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初中音乐教案范文1
1、在朗读探究，质疑问难中体会音乐家的伟大人格魅力。
2、学习课文中出色的外貌描写，体会从外貌描写中展示人物的生活遭遇、个性气质和精神风貌的写作方法。
3、在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度。
4、在《命运》交响曲的欣赏中提高学生对音乐美的感受能力，走进巨人，感受贝多芬与不幸命运抗争的心理历程。
教学重点、难点：
1、重点：把握文章内容，学习运用肖像描写来刻画人物的方法。
2、难点：理解文中几个难句的含义。
课前准备：
1、查字典，看注释，熟读课文，并查阅贝多芬的有关资料。
2、准备贝多芬的资料短片和贝多芬的《命运交响曲》
教学时间：二课时
教学设计：
一、倾听音乐，\"命运\"引读
1、倾听音乐：
听一段贝多芬的《命运交响曲》，让学生谈谈从这交响曲中听到了什么？（听到了贝多芬与命运抗争的心理历程：苦闷--绝望--不甘--抗争……)
(让学生欣赏贝多芬的《命运交响曲》。意图：导入新课，课文与《命运交响曲》都表现了贝多芬与命运抗争的心理历程。提示本节课的学法：通过欣赏音乐来领会文章的内容。)
2、\"命运\"引读：
对一个画家来说什么最重要？对一个歌唱家来说什么最重要？那么对一个音乐家来说又是最怕什么呢？（耳聋）
可是，命运常常要捉弄人呀。让最需要它的人失去一些东西。就象我们今天所要了解的这位音乐家贝多芬，就在他最需要听力的时候失去了它。面对不幸，我们的音乐家贝多芬在听不见的情况下仍不断作曲创作，不但为他自己，而且为着人类，写出了一部部伟大的音乐作品，重造了那美妙的音响世界。那是怎样的一个人呢？想不想认识他？下面就让我们一起走进《音乐巨人贝多芬》，去看看生活中的贝多芬是怎样的一个人。
二、诵读积累，整体感悟
1、诵读积累：学生比读课文，交流感受，体会大音乐家的人格魅力。
2、整体感悟：
①本文记叙的线索是什么?
本文的记叙线索是\"客人\"拜访贝多芬的经过。
②客人是怎样访问贝多芬的，期间写了哪几件事？
记叙的主要事件：\"客人\"参观贝多芬工作室；\"客人\"和贝多芬会面、交谈；贝多芬回忆自已最后一次指挥音乐会的情景。
③以女佣的口吻概括那天发生的事，梳理文章主要内容。
三、合作探究，品读赏析
1、合作探究：
①跳读全文，勾画关于贝多芬的描写的句子，并说说贝多芬是一个怎样的人？
（独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐。）
②作者主要是通过哪个方面来刻画贝多芬的形象的？阅读课文6、7、9三小节，思考这些段落中外貌描写的作用？
(外貌：\"仿佛要挑起整个生命的重荷\"的宽阔的双肩，那种\"凝重不可逼视\"的深邃的眼睛，紧闭的嘴，又显示着他对于不幸遭遇不妥协、不屈服的坚韧无比的生命意志。)
③(出示贝多芬画像
)，进行\"外貌对比\"。
请同学们把这张贝多芬的肖像画与课文中的描写作个对照，看看像不像，像在哪？（学生读出相似的语句）。
写作指导：成功的外貌描写，往往能抓住最能反映人物个性特征的方面来重笔刻画。做到以形传神。忌面面俱到，忌\"脸谱化\"。
2、品读赏析：
文中贝多芬的哪些语句深深地触动了你，而你又是如何理解这些话的？
教师准备：
①课文20小节中\"一个人到田野去，有时候我想，一株树也比一个人好……\"
(这是贝多芬耳聋后的心理写照：被人误解而苦闷和绝望。)
（一方面，耳聋给贝多芬造成了交流的障碍，常常被人误解，他的社会交往受到了极大的约束，耳聋的他比不上一棵树，因为一棵树尚且可以谛听大自然的声音；另一方面，耳聋后的贝多芬远离人世的喧嚣和纷争，获得了心灵的纯净和安宁，就心灵的纯净而言，社会中的人不如树好。）
