前言：中文期刊网精心挑选了时间艺术论文范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
时间艺术论文范文1
（一）缺乏完善的实践教学
硬件和实践师资队伍实践教学硬件条件指的是教学中的场地、设备和材料等,它是环境艺术设计实践教学的重要条件。实践教学的质量取决于实践教学相关要素的齐备与完善程度,环境艺术设计专业属于应用型学科，应该把动手能力的培养放在首要位置，不能脱离设计项目实际而空谈理论。由于中国高校从1998年开始扩招以来，由传统的精英教育转换为大众教育，还有中国很多高校都是以研究型为主，但是很多师资又来自于这些研究型高校，一些教师自然缺乏相关的动手能力，导致不能做到专业理论与实际操作的完美结合。
（二）缺乏与时俱进的实践教学模式
环境艺术设计的行业模式和技术更新将决定人才培养方案的内容，但是很多高校的人才培养方案几年来基本是不调整或只是课程的结构调整，没有实质性的变化，因此实践教学模式也没有什么变化。
（三）不能与行业有效对接
目前，很多高校环境艺术设计人才培养不能与行业的有效对接。实践教学注重对学生专业理论知识的讲授，在创新能力的引导和培养方面缺乏，导致在培养的学生普遍缺乏实践能力，与社会脱节。缺少与行业一线的教学合作，有的话也只是形式上的实践教学基地，不能落到实处。
（四）实践教学方法单一
传统的实践教学方法强调教师的主导地位，老师讲，学生听，老师示范、学生操作，是以专业理论知识和技能传授为主导的教育体系,这种单一的实践教学方法不能有效地引导学生基本技能的掌握和实践创造性的发挥,严重削弱了实践教学应取得的效果和成绩。
二、实践教学改革建议
面对环境艺术设计专业实践教学的问题,结合专业的特点和行业情况的分析,提出以下实践教学改革的建议。
（一）完善实践教学
硬件设施和加强双师型队伍建设对环境艺术设计专业的实践教学来说,电脑实训综合教室、材料与工艺工作室、木工实训室、陶艺与模型实训室、虚拟设计公司实训室等重要实践教学场地的建设摆在突出位置，正本清源，这样才能使学生从做不了设计又不懂实际操作的困境中走出。行业发展对环境艺术设计实践教学的推动力是与时俱进的，实践教学导师扮演着重要连接作用，加强双师型教师队伍建设要求教师到相关专业领域中锻炼,并与行业合作环境设计项目,参与操作项目施工实践，教师与专业一线设计师之间构建良好合作的关系，为双师型师资队伍建设创造了条件。
（二）构建合理的实践教学模式
从观念上改变对传统实践教学体系的依赖,结合环境设计行业的现状，探索与时俱进的实践教学模式,依据环境设计人才标准的各项能力所需,按照一定的逻辑关系形成若干实践课程模块,环境艺术设计实践教学模块应该包括：见习（了解项目设计程序、施工步骤见习和设计考察活动）；专业实习（项目设计参与、设计成果转化和施工监理协助）；创业训练（创新杯、设计竞赛）；社会实践（专业市场调查、社会体验、行业分析）；实践教学（计算机操作、专题设计训练、手绘技法表现、毕业设计）等五大模块。每一部分在不同学习阶段需要加强实践课程的连贯性和统一性，可以按具体的教学实际，适时调整实践教学方式。在实践教学环节的设置上应分析各课程间的内在联系,不能把每个阶段的教学看做是简单的课程叠加，第一，在行业动态的前提下有取有舍，重点围绕各阶段需要培养的能力进行整合,实现实践教学效能的最大化。第二，剔除传统的实践教学目标评价法,注重实践的过程性评价,结合企业和市场对实践教学评价。第三，完善实践教学大纲,面向工程实际,突出学生技能培养。
（三）强化产、学、研结合强化
环境艺术设计产、学、研结合，推动校内外专业实训实习基地建设，实践教学不能只依靠校内的资源，这样很难达到情景式的模拟训练效果，需要利用校外企业资源，学生去企业进行现场实践教学可能会与企业内部管理制度有冲突,但这一问题的解决有赖于学校和企业之间的积极沟通。例如材料与构造课程，教师可以联系国内有名的材料商,实践教学课堂转移到材料生产施工的第一现场,企业技术人员与实践导师同台授课，营造直观的教学氛围，达到符合材料与构造课程的实践教学目标。有很多的实践性课程都可以根据具体情况安排到行业或工程现场中去，只要对学生的实践能力有效地提高,有利于学生的就业,任何方式都可以尝试。
（四）业师同授
时间艺术论文范文2
一说到时尚，人们往往会与服装及饰品联系起来。其实时尚是包罗万象的，它包含了生活的方方面面。时尚不仅是作为一种生活方式、一种精神状态，人们对时尚的追求也带来了生活模式和行为方式的改变。现在的建筑愈来愈时尚化，这主要是基于三个方面：首先，建筑外部环境的变化，建筑可以被自由地表现；其次，建筑具有的符号象征形成了建筑时尚化的内因；再次，消费社会中以消费时尚建构社会认同的价值观和行为对社会价值观念体系造成的极大冲击，也极大的影响到了建筑的价值体系和建筑创作的方向。
