前言：中文期刊网精心挑选了品牌工业设计论文范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
品牌工业设计论文范文1
[论文摘要]论述了工业设计创新平台构建的重点内容。从区域整合角度，分析和谐构建工业设计创新平台将促进区域经济的发展，提出应利用工业设计创新平台，实现创意设计人才的培养，分领域推进工业设计中心建设，打造优势突出的创意产业基地和园区，从而实现区域经济结构调整和可持续发展，提高国际竞争力，推动产业区域经济结构升级。
随着科学技术与知识的不断发展，以工业产品设计为核心的工业设计已逐渐被广泛应用于制造、纺织、电子信息、运输装备等行业，可有力加快我国新型工业化进程，带动经济的发展。近年来，对工业设计的创新越来越受到业内人士的关注，不仅是在工业设计自身知识体系与理论方法上的创新研究，更是在工业设计创新平台建设方向与内容上的倍受重视。例如，湖南省依据本省产业发展格局，首度提出工业设计创新平台建设方案，并取得一定效绩。因此借鉴首创省份的发展特点，提出全国范围内发展工业设计创新平台建设，依据区域自身产业格局与经济发展特点，加速区域整合。通过区域间的相互影响与制约，形成具有一定结构和功能特点的复合系统，从而促进区域经济的有力提升，并对我国整体经济结构的发展意义深远。
1工业设计创新平台建设重点内容
工业设计创新平台包含着设计创新、技术研发和人才培养，通过这个平台，可以为全国各地设计行业、科研机构、高等院校、政府部门及社会公众提供全面、系统、方便、高效的与工业设计有关的创新契机。这个平台增强工业设计对产品、企业和产业竞争的支撑能力，成为全国设计行业、制造行业与工业设计院校、科研机构、培训机构搭建技术交流与合作、人才培养、信息沟通与服务的平台。工业设计创新平台构建重点从以下几方面进行。
1）构建产销学研紧密结合的工业设计创新体系[1]。通过国家规划与政策的引导，自主开发工业设计创新成果并进行成果转化，实现市场化运作。建立工业设计院校、研究机构与企业的合作与交流，培养既有技术创新理念，又具有实践设计经验的高端工业设计人才，集技术、人才、成果和产业于一体。
2）构建行业设计中心。围绕增强工业设计创新能力，立足中国产业发展现状，选择中国发达地区工业设计基础较好的机械及装备制造业、纺织服装、家电产品、IT产品、交通运输装备以及工艺美术、传统手工艺、动漫等产业作为工业设计的重点发展领域，培育一批具有国际国内领先水平的工业设计中心。根据全国产业结构发展规划，分领域、分专业推进工业设计中心建设，着重发展与产业结构关联度高、基础优势明显的设计中心[2]。
3）构建创意产业园。采用集聚设计创意企业、提升设计创意环境的方式，建设产品研发设计、家具设计、工业陶瓷设计、展示设计直至传统手工艺设计等为发展重点的工业设计产业发展集聚区，创建技术先进、竞争力强的产业聚集园区。
4）构建工业设计品牌建设工程体系。品牌工程建设的目标是明确企业的品牌战略和品牌结构，梳理组织与品牌的关系，强化品牌对企业发展战略的支撑作用；提炼品牌的核心价值，明确品牌的定位、品牌内涵和品牌口号；进行品牌工程建设的系统规划，为后续品牌建设工作提供行动指南[3]。通过系统的品牌建设工程，提高企业核心竞争力、提高产品附加值。努力培育一批具有市场竞争力和区域特色的产业和产品。
5）构建合理有效的设计创新管理机制。重视设计创新知识产权保护，培育自主知识产权，健康发展专利事业并给予资金扶持。嘉奖对经济与社会生活发展有关键性推动意义的设计，严惩一切剽窃行为。有计划、有步骤地每年组织实施一批市场前景好、技术含量高、具有自主知识产权的新产品、新技术等工业设计创新项目，使优势产业达到国际国内先进水平，主导产业实现产品的升级换代。
2从区域整合发展角度看工业设计创新平 台构建
2.1区域整合的含义与作用
从系统论角度来看，区域整合是指两个或两个以上区域的人口、资源、环境、经济与社会等子系统，在物质、信息和能量的流通与交换过程中，通过相互作用、相互影响、相互依赖和相互制约而组成的具有一定结构和功能特点的复合系统[4]。区域整合是相互毗邻的地区之间彼此长期联系，尤其是在经济发展上的联系。区域整合的过程也是一个资源共享与融合的过程，目标是实现区域经济、社会与生态的整合。通过区域整合，可以加强区域协调与合作，加速区域之间的物质、能量和信息传输，提高区域整体竞争力。区域整合发展是区域发展演化的结果，经济全球化使各国、各地区经济相互联系、相互依赖，因此，区域经济、社会和生态等领域整合发展，参与更大范围的地域分工成为必然趋势，是发挥城市与区域最佳效率的重要机制。
区域相互作用，有的是有序的，有的是无序的；有正效应，也有负效应。区域相互作用的有序关系可以加强区域合作系统内部各区域、各要素间的相互沟通和联系，保持系统内部各种信息渠道的畅通，有利于互相协调、互相学习、互相促进、互相竞争，增强区域整合发展系统的内部活力，最终实现区域和谐发展的目的。而区域相互作用的无序关系造成区域间过度回流、产业同构、恶性竞争、生活成本上升等，产生区域相互作用的负效应，阻碍区域可持续发展。通过区域整合，消除区域相互作用的负效应，使区域间的无序关系向有序关系发展，达到区域整合和谐发展的目标。
2.2工业设计创新平台和谐构建促进区域经济的 发展
通过区域整合，可以加强不同区域内部工业设计创新平台建设的相互联系和沟通，有助于此平台建设的相互促进与协调，如北京、深圳、长江三角洲地区等发达地区工业设计发展较快，高新技术产业和创意产业壮大，有助于建设适应现代设计教育、产业结构、人才培养、技术发展、行业需求的工业设计创新平台。发达地区工业设计创新平台的和谐构建可以带动周边地区及不发达地区工业设计的发展，因此，通过区域整合，有利于在全国范围内搭建工业设计创新平台。区域整合的根本动力是区域利益，如区域经济利益，区域社会利益，区域生态利益等多种利益族。利益族的核心是区域经济利益，其他社会和生态等利益是通过经济利益可以体现出来的。工业设计创新平台和谐构建，通过产业运动对不发达地区会产生更多因素渗入，区域内部因素发生变动，从而推动产业结构向高度化演变，区域经济就会进入更新发展阶段，发达地区通过对不发达地区原料、能源和劳动力资源的使用，形成新的经济增长形式，扩大经济辐射，推动经济发展，因此工业设计创新平台和谐构建促进区域经济的发展。
从发达地区现阶段的发展状况来看，科技创新和文化创意是推动产业结构调整和增长方式转变的两大战略驱动，高新技术产业和创意产业是提升区域竞争力的两大战略产业[5]。科技和文化是产业结构调整的两大驱动力。同时，高新技术产业和创意产业两大产业之间也存在着相互影响、互相促进的关系。因此在平台建设中加大对科技创新与文化创意产业的构建对于区域经济增长尤为重要。然而，与高技术产业不同的是，创意产业的灵魂是文化，提升产品或服务价值的关键要素之一是其文化内涵。文化是产品与服务增值的原动力，这一原动力突破了世界经济格局中的技术垄断，为后起区域的跨越式崛起提供了文化图强的理论依据。近一个世纪，特别是近二三十年中，创意产业发展迅速，已经成为发达国家促进经济发展的驱动力量。发达国家率先提出了创意产业的概念并付诸实践，创意产业的迅猛发展对于发达国家和地区的产业结构调整和保障就业起到了良好的促进作用，同时也满足了人们对物质和精神的个性化需求，对区域环境的改善和生活质量的提高都起到重要的推动作用。
加强工业设计创新平台构建，立足区域特点，合理建设平台构架，最终利用工业设计的创新平台，实现创意设计人才的培养，打造优势突出的文化创意产业基地和园区，从而实现区域经济结构调整和可持续发展，推动产业区域经济结构升级。此外，在平台建设中，打造自我品牌、区域品牌和民族品牌，注重文化创意产业的本土化保护。只有这样才能最终树立起民族优势品牌，提高竞争力。
参考文献
[1]陈国强.构建工业设计专业体系服务区域经济发展[J].燕山大学学报(哲社版)，2011，(1):1-2.
