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文学作品分析论文范文1
关键词： 英美文学教学 学生视角 英语专业八级考试 毕业论文
英美文学是我国高校英语专业的一门重要的必修课，2000年由教育部批准实施的《高等学校英语专业英语教学大纲》（以下简称《大纲》）指出：“文学课程的目的在于培养学生阅读、欣赏、理解英语文学原著的能力，掌握文学批评的基本知识和方法。通过阅读分析英美文学作品，促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及文化的了解。”可见这门课程的重要性。如何上好这门课是众多教师及学者这些年积极探讨的话题。有对教学方法的探讨，封闭式教学到开放式教学；对教学内容的研究，以史为主还是以文为主；有对教学手段的探讨，如何把影视作品运用到教学过程中等。这些对英美文学课程的多角度探讨，对这门课程的改革与建设起了积极的推动作用。笔者转变课堂授课视角，从学生的需求出发，探讨英美文学这门课程的教学方法。
一、学习者分析
学生是教师授课的对象，是学习的主体，所以对学生进行全方位分析是上好一门课的前提。对学生的分析可以从学生的认知水平、学习方式和学习动机这几个方面入手。而认知水平主要是针对学生的英语听说读写能力。英美文学这门课程一般安排在高校外语院系本科三年级阶段，英语专业三年级的学生，他们在一、二年级已经接受了英语这门语言严格的基本功训练，英语听说读写能力已经相对较高。因此从大三学生的认知水平角度来看，当然，这里也不否认学生与学生之间会存在一定程度的差异，但总的来说，他们已经能阅读、理解并欣赏英美文学的原著。至于学生的学习方式，目前，中国学生比较习惯的是接受型学习方式，虽然很多学者都在极力倡导新型的任务型教学手段，尽可能使学生多接触合作学习或者探究式学习，但是不得不承认学生还是倾向于接受型学习方式。因此，如果在课堂中完全拒绝接受型教学，而只进行合作型教学，则可能会影响教学进度，有很大可能无法传授系统的专业知识给学生。因此对当今的英语专业的学生来说，英美文学课程的教学需要把接受型教学与合作型教学相结合，这样才会使英美文学教学循序渐进地进行，同时也可以增强学生的课堂参与性。最后是学生的学习动机。学习动机可分为内部动机和外部动机。内部动机可以说是学生自发的，如果学生喜欢英语的文学作品，那么他们就会自发地、积极地接触这些文学作品，而不需要外部因素来干预，学习者也会在学习活动中得到满足。外部动机是由外部诱因引起的动机。就像英美文学这门课程是一门必修课，学生选修这门课很大一部分原因是因为这是不得不修的学分。其他，则因为大三学生将面临英语专业八级考试（以下简称“专八”），虽然英美文学的常识部分只占很少的分数，但还是有很多学生希望能在课堂中收获知识的一个原因。因此，与专八相结合，把专八中的英美文学常识部分引入到传统的接受型教学中，可以激发学生对教学内容的兴趣，是一种可以实践的方法。另外，大三学生已经开始准备毕业论文，而英语专业学生中会有一部分学生选择文学作品作为毕业论文，而英美文学这门课能够让他们多了解一些作家、作品，这将有助于他们挑选到适合自己的题材。教师可以在对作品进行讲解的同时，与论文挂钩，在课堂教学中培养学生进行文学方面论文的选题、列提纲等工作，让学生可以提前了解到写论文的一些步骤，这样定能激发学生的兴趣。而这部分的课堂教学的主体应该是学生，所以，这部分教学可以结合合作型教学，不仅可以培养学生之间的合作性和协调性，还能拓宽学生视野，发挥其创新性。和论文挂钩是很好的通过外部动机让学生主动参与英美文学学习的一个方法。
虽然学生学习某一门课程的外部动机都是短暂的、有时效性的，但教师不应忽视其发挥的有益的一面。在英美文学这门课程的教学活动中，教师可以试着通过与专八相结合和与论文挂钩这两种外部动机让学生积极参与课堂活动。
二、与专八相结合
在英美文学的课堂上讲解与专八有关的英美文学常识有助于学生更好地参与课堂活动。专八考试的英美文学常识部分主要来自于英美文学史，因此在英美文学课程的讲授过程中讲解文学史是非常有必要的。有些高校把英美文学选读和英美文学史分开教学，这样有其一定的不足。讲授英美文学选读的教师一般偏重对文学作品的讲解，而缺少对作品的横向或纵向之间联系的说明，比方说，同一时期不同作家之间他们的作品所反映出来的一些特点会存在共性；前一段文学思潮对后一代作家作品的影响等。而只讲授文学史的话，则会使课堂显得枯燥。一大堆文学基本知识的罗列会让学生难以消化，苦于记忆，无法让学生深刻体会到西方文学作品的多姿多彩。另外，2003年陈立华的《读史与读文，孰轻孰重？——谈英语专业美国文学课教学》和2004年刘加媚的《英语专业英美文学教学应文史并重》这两篇文章，都支持这门课程的教学应该文史并重，笔者也认为最好是把英美文学选读和英美文学史这两门课程结合在一起上。
陈立华和刘加媚提出了文史并重的概念，而他们所提出的解决方法是把文学史部分让学生在课堂外自学，在课堂内发表意见，然后由老师做补充或评价；而文学作品则作为课堂上精讲的部分。这样可以降低文学史在课堂讲解中的比重。但笔者认为，如果让学生在课外自学文学史，即使有课堂上学生的发表和教师的补充说明，但学生很可能对于一些文学史上的基本概念，比方说浪漫主义、超现实主义，是否正确或完整掌握产生怀疑。因此，笔者设想，可否在这门课的讲授过程中，以文学作品的精读为主，文学史的讲解为辅，并且文学史的讲解要做到简明扼要，点到即止。在重点介绍一个文学作品前，教师可以先对这个作品产生时期的文学史上的一些概念或特征进行说明，再简单介绍那个时期，其他一些有名作家的作品及写作特点，而关于重点作家的生平介绍则可以学生课外自行搜索，课堂内发表的形式完成。这样一方面有助于学生从宏观上了解文学史，和专八相挂钩，另一方面让学生通过网络在课外获得更多的文学知识。此外，在讲解完一段一定时间范围内的文学史后，可以把专八考试中出现的文学常识部分拿出来对学生进行测验，一则可以让学生好好复习学过的内容，二则可以让学生更加重视英美文学这门课程。英美文学课程与专八结合的授课方式可以很好地激发学生的学习兴趣。
三、与论文相挂钩
