小学音乐教学设计范例6篇

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小学音乐教学设计

小学音乐教学设计范文1

一、认真分析研究教材

要设计好一堂音乐课,必须在学习理解音乐教学大纲的基础上,对教材的特点结构、体系等进行全面细致的分析研究,明确每一单元、每一课的教学目的、教学重点及教学难点,提出解决难点的方法。此外,在具体分析某一课的时候,还应考虑以下几个方面:

1歌曲、乐曲

分析歌曲、乐曲的感情、音乐形象、风格特点、题材、体裁,编选练声曲、练习曲,对作品进行艺术处理。

2识谱知识

设计好阶段性的复结工作,分析识谱教学与唱歌教学、唱游教学的关系,设计好教学谱例和教学卡片。

3欣赏作品

反复聆听熟悉作品,查阅有关资料和音符常识,音乐家介绍等内容,分析作品的感情、艺术形象、主题音乐、风格、特点、题材、体裁,编写精彩的音乐小故事和解说词。

二、根据教学内容和学生的学习需求,设计教学目标

教学内容的选择直接影响教学效果,内容多了、深了,学习接受不了;内容少了、浅了,学生会感到不满足。因此,确定教学内容,应从音乐学科自身的系统性和学生的接受能力这两个方面来考虑。一般来说,小学音乐常采用以唱歌(唱游)为主,结合识谱、欣赏、器乐、创作活动等内容。一节课以2~3项内容为宜,最多不能超过4项,否则会造成教学层次不清楚,重点不突出等现象。教学目标应根据教学内容和学生的学习需要来设计。教师可通过课件,精唱、欣赏、讨论、表演一系列活动,让学生提高感受表现音乐的能力。

三、精选教学素材

在音乐教学工作中,科学合理地选择教学素材尤为重要。我们可将教科书中提供的教学曲目、音响音像资料、音乐知识技能、相关文件内容等,做详细的收集、整理和补充工作,并在此基础上根据教学目标的要求进行筛选,即哪些材料可用,哪些材料可不用,甚至教科书中没有的内容,由于教学的需要,也可以选来充实教学内容。因此,选择教学素材的真正含义是精选符合教学目标的教学内容,而不是一般性地选择教学内容。

四、选择教学形式和教学方法

正确选择教学形式和教学方法是音乐课教学成功的关键,它是音乐课设计时重点考虑的核心问题,在选择教学方法时应注意以下几个方面:

(1)选择教学形式和教学方法要符合学生的心理、生理特点及学生的兴趣爱好,要使音乐课充满生气和欢乐。

(2)选择教学形式和教学方法要有利于调动学生的学习积极性,发展学生的创造性思维。此外要把创造法贯穿于音乐教学的始终,有意识地培养学生的发散性维和创造性思维。

(3)选择教学形式和教学方法要有利于发挥教师的专业特长。在音乐教学中,教师要尽量发挥自己的专业特长。因为教师们的演唱、演奏,比起听录音、看录像来更能打动学生,更能激发他们的学习积极性,同时也提高了教师在学生心目中的地位,沟通了师生之间的感情。

(4)选择教学形式和教学方法,要与教学目的、教学内容相适应。任何教学形式和教学方法都是为教学目的服务的,因此,在选择教学形式和教学方法时,应以教学目的为核心,根据教学内容的需要,遵循音乐审美的规律。

五、合理安排教学时间和程序

小学音乐教学设计范文2

[关键词]新课程改革;音乐课活动设计;艺术视野

新课程改革后的音乐教材,要求通过音乐教学,使学生掌握一定的音乐基础知识,学会演唱、演奏、舞蹈、欣赏等各方面的一些技能技巧;训练学生的注意力、记忆力、想象力、创造力和表现力;提高学生的合作能力和审美能力,培养学生热爱自然、热爱生活、热爱祖国的情感。作为小学音乐教师,应该灵活地进行音乐课的活动设计,给学生营造一个自主学习、自由创造的舞台。

