连理，而且还帮助公主们踏上了勇敢追寻真爱的道路。细观《花木兰》系列影片，虽然导演在其中讲述的是典型的中国故事，但对于花木兰的经历却存在着很大程度上的改写，在其中熔铸了许多美国的女权思想、个人英雄主义等社会文化内涵。首先，花木兰替父从军的故事在迪士尼公司的创制下不再着重地体现忠孝精神，更多的是彰显花木兰敢于违抗皇命和时代潮流的独立女性精神，一种“巾帼不让须眉”的品格在其替父从军和屡获战功的故事情节中得到了彰显。其次，花木兰大胆追寻自己的爱情，拒绝父母之命和媒妁之言，与将军在战场结下了深厚的情谊，为了自己的爱情敢于突破一切世俗的限制。最后，从影片的结局而言，花木兰虽然犯有欺君之罪，却凭借一颗勇敢的心拯救了被匈奴劫持的皇帝，同时，皇帝也赦免了花木兰欺骗君王和毁坏皇宫的罪行。在这一圆满的结局中，个人英雄主义得以呈现，但需要指出的是，在《花木兰》系列影片中，从支撑故事发展的重要转折情节到影片的最终结局，并不符合中国历史上的社会意识形态，但是这种“篡改”却迎合了当代大众的审美，在书写励志故事的同时增添了影片的娱乐性。
综上所述，“花木兰”系列影片的实质是迪士尼公司采用了中国历史故事作为影片的外壳，在其中填充了包括女权思想、独立精神、个人英雄主义以及反抗传统和世俗的意志等美国文化中的价值观念，对花木兰的故事进行了全新的演绎，使之成为一个具有丰富时代感的女性成长的励志篇章，为中国观影者与西方观影者均带来了耳目一新的观影体验。
三、美国动画电影中的中国形象
在《花木兰》系列影片证明了中国文化的吸引力后，美国的梦工厂公司投资拍摄了《功夫熊猫》系列影片，更为精准地把握住了中国文化中“功夫”和“熊猫”两个吸引眼球的元素，使中国观影者的民族自尊感得到强调，西方观影者的好奇心得到满足，从而取得了远超《花木兰》系列影片的票房佳绩。2016年，《功夫熊猫》系列影片的第三部上映，再次引发了国内外的电影评论者对于该系列影片的关注。
在《功夫熊猫》系列影片中，存在着许多具有中国风情的角色形象设置和物事形象描摹，以一只熊猫的成长讲起，塑造了一个英雄般的熊猫形象。熊猫阿宝曾经是面条店的学徒，笨手笨脚的它在学习制作面条过程中的表现差强人意，但是，在平淡无奇的生活中，阿宝并没有放弃对于未来的憧憬，它甚至幻想自己能够与功夫明星一决高下。为了驱逐邪恶势力大龙，阿宝所在的“和平谷”举办了一场比武大会，在阴差阳错的选拔过程中，阿宝竟然成为代表“和平谷”与恶龙一决高下的“幸运儿”。这次中选使阿宝的功夫明星之路正式启程，在经历了包括老虎大师、猴子大师、仙鹤大师、毒蛇大师、螳螂大师以及“师父”的调教和训练后，阿宝逐渐克服了自己生理和心理上的弱点，成为一个“功夫熊猫”并最终战胜了“和平谷”的“恶龙”，即狂妄自大的雪豹，从而保卫了“和平谷”的和平。在《功夫熊猫》系列影片的第二部和第三部中，已经成为“神龙大侠”的阿宝与自己的师父和盖世五侠共同保卫着“和平谷”的和平，而一个拥有着超强武器的邪恶势力，即孔雀却预谋着打破这种和平，新一轮的战斗也随之拉开了帷幕。为了探寻破解孔雀武器的方法，阿宝回到过去并试图解开自己的身世之谜。在探寻过去、释放能量的过程中，阿宝与自己失散已久的父亲相遇，并一同来到了一个安乐祥和的熊猫国度。然而，一波未平一波又起，在熊猫国度中，邪恶势力再度威胁着熊猫们的生活，而阿宝则再次承担起了保卫和平的重任。
