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插花课程总结范文1
关键词 项目教学法；《插花艺术》；应用；职业能力
中图分类号 G420；G642.1 文献标识码 A 文章编号 1007-5739（2012）17-0332-02
《插花艺术》是高等教育中园林、园艺、环境艺术、城市规划等相关专业的必修或选修课程，是植物学、花卉学、设计初步、植物造景等课程的后续开设课程，此时学生已具有一定的审美素养。《插花艺术》课程教学中利用传统的教学方法和模式已经不能适应学生综合职业能力的培养。项目教学法在插花艺术课程中的运用，充分体现了“以学生为中心”的教学特点，学生综合素质得以提高。课程要求学生有较强的想象力，能掌握插花的基本技能和造型原理，掌握各类材料的修剪与造型技巧，并且对市场有一定了解。学完该课程，学生进入相关行业工作，能做到应对市场制作出产品，或者为进一步深造奠定基础。
1 插花艺术课程传统教学中存在的问题
传统的《插花艺术》课程教学分为2个部分，理论教学和实训，实训通常安排在课程后期。这样的教学安排存在以下问题：插花是一门有生命力的、非常强调动手的课程，因此前期过多的理论教学显得生硬和枯燥，不利于调动学生的学习兴趣；前期的理论教学和演示与后期学生实训运用脱节，学生只是重复模仿，缺乏创新；学生不了解市场，课程讲授介绍大量花材、配件及工具，但实际上由于季节和地域限制，市场上的花材和配件都是有限的，造成学生设计很理想却无法适应市场进行产品制作；设计时学生往往不能把握实际尺寸，实训时教师准备的材料常跟学生预想的不一样；实训时间短，学生针对插花的动手时间往往就在几天内，不利于学生发现问题、思考分析问题和解决问题能力的培养和提高；花材的艺术性如花材的风韵、姿态表现、光线角度等需要学生在大自然中亲近、了解，因此亲手触摸和长时间观察体会是非常必要的，而这些很难在仅仅几天的后期课程实训中做到。以上情况说明，《插花艺术》课程中利用传统的教学方法和模式已经不能适应学生综合职业能力的培养和提高。
2 项目教学法的基本情况
项目教学也称为“基于项目活动的研究性学习”，有的也称作“任务驱动教学法”。该方法可充分地体现“以学生为中心”的教学特点，强调学习过程的实践，旨在让学生融入到有意义的任务完成的过程中，积极、有目标地自主学习，要求学生在学习期间自主进行知识构建与技巧训练。项目教学法体现个性化和层次化的人才培养理念，提倡和引导学生进行研究性学习，能按个性走上主动发展的道路[1]。
在《插花艺术》的课程教学中运用项目教学法，是要求学生通过市场调查，设定一个项目目标，在完成项目的过程中，通过资料收集、理论学习、小组讨论、教师指导等方式，最后能依靠一定的理论知识制作出适合市场定位的作品，并且能对所有开销完成账目核算，在有条件的情况下还可以进行产品的市场检验。项目结束后，学生能对各组作品和组内成员在项目进行过程中的各项能力做出评价，以此锻炼学生的各项综合素质，解决传统教学中的一系列问题。
3 具体教学过程
3.1 确定项目任务
插花艺术是一门可操作性的生活艺术，市场应用广泛，因此项目的确定并不是由指导教师来提出的。提出项目之前，要求学生先对其可见的花卉艺术资料进行搜集、生活观察、图书馆查阅、网络学习及市场调查，该过程实际上是对插花分类知识的学习，并且由于观赏大量的作品，使学生对插花艺术的兴趣有了极大地提高。将全班分为若干小组，每组3～4人，组内自主推荐项目，1名组长担任信息汇总、组织和主要汇报工作。在资料搜集的基础上，由小组讨论自主提出最有兴趣、最希望做出的作品类型，由指导教师结合典型性、可行性和每组的区别性，与各小组讨论后做出项目任务的最后审定，如传统东方式插花、礼仪花束、现代花艺、家居装饰性插花等。
3.2 项目过程设计及方案制定
项目教学法有别于传统教学之处在于学生能把握学习过程和内容，边学边做。因此在项目任务确定以后，教师结合知识结构的系统性，指导各小组有针对性地设计几大主要的项目模块，引导学生一步一步进行学习和创作。如按照插花创作的步骤安排项目模块：立意—选材—造型插制—评价[2]。在完成项目的过程中，每一个模块就是一个知识系统，学生在每个模块的研究和讨论中，不知不觉地将研究内容建立起一个系统的框架，并且由于每一个模块都是为实践服务，学生表面看来是在构思完善创作作品，而实际是学习了传统教学中的各大理论，完成了项目过程的理解。在主要的项目模块确定后，需要指导教师与各小组讨论，针对每个模块的难易度来进行时间规划，制定一个切实可行的学习实践实施方案，其主要目的是督促各小组按时完成各阶段学习、实践任务及汇报工作。
每个大型的项目模块只是提出了一个知识系统，各个分支需要指导老师能够熟练地把握，表现在大模块中包括许多小模块，要求学生在学习中自主提出并解决，完成一个全面的知识框架，但知识点的遗漏需要指导教师及时进行补充。比如“选材”模块中，包括花材选择、花器选择、配件选择、工具选择等内容，其中花材选择还细分为花材形状选择、大小选择、色彩选择等。学生要成功设计并制作出插花作品，一定要学习和应用好这些知识分支，因此项目教学法是考验学生自主学习和思考的能力，同样也是考验教师对整个知识系统和学习过程的控制力。