一、音乐活动的设计要培养学生的审美素养

在音乐课的活动设计过程中,教师要根据学生的年龄特征,遵循学生身心发展规律,根据学生好奇、好动、好问的心理特征,创设真实、新奇、有趣的学习情境,使学生在生动、活泼、愉快的气氛中引起积极的情感共鸣,从而获得最佳的审美教学效果。

设计以审美为目的的音乐活动,必须调动学生的多种感官参与活动,才能体验和感受美。例如,在欣赏《吉哟》这一课时,笔者在教学中分别设计了四个环节:环节一,听知了的叫声。(教师设问:学生,这节课老师先让大家听一种声音,它是天生的歌唱家,你们猜猜它是谁?)让学生做到听力集中。 环节二,了解知了。(教师介绍:法国昆虫学家法布尔概括了蝉的一生:蝉沐风浴露,饮天地之灵气,吸万木之精华,蛰伏四年,换来的只是短短一个月生命的“春天”。蝉的毕生以全部的力量尽情歌唱。羽化时脱落下来的皮壳叫蝉蜕,是一种中药材,让我们一起来看看这美丽的精灵。)教师通过播放知了的图片或视频,让学生做到注意集中。环节三,听赏与表演。(在学生喜欢上蝉的基础上,播放乐曲,让学生表演,观察学生的表情,掌握学生对音乐投入的程度。)让学生做到面部表情和肢体动起来。环节四,学唱歌曲。让学生伴着音乐模仿知了的叫声,最后进行二声部的合唱练习,让学生做到声音亮起来。整个教学过程通过师生语言和情感交流,创设最佳的学习状态,学生在活动中潜移默化地完成审美的全过程。

二、音乐活动的设计要引导学生实践和创新

新课程实施更重视学生的教学主导地位。在音乐教学中,学生通过亲身参与实践,他们的学习心理、学习方法以及学习态度就能表现出来。教师要重视学生的实践过程,让学生体验成功,养成敢于体验、勇于创新的习惯,从而彰显学生的个性和能力。

例如,在教学《卖报歌》时,笔者首先让学生听聂耳创作这首歌的故事,学生听得非常认真,然后笔者扮成卖报人,边唱边做动作,声情并茂的表演吸引了学生,学生很快就喜欢上了这首歌,最后请学生一起创编动作。班上有几个学舞蹈的女孩表现积极,笔者趁机让她们表演并鼓励调动全班同学的积极性,编创活动进一步得到了扩展。这样设计的音乐课既生动有趣,又能充分调动学生参与的积极性。

三、音乐活动的设计要拓展学生的艺术视野

丰富多彩的音乐活动可以拓展学生的艺术视野,促进全面发展。在平常的文艺活动中,音乐教师可以组织学生参加各种各样的文艺汇演,这种体验让学生的技能技巧得到展现,可以学到更多的音乐知识。在课堂上,教师要挖掘教材的延伸性,利用现代化教学设备,让学生尽可能多接触一些音乐及与音乐有关的知识。

小学音乐教学设计范文3

关键词:音乐教学 目标设计 小学

自从小学音乐教学课程改革的实施,我国小学音乐教育和以前相比取得了明显的进步,新的小学音乐教学大纲要求音乐教师改变以往的教学方式。然而从现实情况来看,很多小学并没有把这一政策加以落实,因此小学教师在设计教学目标上就要把上述问题进行全面的设计与改革。

一、小学音乐教学目标设计依据

在小学音乐教学中关于音乐教学目标设计的依据主要分为两类,即理论依据和现实依据。

(一)小学音乐教学目标的理论依据

美国学者布鲁姆将人类的目标依据分为三种,即认知,情感,动作。小学音乐教学的目标理论依据就是参照人类目标分类理论所制定的。这三种教学目标有着不同的要求。另外心理学家马克杰也针对人类目标理论将人类目标理论划分为两种,分别是测量行为目标和观察行为目标。针对马克杰所提出的理论,具有以下四个要素:1.行为主体。2.适当的情境与实现条件。3.目标标准。4.动词的表述和应用。

