前言：中文期刊网精心挑选了室内设计助理总结范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
室内设计助理总结范文1
随着社会发展越来越快，城市中的房屋建筑越来越多，自然绿化面积越来越小。虽然建筑为人提供了各种生活所需的空间，但是也把人与自然隔绝分开。不能忽视的是，人与自然环境之间越来越疏远。而绿化设计以倡导人与自然、城市相结合的发展方向，必然在未来的建筑及室内设计发展中会逐渐显示出更重要的作用以及特别的优势。
绿化在室内设计中的性质
室内绿化设计是一项系统性的工作，需研究植物的生长习性与地域气候特点，更重要是将适宜的植物特性与室内装饰的艺术效果相结合。它不仅具有美化环境的作用，而且还有净化大气、改善小气候、降低噪音和杀菌、灭菌的作用。
室内设计中绿化所起的作用
绿化设计逐渐成为一种被倡导的设计理念，室内绿化设计作用明显，不仅可以有效的净化室内空气，还可以使居民身心健康。
1.调节人的心态
室内设计中添加绿化装饰可调节人的心态。绿化给室内的环境带来自然的气息，可以陶冶人的情操，有利于人的身心健康发展。
2.分隔空间
如果需要分隔空间的话，室内绿化装饰也是可以起到很大的作用的。常见的分割空间的形式有以下几种。
（1）以点状进行分布
把单个的盆景或者盆栽，放置在室内的某一个地方，称为是点状绿化。这种形式既可以起到绿化的作用，也可以充分利用空闲的空间，对于一些平台或者是边角能加强装饰效果，也不会影响人的活动。
（2）以线状进行分布
以线状进行分布，就是指呈直线或者是曲线排列方式的绿化布置方式。对于一些室内空间过大的，也可以使用一些花池、花台或者是绿篱，将空间分隔成若干个比较小的空间，这样使空间组合看起来更加的灵活，并且使环境得到充分的绿化。
（3）以面状进行分布
以面状进行分布，指的就是利用植物，将他们组成单独的背景，也可以是片状的图形，这样形成集中突出的装饰效果。一般使用悬吊、支架等类的设置进行空间的布置。
室内设计中绿化的原则
1.审美的原则
审美是对人而言是将一切喜悦、舒适的感受抽象概括，审美的原则是指人在创造美的形式、发现美的过程中对美的形式规律的经验总结和概括。审美的原则有：渐变，对称，对比，平衡，调和，律动，统一。这些原则又被称为形式美法则。形式美法则可以作为评判考量室内绿化设计的依据。室内绿化设计应遵照形式美法则创造植物美的形式，研究、探索植物美的表达，使人们能够自然的对植物形态产生美感。
2.安全性原则
室内空间环境一般的作用是：遮风挡雨、屏蔽视线以及阻隔噪声等。人们对室内环境的基本要求是舒适安全。遵从安全性原则在室内绿化设计中应注意的是植物的两种特性。（1）自然界中的许多植物含有对人体不利的化学成分，我们统称为毒。如郁金香、夜来香、洋绣球、夹竹桃、杜鹃花、一品红等植物。（2）还有一些植物枝叶质地坚硬，且形态尖锐，有的甚至植株上带有尖刺。若安放在室内可能使人在活动时造成伤害。如玫瑰，月季，仙人球，龙舌兰之类的。从安全性原则出发对人体可能造成伤害的植物最好不要放在室内。
3.适用性原则
室内绿化的适用性原则是根据植物的生长特性结合室内环境因素装扮室内空间。因为每一种植物都有自己的生长习性。它们对环境里的温度、湿度、光照程度都有不同的需求。在室内绿化设计的时候，要充分考虑植物的生长习性，才能实现长期持久的美化效果。
4.经济性原则
室内绿化设计的经济性原则，是遵从实现设计的费用目标。费用目标是室内设计实现的客观条件。而费用目标不是单纯的采购费用，还包括植物的养护费用，植物的生长周期而需采取的更换费用。充分考虑到投入和产出比例，做到切实符合人们的利益需要。
居室绿化设计的植物选择
1.居室绿化设计的意义
“居室”意为人们居住的房间。对于人们每天三分之一以上的时间会驻留的空间，绿化设计改变的室内效果会直接影响人们的感受，对人们的情绪变化起到调节作用。
2.居室绿化设计的表现形式
居室空间的尺度都偏小，因此绿化设计的植物选择多采用体量较小的形态。由于植物生长的条件要求，培育土壤必须得到容器的保护固定。因此“盆栽”成为居室绿化设计的主要表现形式。“盆栽”又名“盆景”，它以植物、山石、土、水等材料，经过艺术创作和园艺栽培，在盆中塑造出层次丰富，形态奇特的艺术效果。盆栽组成的必备元素是“景”和“盆”。“景”是园艺创作的主题，通过植物搭配，山石造型相互映衬，达到自然美与工艺美的有机结合。“盆”是“景”的载体，作为“景”的构成材料的容器。在现代盆栽制作过程中，“盆”也会作为“景”的创造元素，两者相互融通。盆栽成为居室绿化设计的主要表现形式，不仅是考虑空间大小的比例要求，也是方便室内布置的移动。除此之外，在满足空间功能的前提下，也有采用固定花（树）池，花架等形式。
3.居室绿化设计的植物选择
居室绿化设计是通过植物的选择搭配来实现观赏效果，同时植物器皿的选择与摆放的位置与室内其它软饰布置紧密相关。因此居室绿化设计的植物选择要满足以下三个条件：
（1）符合空间的功能特点
以客厅为例，客厅是居室中的公共活动空间，主要有朋友聚会、休闲小憩、观看电视等功能在这里进行，是一个非常重要的活动空间。要符合客厅的功能特点，配饰设计必须设置相应的家私实现其功能要求。家私之间形成人们的流通空间，植物的布置不能阻碍人们的活动，因此家私的台面及客厅闲置的角落是绿化设计的重点。
（2）符合自身生长习性
