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钢琴研修总结范文1
当下我国已经逐渐加快了建设和运营针对老年人的社会公益体系。在20世纪80年代，我国很多的地方都开始兴建起老年大学。随着我国的不断发展，很多街道社区也在近几年的时间里开始创建老年文化活动中心。文化站在2011年全国开始免费开放，这也为老人受教育，特别是老人的艺术教育提供了一个很好的场所。全国文化站的免费开放也在相当长的一段时间里受到了社会的高度关注。免费文化站的项目之一就是艺术培训，这也很好地将文化传播的阵地和平台给有效地搭建起来。在公共文化服务上，老人都可以免费享受，从而使得社会各界都开始广泛地参与其中，并且对这种做法也进行了高度的肯定和赞誉。
1以人文本，按照一定需求进行施教
在我国的成人艺术教育中，最为特殊的就是老年艺术教育。因此，在对老人艺术教学的过程当中，应该坚持以人为本，结合老人的自身需求进行合理的施教。在对其教学的过程中，不但要适应这种需求，还应该充分体现“老有所学”的这一传统文化目的。不能够将老年活动中心和老年艺术教育混为一谈，要将两者合理区分开来，从而促使老年大学的教学目的得到有效落实。例如，在对老人进行声乐专业教学的时候，可以在班级的创设上创设声乐入门、声乐演唱、声乐研修、声乐表演、合唱、KTV等诸多声乐方面的班级，让没有基础的老年学员从入门班开始先进行学习，不断学习，不断晋升，直至升到研修班。针对一些有基础的学员，还可以让其根据自己的综合水平进行自主选择，从而让其得到相应的学习。这种方法也能够很好地解决学员之间参差不齐的基础需求。而在教学内容上，可以选择一些学员喜欢的风格以及各种时代的难易音乐，合理地运作这种音乐内容来有效辅助老人的艺术教学，从而让老人在学习的过程中不会感到疲惫，对学习越来越感兴趣，越感兴趣也就更好地加强了学员学习的积极性。从老年人的角度上去思考，争取在教学内容上达到量身定做的效果，使其能够在一个轻松活跃的环境下得到不断提高和进步，从而很好地使学员的唱歌需求得到很好的满足。而在教学的方式上，则可以采用很多的边唱边学的教学方法。例如，运用集体合唱结合独唱再联合老师示范的方法。这种教学方法可以让学员在演唱模仿中对发声的方法进行有效学习，从而使其很好地掌握演唱的技巧，促进其在歌唱艺术上不断提高。此外，学员还可以参加一些音乐知识的学习，提高自身的音乐素养。
2以艺术规律为基础进行专业化施教
老人教育是我国终身教育中最为主要的一个组成部分，但是老人教育和其他终生教育的组成部分，如常规教育，又有着很大的区别。不过，虽然老人教育对学历和证书没有什么追求，但还是应该要坚持理论联系实际的方法来进行教学课程的建设，对教学以及系统教育也要做到严格的规范，从而使老年人可以学有所值，学能所用。例如，在进行钢琴、二胡、长笛等器乐专业的教学上，不应该随便选择教学内容，而要从乐器教学的规律上进行教学，以基础练习曲为起点，一步一个脚印地开展下去；在对老年人的学制管理上，也不应该设置期限，要结合老年人对器乐的兴趣和学习进度来设定年限，可以让其学习一两年，也可以让其学习个七八年；而在班级的创设上，应该从专业院校的器乐教学方式上进行创建和学员施教，不要设立大班，只开设几人或者是一对一的课堂教学，从而使每个人都能得到老师针对性的指导和教学；在对老年人的教学方法上，应该对每个人进行单独的示范，手把手地对每个学员进行教学，从而使教学效果得到很好的保障；在器乐专业的技巧方法学习上，还应该注重学员的乐理知识和欣赏名曲的关注，对学员的理论水平和鉴赏能力进行有效提高；此外，在一些钢琴、电子琴等需要五线谱的器乐学习上，还应该加强学员的五线谱知识，利用这种系统性的教学方法，先从基础教起，再逐步往深处教学，循序渐进，从而让每一个学员都有所收获，既丰富了学员的艺术知识，也能很好地做到寓教于乐。
3重视教育成效从而创新活力，回报社会
老人大学中学员对各种艺术的学习和艺术类大学生有着很大的差异。艺术类的大学生学习艺术是为了未来的生活，艺术在很大程度上对他们来说是一种生活机能。而老年学员最开始学习艺术专业的目的也就是为了锻炼身体、培养情操，也有一些是为了圆自己年轻时候的梦想等。老年学员大多都有着很大的年龄，他们生活的年代是在40、50年代，感恩祖国和回报社会这些情操在他们之中都普遍存在着，对老有所为和回报社会的活动也非常重视和关注。因此，他们延续教育的成效，利用老年大学的平台来进行自我展现，都是在创造合适的机会，从而可以很好地回报社会。例如，在我国江苏省某老年大学中，对老人的普及性和广泛性都非常的关注，在为众多老人创设了学习平台的同时，也非常重视教育的效果，在多年中先后成立了“春之声”合唱团“、夏之恋”舞蹈表演队以及“冬之情”管乐队等，通过各种的活动形式，有效地鼓励了学员学以致用，也做到了很好地回报社会，得到了众多学员和社会的高度肯定。
4总结
钢琴研修总结范文2
一年来，全体教职员工团结协作、共谋发展，学校发展定位日渐清晰、党建工作不断深入、改扩建工程持续推进、教学质量不断提升、德育管理日益强化。现将一年来工作总结如下。
一、巡察整改工作基本完成
一年来，学校持续对未完成的问题进行整改落实，虽然在前期回访检查过程中还存在个别问题，但通过努力，其中 34个问题已得到整改，其他3个问题因受学校层面、上级政策、历史遗留等客观原因限制在限期内一时难以解决，其中1个问题年底内完成，还有2个还需逐步推进。
二、整合提升工作持续推进
一是改扩建工程前期工作进展顺利。项目自今年3月份正式启动以来，在市文广旅游局的大力支持下，着手对一期基建遗留问题进行整改，并积极与市级有关部门对接，为一期部分建筑拆除做好准备。在市交司的大力支持与配合下，现已顺利完成了项目立项、项目选址、用地预审、可研报告审批以及初步设计方案审批等工作，目前正在办理概算审批和土地征用相关工作。全年已累计完成投资额170万元，计划于年底前正式动工建设。二是学校五年发展规划基本完成。根据年前规划论证专家组的意见并结合文旅融合的发展趋势，学校五年发展规划现已基本定稿，学校发展定位和专业建设方向等进一步明确。
三、党建引领作用不断发挥
学校党总支以“不忘初心、牢记使命”主题教育为契机，把党建工作与学校教学、德育、安全等工作相结合，严密部署，职责到人。党总支班子成员和党小组自学和集中学习原文原著并交流心得体会；认真落实书记专题党课活动和专题民主生活会，组织开展校领导班子下基层“推门听课”走访调研活动，并对书面征求和座谈征集的22条意见建议进行专题研讨，主动检视问题，抓好整改落实。
深入开展廉政风险排查、观看警示教育片、参观廉政教育基地、召开廉政专题民主生活会等“廉政教育月”系列活动。继续深化党员结对教育活动的“1234”行动计划，积极开展强化“三服务”戏曲进校园、文化惠民下基层演出、进社区开展垃圾分类、五水共治入户宣传等志愿服务活动。
严格落实主题党日和党课学习活动。一年来，先后面向全体教职员工开展“学习詹文锴先进事迹”、党性教育体验等主题党日活动和《弘扬胆剑精神，参于担当作为——八项规定精神再学习》、《不忘初心，做新时代合格答卷人》、《不忘初心教好书，牢记使命育好人》等党课学习活动。推荐申报市级“党员先锋岗和“先锋标兵”各1个，充分发挥党员干部的先锋模范作用。
四、文旅融合有新举措
今年是绍兴文旅融合的开局之年，学校积极发挥专业优势，挖掘推广绍兴本土音乐素材，组织开展传统文化的校内外展演活动。一年来先后举行了流行音乐专场音乐会、钢琴专场音乐会、民族打击乐专场音乐会和戏曲文化进校园进广场等普及推广活动。为庆祝70周年，又在绍兴大剧院举办了“新时代、新征程”民乐专场音乐会，规模之大，影响深远，取得了领导的肯定和良好的社会效益。同时起草完成了音乐推广与普及的相关建议方案和戏曲校本教材《绍剧板胡曲集》样稿。组织召开2次表演艺术专业的中高职一体化人才培养方案专家论证会，对如何为文旅融合发展培养专门人才进行专题研讨。此外，还积极配合参与公祭大禹陵典礼等重大旅游文化活动，做好省部级领导观摩《沈园之夜》的接待演出、央视《记录东方》拍摄非遗专题“水乡社戏”演出、绍兴国际马拉松比赛展演以及“活力绍兴 智引全球”人才综合推介会展演等重要活动，并协助拍摄完成越剧电视《兰亭记》。
