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美术专业教学论文范文1
建筑学专业美术教育的目标就是把更好的服务提供给学生，为其从事建筑设计打下坚实的美术基础，技能传授和理性归纳是其注重的对象，而知识传授和感性描述往往被忽视;而在美术专业美术教育中，更加注重对象精神性内涵的挖掘，注重对个人情感的释放。而建筑学专业美术教育在当前培养建筑学专业人才方面，应改变传统的狭义误区，注重把学生的知识面向更加广博的方面拓展，强调学生基本功的扎实程度，提升学生的艺术素养，注重学生综合能力的培养，使学生具备对国际竞争的参与能力。为此，改革建筑学专业美术基础教学极具必要性，而且也是当务之急。
二、美术基础教学的现状及改革措施
(一)素描教学
就建筑美术课程来看，最为基础的课程就是素描课，对学生观察和写生以及空间想象等能力的培养是其目的所在。就总课时来看，建筑学素描课要远远少于美术专业，学生美术基础几乎就是没有，而且具有薄弱的造型能力。在教学大纲中一般都是在大一设置建筑学专业素描课程，从建筑素描总体教学课时来看并不多，而且在安排教学上还存在分散状况，学生对素描技法和表现形式的掌握很难在短期内实现。因此在素描教学上，要求目的性与针对性较强就显得极为必要，这样有利于学生对素描的表现技法进一步的明确，掌握物体形体的结构规律，加深学生对形体的认识与理解。在实践中体会到:①在安排教学时，应结合学生的现有基础，遵循由浅入深和由易到难的循序渐进规律;②选择教学内容应开始于简单的训练静物形体结构写生，逐渐过渡到大量训练建筑空间风景写生;③结合临摹和写生应是教学方法采用的方式，从而能够与学生的基础和专业需要相适应，为教学效果获得良好奠定基础。结合自身的经验认为建筑学素描基础教学应以学科特点为出发点，把设计类的素描作为重点，设计类素描与结构素描相仿，对物体的结构形态进行研究是结构素描的主要内容，这有利于对学生设计思维进行拓展，推动其想象能力的活跃，有利于推动学生形象思维和创作意识的培养。结构素描有利于推动学生一般造型能力的培养，加强学生对形式美规律的认识训练，推动学生对物体形态和构造相关的比例尺度进行研究，强化物体的视觉效果，该设计素描较为理想。结构素描在建筑和城市规划以及室内外装饰等设计方面应用广泛。
(二)色彩教学
水彩画通过水对透明颜料进行调配，进而运用其绘成的绘画，绘画的艺术效果具有透明和流畅，以及轻快和滋润特征。在没有开展系统训练色彩前，学生练习的水彩渲染也极为简单。从教学实践得知，大多数同学在训练过程中对绘画技巧过度强调，致使对水彩的色彩变化等因素很难掌握。对水彩画技法过度追求往往使学生忽视基本色彩理论知识，致使在建筑表现与专业设计课上不利于掌握搭配颜色技巧，出现不协调的色彩冷暖关系等。而学生比较容易掌握水粉画作画工具，颜料具有较强的覆盖性，修改起来很容易等特点，表现力也较强，初学者掌握起来更容易些，所以一般情况下水粉画色彩训练常常被安排在第一学期色彩训练中。通过水粉画的练习对学生的色彩进行培养，学生首先在对解色彩意义进行充分的理解后，逐步开始学习水彩画。
(三)加强速写训练，快速提高学生造型能力
速写实质是学生学习绘画的最简化形式，是对物体造型综合表现的绘画方法，对于一个设计师而言，在对建筑进行观察和记录以及艺术构思表现方面，它属于主要方式，是对感性知识进行有效获得的艺术手段，也是原始资料积累的最佳途径。在素描教学的全过程中，应把结合素描与速写的学习始终贯穿于学生学习美术课程中。讲授理论，对线条进行学习应是速写教学的开端，由于课时不多，而速写的学习和练习需要的时间却很多，因此速写教学在大一、大二的安排上，要求学生必须在训练方面花费大量课余时间，教师在课堂中主要运用对学生作业进行查看的形式，把学生的优缺点找出来，尽力做到每次的练习都有新的进展，促进教学效果的提升。
(四)创新能力培养
传统观念认为，针对建筑学专业与城市规划专业进行的基础美术训练，也就是我们说的建筑美术课程，只要能让学生掌握下一阶段的专业课教学提供基础的绘画能力和欣赏能力，即具备基本的美术素养，就可以了。这恰恰是一种认识的误区，一直以来，我们没能注重学生创新思维培养和更具前瞻性国际视野、宏观的设计思维理念。此为建筑美术教学现存的突出问题。我们的建筑美术课程正是一门培养和激发学生创造性思维与创新意识，锻炼学生深刻的感知能力，提高其修养并且与建筑的专业课程(也包括城市规划的专业课程)紧密衔接的基础课程。在着重培养学生造型基础、色彩观察能力和技术性表达的同时，还应该对学生的个性化品质培养给予足够的重视。通常认为建筑美术，可以不考虑设计创意和设计观念的培养，认为那是以后建筑专业和规划专业教学方法中去面对和解决的事情，不在美术基础教学的讨论范围中。但实际上我们从历届学生的培养过程中可以得出一个结论，这种认识是错误的。必须在基础阶段就通过教学方法来解决学生的创意习惯养成和观念意识植入的问题。这一点特别重要。