②课文22小节，贝多芬\"你可能想到我--一座已倒落了的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命巴望挣扎出来\"
贝多芬把耳聋的自己比做是\"倒落的火山\"，\"熔岩\"指他的创作激情。他的意思是说，正当他对音乐的理解更进一步，创作欲望旺盛之时，却遭到耳聋的打击，但是他不甘心就此放弃他的音乐事业，\"拼命\"与\"巴望\"则表现出他与不幸命运做斗争的决心。
③\"听我心里的音乐!你不知道我心里的感觉!一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐!\"
(指的是贝多芬用\"心\"和生命写的音乐，传达出的是贝多芬对人生和生命的理解。)
④\"他诚然孤独，可是有\''''永恒\''''为伴\"
(\"永恒\"指的是音乐，贝多芬已经超越了自己，领悟到人生的真谛。)
四、体验反思，人物速写
1、体验反思：
①请同学们试着为课文重拟标题，以此提炼中心。
②站在\"客人\"的角度谈谈此次访问的收获。
③如果你遇到像贝多芬这样的命运，你会怎样面对呢？
2、人物速写：
五分钟人物速写(选取同班同学，描写外貌，三五十字即可，不提及姓名，文成朗读大家一起猜，同时教师点拨写法得失。)
3、互动释疑：四人小组提问释疑，全班交流解决。
五、走近音乐，走近大师
1、走近音乐：
再次倾听贝多芬的音乐，展开想象，畅谈感受，写下心灵随笔
2、走近大师：
①读了这篇课文，我们在感受到贝多芬的坚强的生命意志的同时，也看到了一个作为平凡人的贝多芬，试说说贝多芬的平凡之处。
贝多芬有着和常人一样的喜怒哀乐，他也会像常人一样孤独、苦闷、烦躁、甚至绝望。当有人来拜访他，并希望了解他时，他会感动得流泪；当无端被打扰时，他一样会表现出不耐烦。面对耳聋的打击，他也不免叹息，感到软弱。
②名人评语：
罗曼·罗兰：一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐。
贝多芬是伟大的，不仅是因为他是一位杰出的音乐家，也因为他是一位能勇敢与命运作斗争的人。
六、总结存储，拓展延伸
1、总结存储：
文章按照访问的顺序，首先从女佣--贝多芬日常生活见证人的角度，交代了贝多芬的基本生活状况和目前的精神状态。接着，以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光，再现了贝多芬的形象。最后，作者让主人公自己开口，袒露他的内心世界，以贝多芬对厄运的态度为中心，从外表逐步深入到贝多芬的内心世界，成功地表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。这样既让我们看到了一个与不幸命运顽强抗争的伟大的贝多芬，也让我们看到了一个现实生活中平凡的贝多芬。
今天我们要学习贝多芬那生命不息，战斗不止的顽强精神。因为生活不会总是一帆风顺的，会有许多挫折与不幸等着我们去面对，我们只有以贝多芬那样顽强的精神才能战胜他们。
2、拓展延伸：
1、听贝多芬名曲，提高艺术素养。听贝多芬其他名曲，提高艺术素养。
初中音乐教案范文2
【关键词】初中 音乐教学 器乐 重要性
音乐教学是使初中生获得美的一种重要途径。乐器演奏是一种主要的音乐表现形式，但它却是长期以来我国在整个音乐教学环节中最为薄弱的一项。中学生很愿意尝试新鲜的事物，学习速度也十分快，把乐器引进初中音乐教学的课堂中，不仅可以调动学生学习音乐的积极性，还可以快速提升学生的综合素质。
一、初中音乐教学中器乐教学的重要性
（一）器乐是一种重要的音乐表现形式
在初中音乐教学中进行器乐教学，符合这一阶段学生的生理和心理特征，所以能够有效地激发学生学习音乐的兴趣，极大地调动学生学习音乐的积极性。器乐练习可以以动带听、以奏带唱，将手、耳、眼、脚、唱协调起来进行整体练习，这样学生就能够通过自身的感受去体会音乐，在练习中获取音乐知识。对于音乐的感受和表现，很多时候教师无法用语言来进行特别清晰的描述，音乐的强弱、刚柔、高低、和谐等概念，只有通过实践才能够产生切实的体验。所以，器乐教学可以加强学生在音乐方面的感受，从而提高初中音乐教学的教学质量。