[2]厉无畏.创意产业导论[M].上海:学林出版社，2006:36-40.
[3]顾江，朱文雁，昝胜锋.江苏文化产业竞争优势及其发展战略[J].艺术百家，2009，(4):16-20.
品牌工业设计论文范文2
1研究综述
目前学术界对文化产业发展乃至地域特色文化产业发展的研究呈现繁荣态势，但从创新的视角，对工业设计驱动文化产业发展的研究还不够系统。在维普中文期刊全文数据库中，选定1989年至2015年全部期刊，按“题名或关键词”，以词条“工业设计与文化产业”输入检索，仅有2篇检索结果，即苏珂、高喜银在《中小企业管理与科技》2013年第33期上著《工业设计促进河北省文化产业发展的研究》，康辉在《现代商业》2010年第26期上著《工业设计对传统文化产业的促进作用》。在“万方数据资源系统”中，选定“全部”条件下，限定年度范围为1985年至2015年，选“学术期刊、学位论文、会议论文”三项为检索领域，共获得检索结果56条，经甄别与本文立意有直接关系的研究文章不足10篇，其中包括上述在“维普中文期刊全文数据库”中检索的2篇。在有关本文立意的研究中，关于工业设计对文化产业具有价值的研究约占一半，这不是本文研究的重点，仅有3、4篇关于工业设计“驱动”文化产业发展的研究。在这些研究中，关于工业设计通过对文化的再创新从而驱动文化产业发展的成果更少，而且呈现碎片化状态。对本课题的研究，可借鉴的成果不多，这也增加了研究的难度。
2工业设计创新与地域特色文化产业发展的关系
工业设计的本质是创新，创新是工业设计的灵魂和根本属性。在实际应用过程中工业设计通过其完整的设计思维与方法实现对有形产品、无形服务及商业模式的创新。这种创新力量今天正被越来越广泛地使用，如斯坦福大学DesignSchool提出了"designthinking"系统来解决社会、环境、商业等综合复杂问题，并取得了巨大成就，设计思维（designthinking）被带入到更多情境下作为创新的驱动力。地域性是以地理区位相区别，反映的是传统积淀所形成的地方特征；是指事物的地方特色、区域特色，或者可广推为地方文化、本土文化。地域性文化历经累积和沉淀，形成了其鲜明的特色和内涵，并逐渐形成发展为具有地域独特性的文化产业。地域特色文化产业作为地域经济的重要组成部分，为地域经济及相关产业的发展提供优质的文化资源和发展动力。中国在“十二五规划建议”中，首次将发展文化产业定位为“推动文化产业成为国民经济的支柱性产业”，文化产业正式位列国家战略性产业之中[3]。文化产业具有强大的联动效应，有助于推动经济结构的转变，增强文化软实力。地域特色文化产业发展是在一定文化及其业态的基础上，具有地域性特色文化产品和文化服务与体验生成、繁荣和提升的过程。工业设计创新具有驱动文化产品和文化服务与体验生成、繁荣和提升的属性和职能。即工业设计通过创新方法与技术，能够在现有地域文化产业的基础上，创造新的文化产品、新的文化服务形式，以及新的文化业态。这里需要说明的是，工业设计自身也是文化产业的一部分，由于本文立论在“驱动”而非“带动”，因此，这一点并非议论重点。值得强调的是，工业设计驱动地域特色文化产业发展是以创新为“引擎”，以新生成的“文化产品”和“文化服务（也是产品）与体验”为媒介和前提，壮大“文化产业”规模，改善“文化产业”结构，提高“文化产业”效益，从而实现“文化产业”发展的。“文化产品”和“文化产业”是两个不同的概念，前者是后者的内容，这一点对立论论述十分重要，是论证的逻辑前提。
3地域特色文化产业发展存在的问题
我国历史悠久，幅员辽阔，不同地域经过长期的传承与发展，形成了各自独具特色的地域文化，为其产业发展提供了丰厚的创新资源。近年来，在大力发展文化产业政策的支持下，文化产业发展呈现出良好的发展前景，但同时也存在一定的问题，尤其是地域特色文化产业发展上比较突出。
3.1创新驱动力不强，缺乏市场竞争力由于地域特色文化产业行业技术门槛不高，其生产制造技术成熟于生产力较为落后的历史时期，加之传统厚重，无形的力量束缚着产业吐故纳新不强，缺乏创新驱动力。在从事文化产业的人们身上，普遍存在观念保守，思维陈旧，创新意识不强的问题，导致文化产品在理念、造型、技术、工艺、色彩、装饰、材料、功能等方面，缺乏创新元素，“千年一面”，低水平重复生产，形不成品牌和市场核心竞争力，极大地阻碍了地域特色文化产业的发展。
3.2对接新技术不够，与需求脱节传统文化产业是人们在长期历史的生产生活等过程中积淀形成的，其技术与当时的生产力水平较为一致。一方面，随着时代的发展特别是近代科技的飞速发展，传统文化产业技术已经明显落后；另一方面，从事传统文化产业的生产经营者自身对于新技术的理解、学习与应用不够，导致传统文化产品（服务）、产业不能与现代化的生产、生活方式融合，不能与当前人的实际需求紧密结合，刺激不了消费，形不成消费规模拉动，既谈不上产业发展，更谈不上产业升级。尤其是互联网技术正全面深入地渗透到人们的生产、生活，如果不能与互联网技术对接，不远的将来，就不是发展不发展的问题，而可能是危及生存的问题了。
3.3经营管理落后，商业运营较弱中国的文化产业发展面临着与其他产业类似的问题，即产业链不全，节点处于价值链“微笑曲线”的底部，见图1，而处在“微笑曲线”高端的研发、营销薄弱，表现为传统文化产业规模小而分散，低水平重复生产，老祖先的研发一劳永逸，远离现代营销理念，价值链不全，行业竞争力不高，经营管理落后。亟待系统地优化整合，延长产业链，提高附加值，创新商业模式，延续地域文化的独特性。
4工业设计驱动地域特色文化产业发展途径分析