3.3 项目实施
由指导教师进行第1次的综合讲解，对于插花艺术的基本概念及范畴等知识需要学生能完全理解，然后按照指导教师提出的项目大模块开始进行任务安排。项目组长要针对每个组员的特点来分配任务，锻炼各自的协调和沟通能力。
“立意”模块要求学生进行市场调查和生活观察，确定不同目标作品类型的用途、摆放位置和表现情趣等内容。项目组长安排成员通过分头拍照或绘图等方式进行调查，汇总后进行小组讨论，确定作品的基本构思。
“选材”模块是较大的知识体系，要求学生掌握花材形态及运用、市场上常用切花的花语及价格、花器材料和质感与插花类型的搭配、工具及配件选择等。指导教师要注意一些交叉学科知识的巩固，比如鲜切花的选购和保鲜是《花卉学》的内容。此时学生可通过大量的市场走访选择1～2个花器，若有制作礼仪插花的小组也可选购包装材料进行包装练习。鲜切花因生命期短耗损太大，因此指导教师提议学生在校园中采摘一些植物性材料进行插花工具的操作练习。学生根据作品构思和市场走访选择合适的花材，由小组讨论后汇总花材种类、数量、颜色、大概价格等资料，做出表格后提交给指导教师。
“造型插制”模块是插花艺术的核心，包括材料修剪整形和插花造型。材料修剪整形在第2模块时可先用校园植物性材料训练，鼓励学生创新技能手法，熟练后可购买一定的鲜切花进行比例关系确定，练习修剪、固定和弯曲等技能。小组可通过练习基本花型进行插花技能的练习。此时学生容易进入一个迷区，就是可以模仿基本花型，但自己设计出的作品总会很别扭，且不知该如何修改。因此，指导教师应引导学生进行造型法则的学习，在学生制作的过程中强调重心、焦点、稳定感等构图要点，从而引导学生的设计走向成熟。
“评价模块”首先要求各项目小组互相参观，学习把握作品的观赏部位和角度，尝试领会制作者的意图，品味特别的制作设计手法，并且能说出自己的见解，提出意见。然后由指导教师带领所有学生进行插花作品的欣赏，进行综合评比。有条件的也可以由市场做出评价，将作品摆放在校园内或校门口进行调查，问卷、投票或拍卖售卖等形式都是可行的。
“结算”模块是为了使教学更贴近市场，插花艺术除了要培养学生的艺术感，同样要引导学生利用所学的知识带来经济效益。从项目开始就要求每个小组专门设置1名人员进行账目的记录，将所有材料费、路费、资料费等都详细记入账目，使账目分门别类、清晰明了，培养学生整理账目的能力。依照作品材料费用及过程损耗，小组核算并提交作品的成本费和建议市场售价，并由各小组讨论其合理性；若有作品拍卖或售卖，小组需另计利润，进一步讨论作品的市场推广价值及改进。
每个模块完成后要求项目小组提交报告1份，汇报模块实施期间学习到的内容和项目进展情况，并提出遇到的问题，在指导教师的参与下，各组间相互交流问题和解决方法。
3.4 项目评估总结
项目进行结束以后，指导教师引导学生对整个项目进行过程总结，包括学生的个人总结、组员互评、指导教师评价等形式。学生学习成果主要不是知识的积累，而是在创设出的真实职业情境下学生职业实践能力的提高[3]。每个学生对待问题时给出的方案与策略不同，使得每项任务的判断标准并不是唯一，而是多样化的，因此指导教师的评价重点在于，一是学生的学习态度、协调交流能力，在组内起到的积极作用等个人素质；二是学生的知识掌握程度、专业技能、创新精神等方面，且应注意针对项目对全过程做出综合评价，或分阶段分别评价。对于进步快、技能熟练、创新等方面较强的学生提出表扬，对优秀学生和作品发放奖状或奖品进行鼓励。
除此之外，指导教师对全过程进行总结是项目教学法的重要环节，通过观察学生自主学习、技能操作和自评等过程，指导教师可以从中发现各种问题，加以研究分析，以此来改善将来的教学过程和方法[4]。
4 结语
此次项目教学法在《插花艺术》课程教学中的运用中也发现了很多问题：项目教学法对指导教师的要求高于传统教学，既要区别于讲授，又要把握住适当的引导；知识系统的熟悉和掌握程度要求很高；因为需要观察学生每一步研究的方向，所以时间花费更多。对学生来讲，动手操作并不难，最大难度在于要变被动为主动的学习，因此项目起始阶段怎样提起学生的兴趣和热情需要指导老师认真地进行研究。另外，学生进行市场调查和售卖等活动时较腼腆，难以进入角色，讨论时部分同学不善于表达观点，这些都需要更多的锻炼，也要求指导教师对学生更多的鼓励和支持。
通过项目教学法在《插花艺术》课程中的运用与实践，基本解决了该课程传统教学中理论教学与实践操作的脱节现象，使学生的自主构建知识能力、实践操作能力、协调交流能力、适应市场能力等综合职业能力得到了锻炼与提高，为职业教育的实现与企业岗位的无缝对接奠定了坚实的基础。
5 参考文献
[1] 贺平.项目教学法的实践探索[J].中国职业技术教育，2006（8）：43-44.