（二）器乐教学可以激发学生的学习兴趣，培养良好的学习习惯
兴趣是最好的老师。初中学生学习音乐的兴趣一般会经历三个层次，即有趣、乐趣、志趣。“有趣”是学生对学习音乐直接产生强烈兴趣的初级阶段。它一般表现为：一旦学生看到一种乐器独特的外形，听到它美妙的音响，就产生强烈的好奇心并想演奏它，这种好奇的心理是有限度的，通常很不稳定，而且容易转移或者自我消失。“乐趣”是学生对学习音乐产生兴趣的一个中间阶段。学生会在“乐趣”的影响下，对事物的本质和内容产生强烈的求知欲。有趣和乐趣是初中音乐教学中进行器乐教学所必然产生的两种心理现象，对“乐趣”的培养不是一朝一夕的工作，所以教师一定要注意采取相应的教学手段，对学生进行长期的“乐趣”培养。器乐教学可以使学生在学习的过程中逐渐将乐趣转化为志趣，从而养成在兴趣的指引下积极地学习的良好习惯。
（三）器乐教学可以促进学生的音乐智力发展、提高音乐审美能力
在初中音乐教学中，音乐教师通过一系列的器乐教学活动，可以使学生掌握一些基本的音乐基础知识和技能，在此基础上，发展学生的音乐智力，努力提升学生的音乐审美能力，更好地培养学生们的团队协作精神和高尚的道德情操。当然，要达到这种效果并不是十分容易的。授课教师必须对乐器有充分的了解，并能够熟练地演奏，同时还要了解学生们的心理特点及兴趣所在，从而选择合适的音乐器材进行教学。另外，教师还要认真备课，编写有效的教案。
二、初中音乐教学中器乐教学的应用
（一）教授学生打击乐，提高学生的自信
在初中音乐教学中，几乎每节课都离不开唱歌和欣赏音乐这两种形式，但对于那些对音准掌握得不是很好的学生来讲，音乐课可能会使他们产生自卑心理，因为他们害怕在同学面前唱歌，害怕同学们讥笑自己。所以有时候在教师授完课后，只有极少数的学生喜欢将老师教授的歌曲唱给同学们听。这时候，音乐教师将一些简单的乐器带进课堂，例如响板、三角铁、碰钟、铃鼓等等，只要教师示范一两遍，学生就会操作，从而增强那些音准不够好的学生学习音乐的信心。
（二）教授学生口琴，增强学生识谱能力
口琴这种乐器很容易学习，演奏的时候要注意吹气和吸气的交替运行。音乐教师让学生用口琴演奏当堂学习的曲目，这样就很好的练习了学生的识谱能力。如果单纯的让学生进行视谱练习，好动的初中生会感到枯燥、乏味，但是通过让学生吹口琴来识谱，学生就会充满动力，因为初中生大多会有一种好胜心理，认为谁先学会并能更好地演奏，谁就更有能力。这样，学生们在争强好胜的过程中既学习了知识，又提高了自信心，从而有效地提高了初中音乐教学的工作质量，并大大提高了学生的综合音乐素质。
（三）组织器乐小组，展示学生才华
由于升学的压力，初中音乐教育受到了一定的限制和制约，例如总的课时量比较少。这时候，如果条件允许，就可以向学生开设第二课堂，进行器乐教学。在第二课堂中，让学生选择自己喜欢的乐器，比如二胡、小提琴、笛子和扬琴等乐器。在教授一段时间以后，可以让学生自由组建一些音乐小组，共同练习一些曲目，因为每种乐器都有自己的乐谱，从而让学生充分认识到乐谱的重要性，注意在合奏中的合作问题，提高学生的合作意识。经过多次联系后，整体的演奏效果就会非常好，这样能够使学生产生成就感，从而更加热爱音乐和器乐学习，形成自我学习、自我练习、自我督促的主动型学习方式。
结 论
音乐不仅是美的艺术、更是感情的艺术。在初中音乐教学中引入器乐教学，不仅能够让学生更好地理解和掌握一些基础的音乐知识和技能，也可以激发学生学习音乐的兴趣，培养学生良好的学习习惯，更能提高学生的自信，合作能力以及综合素质。灵活地将口琴、二胡、小提琴等器乐引入音乐教学的课堂中，能够有效地提高学生对于音乐的审美能力和道德情操，从而更好地加强初中音乐教学质量。
【参考文献】
［1］蔡晓芳.在器乐声中放飞音乐的理想 [J]. 文教资料，2010（4）.