(二)小学音乐教学目标的现实依据

小学音乐课程 的教学目标应该依照国家关于音乐课程的标准来进行设计。在规划教学目标时,要在学生价值观的认知,音乐教学方法与过程,学生掌握音乐知识与技能三个方面进行着手。

二、关于小学音乐教学目标设计与解析

(一)小学音乐教学过程和方式的目标设计与解析

在小学音乐教学过程中要充分体现出音乐的美感,所以要求小学音乐教师要对教学大纲中要求的内容进行分阶段教学。音乐教师还要认识一点的是,小学生进行学习音乐的目的不仅仅在于对音乐知识进行系统性的掌握, 更为重要的是让学生学会欣赏音乐。这也是音乐这门特殊学科的特点凸显。

关于通过对教学过程中课堂方法和过程的改革可以让小学生达到掌握音乐知识技能,个人情感充分展现的音乐教学目标。教师在实际教学过程中可以根据实际情况, 针对课堂内容对课堂环境进行创设,营造出轻松的课堂氛围。让学生感觉到音乐的美妙之处,认为学习音乐是一桩乐事。此外值得注意的是,教师在创设音乐课堂情境的时候要有针对性的进行创设,不能照搬别人的劳动成果。

(二)小学音乐教学技能和知识点目标设计与解析

小学音乐要把知识点和技能要求体现于实际教学过程中,这一点是依照小学音乐教学大纲的要求参考的。音乐教师在进行教学时,要将教材中要求的重点内容对学生有针对性的进行传授。培养学生的音乐情感,让学生更好的掌握音乐技能。把教学大纲中要求的学生即兴创作,欣赏音乐的能力加以培养。

(三)小学音乐教学价值观与情感目标设计与解析

文章上文提到,人类心理活动可以通过外部表现的形式得以展现。同样的,在小学音乐教学过程中关于知识的具体活动也可以通过上述方式加以体现。在小学音乐教学中外部表现的形式是学生在课堂上对音乐的反应,这也对学生的音乐心理进行了充分的展现。在现如今的小学音乐教材中,关于对学生的情感和价值观的培养在教学参考中都有一定的提示。但从实际情况来看,关于此目标的培养是站在音乐教师的角度进行阐述的,提示内容也存在着局限性。因此,教师在实际教学过程中要对上述教学目标进行有目的的编写,做到符合学生的实际需要,只有通过这种方式制定出来的音乐教学目标,才能对学生学习音乐有帮助。

三、影响小学音乐教学目标设计的因素

(一)现阶段学生的心理和教材的选择

音乐能力的培养的黄金年龄段就是学生接受初等教育的阶段。小学生的身心发展过程总体来讲有两个特征,分别是:顺序性和阶段性。在关于小学音乐目标设计上应考虑小学生的身心特征来进行选定,如果制定出了不符合小学生身心特点的课堂计划,那么小学音乐教学目标就很难实施。另外关于小学音乐教学内容的选择上也应该结合小学生的心理特征来进行选择。在小学阶段,学生共同的特点就是,爱玩,注意力很难集中,对新鲜事物感兴趣。随着年龄的增长小学生的心理活动也发生着相应的变化。小学音乐教学有着多层次的特点,这正是符合了小学生心理成长规律。关于小学音乐教学的综合目标实现,也是依靠教师观察学生的心理活动所达成的。基于以上内容,我们可以得出这样一个结论,只有真正深入了解小学生内心活动,总结出规律,才能实现音乐教学目标。

(二)小学音乐教师专业特长

小学音乐教师是课堂上的引导者和设计者,教师在音乐课堂中的地位不言而喻。在小学音乐目标的设计中,音乐教师应结合自身特长,发挥出自己的优势,对学生进行教学。教师乐意根据实际情况,利用有限的教育资源,为学生创设一个好的教学环境,这样做的目的不仅能够帮助教学目标的实现,更重要的是可以从最大限度上激发学生的学习音乐的兴趣。

(三)发挥音乐教师在小学音乐课堂上的作用

教师可以根据实际情况,鼓励学生在生活中感受音乐的美,从而提高学生音乐欣赏水平。教师要谨记一点,在教学中要以学生为主体,教师不是领导学生,而是引导学生,只有做好了引导工作,才能激发学生学习音乐的主观能动性。

四、结语

小学教师在制定音乐教学目标时,应结合学生的特点来进行制定,在教学资源有限的条件下,小学教师对其加以充分的利用,尽最大可能为学生创设一个良好的学习氛围,激发学生学习音乐的积极性。

参考文献:

[1]裴新宁.面向学习者的教学设计[M].北京:教育科学出版社,2013.