[2] 黎佩霞，范燕萍.插花艺术基础[M].北京：中国农业出版社，2011.
插花课程总结范文2
本课选自人民教育出版社初中《美术》七年级下册第四单元《校园艺术节》中的《插花艺术》一课。学习领域为设计・应用，课时为1课时。本课教学以讨论、总结等形式，培养学生发表自己对插花艺术探究过程的感受和体会，并通过主动参与，积极探索，共同设计精美的插花作品，来陶冶情操，学会感恩，热爱生活，提高审美能力。
依据本课内容和学生情况确定：
（一）课程目标
1.知识与技能：学习插花的基本知识。
2.过程与方法：提高审美和鉴赏能力，净化和陶冶心灵情操，体会插花艺术的魅力。
3.情感、态度与价值观：通过设计插花表达主题和赠送作品，对学生进行一次感恩和生命教育。
（二）教学重点
1.插花的基础知识。2.插花作品设计制作与作品完善。
（三）教学难点
1.插花制作过程。2.插花作品主题的体现。
二、教法运用
1.情境导入法。利用学生好奇的心理，用精美的插画作品及图片来吸引学生，激发学习兴趣。
2.启发引导法。学生是主体，教师是主导，学习过程设置“想一想、看一看、议一议、思一思、做一做、评一评”，小标题更贴近学生的心理，激发学习兴趣。
3.直观演示法。巧妙运用多媒体展示插花造型，使学生在短时间内熟悉插花的常见造型。通过大屏幕演示插花过程，让学生直观了解，便于学生产生兴趣。
4.体验探究法。让学生亲身体验，调动学生积极动脑进行创作。通过学生自主探究，设计完成插花作品，加深知识的应用。
5.观察讨论法。教师设计讨论问题，调动学生主动参与、乐于探究、勤于动手。在研究插花原则时，让学生通过观察讨论得出结论，加深知识的理解。
三、教具准备
1.教师准备：多媒体课件，不同形式的插花作品，花泥、叶、盆、彩纸、泡沫及自然植物（芦苇等）。
2.学生准备：话、花器、叶、自然植物（野草、芦苇等）、彩纸、剪刀。
四、教学过程
（一）创设情境，导入新课
教师活动：摆放制作好的插花作品，让学生欣赏，然后用多媒体展示，引出课题。
学生活动：学生的注意力都集中在插花上。
媒体设置：播放视频；出示课题。
设计意图：通过情境引入，激发学生的学习兴趣。
（二）定向目标
教师活动：展示本课学习目标及重难点。
学生活动：学习本课学习目标及重难点。
媒体设置：PPT展示。
（三）亲身感受，体验新知
1.教师活动
（1）先欣赏图片然后提出问题：你在哪些场合见过插花作品？它起到什么作用？（2）讨论：结合欣赏过的插花作品讨论插花的种类？（依据用途分类：礼仪插花和艺术插花。依据材料分类：鲜花插花、干花插花、人造插花、混合插花。）（3）学习插花作用。
2.学生活动
（1）积极回答问题。（2）学习领会新知识。
3.媒体设置
（1）PPT展示问题。（2）多媒体展示不同场合的插花。
4.设计意图
（1）通过回答，使学生联系生活，从而引入新知识。（2）培养学生分析问题、解决问题的能力。
（四）自主探究，设疑解疑
1.教师活动
（1）插花用具主要有哪些？（花器、花卉、花泥等）（2）常见插花有哪些造型？（三角形、垂直型、L型、椭圆形等）（3）教师示范插花制作过程。（4）展示专业技师制作插花作品过程。
2.学生活动
（1）学生观察思考回答问题。（2）进行小组讨论分析。（3）学生观察插花制作过程和要点。
3.媒体设置
（1）展示问题。（2）展示不同造型的插花作品，请学生分析其造型特征。（3）运用影片展示主题插花的制作过程。
4.设计意图：（1）总结插花艺术基础知识。（2）让学生系统而准确的了解知识。（3）培养学生与他人合作学习、讨论的能力，让学生进行交流互动。
（五）发展阶段
1.教师活动
（1）分组实践。4～6人一组进行主题插花练习（以“母亲生日快乐”或“祝老师工作顺利”为主题）。（2）由科代表宣布本课的练习方式。（3）教师组织各组学生作品进行展示，评价学生作品。
2.学生活动
