现代创意论文范例6篇

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现代创意论文

现代创意论文范文1

在对现代服装设计创意思维的实现方式进行简单论述之后,如若相对中国现代服装设计创意思维表现提出些许建树性意见,有必要对我国当前服装设计创意思维所存在的误区进行分析。结合笔者的从教经验和所见所闻,主要发现了如下两点问题,即:过度追求标新立异和过度迎合流行趋势。

1、过度追求标新立异

在教学过程中,笔者曾问学生何为“何为服装设计中的创意思维?有的同学答道:前卫;有的同学答道:新颖;有的同学答道:独一无二……总之,多数学生普遍认为:服装设计的创意思维就是要进行创新。受此思想影响,学生在进行服装设计时,将追求标新立异放在首位,而为了达到标新立异的结果,很多学生会忽视配色,忽视面料肌理是否适合服装造型等一系列问题。诸如此类问题,不仅存在于学生之间,一些已经出道的准设计者也会犯同样的错误。例如:今年加纳电影节上,中国一女星所穿着的红配相间花布礼服引起了广大的非议。此后,礼服设计者表示:服装不仅是穿在身上而已,其也是一种行为艺术。该设计者的一席话不无道理,设计者将西方服装设计结构方面的长处与东方布料的碰撞的创新之举也并非不可取。但是,设计在一味追求创新之时,却忽视了面料肌理再创造与服装造型是否契合等基础性问题。在服装设计过程中,无论是意念的构思,还是在款式、造型(色彩、图案纹样)等方面的构思,其最终都要通过材料来体现自己的构思。当服装主题和风格确定后,设计者需根据服装的使用功能和穿着环境,最大限度地去挖掘和体现材质的肌理之美和特色。而在该案例中,西方式样的结构造型既没有烘托出东方布料肌理的特色,东方布料的应用也未展示出此服饰造型结构的气势。最终,此次服装设计虽然是创新之举,但并达到独具匠心之妙,只给人以一种光怪陆离之感。

2、过度迎合流行趋势

随着中国经济、文化的飞速发展,如今的服装之于国人,已非单纯的使用价值和政治目的,其也成为国人展现个性、表现自己审美趋向的重要载体。在此背景之下,服装设计者在设计服装时,会将流行趋势、市场需求作为重要参照物。甚至有些设计师武断地认为:受到市场追捧的,便是创新得。在服饰设计上,一些服装设计者在设计服装时,只一味地去缔造“畅销款”,而为了使自己所设计出的产品能够取得良好的市场回报,他们便会“二次创作”优秀设计者的创意。放眼国内服饰市场,我们会发现:不乏复制香奈儿、阿玛尼等经典品牌款式、图案纹样和色彩纹样的“复制品”。这些服装虽契合了当下的流行趋向,也符合了市场需求,但其并非是通过“求异”、“创新”来取胜的。而中国服装设计界这种“跟从”行为,并不利于整个服装行业的健康发展。

二、现代服装设计创意思维应用

我国服装设计行业之所以会产生上述问题,与部分设计者未认清何为创新、何为创意思维有着紧密地联系。而在此背景之下,我们首先需要厘清服装设计创意思维的特征,其次,还应寻找到准确的表现途径。

1、服装设计创意思维的特征成功的服装设计

创新是为关键要素,而创新源自于设计者的创意思维。因此我们有理由相信:创意思维贯穿于设计的始终。真正的创意思维,需具备独特性、敏锐性和综合性三点特征。

1)独特性独特性是设计者深度发散思维后进行的创新,其是设计者提出优秀设计方案的前提条件。在服装设计中,创意思维的独特性表现在两个方面:一方面要求服装设计者需具有不满足感、好奇心等心理因素;另一方面,还要求服装设计者需具有想象力、变通力与洞察力等智力因素。想象力是指设计者需具备流畅的思路和丰富的想象力;变通力是指设计者需具备自由灵活的思维转移能力,突破固有思维定势;洞察力是指设计者能抓住设计指本质,有条不紊地去安排每一个设计部署。

2)敏锐性创意思维的敏锐性是指设计者能够在极短地时间内对事物进行准确判断。一个优秀的服装设计师,需具备敏锐的观察能力,应在平时生活中多观察事物细节,并挖掘事物之本真。唯有如此,才能够收到获取的设计灵泛。

3)综合性创意思维的综合性是指有关于设计的多方位思考,即:当设计者在进行设计时,会出现无数条思路,此时,设计者就需要要这些信息进行系统地整理,并经过辩证分析之后,选择出恰当的设计元素,并对这些元素进行诸如:整体与局部、直接与间接、简单与复杂各类关系的调整和梳理,提炼成系统地信息,最终应用到服装设计中。

