前言：中文期刊网精心挑选了北京青年经典台词范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
北京青年经典台词范文1
开往春天的地铁是张一白的电影处女作，影片讲述青年建斌（耿乐饰）和小慧（徐静蕾饰）一起从南方来到北京闯天下，在经历了七年的婚姻后，渐行渐远，各自有了新的感情。
下面本站为大家分享开往春天的地铁经典台词：
1、我决定了，我还要给七年的这次感情一次机会。
2、鱼翅和燕窝，虽然珍贵，但是吃久了也会腻。如果这时候遇到一个大白菜，就是忍住不吃鱼翅和燕窝，虽然珍贵，但是吃久了也会腻。如果这时候遇到一个大白菜，就是忍住不吃一口，忍住了，就过去了。
3、越是在这种时候千万要记得留门，门锁死了，机会也就没有了。
4、不知道从什么时候起，那种感觉不在有了，我们已经习惯了这种生活，在我27岁这年起，我就在怀疑还会有怦然心动的感觉吗？
5、我真的不知道该说什么，刚才我是那么的想念她，有一种冲动。
6、我爱里面那女的，我想要她幸福，问题是她在做对她自己正确的选择，我失败了，可我爱的人找到了她想要的，我还能说什么呢？
7、回顾就是为了告别，为过去伤感。
8、我知道我要是跟了上去就一切都毁了，我从小到大就这么一个人，不管发生了什么事情都喜欢在自己身上找原因，哪怕她真的背叛了我，一定是我这里出了什么事情。
北京青年经典台词范文2
1、严守一：我发现两女人在一块，不是故事，它就是事故。
2、严守一：你跟你姐都不共同还能跟我共同了。
3、严守一：关键时候朋友也靠不住啊。
4、严守一：有话说，那叫谈话，没话说那是叫没话找话。
5、严守一：两男人凑一快好干坏事，俩女人凑一块顶多就嚼嚼舌头，要是她们喜欢独自出没，这个咱得小心。
6、严守一：有一说一不容易啊。
7、严守一：只要你没做铺垫的，那我就有一说一，我没做铺垫的，您也有一说一。
8、严守一：太传统不好，但是太饭桶更不好。
9、严守一：我涮个羊肉还能填饱肚子，我涮你们俩，我图什么？
10、严守一：幸福了你，拧巴死了我。
11、费墨：世界上最怕的是什么，结盟。
12、费墨：这挠人啊，也是一种原生态。
13、费墨：虽说我不胜酒力，但是我陪你喝好。
14、费墨：要做一个好人不难，但是要做一个不说谎的人，难。
15、费墨：你有事儿放到你的心里，装不下了再告诉我。
16、费墨：世上纵无事，手机来扰之。
17、费墨：有鸟儿的地方，粪多；有你们的地方，事多。
18、费墨：做事难，只是困难；做人难，那是两难。
19、费墨：脑子又长脚后跟儿上去了。
20、费墨：一机在手，在劫难逃。
21、费墨：伤不该伤的心，就说明惹了不该惹的麻烦。
22、费墨：美一时，烦一世。
23、费墨：要什么真凭实据啊，女人靠的是直觉和嗅觉，我们男人以为她不知不觉，错啦。
24、费墨：做人要务虚，做事，一定要务实。
25、费墨：这是文化绑架。
26、费墨：我所说的不计小人过，是不计小人过，我计的是大人的过呀。
27、费墨：不是我抛弃你们，是我的脚步啊太慢，你们的脚步太快。
28、费墨：麻烦就麻烦在这儿，这男女之间就怕似是而非，叫人乱猜，怎么猜都行。
29、费墨：对女人不能交心，交心之后就变成了交代，交代了之后，你就变成了无法交代。
30、李燕：衣服你穿人家身上了，绿帽子你给我挂墙上了，有你这样的文化人的吗？
31、李燕：一直都以为你们文艺界的人，光鲜亮丽的，谁知道也这么鸡零狗碎的。
32、李燕：文艺界的人太不靠谱了，这岁数了，他们都是宝，咱们都是草。
33、李燕：男人出轨，女人出门，这就叫中年危机。
34、李燕：出轨，出轨就翻车呀。
