前言：中文期刊网精心挑选了流浪画家范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
流浪画家范文1
有一天，露西带Jack到游乐园玩，Jack突然看到一只蝴蝶，长得非常漂亮，便去捉蝴蝶。他跑呀跑呀，跑出了游乐园。这时，蝴蝶失踪了，他也迷路了。他只好站在游乐园门口等主人露西。
一个小时过去了，两个小时过去了……主人露西还没有出来，jack想露西肯定是不要我了。然后，他就耷拉着脑袋，开始了流浪的旅程……
Jack其实猜错了，露西正在拼命地找他呢！
Jack走着走着，遇到了一只猫，名叫，告诉Jack，他也是跟主人走丢的了，没办法，只好来流浪的一只小猫。Jack觉得，一定会是他的知心朋友，便和她成为了好朋友。
忽然，一只大狼狗跑了出来，可把他们两个吓了一跳，但大狼狗微笑着说：“别怕，我是来帮你们的，你们和主人走丢了？那就来我这里住一阵吧！”他们俩听了，高兴极了！便说：“谢谢你，大狼狗。”大狼狗听了，不好意思的说：“不客气啦！我也是第一次招待客人哦。”大家这时都笑了，笑得很温暖……
在随后的几天里，和、Jack在大狼狗的带领下，知道了野外的一些知识，还知道了野外怎样生存。
有一天，Jack说：“我的主人找不到我，一定很着急，我该怎样办，才能找到我的主人呢？”他们商议一番后，决定到游乐园的门口，看看Jack的主人在不在那里。
在大狼狗的带领下，和Jack就到了游乐园门口，果然露西——Jack的主人就在那儿！露西和Jack又到了一起！他们亲吻着、拥抱着……
可是，大狼狗和却哭了。因为，他们再也见不到Jack了。
露西见了，说：“别哭了，我看你们难舍难分，干脆你们也别走了，和Jack住在一起吧！”动物们听了，又蹦又跳，高兴极了！
从此，他们过上了幸福的生活。
流浪画家范文2
可是他的父亲，对于他的绘画，又在开始嘀咕了：
“这孩子，怎么这个样子不是喜欢葫芦就是喜欢绘画。老是喜欢一些没用的玩意儿，将来能有出息吗？”
对于父亲的嘀咕他从来都不敢顶嘴，清兵卫老是用沉默来回应父亲的唠叨，依旧痴迷于绘画。他学会了躲避，等到父母睡觉时才偷偷拿出藏在床下的画板出来绘画或欣赏绘画作品。
在课堂上，清兵卫偶尔会走神，为此常常闹出一些笑话。有一天清晨清兵卫正沉迷于欣赏《马到功成》绘画作品，被老师无意间问道：“这篇文章的主人公家境如何？”“八匹”
这时，全班人都哈哈大笑起来。怒气冲冲的老师让他孤零零地站在角落里，他不敢对视老师只好低着头往下看。这时清兵卫看到由一群蚂蚁构成的绘画作品，沉迷中的他突然说道：“多么美的画啊！”恰巧被正在上课的老师听到了，本来就生气了的老师现在更生气了。在这个学期清兵卫已经不止一次犯这样的错误了，为此清兵卫不得不退学。父亲也觉得他有这样的儿子使他感到丢脸。父亲也让清兵卫滚蛋了，清兵卫变成了一个无家可归的流浪汉。
他只好自更其力，在街上摆起画摊。他的画并不昂贵只卖一文钱一张，即使这样也很少人买。直到一年后，一位画家路过这里才改变了的命运。经过是这样的：
这位画家非常欣赏清兵卫的画，画家得知他是流浪汉时收养了他。画家经常与清兵卫出去写生，经过他的不懈努力终于成为一名杰出的画家。
他早已不愿恨赶他出门的父亲了，他回到家里尽自己所能照顾父母。
流浪画家范文3
张乐平，是中国当代最杰出的漫画家之一。张乐平先生笔下的三毛，诞生于1935年。最早三毛漫画作品，刊登在1935年7月28日的《晨报》《副刊》《图画晨报》上。少年儿童出版社，页数有261页。
《三毛流浪记》所描述的三毛流浪在街头喜怒哀乐，悲欢离和的故事，介绍三毛的悲惨生活来间接反映出了当时社会的阴暗一面。在一个人成长的过程中，除了新鲜的空气，灿烂的阳光以外，更需要的冷静的思考，以及心灵的感动和震撼，三毛已经永远地沉淀在无数人成长的记忆中，相信在未来的岁月里，三毛依然会带给我们许多宝贵的东西，让我们体验苦难和不幸，也学会同情，学会关怀和珍爱。
（来源：文章屋网 ）
流浪画家范文4
（美）纳桑尼·拉胥梅耶/文
（澳）罗伯特·英潘/图 艾斯苔尔/译
北京联合出版公司 定价 29.80元/册
一只原本飞翔姿态优美、抢食动作敏捷的年幼麻雀，有天早上醒来却发现自己的喙竟断了，无法啄食。他的身体日渐消瘦，同伴也因为害怕而纷纷远离他……直到一位流浪汉的出现……