从20世纪80年代中国引入工业设计概念至今的三十多年，工业设计已发展为创造新产品、增强产品竞争力、带动产业转型升级、促进经济增长的助推器。柳冠中认为“工业设计”的本质是“重组知识结构、产业链，以整合资源，创新产业机制，引导人类社会健康、合理、可持续生存发展的需求”[4]。工业设计所倡导的“设计思维”成为后工业时代“问题求解”的重要思路。伴随中国“创新型国家”战略的实施，工业设计对于产业发展的重要意义日益受到认可和关注。“设计力就是竞争力”，通过工业设计提升创新能力和竞争力迫在眉睫[5]。
4.1工业设计为文化产业发展增添驱动力工业设计对产业发展和转型的驱动作用之一即是就社会机制及价值观层面而言，工业设计特有的创新本质将起到重构社会经济与文化体系的战略作用[6]。因此，充分发挥工业设计创新潜能，利用工业设计自身整合资源的优势，将创新设计、信息网络平台开发、云端数据库建立以及数字化多媒体技术等有机整合，发掘并结合地域特色文化产业的独特的潜在的优势，以工业设计方法和理念将其合理解构，保留地域文化的核心和精髓的同时使其更好地融入到现代生活中去，使文化产业从发展的局限和困境中逃脱出来，实现稳定而充满活力的持续发展。
4.2工业设计驱动地域特色文化产业发展的途径地域特色文化产业与其他产业不同的是有其自身核心的文化背景支撑，因此在发展转型过程中，需要走特色工艺、材料与现代工业协同发展的模式，工业设计对应文化产业发展的“需求、制造、流通、使用”各个环节的关系，为产业发展提供系统的方法和途径。第一，工业设计产业成长基于“用户选择”，符合市场经济发展。产品或服务在进入市场之前需要对市场作出机会分析，尽可能了解用户需求。地域特色文化产业融合传统文化、地域特色，要浸入到现代生活环境和大文化背景中去更需要详实可靠的用户分析和定位。工业设计以兼具理性的数据统计及感性的观察和定性分析方法对用户作整体分析，为产业的目标用户作合理定位，使产业有的放矢地进行前端产品的研发。第二，工业设计将高新技术融入文化产品和服务，推动文化产业升级创新。文化产业属于知识密集型产业，高科技含量，先进技术的应用能够为文化产业发挥文化资源优势提供强大发展动力。比如，在材料方面，工业设计通过科学的方法研究适合材料特性的现代化加工工艺，以3D打印为核心的数字化制造技术融合应用，为新产品设计、制造系统化提供支撑。数字化信息技术推动新型文化业态的出现，今天的文化产业是建立在数字化信息技术基础上的新型文化产业。互联网技术的发展，为文化产业提供了新媒介，为地域特色文化产业相对滞后的商业运营模式带入新活力。互联网及云端数据技术可以为地域特色文化产业的特色文化元素、价值符号，进行标准化、数字化的整理、统计和存储，构建特色文化数据库，为产业产品的设计、研发、标准化生产提供完整的数据支持。第三，工业设计系统优化整合文化产业链资源，使地域特色文化产业优势最大化。浪尖设计董事长罗成认为必须把整个产业链的各个环节，如材料、研发、供应链、制造、营销、渠道、品牌等各方，都整合起来，才能真正发挥工业设计的价值。“全产业链”是一种系统、整体的商业创新模式，贯穿产业产品的前端研发至后端营销，涵盖产品的研发、设计、品牌的建立、产品及包装创新以及产业的营销和管理。地域特色文化产品普遍缺乏创新机制，商业模式保守，工业设计所具备的创新力和整合力，能够帮助文化产业形成新的创新机制和增值模式。第四，工业设计在与文化产业结合过程中关注社会、生态、文化的可持续发展。工业设计从设计思维开始即主动思考一系列的改变创新对于未来的影响，通过研究工具和原型测试等方式评估未来社会、生态和文化的发展结果，确保其可持续发展。
5工业设计驱动地域特色文化产业发展途径的模型构建
在上述分析的基础上，把工业设计驱动地域特色文化产业发展途径用视图形式表现出来，用箭头表示动力作用方向及作用途径，即构建模型，见图2。工业设计作为创新驱动力是文化产业发展的引擎，它充分发挥自身的创新职能，全方位作用于文化产业，当然包括地域特殊文化产业，这也是本文研究的重心。具体作用或驱动的媒介有文化理念、文化产品、文化服务、文化管理，以及工业设计自然要调动的用来提升文化产业的高新技术条件。工业设计一旦用来驱动文化产业的发展，首先就是创新理念对文化产业观念的影响和渗透，使文化产业的理念以及发展文化产业的理念为之一新。创新文化产品和服务是工业设计的核心职能，工业设计通过创造新造型、新结构、新流程、新组织等，给文化理念、文化元素、文化需求以新的视觉形象和价值模式，从而丰富文化产品，壮大文化产业规模，提升文化产业附加价值。对地域特色文化产业来说，意味着发展基础和发展条件更加厚重，也往往是各地方的发展重点，必须紧紧抓住地域特色，准确进行发展定位，做好文化管理的顶层设计，用现代高新技术特别是强化“互联网+”思维，改造和重塑地域特色文化产业，驱动其发展和升级。
6结语
品牌工业设计论文范文3
论文关键词：卢吉•，科拉尼，设计，曲线
引言
卢吉?科拉尼（LuigiColani）说：“我的世界是圆的，因为大自然一切都是圆的，地球是圆的，人类胚胎也是圆的，为什么我需要加入一切物体都变成有棱有角的设计世界？我追求伽利略的哲学，我的世界是圆的。”是的，“我的世界是圆的”像一个有着强大吸引力的磁场，吸引着无数为艺术痴狂的人们。我深深的迷失在曲线的世界当中，触摸每一条美丽的曲线。
一、 自然是艺术之母
一个艺术家的艺术风格或者是设计理念的形成和他的生活背景都是息息相关，科拉尼也不列外。创建德国著名的波恩自然博物馆的馆长、著名科学家科尼希（Koenig）有句名言：“自然是艺术之母”。科拉尼正是汲取这就话的真理作为自己设计的理念。
科拉尼1928年8月2日生于德国柏林，来自瑞士的父亲是是一位电影建筑师(film architect)。母亲是波兰人，一位漂亮的演员。从小父亲就要求科拉尼注意观察自然，从自然中寻求各种问题的解决之道。科拉尼家有兄弟姊妹共四人设计，孩提的时候，父母从来没有给他们买过玩具，而父母亲是教以木片、厚纸板或纸片结合的处理办法，让他們自由的創作，柯拉尼就在這樣的環境下，學習了怎麼訓