三、结语
美术专业教学论文范文2
关键字：传统文化美术专业思想政治理论课教学作用
【中图分类号】G641
中华传统文化是中华民族的独特精神耸逗捅贵精神财富，是中华民族得以在文化相互激荡的21世纪浪潮中站稳阵脚的根底，其所透射出来的是中华民族精神所特有的凝聚力、感染力和震撼力，是中华民族精神的灵魂。传统文化的传承与发扬，无法脱离学校教育，因而作为培养素质人才重要基地的高校，必须要充分发挥传统文化思想政治理论课中的作用，以思想政治理论课为渠道，传承和发扬传统文化。鉴于此，就我国美术专业院校来说，相关教育者应结合美术专业大学生自身中华传统文化知识储备偏低的实际，积极借鉴中华传统文化进行教学，以推进中华优秀传统文化教育与思想政治理论课的有机结合，提高思想政治理论课教学水平，夯实思想教育基础，以确保我国艺术教育事业的可持续发展。
一、美术专业思想政治理论课中运用中华传统文化教学现状
在全民倡导弘扬中华传统文化的环境背景下，我国各大高校应发挥自身的育人功能，对学生进行传统文化的渗透教育。事实上，在美术专业大学生的思想政治理论课中运用传统文化进行教学，既满足了学生的内在需要，又有外在的有利时机。这是由于传统文化与美术史有很多相通的地方，国画就是一个很好的例子。然而，根据我国在2008所进行的《大学生人文素质修养现状》问卷调查报告所得，在普通高校，学生对问卷的正确率只有62.27，而在美术类高校中，正确率只有54.5%，两者相差8.77%。可见，美术专业大学生的中华传统文化知识储备相对较低。此外，我国还进行了美术专业大学生对传统文化的学习愿望和教师运用传统文化进行教学的现状进行了调查，数据结果显示：大学生希望教师运用传统文化进行思想政治理论课教学的占了48.9%，近五成；不希望的占18.1%，无所谓的占33%。而美术院校教师能够在思想政治理论课中运用传统文化教学的则占29.1%，近三成；有时这样做的占43.8%，很少这样做的占27.1%。我们可以从中看到学生的学习期望与教师满足学生的学习期望二者之间存在一定的差距。
二、传统文化在美术专业大学生思想政治理论课教学中的作用
（一）有利于充实思想政治理论课的教学内容
中华优秀传统文化塑造了中华民族所特有的自然观念、民族精神、国家意识、社会理想和人生取向等，为大学生思政教育提供了取之不尽的精神财富，同时也充实了思想政治理论课的教学内容。
1.1传统文化中的自然观和生态观
人与自然的关系历年来都是中华传统文化所强调的重点，“天人合一”更是被视为了人生的理想境界。老子针对人与自然的关系提出了：人作为自然界的一部分应当法地则天师法自然，顺应自然而不强加妄为。在社会思潮不断冲击当代大学生思想的今天，美术院校的学生思想也开始呈多元化发展，这种“天人合一”的思想对现代生态道德教育有着积极的其实作用。倘若教师能够在思想政治理论课中加以引用，那么就能帮助学生树立正确的生态自然观，进而把学生培养成为兼备道德、尊重、顺其自然规律的素质型艺术人才。
1.2传统文化中的国家观和民族观
爱国主义一直贯穿在中华民族的文化历史长河中，历年来也有无数的诗词作者对爱国主义进行了歌颂和阐释。当代大学生是祖国未来的希望，向他们渗透爱国主义教育，对祖国的未来发展至关重要。为此，学校应深入挖掘德育课程资源，善用优秀传统文化中的爱国主义素材，利用这些素材资源开展有效的思想政治课，以激发学生的民族自豪感和责任感，培养学生的爱国主义精神和民族精神。
1.3传统文化中的人际观和社会观
随着社会经济消费水平的上涨，学生的生活方式、利益需求日趋多元化，学生的世界观、人生观、价值观也因此受到冲击，这也间接影响了他们对待人际和社会的态度。基于这种形势，需要在思想政治理论课中渗透传统文化，积极引导学生树立正确的人生价值观，让学生能自觉抵制西方腐朽文化的毒害。而我国传统文化所主张的“和为贵”，倡导“仁者爱人”、“有容乃大”的博怀，追求团结、和谐的人际关系，为思想政治教育提供了良好的文化环境。
（二）有利于增强思想政治理论课教学的实效性，培养学生全面健康发展