小学音乐教学设计范文4

罗娉婷 湖南涉外经济学院音乐学院

摘要:本文就小学音乐教育目标的设计原则、影响小学音乐教育教学目标设计的因素以及在小学音乐教学中教学目标设计应注意

的问题三方面进行了简要分析。

关键词:音乐教学;小学;教学目标;设计

任何学科的学习都需要一定的学习目标与学习计划的支撑,

任何学科的教学都需要一定的教学目标与教学计划,教学目标是

教学计划制定的基础,教学计划是教学目标在教学中具体化的表

现,所以学科的教学目标设计非常重要。在发达国家小学音乐教

学目标已经形成了完整的体系,但是,我国的小学音乐教学目标

体系还不完善,本文就影响小学音乐教育教学目标设计的因素以

及在小学音乐教学中教学目标设计应注意的问题等方面进行分

析,谈一些个人看法。

一、小学音乐教学目标的概念、体系

(一)教学目标是教学活动想要达到的预期效果,是课程设

置要求的具体化,是对教师教学结果的具体要求,教学目标的制

定要以国家课程标准、教材内容为基础,尤其是要考虑到学习个

体的特点。

(二)教学目标体系是指针对不同教学阶段的教学主体,以

课程标准、教材内容为基础所制定的教学目标的总和。从音乐教

育的整体看,教学目标可以分为总体教学目标和阶段教学目标;