35、李燕：四十九岁以下都叫青年，我们还没过青春期呢。
36、李燕：其实身体出轨倒没什么，这精神绝对不可以出轨。
37、黑砖头：在村里我说话他们都听不懂，我很孤独也很寂寞。
38、黑砖头：女人嘴大吃天下，男人心宽走四方。
39、黑砖头：美学你是专家，挠伤我是专家，你这个血丝一看就是挠的。
40、黑砖头：手机一响，（经典台词 ）金银万两。
41、黑砖头：我和北京发生贸易了。
42、黑砖头：这里边有个女的说他不在服务区，那他去哪个区啦？
43、黑砖头：他没来，那就是他有比好东西更好的东西。
44、黑砖头：死了才是事迹，不死就叫事业了。
45、于文海：人在江湖飘，手机是把刀，有些电话就是不能接。
46、于文海：我管你什么白石头，黑砖头，我这暴脾气上来我就是斧头。
47、于文海：没我什么扛不住的事。
48、于文娟：他是好人，不能得罪，他要是坏人，就更不能得罪了。
49、于文娟：不戳穿他我难受，戳穿了他我跟他都难受，一个人难受总比两个人难受强。
50、费正：不是你无意撞见的，是你有意撞见的。
51、路之信：女人面前没义气。
52、段大可：要有新闻，不要有绯闻。
53、砖头媳妇：装得跟头会想事的猪一样。
54、于文娟：老费吃了不管用，说明他不是不能，而是不愿，这就是比身体出轨更严重的问题。
55、牛彩云：有时候“妈呀，妈呀”不一定是喊妈，这种情况下是感叹。
56、路之信：我要求不高，吕桂花那样的就行。
北京青年经典台词范文3
关键词：影视作品 植入式营销 概念 应用分析
随着人们生活水平的提高，在物质生活得到满足的同时，人们对于精神生活的要求也逐渐体现出来，工作之余的娱乐放松也成为人们缓解工作压力的有效途径，影视作品正是在这种情况下发展起来的。随着拍摄技术的不断进步，影视作品的质量越来越高，其对于人们生活的影响也随之不断增大，其中蕴含的巨大商机被精明的商家把握，于是，广告行业也开始飞速发展。但是，传统的干扰式广告在影视作品播放过程中强行插入，其效果不仅一直在减退，还会引起人们的反感和厌恶。因此，新型的植入式营销成为广告行业的发展主流。
一、植入式营销的概述
1.概念。植入式营销概念的提出其实是相对于传统的干扰式营销而言的，是指将需要宣传的产品、品牌、形象甚至服务内容通过隐蔽的形式融入影视作品中，使观众在不知不觉中接受产品的相关信息，从而达到宣传产品质量，提高产品知名度的商业目的。
2.发展现状。植入式营销的经营方式最早甚至可以追溯到1951年，当时的《非洲皇后号》电影中，出现了明显的戈登杜松子酒的商标，可以说是第一例应用植入式广告的影视作品。而其在中国的首次应用，出现在当时颇为有名的室内剧《编辑部的故事》。随着影视作品的不断发展，植入式广告的影响也在不断扩大，在一定程度上甚至左右着影视作品的发展方向。总而言之，植入式营销与影视作品的关系越来越微妙，也逐渐取代传统广告营销方式成为广告行业发展的主流和方向。
二、植入式营销的应用
相对于传统广告单一的宣传手段，植入式营销可以融入影视作品之中，将产品信息通过多种方式表现出来，使观众在无意识的情况下接受广告信息，其应用方式也分为几种：
1.植入情节。指在影视作品中，将产品的特点和信息融入剧情，使其成为引导剧情发展，推动场景变换的重要线索，从而达到“不似广告，胜似广告”的最高宣传境界，属于相对层次较高的植入形式，受到商家的强烈追捧。例如，在好莱坞大片《一线生机》中，男主角某天忽然接到女主角的电话，称自己被绑架了，需要男主角的帮助，希望他不要挂断电话。最后，依靠手机内置的摄像功能，保存了罪犯的犯罪证据，并最终将其绳之以法。影片自始至终没有特意提起手机，但却几乎成为该款诺基亚手机的宣传片，成为植入式广告的经典影片。