通观《功夫熊猫》系列影片，我们不难发现其中有许多具有中国风情的形象：首先，这一系列的影片选择了中国的国宝级动物，即大熊猫来担任主角，尤其是在《功夫熊猫3》中，导演更是设置了一个熊猫聚居的国度；其次，在主角熊猫阿宝成长为“神龙大侠”的过程中，其授业恩师及它们传授给阿宝的功夫也均是中国功夫中的典型代表，如虎鹤双形、猴拳、螳螂拳、飞檐走壁等；再次，在这一系列的影片中，随处可见具有中国特色的物事，如具有典型中国风貌的“无皇宫”建筑，飞檐走壁过程中呈现出的红砖绿瓦，具有中国风土人情的生活用具，等等。这些具有中国风情的形象使中国观影者感到了亲切，也为西方观影者带来了新奇的感官体验，但值得注意的是，在《功夫熊猫》系列影片中的中国形象背后蕴藏着的是浓重的美国文化价值观念，这与《花木兰》系列影片中的中国故事与美国文化的结合十分相似，它们的相似之处就在于影片对于个人英雄主义和“美国梦”的体现。在《功夫熊猫》系列影片中，熊猫阿宝从一个面条制作实习生逐步成长为拯救“和平谷”的大侠，实现了曾经的“白日梦”，这无疑是一种个人英雄主义的彰显和“美国梦”的书写。《功夫熊猫》系列影片的导演斯蒂文森曾在访问中提到，这一系列的影片已经筹划了十余年之久，其核心就是满足观影者关于除恶扬善的英雄梦想，而其个人对于中国文化的喜爱，使他萌生了采用熊猫这一中国的国宝级动物为动画电影的主角，使此片成为写给中国的“情书”。事实上，《功夫熊猫》系列影片确实在世界范围内传递着“中国风”，但更为重要的是，采用中国熊猫这一动画电影领域的新兴角色来书写美国式的英雄梦想确实为梦工厂带来了巨大的商业利益，这封“情书”不仅赢取了中国观影者的“情”，而且凭借其创新性赢得了西方观影者的“爱”，可谓美国在动画电影创意、制作过程中的一次成功实践。
熊猫的故事范文3
小熊猫对自然界充满了好奇，在一个美丽小鸟的引诱下，远离了自己的妈妈而危险也正在向他靠近。此时动物研究员生硬的按照自己对熊猫的认识，以为熊猫妈妈生下两只小熊猫的话，必然会放弃一只的理由，鼓励小卢的养父，一个老猎人帮他抓捕这只远离母亲的小熊猫。
在抓小熊猫过程中使小熊猫受伤而奄奄一息。人们为小熊猫担心之时，故事发生了转折，男主角小卢意外发现了受伤的小熊猫，在救熊猫的过程中，唤醒了小卢因家中失去父母后的压抑心情，同命相连的境况，激起了小卢生活的勇气。在小卢精心护理下小熊猫恢复了健康。
人们为小熊猫转危为安而高兴时，新的危险真发生了，养父和研究员正在为苦苦寻找不到小熊猫时，意外的发现小卢已经将小熊猫救回，可就在这时大人将小熊猫装进了笼子，兴高采烈的饮酒庆祝，而我们的的小伙伴小卢却伤心欲绝，他为自己不能保护小熊猫而难受。
夜晚小卢将小熊猫偷偷的背出了，他要将它送回到母亲的身边，在寒冬冰冷的河水边，小卢抱着熊猫艰难的涉水而过，在追赶而来的养父和研究员的眼前是小卢倒在冰冷的河水中却努力的在送走小熊猫，而他的脸上充满了不舍，这可是他给唯一的好朋友啊！
电影在这里达到了，熊猫妈妈与小熊猫，小卢与养父，研究员之间在这一刻产生了心灵的共鸣：熊猫回家了。
熊猫的故事范文4
［关键词］ 《功夫熊猫2》；中国元素；中国风
中国经济的发展和巨大的市场潜力，吸引着越来越多的世界级大导演、大公司将目光瞄准中国。好莱坞也频频将目光瞄准了中国元素，中国功夫、中国场景、中国故事、中国服饰等充满中国特色的元素被好莱坞采纳并发扬成一种全新的视觉风情，在取得巨大市场成功的同时，全球掀起一股中国风。大熊猫属于国家级保护动物，生活在我国西南青藏高原东部边缘的温带森林中，属于“国人欣赏，外国人稀罕”的动物。三年前影片《功夫熊猫》以大熊猫为整个影片的主角，风靡全球，三年后《功夫熊猫2》卷土重来，除了延续中国功夫和搞笑风格外，影片还使用了最新的3D技术将熊猫阿宝的功夫征程展现得更加立体、更具可看性，影片融合了众多中国本原文化，全景式地展现中国元素。无论是影片中的功夫、场景、服装、道具，还是耳熟能详的二胡、唢呐，处处都体现出浓郁的中国特色，特别是展现中国大猫熊故乡的大熊猫基地、青城山、宽窄巷子、锦里等成都的标志性景点，更是成为该片的最大看点。从首映到现在，《功夫熊猫2》在国内票房已经超过4亿元人民币，影片的巨大成功与众多中国元素的巧妙运用密不可分。我们从以下几个方面探讨影片中对中国元素的运用。