他们自由的创作，科拉尼就在这样的环境下成长，在童年，他几乎通过手工可以实现他的设计愿望，所有的玩具都是他自己动手做的，他学习了怎么训练自己的雙手及工具的使用，也培養了柯拉尼無限的想像力，對於他往後双手及工具的使用，也培养了他无限的想像力，这对于他以后的设计发展奠定了相當好的基礎。展奠定了相当好的基础。也许正是父母的这种特殊教育方式，培养了他超越同龄儿童的创造能力。
科拉尼在柏林上完中学后就读于柏林艺术学院，学习雕塑，美术学校的数个寒暑，他磨练了绘画及雕刻的基礎，並立志從事汽車設計的工的基础，并立志从事汽车设计的工作。畢業後，前往法國的後來他去學習玻璃胴體製造的技術後，1947年在巴黎索邦大学学习空气动力学（aerodynamics）。1952年毕业后，受聘前往加利福尼亚道格拉斯飞机公司参加高速技术研究，成为了一位空气动力学和塑料制品方面专家，设计第一台全塑料汽车，并为法国勒蒙俱乐部制作1：5模型设计，而后在加州负责新材料项目。
从小开始训练动手能力和大学学习空气动力学的经历，成就了科拉尼以后的设计特点：空气动力学和仿生学，表现出强烈的造型意识。而当时设计界的主流还是强调以系统论和逻辑优先论为基础的理性设计，但科拉尼则大胆跳出功能主义的约束，大胆的运用美丽的曲线来表现产品。通过流线型、温柔的轮廓、靓丽的色彩，更自由、更夸张地表现产品，设计了大量造型极为夸张的作品，希望通过更自由的造型来增加趣味性，被称为“设计怪杰”。
科拉尼忠实于自己的内心思想来从事设计，他的设计来源于自己长期的直接生活和间接生活，来源于对自然界长期观察和体会，有人问科拉尼：“仿生设计是您的招牌理念，您平时就有观察自然的习惯吗？”他说：“每次接到项目，我就尽可能的多观察自然，多发现自然本身的一些想法，越多越好，最后从中选择”。他所设计的作品多是三维空间的，他说：“我不愿把自己叫设计师，我是三维形象的哲学家。”
二、用曲线说话的人
认识—了解—着迷—科拉尼和他的设计，缘于霍郁华、戴军杰和董朝晖编写的《我的世界是圆的——科拉尼和他的工业设计》这本优秀的书。从此便很关注关于科拉尼和他的作品，很惊叹他无与伦比的艺术创作力和创造性。我们不能简单定义科拉尼是一位工业设计大师，这样完全不能概括他的才干。我们应该用艺术家来定义他更为合适。之所以这样说呢！我们从他的作品当中完全可以看的出来。
图3 设计超前的 Neat-O car图4 Colani mega-roadster Horch
科拉尼执着地认为：无论在微观世界里或者在宏观世界里，任何东西都以曲线形存在，从本质或者表现来看，自然界都没有直线形态的物体，地球是椭圆形的，物体的运动是流线形的设计，所有这一切都证明这是自然的法则和规律，不论男人还是女人，都喜欢带有柔性曲线的东西。他倡导设计的灵感要取向自然，提出了“宇宙间并无直线”的命题。这种独特的设计哲学，不仅影响了当代设计的思维和观念，还给未来设计的创新起到了积极深远的启示。科拉尼根据自己坚信的自然界法则，利用曲线发明独特的生态形状(Bio-form)，创立的“生命设计（Bio— Design），这在语言学上虽还未获得公认的词汇，却是最为准确地传达了他在长期实践中所形成的极有预言性的设计观念，并将它们广泛地应用于时装、汽车、建筑和工艺品设计当中。设计师科拉尼在力学上有深厚的基础，因此在流体线条的掌握上优于其他的設計師，在調和、比例、平衡、韻律上的應用，都相當的成其他的设计师，在调和、比例、平衡、韵律上的应用，都相当的成熟且大膽，因此也造就成他獨特的流線風且大胆，因此也造就成他独特的流线型风格。
科拉尼对自然的研究对造型细节的把握让他的设计变得充满了特性，成就了工业设计史上重要的一页，他的设计历程被人们称为“用自然的艺术塑造未来”。在科拉尼塑造的产品身上可以看到很多用曲线来展现的造型细节，这些长曲线回转有力，有优美舒展的成分，但更多的是具有魔力的诡异的未来感觉。
三、科拉尼的中国情结
“事事物物,皆有个极；是道理极致。总天地万物之理,便是太极”(《论语》卷九十四)。科拉尼不仅是一个美术设计家,还是一个哲学家,他有清晰的哲学头脑,他信奉中国的太极阴阳八卦的平衡学说,推崇中国天人合一的理念,他用自己的心和哲理去设计,所以他所设计的成千上万的作品中可说都有生命。中国的哲学思想最主要的就是阴阳八卦学说。一般认为中国阴阳八卦学说是一种朴素的辩证唯物学说。一张白纸称为无极,画上一个圆圈,称为无极生太极,中间一条曲线分成黑白两个部分,称为太极生两仪,中间的曲线表示了阴阳的相互运 图5 茶具茶具设计
动和相互转化。中国的太极讲究的是一个问题的两个方面他们是相互转化的,是一个整体;在科拉尼的作品中就出现了这样的特性:设计的完整性和统一性,完整性是产品的造型具有一个完整的构造,达到了既概括有具体的标准,在结构上具有相当合理的仿生特点;统一性就是在产品的造型设计中很好的把一些矛盾的形态或者结构有了一个很好的调和,使之结合在一起成为一个整体。达到了产品造型设计的一个重要的标准,即所谓的多样的统一,在这个过程中把中国的太极阴阳八卦的平衡学说应用到了极致,整合一些自然要素,加上设计师的内在感觉,给产品赋予了新的诠释、新的生命力。图5的茶具设计,结合传统材质与现代美感,对茶具有了新的诠释和解读。在这些中国传统哲学的指引下,通过对自然的观察和了解,加上大胆而成熟的创意,造就了科拉尼的独特的设计风格。
科拉尼先生曾说过:“中国公司要把自己的文化和历史作为背景,把自己的强势突出来,同时找到西方大品牌的缺点,这样才有竞争力和生存优势。要想持续发展下去,必须要制造高档的产品占有市场,这是中国企业的发展壮大的未来之路。”工业设计的理念最终目标是以人为本,讲究天人合一。要时刻记住以人为本的设计理念,中国工业设计的将来也就是要站在世界的角度去重新挖掘传统文化,通过对传统文化的再次创作和解读去实现我国工业设计乃至于设计的腾飞。