初中音乐教案范文3
关键词：初中音乐 互动教学 审美情趣 欣赏意识
一、音乐课教学中存在的问题
1.教学主体价值歪曲，学生参与度不高。经调查研究发现，我国大部分初中学校音乐课堂教学沿袭传统教学模式，主体价值歪曲现象普遍。在初中音乐教学课堂上，部分学校依然是以音乐教师为主体，忽视了学生学习的主动性。在这种传统的教学模式下，教师课堂教学的一切行为都是围绕教案展开，不允许任何违背“备课本”教学计划情况出现。过分强调教师主体地位，夸大教师主观价值，教师神化、权威化现象严重，学生个性得不到发展，能力得不到提高。如部分教师在音乐作品欣赏课的教学课堂上，谈及对该作品的理解，教师备课时已经有了自己的思路和答案，传统教育模式下的课堂里，学生回答问题如果与教师“意见”吻合，就会得到表扬；相反，一旦学生观点与教师“意见”相左，就会被认为是错误的、不可取的。这种课堂教学的危害是极大的，过分强调教师的主体价值，答案“标准化”、“唯一化”，遏制学生想象力和思考力发展，教学内容理解单一肤浅。
2.部分教师对音乐欣赏认识不到位。长期以来，在应试教育体制下，许多中学教师过度追求升学率，在学生文化课成绩上关注较多，往往未能将音乐欣赏课放在相应位置，对音乐欣赏认识不到位，在教学过程中重理论、轻欣赏，为了应对考试，压缩欣赏课课时的情况时有发生，在教学实践中，部分教师甚至直接取消音乐欣赏环节，未能发挥音乐课程学习对培养学生审美情趣和欣赏意识的作用。
二、互动合作教学，提升课堂实效
1.转变教学主体，加强师生互动。新课程标准要求充分发挥学生在音乐教学中的主体地位，加强师生互动，关注学生在音乐课程学习中的情感体验，未来的初中音乐课堂，应当是以学生为主体的乐园。在课堂教学中，高度重视学生能动性，鼓励学生个性发展。与过去音乐环境不同，随着社会经济的发展，音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所，电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐。通过日常生活音乐的积累，初中生已经形成了一定的自我音乐喜好和修养。音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换，教师不再是单纯的音乐理论知识传授者，更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。在课堂教学活动中，充分发扬民主，巧妙创设提问，鼓励学生自由表达对音乐作品的认识和见解。此外，还可以通过在课堂上对音乐做适当延伸，利用多媒体播放一些具有教育意义和欣赏价值的流行歌曲，调动学生参与课堂互动的积极性。
如在教《青春舞曲》时，教师充分发挥学生主体性，对全班学生进行分组，要求学生以小组为单位明确分工，分别对该乐曲故事背景、内容情节和欣赏做好基本了解，进入课堂教学后，教师选出部分小组代表按照课程设计对该乐曲进行分析，教师与学生角色互换，学生代表在台上提问时，教师也参与回答，将台下学生的讨论逐步引向深入，最后对乐曲欣赏作出总结和升华，并对课堂中学生的表现给予高度肯定。师生之间通过互动，加深了学生课堂学习中的情感体验，教学效果显著。
2.有效互助合作，营造教学氛围。鉴于音乐本身的特殊性，教师可以将其融入到学生日常生活的各个角落，营造出“时时有音乐、处处有音乐”的教学氛围，加强师生之间的互助合作，取长补短，共同协作欣赏音乐之美。例如，教师可通过指导学生制作音乐小报、音乐明信片等方式帮助学生从另一种角度理解音乐；充分利用校广播台的作用，播放一些学生喜闻乐见且富有欣赏价值的音乐作品，并对作品加以解析，在宽松的环境中达到音乐教育与欣赏的目的。
初中生多处于13―15岁，这一年龄段学生群体活泼好动，记忆力与模仿力都极强，对音乐学习充满了热情；音乐教师作为活跃在教育事业第一线最重要的因子，音乐理论素养较高，新型的课堂教学应加强师生合作，取长补短，将学生的青春活力与教师的知识理论紧密联系起来，体现音乐教学的生活性和趣味性。学生应积极向音乐教师推荐教学素材，将生活中接触到的好音乐、好作品介绍给老师，丰富音乐课程教学内容，突出音乐课程教学的时代特色；教师应注重对学生课外音乐生活的引导，通过建设班级群的方式实现现代化管理，为师生互动合作提供一个交流平台，无论是教师还是学生，都可以在班级群和朋友圈中分享音乐，营造出良好的教学氛围。
3.重视欣赏环节，培养审美意识。音乐本身是一门高雅艺术，欣赏音乐有助于培养学生的审美情趣和道德情操，具有其他学科不能代替的教育意义，是素质教育的重要内容。重视欣赏环节，通过倾听音乐，引导学生发挥想象力，透过作品理解作者的创作意图，走进作者创设的情境，感受作者思想情绪，培养学生审美意识。值得注意的是，对音乐作品的欣赏仅仅停留在听音乐上是远远不够的，在现实生活中，由于过多时间听音乐而耽误学习的做法偏离了音乐欣赏的本质，不利于学生音乐素养形成，甚至还可能影响学生其他学科学习。重视欣赏环节，教师的指导十分重要，可通过观看音乐纪录片、专题片，写鉴赏小品文等方式将音乐欣赏落到实处，培养学生审美意识。
三、结束语
随着我国改革开放的不断深入，社会主义现代化教育事业得到飞速发展，新课程标准颁布实施以来，我国基础教育发生了一系列变革，工作在教育事业一线的部分教师积极响应新课改要求，在教学实践中不断创新教学模式，取得了可喜成绩。然而，纵观我国整体基础教育，依然有很大一部分教师无法适应新课改下全面普及素质教育的要求，教学模式单一、传统、封闭，存在明显问题。初中音乐教学作为素质教育的重要内容，在教学模式上也亟待改革。面对日新月异的社会现实，转变教学模式，开展互动教学、合作教学十分必要。
参考文献：
[1]沈雪.初中音乐课堂师生互动行为研究[D].福建师范大学，2011.