一、中国功夫元素的运用
中国功夫，也称中国武术。起源于远古祖先的生产劳动，是人们在狩猎生产活动中逐渐积累的劈、砍、刺的技能，这些原始形态的攻防技能不断完善演变从而形成了武术功夫的基础。这也是中国传统文化被国内外所追崇的传统技艺之一，是中国人为之骄傲的文化遗产之一。《功夫熊猫》中出现的“功夫”，是我们在很多港片中经常见到的拳脚功夫招式，如熊猫阿宝的大绝招“无极拈花指”所属武功派别虽不算明显但都能让观众看出一招一式体现着的中国功夫精髓。《功夫熊猫2》故事延续上集，不仅熊猫阿宝的中国功夫倍增，且还多次出现佛山无影脚、如来神掌、太极静心术等台词及中国招牌式武打动作的设计，使观众一目了然，能从中回顾不少经典华语动作片场景：如《十面埋伏》里的飞刀，《黄飞鸿》里的佛山无影脚，《功夫》里的踏鹰轻功等中国人所耳熟能详的盖世神功。《功夫熊猫2》完成了向华语武侠片的致敬。特别是看到影片的――阿宝运用中国太极将孔雀的炮弹挡开的场景，让观众不禁想起《少林足球》里的视觉元素。
熊猫阿宝对抗炮弹的招式，是中国传统的太极拳在黄包车上大战狼匪的场面，就是成龙、洪金宝等功夫演员早期功夫片中的功夫元素；孔雀飞羽功的招式，是动画师设计的，据说是看到北京奥运会的韵律体操比赛后产生的灵感……无论是熊猫阿宝与虎、鹤、螳螂、蛇和猴子并肩作战、六侠联手变大虫吃恶狼，还是熊猫阿宝与恶狼的双轮车战等动作场面，都展示了出色的3D水准的中国功夫。片中的每一种动物，都被赋予了中国文化的内涵。浣熊师父是非洲的动物，在片中的形象是穿道袍、长胡子、举止端庄、拿筷子吃饭，具有中国一代宗师的风范。影片根据不同的角色安排不同特色的中国功夫，熊猫阿宝身边的盖世五侠飞狐女、仙鹤、螳螂、毒蛇、灵猴等，以及孔雀王的飞羽功、鳄鱼大师的尾鞭……它们的形象分别和它们擅长的功夫相匹配。中文版的网络时尚台词也是影片的一大笑点。当这只臃肿、憨态可掬的熊猫说着“神马都是浮云”“给力”“你好萌”“大姐你真牛”“我爱死你了” 等网络流行语，以及高喊着“不走寻常路”“一切皆有可能”等时尚广告台词时，让观众不得不承认熊猫阿宝的确很时尚、很潮流，符合中国人的潮流和发展。是这些源于生活的流行语和广告词抓住了中国观众的心，而这些中国功夫和中国时尚流行语为影片增色不少并使影片深受观众喜爱。
二、中国山水、民俗和民间艺术的运用
我们伟大的祖国地大物博，山水雄伟壮阔、秀丽蜿蜒，蕴含着无穷的美感。影片单从视觉表现形式来看，形式各异，畅其精神，激起心志，是人们在众多自然审美活动中提炼而来的，具有宗教、审美、科学等多重价值。《功夫熊猫2》继续打出中国元素中的山水文化，从平遥到少林寺，到成都大熊猫培育中心，一路走访考察，将中国人的神韵深刻地植入到电影中。而影片开场则巧妙地运用了中国传统的民间艺术――皮影戏，将传统的皮影、剪纸、年画等民间艺术陆续展现，用来讲述故事的起因和背景。开篇就吊足中国人的胃口，将观众深深吸引。梦工厂标志性的垂钓小孩则变成了传统皮影戏中的老龟。而熊猫阿宝与“盖世五侠”潜入凤凰城的“街头戏”，则是中国古代城市的再现。影片的方方面面体现着中国的民俗，片中的凤凰城，大红灯笼高挂，池塘庭院，卖豆腐、卖面条的中文招牌，无形中拉近了与中国观众的距离；熊猫阿宝练功住的和平谷寺庙的山门，则是青城山山门的翻版，整个背景也在云雾缭绕、水墨山水中间；反派“孔雀”沈王爷居住的宝塔，也都是传统中国建筑的造型；街道的每一块地砖、两边建筑的青灰墙、青瓦房檐、随意摆放的花车铺子等细节设计都是参照了熊猫基地、青城山、宽窄巷子、锦里等成都的标志性景点，以及山西、武当山、北京等地的山水、民俗，绘制了细致入微的动漫画面，将这些中国特有的山水、民俗与民间艺术巧妙地植入到影片中，使《功夫熊猫2》整个故事、情节、背景处处彰显中国文化神韵的奇妙效果。