二、我们应该重视对经典的传承，更要建筑当下的时尚
时尚赋予人们不同的气质和神韵，带给建筑的是一种纯粹、不同寻常的感受，没有内涵的时尚是不可想象的。时尚概念既是一种创新，也是一种追逐，当然，时尚的并不一定就是当下流行的，它也是一种个性化的演绎。它不再是很长时间以来社会的边缘新话题，而是成为一种极具影响的主流意识。个人的认知取向是一种时尚，集体的认知取向也是时尚，这就好比当下年轻人的语言、装扮、兴趣等，只要是讲究和值得玩味的，那就是时尚，这样的时尚没有压力。现在，人们进入到了数字时代。日本社会学博士藤竹晓认为：“时尚不仅是某种思潮、西部各种方式渗透于社会的过程，而且，通过各种渗透过程，时尚队伍的扩大，还包括不断的改换人们的价值判断过程。”对于时尚评定的权利也不再是专业媒体或所谓权威的专属，而是归根于很难界定的时尚本身和社会中的产品受众。
三、建筑与时尚的交叉
西方服装自诞生之日起，就深受前沿思想和多种文化的影响，西方的服装文化是多元性的，它源起古希腊、古罗马文化，吸收了当时绘画、雕塑等造型艺术精髓的表现方式。早在13世纪初，西方的服装设计就确立了立体三维的裁剪方法，以此表达立体、丰富多变的体形美。皮埃尔•巴尔曼（PierreBalmail）先生曾说：“服装师动态的建筑”，而且坚持“一件衣服中没有什么比结构更重要”。迪奥曾说：“没有人能改变时尚，一个大的时装变革之力来自它的自身，因为女性要更女性化，而新造型之所以被接受正是因为一个全球性的审美和宇宙观的变化。
服装设计中讲究线条、修身、几何图案、点缀饰品，或是精致、鬼魅、光亮的，或是粗放、原色、超自然的。如果仔细对比研究，人们会发现建筑与这些时尚之间存在很强的相通性和关联性，而且，随着时代的发展，它们之间的交互与渗透作用将更加明显。时尚从来就不是用来解决任何问题的，相反的，它是个不折不扣制造问题的好手，所以，如果你是个凡事必须找到答案的人，那么，只能注定在一边苦苦寻找答案的同时，也在无形中拉远了你与时尚之间的距离。建筑理论家查尔斯•詹克斯曾说：“时尚是种泡沫，事实上它与建筑并无真正的一致性，只是互相有交叉。”在今天看来，这种说法有失偏颇。时尚从来都在强调新概念，因为现代生活中越来越多的信息和想法在不断的涌现，所以，当这样的变化折射到建筑上的时候，就会呈现出丰富的感受，而时尚本身也在不断地被重新定义。人们喜欢从事各种既前卫又具实验性的融混游戏，传统并不能覆盖时尚的全部，只有不断地尝试和探索才能有所突破。时尚的这种趋势恰恰契合了对当下建筑概念多元化的强调，建筑与时尚已然完成了深度交叉。具体表现在以下三个方面：1.建筑日益成为时尚的新宠和关注的焦点。2.时尚讲究跨界合作，当然需要建筑的配合。3.建筑师本身追求时尚化，先锋的设计涉及更多领域和范围。
四、建筑的时尚美学
1.先锋建筑与先锋建筑师
只要是将时尚品牌和先锋建筑师相提并论，人们就会想到日本东京的表参道名店街，这是一个典型的案例，当前活跃在国际舞台上的诸多先锋建筑师在此与时尚品牌联手，演绎商业、时尚与建筑的奇迹。在这个不大的区域内汇集了像赫本佐格和德•梅隆、扎哈•库哈斯、让•努维尔。MVRDAV及日本本土的安藤忠雄、妹岛和世和西泽立卫、伊东丰雄、桢文彦等大师的作品，这里因为有了这些顶尖的设计和时尚品牌，而成了日本时尚文化的核心地区。可以这样理解，时尚并非流行，今天的设计面向的是生活形式而非流行的状态。另外，建筑的时尚化也改变了建筑学的原有的价值观念，时尚化能够促进建筑在形式层面上的深度探索，在时尚逻辑的支配下，建筑文化与建筑设计思想发生了巨大变化。
2.从形象到拟像的时尚经验
确切来讲，时尚离不开图像，建筑时尚的展示和传承更是需要依赖图像的呈现。就历史性而言，图像文化的衍变经历了以手工模仿技术为代表的古典阶段、以机械复制技术为代表的现代阶段和以数字仿拟技术为代表的后现代化阶段，而与之相对应的则分别是形象概念、影像概念。在古典形象概念，人与自然及图像反映的时尚是关系的和谐共生；而随着摄影技术的发明，图像表现出以化学颜色及光电为介质的影像，反映出的时尚是瞬间成像；在计算机技术的支持下的数字仿真阶段，符号不再表征现实，它依循自身的逻辑来表征，符号交换是为了符号自身，它所反映出的时尚是无拘无束的、个性化的自足世界。随着人类迈入到信息化媒介时代，随着影像技术的推广应用和全面发展，图像传媒在人们日常生活中占据了越来越重要的地位，令人眼花缭乱的图像和景观充斥着当下社会的生存空间，并以前所未有方式改变着当代人的生存体验、审美经验和文化境遇。图像视觉文化俨然成为了时代的时尚媒介。另外，在人们生活的领域内，还出现一些与视觉概念相联系的“图像霸权”、“流媒体”等新概念，人们正经历着文字性中心转移，理性意识向意识的转变。