英美文学课程除了文学史之外，需要重点讲授的，当然还是文学作品。英美文学历史悠长，文学作品层出不穷又各具特色，因此众多教师在对作品讲解过程中，会深入分析作品的写作特点技巧等，希望能让学生欣赏到作品的独具的美，以提高他们的审美情趣。但笔者认为对文学作品的课堂讲解，可以与写论文相结合，激发学生的学习动机，让学生有更浓厚的兴趣参与课堂学习。
笔者所说的与写论文相结合的授课方式，是指在讲解一个文学作品时，可以发动学生搜索一些关于这个作品的先行研究，然后通过对这些论文的分析和借鉴，列出论文提纲，这样可以当做给即将着手毕业论文的学生一个提前练笔的机会，同时还可以通过小组成员的交流使他们聆听到不同的想法，并且很有可能帮助他们找到毕业论文的题材或想法。具体的做法是：在讲解某一作品时，可把一个班级分成四至五个小组，对每组成员进行工作安排。一个组的一半成员负责查找与这一作品相关的论文资料，对这些资料进行阅读分析后，发表其中的几篇论文。剩下来的成员对整个文学作品的内容进行说明。一般来说，我们所使用的教科书都是摘选一个作品中的某一章节让学生品味作者和其作品的思想特点，但只读一个作品的某一章节，是无法全面深刻地理解整个作品的内涵的，可能也无法让他们遇到感兴趣的某个点或者面，因此，在大三期间应该要适当鼓励学生尝试阅读完整的文学作品，在加深阅读功底和文学熏陶作用的同时，把握作品全局。最后，在那些发表结束后，才是对他们所读的文学作品经过讨论思考后的论文提纲的发表。当然，教师要随之对学生的发表进行评价，尤其是对学生论文提纲的原创性和创新性要予以重视。
另外，与论文结合的授课方式还要注意以下几个方面。第一，在选择文学作品时，内容不能太抽象深奥，篇幅不能太长。比方说，Henry James的作品虽然备受中外学者的推崇，但其中富含隐晦的比喻和象征和晦涩的文体，会让人感到头疼。如果让大学三年级的学生自己啃完一本Henry James的小说，可能对作品的理解就会让他们萌生怯意，而无法实现对作品的深刻解读，更不用说列出贴切的毕业论文提纲。而作品篇幅太长，也会让学生在阅读时费尽心力，从而无法在有限的时间内实现对作品的融会贯通，影响论文提纲的质量。第二，这种授课方式不宜太频繁，一个月一次的频率为佳。如果间隔期太短，当然会对课程进度有影响，其次，对学生来说，阅读量的负担太重，这想让他们理解并欣赏一部作品的目标可能会相差甚远。如果给学生一个月的时间做准备，他们不但有较充足的阅读时间，而且有利于各小组成员在理解作品的基础上展开有针对性的讨论，找到有建设性的观点。第三，要对论文提纲的原创性或创新性予以重点评价。当今，各大高校都在强调学生论文的原创性或创新性，很多学校要求学生对自己所写的论文进行学术不端检测，以此端正学术态度，防止学生论文抄袭现象的出现。因此，在与论文结合的这种授课方式下，教师也应该重点培养学生这方面的意识，提前给他们打预防针。在各小组成员的论文提纲发表结束后，对小组成员发表的熟练程度、成员之间合作气氛和他们论文提纲的创新程度，用A、B、C、D等不同等级对各小组的发表进行当场点评，其中要强调创新性在打分中的比重，以引起学生的足够重视。
通过这种授课方式，学生与学生之间会展开互动，在面对一部作品时，不再是独自茫然失措，而是互相帮助理解作品，学会搜索资料，发现问题，展示各自的想法，扩大视野，这将为他们真正独立完成毕业论文的选题工作做提前的练习。当然，这种授课方式还会让学生感受文学作品的魅力，提高他们对英美文学这门课程的兴趣。
英美文学课程在培养专业英语人才方面起到重要的作用。要上好这门课程，可以试着从学生视角出发，从他们重视的专八和毕业论文这两个角度着手，课堂应讲解或涉及这两方面的内容，促使学生积极正面地参与这门课程的学习，从而喜欢上这门课程。
参考文献：
[1]高等学校英语专业英语教学大纲[Z].上海：上海外语教育出版社，北京：外语教学与研究出版社，2000：26.
文学作品分析论文范文2
关键词:时代化发展;现代文学课程;教学改革;实践
当前我国各大高校现代文学课程教学过程中，存在课时比例不足、学生兴趣偏低、大学定位变化以及教育资源冲突等问题，阻碍了课程教学质量的提高，不利于培养学生对现代文学作品的解读与分析能力。伴随着时代化发展，现代文学课程教学如何适应、调整成为重点课题，深入研究其教学改革与实践路径意义深远。
一、时代化发展背景下现代文学课程教学存在的问题
(一)课时比例不足20世纪50年代，我国大力倡导要为革命“立史”，因此，现代文学课程占据十分重要的地位，课时安排相对较多，各大高校的课时大多均在200以上，与古代文学的课时比例基本处于持平状态。进入80年代后，部分高校逐步将现代文学课程进行分割，即现代文学课程与当代文学课程，两门课程处于相对独立的地位，总共的课时在200左右。然而近年来，伴随我国各大高校陆续开设多样化的公共课以及通识课程，学生周六周日需要充足时间休息，课时时间逐渐减少，特别是现代文学基础课课时比例一再削减，相比以往而言削减近半成。伴随高校现代文学课程课时比例的不断减少，教学过程中的诸多内容发生了变化，教师选用的教学方法同样亟待改变。
(二)学生兴趣偏低近年来，汉语言文学专业成为我国各大高校的热门专业，每年的生源数量均在不断上升，但是许多学生报考中文系并非出于对文学的热爱，部分学生是由于接受专业调剂后被分配到中文系。当代大学生的成长经历中，无论是初中还是高中，均面临着巨大的升学压力，学生很难每周抽出充足且固定的时间来阅读经典的文学作品。进入高校后，学生为了能够获得更好的专业成长和未来发展，纷纷开始进行其他专业课的选修学习，甚至考取第二学位，大部分高校均鼓励学生这样做;部分学生在接受高等教育后，期望能够出国留学、读硕等。这就使得学生将大部分的时间和精力放在了应付英语考试和其他选修课上，缺少较强的专业意识，无法完全投入精力深入学习文学。学生对文学兴趣缺失的现状，无疑加剧了现代文学课程教学以及改革的难度。所以，想要推动现代文学课程的教学改革，使其适应时代化发展背景，需要教师对大学生的文学水平、知识结构有正确认知和深入了解，循序渐进地选取针对性教学内容，激发学生的学习兴趣，否则必将会造成现代文学课程的不断衰落和边缘化［1］。