2、现代服装设计创意思维表现方法

在了解了服装创意思维的特征之后,设计者还需掌握创意思维的表现手法。其中,较为常见的表现手法有:异质同构法、解构组织法和想象构思法三种。

1)异质同构法异质同构法是指将将两个或两个以上不同风格或是不同介质的元素,运用于服饰设计中的创意思维方法。如:东方布料与西方服饰造型的融合、不同面料的搭配、传统服饰与现代服饰元素的融合等方法都属于异质同构。以旗袍为例,设计者如若只是在面料上方面进行创新,而在造型方面不做任何改变,其虽然可被称之为“经典”,但不免也会让部分消费者产生乏味之感。而当设计将旗袍的领口配以鱼尾裙式样的裙摆等创新时,就会给人以眼前一亮的感觉。须当重视的是,服装设计者在应用异质同构创意思维时,不可过度强调二者的对比关系,还应注重二者的内在统一。例如:2015年巴黎春季时装上,某品牌将皮质材质与薄纱材质运用于同一件服装中。皮质材质通常会给人以粗犷的视觉效应,而薄纱则是给人以浪漫的感觉。为了消弱两种材质的矛盾关系,设计者选择了纹路极为细腻、且柔软的皮质材质和相对挺括的薄纱材质。为了衬托二者激烈碰撞之后的视觉效应,设计者选择了简约型款式设计。两种材质互补型的改善再配以简洁的轮廓线条,消弱了两种材质的矛盾关系,从而给了观者虽然新颖、但不突兀的视觉感受。

2)解构重组法解构重组法就是将打翻人们对事物的本来认识,为其赋予新的含义。通俗来讲,其就是“打破传统”。在现代服装设计中,此种创意思维已经被很多设计师所常识。如:有的设计者将服饰中的口袋、衣领、袖子、门襟等各类元素分解之后,再将其重新组合成全新的组合。解构重组法不仅局限于固定部件的充足,还有服装款式结构、色彩搭配、固有图案纹样等多种方式。如:早在2010年,日本著名设计大师川久保玲就将传统的西服进行了解构与重组。在其设计中,本来对称的衣襟变成了一边长一边短,西服插兜内衬故意出来,在后腰处,设计者又将两个袖筒交叉在一起,形成了腰带。设计者通过将西服个别部位的重新组合,使给人端庄的西服附有了自由的气质和色彩。

3)想象设计法想象思维是不受时空、距离等物理介质限定,自由度极大,且最能赋予设计作品激情与情感的思维方式,其是设计者个性与独创性的综合反映,是未来服饰创意思维不可或缺的一种表现方法。想象对于设计的重要性是不言而喻的,如:黑格尔曾经说过:“想象是最杰出的艺术本领”。由此可见,服装设计需要想象与联想。设计者展开想象设计的原始介质源于自然万物,即:设计者将已有的食物表象进行类比加工之后,进而创设出新的形象。

三、个人启示

现代创意论文范文2

1.1凸显新时期陶艺纹饰的文化价值

陶艺纹饰是陶艺家表达个人艺术理念、审美情趣以及思想的有效媒介。21世纪的艺术极端化倾向正向着多方位扩展与深化,使得发展中的现代陶艺,在变化的同时也受到各种新艺术观念的挑战,各种新艺术的流派发展轨迹初露端倪,并在各自不同的方向不断成长、延伸,并互相碰撞,以现代陶艺纹饰所构成的艺术符号,虽然都不是静止不变的,但其符号特点随着观念的不断改变也在不断地调整、改变,但又无不例外的留下时展的痕迹。陶艺纹饰取决于陶瓷材料的矿物组成和工艺过程,具有科学性和自然性;制作性陶艺纹饰取决于陶艺家自身的喜好、主观意念和审美水平,具有很强人文色彩。但两类陶艺纹饰都是实践的产物,陶艺纹饰的表现及审美不但承载着科学技术,而且展示了时代风貌和价值观念,表现了“用”与“美”的关系,具有文化符号特征。[2]现代陶艺强调审美和实用,注重情感表达,创新传统陶艺的审美理念,把粗砺、残缺、怪异引入陶艺,把特殊的烧成方式以及材料的演化引入现代陶艺创作实践中,陶艺纹饰不但没有因为实用功能的消失而减弱,反而由个性化技术变得丰富多彩。

1.2凸显新时期陶艺纹饰的表现功能

现代陶艺纹饰最基本的功能是装饰、美化作用,总体要求是更适合现代人们的审美取向,符合人们的欣赏趣味。以艺术符号学的视角看,符号从根本上讲是一种构成范围里显现出来的一种抽象关系,在更高的阶段里,符号还有着细微的变化,这便是对艺术符号进行创新或者改变的实践。一般来说,人们通常对熟悉的符号态度比较冷漠,而对那些稍有点不同或无意之中发现的衣长符号却十分敏感。现代陶艺家不仅仅是艺术符号的运用者,还是艺术符号的创新者,通过对现代陶艺纹饰的不断创新,使新的陶艺纹饰成为新的艺术符号,达到新的表现效果。美国陶艺家彼得·沃克思,受抽象派和行为派影响,尝试抛弃传统形式的制陶方式,以放任、偶发、自由的形式充分体现黏土的率性,展现艺术家情感,他的作品留有开裂、斑孔等瑕疵,这种艺术符号在改变以往追求完整、甚至完美的情形下,又形成了他自身独特的艺术符号,起到了记录创作过程,记载人与水、火与土的交流。[3]美国陶艺家玛丽莲彩文,擅长对现代陶艺纹饰进行创新,细腻地模仿布料、皮衣、皮包纹饰,采用泥板成型方式,填入各种软硬适度的化纤织品,使泥土的柔软性更接近皮革效果。皮革上的拉链、金属、扣环则采用注浆、压模等方式,使得拉链、金属、扣环的纹饰有逼真的视觉效果,成功创作了“旧皮货”系列陶艺作品。