2.植入场景。指将产品或品牌的信息在影视作品的环境中表现出来，使得品牌的标志或代表符号或着产品本身成为场景的一个组成部分，同样可以起到出其不意的效果。比如在国产经典大片《天下无贼》中，男女主角相互发送短信时，其手机上有中国移动全球通的标志闪现，看起来只是普通的手机开机画面，但是经过细微的特写处理，却成为对中国移动的完美宣传。同时火车车厢内张贴的《北京晨报》，也随着剧情的展开而不断闪现，在观众没有注意到的情况下，完成了广告的宣传。
3.植入道具。指将要宣传的产品直接以道具的形式应用在影视作品中，借助演员的动作或明星效应向观众展示产品的性能和外观。简单来说，就是影视作品中演员的吃穿用所使用的道具都是植入式营销产品。例如，在电视剧《北京青年》中，东西南北四大男主角以及几个女主角使用的手机都是同一个型号的中兴手机，身上穿的衣服也都是耐克、李宁等运动品牌，可以说处处都在展现植入式营销的产品。同样，在许多好莱坞大片中的汽车追逐战，也是在无形中为宝马、保时捷等世界名牌代言。
4.植入风格。是指通过影视作品来宣传企业的产品风格和品牌定位，从而提高产品知名度，塑造企业产品品牌。最为明显的表现就是如今大量的娱乐节目，如百事可乐冠名的“百事音乐风云榜”，特步赞助的天天向上，以及05年蒙牛乳业赞助举办的蒙牛酸酸乳“超级女生”，都是植入风格的营销类型。
5.植入语言。简单来讲，就是将产品信息通过影视作品中演员的对话和台词表现出来，巧妙地使其融入场景之中。例如，在美国好莱坞的轰动级大片《阿甘正传》中，阿甘的一句经典台词：“见美国总统最美的几件事之一是可以畅饮‘彭泉’汽水。”借助阿甘之口，对汽水品牌进行宣传。又如在娱乐节目《天天向上》中，主持人汪涵经常提到的所谓“康师傅脑残酸菜面”，其实也是对康师傅品牌的宣传和代言。
三、应用中需要注意的方面
1.明确对象。在影视作品中植入广告，必须是符合影视内容，且品牌正当的产品，不能胡乱植入而不顾对象。例如，在电影《速度与激情》中，很明显适合植入汽车类的广告，如果不顾其实际情况，强行植入食品类或电气类，必然会产生极大的违和感，不但对广告宣传没有帮助，还可能影响影片质量。
2.形式灵活。要使产品与影片情节自然融合，防止生搬硬套。必须采用灵活的形式，使观众觉得在这里出现产品是推动情节发展的需要，而不是刻意为之。
3.合理控制。一部影视作品的时间是固定的，不可能花费大量时间进行广告宣传。因此，在影视作品中，要严格对广告的数量进行控制，避免本末倒置，引起观众的反感，造成得不偿失的后果。
四、结语
植入式营销是顺应市场发展的产物，也是广告行业未来的发展趋势和必然要求，商家要高度重视，为自己的产品的宣传选择适当的方式，提高企业的竞争力。
参考文献：
[1]成党伟.浅谈影视作品中的植入式营销[J].商场现代化，2006，（31）：196.
北京青年经典台词范文4
大幕在青岛大剧院徐徐拉开，
一幅老北京胡同的图景宛如流动的清明上河图一般徐徐展现，这部不朽的鸿篇巨著在问世六十多年来，首次以话剧的形式同岛城观众见面。雷恪生、朱媛媛、辛柏青等中国国家话剧院的明星班底串起了老舍先生笔下小羊圈胡同的众生百态与悲欢离合。
两天后，一场笑料百出的都市情感喜剧《拿什么整死你，我的爱人2》在青岛话剧院小剧场火爆上映，三对。情侣“非诚勿孕”的故事，被演绎得喜感十足，神曲《忐忑》与剧情的结合，两个结巴的相遇，特色的青岛和河南方言，众多的巧合和误会等喜剧元素，让全场爆笑达20余次。
一边是有大腕明星参与的大制作，一边是专为娱乐大众而制作的舞台搞笑喜剧，不一样的精彩，却是同样的看点十足!