(三)大学定位变化长期以来，我国大学均将专业性人才培养作为首要目标和根本任务，然而伴随现代大学教育的普及化、大众化发展，在大学教育的过程中，教师将大部分侧重点放在了素质培养以及通识教育方面，直至学生考取研究生后，才会进行精准的专业分类和人才培养工作。在以往的大学教学以及人才培养的过程中，通常是在新生入学时进行专业划分，如汉语专业、文学专业，不同专业对现代文学课程的需求具有显著的差异性，教师运用的授课内容和方法也有所不同。但是近年来，我国诸多大学的中文系入学阶段并未详细划分专业，大一和大二的课程处于通联的状态。立足于此，增设专属导读课程，学生进入大三后划分专业。这样的情况造成许多学生需要在大学完成的专业课学习内容，只能在深造后才能继续学习。大学教学定位发生的变化，要求基于时代化发展背景下，现代文学课程教学改革与实践要高度契合实际变化需求，对现代文学课程的功能和专业性进行合理的调整，使其与时俱进，更好地开展教学和人才培养工作。
(四)教育资源冲突现代文学课程发展的初期阶段，无论是教学还是研究运用的理论均十分单一化。然而现如今，特别是进入互联网时代后，现代文学课程具有丰富多样的理论资源，这些资源在实际课程教学上的融入，虽然能够在很大程度上活跃学生思维、开拓视野，并为其营造优质的课堂教学氛围，但也难以契合现代文学课程的知识稳定性特征。如何推动教学改革与实践，将这些丰富的理论资源的作用充分发挥出来，真正与课堂教学实现融合，且符合学术规范性、内容稳定性的要求，已经成为时代化发展背景下现代文学课程教学改革面临的重要问题。
二、时代化发展背景下现代文学课程的教学改革与实践
如上所述，时代化发展背景下，现代文学课程的教学内容、方式方法均需要进行改革创新，结合时代特点与学生学习诉求，突破传统课程教学的局限性，真正实现与时俱进。
(一)削弱基础课的历史性在以往现代文学课程教学过程中，教师均十分注重现代文学历史的学习，在教学改革与实践的过程中，教师应削弱基础课对于史的强调，而是带领学生将侧重点放在文学作家作品和特定环境下产生的文学现象上，逐步突破现代文学史的束缚，构建现代文学的新型课程体系。当前与20世纪50—80年代的思想灌输有所不同，在现代文学课程教学过程中，培养学生的文学审美能力至关重要，这是提高学生文学解读、鉴赏和审美能力的关键。这与刚刚进入大学阶段学生的接受能力高度契合，且能够更好地适应时代化发展背景。在以往的现代文学课程教学过程中，教师通常会运用1/3左右的课时进行流派以及文体演变的讲解，然而当今的实际情况是，现代文学课程教师需要运用半成的课时时间，为学生讲解具有代表性的文学作家，另外一半课时则用于讲解流派以及文体衍变。虽然当前的课时比例大大减少，但内容的讲解也更为集中化，有利于将课程的重点难点知识突出出来。在经过一个学期的现代文学课程教学后，学生能够基本了解作家以及现代文学的变化进程。现代文学课程教学过程中，由于与历史本身的距离并不远，所以“史”的线索不再是教学的重点，评论是更重要的内容。在实践教学过程中，可将“史”作为逻辑线索，重点带领学生进行文学现象的历史解读［2］。
(二)文学感受与作品分析结合现代文学课程教学实施过程中，针对文学感受与文学作品分析能力的培养，不同教师采取的教学方法显示出差异性，诸多现代文学教师会对学生阅读文学作品提出要求，在阅读的基础上展开作品分析。然而由于当前大学生的日常课程和活动较为烦琐，缺少充足的时间阅读文学作品，所以在课程教学开始前，诸多现代文学教师会为学生列出阅读清单，要求学生利用课余时间，按照清单阅读文学作品。虽然在清单中罗列的文学作品数目相比以往已经逐步减少，但仍然有很多学生无法按照要求完成阅读任务。因此，许多现代文学教师不再强调学生的文学作品阅读量，而是将更多的侧重点放在了严格把控阅读质量上，要求学生阅读重点文学作品。学生完成基础阅读后，教师会为学生深入讲解文学作品的内涵，结合学生阅读过程中可能遇到的疑惑，进行作品的系统化分析，进而更好地培养学生的感知能力与文学分析解读能力，这已经成为时代化发展背景下现代文学课程教学改革的首要目标。现代文学教师不能将“满堂灌”作为课堂教学手段，而是要引导学生展开探讨研究，发挥学生的主观能动性，同时也能够有效调动学生对现代文学课程的学习兴趣，使其能够更加深入地理解文学作品。除此之外，教师还可以在文学作品讲解时设置针对性的提问，引导学生积极发言和讨论，不仅能够强化现代文学课程教学效果，同时有助于学生从多个角度进行分析和解读。现代文学作品与古代文学相比，由于缺乏历史的沉淀，所以在实践教学过程中，更应注重文学性的突出，强调现代审美性的文学作品分析，从而更好地提高学生的感受与解读能力［3］。
(三)注重培养学生写作能力现代文学课程教学的终极目标是引导学生能够将自身的感受与讲解落实到文笔中。在现代文学课程教学实践开始前，教师可以引导学生撰写小论文，把握每个学生的文学写作基础水平，引导学生突破传统应试教育理念和思维的局限性，将更多的侧重点放在论文训练中。在现代文学课程教学完成一半后，教师可以为学生布置小论文作业，将重点论文选出并展开讲评。在现代文学课程的期末考核时，也可以将小作文作为考核的重要指标，以文学问题为核心要求学生展开深入的讨论。这一过程能够充分锻炼学生的文学写作能力，同时也是考核学生文学作品分析能力的有效手段。针对小论文的评价标准应更注重前后文的关联性，这是锻炼学生写作能力的重点。现代文学课程教学并不是要将学生培养成为作家，而是要让学生在写作过程中发现问题，并且锻炼学生的观点阐述能力。
(四)协同建设基础课程与专业课程现代文学的基础课程通常在新生入学后即开设，然而此时学生对于文学理论和古典文学知识的了解甚微，如果教师为学生讲解较为深入层面的内容，学生很难理解，甚至会丧失学习兴趣。所以现代文学教师必须充分了解学生的知识水平，选取能够激发学生学习兴趣的教学内容，打破传统应试教育理念和方法的局限性，这也是时代化发展背景下现代文学课程教学改革的突破点。现代文学基础课的教学难度实质上更大，所以高校在教师配置方面应选取具备丰富理论知识和充足教学经验的教师为其讲解，以便于学生更好地理解，为其后续的现代文学知识学习奠定坚实基础。并且教师在为学生讲解基础知识的同时，应与专题选修课有效衔接，专题选修课通常具有更强的研究性和专业性，所以在课程设计的过程中应充分考虑学生的特点，不同阶段的学生选取的专题选修课应有所差异，通过基础课与专业课的协同建设，才能进一步提高现代文学课程教学改革的成效。