改革开放以来，伴随着西方文化的入侵，极端个人主义、拜金主义等不良思想的影响，使得当代高校大学生当中道德素质弱化的现象不断滋生。而传统文化中所蕴含的极为丰富的思想教育资源，美术院校思想政治教育者，应立足时展实际，充分利用传统文化所特有的资源，并把传统文化中的民族精神渗透到学生的思想中，帮助学生了解和继承优秀的传统文化，从而增强学生对建设社会主义现代化国家的信心和投身于社会主义现代化建设事业的决心。
（三）有利于贯彻党的文化政策，弘扬中华优秀传统文化
文化工作贯穿了党的事业发展的各个时期，在革命、建设、改革各个历史时期都发挥了无法比拟、无可替代的重要作用。传统文化凝聚了中华民族自强不息的精神追求和历史弥新的精神财富，是我国发展社会主义先进文化的深厚基础，同时也是建设精神家园的重要支撑。思想政治理论课作为美术院校传播和贯彻党指导思想和执政理念的重要渠道，是培养学生正确人生价值观的主途径。因此，在思想政治理论课教学中融入传统文化，开展文化教育，将有助于贯彻新时期党的文化政策，有助于建设优秀传统文化传承体系和弘扬中华优秀传统文化，使优秀传统文化成为新时代鼓舞人民前进的精神力量。
三、结语
总而言之，学生的思想政治教育不仅是高校教育管理体系的一项重要内容，其还是培养学生良好的思想品德，引导学生树立正确的价值观和人生观的重要途径。而中华传统文化作为中华民族文明的象征，其在大学生思想政治理论课教学中有着无可替代的作用。只有进行传统文化与思想政治理论课的有机融合，才能真正实现对大学生进行中华优秀传统文化教育，不断增强学生的文化自觉，不断增强学生的思想道德素质。
参考文献：
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本着一颗热情与充满自信的心，我来到艺术小学。从任教的那一天起，我就以“天道酬勤”自励，立足扎实的基础，在工作中不断进取创新，不断总结经验，不断地进行自身建设和自我完善。由于学校的需要，除了教美术，我还兼任数学教学工作，这对于美术专业的我，在数学教学中自然遇到了许多问题，但是我没有气馁，而是虚心向老教师请教，认真钻研教材，精心设计教学方案，并积极参加市，区举办的相关知识及新课程培训，以便在教学过程中及时了解各项教育教学改革动态和信息，努力提高从师任教素质，掌握教育教学的必备基本技能，并使自己从思想上进一步认识教师这一神圣职责所肩负的使命。
在美术教学中，我与天真活泼的孩子们结为“伙伴”，用我扎实的专业基础，一点小笔墨与孩子们在方寸中畅游，不断启迪他们的爱心，好奇心和幽默感，使他们通过绘画，能自然的把喜怒哀乐表达出来，培养他们富于感情表现的完整人格。以生为本，不断创新，让学生进行大胆尝试。20*年撰写的《我看创作画》收入校汇编。任职期间指导学生参加小学生周报社举办的优秀作品选登，市级，区级，及社区等各种展览、比赛，均取得可喜成绩。
对于数学教学，要胜任它，我就必须花更多的时间和精力，从备课各个环节入手，熟悉教材，仔细分析在教学过程中可能遇到的问题和学生在掌握过程中可能会有疑问的方面，并一一解决。在课堂上，我也竭尽所能，尽量为学生们营造一个轻松、愉快的学习氛围，在确保教学质量的同时我也会不失时机的对学生进行爱国主义教育。在这一片新的领域里，我取得了一定的成绩，20*年教学经验论文《巧设学习情景激发学习兴趣》在区教育教学论文评选中获二等奖，并刊登在《鲤城教育》。几年的数学教学，虽尝尽了酸、甜、苦、辣，却也体会到初为人师的艰辛，体会到为人师的乐趣。
在完成教学任务之后，我能协助班主任管理好班级，并认真完成学校、美术教研组布置的各项任务，组织学生出好黑板报。同时，注重自己专业素质的提高和各方面的业务学，于20*年1月修完大专的全部课程；并于今年11月份通过成人高考，继续学习本科的学业。虽然取得一些小小的成绩，虽然我的实践经验还不够，但我有一颗上进的心，我不会因为所取得的成绩而骄傲，也不会因为自己的不足而气馁。
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重庆第二师范学院是一所教育部批准成立、由重庆市教委主管的公办普通本科高等院校。学校始建于1954年，有南山、学府大道两个校区。美术系位于学府大道校区，轨道交通、公交干道汇集于此，航空、水路、公运、铁路等多种交通出行方式可供选择。美术系现有教师45人，其中高级职称25人、硕士及以上学历学位24人，有重庆市名师1人、市优秀女园丁1人、市优秀教育管理工作者1人;同时，在四川美术学院、美国马里兰州大学以及法国、韩国等聘有客座教授。现开设有美术学、美术学(中国画与数字艺术)、美术学(插画与三维动画)、公共艺术、视觉传达设计、视觉传达设计(空间艺术)、视觉传达设计(时尚艺术)、美术学(应用美术)、艺术设计等专业及方向，现有在校学生1472人(其中，先后赴韩国交换学习学生22人，赴中国台湾交换学习学生4人)。