五、结语
时间艺术论文范文3
大学生社会实践是素质教育的重要环节，是充分利用学校资源，发挥专业优势，结合地方事业需要，帮助学生长才干、长见识的重要手段。艺术来源于生活，最终也要回归生活，服务于社会，因此，对于艺术类大学生来说，有效的社会实践尤显重要。艺术类高校对待社会实践应当提高思想认识，进行统一部署，将社会实践纳入教学规划，不断完善组织形式、丰富实践内容、打造专业指导教师队伍、建立稳定专业实践基地，并及时交流总结评价，引导社会实践向更深层次、更高质量迈进，扎实提高社会实践的实效性。
（一）将社会实践纳入教学规划
完成相关制度保障将社会实践纳入教学计划，使之成为必修环节列入人才培养方案，制定、完善社会实践课程和大纲，突出艺术专业特点，从社会需求的角度出发，建立大学生社会实践学分制度，从制度上确定社会实践地位，使之成为人才培养的一项常态工作。完善教师评价、考核体系，充分调动专业教师的积极性，促进专业教师和思政教师（辅导员）的有效配合，比如，将参与、指导社会实践作为评优的参考依据，有效核定工作量并采取相应奖励措施，切实提高专业教师参与社会实践的积极性、主动性。
（二）成立学校层面的领导机构
充分整合各方资源学校应当成立社会实践领导小组，提高认识，改变以往社会实践单一的思想政治教育功能思想，统筹学校整体资源，统一制订社会实践方案，如，进行实践基地建设、专业师资队伍打造、基金投入使用及配套措施等，从而做到从艺术学科的专业特点出发，构建起适应学生需求与发展的社会实践体系，从而实现社会实践与专业教育的有机融合，提高社会实践的实效。
（三）增强艺术类大学生社会实践与专业有效结合的关键环节
1.结合专业、需求策划
社会实践主题“凡事预则立，不预则废”，增强艺社会实践的实效性，首先在于课题的选择、计划。艺术类大学生的社会实践要有较强的针对性和实效性，必须突出艺术的专业特点，寻找符合地方实际需求，进行策划选题，提前做好活动计划。因此，在进行实践活动选题时就要从实际出发，做具体分析，寻找社会实践活动、艺术与社会需求三者的结合点。可以由专业指导教师直接根据社会实践具体要求和地方需求，结合学生所学艺术专业特点，设计社会实践的多个课题以供学生参考和选择，提高学生的参与度、积极性，有的放矢地设计选题。
2.建立专业社会实践基地和团队
学校还应积极为社会实践搭建平台，联系政府部门或者相关机构，为学生提高实践创新能力搭建平台，充分利用社会资源建立专门社会实践基地。通过社会实践，可以让艺术类大学生体会到所学知识的实践价值，激发学生的艺术创作热情，认识到艺术回归生活的价值，让学生在参与实践活动的过程中感受到艺术魅力，加深对艺术更深层次的理解和掌握。社会实践团队的建设是保证活动实效性、长期性和影响力的基础，因此，学校和学院必须努力建立稳定的社会实践教师指导团队，这样才能在学生中产生较强的影响力，形成文化氛围，实现稳定性、长期性。
3.加强社会实践专业指导
教师队伍建设在艺术类教学中仍然以“师徒传授，手把手教学”为有效形式，专业教师有丰富的艺术实践经验，也具备艺术学科理论的前瞻性，理应成为艺术类大学生社会实践活动的参与者和指导者，只有这样才能保证实践活动能围绕着艺术专业和社会需要展开；同时他们的科研优势和艺术敏感性也使得实践活动能够更有针对性地开展，有利于实践内容的丰富和活动形式的创新。因此，艺术类大学生在社会实践中要想发挥艺术学科优势服务社会，同是达到提高学生自身专业能力的目的，必须要有专业教师的指导、支持，学校必须完善制度认真加强专业指导教师队伍建设。
4.做好评价激励和交流总结
进行交流总结，完成评价激励，是做好艺术类大学生社会实践与专业教育相结合的重要环节，也是保障社会实践活动取得长远效果的措施。一方面，通过团队之间的交流总结会、实践成果展等形式进行实践活动的宣传与推广，鼓励更多老师、同学注重社会实践，不断深化实践成果，形成文化氛围，提高大家对社会实践的思想认识。另一方面，完善激励、评价体系，可以及时发现社会实践中的成果和失误，保证社会实践的良性发展，激发师生的积极性。
二、总结
时间艺术论文范文4
近年来，我国石油行业的发展紧随世界经济发展的潮流，产业规模在不断扩大，大型石油化工装置纷纷上马，大型石化装置的重要性在新一轮经济增长中的意义毋庸多言。在这些纷纷上马的大型装置中，一系列技术问题的解决体现了我国石油产业自主创新能力的增强。在这些大型装置中的压缩机组联轴器对中过程中，是以一台设备转子的轴心线为基准，调整另一台设备的相对位置，来使两台设备运行时的误差限定在一定的范围。