（1）学生开始实践练习。（2）进行作品的展示交流，学生自己解说，进行自评、互评。
3.媒体设置
播放优美乐曲。
4.设计意图
（1）培养学生的实践能力，合作能力。（2）对学生进行感恩教育和生命教育。（3）师生互动交流，培养学生的语言表达能力。
（六）课后拓展小结
教师活动：总结本课，鼓励将插花艺术应用于生活，美化生活。
学生活动：谈自己的感受。将作品送给母亲或老师。
设计意图：进行情感的交流，学会物以致用。
五、教学反思
通过简单的一节美术课，让我感触颇深，其中成功的就是充分利用这45分钟，激发学生学习兴趣，使他们有表现的欲望，本来我有所顾虑，生怕学生上讲台胆怯或无话可讲，可实践下来，效果得好。平时胆子较小，不怎么爱表现的同学，这时候都勇敢地走上讲台来表述自己的观点，学生实在是有太多话要讲了，他们的一些观点要比教师还分析得新颖、透彻，也大大满足了一些学生的表现欲望。
插花课程总结范文3
一直以来，我都憧憬着能当一名英语老师，所以我很感谢这份实习给我提供这样的机会，让我切身体验到了英语教学的点点滴滴。
记得第一天上班的时候，因为什么都还不懂，所以每一样事情都需要他人的指点。幸运的是，罗锐特VIP部的所有助教还有老师都很亲切，所有一切都耐心、仔细地交待给我。我发现自己身处一个很有活力与激情的团队，里面的成员都很用心地在经营着自己的工作和生活，虽然简单、平凡，但默默地蕴涵着一种蓬勃向上的生机。我也暗暗下决心，好好珍惜在这边的时光，充实自己，努力付出。
最初的几天，大部分时间是在听课中度过。我很认真地做好每堂课的听课记录，详细写下上课步骤、学生的反应和表现，并且总结优缺点。这个过程让我有很多收获，因为自己是一点没有上课实践的，在听课过程中，我既可以吸收他人的经验，又可以思考改进措施，还可以逐步地加深对学生的了解。
经历几天的听课之后，我就慢慢开始给学生上课了。
初期上课对象之一是庞同学，上课内容主要是一些雅思练习课，指导、督促学生巩固精读课上学习的内容，或者是完成预习和复习。看似简单的工作，实际操作起来却需要花很多心思。主要遇到的问题有：1。语言组织问题（用什么样的语言去讲解，以怎样的顺序讲解，以提高学生的积极性，引起学生的重视）；2。语速语调问题（如何掌握语速以及语调的变化，以便于学生把握课堂重点）；3。方式态度问题（以什么样的态度来应对学生的不同表现，如何找到亲和力与威信之间的平衡，从而与学生建立良好的关系）；4教学方法问题（运用什么样的方法与措施，来帮助学生应对各种学习障碍）。
还有一个教学对象是王同学，主要课程都是自习课，督促他自主学习园林专业相关的内容。在与他交流过程中，我发现自己的日语专业背景给我提供了一些独特的视角。当我发现他对日本文化，尤其是插花、园艺等方面很感兴趣时，我建议他可以借一些这方面的书来看一看，以助于拓展视野、培养东西方结合的美学理念。随着彼此认识的加深，他给我展示了很多自己的插花作品以及创意照片，我能感觉到他在艺术设计这方面很有自己的审美品味，在与他交流的同时，我也收获了很多信息，并且情操得到了陶冶。这一点给我的启示是：教与学是相辅相承的，很多时候学生也是自己的老师；一切的学习都是有价值的，因为不知何时，你的所学能为他人所用。
初期的课程相对简单与轻松，除了上课、整理上课记录之外，每周要写一份周小结，总结学生一周的表现，以回馈给家长，让其及时了解孩子的学习状态。从这些一点点的细节中可以看出罗锐特VIP部的经营者的细致安排。不论是全面、精致的课程设置，一对一的责任助教制，还是对学生的悉心照料，处处都体现了人性化的教学理念，让人联想到国外的教学方式。我很羡慕这些孩子有机会接受这样的教育，同时，作为其中的一名教学成员，我也具有一份荣誉感与责任心，认真上好每一堂课，用心呵护每位孩子的成长。