1.3凸显新时期陶艺纹饰的审美功能

自20世纪40年代以来,西方已经形成了现代陶艺的雏形,法国著名雕塑家罗丹是较早现运用陶土进行艺术创作的艺术大师,之后更有毕加索、米罗、马罗、雷东等一大批现代艺术家痴迷于现代陶艺的创作。陶艺作为现代社会文明的产物。随着科技的飞速发展,人们社会生活节奏的加快,许多渴望回归自然,实现返璞归真题材的陶艺作品渐渐进入人们的视野,这类陶艺作品在缓解日益激烈的竞争所带来的精神负荷的同时,也引领人们对现代陶艺审美功能的反思,并开启了现代陶艺纹饰的创新之路。现代陶艺纹饰创新的目的在于要求现代陶艺设计与创作必须顺应时代的要求,体现时代精神,反映时代风貌,以适应现代人的审美需求。现代陶艺从实用趋向于艺术化、情趣化。[4]人性的回归,最佳方式莫过于艺术,而有个性的现代陶艺能不断地增强人类的感性,使人的心灵获得平衡发展。黑格尔说,“美是理念的感性显现”。柏拉图也曾过说,“真正的美来自所谓的颜色、美的形式”。现代陶艺的美是一种理念结合,现代陶艺作者充分体现对生活与人性的关注,以丰富多彩的个性创作为动力、用浓厚的“泥、火”趣味,用新的艺术理念、新的审美意蕴,传达一种精神。以浓缩的形式,与更多艺术门类进行交融。通过创新现代陶艺纹饰,更多地表现人与自然、人与环境和谐相处,既能让作品更“接地气”,又能充分表现陶艺家的人文关怀,从而提升审美境界。

1.4凸显新时期陶艺纹饰的指示功能

现代陶艺纹饰既然作为一种艺术符号,自然也有符号的基本功能———指示功能。索绪尔著有《普通语言学教程》,该书是索绪尔语言学和符号学的开山之作,提出的符号学理论成为二十世纪西方人文科学的重要理论基石之一。在索绪尔的书中,提炼出符号的概念,即所谓符号是个表意系统,是以一物来指示另一物,而符号的二元性,因此,符号的指示功能是其基础功能。通过对现代陶艺纹饰的进一步创新,凸显其新的指示功能。陶艺纹饰是视觉要素以及材料的物理表现,物质材料的组织结构和表面纹理。随着历史的演进,陶艺纹饰审美意识日益成熟,从其表面就可感到不同地域、不同时代的文化特色、工艺特征、材料特点,从陶艺的陶艺纹饰形态,反映着人们的审美需求。故陶艺陶艺纹饰可理解为:人们有意识地使用陶土或瓷土,经过制作、煅烧形成的表面纹理,如拉坯成型的旋纹,雕塑品的刮刀刀棱、窑火的向背面烧痕,综合反映材料结构、制作工艺,强调表面纹理组织给人的视觉、触觉的感受。[5]陶艺纹饰能传达设计者的情感,是设计观念的形象表现。在陶艺创作中,陶艺纹饰能培养学生形体与空间的文化意象、提高材料运用的能力,使作品产生视觉冲击力。如对陶艺纹饰的色彩方面,既保留传统色彩五行说,又融入现代色彩观念,对现代陶艺纹饰进行不断的创新。

1.5凸显新时期陶艺纹饰的精神内涵

现代陶艺所提倡的:一是观念的不断更新和发展,从而提升和转变人的思维,从而促进着社会的发展,这也是所有新艺术、新风格的前提。但这并不与继承民族血统有着本质上的矛盾;二是融贯众多学科的艺术形态,科学中有技艺,技艺中有科技,科技需要艺术,艺术需要科技,科技为现代陶艺的发展开辟了无限前景和可能!现代陶艺的创作,适当的采用科技成果是可取的,全部依赖和滥用科技成果则是现代陶艺的一大悲剧。中国有句古话“仓廪实而知礼节”,而“知礼节,需懂美”,随着改革开放的深化,物质生活水平提高的同时,人们对精神生活乃至生活中的审美需求,也越来越高。