但是还存在一个问题，就是我们在运行机组时，机组的转子在转动时都会发生一定的位移，双表对中法的局限性就体现出来了，这时三表对中法就应运而生。所谓的三表对中法就是利用三只千分表或百分表分别测量联轴器对轮的位移跳动程度，其中，一只表测量径向的位移，另外两只表同等距离分布在同一直径上，测量轴向的位移。然后按照赵赏鑫博士发表于2007年第35卷第10期《石油机械》上的《三表对中法在天然气压缩机组安装中的应用》一文中所讲进行论证测量和偏差量计算。采用“三表对中法”进行大型机组的对中，不仅能解除对中时转子轴向位移对对中数据的影响，而且能够提高机组的安装效率，节约工期，取得良好的社会效益和经济效益。
其危险性来自于：操作压力高、装置规模大，主要部分露天化，易遭到雷电的攻击。所以石油化工装置在不同的部位对雷电进行了不同的设防。首先是石油化工装置中建筑物防雷的分类设置：建筑物不仅要对直击雷、感应雷、雷电波的侵入进行设防，还要对这些侵入的高压电反击进行设防，装有计算机电子信息设备或自动控制装置的建筑物还要对雷击电磁脉冲进行设防。其次是石油化工户外装置的防雷设计：对高塔、储罐、储槽等及其管道直接接地，两接地点距离不应大于30m，如果大于30m，则必须增加接地点；对于排放爆炸危险气体、蒸汽或粉尘的放散管，要考虑装阻火器或装避雷针、架空避雷网，是放散管排出的危险介质不能因雷击而引燃。第三是石油化工原油钢储罐的防雷设计：将储罐内各金属构件通过一根横截面不小的软铜复绞线与罐顶做电气连接，并通过罐壁接地。
时间艺术论文范文5
当今室内外装饰的时代优势少数民族传统建筑装饰唯美的意境、多样化的形制、出色的色彩搭配和深刻的人文内涵，充分反映了古代先民的精神信仰和审美境界。随着我国经济的发展和社会的进步，科技创新日新月异，信息交流异常便捷，在知识膨胀和信息爆炸的现代社会中，社会生活的节奏明显加快，人们的工作和生活压力并没有随着科技的进步和物质的充裕而相应减少。在此背景下，在繁忙的工作之余，告别噪杂喧嚣的工作生活，充分享受幽雅宁静的家居环境，让自己难以平静的心灵寻得暂时的安宁日益成为现代室内外装饰追求的重要目标。少数民族传统建筑装饰意境和语言的提取，不仅能唤起潜藏于少数民族居民内心深处的文化魂灵，还能激发人们追忆先贤、享受辉煌灿烂的古代文明的历史遐想，尤其是其美轮美奂、风格多样的形制和中庸和谐、天人合一的意境也正好迎合了现代人追求生态和谐与休闲优雅的生活品位以及审美需要。传统建筑装饰是当今室内外装饰的重要文化载体，也是传承民族装饰文化的主要方式，尤其是在新材料和新工艺异常发达的今天，少数民族传统建筑装饰艺术拥有了更加灵活的表达方式和更加丰富的解读方式。将少数民族传统建筑装饰的文化意境、形制精髓和装饰语言加以提炼、创新和升华，以现代材料、现代工艺和设计理念，创新地应用于现代家居装饰，不仅赋予现代家居空间以传统的文化风格，更满足了人们审美追求的的文化心理和时念。
第一，少数民族传统建筑装饰元素丰富多样，多姿多彩，为当今室内外装饰提供了取之不尽的素材来源。少数民族传统建筑装饰的形制异常丰富，不仅有着个性突出的屋脊、屋身和底座，雕梁、斗拱、栏杆、雀替、画栋、屏风、门窗、彩画、书法和家具等装饰构件和修饰手法，也为现代室内外装饰提供了丰富多彩的形制资源。以纹饰为例，少数民族传统建筑装饰，不仅非常重视纹饰的使用，而且形成了种类多样的纹饰图案，常见的有环纹、鱼鳞纹、石纹、如意纹、回纹、万字纹、花草纹、锁纹和龙纹等，这些纹饰既寓意驱邪吉祥，还精美雅致，具有极高的审美价值和装饰价值，更为中国现代室内室外装饰的图案创意提供了取之不尽的图案资源。少数民族传统建筑装饰的图案、形制随意而质朴，与当今社会紧张、冷漠和追逐名利的社会文化氛围形成了强烈对比，可以给予现代人强大的心理关照和人文关怀，可以为当代人营造一种万物和谐的居室空间和乐观向上的精神意境，从而极大提升当代人的生活品位和审美意趣。
第二，传统建筑装饰的人文内涵为现代装饰理论研究提供了别开生面的开拓空间。少数民族传统装饰艺术的大量元素虽然存世相对有限，但给现代久居都市的人们呈现了一种别开生面的文化享受。在现代社会，少数民族传统文化在世界性多元文化尤其是西方文化的冲击之下，早已卸去了昔日的繁华，失去了以往作为本民族共识的强大作用。然而，少数民族传统文化血脉经历几千年的人文传承，尤其是其所吸纳的畏天敬地、顺应自然、中庸和谐、与世无争、仁义礼智和天人合一的传统文化精髓，早已在其代代相承中融入本民族的灵魂深处。近年来，随着中国综合国力和国际影响力的增强，传统的中国元素、民族元素对于凝聚少数民族人心，塑造中华民族的世界文明地位，增强中国的文化软实力，具有难以替代的重要作用。文化的本土回归已经成为中华民族伟大复兴的必然方向。现代装饰艺术尤其是以西方后现代主义为主的建筑装饰理论，在文化本土化和文化多元化的文化发展格局中，已经很难适应当代国人复杂而多样的审美需要和精神需求。传承、挖掘，提炼、吸收和升华少数民族传统建筑装饰的文化精髓，可以极大开拓当今室内外装饰的理论空间。