(五)采取多样化的课程教学方法1.融入多媒体教学技术，创设良好教学情境时代化发展背景下，现代文学课程教学改革与实践的过程中，必须革新传统的教学手段和方式，引入多媒体教学技术，为学生制作丰富多样的现代文学教学课件［4］。这样一来，在课堂教学过程中，教师可以配合课件演示，通过图片、视频、动画以及音频等方式进行知识呈现，进一步拓展现代文学课程的教学空间，教学内容也更加具有趣味性和形象性，这是提高课程教学效率与质量的有效手段。与此同时，现代文学教师还可以依托现代化教学手段，选取现代文学名著改编的影视作品，带领学生共同观看。以现代文学作家鲁迅为例，可以选取其经典的文学作品进行阅读，并在课堂中组织学生观看同名小说改编的电影如《祝福》《阿Q正传》《伤逝》等精彩片段，并在课堂中展开集体探讨交流，最终要求学生根据本次学习撰写文学评论。以图文并茂的多媒体教学手段开展现代文学课程教学，为学生创设良好的教学情境，不仅能够充分激发学生的现代文学学习兴趣，同时也从多种途径实现了现代文学的传播。2.开展第二课堂活动，提高学生的学习兴趣现代文学第二课堂活动能够让学生实际感受其文学氛围，增强学生对现代文学的兴趣和解读能力。首先，学校方面可以定期组织现代文学读书活动，以学期为单位，2—3次即可。该活动主要是引导学生进行现代文学作品的阅读思考，以及与读书同伴的探讨交流，通过读书报告的形式，呈现自身对于现代文学作品的解读能力和评论能力，对于学生而言是一种十分有效的锻炼。其次，组织学生参加现代文学学术讲座，学生能够在讲座中了解现代文学研究最前沿的学术知识，进而形成更加深入的见解，在后续的现代文学作品解读中，可以形成一些新的思路和方法。再次，由现代文学教师指导学生进行课外文学创作和改编，通过现代文学优秀剧目的排演等实践活动，锻炼学生的综合素质与能力。最后，现代文学教师应充分发挥互联网优势，及时帮助学生解答学习过程中的困惑和问题，特别是涉及毕业论文和考研的内容，教师的及时解答能够为学生拓展新的思路。
(六)完善课程考核评价体系考核评价是检验现代文学课程教学改革与实践的重要环节，科学且完善的考核评价体系是推动现代文学课程深化改革的动力。现代文学的学习，学生的自主感悟和体验十分重要，所以采取量化和客观化的考试，很难真正检验其学习成效。在构建和完善课程考核评价体系的过程中，应将侧重点放在学生综合能力与素质的考察中，采取过程性考核与终结性评价相结合的方式。教师可以在学期课程教学结束后，通过闭卷考试考察学生的基础得分，试卷中应以作品鉴赏和分析试题为主，为学生提供展示文学水平的空间;将学生日常课堂提问、读书活动、第二课堂的表现、文学评论和创作等方面的表现进行综合，考察学生的综合表现情况。
文学作品分析论文范文3
[关键词]敦煌文献 讲唱文 变文 范畴整理 演变
中图分类号：H131 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）15-0085-01
最早将敦煌文献中文学部分向世人介绍的，是于1908年将敦煌文献带走的法国人伯希和i。他精通汉语p西域的语言，因而在藏经洞里甄别出极具价值的文学作品p写本以及其他文献。在他回到法国后给梵语学者E・Senart写了了一封信，信件的一部分内容于1908年发表。ii同年10月伯希和将留在身边的十余件汉文文献于北京展览，从此这些资料为学者所知。自此中外学者对敦煌写本的研究就此展开。百年来，“变文”的研究更是成为中国文学研究的重要课题。“变文”的名称p起源p体例以及同佛教之关联的探究成果颇丰，但也存在大量的争议；“变文”这个概念的范畴以及含义就是争议之一。
国内学者最早关于敦煌文献研究始见于罗振玉先生的文章《敦煌石室书目及发现之原始》iii。数月后罗振玉先生又执笔写了《莫高窟石室秘录》，经订正补充后更名为《鸣沙山石室秘录》，到宣统二年（1910年）刊行了《敦煌石室遗书》。王仁俊先生也于1909年9月发表了《敦煌石室真迹录》。一时间敦煌文献成为学界的话题内容。然而，当时罗振玉先生等学者关注的重心是在古典文学研究的范畴里；譬如目录学之经籍版本。反映在《鸣沙石室佚书》（1913年）p《鸣沙石室佚书续编》（1917年）等论文集里完全没有涉及中国古代通俗文学p通俗文艺的内容。所以罗振玉先生将所藏三种首尾残缺的敦煌写本笼统的称为“佛曲三种”，同时把《叹五更》p《天下传孝十二时》p《禅门十二时》作为“俚曲”加以刊印介绍iv。在通俗文学史上为敦煌文献中通俗文学作品展开系统研究的，则是十九世纪受到欧洲文学界思想和文学史观的日本。其中京都大学的狩野直喜先生在英p法游学时对斯坦因以及伯希和文书中几件通俗小说和韵文文献做了详实考察，笔记带回日本后发表了《支那俗文学史研究之材料》v（1916年）文章中将《唐说》等散文资料以及《季布歌》p《孝子董永传》等韵文资料作为通俗文学作品加以介绍，当时（1911-1961年）正在日本访问的王国维先生阅读并了解到了这部分资料，并在之后他所发表的文章里运用到了vi。王国维先生归国时正是“白话文”运动时期，这股潮流也开启了敦煌文献研究中的俗文学研究。自此关于通俗文学的目录p校录p照片资料得以公开，论文p文献的介绍也逐渐增多。其中具有代表性的当时罗福葆先生的《沙洲文h补》（1924年），该书亦用狩野直喜之笔记为资料，加上罗振玉收藏的11件写本，总共55件写本，其中通俗文学文学作品介绍了《孝子董永传》p《唐太宗入冥残小说》p《秋胡小说残卷》等vii。
随着研究的深入，敦煌文献中这些作品的形态也逐渐的明朗化。其中在整理分类时，有一类散韵相兼p讲述故事为特征的文学作品引起了人们的关注，这就是后来所谓的讲唱体文献。从二十世纪20年代后期开始，该文体的作品成为考证的中心之一。在这个阶段对讲唱文体没有概括性的总称，称呼是各式各样的如“演义” p“俗文” p“变文”等。这些研究论文viii虽然对文体的称呼并不一致，但都认为讲唱体文献在文学史上具有划时代的意义；为了将讲唱体文献嵌入便开始摸索一个概括性的名称来。而现在基本上是使用“变文”这一称呼来充当这个概括性的名称，虽然在不同学者里这个词汇所涵盖的范围并不一样。