二、结语

现代创意论文范文3

随着急速的全球化进程,消费主义蓬勃发展,人们的物质欲望变得合法化的后果便是文化价值与信仰的支离破碎。不少画家通过绘画对社会问题提出质疑,用独特的视角和艺术表达方式表现社会现实的缩影,并采用夸张新奇的视觉表达进一步解构物欲时代道德价值的重量,以揭示中国消费时代隐含的现实。这类代表性画家及其作品主要有韩旭成的烂白菜、张建俊所绘盛宴过后的杯盘狼藉、张小涛笔下腐烂的草莓等,他们形成了绘画领域一支独特的“糜烂欲象”视觉表达群体,以日常生活常见物质、现象入手,展现自身对物欲社会“病态”现实的感受与体悟。他们在语言表达上大都用与“垃圾”“堆积”相关的比喻方式,辅以绚丽灿烂的色彩使得这些本已变质的东西产生物欲的诱惑力。如张小涛《来自天堂的礼物之二》以华丽空洞外表引诱人的发霉的奶油蛋糕的“烂”为感受,营造出一个由强烈主体欲望造成的糜烂的物欲社会。

张建俊的《漂流的物》以强烈的视觉冲击力展示了现代社会人与自然的矛盾,引起受众内心共鸣。此外,张小涛的《溃烂的山水》系列、张健俊的《餐桌》系列、韩旭成的《白菜》《器官》系列、刘海舟的《鸡肉》系列、邢波的《儿子》系列、刘芯涛的《渍夜》等通过各自不同的画面艺术表达,塑造出强烈的视觉冲击,显露出溃烂的气息,体现为一种消费、奢靡与焦虑、空虚相矛盾的临界状态,从而实现画家本身对于现代都市物欲消费与精神空虚的反思和批判。

二、题材设计向中国当代生态题材绘画的转型

在社会发展过程中,绘画创作题材也在不断地推陈出新,绘画艺术家更多地将视角放在现实社会中,尤其是随着全球生态浪潮的兴起、生态学和艺术学的交叉与融合、环境污染的加剧使得越来越多的画家开始关注自然生态,艺术家大量生态视角绘画创作的涌现使得绘画创作发展达到一个新的高度。这类艺术家更多地在国画和油画上展现自身具有生态意识的创作理念,画家徐青峰的油画《我静静的喘息》、李孝萱的国画《悸动》、徐唯辛的油画《酸雨》《过道》系列等作品都充分地展现出当今社会人类面临的生态危机。

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一、课题研究概况

(一)论文的写作背景和写作目的

在商品经济日益激烈的今天,要使自己的商品在同行中脱颖而出,就得极力推销自己的产品,那么广告在其中就尤其重要了。而一些广告商只是一味的追求广告的华丽唯美却不重视受众的需求,所以广告市场虽有一些优秀的好广告,但一些平庸无奇的广告在广告市场也占有很大份额。我们每天都能看到广告,可是绝大多数的广告不但不能起到它本身的宣传作用,反而另人讨厌,像一个喋喋不休死缠烂打的追求者,另人不生好感。在急剧发展的中国,广告也是无处不在的,但是,大多数的广告都被人忽略了,那些不新奇而又平庸的广告没有让消费者的大脑里留下痕迹,只有抓住电视广告的特点和目标群体的心理、情感等,往纵深处做文章,使得更多的电视广告具有“经典”的深远意义,才能使中国电视广告在国际广告营盘中占领一席之地,并拥有广告权力的话语资格执行,所以电视广告需要科学的策划,只有经过策划后的广告,才能达到广告的市场要求。没有完善而周密的策划,就会使整个广告活动目标不明、计划不周、行动盲目,难以取得理想的广告效果,甚至会走向初衷的反面,导致企业生产经营活动的失败,因此,广告策划才是电视广告的核心和灵魂。本文通过对电视广告策划的论述和研究对其进行更近一步的探讨,正确认识和分析电视广告的发展过程和未来走向。

(二)课题研究动态及价值

任何一项活动都有一定的有组织、目的的操作程序,电视广告策划是广告经营的全过程,电视广告要想达到广告主的目标和要求,必须要有一套完整的规划和程序。撰写此论文,要使大家对商品经济高速发展之下的电视广告策划的发展能够有一个崭新的认识。广告策划为企业生产经营的各个方面服务,从产品的开发、生产、销售,到企业的经营管理和形象的树立,广告策划都起到直接或间接的促进作用。撰写此论文,让更多的人对电视广告策划的发展能够有一个详细的、崭新的认识和了解。

(三)论文的构成及大概内容

论文由以下五个方面构成:首先,是电视广告的策划,其中包括电视广告策划的概念和广告策划所包括的内容;其次,电视广告策划的基本原则及表现手段,其中包括电视广告策划的特点和电视策划的几种策略以及电视广告的表现手段;再次,阐明解释电视广告策划的灵魂——创意;最后,电视广告现阶段存在的问题以及电视广告的未来发展。

