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美术鉴赏知识范文1
1.能够培养学生情操
学生在美术鉴赏的过程中能够收获丰富的情感体验，通过这一具有能动性的主体性活动，学生的心灵能得到净化。如，从列宾、利维坦、希施金等画家质朴的画风中，学生能够感受到画家对生活的关爱，从而能够树立健康、正确的人生态度和审美观念。此外，很多美术作品中还彰显了画家的爱国热情与坚强的意志，这些都能够使学生在鉴赏美术作品的过程中获得积极向上的动力与勇气。
2.能够进一步提升学生的审美意识
通过对国内外美术作品的鉴赏、学习，学生能够透过作品表层领悟到其所包含的深意。随着当前社会的迅速发展，美术作品在形式和语言上有了更为丰富的内容，其所包含的情感也有了更为细腻的体现，美术作品成为画家和学生之间情感沟通的纽带。在鉴赏美术作品的过程中，学生在获得鉴赏愉悦的同时，也能够获得一定的审美知识，从而提升自身的审美意识，启迪审美智慧，继而有助于完善审美观念。
3.能够培养学生的创造力、想象力以及表达能力
美术创作过程是画家的生活环境、情感和生活经验等多种因素相互融合、相互作用的过程，而美术鉴赏过程则是学生发挥能动性的过程。在鉴赏美术作品的过程中，学生能够充分发挥自身的想象力和创造力，拥有一个相对自由、不受约束的空间，因而有助于学生提升自身的想象力、创造力。另外，在美术鉴赏过程中，学生与教师、学生与学生之间往往要通过交流、沟通表达对美术作品的感受和理解，这一过程无疑会进一步丰富学生的内心感受，对学生的表达能力起到一定的锻炼作用。
二、高校美术鉴赏教学方法探析
1.掌握美术作品的时代特征，体会作品的审美情趣
美术作品因为产生的时代不同，会有不同的特征和价值取向，这是美术鉴赏者应当注意的。在高校美术鉴赏教学过程中，教师要指导学生把握时代的发展规律与时代特征，以及每个时代艺术作品所具有的审美情趣，同时还应当对美术作品进行具体的、有针对性的分析。
2.注意艺术家和美术作品的关系，加强作品的背景介绍
美术作品中往往包含着画家的艺术体验、生活经历与生命感受，还能反映画家的素养等，优秀的美术作品往往是对创作者的情感与心灵的反映，创作的客体与主体之间往往有对应的关系。所以，在进行美术鉴赏教学时，教师应当向学生介绍美术作品产生的背景和创作者的生平，只有这样才能够使学生在美术鉴赏时更快地进入状态。
3.依据美术作品的地域特征和民族特征，体会创作者的审美心理差异
美术鉴赏知识范文2
【关键词】媒体；上市公司治理；信息披露；投资者投资行为
一、引言
媒体是社会的公器，近年来已经成为社会发展的“守望者”，“守望”二字包括了向下的观察，也包括了向上的监督，媒体监督被认为是替代司法保护不足的一项重要制度安排，其在资本市场上的重要作用已经受到了广泛关注。自20世纪90年代后半期以来，随着中国经济持续高速发展，经济体制改革向纵深迈进，社会经济加速转型，经济全球化和加入WTO进一步加剧了这种变化趋势。这都促使人们对社会经济的各种动态信息、相关政策法规及财经、投资、理财知识、信息的获知需求大大增加。中国社会经济转型过程中很多新的经济现象和事物涌现出来，这些新的经济现象和事物对于普通大众来说，往往比较抽象，难以理解，要让普通民众深入理解和认识当前的急剧变革，从而做出合理的投资行为，财经媒体的舆论引导非常重要。
目前我国关于媒体对上市公司信息披露及投资者投资行为的研究还不够完善，本文的目的在于对媒体与上市公司信息披露及投资者交易行为之间的关系研究进行介绍，通过对相关文献的评价与研究方向的综合分析，为未来的发展方向做一个初步的探索。