初中音乐教案范文4
关键词：素质教育；音乐教育；初中音乐教学；现象；分析
长期以来，由于家长和学生，甚至部分教师都认为音乐课是一门无关紧要的学科，以及教材内容、教师的教学方法的枯燥乏味，逐渐导致学生失去了学习音乐的兴趣，一味地只学习考试学科。这种现象固化了学生的思维，使学生越发感到学习的疲惫，从而产生了厌学的想法。而现代素质教育制度强调了音乐教育的重要地位，并要求在初中必须普及音乐教学。审美教育在音乐教育中处于核心的位置，所以在整个初中音乐教学中教师应该以音乐的美来感染学生，以音乐中表达出的丰富情感来感染学生，从而使学生慢慢形成好的审美观念。根据音乐教育的教学目标，教师首先要指导学生对音乐的各个要素、各种方式产生反应，积极地指导学生学会感受、表达音乐中蕴含的丰富情感，此外还要坚持引导学生鉴赏、体会音乐表现出的美，进而让学生终身受益。
一、改变初中教学模式，在课上分析验证
课堂教学不是一成不变的，往往同样的教学方法对不同的学生会有不同的影响。因此，教师在课堂教授的过程中需要不断地调整方法，不断地分析验证教学教案设计的合理性，不断进行反思并对症下药。课堂教学可以说是一门艺术，再好的教学方法也有它不足的地方，需要进一步改进优化。因此在课堂上出现的各种意外就可以成为很好的分析材料，为教师不断地实践探索提供帮助。在改变传统课堂教学模式的同时，我们还应当努力去构建互动课堂，打破传统的灌输呆板的学习方式，比如大多数学生都没去过非洲，当我们给学生欣赏非洲音乐的时候，很多学生都感到陌生，此时教师就需要把非洲一些部落的历史、风土人情以及非洲音乐的发展过程讲给学生听，并且为学生示范一些非洲音乐特有的动作，比如用手打鼓等等，并让学生进行模仿参与，从而增加课堂互动性，活跃教学气氛。
二、取长补短，不断对音乐教学进行改善
年轻一辈的音乐教师仍有很多不足的地方，在教学时应吸取年长教师的经验，取长补短。在新课改下，音乐教师在教学过程中应注意到以下几点。
1.教学内容通常与教材息息相关，绝不能为了追求课堂效果而疏忽了音乐知识的传授，因此，教师要认真备课并仔细设计教学内容。
2.注意学生在课堂上的反应，按其个性气质对其进行个性化教育。
3.注意师生之间的交流互动，积极发挥学生的主体性，和学生一起探索音乐的奥秘。
三、明确音乐课堂上的教学重点
长期以来，初中学生一般认为音乐课仅仅只是唱唱歌曲而已，谁唱的歌多，谁的音乐课成绩就比较优异。所以音乐教师必须帮助学生明确音乐课的教学重点，提高学生学习音乐的意识。音乐课的重点是在学习音乐基础知识的基础上，认识各种器乐，欣赏前辈们的创作各种乐曲，在各个方面感受音乐的价值，从音乐中感受生活的意义。教师应该在教学的过程中引导学生对音乐世界的好奇心，激发学生的兴趣，为学生营造一种快乐的学习氛围。
四、激发学生的兴趣，带领学生学习
如果学生不具备兴趣意识，学生学习知识就好像攀爬珠穆朗玛峰，困难重重。所以在音乐教学中，教师能够把握好学生的学习情况和心态，是教好音乐的一门技巧。音乐教育可以促进学生综合素质的发展，它不仅可以让学生学会唱歌，而且还可以让学生的智力得到进一步的开发和提高。因此在音乐教学中，教师首先应该引导学生的探索欲望，激发他们的兴趣。学生如果对音乐产生了学习兴趣，便会积极地探索音乐知识，不会再觉得学习音乐是一种无关紧要的事。如果学生对音乐产生了深厚的兴趣，其思维也会变得更加灵活自由。此外，教师还可以采用各种方法进行教学，例如，教师应该善于抓住学生独特的心理特征，利用学生拥有极强的团队荣誉感的特质，组织学生进行小组比赛，充分调动学生参与课堂教学的积极性，不断鼓励学生勇于表现个人才艺，让学生真正体会到学习音乐课程的乐趣，激起学生对音乐学习的兴趣。同时，教师应该善于利用现代先进的科学技术，带领学生身临其境地感受音乐的氛围，不断活跃课堂气氛，激发学生对音乐的学习爱好。
五、设立情境模式，引导学生萌生音乐情感