第三，少数民族传统建筑装饰的设计理念和工艺手法同样可以借助现代新材料、新工艺获得时代新生。少数民族传统建筑装饰的设计讲究平面布局，在视野开阔的平面上，通过点、线、面的立体组合和各种色彩的搭配营造出一种曲径通幽、别开生面的视觉感受。在设计思想上，少数民族传统建筑装饰长于体现独特的文化主题，或少数民族宗教的顺应自然，或儒家的忠孝节义，或佛教的因果善缘，或道家的清静无为，均在少数民族传统建筑装饰的设计中得到了充分体现。尤其是其中的古典园林，在设计上与西方形成了鲜明的对比，山水奇石间，点缀亭台楼榭，在曲折回环中，往往别开洞天，少数民族古典园林的建筑装饰艺术充分体现了天人合一的生态情怀，通过自然和谐的设计理念呈现出人造自然的生态意境。同时，在现代社会，随着科技的发展和工艺的进步，新材料种类丰富多样，新工艺可以实现复杂图案的加工，将少数民族传统建筑装饰艺术的灵魂与这些新材料和新工艺融为一体，可以推进少数民族传统建筑装饰艺术的创造性转化。
二、当今室内外装饰运用
少数民族传统建筑装饰艺术的制约因素少数民族传统建筑装饰艺术虽然有其精确独到的形制图案，吸引现代民众的文化内涵和与众不同的材料工艺，但将其运用到当今的室内外装饰中仍然存在很多制约因素。少数民族传统建筑装饰艺术受当时的科技发展水平所限，无法充分发挥传统装饰材质的特性。少数民族传统建筑装饰从形制到内涵所追求和张扬以等级尊卑观念为主的封建陈腐思想与现代社会追求独立和张扬个性的时代精神也背道而驰。古代装饰艺术的实体存在和人文内涵都产生于少数民族传统农耕文明中，浸润在以儒家文化为主的传统文化土壤之中，是那个时代社会文化环境和生产工艺水平的必然产物。然而，现代科技发展日新月异，信息交流方便快捷，文化结构日趋多元，尤其是西方建筑装饰文化在西方整体优势的现代语境中已经对中国少数民族传统建筑装饰文化的传承发展构成了强大的冲击和挑战。总之，在当今的室内外装饰中，运用少数民族传统建筑装饰艺术虽然存在优势，但也必将面临系统而复杂的诸多制约因素。首先，传统建筑装饰艺术正在遭遇西方现代装饰文化的冲击。西方建筑装饰艺术虽然大量吸收了西方古典建筑装饰艺术的传统风格，但总体来说，无论追求工具理性的现实主义还是对工业社会展开强大反思的后现代主义，总体来说，都反映了工业社会中久居城市的人们的审美情趣。可以说，西方现代装饰艺术及其文化内涵从本质来说是工业化、城镇化和现代化的必然产物，无论哪个国家，无论哪座城市，只要它深处工业化和全球化的进程之中，就必然会不知不觉地采用西方的现代建筑装饰元素装点自己的建筑，哪怕其在表面维持了民族的或国家的传统风格，那至少也要在装饰设计和装饰材料上吸收、借鉴西方元素。当今的中国，正处于加速工业化和城镇化阶段，并在全球化潮流中形成了日趋多元的文化结构，其城市室内外装饰艺术必然会受到西方现代装饰艺术的深刻影响，并对传统建筑装饰艺术的发挥构成了极大挑战。其次，传统建筑装饰的艺术内涵难以凭借现代材料予以精确表达。中国传统建筑艺术的灵魂主要体现在对木材、石材、陶瓦和土砖等装饰材料淋漓尽致的艺术加工上。可以说，这些传统建筑装饰材料正是中国传统建筑装饰艺术深刻文化内涵的物质载体。然而，现代建筑规模日趋庞大，结构更加复杂，功能要求日益多元，传统建材中的木材一般强度不足，耐火性不强，既无法适应现代建筑超负荷的承载需要，也无法适应电气化时代的防火要求，即便土砖、土瓦，其强度也相当有限，无法达到现代建筑装饰经久耐用的时代需要。因此，在当今室内室外装饰中，便出现了采用现代工艺、现代装饰材料而将传统建筑装饰图案简单堆砌的现象。传统建筑装饰艺术与传统建筑材料是形与神的结合，其文化内涵充分体现在对传统材料的驾驭之中。在现代材质基础上，简单融入传统装饰图案，无法真正打造出形神兼备的古典艺术意境。再次，传统建筑装饰的艺术内涵无法适应现代人多元复杂的审美情趣。少数民族传统建筑装饰艺术是中国农业经济和农耕文化水融的产物，它体现了古代社会男耕女织的生活意境、中庸和谐的处世哲学和天人合一的生态理念，尤其将儒家以“仁”为核心的文化体认和以“礼”为核心的题材内容充分展现其中，并将安静和谐、悠闲恬适、均和自足及乐天知命的田园意境熔铸其中。当今中国基本告别了农耕社会那恬适宁静的田园风光，开始步入科技发展、讯息便捷、文化多元的现代社会。工业化改变的不仅仅是城乡面貌，还有人们内心深处的文化体认和灵魂诉求。随着中国市场经济体系日益健全并加入WTO，人们传统的心理结构或被现代商业文化解构得支离破碎，或被强势的西方文化深刻抑制在灵魂深处，而传统装饰艺术所植根的传统文化很难在现代多元的文化格局中满足人们释放个性、追求自我的审美情趣。