本文的结构如下：第二部分给出综述的分析框架并进一步对相关文献进行较为系统的评述，第三部分总结目前我国在这一研究领域中存在的基本问题并阐述研究发展的未来方向。
二、主要文献述评
根据以往文献，文献中指出了决定媒体治理功能的影响因素，并认为媒体主要通过声誉机制、监督机制等方面对公司治理发挥作用，并进而影响投资者的投资行为。因此，本文的主要分析框架如下图：
图1文章分析框架
我国对于媒体与公司治理及信息披露的相关性研究大概在安然事件爆发后兴起。周新军（2002）指出媒体在对上市公司信息“再披露”方面显得被动；李培功、沈艺峰（2010）把媒体分为政策导向性和市场导向性媒体，论证了市场导向性媒体具有更加积极的治理导向作用并认为我国媒体公司治理作用的发挥是通过引起相关行政机构的介入实现的。
在媒体参与上市公司治理的研究中，我国以往文献对三类研究比较集中：一是从新闻学角度探讨媒体对上市公司的报道和财经报道中的公正性问题、报道的制度环境、报道的技巧以及大众传播学的角度探讨媒体参与的传播力和影响力问题；二是从法学角度探讨新闻报道与法律环境，如法律维护媒体对上市公司的报道、报道后行政与司法的跟进等；三是从公司治理的角度探讨媒体本身作为外部治理的主体，在公司治理中发挥的角色和功能。
从文献中可知，对于媒体在公司治理中的作用的研究，我国文献的研究过程经过了从“有积极作用”要验证“有积极作用”，再到“如何发挥作用”，而对于“为何发挥作用”的专门性探究涉及不多。
国外对于媒体与公司治理的研究很早就开始了。1983年Fame & Jensen就指出，对自身声誉的考虑使上市公司管理人员会积极应对新闻报道。此后，Dyck、Zingales、Miller等学者论证了媒体对上市公司管理层有监督的作用。Miller（2006）论证指出，媒体对揭示财务舞弊、减少虚假信息的传播有积极作用。研究随后深入到探究媒体对上市公司的监督作用如何生效：Tetlock（2007）认为媒体对上市公司的消极态度能够刺激股民出售股票；Dycketal（2008）通过实证研究论证媒体的负面新闻会督促政府部门介入调查；Joeeta（2009）发现媒体曝光董事会无效或低效行为会产生积极作用；现也有研究指出公司在重大事件中会进行主动的媒体管理（Adhern，2014）。
其中影响力最大的研究是Dyck and Zingales（2002）和Dyck，Volchkova and Zingales（2008）这两篇文献，在文献中，作者首次从理论上提出了媒体通过影响公司声誉在公司治理中发挥作用的三条途径，而后续的研究主要是围绕着这三种影响途径进行实证研究。
三、目前研究的不足
虽然目前关于媒体与公司治理间的关系已经成为热点，但是我国在研究二者关系时也存在一些问题。
首先，一些研究忽略了发展中国家行政干预对财经媒体监督治理功能发挥的影响作用。其次在媒体报道对股票收益影响的实证研究中，主要是分析上市公司盈余公告后的媒体报道是否会对上市公司股票收益和价格造成影响，忽视了其他信息中介与此同时也会对股票收益和价格造成影响的混同效应，从而导致有关媒体报道对上市公司股票收益影响的分析出现偏差。另外，现有文献将媒体报道数量直接代入模型实证分析其监督治理功能，较少关注不同的报道方式（例如标题关注和内容关注），对媒体监督治理功能发挥的影响作用以及其对上市公司的影响效果。