植物的选择要做到符合自身生长习性，需结合室内的采光通风情况及本地的气候情况。以广东地区的南向客厅为例，除极端气候外，广东地区常年空气湿润，春夏季节较长，温度保持在23～35℃可持续10个月左右，秋冬季节较短，温度达到在7～10℃左右，不超过一个月；受季风与日照影响，南向客厅夏季日照较短通风良好，室内温度不会太高，冬季因日照增加不处于受风带，室内温度也可维持在10℃以上。综合以上情况客厅内可选择的植物有：仙客来、巴西木、黄椰子、密叶朱蕉、春羽、非洲茉莉、沙漠玫瑰、观赏凤梨等。
（3）符合室内设计的风格定位
植物选择应根据形态与颜色符合室内设计的整体形式关系和色彩构成。若设计欧陆古典风格的客厅，建议可在客厅角落布置观赏凤梨或巴西。这两种植物盆栽高度可达到150cm，都是常绿观叶形植物。观赏凤梨花穗艳丽且可保持数月之久；巴西木株形整齐，茎干挺拔；这两种植物盆栽都是株形高挑美丽，优雅大方。置于欧陆古典风格的客厅角落，与欧陆古典风格的家私搭配，形态高低起落，线条起伏有序，色彩明艳丰富，不仅相得益彰还为整体风格增添了高雅富丽的效果。
结语
在精神文明与物质文明稳定发展的今天，不断向前进步的现代社会，使得人们对居住的环境的要求越来越高。因此设计师就不仅要具有综合的知识结构，还要拥有科学的生态观，对现代社会既安静舒适又自然的生态空间给出一个新的诠释。做好室内绿化设计，设计出人与自然亲密接触的居住环境，是人们追求的目标。
室内设计助理总结范文2
关键词 环境艺术设计 室内设计 室外设计 环境 作为西安建筑科技大学建筑学院第一届环境艺术设计专业的一名毕业生，在社会上，在专业里经过十年多的历练后，我想在这里浅谈一下我对这个专业的认识和理解，同时也提出我的看法，希望将来能对这个专业的人士以及相关专业的人士有所裨益，有所借鉴。
环境艺术是一个尚在发展中的学科，目前还没有形成完整的理论体系。关于它的学科对象研究和设计的理论范畴以及工作范围，包括定义的界定都没有比较统一的认识和说法。从百度百科上查，你会惊讶地发现，“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，而且它的内涵非常宽泛。不是这个专业的人很难对这个专业有一个明确的认识和定义，甚至于这个专业的人也对如何定义这个专业，向别人解释这个专业感到苦恼。环境艺术设计的叫法，始于上世纪80年代末。当时的中央工艺美术学院室内设计系为仿效日本，而将院系名称由“室内设计”改成“环境艺术设计”。一时间，全国众多设计院校步其后尘，纷纷效法。在中国，所谓的环境艺术设计更多指的是室内设计，而后延伸到室外领域，也指室外设计。它的叫法很多，有室内装饰、装修设计、建筑装饰和装饰装潢等，后来也有叫室内外设计、景观设计的。从这些叫法和所涉及到的内容来看，环境艺术具有其狭义的一面，它的概念就是围绕建筑所进行的设计和装饰活动。但同时，环境艺术还有其宽广的内涵。环境是个非常大的概念，环境既包括以空气、水、土地、植物、动物等为内容的物质因素，也包括以观念、制度、行为准则等为内容的非物质因素；既包括自然因素，也包括社会因素；既包括非生命体形式，也包括生命体形式。从这个定义出发来看环境艺术，环境艺术几乎涵盖了地球表面的所有地面环境和与美化装饰有关的所有设计领域。城市规划、城市设计、建筑设计、室内设计、城雕、壁画、建筑小品等都属于环境艺术范畴。
著名环境艺术理论家多伯（RichardP.Dober）对环境艺术是这样定义的。环境艺术“作为一种艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术，早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力，赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是紧密地联系在一起的。”环境艺术范围广泛、历史悠久，不仅具有一般视觉艺术特征，还具有科学、技术、工程特征。“环境艺术是一种场所艺术、关系艺术、对话艺术和生态艺术。”
作为第一届环境艺术设计专业的全日制本科毕业生，在四年的大学时间里，我们学习的课程非常多。而且，作为试验田，学校的老师们也是想尽一切办法，从各种渠道出发，希望这个专业的学生能够学到更多的知识，掌握更多的技能，把第一届办好，把头开好。所以我们在学校里学习的课程是非常丰富的。首先，作为建筑学院里头的科系，我们要学习建筑学方面的知识；其次，作为艺术类进来的考生，我们还要学习艺术方面的东西；除此之外，作为这个专业的学生，涉及到的本专业方面的知识我们也要学习。而且，从这个专业角度来看，这个专业又能进一步分成室内环境艺术和室外环境艺术。在这种情况下，我们在学校里学习的课程是非常多的。举个例子来说，我们要学习素描、水粉、钢笔速写、超写实、艺术概论、陶艺、家具设计、室内设计、园林设计、画法几何、建筑设计、规划设计等等再加上一些文化课和选修课。但我们只有四年的时间，每个课程我们只能蜻蜓点水似的学一点，所以我们学到的东西每样都要浅一些。后来在社会实践中，遇到其他学校相关专业的同事学友，了解后才知道原来这个专业在某些学校是有开五年的。个人觉得五年的时间就比较好，像建筑学的课程就可以多开一些，专业基础就好一些。到三年级下学期，再学本专业的设计。而事实上，建筑学我们只学到两年级。