随着工作经验的积累，我的教学任务也进入了新的阶段。本次教学对象是张同学，课程是SAT的词汇背诵、精讲、听力、跟读、写作等一系列课程。因为课程难度一下子加大很多，起初的几天还是以听课、模仿学习为主。接着，就是自己实际操作了。一开始发现自己很没有信心，因为课上的词汇难度很大，需要课前充分准备，而且如何让单调的词汇课堂生动有趣起来，也需要花很多的心思。刚刚开始上课的那两天，几堂课下来就觉得很有挫败感，因为自己所想的和实际的讲课效果相差很大。总结一下原因，主要在于：1。课前准备（生词需要事先查出读音、意思、常见用法，这样讲课时才有条不紊）；2。课堂进度（选择合适的上课步骤，把握重点内容，按照学生的接受程度及时调整上课步调）；3。授课技巧（巧妙运用联想、搭配、间断重复等技巧，帮助学生快速、有效地记住单词）。
插花课程总结范文4
当前高中学生限于时间、精力等原因，在生物课程学习领域有很多内容鲜有涉足，例如：作物生长的一般规律，一般植物所生活的条件，农作物的基本种植技巧、田间管理方法等。
2、校本课程《开心农场》课程纲要
校本课程是指以某所学校为基地而自主开发的课程，目的在于尽可能满足社区、学校、学生的差异性，充分利用社区、学校的课程资源，为学生提供多样化的、可供选择的课程。校本课程开发中最重要的一个文本文件就是课程纲要。它包括学生与资源情况分析、课程目标、学习主题或活动安排、评价建议等。我校尝试开发的“开心农场”课程纲要如下：
2.1 一般项目
教学材料为自编教材；课程类型是兴趣爱好类；上课时间为16课时；选课人数是30人。
2.2 开设需求
游戏“开心农场”近年来以近乎疯狂的速度占领游戏市场，据深圳市福田区某中学调查发现：在接受调查的193人中，经常玩和偶尔玩的人竟然占77％；有110人认为是这个游戏的可玩性吸引了他们，因为从来没有种过菜，游戏满足了新鲜感；但打乱了学生的生活规律。为了将学生的兴趣吸引到课程学习上来，为了给学生提供体验、探究、实践的学习机会，特开设本课程。经申请，学校将为本课程开设专门提供一间生物实验室和一块20 m2实验田。
2.3 具体内容
2.3.1 课程目标
课程目标包括知识目标、能力目标、情感态度价值观目标等三个维度。分述如下：
知识目标：通过本门课程的学习，学生认识生活中常见的蔬菜，认识校园中85％以上的植物，基本知道每种植物生活的环境，并通过实验了解该植物的不同部位的特征，能够制作校园植物电子图鉴。
能力目标：通过本门课程的学习，熟悉栽培过程，可以完成1～2种蔬菜的种植过程，掌握水培植物方法，培养1～2种水培植物；
情感、态度价值观目标：通过本门课程的学习，学生能够树立正确的生态观、环境观，树立对生物课程学习的兴趣。
2.3.2 课程实施
组织形式：班级授课、小组讨论、活动体验、作品制作。课时安排：每周1课时。场地：生物实验室、实验田、机房。设备：花盆若干、农田工具若干。
2.3.3 内容安排及简介
第1～2课时：绪论。认识生活中常见的蔬菜，介绍一各种蔬菜适宜生长的季节，营养价值，以及现代农业的成果与概况(教室)。
第3～4课时：会种菜，种好菜。完成松土、施肥，浇水，播种(实验田和或盆栽中)。
第5～6课时：田间维护，并引导学生利用自己种植的植物材料，设计探究小实验，如不同光照对种子发芽的影响等，写出实验思路，设计实验报告。
第7～8课时：介绍水培植物方法，培养1～2种水培植物。
第9～10课时：学生带上相机，到校园中寻找各种植物，拍下照片。
第11～12课时：利用网络和图书资源认识图片上的各种植物，完成整个学校的电子植物图鉴。
第13～14课时：利用电子显微镜，发现微观下的植物组织的魅力!比较不同生态环境下植物组织的异同，形成报告。
第15～16课时：插花简介，完成一个艺术造型。
2.3.4 课程广告
你还在迷恋网上种菜吗?让我们转移战场，开创自己的开心农场……亲手种种菜，浇浇水，健康、环保又开心!在这里你还能认识很多的植物名称，你还可以领略微观下的植物世界!