国内对于媒体与资本市场的研究起步较晚，目前仍存在不足，本文认为对媒体和上市公司治理及投资者投资行为的研究还存在着以下一些发展方向：在不同的制度下进行媒体与上市公司治理关系进行对比研究，通过实证得出行政干预下媒体监督功能及对公司治理作用的特殊性；应该注意关注媒体报道方式，考察不同媒体报道方式对上市公司治理的影响及作用是否有所不同；可以对投资者类型进行细分，考察媒体报道对不同类型投资者的投资行为影响及作用是否存在差异。
美术鉴赏知识范文3
关键词：农村高中； 美术鉴赏活动
中图分类号：G633.955文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2014）04-052-001
近日，我在我班学生中进行了课外美术鉴赏活动开展情况调查，对影响农村高中学生课外美术鉴赏活动开展的因素进行初步分析，并对如何提高农村高中学生课外美术鉴赏活动质量进行了探讨。
一、农村高中学生课外美术鉴赏的现状分析
1．时间制约着课外美术鉴赏的兴趣
本地区农村高中学生大多以寄宿生为主，高考压力，导致学生以完成考试科目学习任务为主，每天完成作业，自修结束，返回寝室，已是“身心俱疲”。此时也正是他们打理宿舍事务，洗漱休息的时间，根本无暇关注与考试无关的美术鉴赏活动。周末假日，不是在电脑、电视前度过，就是出去和同伴游玩，能静下心来参与美术鉴赏活动的寥寥无几。而且，大部分学生鉴赏美术作品时不具备良好的美术鉴赏习惯，美术鉴赏效果并不理想。
2．环境制约着课外美术鉴赏的兴趣
俗话说：“近朱者赤，近墨者黑。”农村里，家长们空闲之余，聊天、打牌、看电视是正常消遣，看休闲、文学杂志是修身养性，欣赏美术作品的，属于凤毛麟角。很多家长从来没有想过要用自己的好学，给孩子一种示范和榜样。客观环境的影响也不可避免，迫于生活的压力，许多家长日夜工作忙碌，无暇顾及自己孩子的学习生活。由于农村家庭没有浓郁的美术氛围，好多学生对美术作品的鉴赏积极性不高。虽然老师也强调他们要多看、多参与美术活动，但他们缺乏良好的美术鉴赏环境、习惯和方法，不会主动参与美术活动，对于地方美术又知之甚少。
二、提高农村高中学生课外美术鉴赏质量的几点措施
1．家校联合，改善美术鉴赏环境
家庭教育是学生学习的后盾，改善学生的学习环境，首先要改变农村家庭中父母的教育观念。很多父母认为读书就是为了学习，为了考上大学，至于那些“闲书”，看了没什么用。甚至有些父母认为课外美术书中出现，内容不健康，耽误时间，影响学习，根本不允许孩子看美术鉴赏课外书籍。美术鉴赏对扩大孩子知识面、塑造心灵所起的作用因为是非常潜在的，所以很多父母根本意识不到。这就需要老师通过家长会、家访等形式向家长宣传课外美术鉴赏对丰富知识、开发智力、陶冶情操，提高美术素养、人文精神的重要意义，要求家长多带孩子到书店、图书馆，帮助孩子选择合适的美术书。
2．开展实践，培养美术鉴赏兴趣
一切活动和求知，兴趣是内动力，只有学生对课外美术鉴赏产生浓厚的兴趣，学生才会以积极主动的心态，投入到美术鉴赏中，提高课外美术鉴赏活动质量。
2．1以身作则。一直以来，榜样有着较强的号召力。教师自身一定要有计划地开展鉴赏活动，同时还要经常与学生交流自己最近鉴赏心得；要有意识地介绍古今中外美术大师的故事和作品；经常表扬班级里美术知识丰富的学生，树立身边的小榜样；鼓励学生寻找身边的美，从中汲取无尽的知识和精神食粮。真正做到潜移默化，言传身教。
2．2正确引导。在现实中，不少学生没有形成良好的美术鉴赏习惯，从而影响课外美术鉴赏的效果。因此，需要我们教师和家长加强对学生的课外美术鉴赏指导，使学生善于发现美，增加课外美术鉴赏积累。作为美术老师，要做好学生美术鉴赏的指路人，要指导学生选好作品；指导学生正确选择鉴赏时机，学会挤时间；指导学生会用不同方法参与美术鉴赏；指导学生课内外结合。