科拉尼先生非常热爱中国，对中国的发展抱有热切的期望，目前我国的工业设计多是从事平面设计，如何提高产品的三维空间设计和哲理人性化的设计，我们可以从科拉尼的设计中学到些东西。随着我国工业产品逐步扩大进入国际市场设计，我们必须提高对工业设计的认知高度，努力提高我国设计人员的数量和质量，提高设计水平，提高设计理论研究的认识和交流。才能最终提升我国产品在国际的竞争力。未来中国高级的设计师将成为企业的决策圈人物。因为未来产品的综合竞争能力，将很大程度取决于产品本身的综合性能和美观实用的设计。
小结
科拉尼是当今时代最著名的也是最具颠覆性的设计大师，被国际设计界公认为“21世纪的达?芬奇”、“世界流线型设计之父”、“离上帝智慧最近的设计大师”，他设计了大量造型极为夸张的作品，希望通过更自由的设计实现想象中的形态，故被称为“设计怪杰”。他的作品影响力遍及欧洲、亚洲乃至世界。作品中大至航天器、飞机、汽车、摩托车，小至眼镜、小剪刀和圆珠笔；既有产品设计，又有家具、瓷器、室内和服装设计。中国的工业设计水平正处在类似于日本上个世纪八十年代初，经济和技术正在奋发向上。中国的工业设计想要改变模仿欧美的老习惯，必须发展具有中国特色的设计风格，发展中国自己的品牌。研究科拉尼和他的作品目的在于：帮助中国年轻一代的设计师提高和突破他们固有的设计理念，帮助他们设计低谷，走向“中国创造”的新篇章。
参考文献
[1]霍郁华戴军杰董朝晖，《我的世界是圆的——科拉尼和他的工业设计》，航空工业出版社，北京，2005.10。
[2]视觉同盟，自然是艺术之母，visionunion.com/article.jsp?code=2，
[3]章慧明编著，《100年100位产品设计师》，北京理工大学出版社北京2003年第一版
[4]网上采访视频资料，youku.com，北京记者采访科拉尼录像
品牌工业设计论文范文4
关键词：视觉表现，实用，伴侣
0、引言
20世纪的最后10年，电脑产品普及全世界。科技论文，伴侣。21世纪的头十年网络技术进入千家万户。网络消费是一种趋势。信用卡大额支付加快了网络消费的进程。从几块钱的同城食品快送到几十万的名牌热卖跑车，淘宝网的商业交易额在市场上份额急剧攀升。2007年国内网络购物市场的销售总额达到了594亿元；据统计，按照最近几年网络购物呈现出的几何级增长态势计算，到2012年，中国网络购物市场将突破1万亿大关。
20世纪的产品在店铺贩卖，21世纪的产品在网络上流通。在这样的背景下，如何设计出适合网络贩卖的工业设计产品，是一个迫切值得深入的课题。
1、网络消费受众群的分布及特点分析
从年龄分布进行分析，18-24周岁人群比例为33%，其次是25-30周岁人群，为22.0%。TGI表明18到35周岁的用户比较偏好网上购物。
网络消费与传统消费的差异也十分明显。主要表现在：①由于电脑显示器的显色的差异，以及摄影的后期处理，消费者往往无法把握产品的真实外观和细节；②消费者大多数情况下没有机会到实体店进行产品体验；③消费者在购买500元以上的产品时常常可以花费一个星期到长达半年的时间选择商品和等待价格的稳定；④消费者通过邮寄的方式得到产品。
基于以上原因，消费者会从其他渠道获得产品的相关信息。例如：中关村在线（zol.com.cn）、泡泡网（pcpop.com）等等。
同时，由于信息渠道的扩张，消费者对产品的选择更趋“睿智”，更趋向于选择价廉物美的产品。
以上的分析可得出：
①网络消费的产品展示方式之于传统消费全然不同，网络消费的产品展示处于劣势；
②消费者的购物选择时间更加长，商品信息来源广，广告的诱导性差；消费者从诱导性的感性消费向睿智型的理性消费过渡；
③产品之间的比较更方便，这其中，同类产品中实用功能突出，性价比最优的产品市场率占有垄断地位。
2、产品鉴赏力的迁移
消费行为的变化带来的被选产品特征的改变，消费者的鉴赏力趋向于“专家系统”的鉴赏力。科技论文，伴侣。
“消费者有各种专家系统，维基，大众点评，好友推荐，豆瓣猜，在消费者需要做出选择的时候，可以得到足够的参考信息，甚至是最终的决策。或许，这些参考足够好，甚至从功利的角度来说，它比自我鉴赏更有价值。”
在实体店铺里面，凭借着自己操作产品的感悟，消费者购买产品，这是“个体欣赏力”，消费者的感觉力在进一步弱化，消费者越来越多依赖于视觉，而视觉主要精力花费在识别之上，或许人们会从“落叶知秋”转变为“知秋落叶”或者“知秋寻落叶”。科技论文，伴侣。消费者的感觉力进一步被信息替代，就像在讨论“汉宁森‘PH吊灯’”的时候，工业设计师会共鸣一般对照《世界工业设计史》的内容，将“光线必须通过一次反射达到工作表面”脱口而出。
3、产品设计策略的改变
《设计艺术的含义》一书中，《面向21世纪的设计》章节谈到计算机的普及对设计的影响，指出“工业设计面向未来，设计师设计观念的转变是关键”。针对网络消费购买动机和选择方式的迁移，产品设计的策略应有所改变，主要表现在以下三个方面：
3.1、产品的视觉表现
“虚拟交易平台”下的产品集中的或者唯一的表现形式是“视觉”。这意味着产品设计从创意、结构和材料的运用到功能的表现完全依靠视觉的传达。
3.1.1、材质的表现
缺少了触感、气味、味觉等其他表达方式，产品设计需要把材质的这种感觉隐含在视觉元素上。这其中最成功的案例之一是意大利设计师波普风格的沙发(图1)设计。设计用嘴唇的形态诠释了沙发柔软的材质。
相关的创意在包装设计上层出不穷。
图1-意大利沙发设计 图2-水果味果冻 图3-蜂蜜包装设计