2.3.5 课程评价
课程评价的具体内容见表1。
3、“开心农场”课程实施的效果
、该课程在高二年级开设，学生通过选课进入课程学习，每周一课时，一个学期一般16课时。经过2轮的实践，课程积累了大量的资源和教学经验。据2011年11月的学生课程满意度调查显示，对本课程满意的学生达到100％。在高中阶段开设以生物实践活动为主题的课程主要有如下价值。
3.1 建设了科学的、完备的课程体系
当生物实践嵌入到校本课程中之后，必然需要教师用课程论的理论来指导教育实践，完成课程设计。要能够在全面分析教育目的的前提下，在实践经验总结的基础上，通过理性思考和实证考察，对课程结构、课程内容以及组织体系的精心规划和预先制定，并以课程计划、课程标准、教材等文本形式呈现。
可见，在课程开发过程中，教师首先要对学生学习的需求做系统的完整的分析，了解学生在课程中需要掌握哪些内容。其次需要撰写完成课程纲要，包括：确定授课地点和授课方式、制定完成的课程计划、建设有效地评价方案。最后在条件成熟时撰写校本教材，完善课程资源库，建设成一个精品化的校本课程。组织一门课程的教学需要一系列的研究和探索，在这个过程中开课教师要不断思考课程架构、编辑课程文本、规划课程资源、设定评价方案等。这种种研究和探索都会有利于学生的生物素养，教师需要进入以前很少涉足的课程开发领域。这样课程开发的过程就是教师与学生共同成长的过程。
3.2 为学生提供了独特的学习体验
校本课程肩负着为学生提供可选择的课程服务；为学生提供体验的、实践的、探究的等学习方式；让学生参与到课程设计中来的独特使命。首先，进入本课程学习的学生都是通过自主选择，在每周三下午的第三节课从不同的行政班级进入本课程学习，对生物有着浓厚兴趣，这样一群志同道合的学生在一起学习，气氛浓厚，交流热烈。其次，和普通生物课堂相比，这里教师讲得很少，学生探究的机会很多；看书的时间很少，到校园里、实验田里动手实践的很多；知识由教师给出的很少，自己实验证明的很多……再次，“开心农场”课上教师讲什么、学生学什么不仅仅是由教师说了算，每学期的第一次课都有一个课程纲要讨论时间，师生一起商量如何修改课程纲要和想学习内容，只要教师力所能及，学校有相应资源就可以开设，课程的民主在这里得到充分体现。最后，课程的评价由师生“商量着办”，为了让课程评价能够促进学生学习，每一个作业的评价量表都由学生讨论出来，学生讨论的过程也是学习的过程，讨论出统一的评价量表之后就用它来评价所有的作业。“开心农场”课程从课程内容、学习方式、评价方法都是对普通生物课堂的有益补充。
3.3 找到了课程整合的新途径
在16课时的学习中，学生学习的技能是多方面的，首先需要学习到一些简单生物知识，例如：学生需要农作物的基本种植技巧、田间管理方法、生长特性以及实验分析方法。其次，学生需要学习很多信息技术知识，因为使用生物传感器实验室，能利用计算机进行相应的数据分析，为了制作校园植物图鉴，学生还需要掌握图像处理、网络检索、电子小报制作等等。再次，课堂上还有插花的技巧、摄影的技巧等内容。丰富的内容，不同学科的知识都在这一门课程里集中呈现，为课程的整合提供了一个新的途径。
插花课程总结范文5
[关键词] 项目教学法；实训课；实践技能；团体协作
中等职业学校室内设计专业实训课教学要真正落实素质教育和学生的实际动手操作技能，就必须突破传统教学模式。我在教学中，尝试着采用了项目教学法进行实训课的教学过程，既发挥教师的引导作用又体现了学生的主体能动性，充分地展示现代职业教育“以能力为本”的价值取向，丰富课堂教学同时使教学质量得到更大幅度的提高。加强了对学生实践技能的培养。同时激励和引导学生学习和掌握新的知识和技能，充分调动了学生的学习兴趣，取得了明显的教学效果。
一、探索新的教学模式
实训课程是中职学校学生的核心课程之一。是以特定应用目标为基本内容，融合专业理论知识、专业操作技能和职业素养于一体，教师事先设置应用场景并提出具体要求，由学生通过调研、分析、设计、操作等过程，自主完成的集中性训练课程，其目的是增强学生实践能力、培养学生动手能力、提高学生综合职业技能。
室内设计专业实训课要让课堂真正的活起来，动起来，就必须突破传统课堂教学模式，强调设计实用技能的训练就必须要采取项目教学法。将项目教学与设计专业实训课相结合。
项目教学法是通过实施一个完整的项目而进行的教学活动。实训课中实施项目教学法后，学生在教师的指导下自主学习，完成教师安排教学内容为其要完成的项目服务。学生在完成项目过程中得到提高，培养了学生自主学习的能力。
二、精心设计项目
项目是学生的学习任务，项目要满足学生的发展需要，培养实践能力。以实际动手操作技能标准为依据，我做出大胆尝试，将课堂由室内变换到室外，计划以“特色走廊”的形式将教学楼的走廊进行特色装饰，让同学们在锻炼设计技能训练的同时进行德育教育渗透，在训练基本技法的同时学会整体设计制作的技能。