三、少数民族传统建筑装饰艺术
在当代建筑装饰中的运用策略少数民族传统建筑装饰艺术蕴含了少数民族的精神追求、情趣意旨，承接了源远流长的传统文脉，其设计风格和精巧布局，正是少数民族传统文化的极致体现。少数民族传统建筑装饰艺术以书法、字画、古董、借景、园林和家具等装饰元素营造出一种清雅含蓄、意境悠远的建筑空间，以传统建筑装饰图案、纹饰和符号在点、线、面的精巧构置与色彩驾轻就熟的出色搭配中给人点缀出一幅简约而不失层次的平面画卷。随着中国综合国力和国际影响力的显著提升，中国少数民族传统建筑装饰艺术必将借助民族复兴伟业而得以传承，成为当今室内外建筑装饰中极具民族性、地域性和文化性的符号、素材、形制、图案和意境之源。然而，少数民族传统建筑装饰艺术从属于农耕文化、游牧文化和渔猎文化形态，它在当今室内室外装饰中的运用必然面临以现代主义和国际主义为主要内容的西方装饰文化的挑战。传统建筑装饰文化虽具有蓄势待发的文化优势，但要将其成功运用于当今的室内外装饰也存在诸多制约因素。因此，只有推进少数民族传统建筑装饰艺术与现代建筑装饰艺术的有机结合，对其进行去伪存真的现代化改进，立足新材料设计出符合现代人审美需要的新素材、新结构和新形式，才能真正将其融入当今的室内室外装饰之中。
第一，将少数民族传统建筑装饰艺术的题材直接应用于当今的室内外装饰。少数民族传统建筑装饰艺术不仅形式多变，而且完整体现了中国传统文化之真谛，是中国传统文化的有形载体和物态呈现。因此，传统建筑装饰艺术广泛丰富的题材，形态各异的形式，无论动植物修饰还是绘画、书法等，都基本体现了以儒、佛、道为主要内容的题材内涵。例如，传统建筑装饰艺术非常讲究古书画的应用，将古书画概括为一种装饰图案，可以直接应用于当今的室内室外装修之中，不仅能够体现古书画固有的美感，而且能够借助新材料、新工艺在色彩、肌理、造型、尺度和比例上营造出一种全新的修饰氛围。再如，将传统建筑装饰艺术中的匾额直接应用于现代装饰艺术可以形成装饰空间的视觉中心，以画龙点睛之笔提升空间的高贵富丽之感。其他诸如吉祥对联、纸裱、古家具等都可直接应用于现代室内室外装饰。
第二，将少数民族传统建筑艺术的丰富造型直接融入当今的室内外装修。传统建筑装饰艺术塑造了形势美感极为出众的丰富图案，为当今室内室外装饰融入古代元素提供了取之不尽的图案资源。如其异彩纷呈、种类繁多、造型生动的各类纹饰，既具有驱邪迎祥的风俗内涵，也具有极高的审美装饰效果。因此，可以站在当今的审美要求之上，以祈祷生活的时代内涵取代驱邪避凶和招吉纳祥的传统内涵，对纹饰略加变通而直接将其应用于现代装饰之中。此外，一些寓意美好生活的汉字，如“喜”、“禄”、“寿”、“福”等文字图案也可以按照现代审美造型的时代特点略加改动而直接应用到室内和室外装饰中。少数民族传统建筑装饰图案造型随意、质朴，能够在现代社会冷漠、紧张的文化氛围中给人以强烈的人文关怀和心理关照，可以通过现代室内外装修对古代装饰观念、理想和趣味的传承，提升现代人对生活的热爱和对未来的期待，促进其以积极乐观的心态实现人与万物的和谐。
第三，提炼少数民族传统建筑装饰艺术的文化内涵并借助现代装饰设计、装饰工艺和装饰材料予以表达。少数民族传统建筑装饰艺术之所以能够在现代社会中震撼人们的心灵，关键在于其富寓传统文化内涵的“意境”。然而，少数民族传统建筑文化艺术中一些体现尊卑等级和驱邪避凶观念的内容显然无法适应现代生活的价值追求。因此，提炼少数民族传统建筑艺术的文化内涵和审美意境，要从传统中提取到现代室内外装修需要的灵魂要素，并结合现代设计、工艺和材料对其进行强化、夸张与修饰，以实现传统建筑装饰文化意境与现代审美价值追求的高度融合。提取少数民族传统建筑艺术的文化内涵并将其应用于当今室内外装饰之中，关键在于可以凭借动静相宜的意念延伸，将传统文化神韵借助现代材质载体充分应用到现代装饰艺术的空间转换中，并充分实现传统装饰神韵与现代材料特点的高度磨合，以新材料、新工艺、新设计赋予少数民族传统建筑装饰艺术以灵活变通的时代生机。