关于一只年幼断喙麻雀和一位无家可归的流浪汉之间动人情谊、相惜相知的故事。
《我的情绪绘本》
（英）珍·格林等/文
（英）迈克·戈登等/图 胡宜之/译
河北教育出版社 定价 80.00元/套
情绪不仅是情感世界的外衣，同时也是认知世界的催化剂。这套书从孩子的角度帮
助他们充分认识、体验、接纳和管理自己的情绪。
用有趣且有效的方法教孩子处理各种情绪，让孩子成为自己情绪的小主人！
《火车上的乔安娜》
（瑞士）卡琳·谢尔勒/文图 陈琦/译
二十一世纪出版社 定价 32.80元/册
画家画了一只顽皮的粉色小猪乔安娜，有思想有主见的它在被创造和旅行的过程中不断地和画家提要求：在肩膀上画块灰蓝色的斑点、起名字、设计衣服、看夜景……乔安娜会有怎样的奇遇和邂逅呢？画家又是怎样和自己创造的主人公对话的呢？
用后现代表现手法创作的图画书，体现了德国式幽默及思辨精神。
《幸福的孩子会成功》
（韩）文龙鳞/著 吴晔/译
广西师范大学出版社 定价 38.00元/册
是成功了才会有幸福，还是具有让自己幸福的能力才会成功？家长往往认为幸福来自于成功，这恰恰是将成功与幸福的关系颠倒了。而其实，就如于丹老师所言，幸福才是人生最高的能力。
韩国前教育部部长、韩国教育界鸿儒文龙鳞首次将风靡世界的幸福学引入儿童教育领域。
《威利在哪里？》
（英）马丁·汉德福特/著 王启荣/译
新星出版社 定价 36.00元/册
嗨，威利的粉丝们！欢迎大家跟威利一起踏上环游世界的旅程！滑雪场、海滨、博物馆等12个热闹的地方，发生了很多有意思的事情，还有成百上千个好玩的小细节等待你去发现！
销量超过5000万册的全球最经典的视觉大发现丛书，几十种玩法，上千个细节！
《小巫旅游蜜语 —带孩子丈量世界》
小巫/著 广西科学技术出版社
定价 35.00元/册
流浪画家范文5
画境亦心境。画家在用笔探索灵魂时，也会显现心中所愿。绘画艺术之所以被人们喜爱，就在于通过画作可以见到心灵的光，使人们更加明了生活的意义和本质。因而，画家既是艺术的贡献者，也是生活的承担者――他们比市井百姓承受了更多的历练，所以也更勇敢、更超越。
梁丹雯丹青之道长于花鸟，表意之法成于情愫。譬如，梁丹雯画中频频呈现大鸟相望、雅室清设的造物意境，无不显露出画家持守家园的安然心态。画中扑面而来的生活气息，更是令人怦然心动。
读梁丹雯画作，可深感其谙晓借笔墨传情之道，她淡定地把心灵欢歌融进含蓄的激情，轻柔地吟诵歌唱……这份笔墨赠与如光线般温暖、深情，画家通过创作自娱自喻兼顾以艺术心智献给人间一幅幅爱与家园的瞩望，借物怡情，自然含蓄地表达出珍惜生活、渴求幸福的人类可贵本质。
梁丹雯做画从不拘于画室面壁，她频频远行异国、长足他乡，她是提倡也践行在行走中体悟创作堂奥的画家，素来善于艰苦旅行，从容不迫地浏览异地风景，常借以休闲出游，冲破茧缚般的停留与僵化，来获得一次次灵魂羽化。
她因不固步而避免沦为死水，但不因喜欢旅行而精神流浪。梁丹雯有其独到而浓厚的家园意识，和谐相爱、春风满堂，是她一直喜爱的过不够的日子，也成为她绘画章法立意的蓝本。
近来，梁丹雯更专于将大鸟花卉作为表达对象，作品颇丰，在画展中可见一斑，白鹭、山鸡、丹顶鹤甚至家禽公鸡母鸡都成为她钟爱的描绘表达对象。去年以来，她又把孔雀纳入其创作题材，一幅幅精美生动的孔雀图再现绢帛。轻盈清秀的梁丹雯，选择了驾驭画大鸟，其精神行动令人称奇。我也许不能深知画家出于什么样的考虑，可明显的，她的绘画力量在悄然间不断增大。梁丹雯之可贵，就在于常以司空见惯的居室内容，道出了家园的丰满和知性的芬芳。
流浪画家范文6
《丫丫历险记》讲述了关于出身富贵的小女孩丫丫和弃儿小男孩土豆的故事。故事发生在1937年中日战争期间，一阵轰炸中他们相遇了。满目疮瘼中，两个小孩从上海漂流到香港，见证了战争并在旅程中逐渐成长。故事通过两个小朋友的历险，刻画了当时中国人的生活背景。
漫画背景是中国历史上最为黑暗的一段：1937年日军侵华，……“这段历史在中国和日本人民心中留下的伤口直到今天都还没癔合。”编剧欧蒙如是说。对于小读者们来说这主题会不会太沉重了?“并没有比《小鹿斑比》更沉重，”作者答道，“无论如何，我们不会展示暴力。我们的关注点在于用孩童的视角展示战争。”