五、教育教学质量不断提升
一年来立足教师专业化发展和学生终身发展，学校创新教学管理与教师培训，组织开展系列基于“校本研修”和促进学生核心素养发展的活动，取得了成效。
（一）师资队伍建设方面：优化了外聘教师队伍，开展了一系列教师资格证考试的专题辅导培训与服务工作，全年又有4名教师完成教师资格证注册登记，未持证教师参加资格考试达90%以上；培养教师入选绍兴市中职各学科教研大组成员7名，市中职语文教研大组副组长1名，浙江省语文信息化教研组成员1名，“戴智敏省网络名师工作室”学科带头人1人，市级优秀指导教师1名；累计组织教师参加专业发展研讨培训99人次，开展师德师风、教学与科研能力提升专题校本培训8次，组织骨干教师参与校级交流及省市级学科交流40多人次，组织骨干教师参加专业教学培训及技能大赛教学能力赛前培训10人。
（二）教科研建设方面：完成了2019级音乐、舞蹈、戏曲三大专业的五年一贯制人才培养方案修改、专家论证和有序实施。组织校本研修专家、名师讲座7次。组织开展2次教学反思读后感评比活动和为期2周的第四届主题教研活动周，累计展示各类公开课24节、推门听课30节，教师听课率达95%。本年度市级课题结题5个，中国职业技术教育学会立项课题1个。组织教师参加省市中等职业学校职业能力大赛、职成教优秀论文评比、市中职工美教师作品展评、成长导师比赛、中小学艺术节“艺术作品”评比等活动，获省级优秀案例论文2篇，优秀舞台作品1个，获得市级一等奖4个，二等奖7个，三等奖14个，在省级刊物15篇，参编教材（微课程）4本。完成校本教材4本（共6册）。完成原创音乐舞蹈作品6个并已面向社会公演。
（三）高考和实训管理方面：高考升学率和重点艺术院校录取率再创辉煌，高考升学率达86%，重点艺术院校本科上线 55人，录取26人，录取率达47.2%。组织选拔4位同学参加市、省、国家级技能大赛获省二等奖3名和三等奖1名，总成绩位列全省第三，晋级国赛并获1个二等奖。组织开展教育教学成果展示、毕业季展演、艺校好舞蹈、抖音舞比赛、声乐、钢琴专场实践音乐会14场，师生艺术作品对外展2场。
六、德育管理再上台阶
一年来，继续以创建“以美辅德，德艺并修”为核心的德育品牌为目标，坚持立德树人、活动育人、以文化人。一是坚持开展德育教育月月有主题活动。如上半年的“养成教育月”、“学雷锋月”、“我爱阅读月”、“职业规划月”，下半年的“美形象，行为规范月月”、“爱祖国，运动健身月月”、“展技艺，校园文化月月”、“爱生命，校园安全月月”等。同时组织开展“告别陋习”集体签名承诺、学雷锋献爱心义卖募捐、首届读书节、“班班有歌声”合唱比赛、趣味运动会、校园艺术节等寓教于乐的活动，促进良好校风、学风的形成。二是加强班主任队伍的专业化建设。以现有2个名班主任工作室为平台，积极开展班主任工作经验分享以及班主任工作交流活动，不断提升班主任管理水平。同时继续做好校内“名师”、“名班主任”建设和“学生心目中最喜爱的老师”评选活动，增强教师教书育人的荣誉感和责任感。三是为学生身心健康保驾护航。通过“阳光加油站”心理咨询室和心理咨询团队的组建，确保学生心理健康。成立校园防诈骗宣传小组、并结合住校生会议、黑板报、主题班会等形式，开展法制教育、安全教育，形成和谐校园，创建平安校园的良好氛围。开发完成并正式启用德育校本教材——《修德本》第二册；继续开展绍兴艺术学校第四届感动艺校十大学生评比活动。四是积极发挥团组织作用。学校团委认真做好入团积极分子的培养和新团员发展工作，不断创新团支部团员组织生活模式，积极开展团员学生干部“五亮”行动（即亮身份、亮职责、亮形象、亮承诺、亮业绩），增强团组织的凝聚力和荣誉感。全年校团委组织开展爱心义卖（共募集善款14188.4元）和爱心捐衣活动（共收到170件衣物），并为身患重疾的学校职工募集医疗款10余万元。
七、招生就业有新突破
为确保2019年招生工作顺利开展，结合文旅融合发展的实际，学校适当进行了专业结构调整，突出艺术表演类专业，停办美术三年制，缩小学前教育规模，积极与浙江艺术职业学院、绍兴文理学院、绍兴职业技术学院的中高职一体化合作办学，顺利完成2019年新生招生录取相关工作，瑞安越剧订单班也顺利开班。
与此同时，学校通过举办毕业生供需见面会，让用人单位“看活儿挑人”，除了大部分高考升学外，35名高职毕业生与用人单位已全部达成初步就业意向。
八、服务社会获好评
学校在培养专业人才的同时，也主动承担起服务社会的职责。1年来，先后组织参加了2019公祭大禹陵典礼、第六届全市职业教育成果展、省部级领导来绍调研接待演出以及文广系统青年文艺汇演、绍兴“水乡社戏”、绍兴马拉松比赛路演等重要活动，均得到了相关领导的肯定。同时依托实验艺术团，走进社区、学校、广场开展文化惠民活动已达15场次，既提高了艺术实践能力，又获得了良好的社会效益。
钢琴研修总结范文3
摘 要： 实施顶岗实习，提高了学生的心理素质、专业思想和从教技能，在一定程度上缓解了地方师资紧缺问题，为基地学校增添了生机和活力，提高了学生的就业适应能力，提高了学校服务地方基础教育的针对性和实际水平。学前产学研深度合作的方向包括：完善规范制度；合理规划，科学安排实习基地；加强科研，努力提高顶岗实习的质量；建立“三位一体”机制；向顶岗置换迈进。
关键词： 学前教育 产学研合作 教育实践研究
作为地方本科院校，邢台学院具有107年的师范办学历史，为基础教育培养了数万名师范毕业生，师范教育是邢台学院发展的根基。2002年，学校升格成为综合性本科院校，师范教育数十年一枝独秀的局面被打破。再加上教育形势的发展变化，高校毕业生就业变成双向选择、自主择业，师范毕业生取得教师资格证书必须通过统一考试。为了适应形势发展，学前教育专业进行了一系列改革，突出应用型、地方性并着重加强实践教学环节。在实践中认识到顶岗实习是教育形势发展与专业改革的需要，是将学前教育专业产学研合作教育推向深入的最好措施。
一、 优化专业课程体系
按照学院实行的“精实课程制度”，对学前教育专业的课程体系进行多次论证，并不断修改。为了满足当地教育发展的要求，基本上两年就要对课程、大纲及教学计划进行修订，当前正准备对2015版的课程体系进行修订。在2015板的学前教育本科教学计划中，主要设在“两个平台+四个课程”，也就是通识教育平台和实践教育平台，前者主要有思想政治模块、外语模块、科学人文素质教育模块；后者主要包括军训、教育见习、教学见习、顶岗实习、社会调查和毕业论文设计、第二课堂学分等。四个课程包括学科专业必修课程、学科专业选修课程、教育类课程、技能类课程。技能课程有：简笔画与手工、教师书写技能、幼儿教师语言训练、幼儿舞蹈创编、儿歌伴奏与弹唱、幼儿歌唱与训练、多媒体课件设计与制作；学科专业必修课程有：大学数学、社会科学基础、自然科学基础、国学概论、学前儿童文学、儿童卫生与保健、幼儿园游戏与指导、幼儿玩具教具设计与制作、乐理视唱、钢琴基础、舞蹈基础、声乐基础、蒙台梭利教学法 、奥尔夫音乐教法 ；教育类课程有师德与法规、教育科研方法、教师专业发展、学前教育学、学前心理学、幼儿园班级管理、幼儿园语言教育与活动设计、幼儿园科学教育与活动设计、幼儿园艺术教育与活动设计、幼儿园健康教育与活动设计、幼儿园社会性发展与教育活动设计；学科专业选修课程有：婴幼儿健康教育、婴幼儿保育概论、婴幼儿家庭教育、婴幼儿营养学婴幼儿素质训练游戏、亲子教育、儿歌创编、学前教育法规、特殊教育概论、中外学前教育史、家庭教育学、学前教育名著选读、儿童心理咨询、幼儿园管理、幼儿园教育评价。教学计划的重新修订为顶岗实习做好了准备，因为要空出一个学期的时间要到一线去上课[1]，也就是将8学期的课程压缩成7学期。
二、 加强职业技能训练