才情导演田沁鑫将八十万字的《四世同堂》改编成了三幕剧，舞台设计更是充满技巧。台上依次是小羊圈胡同三户小宅门，左边是冠家，右边是祁家，中间是钱家。祁家的墙带着滑轮，推开就露出墙后的小院子，继续推还能展开祁家老二的卧室；冠家的宅门也是活动的，推开来是冠晓荷的客厅。胡同、院子的舞美都带有浓郁的老北京风’情，换景时需要演员推着墙壁走动，令人大开眼界。田沁鑫表示：“布景也可以弄成电动的，但被我否决了，电动的宅门自动打开，太恐怖了。我们纯手动，像连环画一样，很人性化。”
田沁鑫从小说原著中抽丝剥茧般提炼的是大赤包、胖橘子等人“登峰造极”的实用主义精神，和以祁瑞宣为代表的理想主义者形成鲜明对比。随着剧情的发展，声色犬马与凄风苦雨的对比越来越显露出其在当下的意义。冠家的、得道和纸醉金迷在现实中触手可及，祁瑞宣这些坚守道德情操之人的苦难，也在现实中屡见不鲜，而田沁鑫爱这些“面目模糊”的坚守者，因此这个在小说原著和电视剧中都略显懦弱的祁瑞宣，被演绎得光彩四射，他的忍耐被解读为以巨大的勇气坚持真理，身体力行地对抗不合理的现实。
在演员阵容中，朱媛媛、辛柏青夫妇是当晚最受关注的明星，首次“回家”演话剧的朱媛媛，感觉“腰杆子特硬”。剧中的女性角色都极为出彩，大赤包、胖、还有尤桐芳，各个都是浓墨重彩，唯独朱媛媛饰演的韵梅，却是一副好媳妇的模样，四平八稳。至于角色本身，朱媛媛说：“对于演员来说，最想演的角色肯定都是像大赤包这种情绪宣泄比较激烈的角色，十分过瘾，但就人性考量本身来说，我更为欣赏韵梅这种不温不火的性格，就好像是成家了，有了孩子之后，女人会自然地将重心放在生活上。”
而向来以正面形象示人的辛柏青这次饰演的是汉奸冠晓荷，“他的确是一个坏蛋，但是我必须喜欢他”，辛柏青表示，自己心目中的冠晓荷并不是彻头彻尾的坏人，所谓坏，只是在当时的年代和历史背景下，产生的心理和言行上的变化。“虽然冠晓荷目光短浅，但是他很善于捕捉机会，也是一个很勤快的人，也是有优点的。我没有看过电视剧版本，所以演起来更为随性。”辛柏青和朱媛媛是演艺圈里的“模范夫妻”，在辛柏青眼里，朱媛媛是一个有天性、有灵性的演员，“她是一个多面的人，有大赤包的伶俐劲，也有韵梅的善良、感性，有活泼的一面，又能操持家务。”
《爱人2》是青岛市话剧院排演的第二部“整字系列”话剧，描写了20、30、40岁三对不同年龄的。情侣，就怀孕一事，引发的纠纷和摩擦。这是制作人黄文灿的第三部作品，“也是最接地气儿的一部作品，加入了很多青岛元素，其中有一名说青岛方言的保安，贯穿始终。”
剧中，两位“结巴”格外出彩，一位是交通广播的主持人张磊扮演的小区保安，他不惜“自毁形象”，穿着小一号的保安服，结结巴巴地说着河南话，走起路来很“娘”，一扭一扭地……也因此收获了众多观众的掌声和笑声。
还有一位，话剧院青年演员李金明扮演的孙陆一，他延续了《爱人1》的个性和特点，讲义气，怕老婆，孝顺父母，但偏偏口吃，他的经典台词“我最忌讳别人说我我结，结巴了”被很多观众模仿。当这两位结巴遇到一起，便不知是谁在模仿谁，更能把一件简单的事解释得“轰轰烈烈”，可想这个场面是多么的热闹和火爆，掀起了全场的小。
另外，话剧中还糅合了神曲《忐忑》等流行搞笑元素，比如一直要不上孩子的赵明得知自己的妻子在偷吃避孕药以后，那个心’情是何等的“忐忑”，于是在《忐忑》的伴奏下，他挥舞着拖把，做出种种搞怪的动作，“笑果”不凡。
北京青年经典台词范文5
“拍大片儿”赔了40块钱
盛夏7月，北三环中路77号道路两侧郁郁葱葱，炙热的阳光被蓊蔚的树冠遮挡，标志性的工农兵雕塑依然屹立在“欢度佳节”的拱形门顶上。这是个至今有66年历史的造梦工厂。60多岁的赵士轩坐在门前西侧高高的杨树下，摇着折扇等戏。一个折叠小马扎，一个鼓鼓囊囊的黑色帆布包，就是他的全部家当。他体形较胖，不笑时嘴角向下，眼睛炯炯有神，不怒自威。周围的人都称他“老赵”。