二、电视广告策划的界定及特征

(一)电视广告策划的概念

广告策划是以营销策划为中心,以市场经济为舞台,它是以塑造产品形象为目的的现代经济运作形式。广告在指导生产和经营、促进商业营销繁荣、培养科学的消费方式、发展社会大众文化和商业文化等方面具有重要作用。广告策划活动需要对广告的各个阶段加以统筹安排和协调运作,需要有一个统一的指导思想,广告策划需要广告主对现代广告活动的战略和策略进行整体的、系统的策划,它是使广告设计获得成功的关键。如今的社会是一个竞争十分激烈的商业社会,产品的同质化现象非常普遍,这不仅给企业的准入和发展带来了困难,也给消费者选择和购买产品带来了困难。如何突显企业和产品的优势?如何让消费者在购买产品时选择此而非彼?只有借助于广告,借助于文化,用美学艺术与独特的广告创意结合起来,将商业动机和商业性质隐藏起来,给人不是在做广告的假象。它用一种巧妙的修辞方法进行话语转换,利用惟妙惟肖的图像与声音,调动似乎是非商业化、非功利性的情感资源来以情动人,以此来引起人们的注意,从而达到让人们感觉在消费此商品就是在消费一种意义。在消费时代,由于大众媒介的影响,人们所消费的物品首先需要经过广告的宣传,在消费者的心目中形成一定的意象后才被购买和消费。而任何风格、形象都必须借助广告将其引入消费之中,广告能够通过像在商品与人类无意识欲望之间建立虚幻的联系,带动受众消费,促进商业的发展增加产品销售业绩。这就需要有新颖独特不落俗套的广告,一条好的广告是能够给商家带来更高的效益的。

(二)电视广告策划的内容

广告策划所涉及的内容是多方面的,是要遵循程序和步骤的,它包括广告目标、广告对象、广告主题、广告创意、广告表现策略、广告预算、广告媒介运用、广告实施策略及效果检验等,只有经过详细的具体步骤才能策划好一条广告。电视广告策划是一项双向运动的过程,既有广告调查研究分析、广告目标分析、广告策略分析等这种顺向进行的活动,又有广告效果、反馈、广告策划修正这种反向进行的活动。正是这种双向运动,使得广告策划水平不断提高,也使得广告活动更加科学化、规范化。

(三)现代电视广告策划具有以下几方面的特征

1.明确的目的性。广告活动必须围绕一定的广告目标展开,选择适当的广告媒体,设计创造出新颖别致、有吸引力的广告作品,选择恰当的时间和地点开展宣传活动,掌握系统的企业内部资料和企业外部资料,并且明确企业整体营销对广告提出的要求,以摆正产品在市场上的地位,从而摆正广告在市场上的位置,才能取得良好的效果。

2.严谨的科学性。现代广告策划是在现代广告学原理的指导下,综合运用经济学、美学、新闻学、心理学、市场调查、统计学、文学等学科的研究成果,以较少的广告预算取得理想的宣传效果,以提高企业(或品牌)的知名度、美誉度。最后在广告策划的基础上,具体设计制作广告,经过审核评估,确定广告的实施。

3.系统性。现代广告策划从广告调研开始,根据目标市场的特点确定广告目标,在制定广告活动具体策略时,要以整体目标为出发点,使广告策划的各个环节相互衔接、密切配合,形成一个有机的统一体,使得广告活动一旦实施,无论遇到哪些变化,其目标仍然可以实现。

现代创意论文范文5

一、业论文的写作从一开始就得到重视,前期工作准备充分

客观上,毕业论文的写作应起到考察我院99级学生在校期间的学习情况,锻炼他们的学术论文写作能力的作用,并同时达到以写代学、以写促学的目的。另外,通过论文的写作,可以对我院科学制定今后的统计教学、课程建设和师资建设等统计教育发展计划、促进我院统计教学科研发展目标的实现都具有十分重要的意义。

为确保本次毕业论文写作工作的顺利进行,统计学院成立了毕业论文工作小组,并在2002年11月正式开始运作。按照学校的要求和指示,统计学院从11月6日起就着手开展2003年毕业论文的各项准备工作,具体如下:

1、用每周一次的集中时间,向全学院教职员工阐述本次毕业论文写作工作的重大意义

独立建院以来,在校党委和校行政领导的正确领导下,我们学院教学、科研水平不断提高,基层建设持续发展,总体实力显著增强。尽管时间很短,但取得的进步和成效是显著的。任何事物的发展都是相对的,不通过纵向和横向的比较,进步和差距就无从谈起。较之以前的统计学系,今天的统计学院无论是从哪一方面都发生了很明显的变化。在院领导的重视下,管理工作井井有条、师资力量越发雄厚、教育水平蒸蒸日上,无一不显示着统计学院朝气蓬勃的发展趋势。