为提高学前教育学生的从教技能，学校设立《学前教育专业职业技能训练与考核方案》，对幼儿舞蹈、儿歌弹唱、幼儿活动设计的考试内容、评分标准都有严格的要求。职业技能测试合格者发《学生基本技能合格证》；成绩优秀者发《邢台学院教师教育学院特长生》证书，学院还设有大量实训室，如手工教室、形体训练室、蒙台梭利实验室等，为学生从教技能的提高提供方便条件。学前教育专业职业技能考核方案如下：
1.对幼儿舞蹈技能测试要求。
考试内容：考生自选一段幼儿舞蹈，既要有舞蹈的表现力又要体现出该舞蹈的特性，时间要控制在3分钟以内。
评分标准：
A 99―90分，舞蹈动作熟练，舞蹈风格把握准确，节奏清晰，可以很好地完成舞蹈中的技巧动作。有良好的肢体语言表现力。
B 89―80分，舞蹈动作较熟练，舞蹈风格把握较准确，节奏较清晰，能较好地完成舞蹈中的技巧动作。有良好的肢体语言表现力。
C 79―70分，舞蹈动作不熟练，舞蹈风格把握不够准确，但节奏尚可，不能较好地完成舞蹈中的技巧动作。
D 69―60分，舞蹈动作不熟练，舞蹈风格把握不够准确，节奏不清晰，无法完成舞蹈中的技巧动作。
2.对儿歌弹唱技能测试要求。
考试内容：考生自选一首伴奏儿歌，能连贯流畅、富有表地情地弹唱，时长在3分钟以内。
评分标准：
A 99―90分，富有表情地弹唱，能准确表现歌曲内在的情感及场景，弹奏流畅，不中断，节奏、节拍、指法准确；速度适中、稳定；能体现钢琴弹奏的基本方法。
B 89―80分，能完整弹唱儿童歌曲，节奏、节拍、指法准确；速度适中、稳定、弹奏流畅、不中断；能体现钢琴弹奏的基本方法。
C 79―70分，基本可以完整弹唱儿童歌曲，节奏、节拍、指法基本准确；能体现钢琴弹奏的基本方法。
D 69―60分，不能完整表现儿童歌曲，节奏、节拍、指法不准确；弹奏得不够流畅。
3.对幼儿活动设计技能测试要求。
第一活动目标，活动目标要明确具体，可操作性强，适合幼儿年龄特点和发展水平。第二活动内容，活动内容要详细、清晰，与活动目标相对应，能体现活动目的和要求。第三活动过程，活动过程设计要关注幼儿活动，要层次分明，^渡自然，活动方式要机智灵活，过程要完整。第四活动时间，活动时间安排合理，保证幼儿活动完整，有师生互动环节，能完成活动要求。一般时间要求在110分钟内完成。
三、学前专业产学研合作的成效
1.提升了学生的心理素质、专业思想和从教技能。
学生在校内理论学习和技能训练之后走上讲台，才准确找到自己的不足，通过讲台上的实战，实习生的胆量、自信心、对教育对象的尊重关爱之心、对教师职业的敬畏之心都得到提高和升华；实习生在研究教材、观察学生、备课、撰写教案、批改作业、考试命题、教研活动、社团活动、保教活动等从教技能方面得到强化，都有很大程度的提高。有的学生说：“顶岗实习一个学期，让我有了脱胎换骨的改变。”广大辅导员感慨：“实习归来的学生长大了，懂事了！”正如2014级学前本科四班的叶焕林顶岗实结的那样：“这学期我在佳美阳光幼儿园完成了我的实习工作。在实习的这段时间里，我收获满满、感受颇多。首先我要感谢的是这帮天真烂漫的孩子们，她们单纯的想法、天真的笑容，以及他们在学到知识后开心满足的样子会永远定格在我的脑海中。和他们在一起的点滴将会是我未来日子回味最多的珍贵记忆。无论是在学校的学习中还是在社会的历练和与人的人际交往中，我都以为自己一直在认真地学习、生活着，我让自己不断地去学习、改正并完善自己，努力使自己成为一个优秀的人，曾一度认为自己是一个有明确目标、对自身要求也很高的一个女孩，可是当真正看到这帮孩子的时候，坚硬的心开始慢慢融化，他们那么小，却有着那么大的力量，他们的简单、纯真震撼着我，我开始审视自己并渐渐明白，在我不断地寻找机会想要在社会中历练、成长自己的过程中我学到了很多知识但同时也丢失了一些最珍贵的东西，那就是孩子身上的真，这使我停下匆忙赶路的脚步去反思自己的初衷。再次拾起初心的自己对孩子有了不一样的感受，我会带着敬畏谦虚的心去看待这些小精灵，从他们身上我学到了很多。”
2.提高了学生就业适应能力。
W生要走向社会，接受检验。通过顶岗实习，让实习生提前了解并学会适应与领导、教师、学生、家长等各方面的交往，消除书生气，强化耐挫力；在基层顶岗实习，让学生学会基本的生活技能，强化安全意识、法律意识、自我保护意识，提高生活自理技能。实习生的生活能力和社会交往能力都得到了提高。
3.顶岗实习为学生毕业论文撰写奠定了基础。
原来，学生撰写论文，实践性论文占的比重非常小，并且质量不高。学生在参加顶岗实习的过程中，要完成教育观察、调查报告等环节，在完成实习任务的过程中，学会观察，初步进行教育调查，发现教育教学中的实际问题，论文选题不再无所适从，不再空对空。顶岗实习为本科生的课题研究和毕业论文撰写奠定了基础，自然毕业论文质量也有了大幅度提高。
4.顶岗实习为最急需的地方在一定程度上缓解了师资紧缺问题，为基地学校增添了生机和活力。
教师教育学院已进行了五个学期，安排了近千名学生，到邢台市的11个区县的64所小学和42所幼儿园开展顶岗实习、开展支教活动。有的实习基地是刚刚开始一个学期，有的是连续进行了5个学期的顶岗实习，基本保证了实习的连续性。这些实习学生服从基地单位的安排，任教所需的课程，做好了基本的保教工作，还为部分中小学把社团活动、广播站、广播体操等课外教育活动开展得有声有色，从无到有，从有到优，取得了良好的效果。
5.提高了学校服务地方基础教育的针对性和实际水平。
学生在顶岗实习工作中的表现，反映了我校的培养质量，所以顶岗实习中的信息反馈是人才培养方案调整的依据。因此，我们学校边组织顶岗实习，边思考校内育人体系的改进，学校服务地方的针对性和实际水平得到提高。随着顶岗实习的进一步完善，这方面的效果越来越显著。
四、学前产学研深度合作的方向
1.完善规范制度。
急需制定《邢台学院顶岗实习支教管理办法》，明确顶岗实习的管理职责，明确教务处、学生处、各院系部等部门的职责；明确巡回指导、教学指导教师的选拔、职责、待遇、管理等内容；明确顶岗实习中辅导员职责，学生的任务、待遇及奖惩等问题；明确在实习基地聘请指导教师的办法。明确各项相关经费的标准，对实践教学经费合理划分，保证顶岗实习经费及时到位。用制度规范工作，完善管理，调动各方积极参与，推进工作[2]。
2.合理规划，科学安排实习基地。
使既有岗位需求又有指导能力的基地逐步稳定下来，这样对双方都有利。对需求不急迫、没有指导能力的基地进行调整，既要照顾到面又要重点照顾地双向促进。
3.加强科研，努力提高顶岗实习的质量。
与基地单位联合，做课题立项，开展研究，探索一条适合地方本科院校服务地方基础教育、提高学生综合素质的有效途径。到目前为止有关学前产学研合作方面的省级、市级课题有6项，有的结题，有的还正在研究之中。
4.建立“三位一体”机制。
建立完善机制，实现教育行政部门、高校和基地“三位一体”机制，共同负责实习的计划、组织、督导、考核和评估。教育行政部门负责宏观协调，高校负责把关实习生的培养，基地中小学幼儿园负责实习期间的生活、教学任务安排协调和教学指导，与高校共同评价考核实习工作。
5.向顶岗置换迈进。
结合顶岗实习做好延伸性的在职教师顶岗置换。借鉴其他高校的经验，充分利用国家相关政策，探索实施顶岗实习与置换研修相结合的有效模式。按照各个学校所需实习生人数的1.5～2倍安排，让顶替下来的多余的老师参加由市教育局统筹的置换培训。可以让置换的老师来邢台学院培训，这样在校学生就有顶岗实习的空间和机会了。
教师教育学院的顶岗实习工作，进行了五个学期的积极探索，正在走向全面开展阶段，但是仍然存在诸多需要解决的问题。有的问题需要市教育局、邢台学院领导从客观上整体把控；有的问题需要基地单位的大力支持与协助；有的问题则需要教师教育学院沉下心来在认真总结研究的基础上去改进。为促进师范生素质的全面提高，为邢台基础教育事业的发展共同努力，相信产学研合作教育的深度研究成果顶岗实习工作会越做越好。
参考文献：
[1]姜莉莉.高职学前教育专业产学研合作办学模式的实践探索 [J].教育与职业，2009（26）：89-90.