不同阶段的教学目标又可以分为阶段总目标、学期教学目标、单

元教学目标和课时教学目标。

二、小学音乐教学目标的设计

(一)小学音乐教育目标设计原则。小学音乐教育的教学目

标应当包含三方面的内容:音乐知识与技能、学习过程与方法、

情感态度与价值观。笔者认为情感态度和价值观应当是音乐教学

的总体目标,音乐教学的总体目标就是要通过音乐教育激发学生

的学习兴趣,培养学生积极的学习态度,使学生保持乐观向上的

心态,拥有一定的自我表现和审美能力,树立正确的人生观、世

界观和价值观。而阶段目标就是要让学生通过不同年级、不同阶

段的课程学习,利用一定的学习方法,掌握一定的音乐知识与技

能,来逐步的达到总体目标的要求。

(二)教学目标设计应考虑的因素。第一个因素是学生,这

是首要考虑的因素,学生是音乐教学的对象,教学目标的设计不

能脱离学生,要把小学生的生理及心理的发展变化作为教学目标

设置的基础依据,例如小学生的心智不够成熟,好奇心强,依赖

性强,自控性差等等,如何利用学生的好奇心勾起学习兴趣,如

何克服依赖性强和自控力差等问题,在教学目标设计中都要充分

考虑。第二个因素是教师,教师作为教学内容的实施者在完成课

堂教学目标中起着举足轻重的作用,教师要在课堂上充分发挥自

己的优势和特长,设计丰富多彩的教学内容,掌握灵活多样的教

学方法,保证课堂教学最优化。第三个因素是教材,小学音乐教

材选择的内容关系着小学生的兴趣,内容是小学生喜欢的、易学

的就容易引起学生的喜好。教师系统的把握教材的整体内容,根

据教材内容设计适当的教学目标,在教学中增加辅助教学内容,

来促进学生对教材内容的学习,教和学才容易达到事半功倍的效

果。

(三)教学目标的设计要求。第一,教学目标要全面合理,

符合小学生的审美和兴趣。全面就是具体课程的设置既要让学生

了解所学的音乐知识,又要掌握一定的音乐学习技能、技巧,最

重要的是通过音乐知识与技能的学习提高综合能力,树立良好的

人生观、世界观、价值观;合理就是要符合小学生对音乐的理解

范围,选择的内容是小学生喜闻乐见的、感兴趣的。例如,中国

的传统民谣、现代儿歌、国外的优秀儿歌等等,因为这些题材反

映的内容健康、向上,也是小学生容易理解和感兴趣的。

第二,教学目标的表述要具体明确。有了全面合理的目标,

就必须让老师和学生准确的理解。歌唱和演奏要达到的程度,音

乐知识的学习要达到哪个程度,是理解、掌握还是熟练,都要一

一列明。 通过学习要让学生树立怎样的观念、 学习什么样的精神,

要明确的标明。教学目标合适恰当,教师的教学就有了明确的方

向,依托于教材内容,通过教学目标的指引,才能达到教学效果

的最优化。

三、教学目标设计应注意的问题

第一,教学目标不是一成不变的。教学目标是课堂教学的宗

旨,好的教学目标可以加快学生对音乐知识的掌握,但教学目标

应当是相对明确的,是随着教学实际情况的变化而不断改进的。

教学目标应当切合学生的实际情况,有地区、阶段的差异,课堂

学习情况不是统一的,教学目标也不应当是统一的,例如内蒙古

的教师就不能照搬上海教师的教学目标,现阶段三年级音乐教师

就不能沿用旧的教学目标。教师在教学过程中应当有随机应变的

能力,而不是一味的复制和模仿他人的教学模式,切勿忽视学生

的能动性、差异性,应当有个人的教学特色。

音乐教学目标的设计必须体现“以人为本”理念,一切从实

际情况出发,从学生、教师的实际情况考虑,掌握学生的心理状

况,尊重学生的想法,考虑学生的真正需求,鼓励学生的创新精

神。从教师的实际情况出发,考虑到地区差异,教师素质、教学

水平的差异,学校、教师在制定教学目标的过程中还应当考虑到

自身教学条件。

第二,教学目标的制定应该以音乐为本。在制定教学目标的

过程中,要切合音乐实际,要尊重音乐学习的基本规律,牢牢掌

握音乐要素,把握音乐背景,以音乐的美来感召学生。

第三,学习效果的好坏验证教学目标的优劣。学生的学习效

果,不完全取决于音乐成绩都是一百分。学生的考分只能说明学

生对于教师所教内容的掌握程度,但不能说明学生真正掌握了多

少音乐理论知识与技能,对音乐学习的主动性有多高,是否有力

地促进了学生综合能力的提高。好的音乐学习效果就是通过学习

音乐,掌握一定的理论知识与技能,增强学生的求知欲,激发学

生的斗志,使学生保持乐观的心态,从而树立正确的人生观、世

界观和价值观,这是音乐学习的真正目的。好的教学目标应当是

有利学生的身心健康的,有利于学生全面发展的,在教与学的过

程中起到了引领、指导的作用,给老师确定了教学方向,给学生

确定了学习方向,教与学全面发展。

参考文献:

[1]郭声健.《音乐教育论》[M].湖南:湖南文艺出版社,2004:

32.

[2]吴跃跃,《新版音乐教学论》[M].湖南:湖南文艺出版社,

2005:9.

[3]邓兰.艺术教学艺术的审美追求[D].长沙.湖南师范大

学.2008.

小学音乐教学设计范文5

音乐课程是基础教育课程的一部分,其具有综合性育人功能的课程,这对于培养学生的创造能力及实践能力都有现实意义[1]。但传统的音乐教学课堂存在许多的缺陷从而限制了学生的思维发展,阻挡了教学活动的顺利进行。因此,如何在音乐课堂上有效进行活动设计是改善音乐教育的一大途径。

1 音乐新课程理念

1.1音乐教学内容的审美要素

学生获取音乐审美感受及体验的客观条件之一就是来自于“音乐教学内容”,与此同时,音乐教学内容是音乐教学的有效前提[2]。另外,“立意美、情境美、伴奏美”等相关条件者都是音乐教学内容的审美要素。这些要素对于学生而言,都有很深的感染力,并且提升他们的审美观。