美术系专业教育教学设施设备充裕，师资力量雄厚。有专业教学场地面积15400平方米、实验实训室近2000平方米;有专业图书、画册、期刊、光盘和软件共计4000余册(件);有校外实训、实习、就业基地30余个;现有市(校)级教学团队共5个、精品课程共6门，承担了教改项目共25项，获教学成果奖共11项;有学术研究、科研创新团队共2个，承担了市(校)级科研项目共近50项;教师的作品和论文参加市级以上展览和公开发表近700幅(篇)，获省(部)级及以上奖励近100项，教学论文等获得省(部)级以上奖励20余项;教师申请国家专利10余项，主编(著)教材、作品专著60本(部)，其中《高等院校艺术设计专业丛书》被全国20余所高校选用，共出版10万余册。
美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事，获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时，美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事，并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动，中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。
美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面，积极围绕专业教学，着力培养学生专业思想和艺术素养，提升学生专业水平，夯实学生就业核心竞争力;另一方面，正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子，促进学生情商培养和提升，拓展学生综合素质，打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干，有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。近几年来，先后有数十名学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。
二、2016年拟招生专业介绍
公共艺术 [本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备艺术设计基本理论和基本知识，掌握公共艺术设计的基本方法和实践技能，能对室内外空间进行装饰艺术设计的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、构成基础、建筑基础、数码图形处理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制图与测绘、手绘效果图技法表现、工程概预算、工程材料与工艺、公共空间艺术设计、公共设施设计、餐饮空间设计、陈设设计、展示空间设计、住宅空间设计、公共景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、3d场景漫游、设计概论等。
就业岗位：毕业生可到建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等从事公共空间、商业空间、住宅空间以及园林景观等设计工作，也能从事相关领域的施工管理工作。
美术学[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备美术学专业的基本理论和基本知识，掌握艺术创作和美术教育的高素质应用型人才。
主干课程：中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视与解剖学、素描人物、色彩人物、色彩风景、雕塑、传统油画语言、油画风景、素描人体、油画人体、具象写实绘画语言、表现主义绘画语言、超现实主义绘画语言、照相写实绘画语言、综合材料、综合创意、当代艺术思潮、工笔花鸟、工笔人物、写意花鸟、写意山水、中国古代造型艺术考察等。选修教师教育方向课程：中小学美术教学论、课堂教学技能、美术教师公招应试技巧等。
就业岗位：毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术机构管理，以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。