钢琴研修总结范文4
美术课堂多元化高效愉悦打造高效愉悦的课堂不仅是美术新课程改革的要求，也是我校“211反思落实型”课改的精神，《新美术课程标准》更加强调美术课堂的高效性和愉悦性，如何在美术课中确立学生的主体地位，让学生在美术学习中自由抒感，表达个性和创意，使美术课在新的课程改革中做到真正的高效愉悦？结合平日的教学，我依据新课标的要求与教学改革的方向，摸索出几点构建美术高效课堂的做法。
一、利用学科特点与多媒体来激发学生的学习兴趣
兴趣，是学习美术的基本动力之一，是保证课堂效率、优化课堂的先决条件。而好的情境又是激发学生兴趣的动力和源泉。多媒体色彩丰富的画面，生动可感的声音，能使凝固在教材中的静态美升华为动态美，即将教材中蕴含的意境美、音乐美、艺术美充分表现出来，可以全方位、多角度地激发学生的好奇心与求知欲，引发学生极大的学习兴趣。它可以为课堂教学所提供的清晰悦耳的声音，色彩鲜明的画面，能够让学生耳目一新，吸引学生积极主动地参与到教学中来。它全方位调动学生的视觉、听觉，使学生的认知渠道多元化，使知识能打破时空的限制，多层次、多角度、直观形象地展示于学生面前，最大限度地调动学生学习的积极性，活跃课堂气氛，大大提高课堂教学效率，使美术课堂教学生动、形象、感染力强，使学生“爱学”“乐学”。这样既优化了教学过程又可以提高教学效率。
美术教学需要大量的图片欣赏，在欣赏美术作品时，运用多媒体课件，鼠标一点，就可以欣赏到许多国内外著名的艺术作品，还可以放大局部进行观察。所以合理运用多媒体课件，能很好地创设教学情境，激发学生的学习兴趣，对提高美术课堂效率有切实的帮助。如在学习《走出神殿》一课时，我利用多媒体课件带领学生欣赏了文艺复兴时期达.芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等艺术大师的作品，同学们被这些大师的艺术作品震撼了，同学们欣赏着气势恢宏、色彩绚丽的绘画，再配以浪漫悠扬的钢琴曲作为背景音乐，使同学们真正走进了艺术的殿堂，体会到了文艺复兴时期绘画的人文主义的情怀的表达，这比起教师千言万语，喋喋不休的讲解，课堂效果要好的多。
二、创设美术活动，优化课堂结构
1.美术课堂教学的成功与否，除了对教学内容和教学手段的选择使用外，我以为，课堂的教学方法与教学结构的设计是关键，新颖﹑独特﹑合理的教学设计能大大地提高课堂教学的效率，使美术教学中存在的课时少，内容多的矛盾得以解决。美术课堂教学结构的设计决定了一堂课的方向，是采用以传统式的教学，还是以现代化素质教育的教学；是教师以教为主，还是以学生主动参与为主的教学形式，都在教学结构中体现。
在满堂灌的教学方式下，常常是“老师滔滔讲，学生默默听”，限制了学生的想象能力和创新性思维的发展，教学效果不理想。要打破这种情况，就要合理安排一些学生活动，让学生由被动变主动，改变填鸭式的教学模式，敢于尝试新的教学方法，提高课堂效率。
在《长河漫步》一课中，我曾做了一课两上的尝试。采用传统讲解式和大量作品讲解，往往口干舌燥，头昏眼花。学生却不领情，长时间的讲解使其无精打采、昏昏欲睡。于是我换了种教学方式，把重要的作品分组展示，分给不同的学生小组讨论。然后，让各个小组代表发表赏析意见，其他同学可补充。这样一来，把本来老师顺次讲解的内容，平行地分给了学生，优化了课堂结构，大大提高了教学效率。同时，学生的积极性也被调动起来，他们集思广益，说出了很多令我眼前一亮的、惊喜的独到见解。我也从中受到很大启发，坚决将课堂改革进行到底。
2.在教学中，尽可能多地让学生积极动手操作体验，任其在自我探索的活动中发掘创造的灵感。如我在教《五角星》这一课时把重点放在让学生如何感受肌理的美。把自己认为美的肌理用各种形式捕捉下来：学生有的用相机拍下来，有的找来各种实物，有的甚至用自己的手印来展示……学生们通过各种方式，选择自己喜欢的方式展示肌理的美，真正使学生在自我探索的活动中发掘了创造的灵感。
三、扎实基本技能，让其尽情表现
美术说到底也是一门技法课，任何偏重技能训练或偏重情感体验的教学都是形而上学的，两者应有机地结合。鲁迅先生曾说：“内容，是头等重要；可是如果画个拳头也画不出劲儿来，那也不行。”这里指的基本技能，非专业化的技能，而是指特定绘画符号的掌握。学生绘画是学生本能的情绪与感觉的倾诉，是学生对自然与生活体验的又一种外显表现形式。教师在平时的教学中，不要仅仅围绕着学生画得像不像去进行评价，应多注重学生情感的倾诉，如在教学《以形写神》一课时，在引导学生进行作品欣赏时，很多同学对于泼墨技法的中国画作品不理解，有的说：“一团一团的墨，乱七八糟，一点也不像。”有的说：“老师我也会画这种画，不就拿毛笔划拉两下吗，简单”！这时，我进行引导：“中国画法不全是具体物象的刻画，而倾向抽象的笔墨表达人格心情与意境，其要素不在机械地写实，中国画不仅是表现形体，更表现精神，表现生命的运动，它的内容有广阔的时空哲理，别看画家们随手一画，可是一笔一画都足以显露出其扎实的基本功，这就是以形写神的含义。”
当然，绘画基本技能的训练，重在日积月累，重在教师的示范引导，让训练在轻松的活动中进行，不给学生有任何压力之感。
四、合理教学评价，引导“情”“技”发展
1.教学评价指对美术教学的结果评价，是对学生终结学习行为进行的评价。合适的教学评价能够激发学生对美术学习的兴趣，促进学生技能的养成，进而上升到形成对自己周边事物有正面的审美态度，对生活充满爱，完成新课标规定的“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三维目标。
2.科学的评价起导向作用，其科学与否直接关系到学生如何完成教学任务，达到怎样一种教学效果的问题。很少有教师静下心来反思自己的教学评价，普遍是评价时凭学生一张作业（作品）所表现出来的“技能”和“形式美”给一个适当的等次，重“术”轻“美”的教学评价盛行：甚至不少教师和家长对越接近成人状态的美术作品，越是赞不绝口，称其为“有艺术细胞”，有“潜力可挖”。美术教育的终极目的是为了学生的人格的健全，素质的提高，并非光是技能技巧的掌握和赏心悦目的作业，在教学评价上，决不能用“像”或“不像”，“对”或“不对”等单一评价准则去扼杀学生的想象力和创造力。我们对学生的作品，无论好与坏，都要做出合理的评价，时刻保护学生的想象力与创造力。
3.合理科学的评价要做到过程评价与结果评价相结合，定性评价与定量评价相结合，纵向评价与横向评价相结合，兼顾情感与技能的协同发展。
五、关注学习过程，突出学生在学习中的地位
1.教师要精心设计课堂教学环节，要把教学内容转化为学生自主学习、自主探究，掌握方法，培养能力，把学生推向探究知识的前台。在美术课堂上，从探究问题的提出、学习伙伴的选择，到学习过程的安排、学习方法的确定，乃至学习成果的呈现，学生有更大的自主性，有更多实践的机会，有更大的创造空间，学生在学习和探究中始终处于主体地位。
2.提供交互式的学习平台。在课堂上，要创造氛围、空间，提供学习、实践的机会，使美术教学有一个民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围，在整个学习探究过程中，时时、人人有提问、发表、展示的机会，让学生更多地介入信息交流；提供最适宜的创造活动环境，让学生在富有情趣、表现活动自由的美术教学过程中，逐步体会美术学习的特征和技术方法，形成基本的美术素养和学习能力，培养良好的个性和创新精神、要提高美术课堂教学的效率，要求教师自始至终起到指导的作用，培养学生学会观察、学会思考、学会在探究中学习，从而达到培养学生的美术素养、创新实践的能力。
六、效果