从学校毕业后，我主要从事室外环境艺术设计工作。因为工作需要，也学习了一些植物方面的知识。所以在专业课上，我还建议学校多开设一些植物方面的课程，像植物花卉学、植物配置、植物病虫害学等，这样这个专业的教学时间和内容就非常完美了。当然开设植物课也会受到自然条件的限制，因为西北地区的植物品种要比华东、中南、西南、东南等地区要少很多。
从学校毕业后，我们这个专业的学生主要有三大就业方向。一、建筑师；二，室内设计师；三，景观设计师。而我主要从事景观设计方面的工作。从刚毕业当助理工程师配合设计师工作到自己独立完成方案设计或制作景观施工图，十年下来，感触颇深。这个专业需要了解的知识，掌握的知识太多了。俗话说建筑师是个“杂家”，而景观设计师同样也是个“杂家”。建筑需要的知识面主要是纵向的、深度的，而景观需要的知识面则更多是横向的、广度的。作为一个优秀的景观设计师，它需要了解和掌握这个专业所涉及到的方方面面的东西。比如作一个设计，需要了解水文地理、地质地貌、天气气候、历史人文、政治、经济、社会等各行各业的内容，才能有所兼顾的控制好一个设计。单从设计本身讲，又需要了解设计学方面的知识。光设计学方面就有很多设计手法、技术需要掌握。而方案设计方面又分小区设计、公园绿地设计、广场设计、办公环境设计、街道设计等设计类别。
这个专业作为一个新时代的专业，它需要更多的人认识它，了解它，完善它。而时下有些单位并不看重它，因为目前的环境艺术设计专业它的专业性有待加强。 “玉不琢，不成器。”这个专业的从业者更需要花费些时日来雕琢。某些用人单位出于急功近利的心态，想在短时间就看到环境艺术专业从业者的业绩，其结果很可能是失望的。任何一个专业从产生、发展到完善都需要一个过程。国外的景观设计发展了几十年，而我们只发展了十几年。多给这个专业一些时间，相信这个专业的从业者在经历一番风雨的洗礼后，会在以后的职业道路上越走越好，走出新的风采。
室内设计助理总结范文3
摘 要： 色彩通过色相、明度、纯度、色彩混合等使我们的世界五彩斑斓，不同的色彩给人们不同的感受，引起人们不同的联想。我们可以利用色彩的规律做到协调统一，利用色彩构成法则设置规划空间，使我们的生活更加舒适。
关键词： 色彩构成 色彩心理 色彩的感受
色彩在人们的生活中无处不在，居住空间也是如此，色彩通过色相、明度、纯度、空间混合等的变化，使室内空间产生不同的变化风格，给人不同的心理感受。我们只有合理运用色彩构成知识才能使我们的居住空间更加完美。
一、色彩与心理
色彩心理学家认为，不同颜色对人的情绪和心理的影响有差别。
暖色系列：红、黄、橙色能使人心情舒畅，产生兴奋感；而青、灰、绿色等冷色系列则使人感到清静，甚至有点忧郁。白、黑色是视觉的两个极点，研究证实：黑色会分散人的注意力，使人产生郁闷、乏味的感觉。长期生活在这样的环境中人的瞳孔极度放大，感觉麻木，久而久之，对人的健康、寿命产生不利的影响。把房间都布置成白色，有素洁感，但白色的对比度太强，易刺激瞳孔收缩，诱发头痛等病症。
美国学者研究发现：悦目明朗的色彩能够通过视神经传递到大脑神经细胞，从而有利于促进人的智力发育。在和谐色彩中生活的少年儿童，其创造力高于普通环境中的成长者。若常处于让人心情压抑的色彩环境中，则会影响大脑神经细胞的发育，从而使智力下降。
正确地应用色彩美学，还有助于改善居住条件。宽敞的居室采用暖色装修，可以避免房间给人以空旷感；房间小的住户可以采用冷色装修，在视觉上让人感觉大些。人口少而感到寂寞的家庭居室，配色宜选暖色，人口多而觉喧闹的家庭居室宜用冷色。同一家庭，在色彩上也有侧重，卧室装饰色调暖些，有利于增进夫妻情感的和谐；书房用淡蓝色装饰，使人能够集中精力学习、研究；餐厅里，红棕色的餐桌，有利于增进食欲。对不同的气候条件，运用不同的色彩也可一定程度地改变环境气氛。在严寒的北方，人们希望温暖、室内墙壁、地板、家具、窗帘选用暖色装饰会有温暖的感觉，反之，南方气候炎热潮湿，采用青、绿、蓝色等冷色装饰居室，感觉上会比较凉爽些。
二、色彩的象征
红色――喜庆、吉祥、热烈。中国人在喜庆的日子里运用红色增强节日的气氛。
紫色――神秘、高贵。
白色――纯洁，高雅。
粉色――温馨、浪漫。可以运用粉色创造甜美的感觉。
天蓝色――静谧、清爽、忧郁。天空给人静谧的感受，大海给人一种广阔无垠的感受，又带着一丝淡淡的忧伤。
橙色――甜美，活力。充满阳光的色彩。
灰色――朴素的质感。
黑色――沉稳大气的感觉。但在葬礼中具有哀伤哀悼的意味。黑色也具有恐怖的意味。
银色――时尚，大气，庄严的效果。
黄色――明快的感觉，最鲜艳的色彩，活泼具有朝气。高贵的色彩，古代帝王用黄色代表权力地位，身份的象征。黄色在室内设计设计中属于耀眼的色彩，一般为点缀色，淡黄色可大面积使用。
三、色彩的感受
（1）色彩的远近与膨胀 。一般暖色、纯色、高明度色、强烈对比色、大面积色、集中色等有前进感觉，相反，冷色、浊色、低明度色、弱对比色、小面积色、分散色等有后退感觉。
由于色彩有前后的感觉，因而暖色、高明度色等有扩大、膨胀感，冷色、低明度色等有显小、收缩感。产生了色彩的大、小感觉。
（2）色彩的积极与消极 。色彩的明快与忧郁感主要与明度与纯度有关，明度较高的鲜艳之色具有明，灰暗浑浊之色具有忧郁感。高明度基调的配色容易取得明，低明度基调的配色容易产生忧郁感。
色相方面：红、橙、黄等暖色是最令人兴奋的色彩，而蓝、蓝紫、蓝绿等给人的感觉沉静而消极。