图2用在果冻封套上印制水果切开时的图案，表明了果冻的口味。图三提取了蜜蜂的外观特征用于设计蜂蜜的瓶形，让消费者很快注意到商品的属性。
3.1.2、功能的表现与隐喻
本文提及的功能的表现并未指“看到汽车想到方盒子”或者“纸巾一定是圆筒状”的这类约定俗成的外观设计，新颖的产品在网络消费时代往往具有更好的表现力的事实无法改变，比如网络畅销产品ipod音响小人Headphonies。
图4中小人带了一副白色耳麦，表明这是一款跟音乐有关的产品。这是网络消费时代功能性产品视觉传达的趋势。给人一种全新的体验性的外观，越是新颖离奇，越容易脱颖而出。然而，隐喻的手法不可缺。
在网络消费时代，隐喻成为创意的主要策略和方法。关于隐喻定义的共同点是：隐喻是用一种形象取代另一种形象而实质意义没有改变的修辞手法。
图4-Headphonies图5-Michael Graves设计的茶壶 图6-花瓣风扇
图5中，为了使无法直接传达的壶哨的抽象功能属性——鸣叫提醒功能直观的显现出来——设计师借用了一个类似的动物符号来进行辅助表达，即小鸟。图6中，风扇的形象为植物的形象所取代，而其实质意义并未改变，联系两者的法则是风扇和植物形象间的类似性。科技论文，伴侣。
3.1.3、产品的展示的策略
由于缺少了实体店铺的展示设计，设计师无法在实体空间范围内营造氛围诱导消费者购买商品。并且，消费者无法亲手操作产品获得使用手感。所以，设计师必须在展示方法上有新的突破。
首先，产品特点的说明是展示设计最重要的环节，在虚拟空间里，消费者通过排版图片了解产品的外观具有一定的局限性。现在新的技术有Apple公司的360°3D mov，另外的一种方法是制作产品演示视频，在消费者浏览网页时点击播放。其次，体验店也是一种新的商业模式——例如意大利的FLOS灯具公司在各个国家设立了体验馆。消费者在体验店试用产品，然后通过网络购买。
3.2、产品“伴侣”的设计
3.2.1、网络消费的心理分析
普通消费者在购买产品的时候，需要购买产品附件——比如买数码相机，消费者需要同时购买SD card、读卡器、相机电池、LCD保护膜等——基于三个原因：①卖家为消费者提供统一的附件载兼容性方面的优势②维修的便捷③在同一卖家购买产品价格上的优惠——消费者趋向在同一处购买多件产品。
推导消费者的行为过程，网络消费的用户在包含以上心理的同时，还有两个特点。首先，网购的高额的邮寄费用使得消费者愿意在同一店铺买齐所有产品。其次，网购消费者在大量信息的筛选之后容易对某一品牌的产品产生信任和依赖。
因此在网络消费中，贩卖一件商品的同时贩卖系列产品和产品的附件成为可能。科技论文，伴侣。
3.2.2 “伴侣”产品的设计方向
最典型的产品伴侣的设计搭配是： ipod与ipod袜套的搭配，SONY入耳式耳塞与绕线器的搭配。从网络消费的受众群分析，18-35岁消费者是强调个性的群体。对于创意和新思维的宽容度高。
“伴侣”产品的设计趋势表现在：①“伴侣”产品具有情趣化，创意性强的趋势②产品的结构巧妙及制作工艺简单。如图7、图8。
图7-iPHONE支架图8-书架配套立书板设计
3.3、实用性功能才能增加产品附加值
ipod NANO 5上市后质疑性的相关评论远远多于好评。ipod NANO 5在ipod NANO 4的基础上做的主要改进是增加了一枚像素不大的摄像头，而设想头只能用于摄影，而不能摄像。这一更新增加了产品的成本，但并不能引起消费者的兴趣。相同的例子在软件设计中层出不穷。著名的看图软件ACDSEE设计之初得到广大消费者的青睐，然而在随之升级的版本中不断附加功能，扩充了程序体积之后，在主程序的性能和界面操作上没有明显的突破。相同的例子还有著名的光驱刻录软件Nero。
中关村在线的数据显示，相机方面，富士F200,F75的热门程度居高。根据文章开头的网络消费的受用群调查，网络消费用户在购买产品，尤其在购买数码产品时，扎堆在某几种性价比不相上下的产品上。科技论文，伴侣。这些产品相互对比之后发现：他们的差异并不表现在价位上（价位相差比较大），但是用户关心的是产品的性价比。因此，在同一价位的产品，市场的主要份额甚至集中度更高。
网络消费意味着消费群体的广泛的信息来源的同时，更意味着消费这有更多的选择权。用更低的成本制造更有用的产品成了产品设计及生产的趋势之一。
4、DELL电脑——网络消费案例分析
DELL电脑的成功首先归功于DELL电脑的硬件配置，消费者可以自主DIY电脑配置，获得所有需要的配置，从而获得所有真正有用的实用功能，从这点上来看，DELL符合网络消费的特征。虽然如此，DELL设计师还是在功能上为消费者提供了更多的可能性。消费者可以选择是否购买此功能。
从外形上看，DELL电脑的设计偏干净简洁，便于在小图上展示。另外，DELL的风格分为三类：企业用户类，家庭用户类、娱乐玩家类，如图9。依靠不同的视觉元素，DELL成功了定义了三类产品的内涵，表现了产品的亲和力。
图9-DELL电脑，从左到右依次为企业用户类，家庭用户类、娱乐玩家类
5、总结
在网络消费时代，产品设计的诸多方法依然适用，但是设计的重点有所偏移。外观的设计需要承载更多的产品语义，诸如“伴侣”产品的更多的产品形式应该受到重视，设计师在产品功能设计过程中应该更加注重实用性。产品展示的形式也需要有所突破。一种新的消费方式对于产品设计师是一种挑战，更是一种机遇。
[参考文献]
[1]赵江洪.设计艺术的含义[M].湖南大学出版社.2005
[2]王受之.世界现代设计史[M].新世纪出版社.1993
[3]陈浩，高筠.语义的传达[M].中国建筑工业出版社.2009
[4]李乐山.工业设计心理学[M].高等教育出版社.2004
[5]Hi-iD.实体感的消失[N].OUTSIDE DESIGN.2010