法国编剧欧蒙和中国漫画家高佬是在女出版人徐革非的促动下合作的。徐女士深爱法国文化，决心请法国人来讲述祖国的故事，并请中国画家进行视觉呈现。他们已经推出了四册《丫丫历险记》。这个历险总共有九册，最后一册将在2013年十月出版。
在法国受到关注
在安古兰漫画节期间。当地几乎到处都绽放着充满原创性的宣传活动。以遍布整个小城的大型帐篷为主要展览场地，连教堂、市政府、邮局、咖啡厅也都作为趣味特色的场地举办各种和漫画相关的活动。高佬等人除了参加安古兰漫展，还举办了各种展览、讲座、小学巡回等活动，并且上了法国的报纸。
《Charente libre》(夏朗德省自由报)就多次报道了《丫丫历险记》的制作组在小学和图书馆做活动的事。这些活动吸引了大量的小读者，他们提了很多很可爱的问题，而大人们也都很坦率地作答。在签名环节，高佬对于小读者们来者不拒，在他的桌子前面排起了长长的队伍，很多小读者即使在排队的时候也舍不得丢下他们心爱的漫画，就站在队伍里看了起来。
法国西南部发行量最大的日报《Sud-Quest》(西南报)也对《丫丫历险记》做了报道。
目前关于《丫丫历险记》的评价都很乐观，并且有消息说，丫丫的动画制作也已提上了议程。
专访编剧Jean-Marie Omont先生
Q&A
《丫丫历险记》是一个非常富有童趣的故事，虽然由一位法国编剧编写，但是讲述的却是从上海到香港，发生在中国的故事。当初是如何决定这个故事的中国背景的呢?
Omont：最初的想法来自帕特里克·马蒂。他想讲一个故事，关于战争，并用儿童的角度来看。在法国，对于中国的战争几乎是未知的。我觉得讲述丫丫在这一历史背景的故事是一件好事。
目前《丫丫历险记》已经出版了三卷。其中您最喜欢的段落是什么?
Omont：我喜欢的永远是下一个段落。《丫丫历险记》分为九个部分。我的故事进展得越多，我就越同情我笔下的人物和他们的问题。
在法国，您也从事电视剧导演及编剧的工作，您觉得做漫画的编剧和电视剧的编剧最大的不同是什么呢?
Omont：写故事都是差不多的，无论是漫画还是电视节目。虽然在一些基本的方面有区别，比如对话的方式，每个场景的节奏等。在电视节目中我可以写一个没有任何对话的场景，并靠演员的演技来展现。在漫画中，这些方法是有限的。但漫画和电视节目相比，有两个主要优点第一，观众可以较快地阅读到我写的故事，不需要等待很长时间。第二，当读者们提出更有趣的课题时，我能满足他们，在电视节目中则很难这么做。
您觉得一个好的漫画故事，最重要的是什么?
Omont：我的灵感主要来自于个人的感受和地点。一张1937年的上海街道图片令我在电脑前坐了两个多小时。另外，我有机会与另外两位作家一起工作，他们帮我完成了故事的主线。他们的约束令故事找到了方向。
专访漫画家高佬
Q&A
高佬你好，首先恭喜您获得“安古兰(Angouleme)小学院奖”五进一提名。众所周知，安古兰漫画节是国际两大知名漫画节之一，能否谈谈您获得这个提名的感想?亲历安古兰漫画节，您最大的感想是什么?
高佬：获得安古兰漫画节的提名是我意想不到的事情，能获得国际两大知名漫画节之一的提名是一个不小的荣耀，对我来说也是非常大的鼓舞!亲历安古兰漫画节，感觉漫画气氛浓厚，无数的好书和漫画家云集，能接触到各种不同类型的漫画。法国的漫画市场已经经营了很长一段时间了，读者的基础也较为深厚，他们懂得欣赏各种风格的作品和故事。
您的画风一直干净、充满童趣，尤其是色彩的运用方面，您是如何形成这样的风格的呢?
高佬：画风，我也是一路学习过来的，借鉴大师的作品，临摹和学习。色彩方面，因为我在广州美术学院附中长期学习水彩的缘故，一直都喜欢水彩那种明亮轻快的色调。这一点多亏了我的色彩老师。
这部作品目前的成绩很不错，成功入选法国各地众多图书奖项。您是如何用漫画来塑造其中的人物形象的呢?
高佬：因为作品年代的缘故，需要参考大量的资料，比如丫丫的塑造，参考了不少千金小姐的女孩照片，土豆，则在《三毛流浪记》的电影版呈面参考，包括好几个路人小孩，因为三毛流浪记正好是讲述那个年代小孩流浪的故事。
丫丫作为女主角。有个特点是“有音乐方面的天赋”，您又是如何用漫画来表现这一点的呢?
高佬：丫丫有音乐方面的天赋，体现在她懂得和少数动物交流，而且对乐器也非常感兴趣。