视觉传达设计[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识，掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。
就业岗位：毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。
视觉传达设计(时尚艺术)[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)的基本理论和基本知识，掌握服装与服饰设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。
就业岗位：毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力，能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要，从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作，也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。
三、2016年录取规则
1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。
2.重庆市考生认可重庆市统考成绩，其它省(自治区)考生认可我校组织的美术专业校考成绩。
3.按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排序，德智体美全面衡量，择优录取。
四、2016年招生计划(暂定)
专业名称
重庆
三校生
美术本科（非师范）招生计划
备注
重庆
江西
山东
陕西
山西
福建
广西
美术学
37
8-10
大一下期末可申请转专业；重庆三校生限招服装设计与工艺类专业。
视觉传达设计
80
10-15
15-20
7-10
15-20
8-10
公共艺术
81
10-15
15-20
15-20
7-10
7-10
视觉传达设计
（时尚艺术）
10
27
8-10
美术专业教学论文范文5
但究竟有什么方法能使学生自身的审美能力得到提高呢?我认为引导学生多接触中国优秀的传统美术文化，是提高他们审美能力、审美情趣，提高其绘画修养的一条重要途径。我认为美术专业的学生应该对中国传统美术文化有较全面而深刻的认识，因为只有具备好的艺术文化修养和审美情趣之后，他们才可能出好的作品，以后或许还会成为一个艺术家。而这种素质的拥有是一个从小培养和积累的过程。但现在许多学生从小就缺乏对传统美术文化的了解，有的甚至一无所知，但我们高校美术教师可以尽量让学生多接触一些传统的、优秀的美术文化知识，提升他们对传统文化的关注度、提高他们对美术专业学习的真正兴趣，同时使其审美能力不断提高。
中国的传统美术文化有五千多年的历史，博大精深，其大致包含有绘画、书法、雕塑、工艺、建筑等方面的内容，有很多令人叹为观止的传世之作。我们的祖先留下了取之不尽，用之不竭的文化遗产，我们应该充分加以吸收和利用，并引导我们的学生走入这个辉煌的宝殿。
记得有一次我上国画课，拿出了几张“长沙窑”瓷器的照片给学生欣赏，学生见了，一下便被吸引住了，都非常感兴趣，她们觉得瓷器上的画画得太漂亮了，一听说是唐朝的，都感到非常的惊讶。一节课下来，大家都在很认真地听我讲解，毫无倦意。这说明学生对传统的东西还是有兴趣的，也是很渴望去了解优秀的传统美术文化的，因为这里面的确有着无形的、巨大的吸引力。
在这里，我就例举几样“长沙窑”瓷器上的绘画来说明中国的优秀传统美术文化与提高学生的审美能力、提高绘画修养之间的关联。长沙窑古称石渚窑，位于今湖南省长沙市望城县铜关镇石渚河一带，也是全唐诗《石渚》诗中的石渚窑。它创烧于唐代中期，五代以后衰落，晚唐至五代是其鼎盛期，是釉下彩瓷的开始。长沙窑瓷有绘画、书法、堆塑、雕塑、工艺图案、剪纸图案等表现手法，而其中的花鸟画艺术水平最高，直接体现了唐代较高的花鸟画水平，其技法娴熟，笔法流畅，一气呵成，生动自然。
一、五彩火凤凰纹壶(图1)，我们可从绘画中的三个角度来赏析，很有启示。
1 绘画构图
整个画面简洁明快，主题突出。一个身材修长、仪态万方的火红色的凤凰在红花绿叶中翩翩起舞。画面很有动感，凤凰抬头扭转斜向上方，双翅开屏，翘尾，一爪独立，一爪迈步。使人联想到芭蕾舞剧“天鹅湖”中白天鹅的舞姿，生动体现了凤凰的高贵气质!