2009年，在天津一所基层法院当了37年法官的老赵退休，一家人随着儿子定居北京。工作时几乎天天跟刑事案件打交道，老赵压力颇大。“像走钢丝一样，得小心翼翼地往前迈。”卸任之后他下定决心，再也不要从事法律工作，找个感兴趣的事儿做。“那时候就想见识下，拍电影电视剧是怎么回事。”
老赵对影视剧的向往，可以追溯到青年时期。1978年，25岁的他在中国，政法大学读法律专业，因为喜欢演员牛彝，对马路对面的北京电影学院产生了莫大兴趣。他常常爬过开了口的明城墙，溜达到北影门口，却不敢进校园逛逛，探着头向里张望。
31年后的秋天，老赵故地重游。当天下午两点，一辆客车停在离他不到20米远的路口，车上的人招募几十个张纪中版《西游记》的群众演员，拍夜戏每人30块，老赵顺利入选。第一天采就赶匕‘‘拍大片儿”，这让老赵激动不已。他两手空空跟着进了郊外的剧组。面对镜头，有37年法官～k55的老赵不犯怵也不紧张，但是拍戏片场不同于法庭，镜头扫过去，哪些群演走位错了或是动作、表情不对，就要重来。几分钟的戏拍到深夜才过关，他在风中冻得打战。拍完戏，群演们要脱下戏服拿回自己的东西。放衣物的屋子是临时搭的，没有灯。出来进去的几十个群众演员，大多黑灯瞎火地摸索，老赵才知道要准备个手电筒。凌晨两点多，他们被车送回北影厂门口。没有地铁和公交，老赵领着30块钱的酬劳，花了70块钱打车回家。第二天早上起来，他把在剧组里拍的照片绐家里人看，边说边乐和。
自此，老赵正式踏入影视圈，成为北影厂门口“蹲戏”的群众演员之一。他渐渐有了经验，买了个墨绿色的充电小手电，背着一个装着换洗衣服、牙具、毛巾、自拍杆、个人简历等物品的黑色帆布包，带上折叠小马扎，坐在北影厂大门东侧树荫下，随时可以出发。北影厂门口的“路人甲”分为三类：普通群演、特约演员和特型演员。群演就是活道具，在戏里当背景，逛哪儿走哪儿都按照规定来。特邀演员能顶个有名有姓的角儿，有台词。特型演员则在外貌上有明显特征，比如身材高大魁梧的可以演武士，背阔胸宽的能演老板，一般没有台词，除非长得特别像某些名人。在市场上，他们的工资也按照不同类型划分。普通群演日收入30元至80元不等。普通特型演员日收入100元左右。特约演员则分为小、中、大三个级别：小的特约演员会有一两句台词，日收入100元左右；中等特约演员每天收入300至500元；有名气的特约演员一天最多能收入上千元。
这些来自天南海北的男女老少，普通话里多少带着点乡音。他们日复一日蹲守在北影厂门口，为了省钱，即使在冬天，也有人躺在门前两侧草地上睡觉。蓟门桥下的地下通道，也曾是他们的休息场所，有些人甚至吃住都在这里。“后来城管不让睡通道了，他们就到附近的麦当劳、网吧，找个沙发或桌子凑合一晚。”也有过得不错的群演，北京人老张比老赵大四岁，退休后来北影厂“蹲戏”5年。如今他已成为日收入300至500元的特约演员。
人气电影中成功配角
拍完戏，老赵喜欢总结一下哪儿好哪儿不好，而不是完成任务，拿钱走人。他爱琢磨演技。虽然长得一脸正气，演起反面角色也像模像样。在电视剧《革命人永远是年轻》里，老赵饰演了一个客。他琢磨，规规矩矩、亲亲热热地演，跟两口子逛商场似的，不像地痞流氓。突然灵光一闪，想到了评剧里的一个片段，决定“借神态”照葫芦画瓢。开拍时，他吊儿郎当地站在“妓院”门口，见到姑娘，眯起眼睛摩挲双手，摇头晃脑地笑，最后大手一揽，眉飞色舞地搂着女演员进去了。这场戏让导演印象深刻，也为老赵赢得另一个门卫的角色。
2010年冬天，跑了一年群演的老赵被选中，在一档互动亲子栏目中担任现场嘉宾。凭着嗓音浑厚，逻辑清晰，极有说服力，他很快在24位嘉宾中脱颖而出。良好的表现让老赵成为固定嘉宾。他一共出演了112期节目，每期酬劳几乎是群演的10倍。