品牌工业设计论文范文5
[关键词]玩具书发展设计
儿童玩具书，从字面上可以看出是一种既可以看又可以玩的书，它既有书的形态或功能，又有玩具的属性，也可以看作是一类特殊的益智玩具。因其可以培养儿童良好的阅读习惯，提高自主阅读能力，使儿童热爱读书活动，热爱书籍，而越来越多的受到家长和儿童的喜爱。
玩具书的形态不同于普通图画书，其造型奇特，可翻转掀拉，挖洞拼贴；有轮子可转动，按键可发声，触摸可发光；还可以加上声、光、电装置，能立体再现故事场景。因其能和儿童互动，充分满足儿童的好奇心理，探索精神，是最佳的智力开发玩具。
一、玩具书的发展历史
玩具书在国外曾被称为movablebooks、mechanicalbooks、pop-upbooks等，至今已有几百年的历史。没有人知道世界上第一个发明玩具书的人是谁，但据记载最早的是l3世纪的西班牙神秘主义学者和诗人RamonLlullofMajorca，他在书中使用了一个可以转动的圆形插图来说明他的理论。直到l8世纪，这种书中的特殊装置被用于儿童图书，逐渐发展成现在新奇古怪的pop-up。1810年，伦敦出版商S.&J.Fuller出版一种新颖的手工制作的玩具书“PaperDollBooks”(娃娃书)，此系列玩具书成为19世纪早期的典型作品，但其售价昂贵，只有贵族家的孩子才玩得起。
真正开始大批量生产玩具书的是Dean&Son公司，这是成立于伦敦的一家出版公司，他们在186O至1900年期间，出版了大量的movablebooks，并改革了玩具书的生产模式，成立了专门的纸工程部门，来设计制作书中的纸机械装置。他们还运用了新的技术，书中的多个人物可随着故事情节谐调一致的活动；书中的插图能呈现三维立体的效果；还有的书中有可以活动的百叶窗，可变换颜色和内容。
真正开始使用“POP-UP”(玩具书)一词的是1930年代美国的BLUERIBBON出版社，他们为迪斯尼的卡通角色们制作玩具书时，就用了“POP-UP”一词。此后，大部份英语系的儿童立体书，也都会冠上“POP-UP”来区别一般的儿童图画书。20世纪50年代末，捷克首都布拉格的Artia公司对玩具书进行了一系列引人注目的革新。他们的玩具书大量销往欧洲市场。20世纪60年代中期，GraphicsInternational公司的总裁，WaldoHunt，受到捷克人的启发，在美国的玩具书市场出版了许多图书。此后，玩具书市场又开始复兴起来，直到现在，全世界的玩具书市场一片繁荣，光英国每年就有二三百本玩具书出品。20世纪60年代以后，玩具书制作得越来越精美复杂。打开书本，就象打开了个立体舞台，机关惊奇巧妙，书中还加入音乐、灯光、香味、声音、玩偶等装置。
现阶段的玩具书己不同于上个世纪的立体书，翻翻书的样子，它已越来越向益智类玩具所靠拢，并且有的已形成一类单独的玩具品牌，如早教机，是一个翻开的书本形状的底盘，书的内页是可更换的卡片，触动卡片的相应部位，就能发出人声朗读的词语，儿歌，故事等。现在的玩具书在材质上更是推陈出新，如布制的小汽车造形的玩具书，内页可以翻阅。如运用了草，麻，动物皮毛等多种材质栩栩如生的再现可爱的小猫在篮中的形象。此外还有塑料制成的，不怕浸水，不怕撕、咬，在小孩洗澡时也可以玩的洗澡书。
二、儿童玩具书的设计方法
一个人的一生成长中，幼年的感性体验对其一生具有重要影响，由于玩具可促进儿童感觉器官发育、智力发展，寓教于乐，尤其是玩具书更受到家长和儿童的欢迎，它能提高儿童的认知理解能力、创造思维能力、想象能力及注意力等，同时能开扩视野，激发儿童的欢乐情绪，培养良好品德，更能在潜移默化中培养儿童的阅读兴趣，为良好学习习惯打下基础。
儿童玩具书的设计同样要考虑产品的品牌、造型、色彩、材料、包装等因素，更要考虑儿童玩具应具有的安全性、适龄性、启发性、娱乐性、生动性、激励性、艺术性等特点。同时，因为儿童玩具书还具备书籍的某些特征，设计时也要借鉴书籍装帧设计的某些方法，如文字编排、插图绘制、色彩搭配等。重要的是找到“玩具”与“书”的结合点，兼顾娱乐性与教育性。此外，儿童因年龄、性别、性格、环境、喜好的不同，设计应具有多样性和个性。
1.儿童的心理、生理特点是创新的基础
儿童各阶段的生理发育特点、心理发育状况是创新设计的基础。人机工程学是工业设计的重要课题，人性化设计更是玩具设计人员的必备素养。儿童的生理发育迅速，手的灵活程度，手、脑的协调程度，语言能力的发展、心理特点等，各年龄段差别很大。这就要求玩具书设计人员充分了解各年龄段儿童的需求，周密考虑，设计出有针对性的玩具书。
2.在我国的古老文化和民间艺术中寻找灵感
本民族的传统文化和艺术特色是玩具书设计的重要源泉。玩具书的形态具有很强的时代性，同时代的审美倾向和科技水平影响着玩具书的外部造型和内部装置，但是玩具书的内容却是文化的积淀，故事情节和插图设计都带有各民族的特色。因此，玩具书的设计具有强烈的个性特征。我国的上古神话、民间传说、成语故事资源丰富，更有享誉世界的花木兰、孙悟空等艺术形象，这些都为玩具书的内容和插图设计提供了丰富的材料。我国民间美术资源丰富，老少喜闻乐见的皮影戏、木偶戏，人物造型夸张、装饰性强，可为玩具书的造形设计提供有益借鉴。我国的年画艺术色彩饱和、装饰性强、视觉冲击力强，受到儿童的喜爱，也可以为玩具书的色彩设计提供借鉴。
3.天然材质更适宜儿童使用
天然材质的应用手法可为玩具书的材质创新提供借鉴。纸、竹、麻制品在我国的使用历史悠久，结绳、捆扎、烘烤、上漆等应用形式多样，《考工记》和《天工开物》中有大量记载，这些自然材料的使用已出现在儿童玩具书的设计中，它们正是适用于儿童的绿色环保材料。
参考文献:
[1]李文嘉.儿童玩具个性化设计研究初探.2005年工业设计国际会议论文集.2005.115-118.