三、中国传统音乐的应用
《功夫熊猫2》的设计制作不管从视觉艺术还是听觉艺术各方面都力求完美，仅音乐方面就大量地运用了中国传统音乐，使整部影片中国味更加浓郁，达到奥斯卡级音效配乐。音乐的制作上也同样如此，音乐的运用既照顾了东方的审美取向，又配合了亦庄亦谐、快速变化的剧情节奏；既糅合了中国民族特色，又没有失去汉斯•季默式场面音乐的精髓，使得影片的众多场景音乐能够体现出柔与刚、实与虚、厚与薄、写意与工笔的区分和综合，特别是在铺陈背景、讲解故事、点化境界、悟道得道的段落，中国民族化的旋律就以宁静舒缓带出清幽哲韵；在阿宝飞身快打、跌打腾挪的部分，电子乐又配合管弦乐时而灵巧跳跃、时而澎湃昂扬，彼此穿插又浑然一体，相互帮衬，意趣多多。影片中谱写出别具中国色彩的史诗式弦乐，吸收中国民族音乐和戏曲音乐的重要元素，点缀不少描摹阿宝搞笑性格的精细技法，打造了一部动感十足、可爱可亲，既有豪情又有温情，既对功夫武打进行写实又对东方哲学抒发意境的原声大作。乐曲在一段意境悠扬的功夫主题声中开始，鲜明的五声调式和竹笛旋律清晰准确地点出了中国的背景，配合逐渐拉近的山水写意图景，娓娓道来的旋律就像童颜鹤发的老者即将为我们讲述一个意味深远的中国故事一样。紧接而来的短暂旋律换由二胡和琵琶过渡，在透着侠者特有的孤寂意蕴中，中国锣声的敲响悄悄地拉开了这个故事的大幕。短短40秒，以笛声起势、以二胡写意、以铜锣启幕的中国戏曲开场的典型式用法，就被作曲家运用得纯熟地道。这部影片的配乐之所以让许多中国乐迷为之兴奋起敬，是因为观众都没有想到外国人能够如此准确如此地道纯熟地把握中国民族音乐的风格与精髓。作为一个外国人，对笛、古筝、琵琶、扬琴等乐器的使用，对主题音乐的旋律的设计与创作，对音乐意境和韵味的把握，没有格格不入、似是而非的间离感与异域感，而使其完美和谐地融合到汉斯•季默特有的动作片电子曲风中来，带来了耳目一新的时代感和节奏感，令人不胜唏嘘，意味深长。
四、中国儒、释、道文化的运用
中国五千年的传统文化，积淀了先辈们诸多的劳动智慧，诸如孔孟之道的儒家思想。长期以来，不同宗教的世俗诉求都在儒家思想理念中得到了表述，以忠孝为基础的孔孟儒家思想是不同宗教精神理念的世俗延伸。不同宗教的精神信仰，在以忠孝为基础的儒家思想那里找到了世俗诉求的统一点。而在大文化范畴如文学、艺术、民间风俗、天文、生物、化学、医学、药物学、养生学、气功学等领域涉及了大量的道教文化。释文化在中国佛教文化中处处有体现。在影片《功夫熊猫2》中单从视觉表现形式来看，中国民间传统的皮影、剪纸、年画陆续出现，用来讲述故事的起因和背景。画面的用色、质感以及所渲染的氛围，让我不禁觉得这些老外对于中国传统民间艺术从内涵到形式都下了不少的功夫，不论中国人还是西方人都开始对中国传统文化兴趣倍增，西方人则大胆地、没有任何障碍地研究起了中国的道学和易经，收集了大量多年来被国人忽视甚至忘却了的民间传统艺术素材，成为激活他们创作灵感的源泉。影片里熊猫阿宝有一个重亲情、爱训话的鸭爸爸，当得知鸭爸爸只是养父时，熊猫阿宝延续了中国传统的“子大寻乡，女大寻娘”的孝道美德，走向不寻常的寻亲路的故事也十分温馨感人，复仇的精彩打斗场面让观众大呼过瘾，搞笑与武打相结合的情节更是。深入到人物角色上的中国文化传统和性格特征在片中也有体现，阿宝在得知自己不是鸭爸爸的亲生儿子后，经历了一段迷惘期，鸭爸爸甚至绝望地认为儿子不会再回到他身边，但最后阿宝还是回到鸭爸爸身边，见面第一句便说：“你就是我的爸爸”，还一把将鸭爸爸紧紧地拥在怀里……中国传统的“孝道”在这部好莱坞动画大片中被温暖地展现出来。此外，中国传统的太极文化的精髓也在片中得到最大限度的体现。开场就有这么一段――师父告诉阿宝：“功夫的最高境界是以静制动、天人合一。只要静下心来，一切皆有可能。”而阿宝也在最后关头，悟到太极的至高境界，“内心平静”，才能以至柔太极，对付至刚炮弹。