他开始能接到有台词的角色。最近异常火爆的电影《煎饼侠》里，老赵扮演一名推车摊煎饼的老头张二柱。大鹏的剧组想借用张二柱的煎饼摊，他却非要在摊前挂上印有自己头像的招牌，以植入广告，并为此和剧组人员起了冲突。一脸不屑的大鹏让助手先给他挂上，“之后再PS掉，反正这老头又不懂”。“谁不懂了，不就是Photoshop嘛”，老赵回击。三两句台词的桥段，因为老赵的出色表演，会引得电影院里观众们哈哈大笑，分贝毫不逊色于其他大腕带来的喜剧效果。演出不过一分钟，老赵却拍了四天。
在北影厂门口，最有分量的“角儿”是王宝强。年轻的群演们提起这个名字总是格外亢奋，有人指着门前广场东侧的那片树林，说当年王宝强“北漂”时爬过哪棵树，也有人嚷着要当王宝强第二。对此老赵很冷静，“我没那么大欲望，不是谁都能当王宝强。”
乐在其中 苦也甘愿
老赵拍戏的热情不比年轻人少，一提拍戏，眼珠子都能立起来。拉戏的人一般早上六七点过来，去郊区拍戏最少需要一天。因为担心来回拍戏，影响家里人休息，3年前，老赵在昌平区沙河镇租了一间十平米的斗室。每天早上8点，老赵坐345快速公交半小时直达北影厂，三四天才回趟家。
在河北省琢州拍郭德纲主演的《梦回唐朝》时，他在30℃的高温下，穿了4层戏服。摄影棚里有40多℃，老赵汗如雨下，衣服都湿透了。古装戏的头套和帽子重好几斤，老赵头上不停冒汗，刺痒得直打冷战，他怕破坏发型，挠也不敢挠。为了拍戏，老赵把两边鬓角留长，方便戴头套。贴身的戏服每天都要拿回去自己洗，有时晚上还有夜戏，拍完回去洗澡洗衣，第二天早上再接着拍，每天的工资100块。老赵没想过放弃，“我们这年代的人什么苦都吃过，这也不算苦。”
6年时间里，老赵足迹遍布辽宁、山东、湖南，以北京为轴轮着转，他走过十几个地方，“比旅游精彩。”回来后，跟家人分享照片。老赵很感激家人的支挣阳理解。刚进这行，他们互相不放心，天天通电话。后来老伴、儿子和儿媳见他成功减了肥，腰不酸腿不疼，人也容光焕发，就随他去了。最让老赵骄傲的是，他没动退休金，用拍戏挣的钱给小孙女买了架一万多的钢琴。“这就是这么多年唯一的收获。’老赵哈哈大笑。
要想学艺，先学做人。老赵接戏很有原则，“这个圈子财神爷说了算，但有些钱不能挣。”他不接药品广告，“咱分不清真假，不想做虚假宣传”；乐意出演跟法律有关的片子，哪怕钱少点辛苦些。毕竟，演普法片比上法庭简单得多。2014年，老赵经人推荐，出演北京电视台《现场说法》栏目的普法故事片。有一天演父亲的男一号演得不到位，配角老赵接到节目组电话匆匆赶来救场，“台词看三遍我就说下来，还很利索。”完整的表现让导演眼前一亮，老赵成了男一号，并接连出演100多集故事片，其中三十多集都是主角。他从网上下载了一些，拿回原来的单位给同事们看，说侧面宣传法律。同事笑他“藏了一手”，居然会演戏。他乐：“我这是普法。”
2013年12月，老赵收到了最高法院授予离退休法官的“荣誉天平奖章”，作为将30多年青春献给司法事业的表彰。当了一辈子法官，老赵选择在北影厂门口褪去威严的光环。“卸任到这儿来才发现，社会上好多事是当法官时看不见的。”作为无官一身轻的普通人，老赵感受到最平凡的酸甜苦辣。他很清楚，群演是弱势群体，一些群演的合法权益无法得到保障。比如进组拍戏需要签合同，但有的合同并不公平。“合同上通常要签群演的身份证号、手印、名字，对群演有百分百的约束力。剧组只写个名字，没有正规法人代表、制片人姓名和公章，对剧组没有法律效力，单方面约束，有什么用？”老赵劝一些年轻人“最好别签”，但少有人听。“咱人微言轻，没办法。”他见过负责联系群众演员的戏头，跟另一个戏头抢人，互相打骂争市场；也见过有人拉车接群演拍了一天戏不给钱，过几天又来拉，谁要钱打谁。面对这些不合法的行为，虽然他会指出来，但有时不得不向现实妥协。老赵感叹：“孤掌难鸣。”
北京青年经典台词范文6
[关键词] 大片 故事情节电影语言