2．3活动激趣。努力创造条件开展与美术鉴赏有关的活动，在丰富多彩的活动中，让学生体会课外美术鉴赏的魅力。如走进博物馆、美术馆，感受地方美术，参加民俗活动，走近美术家，美术比赛等。心理学告诉我们，任何活动中，学生们都有展现自己的成果，得到别人肯定的需要。在展示中学生与同伴合作、快乐交流，分享收获的喜悦，引发更大的美术鉴赏兴趣。
3．多种手段，拓展美术鉴赏空间
高中课外美术鉴赏信息量大，直观性强，通过信息技术与美术鉴赏的整合，开展研究性学习，依托校园文化，给美术鉴赏教学带来了更多的资源，拓展了更大的空间。
3．1资源利用便捷，学习内容多样。信息技术运用于美术课外鉴赏，既突破了传统教学的时空概念，也提供了极好的课外鉴赏活动空间和基础，给鉴赏内容的选择、利用，鉴赏学习的深度、广度带来了更大的自主性。如了解古今中外美术流派、地方美术的发展、风格、特点，直接利用网络十分便捷的就能获取知识，供学生参考和运用。学生可通过网络搜索，及时了解国内外最新的美术发展的情况，开拓视野，不仅拓展了课堂教学内容，而且更加贴近现实社会生活。
3．2开展研究性学习，提升学生探究精神。美术鉴赏研究性学习作为一种实践性较强的美术教育教学活动，需要教师不再局限于对学生进行纯粹的书本知识的传授，让学生参加课外美术鉴赏实践活动，在实践中学会学习和获得各种美术能力。课题选择、资料搜集、调查研究、结题展示，都充分体现了学生的主体性、学习的开放性、团队的协作性，增强了学生自主学习能力、社交能力和审美能力，提高了学生开展课外美术鉴赏活动积极性。
美术鉴赏知识范文4
在当今社会，学校都在大力开展素质教育，这对于美术学科的教学有着重要的影响。教师在进行美术教学时，要多安排美术作品的鉴赏，使得职校学生在学习美术知识的同时学会鉴赏美术作品，增长职校学生美术鉴赏知识，开阔学生眼界，引领学生思维的发展，从而促进职校学生审美能力的提高。文章从四个方面探讨当前职业中学美术鉴赏课教学，以进一步提高教学质量。
一、运用多媒体技术，营造美术鉴赏情境
当今社会，学生的生活与学习环境跟以往有了很大的区别。手机、电脑、网络的快速发展，使得职校学生从小便有了了解这些方面知识的机会。职校学生对网络十分感兴趣，网络上的内容非常丰富，不仅使得学习变得方便，还让学生对美术产生前所未有的乐趣。伴随着科技的飞速发展，多媒体技术越来越多地被引入到学校的课堂之中。在职校美术课堂中，运用电脑、网络等多媒体技术进行教学，可以帮助教师更好地讲解一些抽象的美术知识，帮助学生更好地去理解那些美术作品。运用多媒体技术进行教学，还可以使得学生在屏幕上更加直接地欣赏一些古今中外的美术名作，在欣赏的过程中深刻体会作品的含义和价值所在。运用多媒体技术营造美术鉴赏情境，更有利于教师进行鉴赏课教学。教师可以通过多媒体播放一些美术作品，引导学生正确认知它们的各方面属性、评判它们的价值，加深对美术作品的理解与感悟，有助于提高职校学生的审美能力。
二、通过问题启发学生，进行美术鉴赏研究