1.2音乐教学方式的审美准则

第一,体验原则。体验的艺术就是“音乐”,音乐教学和教育一般是不像其它科目教学方式通过“讲授”进行的,而是根据“音乐创作、表现、欣赏”等亲自的感受去进行。学生是在教室里根据老师的引领和点拨下主动参与感受音乐的过程,这才是音乐教学过程,倘若没有进行亲自感受和参加,都不能称之为真正意义上的“音乐教学”;第二,情感原则。从音乐的本质出发,其实审美教育就是一种“情感教育”,在音乐审美的过程中最活跃的心理因素就是“情感”,而且情感是音乐审美感受的动力源泉。为了能够让学生在情绪和自发中,享受音乐带来的美感,在音乐教学中坚持情感原则,争取打开他们的内心的情感火花,从而达到打开他们心灵之窗的目的。

2 音乐教学目的

在每一个人的成长过程中,“价值观”和“情感观念”是引领人拥有一个积极向上的人生态度的基础,具有重要的现实价值。新的课程理念其能赋予在课程目的中一种新的价值思想,并上升到另一个层次去理解。比方说,态度的具体体现在学生对于生活及学习方面是都是积极进取向上的;而情感方面则不仅仅是显示出内心的丰厚,还有对学习的热情度;价值观就是个人价值与社会及自然的相同。对于音乐教育课程来说,“情感审美”是其主要特点,以“美”育人,以“情”感人就是其的教育模式,主要体现在“感染、净化、感悟”等相关情感层面上,而并不是在于“知识”和“技能”的获取。

3 音乐课堂教学活动设计

一般教学过程是根据“学生、内容、手段”等相关要素而组成的,按照教学目标而实行的一种教学活动程序[3]。而音乐教学过程则是指音乐教学目的必须要经历各种活动步骤,设计音乐教学活动则是相关音乐教师在研析教学内容、教学对象等相关基础上,在实施音乐教学活动中准备的一系列安排程序,来满足实行音乐教学目标的意义。这种方式的音乐教学过程社设置,是组成音乐教学过程中的各种原因,根据其特征分成“起始、展开、结束”等很多个固定的阶段。“起始阶段”就是指实行组织音乐教学,去开发学生对音乐的学习情趣,这是在这个阶段的主要任务,可以通过“谈话式、音乐式”等相关方法去导入。一个优秀的导课设计可以很好地去吸引学生的注意力,进一步去开发学生的学习兴趣,增加学生的思维运转速度,方便于后面的教学内容能够顺利开展;“展开阶段”是音乐教学的“主体”,这个阶段也是展示音乐教学内容达到音乐教学目标的阶段,所以这个过程很关键。一般情况下,根据几个不同的教学活动而组成的展示阶段,它特色就是一个“由浅到深”步步逼近的过程;“结束阶段”也是整个音乐教学课堂的亮点,其直接关乎到整个音乐教学过程是否完整,音乐教师的结束教学方法囊括“概括教学内容”和“总结学生学习情况”等相关方面。这种方法的特征就是对教学过程的总结和归纳,体现出较强的思维逻辑能力。但如果老师把这个总结归纳的机会交给学生,那么学生会通过自己的主见进行表达自己的感受和体会,那么会取得意想不到的教学效果。

小学音乐教学设计范文6

视障儿童的概念对于我们来说既熟悉又陌生。“视觉障碍儿童是指由于各种原因导致双眼视力障碍或视野缩小,而难以做到一般人所能从事的工作、学习或其他活动的0—18岁的少年儿童。”①基于此概念,视障学生的生理特点是视力受损、视力障碍;导致视障的原因具有多样性与不确定性;虽存在视力障碍,但他们仍然能够接受教育。综上所述,视障学生就是指处在一般的学生年龄阶段,由于各种原因导致视力受损或视力障碍,仍在学校中接受特殊教育的儿童或青少年学生。视障学生的优势之一就是听力十分敏锐,对于一个人的印象、判断对方的模糊信息,都是通过听这个人讲话的语气、语调、语速来完成的。为了更好地发挥视障学生的听力优势,促进原有的音乐教育方式的改变与进步,从而促进视障学生的全面发展,就要探索一种更具有创新性的、更符合视障学生本身特点的音乐授课方式。小组工作作为一种具有灵活性、互与学习性的社会工作方法应用于视障学生的音乐教育中,能够对探索视障学生音乐教育方式的新思路有所启发与帮助。