音乐情感可以通过情境的磨练来萌生，它是在实践生活中不断积累丰富、不断完善提高的。在初中的音乐教学中，教师需要设立音乐教学情境，根据所处环境调整音乐教学模式，以便开发学生的音乐情感。例如，在组织郊游时，教师可把环境所衬托出来的情感融入到音乐教学中去，还可以把音乐教学的过程与各种郊游活动或节日相结合，利用学与玩的教学模式，开发音乐情感，最终让音乐教学模式得到优化。教师设立音乐情境，在情境中实现师生互动，可以培养学生健康的审美心态，吸引学生的注意力。学生审美能力的发展，可以让学生更好地实现自我完善。比如，教师可以让学生在课堂中以小组的形式来演绎一段音乐剧，让学生更好地体会到音乐作品的极大魅力，深切感受到音乐潜在的内涵，并不断激发学生对音乐的深切情感。对音乐的良好感受与认知，可以帮助学生提高自身修养与素质，让学生的情操得到不断的陶冶。
六、以学生为中心，因材施教
不同学生的音乐潜能有着明显的差异，对音乐的理解与感受也各不相同。所以音乐教师就不能以同一个标准来看待学生，要坚持以学生为中心，调动学生的积极性，尊重学生之间的各种差异，并要分析学生的个性特点，以此作为基础，因材施教，让每个学生都有机会以自己的方式学习音乐，参与音乐，积极肯定每一位学生，让他们感受到学习音乐的乐趣。
总之，现代音乐教学方法的运用，可以让学生自己感受到音乐的美，获得美的体验，引发学生浓厚的学习兴趣，激发他们的想象力，使学生在美妙的音乐里放声欢唱。
参考文献：
1.肖迪.初中多媒体音乐教学实效性分析[J]. 中国教育技术装备，2013（07）.
初中音乐教案范文5
关键词 初中音乐教学；多媒体教学；音乐素养
中图分类号：G633.951 文献标识码：B 文章编号：1671-489X（2012）28-0030-02
进入21世纪，高科技产品得到飞速发展，不但使人们的生活、行动和思维方式得到飞快的改变，也给教育事业提供了一种新的教学方式——多媒体教学。多媒体教学的出现改变了教学中死板无趣的状态。通过计算机把图片、声音、影集等信息完美地结合在一起，让教学环境和意境更贴近学生的心理，易于吸引学生的注意力，培养学生学习的兴趣。
多媒体教学对初中音乐教学的贡献也非常大，因为音乐教学主要是通过音乐艺术的欣赏和学习，培养学生的音乐素养和审美观，教师在教学中使用多媒体技术进行影音播放，会比以前单纯的范唱效果好得多。然而任何事物都有它的两面性，随着多媒体技术的广泛应用，也会出现一些问题，如：教师慢慢会出现懒惰的心理；学生在课堂容易进入走马观花的误区；等等。接下来就分析多媒体教学的利弊。
1 多媒体教学的优势
1.1 多媒体教学能更好地激发学生的学习兴趣
音乐是一种艺术形象，教师将这种有组织的艺术想象深刻生动地表达给学生，让学生感受到音乐作品所表达的思想感情和反映的现实社会生活。在初中音乐教学中，教师通过指导和设计将教师和学生有机地结合在一起，相互作用在一种教学活动中，通过师生的教与学让学生感受音乐的魅力，从而使学生学会感受美、欣赏美和创造美。
众所周知，兴趣是学生学习的动力，只有学生对音乐有了足够的兴趣，才能在教师的指导下专心地学习，才能达到教师的教学目标。而在初中音乐教学中采用多媒体教学，能够快速有效地激发学生对音乐学科的学习兴趣，提高学生的学习效率。
在初中音乐课中教授《金色秋天》的时候，教师可以通过多媒体技术播放秋天的自然风景和农田中丰收的场景，让学生感受到四季当中秋天的美丽所在，让学生迫切希望学习一首美妙的音乐来称赞秋天。这样在学生学习主动性十分强烈的时候，教师再通过多媒体播放等教学手段来讲授这一课，学生的学习激情肯定特别的高涨，教学效果也会十分好。
1.2 多媒体教学能够使课堂氛围更加生动形象
1967年，著名心理学家特瑞赤拉通过大量实验证实：人类从外界获得的信息的途径有视觉、听觉、味觉、触觉和嗅觉，其中它们占的比例分别为83%、11%、1%、1.5%和3.5%。由此可见，人们94%的信息获取是通过视觉和听觉，视觉和听觉对初中学习是十分重要的。所以在初中音乐教学中，教师要充分利用这一结论，在教学过程中要给学生多多提供视觉和听觉的教学环境，大大增加学生对音乐知识的摄取。
在音乐教学环节中，教师应用多媒体教学，将幻灯片、投影技术、录像以及音响等电教媒体相结合，让学生更加生动形象地感受乐曲的情感、节奏和力度，充分理解音乐作品的内容，并为学生创设良好的、有趣的学习氛围。在这样美妙的学习环境中学习，学生逐渐就会对音乐教学产生浓厚的兴趣和爱好。