第四，对少数民族传统建筑装饰艺术进行简化和变形，以满足现代建筑装饰追求简约、自然的审美意趣。少数民族传统建筑装饰艺术虽然丰富多彩，但也略显繁琐，尤其是反映同一精神文化内涵的题材往往在一个相对有限的空间内频繁出现，很难适合现代生活追求简约、自然和高雅的审美追求。有鉴于此，在将少数民族传统建筑装饰艺术应用到当今室内室外装饰时，一方面应当对古代装饰艺术复杂繁琐的图案和情节离奇的故事题材进行概括性简化，紧紧把握传统装饰艺术的精华和神韵，删除多余的层次和琐碎的枝节，从而营造出一个凝练而集中的主体形象，满足现代人向往古典而又追求大方简洁的多元需要;另一方面还要注意在实际操作中根据现实的装饰需要对传统建筑装饰艺术的固有形态进行有意或无意的调整、变形，使其更加符合现代审美对图案风格、形制结构和多样功能的新要求。少数民族传统建筑装饰艺术作为少数民族传统建筑文化的重要组成部分，体现了独具东方艺术魅力的审美情趣，渗透了少数民族审美的旨趣，以及中国传统文化讲求“中庸和谐”、“天人合一”和阴阳交生的人文内涵与文化境界。少数民族传统建筑装饰文化的本土化和民族化可以为世界装饰文化注入特有的东方活力。
四、总结
时间艺术论文范文6
作者：瞿惠芳 单位：南京艺术学院
体育与建筑艺术建筑是与体育有着最紧密、最直接的关联，建筑是开展体育活动必要的物质条件，体育建筑具有实用性与观赏性，能更好地表现建筑艺术。设计师较多考虑到体育建筑的审美因素。世界各国家举办奥运会的建筑群，都由一流建筑家精心设计，十分重视审美价值。形式多样、造型优美的体育建筑都能给人以雄伟、开阔、宽敞、博大崇高的美感。2004年雅典奥运会的体育场馆由西班牙著名的建筑大师圣地亚哥卡拉特拉瓦设计，主场地两只钢穹顶横跨其运动场上方，蓝色透明的玻璃悬于坐位区之上，整个体育场雄伟壮观，给人留下了非常深刻的印象。体育建筑发展到现在可以说，一座伟大的体育建筑可以称得上是一件伟大的艺术品，它的作用已不再是举办运动会仅仅而已了，可以说它的出现推动着一个地方的经济迅速发展。2008年的北京奥运会给世界带来了“鸟巢”、“水立方”等世人振奋的雄伟建筑物。现代体育建筑已不仅仅是一座建筑，它更代表着一种国家艺术，是国家文化艺术的一种标志。体育与音乐艺术体育运动的发展历史中，音乐和体育始终保持着密切的关联。随着现代体育运动的发展，音乐与体育运动的融合越来越密切，涉及的领域也越来越广泛。运用音乐已成为花样滑冰、艺术体操、体育舞蹈、花样游泳等具有一定表演艺术性项目不可分割的重要组成部分，而且在球类、田径、武术等一些体能性、技术性项目的训练中音乐的调控作用更能发挥到巨大的意义。音乐与体育运动的融合是一个整体效应。音乐伴奏促使运动员的表现力创造力、想象力在动作中展现，并通过千变万化的肢体语言诠释音乐的内涵，通过运动形体的特殊形式表现激情、力量和美感。音乐可以规定竞赛动作套路的长度，根据音乐确定动作的风格基调，音乐的风格可以生动形象地引起运动员的想象和联想，塑造运动形象与音乐作品的思想情感而产生共鸣。成套运动动作是音乐与各类技术动作连接而成的，作品的主要实现者是运动员，音乐的应用在其之中烘托演展的气氛、激发和丰富运动员的情感，启迪运动员的创造精神。体育与美术美术是色彩与线条的艺术，当它把人体的健、力、美结合在内，表现人性的真、善、美。美术作品中有不少的是以体育为题材，充分展示的体育的深层魅力。许多画家为后人留下不少关于体育方面的珍贵画面。如长沙马王堆汉墓出土的帛画《导引图》、河南密县东汉墓的角抵壁画、陕西乾县章怀太子墓的唐代《马球图》、故宫所收藏的清代《塞宴四事图》等，从这些绘画作品中很明显的观察古代体育的场景。现代社会发展中关于体育美术作品，都在一定的程度上展现体育与美术巧妙地融合在一起。运动会会标、体育宣传画、图案设计等美术艺术形式已成为体育绘画的主体之一。
现代画家的概念之中提到美术很自然地就会想到体育，很多画家专门从事体育方面的创作，将给人们对于体育和美术带来全新的认识。体育与影视艺术电影和电视是近展起来的高科技产物，它对于体育的宣传和普及起到了不可估量的巨大作用。随着现代化生活节奏的不断加快，电视与电影在现代生活中起着日益重要的作用。1934年，拍出了中国历史上的第一部体育电影——《体育皇后》，尽管这只是一部无声电影，但是如今看来依然魅力十足。建国后的《女篮5号》《、大李、小李和老李》等；1981年，中国女排战胜日本队，第一次拿到世界冠军，《沙鸥》正在此时上映。2008年的《筑梦2008》、北京奥运会官方纪录片《永恒之火》、广州亚运会官方纪录片《缘聚羊城》、电影《大灌篮》、《梦之队》、《扣篮对决》等。体育与影视艺术的融合带来了文化的多元与创新，体育与影视艺术的融合成为现代文化、体育、审美生活中的普遍现象，这种融合有利于体育与影视艺术的双向发展，表面上看，融合使得体育与艺术失去了纯粹性，但却获得了空前的视觉效果与心灵震撼。