好莱坞的电影风靡全球，在给观众带来娱乐享受和视觉冲击的同时，也为宣传世界各国风土人情及各国本土文化起到不可小觑的作用。影片《功夫熊猫2》的编导是地地道道的外国人，经过大量的走访和考察把中国元素熟练、到位地运用，深受我国人民的喜爱。中国传统文化博大精深，我们相关行业人士也应该借鉴其推广方式来大力发掘、宣传、推广中国传统文化，为中国传统文化走向世界打下坚实的基础。
［参考文献］
［1］ 朱波.从《2012》看中国形象在好莱坞电影中的变化［J］.电影文学,2010(12).
［2］ 曾子睿.浅析艺术设计中的民俗元素应用［J］.神州民俗,2009(12).
［3］ 左亚男,高昂.《功夫熊猫》：中国元素的戏仿与美国精神的建构［J］.电影文学,2010(03).
熊猫的故事范文5
随着近期迪士尼动画电影在电影院的热播，我们可以在电影《功夫熊猫3》，中能显而易见的发现其中的中国传统元素：功夫，国宝熊猫等等。电影中熊猫的勇敢、坚强、乐观塑造了它在电影中的形象，成就了这一角色有意味的形式。在这些形式背后，造型以熊猫的角色传达着游行的视觉审美与无形的文化内涵体验。。它们将中国的传统元素进行重构，赋予其新的视角、新的内容，新的故事情节，呈现在观众的视野中。我们在反思中国的传统元素为什么会出现在国外的动画电影中时，更多的应该思考怎样重新让中国的传统元素重新活跃在人们的生活中，打造具有中国特色的中式电影。将中国的传统文化精神传扬到海内外，影响一代代人们。让老祖宗留下的东西传扬下去。
二、传统题材重构，再现中国故事
中国不缺好的题材，经典的元素，中国缺少能再次将其创新的设计思想。在中国提到熊猫，国人的第一反应是国宝，或者知道国宝的名字，可是在美国，甚至全世界提到熊猫，我们的第一反应绝不仅仅停留在这些简单的层面上，我们会想到熊猫的勇敢，顽强，幽默，机智，这些伟大的品格给人的印象更加深刻，更加受人欢迎，熊猫被世界公认的是中国的国宝，可是却被美国提取了这一元素，进行再创作载设计。题材的多样性和丰富性、独特性。在国产电影题材上,重视对现实社会的关怀, 求新求变, 涌现了大量的创编时事戏、改编西方戏、新编历史戏, 在拓展传统剧目的同时针砭时弊, 传播进步的思想观念。
在题材的重构上，捕捉那些有着传奇色彩的故事人物，比如《西游记》中的齐天大圣，通过对大圣的造型变形、夸张来表现出一个鲜活的大圣形象。将动画电影中的主人公身上的积极勇敢，乐观进取的精神表达的淋漓尽致，导演并没有一味的延续西游记中固有的故事情节，而是选取当时的一个小的故事情节进行再重构，再创造。给观众不同的审美视角，使流传久远的中国神话故事得以呈现出与众不同的清新面貌，使观众感受到电影作品的独特个性风格，使其更具有现代的审美特征，让传统元素以新的视角，再现了中国故事。只有将传统元素进行重构，与时代结合，才能赋予其新的审美，是指保持长久不衰的生命里。电影题材的大量的重复，按照固有的故事模式，重复故事情节已经没有太大的意义，我们不是要去追求元素造型的精准，或者是造型的深化，也不是强调元素色彩的唯美，多变，更不是突出技术革新的力量，而是要重新设计这些元素，使之与时代结合，让老祖宗流传下来的美的东西传扬下去。