关于“变文”最通行也是最被普遍接受的观点来自郑振铎先生的《敦煌的俗文学》（1929年）《中国俗文学史》（1938年）。然而郑振铎先生的“变文”概念似乎是一个动态的，不断扩大的概念。在前者只是将讲唱体文献称为“变文”，但到了后者将韵文体文献也归入了“变文”的范畴；再到后来将明显不是讲唱体文学作品的文献如《刘家太子变》p《舜子变》ix也划入了“变文”范围。并最终演变成了：同讲唱体文学作品有关系的作品即是“变文”。其内涵就是“通俗化”即：“变文”的意义和“演义”差不多，把古典的故事重新再演说一番，变化一番，使得人们容易明白x。由郑振铎先生观点为基石，衍生出来两个方向。一者，“变文”之内涵再次扩大。代表学者王重民先生，王先生在1964年的“敦煌变文研究”为题目的学术中指出：讲经文是变文的最初形式，他的产生时期在变文中为最早。・・・・・・但在变文的全盛时期，则都用变文来概括这一类文学作品，而作为当时公名来使用。xi 二者，讲唱文学作品和变文在文体上不一，因当区别对待。其代表学者为向达先生，在向先生的著作《唐代俗讲考》（1934年）中：说者亦有谓俗讲话本应一律为变文者，试加复按，可以知其不然。《目连变》p《降魔变》p《王陵变》p《舜子至孝变》等多以变文名，固矣。然《季布骂阵词文》固明明以词文或传文标题矣。而所谓押座文p缘起，以及敷衍全经诸篇，非自有名目，即体裁与变文迥殊。今统以变文名之，以偏概全，其不合理也。xii
先今为止大部分学者在研究中涉及“变文”定义范畴的时候，往往也都是采用一种综合的亦或是模糊的态度：将在以上两个概念加以结合手头具体的材料后寻求一种平衡。具体来说就是扩大敦煌写本的调查范围――敦煌提名变文写本以及和它相关的写本；并分析提名变文的特征和两者之关系；尤其当重视“例外变文”如之前提及的《刘家太子变》p《舜子变》等，即故事略要本（日本学界称为“说话集”或“唱导书”xiii）。
参考文献
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文学作品分析论文范文4
古代文学的观察实践主要有以下一些：一是教师课堂上的授课，这种授课具有榜样示范作用，如何学习古代文学，怎样分析作家作品，如何将思维的成果用语言表达出来等等，如果是学习的有心人，完全可以从教师的言行当中受到很大的教育；二是聆听讲座，无论是本系教师、本校教师还是外校专家的讲座，必定是讲者关于某个主题的研究或者整理的成果，不仅最大限度地体现了讲者的学识、水平，而且还能从中窥见讲者的研究方法、表达方式、分析方法等等，不清楚的地方还能与讲者面对面近距离地对话与交流；三是影视观摩，这里观摩的影视都是由古代文学作品改编而来的。影视最大的特点是可视性、形象性，可以让学生短时间内形象地接触到部分古代文学作品，但是影视本身已经包含了编剧、导演的理解，学生在观摩时更多的也是在接受一种现成的结论，不利于学生主体性的发挥；四是教学观摩，教学观摩既可以是把中小学教师请到高校做古代文学作品教学公开课，也可以是学生到中小学去具体观摩教师的古代文学作品教学，主要是观察教师如何发挥学生的主体性，如何启发学生思考，如何处理教学突发事件，如何有效使用教学语言等等。无论何种观察实践，教师事先都要教会学生观察的方法，讲清观察的角度，怎样得出观察的结论，如何利用观察的结果等等。第二是阅读实践。阅读是古代文学学习的重要方式，如果连作品内容都不甚了了，那么古代文学教学在大多数情况下肯定都是在做无用功，更不要说提高学生的素质和能力了。阅读是古代汉语所学内容的实践，也是自己多年所学习的阅读方法的实践。
就古代文学而言，阅读实践一般有三个层次：一是浅层阅读，追求读通、读懂，每一个字、每一个词、每一个句子的意思要弄清楚，整个作品是什么意思，表达的是什么主题，使用的是什么表达方式要大致知道；二是中层阅读，追求对作品反复阅读，“书读百遍，其义自见。”要引导学生读“情”悟“理”，“涵咏体会”，体验感悟作者的思想情感，产生情感上的共鸣，获得情感上的升华；三是深层阅读，是在对作品深入理解的基础上，进入“化”的境界，获得思想智慧的启迪，受到高尚情操的陶冶、感染，得到语言表达方法、写作技巧等方面的借鉴，成为自身文学素质的组成部分。对于经典作品，不仅能够达到读懂、理解，更重要地是要能够背诵，做到张口即诵。第三是赏析实践，主要就是鉴赏分析，鉴赏是一种审美活动，是对文艺理论的具体运用。古代文学中优秀作品琳琅满目，美不胜收，对作品的鉴赏就是要发现和甄别古代文学作品所表现的思想美、情操美、人格美、语言美、艺术美等，而这些美存在于栩栩如生的形象、情景交融的意境、健康向上的情趣、优美动人的形式之中［1］。通过对古代文学作品的鉴赏，帮助学生逐步掌握文学作品的鉴赏方法，建立真善美和假丑恶的识别标准，引领学生去发现美、表现美和创造美。分析和鉴赏密不可分，鉴赏的过程也是分析的过程，赏析实践不仅要对作品本省进行鉴赏，还要联系作品出现的年代与作者的身世背景、创作理想和创作风格对其进行比较深入的分析，取其精华，去其糟粕，才能进一步的欣赏美文，陶冶性情，抚慰心灵，善待人生。第四是表达实践。观察、阅读是信息的输入过程，表达是信息的输出过程。表达实践分为口头表达和书面表达实践。口头表达实践的具体表现形式有：故事复述、师生问答、课堂讨论、专题辩论、读书报告会等。
故事复述主要是培养学生抓住故事要点的能力和学生当众说话的能力，这种实践形式在教学中应用时间长（小学已经开始），在大学教学中不常用。师生问答是最为基本的口头表达实践，针对教师提出的问题要能正确回答，或者给出合乎情理地分析，再进一步，学生能够在师生问答中发现有价值的问题，并且在教师的帮助下主动寻求问题的答案；课堂讨论一般都是分小组进行，有两种形式：临时小组讨论和正式小组讨论，临时小组讨论就是根据教师或学生提出的问题，临时把学生分成小组进行讨论，然后每小组推荐代表报告讨论结果；而正式小组讨论是事先就布置讨论的问题，划分好学生小组，由小组推选出小组长，在小组长的组织下进行资料查阅，课下组织讨论，上课由小组代表报告讨论结果。专题辩论主要根据教学需要设定，先根据辩题把全班分成正反双方，由学生自己准备材料，推选主持人一名，推荐正反辩手各四名，按辩论赛的组织程序组织辩论，组织专题辩论可以引导学生查找资料，培养学生思维的广阔性、灵敏性和团结协作意识。读书报告会有两种形式：一种是定向读书报告会，由教师事先公布阅读篇目，规定好时间，由学生向全班汇报读书心得；一种是非定向读书报告会，由学生自行确定阅读篇目，并在约定的时间向全班汇报读书心得。这两种读书报告会的参与人员最为广泛，报告人既可以事先确定，也可以临时确定。书面表达实践有两种类型：一是研究论文，包括专题论文、学期论文、学年论文、毕业论文等；二是创作尝试，包括诗词创作尝试，小说创作尝试，剧本创作尝试。