纯度方面：不论暖色冷色，高纯度色彩比低纯度的色彩刺激强而给人的感觉积极。其顺序为高纯度、中纯度、低纯度，暖色则随着纯度的降低而逐渐消沉。
（3）色彩的华丽与朴素 。色彩的三要素对华丽及质朴感都有影响，其中纯度关系最大。明度高、纯度高、色彩丰富、对比强烈的色彩，感觉华丽、辉煌。如：霓虹灯、舞台布置等。明度低、纯度低的色彩，单纯、弱对比的色彩感觉质朴、古雅。如：古代的寺庙，退了色的衣物等。但无化何种色彩，如果带上光泽，都能获得华丽的效果。
（4）色彩的庄重与活泼 。黑色、灰色、咖啡色等色彩具有庄重感。暖色、高纯度色、强对比色有跳跃感，活泼感。因此在实际生活中，深咖色，浅灰色常用于机关、企事业单位、科研教育机构；儿童娱乐场所、托儿所、育儿园常采用暖色、纯色。在日常的工作生活中，我们应该合理运用色彩，前者运用不当会产生压抑感，缺少生气，后者运用不当显得不严肃、滑稽，分散工作注意力。
（5）色彩的舒适与疲劳感 。色彩的舒适与疲劳感实际上是色彩刺激视觉生理和心理的综合反应。红色刺激性最大，容易使人产生兴奋，也容易使人产生疲劳。凡是视觉刺激强烈的色或色组都容易使人疲劳，反之则容易使人舒适。绿色是视觉中最为舒适的色，因为它能吸收对眼睛刺激性强的紫外线，当人们用眼过度产生疲劳时，多看看绿色植物或到室外树林、草地中散散步，可以帮助消除疲劳。〖BP（〗一般讲，纯度过强，色相过多，明度反差过大的对比色组容易使人疲劳。但是过分暧昧的配色，由于难以分辨，视觉困难，也容易使人产生疲劳。〖BP）〗
四、室内设计的设计规律
（1）色彩的搭配要做到协调统一 。室内空间的环境色彩要符合室内环境的整体效果，既要有对比又要和谐统一，有所变化。形成室内设计的色彩因素有很多，明度纯度色相在基础上进行统一化的变化。例如一个居住空间有不同的层次，整体背景与物体之间要相得益彰融入一个整体。室内的主调如墙壁、天花板、地板等主体色调进行了确定，其余配件装饰要符合这个整体色调做到协调统一。〖BP（〗例如：在整体色调统一的色调中，配上相应的家具、家饰进行点缀搭配。我们可以在大面的色彩中添加一些补色使其更加生动，对比更加强烈；在蓝色的背景中点缀橙色的沙发；在绿色的空间中放一个红色的边角柜等。〖BP）〗
（2）色彩的设置与功能的划分 。不同的色彩给人不同的感受，居住空间的功能不同也有相应的色彩，我们也可以利用空间的冷暖变化营造出不同的气氛。办公空间、卧室等我们可以选择灰色的色调，可以营造出安静柔和的氛围，有助于人们独立的思考，安静的休息，营造舒适的氛围。餐饮行业可以选用暖色调，给人以温馨的感受引发让人们的食欲。商场购物环境，就要以淡雅明快为主，才能更好的衬托产品，满足人们的视觉冲击力。〖BP（〗暖色调可以营造出喜庆的气氛，我们可以利用红色的搭配在节庆日创造出喜庆的气氛。中性色调给人一种高雅时尚的感觉，我们可以应用于时尚餐厅等等。〖BP）〗
（3）利用室内色彩，改善居住空间 。室内设计中我们可以根据色彩对人的心理感受更好的，更好的使我们的空间更加合理。小户型住户可选用冷色装修，会使人在视觉上产生大的感觉。空间较大的户型可采用暖色调进行装修，使其看上去色彩丰富，空间紧凑。〖BP（〗严寒的冬季我们可以选用暖色调的软装饰，比如红、橙、玫红等色相给人以温暖、热情的感受，夏天时可以选用冷色调的装饰，比如蓝色、蓝紫色等给人一种凉爽寂静的感受。〖BP）〗
五、总结
色彩在我们生活中无处不在，色彩通过它的语言，美化了人们的生活，使我们的居住环境更加舒适。我们只有根据色彩构成的设计规律，运用好这些语言，才能使我们的居住空间更加合理，美观，符合人们的心理和审美要求，使其更好的为我们的生活服务。 （作者单位：江苏省徐州技师学院）
参考文献
[1] 梁思成全集.北京：中国建筑工业出版社，2001年4月第一版地7页
室内设计助理总结范文4
关键词：竹资源；环境艺术；运用
竹作为自然植物在中国五千年的文明史中渗透至人们的物质生活和精神氛围中。随着科学技术的不断进步，人类对竹的物理属性和文化属性均有了更新的认识和发展。竹资源是生态可再生资源，环境艺术设计中竹资源的引入开启了崭新的课题，机遇与挑战并存的变化，应用中存在的问题亟待解决，运用中需要的方法有待发掘。本文基于竹文化的历史发展脉络，探讨了竹资源与环境艺术设计的耦合关系，详述了竹资源在环境艺术设计中的应用，以期深入挖掘竹资源的内涵与外延，以对更具体的竹资源的了解和认识推动竹文化的发展。
1 环境艺术设计中竹资源的内涵
竹资源是对其作为植物、材料、文化等属性的全面概述和量化总称，对于竹资源在我国环境艺术设计中的充分认识与我国环境艺术设计学科的发展密切相连。20世纪80年代末，由现清华大学美术学院（当时成为中央工艺美术学院）室内设计系效仿日本的室内设计，命名为环境艺术设计。随着时代的发展，技术的进步，人类社会对生活环境美化需求的提高，环境艺术设计的定义拓展到为室内外设计、装修、装饰，园林景观设计、建筑装饰等更精准的内涵和更广泛的外延。