二、视障学生音乐教育的小组课程设计

音乐课程设计主要从视障学生的特点与需求、音乐教育的现状与音乐课程三方面出发,综合考虑视障学生的接受能力与具体发挥,以利于学生在音乐学习的过程中促进个人成长与成熟,因此将音乐课程以专题的形式,通过小组学习的方法开展。专题一:乐理知识讲解这一专题主要是为视障学生以后对音乐的深入学习打下基础。乐理学习在一定程度上具有必要性,只有打好了理论的基础才能够在声乐学习、器乐学习甚至乐曲的创作方面有所突破与进步,乐理知识的讲解包括对基本概念的把握。比如音、音调、音高、音域等等,都要清楚这些基本的元素。其次就是对音符的划分,对音的高低与时值进行一个把握,附点音符知识的学习等等。这些知识不仅是为以后的音乐学习打基础,更是走音乐专业化道路学生的必修课。专题二:盲人音乐名家故事分享这一专题设计的意义在于弘扬一种榜样的作用,在国内外都有成功的盲人音乐家,不管是在歌唱方面还是乐器演奏方面都不缺乏这类人才。通过对成功音乐家的故事分享,能够增强学生的自信心,从而对待音乐课程的态度也就更为认真,在音乐学习方面也就更为用心。专题三:旋律与节奏的学习这一专题的学习同样是一个必要性学习的内容,学会如何识别不同音乐的旋律、节奏不仅对声乐的学习有帮助,更是对器乐的学习奠定了基础。对于乐曲旋律与节奏的把握有利于音乐曲目的鉴赏,把握音乐作曲家作曲的内涵与所要表达的情感色彩,从而对深化乐感有很大的帮助。专题四:声乐基础学习这一专题所设计的主要目标是对视障学生的歌唱能力进行培养,学习一些简单的基本的发音技巧,并教授一些简单的歌曲,通过小组成员的协作与互助,完成一首完整的音乐作品。这个过程需要老师的指导,但老师的作用并不是主导。专题五:器乐基础学习器乐学习分为很多种,可以是对单一器乐的学习,比如教授如何吹口琴,因为口琴不需要用眼睛来观察,而且简单易学,携带方便。更主要的是对有天赋与兴趣的同学进行培养,其他的同学可以作为一种兴趣与爱好。专题六:名家名作解析对于名家名作的分析这一专题,形式就类似于讲座。可以请专业的人士来对某一首乐曲或某个音乐作品进行分析,以简单易懂的方式讲述给学生听。也可以由学生来收集资料,在课堂中进行分享。了解名家的名作对于乐感的培养与形成、音乐体悟能力和音乐素质的提高都有很大的帮助。专题七:对于音乐职业规划知识的讲解这一专题针对的是视障学生的就业需求来讲的。音乐可以作为一门职业来发展,通过对音乐职业规划的讲解,能够为视障学生未来的职业发展及其家长对孩子的培养方向作出明确的解释与方向定位,从而在一定程度上解决部分视障学生的就业问题,减轻其家庭负担。专题八:音乐治疗知识的普及这点需要专业的人来进行讲解或者播放有声视频,让学生的家长明白音乐疗法,走进音乐治疗。同时根据视障学生的情况,专题的讲解,可以让学生尝试着去做一些恢复练习,从而有利于视障学生视力状况的矫治与恢复。八个专题根据不同的学校教学计划的不同,可以进行调整。考虑到视障学生的接收能力与应用能力,计算期数为一学期。

三、结语