体育与文学艺术事实上体育和文学的关系是极为密切的。体育的发展离不开文学艺术的发展，体育与文学在某些特定方面都存在着很大的相似性。一方面体育的繁荣发展为文学提供了丰富的素材和更加广阔的创作领域。另一方面，文学的繁荣也给体育理论的宣传创造出了更为广阔的空间。特别是2008年北京奥运会的举行更加促进了体育文学创作，并为体育文学创作提供更多更美更富有色彩的素材。好的文学作品能更好地宣传奥林匹克精神，传播奥林匹克理念。文学作为一种艺术，它主要的任务和功能是完善人类的心灵，建构人类的精神家园。特别是以奥林匹克竞技运动为代表的现代竞技体育发展迫切需要体育与各学科之间相互交流和融会，使其更好的发展。体育与文学的融合是一种综合性的考察与新的学科交叉点。成为人们认识体育和文学过程中新的热点，使其更多的价值被表现出来。体育与舞蹈艺术体育丰富了舞蹈艺术，舞蹈艺术促进了体育运动的发展。体育以身体活动为主，而舞蹈则以情感活动和心理活动为主。它们之间的差别在于：舞蹈是以身体活动来表现生活及抒感，因而舞蹈这种身体活动具有“语言”功能，成为肢体语言。舞蹈表现生活是通过对生活中某种具体事件进行加工、提炼和升华后运用舞蹈语言来表现。而体育的对象是真实的客体，实际上就是生活本身。体育与舞蹈尽管二者属于不同的文化类型，但由于二者均以身体活动为手段且共同具有人们余暇生活所追求的娱乐和游戏的功能，因而他们始终处于相互联系、相互融合的状态。并且随着社会的发展以及二者自身的不断发展，它们之间的联系也将越来越密切，它们之间的融合也将成为一种文化发展趋势，它们自身获得的美感和给予观众美感受都是一致的。体育与运动艺术体育与运动艺术的关联是十分容易理解的。围绕着人的身心健康教育所展开的科学文化教育和人文教育相结合的现代体育运动方式展示着现代人的精神世界、文化理念和生活方式，对真、善、美的追求在艺术体育的实践中得以诠释和实现，创造和谐人生、和谐社会、和谐世界的“生命一体化”的夙愿，再一次得到人们的尊重，并作为当代体育文化的主流和趋势，成为人类共同的理想和追求的目标。如健美操是吸取了舞蹈中最精粹的部分，并加以改进和在创新，严格按照人体的生理解剖位置，运用某些特定动作和特定姿势，并按照一定的规范、要求和节律来进行活动。健美操是体育与艺术相互融合的最好表现，它按照人们自身对象为特点，健美为目标，按照体操化的动作为内容，是一种体操、舞蹈、音乐集合起来为一体，借以实现体育任务的身体锻炼方法。并要求练习者在练习中展现自己的活力与价值。
如何在专业建设过程中融入体育教育的现代元素，对于提升专业建设的广度与深度具有积极的作用。可以通过体育绘画实践、体育音乐展演、体育广告设计、武打功夫、体育舞蹈、体育网络传媒、体育人文教育、体育文化创意等多元化的、交叉渗透的内容与组织方式，将体育因子注入专业教育体系，促进各专业在体育内容的借鉴下，形成各自的专业特色。逐步实现艺术学院人才培养体系中，包涵体育素养的专门性与全面性。 体育课程中的体育与艺术融合高校体育课程教学中融合艺术教育的影响因子，促使体育课程教学成为一种以身体锻炼为内容，以健美为手段，以育人为目标，融艺术教育在运动实践之中，让大学生在运动艺术教育中体验美，感受美，汲取美，展示美，潜移默化地大学生培养对美的鉴赏力。在运动锻炼中提高文化修养和审美情趣。可以通过健康的音乐、韵律运动、形体练习、民族民间舞蹈、“画舞”运动、体育创意等方式，营造旋律、节拍、力量、画面的运动情景，启迪大学生积极的、活泼的、自由的想象，并力图在姿态、形体、气质等方面充分表现出个人的潜能，促使身心得到协调、全面的发展。社会实践中的体育与艺术融合高校大学生的社会实践是大学生适应社会、健康成才的重要途径。通过社会实践培养大学生创新精神和实践能力，对于大学生了解社会、了解国情，增长才干、奉献社会，锻炼能力、培养品格，增强社会责任感具有不可替代的作用。大学生社会实践过程中体育与艺术结合的方式有：体育与艺术表演、体育与艺术类培训、体育与艺术宣传与普及、组织体育与艺术竞赛活动、大学生体育与艺术志愿者等。社会实践教育是体育与艺术课程教学的重要补充和延伸环节，起着十分重要的辅助作用。充分体现作为体育与艺术教育活动所具备的社会价值，是培养大学生健康成长过程中的现实需要。随着社会的进步和发展，体育和艺术的实用功能将得到进一步的研究、开发、拓展，并广泛地进入人们的现实生活中，成为不可或缺的重要组成部分。体育与艺术也将不断地相互渗透，创造出质量更高、数量更多的“交融”产品，以体育的观赏性和艺术魅力吸引人们的审美情趣，满足人们的审美需求，引领人们的生命实践向享受生命、摆脱物欲、超越现实、美化人生的境界迈进。