1.美术课程改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。构建高效愉悦的美术课堂，关注每一个学生在美术学习中表现和发展，使得每个学生都能学有所获，用自己手中的画笔表现美好的生活。
2.注重“以学生为本”的教学指导思想，在教学过程中，通过对教学目标、教学情境、信息资源、探究学习、自主学习、合作学习、练习活动、学习评价等方面的精心策划和设计，提高了美术课堂的教学效果。学生能够在“乐”中学，在学中“乐”。
钢琴研修总结范文5
流行音乐自20世纪80年代在中国再度崛起以来，这种易被接受、传播速度快、形式多样的艺术形式开始成为社会文化重要的组成部分。随着社会整体文化环境和生活条件的不断进步，流行歌曲的社会影响也不断提高，社会需求越来越大。由于发展形式的趋势，流行演唱专业作为一门全新的专业，在20世纪90年代初被列入高等艺术院校的教育体系中。
最初开设流行演唱专业，由于没有系统的教学体系和理论的支持，出现了许多弊端和问题，例如：演唱方法、培养目标、艺术规律、授课模式、教材的编制和选用、整体课程的设置和安排、考核标准和形式等，从而阻碍了流行演唱专业在高等艺术院校的发展速度。
经过二十多年的发展和改善，流行演唱专业的教育者已经基本总结出比较系统的教学方法和理论知识，积累了许多宝贵的教学经验。流行演唱最具特点的属性就是流行性。流行音乐的风格和形式多种多样，在这种多样性的前提下，不同的时期，不同的社会背景，不同的社会需要所流行的音乐也不一样。而对于流行演唱专业教学来说，演唱方法、培养目标、教学目的和教学形式都要适应这些快速的变化。要想使流行演唱专业在高等教育中得到良性并适应社会需求的发展，我们必须全面总结专业理论知识，整体优化课程设置，使流行演唱专业在稳定发展的基础上，培养出具有高水平的演唱能力、扎实的理论、全面的艺术修养、丰富的创造力的综合型音乐人才。
一、高等艺术院校流行演唱专业现状
自20世纪90年代初开始，沈阳音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、广州星海音乐学院、北京现代音乐研修学院等院校陆续将流行演唱专业纳入到教育体系中，取得了很好的教学效果和成绩。此后国内许多高等艺术院校、高等师范院校和综合大学也相继开设了此专业，报考流行演唱专业的考生逐年增加，速进了流行演唱的专业化，为社会输送了大量的流行演唱人才，也在中国流行音乐发展的过程中起到了巨大的推动作用。
随着中国流行音乐文化的迅速发展，越来越多的高等院校都将视线转向了这一领域。而中国流行音乐需要怎样的人才，我国流行演唱专业的教学模式和课程设置能否培养出适应文化市场发展的需要的流行演唱人才，就成为现阶段流行演唱教育者面临的首要问题。
目前我国的流行演唱专业的课程大部分还是以美声和民族声乐的教育体系为基础。而美声和民族声乐的教学体系都源于西方古典音乐的教学理念和课程设置等。目前有些院校仍然采用以和声、曲式分析、作曲方法等传统课程设置作为流行演唱专业的音乐基础课程。流行演唱专业的教育者的思维方式、演唱方法的训练方法以及知识基础结构都受到了传统声乐教学的影响，流行演唱专业的整体课程体系不能完全针对专业需要、人才需要、就业需要科学而独立地建立。
国内流行演唱专业的学生应具备什么样的素质，掌握哪些专业技能，针对这样的问题我们已经积累了一些经验，但受制于多年来传统教学模式的制约和相应学科教师资源的缺乏以及硬件设施的不完善，有些理论和对课程改革的设想都不能付诸实现。
与高等艺术院校中其他传统声乐专业相比，流行演唱专业的教学还没有形成科学的系统。作为流行演唱专业的教育者目前应该做的是明确教学目的和培养目标，在教学中不断总结经验，将流行演唱专业的教学真正提升到理论和有效的实践相结合的高度，从而形成先进的教学理念，培养适应社会文化发展的全能型流行演唱人才。
二、流行演唱专业课程的整体优化
要设定科学合理的课程，首先要明确培养目标。就目前来看，高等艺术院校流行演唱专业的培养目标是要让学生通过本科四年的专业技能训练和全面的音乐知识基础学习，成为掌握先进的演唱技巧、具有丰富的表演能力、个性化、适应流行文化市场各个岗位的全能型流行音乐演唱人才。以下将基于流行演唱专业的教育目的，对本专业的课程设置作整体优化的设想。
（一）专业主修课
“流行演唱”给我们最直观的印象就是“演唱”。随着大众文化欣赏水平和要求的不断提高，单纯的听觉刺激已经满足不了文化市场的需求。现在大众对流行音乐的欣赏不单停留在听觉上，更注重歌曲通过语言艺术、文学艺术、舞蹈艺术、表演艺术、舞台设计和先进的音乐制作技术所带来的听觉与视觉完美结合的综合艺术表现。而流行音乐人也在流行音乐的发展过程中将各种各样的艺术形式综合到演唱中去。目前各院校的流行演唱专业的专业课设置基本都以演唱为主，例如舞蹈、表演这些与演唱不可分离的科目，有些院校没有设置，有些院校则作为基础课开设很短的时间。星海音乐学院的流行演唱专业，将舞蹈和表演课设置为三年，第四年为音乐剧舞蹈和音乐剧表演。而其他学校的舞蹈和表演课则开设时间比较短，例如沈阳音乐学院的流行演唱专业的舞蹈课开设两年（第一学年和第二学年），表演课开设两年（第二学年和第三学年）。四川音乐学院流行演唱的舞蹈课只开设一年（第一学年）。南京艺术学院流行音乐学院的流行演唱专业非常注重学生在演唱和表演方面的培养，但舞蹈并没有作为主要的科目设置。
演唱、表演、舞蹈都应作为专业主修课被设置到流行演唱专业整体课程系统中，并开设三年以上，从而达到培养具有综合能力的流行演唱者的目的。
演唱、舞蹈、表演、综合排练都应作为专业主修课被设置到课程系统中。
1．演唱
流行演唱专业的学生通过四年的学习，要掌握科学的先进的流行演唱技术，在循序渐进的学习过程中，将流行演唱方法和流行演唱技巧熟练的运用到演唱中。在基本完善演唱的基础上，最大限度的发挥自己声音的特点。结合表演、舞蹈等课程从心理和情绪控制等方面调节舞台演唱状态，适应舞台演出。通过演唱大量的流行歌曲作品，了解和掌握更多的流行音乐演唱风格，并准确地运用不同风格的不同演唱技巧。
演唱课要以突出每个学生的声音特点为训练目的，使学生的音色具有较高的识别度。在此基础上进行大量的舞台演出实践。实践多种演唱形式，如组合，边歌边舞，音乐剧等。
2．舞蹈
流行演唱专业需要学生掌握舞蹈的目的在于：
其一，通过形体的训练可以塑造良好的体态，改善身体的柔韧性和灵活性，提高学生的肢体协调性，使学生在演唱不同风格的歌曲上有很好的肢体表现力，培养学生边歌边舞的综合能力。
对于不同的音乐风格和表演形式，对肢体动作的要求也不一样。比如，演唱抒情歌曲的时候，演唱者只需要自然地肢体动作，起到流露感情，推动声音表现力的作用即可。而演唱具有强烈节奏感曲风的歌曲时，则要有舞蹈动作的配合。而随着大众对流行音乐在视觉效果上要求的不断提高，歌曲作者在歌曲的写作和编曲上都添加了有利于配合舞蹈动作的元素。“边歌边舞”型的表演更是流行音乐文化市场非常重要的一个组成部分，歌舞相融的表演形式也是观众最喜欢的表演形式之一。
“组合”的演唱形式和商业包装模式，一直以来都受到大众的欢迎。尤其是近十年来“能歌善舞”成为“组合”这种形式的主要表现方式和发展方向，更是受到了大众尤其是年轻人的喜爱。各种各样的舞台演唱，更离不开舞蹈动作的衬托。因此，单纯的“唱”已经不能满足流行文化市场的需要。
其二，流行演唱专业学生的一个重要发展方向是从事音乐剧的表演工作。音乐剧事业更是能给流行演唱专业学生带来无限发展空间新领域。舞蹈能通过肢体动作以及动作的节奏和张力表现内心情感，在演唱中可以丰富舞台的表现力，在音乐剧中更是主要的表现形式。表演者可以通过丰富的舞蹈动作展现人物的内心和音乐所要表达的感情。音乐剧中的表演往往是“戏中有歌”、“歌中有舞”、“舞中有戏”，这也正说明了演唱、表演和舞蹈在音乐剧中的关系。