专题小论文一般结合具体的教学内容来安排，如讲《三国演义》，要求学生写统计报告：第一，统计曹操的笑、刘备的哭，写出具体回目、事件过程；第二，叙述西蜀“五虎上将”的一生事迹，写出具体回目、主要事件；第三，统计三国主要战事的谋略、得失关键。第五是教学实践，对于高职院校来说，语文教育专业培养的基本目标是基础教育所需要的教育者，教学能力就是合格师范生必备的能力，教学实践是一种综合实践，它基本上可以包括以上所有的实践。教学实践可以分为三种形式：一是试讲；二是试教；三是实习。试讲中，学生面对的是自己大学的老师和同学，这种教学带有模拟性质，主要是实战前的演练，其目的是让老师和同学帮助即将实习的学生在出校门前进一步地查漏补缺。试教就是尝试教学，是在真实教学环境中的教学尝试。实习生到了实习学校，经过一段时间的跟班听课，在指导老师的指导下进行了精心的准备，就需要走上讲台，在真实的教育环境中将自己所有学习和掌握的古代文学的教学技能技巧进行展示和练习。实习是一种相对独立的实践，在这个过程中，实习生经过指导老师的引领，慢慢地自己逐渐熟悉了各种技能技巧，而且开始得心应手地加以应用。第六是人文素质实践。人文素质的核心是思想道德素质、情感素质、心理素质。古代文学作品中丰富的人文素质因素，我们通过阅读实践、赏析实践，已经能够与正确地理解这些素质，并且能够对这些素质进行恰当的分析，也能把这些素质正确地表达出来。但是，即使学生在这个层面上能够做到尽善尽美，也是远远不够的，因为这些人文素质没有与学生本人发生联系，没有对学生有所影响。
文学作品分析论文范文5
[关键词]控制论 课外阅读 文学作品 指导调控
2006年12月，我校申报了汕尾市教育科学“十一五”规划课题――《运用控制论对高中课外文学作品阅读鉴赏指导与调控的研究》，2007~3月，获汕尾市教育科研办公室立项。三年多来，按照课题计划与方案，我们作了大量的具体工作。现已进入结题阶段。兹将研究的情况报告如下。
一、实验的背景
1.“大语文教学观”的要求
根据大语文教学观。语文学习的外延等同于生活的外延，而课外阅读正是语文学习的过渡，是联系课堂内外的纽带和桥梁，因而它是语文学习必不可少的组成部分。
2.新课程标准理念的体现
《普通高中语文课程标准(实验)》对高中生的阅读能力提出了相应要求：“阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力。发展想像力和审美力。通过阅读和鉴赏，深化热爱祖国语文的感情，体会中华文化的博大精深、源远流长。陶冶性情，追求高尚情趣，提高道德修养。”
3.高中语文课外阅读的现状不容乐观
在语文学习中，由于受应试教育的影响，课外阅读门庭冷落，再加上多元化时代里影、视、歌的繁荣，文本阅读面临多方面挑战。现在的高中学生普遍存在课外书籍阅读量少、缺乏老师和家长的指导、随意性很大等问题。
基于以上诸多原因，我们认为。高中阶段必须加大学生课外阅读量，尤其是古今中外名著阅读，使广大高中生广吸收，厚积累。语文素质得到全面提高，真正实现由“应试教育”向素质教育的转轨。
二、实验步骤及成果
(一)实验步骤
1.调查分析学生课外文学作品阅读现状阅读能力是高中语文教学中应培养的重要能力之一。学生对阅读能力的认知程度直接影响阅读能力的培养和提高，因此学生对阅读能力的认知程度是我们这次调查首先关注的问题。课题组于2007~4月对全校的200名学生进行了一次有关课外文学作品阅读的问卷调查。通过调查发现，当前高中生课外文学作品的阅读现状并不理想。表现为：阅读时间少，阅读量小；阅读内容档次不高；没有形成良好的阅读习惯。
2.向学生推荐阅读书目，分清主次
(1)教学大纲推荐(高中部分)书目(20种)。《论语通译》《三国演义》《红楼梦》《呐喊》《女神》《子夜》《家》《雷雨》《围城》《哈姆莱特》《堂吉诃德》《歌德谈话录》《巴黎圣母院》《欧也妮?葛朗台》《复活》《普希金诗选》《泰戈尔诗选》《老人与海》《谈美书简》《匹克威克外传》。
(2)配合教材介绍书目。学习节选介绍全文。如学习《林冲风雪山神庙》介绍《水浒传》，学习《宝玉挨打》介绍《红楼梦》。
(3)补充介绍现当代中外名篇。钱钟书小说《围城》，余光中散文《听听那冷雨》、诗歌《乡愁》，舒婷的诗歌《致橡树》，余秋雨的散文《文化苦旅》、《千年一叹》，王小波的《一只特立独行的猪》等。
另外，我们还结合时尚向学生介绍课外读物，增强学生对流行文化的“免疫力”，体会文本阅读的妙处。由电影《花季雨季》介绍小说《花季雨季》，由韩寒现象介绍《三重门》，由《人间四月天》推荐徐志摩的诗集。
3.指导学生明确阅读量和阅读时间
如果课外阅读的量过大，成为学生的负担，就不利于中学生的健康成长：阅读量不足，则无法达到预期的效果。因而我们以语文新课程标准所规定的课外阅读量为依据，“高中一年内自读五部以上的文学名著及其他读物，总量不少于150万字”，高中三年累计的话可达450万字。我们如果每天阅读15分钟，那么每月可以阅读半本书，一年可以阅读5本书，中学六年可以阅读30本书，这样才能符合语文新课程标准的要求，使得课外阅读的任务落到实处。
4.为学生举办文学讲座，指导学生组织“课外文学作品阅读鉴赏”研究性学习活动
为了提高我校学生课外文学作品阅读鉴赏能力和文学作品创作能力，课题组郑旺吉、黄泽镍、蔡赞生等老师分别为学生举办了《人教版“课外文学名著导读”解读》《散文鉴赏的理论与方法》《中学生与文学创作》等文学讲座。均取得了预期的效果。同时，指导学生组织“课外文学作品阅读鉴赏”研究性学习活动，极大地提高了广大学生阅读课外文学作品的兴趣与自觉性，提高了学生课外文学作品阅读鉴赏能力和文学作品创作能力。