品牌工业设计论文范文6
摘要：本文阐述了中国传统道家文化的思想内涵和核心内容，并从现代工业设计的精神需求出发，解析了三生无形设计师将传统道家文化巧妙运用于产品形态设计。展现出道家文化在工业产品形态中虚静自然的独特魅力。
关键词：道家文化；工业设计；形态设计
0引言
随着工业技术的发展，产品形态设计日新月异，其中中国传统文化元素在产品形态设计中的运用已屡见不鲜。从获得过德国红点奖的“阴阳椅”（设计者Elements），至2008年中国奥运会“祥云”火炬，再到2010年联想集团出品的“折扇文化”天逸系列笔记本电脑。中国传统文化在产品形态中的体现，不再局限于产品表面的装饰与模仿，而是将产品作为一种载体渗透进中国传统文化的内涵和精神力量，展现了中国传统文化的魅力。基于中国传统文化的产品形态设计从简单的模仿、符号化一步步走向了对传统文化思想的提炼、归纳和重新诠释，产品形态从情感上征服了消费者。
1定义
产品形态一般指视觉形态，也包括触觉、听觉、感觉等。是一件产品外在的造型、色彩、材质等因素，具有三维空间的立体物质存在。产品的形态功能分为物质功能和精神功能，其外在的形和产品内在精神相吻合，产品的形态设计使生产者和使用者同时得到满意的形。[2]产品的形态在满足使用者的使用功能之外，更加注重使用者精神层面的需求。近年来，越来越多的产品形态设计将中国传统文化潜移默化在产品设计理念里，将中国传统文化的情感性通过产品的形态传递给使用者，使之产生情绪共鸣。中国传统文化表现形式多样，其中就有以中国传统道家文化为创意来源的产品形态设计。道家文化的核心思想：“虚静自然”、“无为而治”。修道的途径便是“回归自然”、“顺应自然”即我们现代人对老子的道家思想的理解――“崇尚自然”。老子说：“修之于身，其德乃真。”这里的“修”指的是修养身之道，分别为：“养气”、“养神”、“养形”。其中“养神”是强调自己的心性修养，也是“养身”的重要内容，使形神和谐而达到延年益寿。[3]现代人通过在产品使用过程中的“崇尚自然”来达“养神”，进而获得“养身”的目的。一件好的产品形态包含两个方面的精神功能：审美功能和象征功能。审美功能指产品的造型形象通过人的感官传递给人一种心理感受，影响人的思想，陶冶人的情操。象征功能指产品形象所代表的时代特征和现实一定意义的作用。[4]现代工业所带来的生存现状日益突出，洪水、海啸、泥石流等自然灾害时常发生；植被、淡水等资源逐渐失去；城市布满汽车尾气，人体出现各种致命病毒；物种每分钟都在减少……面对这些现象，现代设计师不断的通过作品，传递给人一种尊重自然、崇尚自然生活的心理感受。
2道家文化在产品形态中的演义
2.1虚静自然
通过产品形态的造型指向某一事物的寓意或者意境，再赋予该形态专属的系列色彩，并通过独特的肌理表达，整合出一种“虚静自然”的产品文化意境，传递传统文化的内涵。三生无形的原创产品即是如此。三生无形是一个新锐的工业设计品牌，其创始人冉祥飞的作品《壶 半轮》，表达了对自然的崇尚之情，作品十分清新自然。“半月罩孤峰，独酌酿乡愁”是设计者对壶的文字表述，更增添了明月寄相思，山水表情怀的思愁情感。壶身呈湖面形，深釉色若隐若现，深不可测，透露出碧水悠悠的水之景象。壶盖为小山，一大一小峰峦叠起，恰是东晋画家顾凯之笔下斑斑青苔空勾无皴的山水景象，稚嫩而朴拙。扁平的湖面配之平坦的山峦，一派烟雨潇潇江南山水风光。把手好似半轮明月爬上山头，诗句言：“海上升明月，天涯共此时”。这把半轮壶演绎的山水画面令人充满遐想，富有诗意。这也是设计师和使用者通过这把壶追求的一种“虚静自然”的文化品位。
2.2致柔养气
老子说：“专气致柔，能婴儿乎？”“专气”就是专精守气，也就是养气。“致柔”就是达到柔顺、柔和地步。“养气”就要达到柔顺、柔和的境界，像婴儿一样纯洁虚静无欲，这就是“专气致柔”的境界。产品设计中能够将产品的形态表达出像婴儿般纯洁虚静无欲感的极少，在现代商业社会中也是不可多得的作品。《山峦 盘》就是以这样的艺术面貌展现。设计者说：“点滴凝浮生，大气成山南”。虽然人的力量就像大海中微小的灰尘，漂泊不定，柔弱无力，但是积少成多，聚沙成塔，芸芸众生也可能汇聚成一股强的力量，将沙凝固成巍巍南山。以小见大，以微毫见壮大，体现着以柔克刚的道家文化内在魅力。山峦盘底洁白无暇，似白雪如汉玉，胜过冰清玉洁，恰如婴儿初生般天真无邪。一侧绵绵山峦迭起，令这洁白无瑕的平面弹奏起天外雪山之圣歌，更象征着一股内在的致柔力量孕育而生。浅浅的盘沿，将天与地没有界限的融合在一起，汇聚齐天地万物的阴气和阳气，使之和谐、平衡。唐李涉有诗芸：“终日昏昏醉梦间，忽闻春尽强登山。因过竹院逢僧舍，偷得浮生半日闲”。若诗人生活在现在，得此一盘，不需要去一个优雅脱俗的地方，便可以让身心得到修养。借物寄情，修养生性，山峦盘以其致柔的形态语义给予我们心灵上的启迪。
2.3超然养神
“养神”就是强调自己的心性修养，老子说：“载营魄抱一，能无离乎？”“载”，抱持意，“营魄”即魂魄。“载营魄抱一”即形神合一的意思。所以，“养身”的重要内容在于“养神”，使神形和谐而达延年益寿。另外，老子颐养心性还包括外身、无私、无欲，就能达到“超然”的境界，提倡“为人”、“与人”，自己才能达到虚静致极，为而不争的天之道，从而延年益寿。“暗香浮动春依旧，吟赏烟霞照晶峰”是设计者对作品《晶峰 香》的诠译。作品造型将香薰呈线形重复排列，中间穿插入一座三峦小山，峰峦错落有致，高低不齐，山的形态构成优雅缓慢的曲线和罩在外面笔直虚幻的直线，在光影的照射下扑朔迷离。加之点燃的香薰，烟雾缭绕，造成一种无欲无为、外身、无私的理想境界。曾经台湾作家李乐薇这样形容山峰：“山如眉黛，小屋恰是眉梢痣一点……”山有如此妩媚的形态，而《晶峰 香》的山有却这样虚无缥缈，光阴间化作虚无，真是对比鲜明！现实的山转化作意念的山峰，万物化作无形，而此时设计者的心却是有千千万万的形。
3结语
三生无形的设计师为我们打开了一扇唯美的视觉之门，打开了我们对道家文化的心灵之门。坚实的山、致柔的山、虚渺的山在设计师的手法下展现山的“虚静自然”的形态面貌。现代产品形态设计从道家文化中找到了契合的点。所谓“道生一，一生二，二生三，三生万物。”三生无形，万物有形，心无形。中华民族经历了五千多年的历史文明，传统文化沉淀深厚而渊源，成为了中国本土设计师取之不尽用之不竭的创作源泉，从传统文化中继承和发掘设计素材，创新具有中国特色的工业产品形态设计，成为了现代工业产品形态设计走上国际化舞台的重要途径。
参考文献：
[1] 左铁峰，高巍.基于中国传统文化观产品设计的价值分析[J].黄山学院学报，2010（12）.
[2] 宋强，弋景刚，叶振合.产品设计继承传统文化的方法[J].包装工程，2008（02）.