流行演唱专业的学生应该在中国正在发展中的音乐剧这一有着无限发展空间的领域里取得优势。用自己的综合能力去适应音乐文化市场的变化和需求，随时有准备地迎接机遇和挑战。
流行演唱专业的舞蹈课程不能依照舞蹈专业的课程难度而设计，但作为专业主修课应开设三年以上。第一学年应该从舞蹈基础训练开始，接下来的三个学年都应继续开设舞蹈课程，并循序渐进地增加难度，丰富舞蹈种类和风格。
3．表演
随着教学标准的不断提高，和社会对复合型流行演唱人才的需要，表演成为流行演唱中不可缺少的一部分。为什么流行演唱专业要以表演课作为专业主修课？原因有以下三个：
第一，目前流行音乐的传播方式是以电视媒体和网络媒体为主。而这两种方式的共同特点就是通过视觉来传递信息。为了更快地传播音乐，加速流行歌曲的流行性；提升音乐的表现力；更深刻、生动地表达音乐作品的涵义，人们运用视觉效果推动音乐听觉上的刺激。就现在的流行音乐而言，无论是音乐本身还是音乐以外的元素，都被融合进了以视觉为主导的大众媒体中。一个歌手在演唱时带给观众的信息是同时从听觉和视觉两个方面传递的。歌手演唱歌曲的主要途径有以下几种：录音、MTV、舞台演出、电视节目的录制和音乐剧。而这些方式除了录音外，都需要歌者具备表演的能力。
第二，音乐剧是一种集戏剧表演、演唱、舞蹈和舞美艺术于一身的综合艺术表现形式。我国音乐剧发展虽然迅速，但距离成熟还有很大的距离。这也就意味着，音乐剧事业将越来越多的需要有专业水准的、全面修养的音乐剧表演人才。而作为流行演唱专业应该把音乐剧的表演作为一个重要的培养方向。真正使学生具有全方面的素质，能适应与流行演唱相关的各个岗位，更能给学生创造更多的就业机会。
经过表演的训练，演唱者能通过对生活中不同情绪的不同肢体语言和面部表情的重复模仿、用心体验，做到在表现不同内容的作品时，能从内而外，发自内心地达到更加良好并自然的肢体状态和声音状态。演唱者表演水平的成熟，能促进内心情感的自然流露，从而达到声情并茂的舞台效果，使演唱更具感染力。
第三，随着流行演唱学生参与电视节目录制、媒体采访和MTV拍摄等活动的增多，面对镜头该如何展现自己就成为学生们必须面对的问题。在表演课的教学中可以通过情景模拟的教学方式，对学生进行面对镜头如何自如表现的训练。训练应分两方面，一方面是面对镜头如何展现自己的表演，主要训练肢体和面部表情。另一方面是要训练在接受采访时，面对镜头的语言表达能力、如何克服紧张心理的能力、和敏捷的应变能力。
（二）专业基础课
目前国内开设流行演唱专业的各大院校，如：沈阳音乐学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院等，专业基础课主要有以下科目：视唱练耳、乐理、和声、曲式分析、中国音乐史、西方音乐史、艺术概论、流行音乐概论、流行音乐史、中国民歌、副科钢琴等。这些科目的设置基本是按照传统声乐课程体系而设置的，显然有些科目是不适应流行演唱专业需要的。
1．对现有专业基础课的整合和优化
和声和曲式分析这两个科目，大多院校还是采用古典和声和古典曲式作为授课内容，而对于流行演唱专业的学生来说，使用性并不强。应该将“和声”课改设为“流行和声”，以传统和声为基础，结合爵士和声，通过对不同风格的流行作品进行分析，使学生基本了解流行音乐和声的编配方法，能设计简单的和声进行，为喜欢创作的学生奠定良好的基础。曲式分析课所分析的作品基本上是古典音乐作品，并不符合流行演唱专业的特点和教学目的。应将曲式分析课程融合到流行音乐经典作品赏析中，通过老师对学生进行曲式分析基础理论的简单讲解，使学生基本掌握曲式分析的知识要点，在进行流行音乐欣赏的过程中结合曲式分析的知识去解析流行音乐，可以让曲式分析这一科目更符合流行音乐教学的需要。和声和曲式分析两个课程可以合并为“流行爵士和声与经典作品赏析”，这样就能满足流行演唱专业对这两门课程的需求，达到更好的教学目的。
西方音乐史作为音乐专业基础课是必不可少的，但作为流行音乐的专业基础课，系统的学习西方音乐史过于繁琐，而将这一科目分为“西方音乐简史”和“西方流行音乐史”、“华语流行音乐简史”更为合理。这样设置不仅能让学生具有全面的音乐理论素养，更能突出专业特点，符合流行演唱专业的教学目的。
2．目前课程设置中欠缺的科目——心理辅导
舞台表演是演唱最直接的表现形式，也是最主要的表现形式。演唱者的演唱方法和演唱技巧以及艺术修养，都通过舞台表演展示给观众。舞台表演是瞬间的，短暂的。舞台演唱环境与平时练习心里是完全不同的。演唱者要确保在舞台上充分展示自己的最佳水平，除了要具备良好的演唱基础和精准地使用演唱技巧的能力外，还要具备良好的心理素质和临场发挥的心理调节以及对情绪的控制能力。
现场表现的好坏，对于演唱者来说具有重要的意义。而在大量的舞台实践中，我们发现心理状态的不稳定，缺乏临场心理调控能力，没有信心面对失误等问题严重影响着学生们的演出效果和演出质量。尤其是首次登台，没有适应因环境的改变所带来新刺激的能力，内心极度紧张、焦虑。这些因素不仅会影响演唱质量，更会使学生们失去信心，对舞台表演产生恐惧，失去舞台表演的欲望，并且对以后的舞台表演产生极大的不良影响。
因此，心理辅导对演唱者的演唱效果有着关键性的作用。开设心理辅导课可以有针对性地训练学生临场心理调节能力，将贯穿于登台前、表演中、表演后的复杂心理调控到最后适应现场环境，并能从容面对意外情况的发生，从而充满自信地发挥演唱技术和表演能力，达到完美的演出效果。
（三）选修课
选修课是专业的重要延伸和必要补充。选修课的设置是为了完善专业课程，拓宽知识面、发展个性、提高综合素质。由于选修课在课程设置和管理上的不足，导致学生对选修课不够重视，上选修课只是为了修够学分。因此开设具有系统性、连贯性的优质选修课是非常重要的。
由于流行演唱专业的特殊性，学生所要掌握的知识和技能仅仅在必修课中并不能得到全面的满足。为补充专业和更好的运用必修课的知识，有必要将流行歌曲写作与歌词写作、MIDI制作课程、形象设计与化妆课程针对性地列入到选修课中。
在当今的流行乐坛，创作型歌手越来越显示出他们的优势。他们不仅能演唱、能自己创作歌曲，有些还可以成为音乐制作人。通过各种比赛我们看到，普遍没有选手演唱自己创作的歌曲。而通过日常的教学我们也发现学生缺乏创作意识和创作能力。开设流行歌曲写作与歌词写作，不仅能对视唱练耳、乐理、和声等专业基础课有进一步的补充和延伸，更能增加专业技能，适应社会对流行演唱人才的要求，给流行演唱专业学生能适应更多的就业机会奠定基础。
MIDI制作是数字音频制作技术。通过软件的操作对音乐进行编制和处理，需要具备很高的音乐素养和丰富的音乐知识。学生能从学习的过程中掌握软件操作技能，并不断建立编曲思维，将自己对音乐想法和所追求的效果通过自己的编排呈现出来。另外，由于市场的需要，流行歌手越来越多，对音乐制作人才的需求也大大增加。作为流行演唱专业的学生有多方面的音乐基础知识和专业素质，在此基础上学习MIDI制作不仅能提高综合能力，更能给自己创造更多的就业机会。
外在的形象可以增加自信，更是艺人提高被关注度的重要因素。好的形象是内在素质与外在形象的完美结合。形象设计与化妆课程可以通过对学生进行化妆方法、发型设计、服饰搭配和整体造型设计等方面的培训，使学生有能力根据不同场合、不同主题、所演唱歌曲的风格、舞台整体设计等，设计出适合自己的形象。适宜的妆容和服饰能在很大程度上决定比别人对你的印象，而在舞台上整体的形象更能影响演出的效果。掌握形象设计与化妆的基本知识能使学生无论在专业需要或日常生活中，都能塑造出相宜的形象。