《西游记之大圣归来》取材于中国四大名著之一的《西游记》，有媒体评价说这部作品靠近好莱坞的技术，重视东方美学，我们暂且不论国产电影的技术与外国电影技术的高低，但就从电影的东方美学的表达上来看，这部国产电影为中式电影带来了希望，做到技术与审美的统一。电影在对中国传统元素重构中反应社会现象，更近一步的反应世界观，价值观，人生观。其东方美学的表达，让人们产生了深刻的时代反思，在这个物欲横流的社会，我们在追求什么，在得到什么，在学习什么，呼唤人们最纯真的内心：积极、勇敢、正能量。在电影《西游记之大圣归来》中通过这样的电影表现形式，不仅是对传统文化的继承，更是对电影创作的创新，同时为国产动画电影继续发展提供了良好的启示与参考。从电影《西游记之大圣归来》《西游记之三打白骨精》开始，国产动画电影逐渐找到一种属于中国特色的东方美学表达方式，这个方式即对中国传统元素的重构。中国拥有着丰厚的文化宝藏，即可以用来创作电影，电视，也可以用来重构，杜撰，塑造。这种创造会产生更好的、更新奇的视觉效果。正如《西游记之大圣归来》中的故事结构一样。将这些神话故事，传统元素重新注入到现代文明中创作出与国际接轨的具有东方美学的国产电影。
三、传统形式重构，再现中国经典
一切之美，皆形式之美也，就美之自身言之，则一切有么皆存于形式之对称变化及调和。这是王国维谈美学中提到的。电影形式的重要性，不但在它把题材和审美通过一定的电影形式表达出来、使其艺术化，技术化，而重点尤其在确立一种生活的理想，使人们在不知不觉之中提高生活跟审美，一齐朝着这个理想走去。在中国提到熊猫，国人的第一反应是国宝，或者知道国宝的名字，可是在美国，甚至全世界提到熊猫，我们的第一反应绝不仅仅停留在这些简单的层面上，我们会想到熊猫的勇敢，顽强，幽默，机智，这些伟大的品格给人的印象更加深刻，更加受人欢迎，熊猫被世界公认的是中国的国宝，可是却被美国提取了这一元素，进行再创作载设计，使形式进行重构，使中国经典再现。
熊猫的故事范文6
[关键词] 色彩；叙事；《功夫熊猫》
动漫电影属于电影文本形式，从电影模式角度来看多数为叙事模式，但因面向视觉群体不同，其叙事功能又区别于普通的电影。并且在电影表意、观众需求、功能定位等方面都有自身特点。高科技的不断发展，加速了视听联动模式的推进，从而为动漫电影的想象与叙事空间提供了更为广阔的平台。并且使得电影在人物内心活动与情绪波动方面表现得更为逼真，故事情节更具活力，电影的审美效果得到增强，给观众带来一幅超乎想象而又与现实相联系的动画场景。
一、电影《功夫熊猫》赏析
（一）中西方文化的差异
随着电影业的不断发展以及国际文化交流的日益频繁，电影中逐渐显现出各国的文化特点。接下来我们将以一部家喻户晓的动漫电影《功夫熊猫》为例，分析电影中包含的中国元素及民族文化，并总结中外文化存在的差异。第一，环境因素。众所周知文化源于生活和自然，因此不同的区域环境、生活环境成就了不同的文化差异。人们受到大自然的影响与厚爱，在生产和生活中流传下来的民俗习惯及人文历史，随着历史的沉淀形成了一种区域和民族文化，具有很强的历史性、稳定性、延续性。中国地大物博，拥有五十多个民族，人与人之间和睦相处，各民族情同手足，在这种人文背景下创作出来的电影更加注重于人物镜头及环境画面，以表达人物性格为主，因此，电影中常见的为历史人物或者英雄人物。故事情节多是为了国家、民族或朋友及家人挺身而出的故事内容。相比之下，西方电影中所呈现的环境画面则更为广阔。通常为在一定的大环境下展开故事情节，在对英雄人物的叙述上，多数是为了拯救全球而奋斗的世界级功臣。动漫电影《功夫熊猫》中，我们很清楚看到其中蕴涵了丰富的中国式环境。电影中塑造的熊猫阿宝为一名勇士，为保卫领土而战，村民与队友的鼎力相助营造出一种团结、和睦的人文环境，与其他西方电影中呈现的文化环境相比，《功夫熊猫》中的英雄形象更为谦虚平和。第二，价值观因素。不同文化环境影响着人们价值观的形成，并且表现出不同的言行举止，并对另一种文化环境下产生的价值观很难做到理解与接受。