近几年来，国内影片从《英雄》、《天地英雄》到《十面埋伏》、《神话》、《无极》，再到即将出炉的《夜宴》都走了一条巨额投资、宏大场面、前期宣传到高票房收入的路线，这显然是承国外大片如《泰坦尼克》、《黑客帝国》、《哈里・波特》和《魔戒》等的方向。诚然，这些国内大片在较为成功的市场运作下取得了较好高票房收入，而其宏大的场面及其艳丽的色彩确实也给观众一定的视觉；中击。然而，除了一时的感观刺激，再要寻找点什么出来，似乎很难。这或许也就是观众看后质疑之声不断的原因之所在。与时同时，在电影界似乎出现了这样一个现象，大投入才有高收入。于是，大腕导演纷纷上马，无形中却挤兑了新出道的年青导演，没人气，少资金、难运作。
而青年导演宁浩的一部《疯狂的石头》硬是冲出了大片的层层包围，投资不到300万港元的小成本创出了票房收入超过1600万的奇迹，是什么使此影片在大片的夹缝中生存且显出其特有的光亮?精彩的语言和流畅的故事情节让此片赢得了观众的心。
近年来国内投资上亿元的“大片”普遍存在重摄影轻编剧、重画面轻故事、重形式轻内容的问题，如上述的《英雄》《十面埋伏》《无极》等，明星集聚，画面精美，但影片最主要的部分――故事却讲得多少有些拙劣。从张艺谋的《英雄》到陈凯歌的《无极》，近两年来，中国电影界的大腕导演们热衷于追随美国好莱坞大片模式。然而，这些豪华的“中国式好莱坞大片”却大多赢了市场，输了口碑。
风趣的冯小刚在一次访谈节目中这样解释国内一些导演不会讲故事的原因，“本来，讲故事是导演最基本的要求。但一些导演觉得讲故事是很初级的事情，不屑于讲故事，或者故意把一个故事弄得很复杂很糊涂。而且还有不少电影评论家支持他们，这就鼓励了这种风气。其实这些导演可能会讲故事，但由于他们不屑于讲故事，最后真的不会讲了。”在第九届上海国际电影节上，中外著名导演谈起编剧，看法惊人一致：“一部电影不管明星有多红、画面有多美、技巧有多好……但如果没有一个诱人的故事，这部电影肯定是失败的。”
我们再看《疯狂的石头》的故事情节，《疯狂的石头》讲述的是一个充满喜剧色彩的故事。一家工厂濒临破产，正在这时人们在厕所里发现了一块价值连城的翡翠。于是，房地产商、国际大盗、小偷以及厂里的保安科长之间展开了一场精彩的明争暗斗。流畅的故事情节中时不时加入意想不到的转折，变幻出一个个生动有趣的情节，如三个骗子在轻轨列车中用可乐拉环行骗的场景，使车上大伙如惊弓之鸟恐避之及：又如所谓的国际大盗系根绳子从屋顶吊下来偷盗宝石，偏偏买来的绳子短斤缺两，怎么也够不着，眼睁睁地看着宝石被别人拿走；还有三宝拿着“中奖”的可乐拉环上北京领奖的情节等等，这些都可以在现实生活中找到影子的情节，让观众对此有强烈的认同和内心深深地触动。与国内不少大片凭空捏造故事情节相比，《疯狂的石头》的导演把简单的故事讲得如此生动又富有生活气息，这便是此片取得成功的原因之一。
而使此片取得成功的主要原因，笔者认为归功于精彩的电影语言。
电影语言是电影艺术在传达和交流信息中所使用的各种特殊媒介、方式和手段的统称。人物对白即台词是电影语言的一部分，而银幕画面是电影语言的基本元素，参与画面形象创造的表演、场景、照明、色彩、化装、服装等都在构成特殊的电影语汇方面起了重要作用。由摄影机的运动和不同镜头的组接(剪辑)所产生的蒙太奇不仅形成了银幕形象的构成法则，也完善了电影语言的独特语法修辞规律。
首先来分析影片中的台词。方言台词是其一大亮点，片中包世宏的重庆话、“四眼”助理的成都话、道哥的河北话、麦克的港式普通话以及冯董的沪式普通话，揉和在一起，构成一种天南地北、五湖四海的聚拢感，这也正体现了现代城市的一大特点。更主要的是，此片中的台词在深入地刻画人物形象的同时对现实生活进行了善意的调侃。如在缆车上，谢小盟对着美女说：“每当我从这个角度看这个城市的时候，我就强烈地感觉到，城市是母体，而我们是生活在她的子宫里面……”而说到“子宫”的时候旁边两个大娘自然崩出了“流氓”两个字。