三、项目准备过程
1、项目内容及要求：
内容：工艺美术系教学楼有三个缓步台走廊，将学生分成三个小组，自主选出组长，分别进行分工设计制作。
要求：装饰内容要以我们所学的专业课程为主，形式不限，突出工艺美术系特点，多以动手操作为主，少用经费。各组人员之间要具有团队合作精神，积极参与。上课形式由学生实际操作为主，教师起到积极引导和启发作用。
2、项目前期准备：
设计效果图：我首先让学生查找关于教学楼走廊设计的相关资料，然后进行效果图的设计绘画，同时还要做好计划。制订计划，任务到人。本着发挥学生个人特长，让每一位学生都参与到设计的全过程，结合实训课的教学特点，在学生制订好具有一定应用价值设计效果图的基础上，通过讨论，在教师的指导下列出将要实施的几个方案，成立项目小组。每个同学分列在不同小组，根据自己的知识积累，技能掌握情况，去完成各自任务。
工具材料准备：确定效果图后，对于装饰需要的材料工具进行准备。
四、项目实施过程
学生在明确了各自主题和所在小组各自的任务后，计划实施过程中，小组成员通过开展讨论，相互启发，相互帮助，相互借鉴，共同搜集、整理资料等多种合作形式，按照教师认可的实施计划和已确立的工作步骤、程序开展设计制作工作。
如在“手绘方圆 魅力无限――挂盘装饰设计”为主题的设计中，充分发挥了学生各自的创造力、想象力，同学们把很多中国元素、民间传统元素融入到作品中，丰富了作品的文化内涵，同时也充分展示了学生们在绘画课上学到的技能的应用，取得了意想不到的效果。
在“漫天花舞 绽放工美――丝网花制作与艺术插花”为主题的设计中，同学们动手制作丝网花，然后进行搭配创作艺术插花，深化、拓展了学生的专业知识，培养职业技能，发展学生特长和潜能，提高学生综合素质和职业实训能力，很好的把理论课和实践相结合。
在“拼拼剪剪 心随手动――创意海绵贴画”为主题的设计中，学生设计的“春、夏、秋、冬”把色彩构成的理论知识应用到实际的装饰中。每个学生都能获得充分发挥自己特长，增强学习兴趣，更好地满足其成就需要。
五、确定评价内容与方式
学生在完成设计后，先进行自评、互评。在评价过程中要引导学生把评价的重点放在设计理念、文化内涵、实现的手法上。让学生在互评中相互学习、相互促进，共同提高。
六、总结学生表现与评价
在装饰教学楼的设计创作中，学生显得十分积极投入，最大程度的发挥了想象的空间。经常是连饭都顾不上吃，弄脏衣服也浑然不觉，自觉自愿的加班加点，也要把当天的项目工作做完。组内的同学都团结协作，分工明确，各尽所能。各组之间又通力合作，团队精神得到了体现。
七、心得体会
插花课程总结范文6
关键词：艺术教育；创新型；人才培养
德国美学家席勒在《审美教育书简》中写道：“通过审美的心境，理性的自主性一定会在感性领域展现出来，感觉的力量在它自己的界限之内一定会被打碎，自然的人已经净化提高到这样的程度，以致现在只要按照自由的法则就能从自然的人发展成精神的人。”“有审美心境的人，只要他愿意，他就会普遍有效地判断、普遍有效地行动。”“道德状况只能从审美状态中发展而来，却不能从自然状态中发展而来。”①72随着社会的发展和教育的进步，越来越多的教育者认同了艺术教育，认为这种培养审美心境的教育不仅能培养和提高人的审美能力和创新能力，关键是最终它会使人在一定程度上实现全面发展。爱因斯坦也曾说过：“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步，并且是知识进化的源泉。”艺术教育在培养学生的直观洞察力、想象力和创造力方面具有独特的优势。艺术教育利用艺术互通有无的特点陶冶学生的情操，塑造其健康的人格。因此，高等院校更应该重视艺术教育在人才培养中的作用。笔者在2012年所做的华中农业大学艺术素质问卷调查结果显示：华中农业大学学生对艺术的兴趣点集中在造型艺术（绘画、摄影）和表情艺术（音乐、舞蹈）上，68.6%的学生对艺术感兴趣，56%的学生喜欢参加文艺活动，但只有36.8%的学生渴望在校园里展示自己的艺术才能。大部分学生是观望者和欣赏者。在变化迅猛的当代，大学生的心态显现出浮躁和功利的趋势，网络文化不断地刺激着他们，使他们对真、善、美的认知有所偏差。针对这种情况，笔者认为艺术教育的实践性、参与性、创造性在创新型人才培养中具有不可小觑的价值。
一、以学生为主的个体教育思想