（四）艺术实践
艺术实践是流行演唱专业展示专业技能，完善专业课程内容的最有效途径。舞台演出是表演专业展现专业价值的必要手段，也是学生能顺利步入工作岗位的宝贵经验和保证。艺术实践能给学生创造检验并磨练自己的平台。经过不断的舞台表演和其它形式的艺术实践，学生能够在实际表演中更切身地发现演唱技巧的发挥、舞台表演心理素质、应对临场突发状况等问题，总结和积累更丰富的表演经验。舞台表演经验和心理调控问题，是必须通过艺术实践的形式才能有效解决的。
因此，要多给流行演唱专业的学生创造艺术实践的机会。艺术实践能激发学生舞台表演的欲望，能证明自己表演的艺术价值。
在大学四年里，我们可以每学期举办一场艺术实践音乐会，让每个学生都参与进去。音乐会可以有不同的主题，不同的表演形式，也可以是学生自己编排的情景剧，更可以是小型的音乐剧或音乐剧片段。这样不仅能发挥学生的创造力，更能在排练的实践活动中培养协作精神，相互学习。通过在学校舞台上的展示，充分建立舞台表演的信心，积累舞台表演经验。
鼓励学生参加各类型的流行演唱比赛，从而锻炼舞台表演能力，提高心理素质，在比赛中开阔眼界，汲取他人的优点，弥补自己的不足。
积极融入到社会演出中，将艺术实践与文化市场相结合。以学校为单位，组织小型的演出团体，与电视台合作，参加电视音乐节目和晚会演出的录制，参与社会公益演出活动。使艺术实践与社会活动相结合，提高学生适应社会的能力，为就业奠定基础。
教学是为了更好的实践，而艺术实践活动正是为了弥补课堂教学中的不足。通过艺术实践总结出的问题和经验又能更好地促进教学，从而达到培养出优秀的流行演唱人才的目的。
结 语
随着我国高等教育和音乐教育事业的迅速发展，社会对流行演唱专业人才的需求开始增加，专业的设置开始增多并合理化。伴随着艺术院校的发展和音乐体系的不断完善，演唱、表演、舞蹈和创作出现了融合的趋势。
本课题在仔细研读国家教育部《关于做好普通高校本科专业结构调整工作的若干原则意见》，和国家关于音乐教育事业发展规划纲要的精神基础上，查阅了大量关于艺术教育的著作，研究了国内各高等艺术院校相关专业的课程设置。通过对我国艺术院校流行演唱专业的课程设置进行研究，了解了专业培养目标、课程体系结构、课程学时、硬件设置、师资以及学生学习效果等方面的现状。并对各艺术院校流行演唱专业各个课程之间的关系，以及课程之间的结构层次和内容加以分析，构建了有演唱、表演、舞蹈以及心理学、艺术理论、艺术实践等课程组成的流行演唱专业课程框架。
希望本课题所建立起的高等艺术院校流行演唱专业课程设置方案，能够为本专业的课程设置提供借鉴和帮助，为本专业的发展建设提供有益的参考。
钢琴研修总结范文6
一、确立了办学思想和愿景目标，认真谋划了学校科学发展
科学先进的教育思想是办好学校的灵魂。只有确立正确的办学思想，学校发展才会有明晰的前进方向。我们科学谋划学校发展，寻找学校发展的出发点，上下形成共识，确立了“以‘德’育人，以‘文’化人，习惯‘成’人，活动‘做’人”实施‘规范化、精细化、民主化、人本化’管理，创造‘诗意化’教育”的教育管理理念，明确了“提升素质、提高质量、提炼精神，质量立本、特色立校、文化立魂”的办学思路，确定了“坚持一个宗旨，贯彻一个方针，围绕一个中心，突出一个主题，实现三项目标”的办学思想，提出了“实现三个增值、达到四个目标、创建五个校园”的学校愿景发展目标，为把xx小学建成“师生赞同、家长赞扬、政府赞许、社会赞誉”的名优学校而奋斗，确保了学校科学发展。在XX年9月全区庆祝第二xx个教师节表彰大会上，我校被xx区委、区人民政府授予XX-XX学年度教育系统全区“先进学校”，校长刘福被授予“优秀校长”称号。
二、完善了管理制度和管理措施，系统规范了学校管理
规范化管理是学校科学管理的基石。为此，我们不断总结探索学校管理规律性的经验，对学校常规管理进行了制度创新，提出了“规范化管理常规、精细化管理标准、民主化管理措施和人本化管理要求”，形成了学校常规管理十大规范。在建立了一整套管理制度和管理标准的基础上，本学年度又制定了《教师专业发展年度考核细则》、《教师备课改革的具体办法》、《班主任工作管理考核奖惩办法》和《教学人员工作量考核标准及绩效工资、目标奖考核发放办法》等管理规定，重新修订汇编了《治校方略》，形成了十大管理常规和93项管理制度，系统规范了学校管理，为学校教育科学发展确立了一整套价值标准，现已成为统领学校可持续发展的核心价值观，成为学校教育教学工作的总章程，成为学校文化建设的“根本大法”。《治校方略》体现了先进的教育理念和科学的管理策略，对学校发展具有根本性、全局性、稳定性和长期性的意义和作用。
三、引领了教师专业成长发展，整体提升了队伍素质
教师素质是关系学校发展进程、教学水平、综合实力和竞争能力的决定因素，是兴校、强校的关键。办好学校最根本的是建设一支高素质的师资队伍，而建设高素质的教师队伍的关键在于引领和促进教师的专业发展。为了加强教师队伍建设，校长亲自撰写讲稿，就备课、教学设计、教学反思、课题研究等，举办教师培训系列讲座，开展了“教学设计”系列比赛。本学期重点开展了作文教学设计“下水作文”研讨和数学、英语课十种新课型研讨活动。制定了《xx小学教师专业发展培训规划》，提出了教师队伍培训的目标要求，明确了教师培训的四项主要内容，即加强师德建设、提高业务水平、积淀文化素养和实现专业发展。认真贯彻《xx小学教师专业发展行动指南》(三十条)，对教师提出了每日、每周、每月、每学期和每学年的具体要求，为教师专业成长指明了方向。组织了读书报告会、师德演讲、课题评比、教学研讨和班主任经验交流等活动，还与健康路小学开展了教学新秀展示课交流活动，形成了促进教师专业发展的六项措施：即用制度定人、用奖励激人、用研修育人、用轮讲炼人、用比赛成人、用评课促人。建立了比较规范的教师专业发展成长档案，有效地引领和促进了教师专业素质的提高、专业实践的改进和职业阶梯的上升。共培养出了1名市级新秀、1名市级骨干和1名区级骨干、4名区级新秀，孙仕霞被树为全区十佳“师德楷模”，邹海威习作教学参加兰州市比赛获得全市教学一等奖，全面提升了教师队伍的整体素质。
四、推进了“五园”学校创建，平安、文明校园得以实现
创建“五园”学校是促进教育科学发展的具体化，是提升学校建设水平的基本举措，是提高学校管理品位的有效途径。我们在制定了创建“五园”特色学校发展规划（XX—XX）的基础上，认识到位，责任到人，整体推进，重点突破，创建活动进行的有声有色。同时，注重宣传鼓动，营造创建氛围，在全校形成共识，编写了快板《“和谐”校园颂——“五园”学校礼赞》，深刻表达了“五园”学校创建的基本内涵，在全区庆祝教师节表彰大会上演出受到好评，获得“优秀表演奖”。“平安”校园、“文明”校园创建内涵挖掘深刻，创建活动有特色，创建工作有成果，对全区“五园”学校创建起到了引领示范作用，成为被区教育局首批命名授牌的平安校园和文明校园。学校也被xx区区委、区政府授予“平安学校”。目前正在努力创建“健康校园”。
五、落实了教学考核和质量奖惩，全面提高了教学质量