目前,我国正在逐渐完善社会主义市场经济体制,以高新技术产业迅猛发展为特征的知识经济时代即将到来。在这种形势下,转变传统的教育观念,深化统计教学改革,培养能说会写的复合型人才,无疑是经济发展对统计教育的新要求。毕业论文写作是专业教学计划的重要组成部分,是本科学生在掌握本专业基础理论、基本知识和基本技能的基础上,进行科学研究初步训练的重要教学环节。毕业论文写作折射出教学单位的教学科研水平、教师素质和管理水平,是对一个教学单位总体发展水平的综合评价,并直接影响和制约着今后的发展方向和进程。因此,要求各位教职员工将毕业论文的写作工作作为一件大事来抓,不得有丝毫松懈或疏忽。经过会上会下的多次强调,使全学院上下进一步认识到重视2003年毕业论文写作工作的必要性、重要性和紧迫性,统一了思想认识。“众人拾柴火焰高”,相信在全院师生的共同努力下,没有完不成的任务。

2、以毕业论文工作为契机,提高全学院的科研水准

众所周知,学生毕业论文的写作水平在很大程度上取决于指导教师的自身科研素质和敬业精神,一个科研水准不高的教师是很难指导出高质量的论文的。为此,统计学院在独立建院伊始就规定,在一年内没有公开发表两篇学术论文的教师,即使有讲师以上职称,亦不得指导当年学生的毕业论文。事实证明,这条规定不仅极大地促进了统计学院2002——2003年科研水平的提高,而且为2003年的毕业论文写作工作奠定了良好的基础。

3、充分利用毕业实习,为毕业论文的写作准备素材

毕业实习是教学体系的一个重要环节。通过毕业实习,一方面使学生了解社会,了解本专业的实际操作过程;另一方面能检验学生掌握所学专业知识的程度,以及运用专业知识解决实际问题的能力。为了使学生更好地进行毕业实习,为论文写作准备素材,除一般要求之外,统计专业的学生还要求学生在实习时注意做到:

(1)、实习过程中注意培养创意思维

所谓创意思维亦称创新思维或创造思维,就是能够运用所学的统计理论知识开拓本专业的新领域,或是对解决本专业问题所采用的新方法、新角度、新思路的总称。创意思维具有两个显著特征:其一:思维的路子富有创意;其二:思维的结果富有创意,最关键的是要为其他学科和社会各界提供越来越多的、不同层次的统计信息产品。因此,要求学生学于统计,但决不能只局限于所学的课本上的知识,只有通过持续不断的学习和实践,在理论与实践的长期磨合中,才会层出不穷地推陈出新,写出有新意的毕业论文。

(2)、学习过程中注意进一步掌握扎实的人文知识基础

有资料表明,二战以来国外的高等教育特别强调人文教育在整个专业学习中的地位与作用。随着现代社会经济的发展,各学科知识之间有着越来越密切的渗透趋势,如今光用某个专业知识来认识和解决某一问题的可能性越来越小。例如,学统计的要剖析人类社会经济活动现象的诸矛盾,不仅要以统计特有的通过数量透视社会经济现象的思维方式来进行不同层次的、不同角度、不同方法的剖析,还要运用哲学上的一般原理对历史与现实的、国内与国外的具体情况进行深入的分析,并既而提出改革与完善的举措等。经验表明:统计人员只有平日里博览群书,一旦碰到纷繁复杂的具体的统计问题时,才会具有“一览众山小”的大局观。因此要求学生在实习过程中,注意利用时间积累必要的知识,如此,才会大大增强解决统计实际问题的综合能力,写出有一定深度和广度的较高质量的毕业论文。

除此之外,统计学院还通过全院总动员、班主任深入及专题讲座等形式进行毕业论文的前期工作,使广大师生均认识到毕业论文写作工作的重要性和深远意义,统一了思想,协调了步骤。事实证明,前期准备工作的充分和细致是今年毕业论文写作工作进展顺利的重要原因。

二、持高标准、严要求,扎扎实实做好毕业论文写作阶段的工作

有了周密的工作计划和充分的前期工作,并不意味着就能产生高质量的学生毕业论文。要达到计划目标,确保工作计划的顺利实现,尚必须坚持高标准、严要求,扎扎实实做好各个阶段的工作。为此,统计学院要求每个指导老师必须努力做到以下几点:

(1)情况要摸准说到底,毕业论文指导工作是做人的工作,所以最根本的问题是调动学生的积极性和激发大家的创造性。做好毕业论文指导工作,要求指导老师对学生情况要摸得准,问题要吃得准,原因要找得准,有的放矢,这样才能把工作做好。

情况要摸准,就是要求每个指导老师对自己指导的学生的实际情况了解透彻,彻底排除仅凭学生自述或大纲来进行指导的现象。而是应该了解学生的写作意图和新观点,针对这些实质性的内容提出问题,站在一个较高的角度,统领全局,把握方向地给出合理性、可行性建议。问题要吃准,就是要求老师运用唯物主义辩证法,透过现象看本质,把握分寸,切中要害,切实提高论文的质量。原因要找准,就必须进行科学分析,了解学生的思维方式和切入角度,找出不足,进而弥补缺陷。由于各种原因,每个学生的兴趣爱好、思维方式和知识范围不尽相同。要确保统计学院整体的论文水平,就必须根据每个学生的实际情况,采用不同的方法进行指导工作,只有对症下药,方能治百病。