对于职业中学美术教学来说，要充分尊重学生的主体地位，让学生主动进行探究学习。因此，教师在美术鉴赏教学中，需要通过各种问题引导学生自主地进行鉴赏知识的学习。在以前的美术教学中，教师经常把自己所掌握的知识直接灌输给学生，这样学生就缺少真实的、生动的体验过程，影响学生自己的思考和对知识的深入理解。因此，在职校美术教学过程中，教师要帮助学生自主学习，建立对于自主学习的信心，树立高效学习的信念。在新课标背景下，学校注重学生素质的培养与发展。教师在教学过程中需要对学生进行启发和引导，帮助学生进行自主学习，自主探究鉴赏知识，培养鉴赏能力。在教学过程中，教师要精心设置问题，通过问题给予学生一些启发，帮助学生自主学习，引导学生对美术鉴赏进行探究。教师需要用科学的方法与先进的技术，引导学生进行探究性学习，让学生能够全身心地投入到美术鉴赏学习中去，提高学习效果。这对于职校学生拓展思维、开阔眼界、增长知识有着十分重要的作用。
三、增强课堂学习交流，提高美术鉴赏能力
在美术课程教学过程中，教师与学生有着密切的联系。学生在教师的带领下进行美术知识的学习，发现美术作品的丰富内涵，通过各种有效的方式提高美术鉴赏能力。因此，加强教师与学生在课堂上的交流，对于促进职校学生学习美术知识、提高美术鉴赏能力有着十分重要的作用。在美术课堂中，美术教师可以根据教学内容开展一些活动或者小游戏，使得学生在互动过程中增强对于美术知识的理解，提高学习效率。同时，通过教师与学生的合作还可以培养学生的团结合作能力，这对知识的学习与应用有着重要的影响。在课堂上，教师可以精心选择一些经典美术作品，引导学生学习如何进行名作鉴赏，让学生通过对美术作品的鉴赏与分析，提高感知美、创造美的能力。
四、突出鉴赏的个性化，增强鉴赏课堂效率
在鉴赏的过程中，学生之间会产生一些不同的见解，这对于知识学习来说是必然的。当遇到不同的见解时，教师需要根据实际情况进行分析，帮助学生们更好地去理解这些美术作品的丰富内容，这对于提高美术鉴赏课堂效率有着十分重要的作用。因此，在教学过程中，教师需要对学生进行激励性评价，分析学生对于知识的理解程度，从而帮助学生提高自己的美术鉴赏品位。在教学过程中，还要进行多元化评价，通过分析学生的学习特点与知识掌握程度，来制定学习模式与教学进度，从而增强学生的学习兴趣。教师要让学生充分发表自己对于美术作品的见解，充分表达自己的看法，提高学生对于美术鉴赏的兴趣，并提高学生的积极性，从而营造良好的学习氛围。教师要鼓励学生进行自我鉴赏，面对不同的见解，教师应该多多鼓励学生进行思考与探究，而不是去批评学生，这样才能突出美术鉴赏的个性化。
美术鉴赏知识范文5
【关键词】高中美术 鉴赏教学 审美能力 艺术修养
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.07.190
高中阶段的学生思维相对比较活跃，其有着极强的求知欲，且对知识的理解能力也极为出色，在学习中能够积极主动的去进行知识的探索，再加上高中学生已经经过了小学、初中阶段的知识积累，自身有着一定的学习能力水平，这对高中美术教学来讲是极为有利的。因此，在高中美术鉴赏教学中，教师应当抓住学生的有利条件，及时的调整美术教学的相关观念，从提高自身艺术修养出发，结合实际教学内容，兼顾高中学生的基本特点，来引导学生进行相关的美术欣赏活动，让学生产生浓厚的学习兴趣。
教师要具备了一定的艺术修养后，才能通过美术鉴赏教学让学生掌握美术教材中的相关知识，对部分美术作品有一个大致的了解，对美术的发展史有一个大致的了解，使学生清楚地知道各美术派系之间的差异。同时，教师还要注意把握学生之间的个体差异特征，引导学生对美术作品进行鉴赏，借此获得独特的审美体验，从而让学生获得独一无二的感情体验，全身心都沉浸在美的享受之中，进而让学生从心灵深处同美术作品产生共鸣，以此树立起学生正确的审美观念，升华学生的固有审美情趣，让学生的审美能力能得到质的飞跃。