5.组织学习控制论原理，具体运用加强阅读指导
控制论原本是关于生物系统和机器系统的控制和通讯的科学，我们用来研究高中生课外文学作品阅读鉴赏调控与指导上，使研究过程更富有科学性。我们在研究过程中，把研究目标通过具体的研究内容体现出来，按照运筹学的观点，对事物运动的程序安排有科学的线性规划，在课外文学作品阅读鉴赏指导上取得了良好效果。
(二)主要成果
1.通过开展课题研究理论探究与实际操作，课题组成员基本掌握了运用控制论对高中课外文学作品阅读鉴赏进行有效的指导与调控的方法，将在日常的教学实践中逐步加以推广。课题组成员撰写了相关的研究论文(课例)。参加汕尾市教育教学论文(课例)评选，获得良好成绩，其中三篇发表在语文核心期刊上。如郑旺吉老师撰写的《引导学生走进美丽的文学花园》荣获汕尾市2007年度教育教学论文评选一等奖，2009年3月发表于《中学语文》；《浅谈散文教学中学生自主探究能力的培养》获2009年度二等奖，2010年1月发表于《中国校园文学(教研版)》；《巧妙化用古诗名句，增强作文文化底蕴》2009年12月发表于《中国校园文学(教研版)》。蔡赞生老师撰写的《语文课中教9币的动情与传情》获2008年度一等奖，《高中语文教学中学生阅读品质的培养》获2009年度三等奖。沈心燕老师撰写的《体验“四美”――鉴赏古典诗歌》获2009年度一等奖，邓瑶旋老师撰写的《古典诗词教学中的美育初探》获2009年度二等奖，林少豪老师撰写的《现代诗鉴赏教学三步读》获2009年度三等奖，黄小萍老师撰写的《谈如何培养并提高学生课外阅读能力》获2009年度三等奖，林学辉老师撰写的《古典诗词研究性阅读教学案例》获2009年度一等奖。郑旺吉老师的文学鉴赏课《古典诗歌鉴赏解题技巧》、《寒风吹彻》分别于2008年12月和2009年11月在陆丰市高中语文学科教研会上举行公开课，取得很好的教学效果；“白居易《花非花》诗意探究”于2010年4月荣获广东省普通高中新课程语文选修课观摩课二等奖。
2.通过阅读相关研究书报和上网搜索等各种途径，搜集整理了各种文学体裁阅读鉴赏理论与方法指导、课外文学名著导读、课件和课外文学名著电子书籍、“电视文学”“百家讲坛”等课外文学作品阅读鉴赏视频材料，充实了高中课外文学作品阅读鉴赏指导教学资源。
3.实现了运用控制论对高中课外文学作品阅读鉴赏进行有效的指导与调控，课题组教师积极指导学生开展“课外文学作品阅读鉴赏研究性学习”，取得了一定成果：研究性学习小组学生撰写了《郭敬明小说对高中生的影响研究报告》、《绝美之下的短暂》、《解读曹孟德》、《读书就是生活》、《纪念海子――向死而生》、《乞丐也有出头的一天》、《课文中的爱情》等读书笔记，参加各级各类作文竞赛，获得良好名次，并发表在各类报刊上。
4.实验班学生基本上实现了《普通高中语文课程标准(实验)》对高中生的阅读能力提出的要求。学生在考场作文和课外练笔中创作了数量可观、质量上乘的文学作品，其中有不少作品荣获市级、省级和国家级比赛一、二、三等奖，部分作品发表在各类报刊上。
三、反思与展望
当然，在取得一些成果的同时，实验中出现的一些问题也同时引起了我们的思考。
1.由于应试教育的负面影响，无论是家长还是老师、学生，或多或少心存顾虑，在课外文学作品阅读活动方面时间、精力、财力的投入不够，缺乏真正的自觉和热情。
2.在我们对学生进行课外文学作品阅读文学熏陶。的过程中，一些传统的价值观、审美观受到了冲击，一些“前卫”的人生观、价值观等对学生的影响都是较大的。因而在欣赏一些佳作时，学生对其中所传达的一些观点、人物的行为感到不可理解甚而嗤之以鼻，因而对这些作品失去了兴趣。这些充分体现了学生对传统的价值观和审美观的不理解，价值取向和审美取向有待引导。
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论文关键词：《后现代叙事理论》 马克·柯里 合作语境
当前，文学批评面临的最大问题之一就是批评能力的萎缩和文学受众的流失。尽管导致文学受众流失的原因众多，文学批评却也难辞其咎。
20世纪80年代，文学批评几乎承担了那个时代全部的思想启蒙功能，而20世纪90年代的文学批评不但在整个文化领域失去了发言权，就是在作家和普通读者中，在批评家自己的圈子内，读者群也在骤减。文学批评正脱离它应该面对的作品，它应该面对的人群，而成为印刷品上漂浮着的自我表演。不仅在中国，在西方也存在着类似的现象。
正是在这种情况下，马克·柯里的《后现代叙事理论》对当前的文学批评启示良多，批评的作品化或者说将批评转化为艺术就是其中有代表性的一点。柯里的用语是“理论性虚构作品”，这构成了本书非常重要的第三章。理论性虚构作品这种批评形式在西方形成气候，或许可以看作针对批评受众流失的一种对策。那么其针对的具体问题是什么呢?第一，针对批评术语的滥用带来的含混晦涩。提倡清晰明白的文风，似乎没有作为问题提出的必要，但实际上这却是当前文学批评中一个极为突出的弊病。柯里谈到，批评术语的滥用使得“成千上万的读者义愤填膺”(39)，中国的文学批评不也以其术语的堆积将读者拒之门外吗?必须承认，文学批评作为文学作品的辅助消费形式，最重要的一点就是应该清晰明白，以辅助人们对文学作品的理解和接受，含混晦涩是批评应该力避的缺点。现代语用学原理为这一结论提供了更有力的支持。文学批评可以看作是一种发生在批评家与读者之间的语言交际，应该符合语言交际的“合作原则”。“合作原则”由美国哲学家格莱斯提出，其中方式准则(Mannermax—im)②指的是话语方式影响着交际的效果。就批评家与读者之间的交际关系而言，含混晦涩的交际方式造成了排斥而非合作的语境，引起读者的愤怒也就难免。正是针对这一点，柯里认为“将批评转换为艺术，也许是补偿的努力之一”(56)。