艺术从根本上是基于作者内心灵魂的召唤，是发自肺腑的内在积极性，而艺术教育就是要充分挖掘和调动这种积极性。在笔者所讲授的通识课壁画艺术与公共环境中，特别强调学生在学习过程中的主体地位，将学生看作创作过程中的自我教育主体、平等参与者和积极合作者。如，在教学活动中，笔者会在理论基础教学即将结束的第六次课（第18学时）后将学生分成几个创作小组，学生最多三人一组，打破了院系的局限，学生可以自由组合，如果有一定的造型基础也可以单人一组。在第七次课（第21学时）讲解完构图后，各创作小组开始在校园内选择自己渴望创作的壁体，并测量其尺寸，然后根据所选壁体所处的环境进行构思。在第九到十次课中，创作小组要先用铅笔在油画板上定稿，再用丙烯或油画颜料完成上色，最后调整整幅作品的色相、明度、纯度和最后画面的和谐程度。笔者在学生的整个创作过程中只给予建议，多角度地肯定学生在创作过程中的创意和想法，调动他们的创作兴趣，提高他们的自信心。从最后的结果来看，确实出现了许多优秀的作品，大部分学生更愿意动手实践自己的艺术灵感，表现出欣喜和激动的心情。但同时也有一小部分学生因为习惯了灌输式的书本教学方法，不喜欢甚至排斥实践环节，这样的学生也明显缺乏独立研究问题、发现问题并解决问题的能力。在以个性塑造为价值取向的艺术教育中，培养学生的自我意识、创造意识是重要的任务。学生可以在教师的引导和启发下，以自我内心为主脉，用艺术这个载体实现自己的想法。
二、注重与其他学科的相互结合
艺术在高等院校里已与多门学科相互渗透、相互结合，发挥了更为现实的作用。人类是喜欢改变的，教育在这个变化比计划快的崭新时代里，其传道授业解惑的模式也在发生变化。洪勇辉老师开设的创新实验课园林植物手绘技法以学校自然环境中的花草为研究和表现对象，结合农业院校的学科特点，用色彩或线条的形式展现自然植物之美。这门课程不仅教授了艺术课的内容——植物手绘，也与植物学专业结合在一起，向各个专业的学生传授了有关植物学的知识，注重对植物结构特征的表现，使学生在学习绘画的过程中认识了紫玉兰、黄素馨等植物，提高学生认知的同时也提高了其艺术素质和综合素质。艺术和科学在此相互促进，并相互催生出更多的可能性。王彩云老师讲授的插花艺术课程，不仅有各种花的历史、花的文化、花的欣赏和种植等内容，也充满了艺术的花香。学生在插花的艺术创作中很自然地有了审美的心境，实现了精神的自由，获得了审美的状态。这对于学生的人格、道德无疑是一次升华。插花作品呈现和关注的是对艺术的直觉感受和真实情感，加深了学生对艺术作品之美的理解和自我实现。园艺林学学院茶文化协会的茶艺表演，教师通过温茶、烫杯、装茶、闻香、品茗等13个步骤的表演，不仅传达了茶文化的和、清、静、雅的精神内涵，而且潜移默化地传递了茶专业的相关知识，使各个专业的学生在开放式的环境中和对艺术的欣赏中获取了专业知识。可见，艺术在高等院校里已不是阳春白雪，它也在与时俱进地将感性和理性结合在一起，丰富了大学生获取知识的渠道。
三、充分利用开放式的教学方法
现在关于翻转课堂的讨论比较多，而笔者认为翻转课堂中师生并不能实时互动。由于每位学生的知识结构和对知识的理解是不同的，学生在学习过程中除了接受并消化吸收知识外，还有知识运用和知识检验这两个重要的环节。在艺术教育中，这些环节都包含在一个完整的流程中，并且在开放式的教学中流畅地完成整个教学活动，克服了翻转课程的分散性和不连贯性。吉伊根认为：“与艺术理解密切相关的是从艺术作品中感受个人的意义，对艺术作品的理解为个人的观点创造了可能性。”②234在水彩画表现技法训练课程教学中，笔者尝试根据学生的专业设定一个主题，指导学生自主选择符合视觉欣赏要求的水彩作品。笔者让学生收集某件作品的相关资料，了解作者的文化背景，并对画面进行独立思索。通过课堂上的讨论、热议，引导学生了解水彩画的表现技法。笔者充分尊重学生的反应，以联想性问题引导学生解读作品，引导学生进入新的问题，使学生在没有教师的情况下能自主解读作品、分析作品并进行实践。在最后的结课陈述中，每一位学生都在展板上展示自己的作品，并讲述自己的构思过程、遇到的困难和解决的方法等。这是学生最自豪的一刻，也是教师最有成就感的一刻。学生之间给予肯定的掌声，教师给予学生诚恳的点评，这无疑是艺术教育所要达到的目的：把握艺术的通感，利用艺术的全面性陶冶学生的情操，塑造其健康的人格，启发其活跃的思维。可见，艺术教育更擅长运用开放式和互动式的教学方法完成教学活动，培养学生的创新思维能力，实现教育的连贯性。教育本身是一个既有意义又有意思的事业。但在现实中，我们有时太看重“意义”而忽略了“意思”。席勒说：“只有当人是完整意义上的人时，他才游戏。只有当人在游戏时，他才是完整的人。”①48艺术就是游戏，艺术教育肩负着使人完整的使命。“科学和艺术是一枚硬币的两面。”所以，在现代创新型人才培养的过程中，我们应该回归到教育的价值追求上，重视艺术教育在创新型人才培养中的价值和在学科发展中的作用。高等教育是人类灵魂的教育，而非理智知识和认识的堆积。
注释：
①（德）席勒.审美教育书简.张玉能，译.译林出版社，2012.