现在素质教育正被大力推广，且在日常教学中的到了积极的倡导，要求我们在每个学科中都要融入美育方面的教育，然而美术教学尤其是美术鉴赏教学，对学生美育方面的教育作用是其他学科无法替代的，只有美术鉴赏教学，能够使学生的审美能力得到全面均衡的发展。但是现在摆在我们面前的现实是，各普通高中受到高考升学压力的影响，在日常教学中仅注重文化课程的教学，对美术这类不参加高考的学科教学并不重视，再加上传统教学观念根深蒂固的影响，使我们当前的美术教学面临着重重困难，这就对高中美术教师的艺术修养提出了更高的要求。本文就美术教学的重要性进行简单的阐述，并提出高中美术教师如何去进行艺术修养提高的相关问题。
一、高中美术鉴赏教学的重要性
高中美术鉴赏教学的作用其实很简单，就是为了增加学生的美术知识、提高学生的美术素养、增强学生的审美能力。美术鉴赏教学只是众多教育手段中的一种，教师要通过美术鉴赏教学，让学生对美有一个较为全面的认知，让学生具备一定的审美能力。就高中美术鉴赏教学而言，其不光是可以培养学生的审美能力，让学生具备一定的审美情趣，还可以帮助学生树立起正确的人生观、价值观、世界观，让学生以美作为切入点来深入地观察这个现实社会。美术鉴赏教学的作用机制其实是一目了然的，就是让学生通过对美术这种艺术形式进行感知，从而获得相应的审美体验，进而培养起学生的审美情趣，并使学生的审美能力得到较大程度地提高。同时，美术鉴赏教学还具备一定的继发式教育功能，让学生的其他各项能力随着审美能力的提高而同步提高。就如在其他学科的学习中，学生会或多或少的获得一些类似美术鉴赏的审美体验，这也是其他学科继发式教育功能的体现。
二、高中美术鉴赏教学需要教师提高自身艺术修养
美术鉴赏的要点就是进行“鉴赏”，人们先对美术作品进行“鉴”，鉴别出美术作品的优劣，再进一步对美术作品进行“赏”，从多角度去欣赏美术作品，并将自身的生活经验融入其中，站在自己的角度，用自己的世界观、人生观、价值观去评价美术作品的细节到底如何，从而将自身的审美情趣、审美标准、审美取向毫无掩饰的展现出来，进而对美术作品产生属于自己的独特审美体验和感受。与此同时，鉴赏者或许还会针对所欣赏的美术作品，结合自身的美术感悟，来展开相应的联想和想象，并对美术作品产生一种独特的情感体验，进而将字的审美个性融入到整个审美过程之中，得到极为独特的审美体验和享受，最终形成独一无二的审美评价结果。
高中阶段的美术鉴赏教学可以说是美术欣赏的进阶，其对美渗透得更为深入，也对教师和学生提出了更高的要求，是高中A段的美术课程中欣赏与评述环节的升华，有效的将美术课堂教学的内容进行了拓展和延伸，让美术教学上升到了一个新的高度，让学生从学会对美术作品进行欣赏迁移到学会对美术作品进行鉴赏。也就是说，通过美术鉴赏教学，教师要让学生在学会欣赏古今中外优秀美术作品的同时，还要让学生将生活中的经验运用到鉴赏的过程之中，使学生不仅是从美术作品的浅表去进行简单的欣赏，还要让学生融入到整个美术作品的深处，去运用所学的美术知识，凭着自身的审美感知，去对作品进行生层次的体验、感受，并将美术作品和自身的知识相融合，进行合理的想象，从而对美术作品作出相应的分析和较为个性化的评判，进而让学生受到美的全面熏陶和获得与众不同的情感体验，还有最为重要的就是，教师还要让学生能对美术作品进行较为深刻的理解，且看透作品中所蕴含的美术现象。
美术鉴赏知识范文6
美术鉴赏的方法有很多，最基本的四个类型包括：感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏。