通过这一个镜头我们看到了谢小盟的矫情与做作，故作高深的背后总是显现着空虚与无聊。而两个大娘的反应生动地反映了中国社会主义制度下的特有现象，“子宫”被视为下流词汇，在公共场合谈论性和生殖将被视为流氓行为。又如另一个镜头中秦秘书嘲笑地说：“老谢，八个月都没发工资了，搞得有声有色的嘛!”“要我说啊，早点喊大家下岗，这个才是做善事，早死早超生呀。”在写出暴富私企的幸灾乐祸心理的同时却从另一个角度体现出特定时期国有企业的艰辛和下岗职工的困难。另外，包世宏在小酒馆和三宝一起用烟和酒“贿赂”那些在罗汉寺前面卖羊肉串的“棒棒”们，包世宏说：“小船要过千番浪，大水不淹一家人，袍哥人家从不拉稀摆待，今儿把大家请起来，就是希望跟大家沟通沟通。罗汉寺这一块呢，请大家高抬贵手。今兄弟特别备了份薄礼，是点小意思。但是如果哪个不给兄弟这个面子的话，那我就对不起了。”用一个场景和幽默的手段，展现的是我们中国活生生的现状。而“棒棒”私下说的“城管的”、“便衣、文明执法”两句话却折射出了“城管人”在老百姓心中的形象，讽刺了“文明执法”的口号和现实执法行为之间的距离。而经典台词如“我顶你个肺”、“什么素质”等也必将如“做人要厚道”一样成为短时间内的流行语。影片语言来源于生活，每一处都透着生活的气息，这可以说影片生命力的来源。
电影语言的基本元素即银幕画面的处理上也是非常用心。
首先来看影片中场景布置及灯光色彩等的运用，如果《谍中谍3》中破旧的房屋及凌乱的晾衣竹杆有损国际大都市上海的美好形象，那么《疯狂的石头》中的场景如轻轨铁路车厢、环形高架桥、老旧逼仄的旧城区、簇新的玻璃外墙的高楼大厦、城市犄角旮旯里的小旅社、昏暗杂乱又狭小的屋子、落破的工艺品厂、简陋的展览会场等等则都体现了发展变化中的重庆城市，而这却也反映出了中国城市共有的特质。当这些场景出现在观众的视线中，人们不会象对《谍3》那样对其产生不快，取而代之是一种熟悉与亲近感，而影片的主要拍摄地罗汉寺，正如导演宁浩所说，“重庆是山城，地势高低起伏，罗汉寺是明清的吧，后面是上世纪五六十年代的房子，再往后是八九十年代的，再往后就是这两年盖的。这一眼就看到了三百年。”强 烈的时空差异便由此显现。而在灯光色彩的运用上，更是值得称道，一部小制作电影，灯光的亮暗却恰到好处，使得整体画面非常干净明快，丝毫没有内地电影惯以的昏蒙灰涩，在高反差的场景也没有出现明显过曝或欠曝。如为了表现三宝家里昏暗狭小，灯光就布置得尽量的暗，但是又恰好可以看清楚房间的大小以及人物的轮廓：另外下水道内本来应该是全黑的，但是为了表现笨贼的戏剧命运，特地照亮了人物的面部，而不是让整个画面成为摸黑瞎。而在色彩运用上，也基本以暗色为主，人物的黑色系服装、幽暗的寺院、昏暗的屋子，而这恰恰与绿色的翡翠在色彩上形成了强烈的反差，体现了石头的重要地位，与此同时，罗汉寺内举办翡翠展览，舞台上六七个人穿着鲜亮的黄衣服，跳起了“千手观音舞”，更是在强烈的色彩反差中给人以轻松的娱乐。
其次来看影片的镜头运用和剪接技术。《疯狂的石头》可以说是现代电影技巧的一次展示，虽然电影技巧不如欧美同行的大胆与彻底，但他像海绵一样吸纳了所有新锐的电影语言，这在中国同类影片中无疑是一次最广泛的尝试性运用。影片综合运用长镜头、短镜头、广角镜、表情特写等拍摄手法，很好地渲染了场景的气氛，增加了影片的动感。如在表现包世宏和笨贼正好住在旅社隔壁的戏剧效果时，没有使用常见的水平拍摄兼房间转场，而是使用俯视角度来进行房间转场，造成一种天意弄人的讽刺意味。而在道哥亲自出马，摩托飞抢的场景，剪辑的明快，体现了绝佳的剪辑效果。同时，出现的一个定机位的长镜头，用的是广角镜，画面左右两边是大盗的宝马车和者的轿车，中间就是通往展馆的大路。当包世宏战战兢兢地走到死者旁边，者惊慌失措地下车向死者走近，而女友则仓皇下车从画面右边逃走，整段戏一镜呵成，给人以视觉的享受。