(2)方法要灵活首先,要由“单一行”向“复合型”转变。在论文写作过程中,许多问题是由于多方面的原因影响而造成的。比如学生的协作态度、思想认识、思维模式等。因此,解决问题用某一种一成不变的方法是不能见效的,必须从多方面着手,采取标本兼治的方法,“多味配方下药”。有的老师在指导学生论文时,根据学生的实际情况,将学生论文分为“实践型“和“理论型”两类,对前一种论文,注重指导学生在理论上进行升华,避免陷入繁杂的数据之中,缺乏理论经验的总结,造成论文“只有肉体没有灵魂“的现象。对后一种情况,要求学生避免在报刊杂志上找结论,而要有自己的见解和新意,如此较为有效地纠正了当前学生毕业论文写作过程的两种主要倾向。其次,要由“静态型”向“动态型”转变。要在实践过程中,通过认识的对比、原因的分析、行为的修正、效果的证实,达到提高学生论文写作水平的目的。从实习开始到论文写作的一稿、二稿,有一段较长的选题、构思和写作的过程,由于各种原因会出现一些问题。比如论文选题的更换、写作到五稿、六稿还尚未定稿等等。从写作的角度来看,这是很正常的,因此要求指导老师充分意识到可能出现的问题和情况。从动态的角度,不断探讨问题的原因,改换指导的方式方法,不要产生厌烦情绪。我们学院多名教师指导的学生论文,其写作都不止三稿,只要其质量不能令人满意,就得继续修改,直到满意为止。由于全学院指导教师认真负责,耐心指导,才使今年的学生毕业论文写作水平达到了一个较高的水准。

(3)计划要落实毕业论文工作必须实打实地做。首先,毕业论文工作的安排要“实”,要切实把毕业论文工作摆上重要的议事日程。其次,毕业论文工作的措施要“实”,毕业论文的指导形式和方法很多,但都必须切合实际,动真格用实招,切忌走过场应付检查。毕业论文工作应有针对性地选择内容,有重点地研讨问题。我院要求做到工作之前有计划,工作之中有交流,工作之后有考核。为此,根据学校的统一布置,先后拟订了《江西财经大学统计学院2003届学生毕业实习安排》、《统计学专业论文指导老师和指导方向一览表(2002年)》、《九九级毕业论文工作计划》、《毕业论文评分标准及等级要求》、《九九级统计班毕业论文答辩分组方案》、《九九统计班毕业论文答辩佳话及安排》、《九九统计班毕业论文答辩须知》等。具体工作中,要求老师应经常了解、检查学生论文撰写的进展情况,及时指导解决存在的问题,每周至少一次汇报指导毕业论文的工作情况。以周为周期,考核每个指导老师的工作质量,与计划及要求及时对比,及时解决存在的问题,并提出相应的解决方法,不让问题拖过夜。再次,毕业论文工作的效果要“实”。不能脱离实际急于求成,效果不明显则应及时总结教训,改进方法,调整措施。

(4)制度要严格毕业论文工作的严,首先要严在责任制上。即要明确责任范围,又要明确责任人;不但要有原则有界限,更要有奖惩措施配套。毕业论文工作出了问题,要按规定追究责任人的责任。其次,我院还建立了严密的组织体系,形成有机的毕业论文工作网络。做到左右促动、一呼皆应、相互沟通,应在浓厚的工作气氛。通过联系会议、每周集中、指导老师与答辩老师相互交流等形式,互通信息、统一步调,形成毕业论文工作的合力。

(5)工作要细致毕业论文工作要做细,首先必须心细,即考虑问题要周全,处理问题要审慎。不能简单浮躁,急功近利。我院老师在指导过程中,尽管他们的日常工作及其繁忙,但是在指导论文的工作上依然丝毫没有懈怠,他们在审阅论文的时候甚至连一个标点符号的错误都能找出来。这等的细致使学生们深为感动。另外,毕业论文工作还必须持之以恒,在“勤”上下工夫。有很多毕业生对毕业论文的写作并没有放在心上,认为这只是个过场而已。有人认为毕业论文具有季节性、阶段性,所以它就具有某种权宜性。确实,毕业论文写作是一种季节性的工作,但是如果就简单的认为它是权宜性工作的话,那是犯了一个大忌。如果仅把论文当作一个季节性的任务来做的话,论文的质量绝对是提高不了的。“勤”,首先要勤在意识上,只有真正意识到论文协作的重要性,才可能会花时间花精力去努力完成它。其次,要勤在行动上,不能发生“光打雷不下雨”的现象。要掌握学生的基础理论学习动态,要时刻注意当前的焦点和实际形势的变化,要客观分析问题的原因和研究结局问题的方法。再次,毕业论文工作要勤总结。要在平时的实践中不断加以探索和总结,以提高毕业论文工作的水平,将可能出现的预期问题消灭在平时的工作中。这些经验将会给下一年的论文写作及指导工作以借鉴。