环境艺术设计属于新兴应用学科和专业综合学科，其理念主要是建立于自然科学和人文科学基础之上。与地形、水体、植物等一样，竹资源是一种环境艺术设计对象，就像多种乐器的载体一样，活跃与环境艺术设计这一宏大的交响乐中。实际设计中，竹资源活跃于室内装修和室外绿化，在建筑材料和装饰材料上均有广泛的应用，在我国当代生活中，从室外景观观赏到室内盆景，竹资源无处不在。竹资源已成为环境艺术设计学者和专家必选的题材。因此，对竹资源更加系统、全面和深入的研究有其现实性。时代的发展带来了崭新的审美视角和设计思路，竹已经从一个普通的观赏植物发展至人类生活的更为广泛的方面，竹的身影也几近至世界各地，竹文化也已经被烙上了深深的中国特色的印章，设计与创意的碰撞，不仅有利于深化认识竹资源，更有利于创作视角的推陈出新。二十一世纪是可持续性发展的世纪，随着生活水平的提高，和可持续发展理念和能力的提升，人们提高了对材料性能的要求，集成经济性、环保性与可再生性于一体的竹资源得到了大众更多的青睐，推动了其在环境艺术设计中的应用，为其提供了良好的市场发展前景。
2 环境艺术设计中竹资源的价值
2.1 文化价值
竹所代表的形象、气质、风骨和品格等文学艺术和文化形态，让人们对其应用于环境艺术设计中具有非常高的接受度，总结起来，其典型形象代表高风亮节、虚怀若谷和刚直不阿。高风亮节主要是基于“竹可焚不毁其节”象征其由很高的操守，具有中国人精神境界中十分崇尚的骨气、气节等意义。虚怀若谷则主要是基于其中空的特征，与人的虚心性格不谋而合，加之两对自然下垂的叶子形似汉字的“个”，拟人为低头虚心学习的人，也即能够埋头做学问，能够和善于耕耘知识的人。刚直不阿主要基于其高达20米的修长刚直的主径，具有奋发向上、昂扬挺拔、欣欣向荣的生命感和力量感。
2.2 美学价值
竹具有翠绿颜色和优雅姿态的形态美和统一均衡流畅的结构美。挺拔的竹笋，高达的竹杆，横展的竹枝，婀娜的竹叶，无不体现其优美形态。而随着季节的变化，竹经历的从出笋至换叶的序列变化之美也展露无遗，其生命感、抽条感、伸展感、萧瑟感、触摸感是任何事物都无法比拟的美。更具有的美的特质还可见其通直的纹理、淡雅的色泽和醇香的气味，自然、生动和流畅的横切、纵切的切纹美，真可谓造物者给予其所独具的极致美。且竹的结构美既符合力学的美又吻合构图的美并注重细节的美。
2.3 生态价值
竹资源的生态价值主要基于其无性繁殖能力，保证了其可以不断更新，一片成林。加之竹的快速生长速度和简单的繁殖能力，便于栽培，可望一次造林，终生受益。竹资源在净化空气和调节气候方面具有重要作用，可在为大气提供大量氧气的同时吸收有害气体，降低噪音，吸附尘土，以发达的根系和茂密的植株保护水土，防止流失。
3 环境艺术设计中竹资源的运用
3.1 观赏
竹资源的观赏性主要基于其形态美和结构美两大美学特征，广泛应用于园林绿化中，也应用于家居环境的美化装点中。以应用于园林绿化更先期特质的竹资源，要求与建筑、水体、山石、植物、地形等我国五大园林造景因素相互结合、相得益彰，方能全面展现竹的个性，营造出引人入胜的造园效果。基于观赏竹的基本形式，观赏竹可以分为四类：远观型的千姿百态，秀丽多姿的形态观赏型，具奇特颜色、优美造型或奇特长相的鲜明特色的竹秆观赏型，具美学价值的，竹叶大小，长短，宽窄各不同的竹叶观赏型，作为地被植物种植和修建的矮小秀美的地被观赏型。在环境艺术设计中，观赏竹具有其他植物资源所没有的优势：品种繁多，有统一性又具差别性，不仅可以作为地被植物和灌木，甚至可以当做乔木使用，这是其他植物所无法比拟的优势；除了植物属性，观赏竹还可作为材料与竹制设备实现质感和形式的统一，这是其他植物所无法企及的优势；可再生和自我繁殖，一棵竹子可以成活为一片竹林，很大程度的节约了成本；具有明显的发散特征和林际线，置身于乔灌木中具有极高的区分度。
3.2 材料
随着社会的发展，人们对回归自然的追求和对纯天然材料的钟爱，竹资源满足了现代人类的全部需求，在建筑设计师不遗余力的探究下，竹作为材料完全顺应了时代的发展潮流，打破了传统认为竹是廉价建材的偏见，具备其他材料难以比拟的优势：管状纤维结构造就了竹材料质地轻便、坚硬又具极高的抗弯强度；质轻但成为世界上最坚硬的植物之一，力学上的强度是一般木材的两倍，抗压力可媲美砖头和水泥，抗压性约等于钢材；持久耐用，化学成分相似于木材，由有机高分子聚合物构成的纤维素和木质素属于天然的复合材料；具有比木材更有规律的纤维方向，确保了竹材在加工时更易操作。另外，竹材兼具节能环保、广泛分布、成熟应用、生长迅速和建造简便等其他特点。
3.3 意向
意向是竹资源在环境艺术设计中的另一重要运动方式，其主要是基于竹子画、民间手工工艺、印刷和数码处理等各种载体将竹的形式在线至环境艺术设计的各个领域。竹子画属书画作品中最为青睐的表示高雅脱俗的雅品，在实物文化和景观文化中既是人类崇尚自然的对象又是鉴赏景观的工具，而且还是各种包括器物、建筑和工具的原始材料，甚至还属于一道美味的菜肴。中式家居设计中，竹字画扮演重要的角色，担负着提升室内设计档次和匠心的重要责任。
4 总结
竹资源是生态可再生资源，环境艺术设计中竹资源的引入开启了环境艺术设计界崭新的课题，机遇与挑战并存的变化，基于其广泛的文化价值、美学价值、生态价值、功能价值和经济价值等设计价值，竹资源无论是从观赏、材料还是意向上均存在于环境艺术设计中的方方面面。二十一世纪是可持续性发展的世纪，随着生活水平的进步，人们提高了对材料性能的要求，集成经济性、环保性与可再生性于一体的竹资源得到了众多的青睐，推动了其在环境艺术设计中的应用。
参考文献：
[1]张莹.竹资源在环境艺术设计中的运用[J].文艺生活・文海艺苑，2014（12）：187-187.