第二，针对理论文字的枯燥性。柯里认为，小说家将文学批评的视角结合到小说中去是“能获得哲学、文学理论与文学批评的重要性而无需承受这些话语的枯燥感或丧失性感的方法”(74)。文学批评作品化，有助于激发读者的阅读兴趣。用语用学理论的眼光看，就是通过调整交际方式达到更好的接受效果。戴维·洛奇的《小世界》就是一个很好的例子，他用青年男教师对爱情的追求来演绎“追寻圣杯”的主题，妙趣横生。其中有相当篇幅在介绍和讨论结构主义、后结构主义理论。事实证明，文学批评和文学理论融入到小说作品中，远比论文和学术著作更加吸引人。正是以这种方式，洛奇“比任何人更广泛地传播了结构主义和后结构主义关于小说的思想”(58)。这为我们的文学批评提供了一种启示：可以用作品化的策略达到更好的接受效果。
可见，批评转化为艺术可以克服术语滥用带来的晦涩以及通常批评话语的枯燥，从而产生积极的接受效果。就交际双方的关系来讲，可归结为在交际“方式”上创造了合作语境，使得读者以合作的态度进入阅读。这种合作态度的力量超乎我们的预料，关于这一点布斯在《小说修辞学》中有过阐述。谈到小说《爱玛》中的叙事视角，布斯认为，爱玛并不能自动引起读者的同情，而是作者通过信息管理技巧控制了读者，使读者对她产生了同情。合上小说重回现实世界，我们发现由于技术的原因，站到了道德立场的反面。作者控制读者反应的是技术，是交际的方式，在它的作用下，读者甚至可能背叛自己日常的道德立场。可见交际方式的作用之大。奥斯丁正是通过让读者与人物共享视角而建立了一种合作语境，从而控制读者反应。因为文学批评和叙事作品一样都是“说服的艺术”，叙事学的这一发现同样适用于文学批评。也就是说在文学批评的作者和读者之间，合作语境的存在与否，足可以影响到观点的接受与否。所以批评应该借鉴这种说服的艺术。当然这并不是说批评文章的观点站不住脚，只通过采取技术策略取得读者一时的叹服，放下文章时觉得站到了自己“立场的反面”。对于批评我们认为观点重于表述的技术。只是对特定的观点考虑接受心理的因素，创造合作语境，无疑有利于它的接受和传播，而这正是目前的批评所亟需的当前文学批评中还有一个现象，就是脱离文学作品。不少批评家“不经仔细阅读，甚至仅凭内容简介，故事梗概，便可以率尔操觚，进行套裁式的批评了”(杨守森161)。这使得文学批评成了远离文学作品的批评话语演练。这样，批评家和读者本该共享的作品信息缺席了，而批评家致力于谈论的理论问题又是读者不感兴趣的。这必然造成批评文章失去读者，批评的地位下降。仍以语用学的理论来看，这可视作对合作原则中关联准则(relationmaxim)的违反。交际一方在说着甲，另一方则期望的是乙，交际失去了最根本的基础。“合作”语境无从建立，读者即使勉强阅读也是在失望的状态下消极地进行。在这种情况下，即使偶见出色的观点，也很可能失去被接受的机会。文学批评的对象理所当然是文学，否则便不符合文学批评之名，也必然遭到读者的拒绝。
脱离了文学作品，文学批评和什么走得更近理论。批评的理论化也是文学受众流失的一个重要原因。或许是因为批评理论流派纷呈，空前热闹，文学批评的理论化是20世纪文学批评的突出特点。在这种倾向下，批评家们“将文学文本看成是自己最喜爱的那一部分文学理论的讽喻，不断地暗示着这便是文本的实际内容”。也就是文学作品沦为了无足轻重的例证，批评家所真正关心和感兴趣的是理论，本来的主人沦为了奴隶。柯里认为他自己对于《化身博士》的解读就属于这种情况，并且他这种做法并非特立独行而是模仿了像米勒和德曼整整一代批评家的方法。在那里，文本沦为理论的图解，文本自身的内容或意义就很容易受到忽视，遭到扭曲。这类批评关注的与其说是文学作品的意义，不如说是理论的阐述。这种批评促使文学批评走向更狭小的精英文化圈，对于一般读者来说，则构不成吸引甚至恰恰成功地将他们挡在了门外。并不是说文学批评不能有理论建设的意义，但就它目前面临的“小众化”困境，这种理论化倾向是应该有所控制的。因为这意味着批评进一步地脱离读者。
此外，文学批评进入文学作品的方式也影响着读者的接受。“当代文学批评的写作，在文体样式上很大程度地存在着体系封闭的弊端。通常表现为论者高高在上，他通过层层逻辑推理，把自己的观点与结论硬塞给读者……读者会因此对批评文本产生拒绝的情绪，这样，论者即使有十分独到的见解，也难以取得大的反响”(阎霞29)。这里表面上说的是文学批评的写作，实质上是批评家进入作品的方式。落脚点仍是批评的接受问题，就合作原则来说，这里是交际的内容在阻碍接受：批评家进入作品的方式与读者存在着根本的不同。当前的批评论文，主要是以理论分析的路径进入作品，而读者接近文学更多的恰恰是主体的体验性参与。这种差别很可能让读者感到隔膜。批评家应该站在高于读者的视点给读者以启发，应该有理论的眼光，不可能与读者进入作品的路径等同。但是如果不考虑读者进入作品的方式而只以逻辑的旨趣进人文学作品，交际双方就失去了合作的基础。连同前面所说的艰涩含混的术语，论述的繁复等等也与进入作品的方式构成合力，促使读者产生排斥心理。尤其对于诗歌这种文学体裁，理论分析的路数可能更让读者感到格格不入。所以《人间词话》融人了批评家的阅读体验，创造了与读者的合作语境，获得了巨大的成功。读者首先在进入方式上与批评家取得认同，为观点的接受铺平了道路。当读者进入批评家营造的体验情境，和他一起吟诵“落日照大旗，马鸣风萧萧”的时候，就自然能够接受并激赏“遂关千古登临之口”的观点。可见在进入作品的方式上创造合作语境，是与读者的合作，也是进而让读者与批评家合作的途径。这与上文提到的论者高高在上、读者产生拒绝情绪的关系模式相比，显然更利于观点的传达。这样，进入作品的方式就应该针对不同的作品采取不同的策略，如《人间词话》就是以体验的方式批评诗歌的成功范例。又如对《尤利西斯》，德里达就采用理论性虚构作品，或将批评艺术化的批评方法。这部西方人都称为天书的巨著中，多的是批评家也不能穷尽的“难以解释的符号”(米勒l4)。而艺术化的批评，以施为叙事学的特殊方式，揭示了施为性的指涉理论，也就是以虚构作品的方式言说虚构作品。德里达的批评之作《尤利西斯唱机》因为考虑了作品的独特性而采用了独特的批评方式，取得了特别的效果，这是通常意义的文学批评做不到的。
对作品的关注，对作品特点的考虑，从另一个角度说就是对读者的考虑，对接受的考虑。因为交际双方的联系点就是作品。
综上所述，第一，最基本的合作是内容上不能脱离文学作品和风格上清晰明白，这是任何交际活动都需要遵循的基本要求，批评当然也不例外。