例如，关于“海的诗篇——海的称赞”的学习，重在让学生在学习乐曲中了解大海，感受大海的音乐形式，并能让学生深刻体会到音乐的表现能力。由于学生的信息获取94%是通过视觉和听觉，那么在教学中，教师可以通过幻灯片来展现大海的波涛汹涌，通过音响播放关于大海的歌曲，让学生的听觉和视觉同时作用，在生动形象、图文并茂的环境下学习，从而收获高质量的教学效果。
1.3 多媒体教学能够有效避免教师在音乐教学中的错误示范
多媒体教学除了有生动形象、易于激发学生学习兴趣的优势之外，还有一个很大的优点：在播放音乐时不会出现音节或音调上的错误。只要教师在课前将所用的音乐检查准备好，那么在课上无论教师需要让它重复播放几次，都不会出现错误。这样教师就解除了这方面的担忧，将心思全部用在教学设计上就可以了。
俗话说得好：“人非圣人，孰能无过。”即使教师在上课之前都经过了充分的备课准备，但是难免在教学的过程中由于一些不可抗力的原因导致一些小的失误出现。而应用多媒体教学，就能有效避免教师在教学中出现这些错误。
1.4 多媒体教学的应用，有助于学生学习能力的培养
初中音乐教学一方面是为了缓解学生学习压力，让学生在语、数、外等这样压力十分大的学科学习之后得到精神上的放松；另一方面是通过音乐作品的学习，让学生体会音乐艺术的魅力，培养学生的审美观，并通过对音乐作品的欣赏和了解培养自己的想象力和创造力。
对于俄罗斯歌曲《渔夫和金鱼的故事》的学习，教师通过多媒体的影片制作，将渔夫和小金鱼的故事制作成小小的影片，让学生通过观看视频了解歌曲所要表达的含义，在激发学生对此音乐作品的学习兴趣的同时培养了学生的想象能力。这样，学生会随着影片情节的发展进行更多想象，不但拓宽了学习思维，对培养创造能力也有很大的帮助。
2 多媒体教学的弊端
随着科学技术的不断发展，多媒体技术也将越来越完善，在教学中应用的优点就会越来越突出。但是作为教师，在广泛应用多媒体来教学时，一定要看清多媒体教学的优点和缺点在哪里，以便在教学时能够扬长避短。所以在介绍过多媒体教学在初中音乐教学中的优势之后，再一起看看多媒体教学中所存在的弊端。
2.1 多媒体教学的应用让教师忽略了板书的重要性
多媒体教案的使用，能让教师轻而易举地点击出教师想要的任何板书，从而让板书通过多媒体屏幕展现出来。正是因为有了这种既简单又快捷的方式，使很多音乐教师在教学过程中忽略掉既繁琐又复杂的黑板板书的书写。久而久之，教师也就用多媒体电子板书代替黑板板书，这样在呈现知识时就不会给学生起到一个边学边记的良好榜样。随着这种形式的上课时间越来越长，学生也会慢慢厌倦记笔记的习惯，这无疑是一个非常大的损失。
2.2 减少教师和学生之间的互动，疏远师生之间的感情
教育心理学相关研究表明：师生间无时不在进行微妙的情感交流，学生的情感自始至终都伴随着教学的各个阶段。师生的情感沟通与心灵互动对学生兴趣的培养、教学效益的提高具有不可忽视的重要作用。然而教师逐渐用多媒体技术的演示过程来取代教师与学生的语言交流，教师的大部分教唱也逐渐用多媒体播放来代替。这样就使得学生和教师之间的沟通越来越少，对于师生之间情感的培养有很大的阻碍作用，不利于学生身心的健康发展与音乐素养的整体提高。
2.3 学生容易走马观花，没有进行深入的思考和学习
多媒体教学使教学形式更加多样化、教学内容更加丰富化，使得展现的知识更加直观、生动、形象，富有趣味性。然而优美的图片、动听的音乐等外在的形式过于优美，会过多地吸引学生的注意力与精力，使得学生过分关注于外在的形式美，使得在教学中学生只注重观看和聆听多媒体所表现的有趣的画面和声音，从而全身心地投入到简单的情节当中，而没有进行深层的思考与思维。一节课下来，学生印象最深刻的不是课件所包含的知识，而是课件如何优美，图片如何好看，音乐如何好听。没有深入思考的学习是无效的，不利于学生音乐素养的全面提高。
3 小结
总之，多媒体是一把双刃剑，虽然与其他教学手段相比有着独特的优势，但也有其缺点。教师在运用的过程中要注意扬长避短，让多媒体技术真正为初中音乐教学服务。
参考文献
[1]娄艳丽，张传国.多媒体音乐教学的利弊分析[J].成长之路，2009（23）：21-22.