[2]杨嘉.解析竹资源在环境艺术设计中的运用[J].企业技术开发（下半月），2014（14）：58-59.
室内设计助理总结范文5
关键词： 《服装陈列设计》课程 教学改革 研究报告
我国服装行业现正处于迅猛发展阶段。随着人们消费水平的提高，该行业有着巨大的市场潜力和发展空间。近几年来，伴随着国外先进营销理念的引入，服装企业越来越注重发掘自身品牌价值，塑造其销售终端形象。由此，服装陈列师作为一种新兴职业应运而生。面对广泛的人才需求，各艺术院校相关专业纷纷开设此类课程。
图1 《服装陈列设计》课程教学改革研究示意图
一、调研内容
1.课程简介
《服装陈列设计》是现有服装设计（服装营销与表演方向）和新专业“服装陈列与展示设计”专业的一门岗位课，旨在培养学生掌握服装陈列设计中的色彩、灯光、道具、卖场通道设计及服装搭配等方面的能力，为毕业生从事服装陈列师、服装营销师、助理服装设计师、服装品牌广告与策划员及设计展览等相关职业打下基础。课程共72学时，其中理论知识16学时，实践操作练习56学时。
2.对企业需求的调研
在研究《服装陈列设计》课程教学改革课题伊始，为了解用人单位所需，本着“按需培养”的原则，课题组成员深入企业进行调研，具体内容包括：①企业对所需人才的专业素质要求；②企业对所需人才的职业技能要求；③企业对我院相关专业毕业生的职业能力评价。调研资料如表1—3所示。
表1 服装企业对从事陈列设计毕业生应具备专业素质的要求
表2 服装企业对从事陈列设计毕业生应具备职业技能的要求
表3 毕业生专业素质评价（企业评价和毕业生自评）
3.对学生既有专业能力的调研
结合对企业的调研结果，为找出我院学生能力与就业市场所需之间的差距，我们特在学生中进行了既有专业能力的调研，得到学生的积极反馈。内容包括：①相关课程重要性及掌握程度；②学生作业；③企业对我院相关专业毕业生的职业能力评价。调研资料如表3—4所示：
表4 《服装陈列设计》相关课程重要性及掌握程度
4.对职业资格要求的调研
为增强毕业生的就业竞争力，以考工考证促进学生专业能力的提高，结合企业需求和专业特点，我们特对服装陈列师及陈列员的职业技能要求进行分析。服装陈列师行业共分为三个职业等级，从低到高依次为：服装陈列员、服装陈列师、高级服装陈列师。我院毕业生为高职高专学历，有资格报考服装陈列员。综合《陈列设计师专业资格考评总则》和《陈列设计师专业资格考试大纲》的要求，现对服装陈列师和陈列员（Visual Merchandising Designer）的职业资格要求作如下统计。
表5 服装陈列师（员）的职业资格要求
5.相关专业院校课程体系的调研
为促进院校之间的交流，课题组成员走访了许多开设相关课程的职业院校进行课程调研，听取专家意见、吸收经验、取长补短。
二、调研结果分析
1.对服装企业调研结果的分析
（1）服装企业对毕业生的学历要求
通过对企业的走访调研，我们发现其对毕业生的学历多为专科毕业生，我院毕业生满足该方面硬性指标。但值得引起我们重视的是绝大多数企业在选择人才时注重工作经验。面对动手能力较弱的应届毕业生，企业只能无奈地选择师傅带徒弟的模式培养新人。这种情况表明学生在学校学习的实践课程偏少，动手能力弱。在本次课程改革中，我们应当注意加强实训方面的课程，大力培养学生的实践操作能力，以使其适应激烈的就业环境。
（2）服装企业对毕业生的专业素质要求
从表1的调查统计中我们可以看出企业在服装陈列技巧、色彩搭配组合、创意精神和时尚敏感度三方面的要求最高，而在沟通协调能力、责任心和审美素养等方面也有较高要求。我们可以调整课程内容和授课方式着重培养，促进学生向企业所需方向发展。
（3）企业对毕业生的专业技能要求
从表2企业对毕业生的专业技能要求中可以明确服装及配饰的陈列展示、品牌形象宣传、陈列培训这三方面为核心技能。在课程内容上要向这三方面重点倾斜，理论联系实际，培养出具备较强动手能力的高素质人才。另外，企业对陈列管理监督、视觉营销、陈列道具研发等方面的技能也有较高要求。而这在目前的课程体系中尚属空白，需要在本次课程改革中加以侧重。
2.对服装陈列师资格要求的调研结果分析
《服装陈列师资格考试大纲》要求专业资格考试分为理论考试和实践技能考核两部分。我们可以按照考试内容来划分课程的理论知识将手和实践技能训练。
（1）理论知识要求
理论知识的考试内容主要包括：陈列概论、陈列师的职能、商业空间规划、陈列色彩、服饰色彩搭配原理和方法、陈列构成、橱窗设计、照明设计、陈列管理及陈列手册等。考试大纲对知识要求详细，我们可以直接引入课程，构架课程理论知识体系。同时，结合企业对人才的要求，商业空间规划、陈列色彩、服装色彩搭配原理和方法、陈列构成、橱窗设计为其中的重点。
（2）实践技能要求