教学质量是学校的核心竞争力。教育教学质量是学校的生命线、生存线、发展线，关系着学校的生存与发展。我们通过建立学年教育目标管理、学期教学计划保证、月度教学工作调控、周次教学活动落实，以及签订部门、教师工作服务承诺书与目标责任书等学校管理运行机制，来保证学校教育教学工作的井然有序。制订了切实可行的教学质量考核标准，落实教学质量奖惩，健全了教学质量保证体系，全面提高了教学质量。今年六年级毕业班参加全区文化课水平测试，语文平均85.41分，合格率99.10%，优良率81.08%；数学平均87.88分，及格率99.10%，优良率86.49%；英语平均78.07分，合格率91.90%。本届六年级毕业考试成绩数学首次超过语文。语文、数学三项考核指标均超过市级示范性学校考核指标平均分（81分）、合格率（96%）和优秀率（75%）。英语成绩再次实现平均分、合格率双达标。教学质量取得了令人信服的提高。同时，坚持每学期对音体美和思品、科学等学科进行成绩测试，保证了学校教育均衡发展和学生全面发展。按照“优秀是计算出来的”考核原则和方法，依据学校制定的《教师专业发展年度考核细则》和《教职工绩效工资考核实施办法》对教师工作实行细化、量化和具体化考核，将“干多干少”和“干好干坏”区别开来，在年度目标奖分配中体现教师工作的责任、质量和贡献，进一步激发了教师工作的热情，学校连续两年获得xx区局“教育教学质量进步奖”。校田径队和合唱队参加XX年xx区田径运动会和合唱比赛分别获得小学组第三名和合唱金奖。
六、创造了“诗意化”教育特色，促进了学生全面发展
“诗意化”教育是我校的教育理念，是我们追求的教育理想，也是我校的教育特色。我们以“诗意化”教育为抓手，创新教育活动载体，促进了学生全面发展。一是创建“学习型学校”，建设“书香校园”，让校园充满诗意，让教师充满智慧，让学生快乐成长。每学期都组织教师读书报告会，撰写读书感悟、精品反思和精品教案；在学生中开展诵读、演讲、故事、背诵、习作“五大王”评比活动等，激发了师生的读书热情。二是XX年分别组织了“颂古诗、感古韵”古诗文演唱会和“诗文操”表演，受到社会的广泛赞誉。我们将中华古代诗歌文化和现代演唱艺术、体操艺术有机结合，弘扬祖国传统诗歌文化，让学生通过行为肢体语言和歌声，来体验、感悟古代诗歌文化和现代体操艺术、演唱艺术的魅力，创新了教育活动载体。三是举办了xx小学“诗意化”教育艺术成果汇演，XX年5月25日在兰西铁路文化宫，我们运用童谣传唱、歌舞表演、诵读解读、对口快板、古诗新唱、情景短剧、诗文操表演等形式，将我校的办学理念和教育追求通过艺术汇演形象地表现出来，受到了教育专家、上级领导和新闻媒体的高度赞扬。兰州市教科所罗副所长指出，“诗意化”教育成果汇演体现了校长独特的办学理念和对教育理想的执着追求，表现出教师对素质教育的正确理解和深刻感悟，是学校教育个性的张扬和办学特色的彰显。区委常委、宣传部长付晓利指出，汇演节目教育内涵深刻，形象地表现了校长和老师对教育的深度思考和责任追求。特别是《xx小学学生行为规范指南解读》为孩子们的成长制定了一整套做人的标准和做事的原则，富有创造性，非常难能可贵。5月26日《甘肃日报》要闻版刊登大型彩色照片给予了报道。甘肃电视台少儿频道、甘肃移动电视台和《兰州日报》、《兰州晨报》、《兰州晚报》、《鑫报》等省、市多家新闻媒体给予了报道，学校知名度得以空前提升。
七、坚持了“以人为本”的服务理念，切实为师生谋利益
倡导“以人为本”，是践行科学发展观的重要体现。在学校工作中我们坚持以师生为本的服务意识，认真落实学校民主化管理八项措施和人本化管理六条要求，以此作为我们工作的出发点和落脚点，落实到具体工作中，认真听取他们的意见和建议，把广大师生的利益放在第一位，带着责任，带着感情，关心教师工作和生活，关注学生的健康成长，着力解决好关系他们切实利益的具体问题。为教师改善教学条件，先后投资数10万元采购了多功能复印打印机、钢琴和电钢各1台，制作了合唱演出服，配备了单人课桌凳360套，处理了教学楼地基下沉问题。暑假还将进行教学楼全面维修，那时学校面貌将焕然一新。每年教师节都组织教师会餐、发放生活日用品等，教师在教育教学和个人成长中取得成绩积极给予表彰和奖励。对年老多病的教师，在工作安排上给予照顾，安排代副课或少代课。教师本人或家中有婚丧嫁娶，校领导都前去探视慰问，先后为多年有病的王来秋老师的家属捐款5350元，为身患重病的李玉珍老师捐款1960元，为玉树灾区捐款5000余元。去年甲流形势严峻，为了师生的安全，积极办好事、办实事，购买了消毒液，坚持每日测温和消毒，并为全体教师们免费注射了流感疫苗，保护了师生的健康，受到家长和教师的好评。
八、推进了“健康校园”创建，取得了明显的教育效果
推进“健康校园”创建，我们开展了一系列富有创造性的工作：
1.制定了健康校园创建计划，落实健康教育的目标要求。我们制定了《xx小学创建“健康校园”工作计划》和《xx小学“健康教育月”活动推进计划》，提出了创建的总体要求、主要目标和具体措施，四月份开展了“健康教育月”系列活动，使教师明确了小学生心理健康标准、小学生心理健康教育大纲的教学目标，通过健康教育课落实小学生健康教育的基本要求。筹措资金建设心理健康咨询室开展咨询服务，并在去年建成了“无烟”学校。
2.开展了健康问卷调查，摸清学生心理健康的基本状况。我们先后发放了《xx小学学生心理健康状况——问卷调查(一)》、《xx小学学生心理健康状况——问卷调查(二)》和《“家长，你了解自己的孩子吗 ” ——心理健康问卷调查（三）》等三份调查共计1600多张问卷，基本摸清了学生心理健康的基本状况。
3.进行了健康知识答题活动，比较地系统学习了健康知识。我们先后对一至六年级学生进行了小学生健康知识试题”（一）答题活动，并针对学年段的不同要求，分低、高年级进行了“小学生健康知识试题”（二）的答题活动，学生参与率达到100%。使学生们比较系统地学习了健康知识。
4.制定了师生健康计划，倡导开展健康文明生活。我们要求师生制定“xx小学教师个人身心健康计划”和“xx小学学生个人身心健康计划”，认识健康的意义和重要性，根据自身的身体健康状况，提出具体的个人健康计划，倡导开展健康文明生活。
5.举办了健康教育培训，点亮教师的心中的明灯。三位校领导分别对全校教师举办了《教师心理健康对学生心理健康的影响》（主讲人：刘福）、《一个健全的心态，比一百种智慧都更有力量》（主讲人：侯斌）、《小学生心理不健康的表现、成因及对策》（主讲人：张有豹）的心理健康教育讲座，帮助教师点亮了心中的明灯。
6.开展了心理健康课题研究，对学生心理健康案例进行研究。我们积极开展学生心理健康课题研究，基本摸清了xx小学各班学生身心健康的基本状况，并有针对性地开展了xx小学学生心理健康案例分析研究，对小学生心理不健康的表现、成因及对策进行了的探讨，初步取得了一些有价值的研究资料。
7.进行了学生心理健康测试，掌握了学生心理健康的状况。我们对全体学生进行了“学生心理健康状况综合测试”和“学生心理健康状况分项测试”，取得了大量的有价值的数据资料和信息，基本掌握了学生心理健康的状况。
8.开展了心理健康测量评定，进行心理咨询个案访谈。我们先后对全校758名小学生进行了“心理健康综合测量”和“心理健康评定”，通过测量和评定后，对存在有不同程度心理健康问题和障碍的42名学生，进行了积极地心理疏导，心理咨询教师对学生逐人进行了心理咨询访谈，帮助他们解决心理问题。
9.选编了健康歌谣和名言，采用艺术演出的形式学习教育。我们将健康教育知识编写成歌谣，利用“诗意化”教育艺术汇演的形式，编排成节目让学生演出，进行教育学习使学生们受益匪浅。还选编了部分“健康教育名言”让师生学习感悟，使他们懂得了人应该健康成长，快乐生活。
10.开展了心理健康教育故事教学，编写了校本教材《健康教育指导手册》。为了进一步推进健康校园创建工作，让全校师生更好地参与其中，将健康教育渗透到教育教学工作之中，我们选编了心理健康教育故事48例进入课堂，很受学生喜欢。同时，根据教学需要，编写了校本教材《健康教育指导手册》，组织全校师生学习，收到了明显的教育效果。