一、感悟式鉴赏
感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。比如：罗中立的《父亲》，饱含深情地流露出对陕北农民形象的刻画，利用感悟式鉴赏方法，不仅让学生体会到作品形象的表现，还能起到审美教育。
二、形式鉴赏
偏重于对作品形式及艺术语言的感知和体验，强调对形式的把握。主要从美术作品的表现形式上分析美术作品。
三、社会学鉴赏
应该意识到美术这种文化现象不是存在于真空环境之中，而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印。要理解不同创作目的以及社会背景对艺术家的影响。这些因素不是单靠表面的观察就能完全了解的，所以社会学式鉴赏的核心在于探究、追问，了解作品的主题，发现作品的独特之处，并要了解一定的文化背景，积累一定的知识才能有很好的把握。
四、比较式鉴赏
比较式鉴赏的目的，是为了更好地把握每件作品的特色。俗话说，有比较才有鉴别。但在比较式鉴赏中，需要根据具体情况来分析。美术作品的好坏是可以通过比较来确定的；但在很多情况下，作品之间并不存在谁好谁坏的问题，仅仅是表现方式和风格上的不同而已。比较的内容主要是形式方面的，但根据这些形式方面的差异也可以引导我们去寻找原因，这就需要涉及一些社会的因素了。至于具体对比哪些内容，还需要依靠感觉的指引，所以比较的方法其实是几种鉴赏方式的综合运用。
在高中的美术鉴赏教材中，基本上分两大部分：鉴赏的基础知识和美术作品鉴赏。在教学中，在传授学生理论知识的同时，还要通过各种鉴赏方式指导学生如何去欣赏美术作品。下面，结合本人的教学实践体会，就美术鉴赏的比较式鉴赏法的实际应用做点浅显的探讨。
比较式鉴赏是在鉴赏过程中运用比较的方法，对作品内部和外部的情况进行比较性的分析、解释、评价等研究，以达到深入理解作品的目的，并在这个过程中提高鉴赏能力。然而，这个比较又包含很多方面。
首先，在选取作品上要有可比性。选择作比较的美术作品是要注意根据学生欣赏和理解的需要，选取与鉴赏对象具有可比性的作品，比如：唐代张萱的《捣练图》和法国米勒的《拾穗》，同是人物画，同是表现妇女劳动的场景，但画面内容和效果却截然不同。必须引导学生从背景、题材等方面进行对比，才能真正理解、欣赏作品。
其次，比较的目的要明确。要明白比较的目的是为了促进学生的欣赏活动，不能为了“比较”而去比较。
最后，比较性鉴赏的方法有很多，学生在运用过程中，往往会很片面，所以要正确引导。比如：文化背景的比较，每一件美术作品的创作完成并不是孤立的现象，它与当时当地文化背景中的各类意识形态有着密切的联系。艺术表现种类的比较，同一题材的作品如果其表现方法不同，效果也不一样。风格流派间的比较，在美术史的长廊中，各种各样的风格流派异彩纷呈、丰富多彩。不同的风格流派其造型形式和技巧各具特色。艺术家间的比较，艺术家由于各自生活体验、所受教育、时代背景等的不同而形成千差万别的艺术观念，反映在创作的作品上更是各有千秋。把不同的艺术家及其作品进行比较，那是一件有益且有趣的事情。比如，同是画《圣母子》，15世纪法国正处于政治、宗教动乱和英国入侵时期，因而画面以严格多变的几何形和色彩的抽象化来体现自己的担忧和关注，画中的圣母目注基督，表情麻木略带忧郁；而16世纪意大利画家拉斐尔画的圣母却是美丽的平民妇女形象，在她身上体现出慈爱、善良、温顺的高尚品质，引起人们对生活的美好憧憬，画面洋溢着明净的色彩、柔和的光线和宁静而优雅的节奏感。