考核大纲中实践技能考核的主要内容为：在指定商业卖场环境或模拟卖场中进行陈列操作。具体为利用平面道具进行模拟操作和在给定场地中进行实际操作。这两种考核形式最能直观反映设计师的专业素质和实际动手能力。在实践教学部分，我们可以借鉴这两种模式来培养学生的实践操作技能。
3.对学生既有专业能力的调研分析
改革前课程的重点内容为服装CI、服装展示设计理论知识和专业技能技巧。学生主要学习展示基础知识、展示工程制图、展示表现形式、展示表现和专卖店展示模型制作。其中，由于授课教师专业限制，对于展示工程制图和展示表现的相关软件学生掌握不牢固。而专卖店展示模型的制作又因为缺乏对时尚审美等相关方面的培养，作业水平较一般，不具备时装前沿性。具体作业展示如图2、图3。
图2 学生上课场景 图3 学生作业
4.对其他院校相关课程的调研结果分析
服装陈列设计课程基本在每所设有服装专业的院校均有开设。随着近年来行业的发展，也有很多院校开设了陈列展示专业，专门培养从事服装陈列、服装营销、品牌策划等工作的人才。我院也拟开此专业，补充该方面空白。相对于我们将所有精力投入陈列技巧的教学中，很多院校着眼于服装营销、卖场氛围的营造甚至环艺设计等相关知识内容，学生的知识面广，流行趋势把握能力强，就业面宽泛，这些都是值得我们借鉴的地方。个别院校开设了参观实践课程，组织学生实际参观服装展，用最直接的方式开阔学生的视野。在本次教学改革中我们亦可向其学习，增强课程的效果。
三、课程教学改革研究
在新专业建立之初，结合课程教学现状和调研结果，对《服装陈列设计》课程进行改革是有必要的。为培养适应市场需求的高素质技能型人才，增强毕业生的就业竞争力，必须从企业需求和职业资格认定要求出发，有的放矢地进行教学，先提出从理论知识体系和实践技能操作两方面进行改革。
1.理论知识体系构建
根据调研的结果，我们重新构建了课程理论知识体系，其可划分为陈列专业理论知识和与陈列相关的其他理论知识两方面内容。其中陈列专业理论知识为核心内容，包括陈列概论、陈列色彩、陈列构成、橱窗设计、商业空间规划、照明设计、陈列管理及陈列手册。为达到更好的教学效果，根据我院实际情况，陈列概论、陈列色彩、陈列构成、陈列管理及陈列手册等方面知识可由服装专业教师讲授。而涉及商业空间规划、照明设计、橱窗设计方面的内容则由室内设计专业教师授课更为有效。与陈列相关的其他理论知识尽管不是最核心的陈列技能知识，但通过学习可以加深学生对专业的认识、提升专业修养、拓宽就业面，因此这方面的理论知识学习是必不可少的。其具体内容包括：国际服装流行趋势、服装品牌认知、服装材料知识、陈列管理等。
2.实践技能培训
实践操作技能的培训可以使学生满足企业有经验、上手快的要求。同时可以使学生从容面对职业资格考试中的实际操作环节。现有课程实践环节为展示模型的制作，属于模拟陈列操作，具备一定的直观性。但较用人企业的需求和其他院校情况，此实践技能培训已不能满足人才培养所需。因此，在改进原有模拟操作的前提下，增加现场操作环节，学生所学即所用，才能适应先进的就业环境。原有的模拟操作环节制作周期长，成效甚微。学生将大量精力投入于无用的模型材料选择和制作上。改进后的模拟操作将提供给学生不同的商业空间模板，学生利用各种平面道具在指定范围内根据给定主题进行实践训练（如图4），直观地培养学生陈列色彩、陈列构成等核心专业技能。现场操作环节拟建立实训室，搭建若干实际卖场空间。学生在此空间内调配展柜、展架、展台、照明、模特、服装、道具，培养全面的陈列操作技能。同时该实训场地也可为其他相关专业的学生提供作品展示的场所。在软件操作环节上，改用室内设计专业教师教授学生AutoCAD、3DMAX、Coreldraw、Photoshop等制作服装陈列手册的软件操作技能。
四、课程改革总结
总结现阶段试运行的课改方案，有收效也有不足，很多方面需要继续研究改进。成效如下：①改革后的课程与行业发展接轨，课程内容丰富，知识面覆盖全面；②授课手段多样化，学生反映良好，课堂效率提高；③学生专业知识素养和实践操作技能水平提高显著。然而由于时间和经费的限制，目前尚未解决的问题有：①课改试运行时间较短，学生还未毕业，尚未经受就业考验；②拟建的陈列实训室未正式建成使用，这也在一定程度上影响了学生专业操作技能的培养。
总之，在《服装陈列设计》课程改革的研究上，我们将以积极的心态投入，放眼行业发展的未来，根据当今学生特点制订符合企业所需的人才培养方案，探索与时俱进的课程内容形式，设计有效的教学方案，努力提升学生的就业水平，增强毕业生的就业竞争力。
参考文献：
［1］林松涛.服装零售店的陈列与设计［J］.四川纺织科技，2001，（5）.
［2］洪麦恩，唐颖.现代商业空间艺术设计［M］.北京：中国建筑工业出版社，2006.