中西文化的不同导致人们价值观的不同，在西方人的价值观世界里，个人主义色彩较为浓厚，我们解释为以实现自我为中心的独立价值观。西方文化注重人身与权力的自由，人们渴望通过自己的不断努力来实现梦想，在西方世界里民主与平等是备受关注的。区别于西方，中国推崇的是以集体利益为主的价值观，个人主义色彩相对较轻。电影《功夫熊猫》中，熊猫阿宝具有典型的中国式价值观念，在他的精神世界里队友及村庄的集体利益是不可侵犯的，而泰狼作为反势力代表，则表现为另一种不同的文化价值观，泰狼言行独断，一切以自身利益为中心，从另一个角度反映出了动物的本性。影片中中西文化交叉演绎，反映了不同文化对价值观及行为的影响。
（二）《功夫熊猫》的文化传播战略
1.奇观化战略
“奇观”化战略是指随着全球文化交流的不断推进以及电影技术的迅猛发展，呈现给观众的一种崭新的、不同于以往的独特视听效果的叙事方法。奇观化战略的推行，弥补了以往传统叙事方法中的不足，给制作者提供了更为广阔的创新空间，从而实现了制作方式与方法的与时俱进。影片《功夫熊猫》给观众呈现出了精彩绝伦的视听效果，让人们记忆犹新。据了解，影片《功夫熊猫》的美术总监历时八年时间研究中国的文化、艺术及民间建筑。影片中的中国山水画背景让人们眼前一亮：穿梭于高山云雾的殿堂，风清月明的夜色、山水缠绵、人与花香美轮美奂的景色让观众向往不已。此外，影片中主打色调为红色与黄色，鲜亮的色彩奠定了影片的喜剧氛围，让观众以一种愉悦、轻快的心情来欣赏影片。
2.“陌生化”手法
“陌生化”手法运用于影视领域主要是以观众的逆反性心理为核心进行制片创作。通过不断变化影片表现方式来改变观众对影片的接受意识，主要目的是为了打破观众乐意接受的传统接受意识，对影片有一种陌生感和新鲜感，从而激发观看兴趣和热情。“陌生化”手法的使用，更容易引起观众对电影的注意力，并产生与创作者的共鸣。熊猫在人们心目中的形象通常为行为笨重、憨态可掬、形象可爱，而影片中呈现的熊猫形象，因与“功夫”挂钩，则呈现得干净利落、刚柔并济。让观众耳目一新，印象深刻。因此，影片《功夫熊猫》的形象塑造通过“陌生化”创作手法，将一个全新的熊猫形象展现于观众面前――机智、幽默、憨态而又调皮，在学习武艺时呈现出的矫健身姿，更令人惊撼不已。在与敌手奋力作战时表现的坚毅而果敢彻底颠覆人们传统意识中的熊猫形象。
3.快乐机制
通常，人们选择媒介内容时都是基于主观能动意识的需求，对娱乐方式的选择则主要是按照自己的人际关系处理方式以及为了缓解心理压力或转换内心情绪需要，娱乐化媒体之所以很受欢迎原因也正在于此。影片《功夫熊猫》在幽默化、戏剧化的编排上下了不少工夫，看得出来导演在为观众营造惊险刺激性心理体验上还是费了不少心思。单从主人公的形象设计上便可以看出来，熊猫阿宝双腿短小，肚皮圆圆的，有些许臃肿，将这样一个夸张、调皮的主人公形象放入夸张的场景中，穿梭于云霄的高殿、类似巴士底狱的监狱，使影片蒙上了一层神秘色彩吸引着观众前来观看。
二、色彩在叙事中的应用
（一）黑白与圆圈
影片的创作人员巧妙地运用颜色这样一种直观的方式合情合理地将熊猫与太极联系在一起（黑白相间的武士）。影片预言中的描述在整部戏的内外都产生了丰富的联想。在戏里，沈公子觉得预言中所描述的便是熊猫，于是开始了对熊猫村的大屠杀，这也恰巧使得孤儿熊猫顺理成章在和平谷长大并成为一名功夫侠客。戏外，观众很自然将熊猫和太极联想在一起。不单单是颜色上的相似，在外形上也颇一致，太极为黑白合成的圆形，而熊猫体型偏胖，肚皮圆圆的，使得观众在潜意识中与影片达成一致。太极讲究以柔克刚，影片主人公熊猫阿宝身材圆乎乎的更是直观地展现太极的精髓。原本无任何优势的身材与太极相联系在一起却成了熊猫的优势，正是由于这样的身材才使得熊猫具有其他武侠所不具备的优势，因为熊猫体型圆而皮厚，很难被点中穴位。