初中音乐教案范文6
【关键词】初中音乐；审美教育；音乐欣赏
为了使美育落到实处，在音乐教学过程中，树立以育人为目的，加强审美教育，才能保证美育的效果。那么，如何突出审美教育呢？笔者认为应从下面五个方面进行操作：
一、 加强音乐欣赏
音乐是听觉的艺术，情感的体验，我们的教学目的就是要训练学习听音乐的能力。音乐欣赏是对学生进行审美教育的最直接的过程，音乐的审美要从学会欣赏、评价一首作品开始，了解歌（乐）曲所体现的审美特征。在整个初中音乐教材中的欣赏里，既有古今中外名家名作，又有中西方各个不同历史时期的代表作。种类之齐全，内容之丰富是对学生进行审美教育的极好教材。利用教材的这种刻意安排美能力将起到事半功倍的效果。为使音乐欣赏取得良好效果，必须处理好以下几个环节：
（1）精心设计教学过程，包括教学手段和方式。首先要避免生硬的强调作品的历史意义和作者的情感态度。而要在生动地提供学生能够接受而又必须了解的音乐知识和有关的背景知识的情况下，引导学生体会作品的艺术语言和音乐要素的运用，进而了解作品的艺术特点。所有的音乐概念都应尽量用音响来体现。在安排多首作品一同欣赏时，可简单地进行一些比较和联系，区分不同作品的不同处理法及它们的审美特质。将学生触过和了解到的音乐知识及技能使用到对作品分析中来，以训练和培养学生对作品的艺术分析能力和对美的感受能力。
（2）充分准备教学资料。如果资料准备不足，光靠教师在前头说教、灌输，学生所能了解掌握的知识将是零散的、单纯的和不怎么完整的，课堂的效果也不活跃，学生的兴奋和兴趣也不太容易激发起来，其对教材的吸收率将是很低的。
（3）采取生动灵活的教学方法。可以讲故事的方式、讨论的方式、观看同学上台演唱（奏）等方式进行，增强课堂的气氛和活力。例如：欣赏音乐作品时，老师有意安排一些情境可调动学生动脑思考和联想，使学生整体参与意识增强。参与和配合将会提高欣赏效果。
（4）注意电教媒体的应用。实践证明，发挥现代教育媒体在作品欣赏中的应用，可拓宽教学内容，丰富教学形式，提高教学效益。
二、挖掘美育素材
在音乐授课过程中，教师要对蕴含在教材中的美育因素加以概括和提炼，并加以刻意地强调？增加审美教育的效果。如：对音乐的速度，让学生参与律动去感受苦乐，对于节奏，可让学生玩弄打击乐，去进行感受和领悟。既可扩大学生的审美领域，又能激发学生学习音乐的兴趣，使学生增加对美的认识和分辨，加深对美的理船。
三、重视美感的训练
音乐课属于美育范畴。我们既要使学生具有美的意识、美的观念，又必须具备表现美的方法和技术，也就是说既要注重对美的感 受力、判断、想象力和理解力的训练，又要注重表现美的知识和能力的训练。让学生充分理解感受课业练习中多种美的类别和特征，引导他们将各自对美的感受和理解、贯穿到练习之中进行应用，获得艺术表现的愉悦和。
四、营造审美氛围
为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益，还应当积极创造条件，努力营造艺术氛围。如：请一些在器乐、声乐、表演上有特长的学生上讲台来演唱、演奏、表演节目。进而使每个同学都能上台来表演节目，培养同学们的自信心、培养学生与人合作的精神。也可让学生各自带一些 自己家里的C D、L D、V C D等自认为好听的音响资料，在上课前几分钟甚至后几分钟，播放给大家听。久而久之，形成一个积极的良性循环，对巩固和提高学生的学习兴趣和审美能力有着很大的推动作用。
五、审美教育的关健在于教师
教师的自身素质、知识结构、艺术修养、专业视野等等，这些都是贯彻审美教育的先决条件。因此，必须要求教师树立 良好的职业道德，敬业乐业，以主人翁的姿态、认真钻研教材。在了解学生的基础上精心设计教案，组织教学程序，努力营造美的氛围设计美的过程，从教师的仪表美和语言美，到授课的每个环节都有美育的渗透和参与。再次，必须培养自身好的艺术修养，提高自身的美育素质。正确引导学生体验美的情意，了解自然美、社会美、艺术美之间的联系和区别，提高音乐课的美感，激发学生表现美的愿望，大胆表现美好事物，从而出色地完成音乐教学任务。
总之，我们应采取多种手段，把音乐作品作为一个整体来体验，教师是描述音乐的进行，而不是解释音乐，音乐具有不确定性，这就有了它的特殊功能。我们只有通过审美教育，才能培养出学生的个性，自信心、创造性。我们一定要增强以审美为核心的观念，弄清技能技巧只是手段，培养学生全面发展才是我们的目的。
参考文献：