室内设计助理总结范文6
关键词：高职建筑装饰专业；毕业生；就业
一、企业需求与专业培养方向
高职教育的特点就是为社会培养实践应用型技术人才。武汉职业技术学院建筑装饰专业人才培养的目标是培养能在建筑装饰领域从事建筑装饰设计、建筑装饰绘图、装饰施工管理、装饰预算以及具备中小型企业运营、策划与应用能力的高素质应用型专门人才。根据近年来企业的需求状况，装饰公司蓬勃发展，武汉市大大小小的装饰公司不下2000多家，同时全国的家装建材团购活动的普及，团购网站越来越多，很多团购企业需要打开全国各地市场，需要大量的高职装饰专业的人才，还有现在越来越多的家具公司、材料公司对装饰专业毕业生的需求也向好。
二、高职建筑装饰专业学生就业定位
建筑装饰专业在校学生经过两年的专业学习，从大学一年级就开始职业规划的考虑，学习专业知识，理解职业所要求的相关素质，根据自身的学习效果来考虑自己毕业后能够从事的岗位工作。在两年的学习期间，学院在理论教学的同时，请企业的专家到校进行专业案例的讲解，企业也提出了他们相关工作岗位对学生技能的要求以及素质要求。通过这样零距离的接触，企业了解了学校的教学内容与教学成果，学校能够更快地调整教学方向，学生通过这样的接触，了解职业岗位的实际需求，从而更好地调整自己的职业期望值，更扎实地学习自己的专业技能。武汉职业技术学院根据企业需求把建筑装饰专业学生培养划分为装饰设计与营销方向和装饰施工方向，根据学生的学习特点引导其专业学习，并通过课程改革，实例项目式教学，让学生不断了解自身的长处，最终能在两年的学校理论学习与一年的企业实习过程中很好地确定自己的就业方向。通过两年的教学成果检验，学生的就业情况良好。
三、近两年就业情况分析
从近两年的学生就业情况看来，学生在企业中从事业务销售工作比较多。有大约20%以上的学生在装饰材料网站从事网站推广工作，或在家装论坛进行装修材料介绍，装修专业指导工作。武汉职业技术学院与上海戴华公司从2006年以来建立良好的就业供求工作，每年向该公司各地分公司输送20名左右毕业生，多年来，我们的学生在该公司占据了相应的就业份额，团购网站为他们提供了很好的就业平台。同时有20%的学生在装饰材料公司从事产品推广工作，有在涂料公司做产品营销的，有在橱柜公司进行业务推广工作的，有在家具公司从事设计及销售工作的。建筑装饰技术专业学生毕业更多是面向建筑装饰公司，学生也希望能够在装饰公司中谋得一个实习工作的机会。武汉建筑装饰公司近2000多家，每年为装饰专业实习生提供很多业务员、实习助理、预算员、装饰施工监理等实习岗位。而且武汉近年来房地产市场活跃，促进了家装市场的繁荣。我们的毕业生在市场中从事业务员工作，逐渐培养起他们能够推销公司的品牌、做设计、懂预算的能力，能够现场监理施工质量以及提供售后服务的工作。同时由于建筑装饰市场进入门槛低，有些学生在实习期间积累了一定的工作经验，利用家庭的经济资助自己个人或合伙开创了装饰公司承接相应的家装业务。在近两年，建筑装饰专业学生自主创业时有出现，大约占5%。有大约20%的学生在大型公装公司从事现场施工管理工作，有的在从事幕墙安装工作，有的在酒店施工现场做管理。很多学生在实习期间根据工作的需要，继续进行本科学习的同时准备参加国家注册建造师考试以求在工作中有更大提升空间。有的学生认为在装饰公司做业务工作辛苦，工资低，没有出路，或者自己不是能言善辩，因此将装饰公司的业务员岗位视为畏途。但是在实际的企业需求上看，企业很多时候只需要招聘一位设计师，但他们会需要10位业务员，企业的需求决定了我们一些一心要做室内设计师的学生会失望。业务员也能有高薪，业务员也可以有很好的上升空间。高职装饰专业有30%的学生都经过了业务员的岗位才能真正进入建筑装饰行业。通过学生的就业方向分析，发现学生主要的就业方向符合本院的人才培养目标：能在建筑装饰领域从事建筑装饰设计、建筑装饰绘图、装饰施工管理、装饰预算以及具备中小型企业运营、策划与应用能力的高素质应用型专门人才。
通过2010\2011年两届建筑装饰毕业生4个班186人的就业情况分析：近两年来，建筑装饰专业就业情况良好，毕业生就业率达到100%，毕业生收入在两年内由刚实习期间无月薪到两年后月薪达2000元以上。学生能在校内两年的专业理论及技能学习后很快适应在实际工作中对相应技能的提高和应用，能很好适应新工作的需求。用人单位的观念也渐趋务实，对学生的要求不再是唯高学历，而更加看重学生实际工作能力和学习能力，更加关注的是毕业生的综合素质。这种现象说明了两个问题：第一，我们培养的高职建筑装饰专业的学生在经过两年的在校培养后能够在实际工作中很快胜任和成长，也就是我们的学生具备了专业学习能力和工作能力；第二，社会更加务实，能够很好地接纳有高职大专学历甚至没有相关学历的人员在装饰设计或相关岗位上就业。这个现象说明了我们高职装饰专业的培养效果是得到社会认同的，同时也时刻提醒我们，一定要紧扣企业的需求，了解行业的发展动向，这样我们培养出来的毕业生才能满足不断变化的社会需求。
四、总结
高职装饰专业毕业生就业情况向好，首先是国家的经济局面大好，企业发展兴旺需要大量的装饰专业人才。企业与学校共同关注学生的专业素质培养，有利于学生顺利适应社会和企业的需求。更多的企业参与到高职教学中来，有利于校企、学生的三方共赢。其次，学生在专业学习的过程中，有意识地加强自身的职业素养和专业素质的培养，及时调整自己的专业方向，在校期间更多地和企业接触融合，才能在毕业时更好地就业。
参考文献：
［1］ 谢军.高职院校学生职业素养教育与培养的调查与分析［J］.职业时空，2009，（9）.
［2］ 赵雪琴.河南省高校土木工程专业就业市场的调查分析［J］.边疆经济与文化，2011，（1）.