2 色彩运用
画面色彩绚丽，突出红色主调，恰到好处。中华民族视红色为吉祥，凤凰来仪为瑞应，再加上红色蕴含的吉祥，此乃紫气东来也(李效伟《长沙窑珍品新考》湖南科学技术出版社，1999版)。整个画面用了红、绿、褐、蓝、黄五种颜色，但突出了主色调，红绿搭配非常协调。
3 用笔线描方式
这幅画用了四种表现方式。一是棉线式，多用于无骨画法。如用红色画凤凰的长发，有如浸水绒线，柔软浑厚。二是铁线式，多用于白描。如用褐彩画凤的腿与爪，笔划刚劲有力。三是复合式线条，用以上两种线条配合使用。如用红色的棉线条勾画凤凰翅膀的轮廓，再用褐色铁线条描绘翅膀里亮出的筋骨和羽翅。四是填色与线条组合。如用褐彩硬笔画红花绿叶的轮廓线，再用软笔蘸红、蓝、绿彩填之。总之，这四种表现方式运用得当，相互配合，极大地丰富了画面效果。
总的说来，这幅画是兼工带写，形象逼真传神，有动感，且手法运用得当。
二“云山雾罩”纹壶(图2)
用大写意手法绘出，云纹有花草的特征。用相当简练的笔法绘出了云朵飘逸的动态及山的造型。这幅画的最可取之处就是它的意境，山如此之小，天如此之大，世界如此之大。喻意世人要有宽阔的胸襟和远大的抱负。看此画有一种心宁神静，心旷神怡感觉!
三两件画花碗(图3、4)
图3画面用笔老辣，干净利落，一气呵成。廖廖数笔，使画面简洁而又生动，尤其是花朵表达传神，几根线条就把花朵的质感，水灵的感觉表达得淋漓尽致。好像一朵正在怒放着就要跃然出碗的鲜花。图4给人又是另一种美的享受。它是用棉线与铁线相结合的方法，使之刚柔相济，充分表达了“出水芙蓉”这一感觉，给人以梦幻般的意境，妙不可言。
“长沙窑”瓷器中还有很多优秀、精湛的绘画，在这里就暂不再多举了。我们从上面的几幅绘画中就可以感受到，无论从美的形式、深刻的意境、生动的造型、丰富的表现手法以及漂亮的色彩都令我们不得不由衷地佩服我们祖先留下的珍贵的艺术文化遗产。这么优美的绘画难道不应该让我们的学生多接触，多学习吗?难道欣赏它们不会使学生的审美情趣得到提高、心灵得到升华吗?我想回答应该是肯定的。我们的学生或许就是因为这种优秀的东西看得太少、了解得太少，导致思想空乏，作画盲目、被动，不知道怎样才能画出有美感的作品，遇到美好的东西也不知道怎样从中去欣赏与吸收。这就不仅限制了学生审美能力的提高，还会使得他们作画进步太慢、格调不高。所以我们应多引导学生了解、欣赏传统美术文化，只有这样，才能有效提高他们的审美能力。
美术专业教学论文范文6
关键词：英语 习惯 培养 教与学
我校两年一次的教育教学论文交流会如期轰轰烈烈，如火如荼地进行着。在交流中，笔者认真学习并领会着同仁们的教学技巧、教育心得和育人经验。收获最大的莫过于教师口中反复强调的“习惯”二字。诚然，习惯伴随并影响着每一个人，在每个人的生活和人生道路上有着举足轻重的作用。著名教育家叶圣陶先生说：什么是教育，简单一句话，就是要培养良好的习惯。作为教师的我们不仅只是授人以鱼，还要授之以渔。当然，培养学习英语的好习惯并不是一蹴而就的，这就要求教师反复抓，抓反复，不断得到反馈，不断规范教学行为，为学生的可持续发展奠定坚实的基础。