（二）美式英雄的形象色彩
导演将功夫熊猫阿宝赋予了美式的英雄形象。阿宝为平民出身，但是却有着远大的志向，那就是成为武侠高手，拯救村庄和队友。阿宝性格乐观、幽默，勇敢、机智而充满自信，从来不会因为困难和挫折放弃自己的梦想。为了实现梦想，他刻苦训练，奋发向上。影片《功夫熊猫》将理想主义与英雄主义相结合，共同表现主题，即美国价值观要素。换句话说，这部电影想要呈献给观众的就是一部励志“美国梦”，告诉人们“只要肯付出努力，就会实现梦想”。熊猫阿宝靠着自信、勇敢的个性终究实现了自己的“美国梦”。阿宝出身平民，父辈们都是靠着做面条维持家庭开销，而他自幼便喜爱武术，梦想着长大后能够成为一名武林高手。体型肥胖，也没有任何特殊资质，这在师父浣熊眼里，阿宝并非是一块习武的好材料。然而阿宝对自己充满信心，练武时，他勇敢、刻苦。一听到和平谷有盗贼闯入时，便不假思索赶往那里，凭借自己的机智和勇敢战胜了敌人。影片中，熊猫阿宝在与敌人交战时都是充满自信，没有丝毫畏惧。即使是面对沈王爷的火炮时，阿宝依旧表现出一副镇静自如的神态，临阵不惊，与沈王爷斗智斗勇。也正是这样自信与勇敢使得阿宝一次次战胜恶人，取得成功。而这种性格特点也正是好莱坞电影中所展现出来的英雄性格。例如西部影片中的牛仔们，单枪匹马，骁勇善战。在师父眼中没有资质的面馆伙计阿宝，经过几年的历练成长为一名可以打败孔雀王的“救世英雄”，而这一段艰辛的成长历程对于观众而言是最具亲和力的。阿宝这一英雄形象，并没有什么特别之处，甚至身材臃肿，动作缓慢，但通过艰苦的磨炼，终于练成一名武功高手，实现了自己的英雄梦想。影片将主人公的形象塑造一改中国武侠片中英雄神化式的塑造方法，而是偏向凡俗化，从而让观众更加耳目一新，这也是影片的成功创作之一。
（三）虚幻色彩
从某种角度而言，电影中的虚幻现实更好地解释了存在主义对现实生活的观点。现实生活中并不会存在武断的话语权威，所呈现的也无非是存在主义的哲学性观念。而电影叙事则可以将虚幻与现实间巧妙地联系在一起。众所周知，文化与人的存在关系密切，均表现为一种符号，一种指意。然而文化并非是政治的口号，它只是讨论一些关于人们生存的基本理论。人们的内心情感往往是带有些许遗憾或伤痛的，在生活的表象中常常被掩饰。影片《功夫熊猫》中将很多社会普遍存在的问题深刻反映了出来。例如梦想与现实的冲撞，地位、身份与权力的联系等，从这些角度来看，影片已经不单单是孩子们的专利，更多的是反映当下社会的生存之道。影片结尾，向人们展现了一幅美好的和平画面：宁静的村庄、广阔的原野、绿色的田地、人们欢快的劳作场景……这才是真正的和平谷，停止了争斗和杀戮。动画电影给观众内心带来一种需要付出牺牲后才能过上理想生活的情感体验。符号背后的现实意义深远。
三、结 语
中西方文化因区域性和历史性特点浓厚而各具独特之处。随着科技的迅猛发展，世界各国的文化交流日益频繁，中西文化间的差异将更加显著。伴随着影视媒体的国际化发展道路不断迈向新的台阶，目前人们更愿意将电影作为一种新视角去审视中西文化的不同，显然中西文化差异也将成为影视界的新挑战。无论是展现西方的个人主义色彩，还是颇具中国集体价值观的文化元素，都是反映了不同国家的认知与发展历史。本文以《功夫熊猫》为例，阐述了电影色彩在叙事中的应用，以提高影视作品叙事效果，为观众呈现更多优秀影片。
[参考文献]
[1] 陈化宇.多元视角下的中国传统文化价值定位――评电影《功夫熊猫》中的中国文化元素[J].电影文学，2009（03）.
[2] 马伟莲，赵翠玲.中国元素在动画电影《功夫熊猫》中的运用[J].电影文学，2012（04）.