三、在毕业论文工作过程中的不足

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关键词:文字;平面设计;运用

1 相关理论简述

1.1 字体设计概述

汉字是由原始的图画演变而成的。是由我国劳动人民在长期的社会实践中创造出来的。我国汉字的历史可以追溯到五六千年前,可以说它是独立创造并发展起来的文字,它也是唯一可以称之为艺术品的文字。字体设计是人类生产与实践相结合的产物,字体设计意为对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排。

字体设计标志着人类文明的进步与成熟,文字发展的历史也是字体设计的历史,可以说字体设计是人类文明的质的飞跃。现代字体设计理论的确立,得益于20世纪初具有国际性的新美术运动。在当时,新艺术运动和工艺美术运动都是非常有影响力的艺术运动,而字体设计也就是在这一时期发展并成熟起来的。在现代迅猛发展的社会文化形态和大众传播媒介的推动下,我国汉字艺术的设计凭借其独特的表情获得了强烈的视觉感染力。

字体作为视觉传达的工具,具有传达感情的功能,能够给人以美的感受。优秀的字体设计能让人过目不忘,能够达到视觉审美的目的,从而获得良好的心理反应。

1.2 平面广告中文字的作用

在平面广告设计中文字的作用主要体现在以下几个方面:

第一、吸引、导向的作用。吸引、导向作用是文字在其基本功能之上的一个延伸。一则构思巧妙的广告语能令人记忆深刻久久不忘。利用一句看似与产品无关的具有深意、内涵、意趣、的广告警句,很容易让人产生联想并牢记难忘。从而也就达到引导公众知觉、行为的目的。

第二、说明、传递信息的作用。在平面设计中,文字的作用首先就是为了告之公众所要传达的信息。所以文字存在的第一重要的作用就是准确地说明和传递信息。一般来说,广告设计与创意中所含的文字较少,但是如何运用最少、最精炼的文字来表达最全面、最能够给人们留下深刻印象的文字设计是非常关键的。

第三、图形、符号的作用。所有用以表示其他事物或信息的东西,可理解为符号。从这个角度来分析的话,文字本身就具备此种特征。当他以一种图形图像、视觉符号的面貌出现在设计中时,既能成为整个图形设计的一部分,又可起到整体优化设计,这种情况下创意将得到更好的体现和拓展。

2 字体的设计创意与运用

2.1 字体的设计创意

从平面设计角度来看,文字是传播信息的视觉图形符号,文字所具有的图形特质中国自古就有书画同源之说。因此,汉字的象形性和符号性是具有图形化的特点。

2.2 字体在设计中的运用分析

第一、文字的位置要符合整体要求。文字在画面中不能有视觉上的冲突,要考虑到全局的因素。否则在画面上很容易引起视觉顺序的混乱,这是一个很微妙的问题,有可能一个象素的差距九会改变你整个作品的味道。

第二、设计中各类现实因素对文字的不同需求。在设计平面中的文字时,必须要考虑到作品面对的各类现实因素及其对文字的不同要求。一般而言,应突出创意,增强视觉吸引力。

第三、重视文字设计中的本土文化。设计师的设计作品只有立足于本土文化,才能被更多的人所理解。在文字设计中,切忌一味崇洋而失去了本土的特色,设计师更应该高度重视本土文化的文字。只有将文字设计中的元素与本土文化相结合,才能达到与观众有更多更好沟通的目的。

第四、文字自身的魅力。仅就汉字来说,宋体、变体等各种字体在平面设计美术字体中有其独特之处,

所以在设计中有必要根据不同意境和需求选择不同字体。另外,字的横、撇、捺、折、勾等都可以体现出形象的魅力。平面设计师应能在设计创意中找到字体的最佳契合点,以求达到独特之魅力。

第五、避免文字成为一种装饰元素,而失去其本意。在平面设计中,既要能发挥其存在的价值,又要能形成一个完美的整体。设计时切不可将文字的设计与广告的设计割裂开来,如果为了所谓的美而忽视文字的本意,那只能是画蛇添足。

第六、文字可读性的提高。在平面设计中,文字应避免无谓的繁杂零乱,避免为了单纯的设计而去设计,文字的主要功能是向大众传达各种信息并给人以清晰的视觉印象,所以文字设计的可读性提高是创意的关键环节之一。

第七、将文字作为一个设计元素和设计符号。要将文字作为设计的一个基本元素对待,因为文字是平面设计中的一份子,切勿将文字只简单地视为创意之外的东西,要在设计时既要考虑整篇的效果,也要考虑单字等的不同体现。

第八、在设计上要富于创造性。创造独具特色的字体,突出文字设计的个性色彩,有利于作者设计意图的表现。设计时应反复琢磨,使其外部形态都能唤起人们的愉悦感,这样才能创造出富有个性的文字。

[参考文献]