就目前学生的不良学习习惯来看，比如，课前不预习、上课不动手不动口、合作意识淡薄、课后不巩固、单词边记边忘等，所有的这些问题都从侧面反映了学生学习英语的一个兴趣问题和习惯问题。那么，为了提高成绩，培养学生学习英语的好习惯，笔者认为应从以下两点入手。
一、激发学生学习英语的兴趣
孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。的确，兴趣是最好的老师。任教第一年，笔者担任毕业班教学任务，在第一堂课上，有一名女生的表现让笔者很意外。上课昏昏欲睡，叫她一声，她却爱理不理。顿时，笔者手足无措，怕影响上课，没再理她。课后，通过班干部详细了解了班里的学习情况，并就这位女生的情况进行了了解。她活泼开朗，心直口快，学美术专业，不喜欢英语。了解后，对她还真有几分喜欢，从此开始了和她一步步的交流和认识。交流中少不了给她引导、鼓励、表扬和关心。和她进行了由陌生人，到师生，到朋友之间的聊天和谈心。她最终真正对英语感兴趣了，并积极投入到学习中，成绩取得了明显进步。而我，收获了一份友谊。当然，在此过程中，倾注着笔者的爱心和耐心，渗透着她对英语知识的渴求和执着，体现着她对笔者的理解和信任，让笔者真正感受到亲其师信其道的真谛。由此可见，要让学生对你所教的学科有浓厚的兴趣，和学生建立平等的师生关系，和学生交朋友是很重要的一点。
二、共同培养好习惯
1 培养课前预习习惯
预习能让学生及早发现问题，引起思考，激发求知欲。当然，我校学生成绩普遍较差，所以教师要根据实际水平提出预习的具体要求。此外，对学生预习的检查也是预习活动中的一部分，只有教师的检查、表扬和鼓励，学生才会有动力，才会诱发预习的兴趣。
2 养成做课堂笔记的习惯
做笔记的过程是耳、眼、心、口、手紧密结合的过程，是注意力高度集中的过程，有利于提高学习效率。另外，反复不断地记笔记能把新旧知识结合起来，帮助学生理解记忆，并重复记忆学过的知识从而达到牢固记忆。在教学中发现，不少学生为做好笔记而无法认真听课，找周围同学的来查漏补缺，这是做笔记的一个误区。所以教师要有指导性的让学生做笔记，不能让记笔记和听课发生矛盾，应以听懂为主，笔记可以缓记或补记，思考要以理解的效果为前提，这样才会达到事半功倍的效果。
3 养成每天背一定量词汇的习惯
词汇是学好英语的基础。多数人学习英语失败就是因为没过好词汇关。不少学生记得慢却忘得快，这在一定程度上打击了学生的积极性。所以要“对症下药”，采取相应的记忆技巧，那就让学生了解艾宾浩斯遗忘曲线规律。遗忘速度是先快后慢，如果及时并循环复习输入大脑的信息，那么短时记忆就会成为长时记忆，在大脑中会保持很久。单词记忆最忌“一曝十寒”，要坚持“细水长流”，哪怕每天只读几遍也行。
4 养成积累的习惯
在引导学生学好书本知识的同时，教师可以推荐课外英语杂志等，包括外国文化、习俗等，来拓展视野。另外，阅读和作文在试卷中占相当比例，是学生易得分也是易失分的地方。语言素材的积累是非常重要的。诗人郭沫若写过这样一句诗：“胸藏万汇凭吞吐，笔有千均任翕张。”这句诗对积累的意义表达的淋漓尽致。笔者对每届学生从高一起就这样要求，课前抄写两个名言警句，上课及时检查。长此以往，量变达成质变，自然水到渠成，并学到了许多做人的道理。
5 养成不断反思的习惯
