传统舞蹈教学范例6篇

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传统舞蹈教学

传统舞蹈教学范文1

关键词:传统舞蹈;舞蹈教学;价值取向;情感艺术

中图分类号:G633.951 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2014)02-0119-01

追求舞蹈动作完成的规格和完美性向来是中国传统舞蹈教学的特点。舞蹈是以人体的舞蹈动作为艺术语言,用以表现舞蹈家的艺术思想,因而动作并非舞蹈的目的而是手段。如果错误地把动作当成了舞蹈的目的,就必然产生形式思维。传统的舞蹈教学在方式、原则的运用上所受到的禁锢,然而这种思维方式却普遍存在,渗透于教学。舞蹈教学应该树立正确的教学理念,让情感成为舞蹈艺术的内涵及价值取向所在,而不是机械的流于形式的动作教学。

这种传统的形式思维是长期的历史积淀形成的,因为传统舞蹈已经形成了一种固定的程式化动作,程式化的动作限制了舞蹈内容的表现。这种根深蒂固的舞蹈教学形式思维形成了单纯的教学方法及教学模式,潜移默化地造成了教师的惯性思维方式学生的思维与创造力受到极大的遏制。传统强迫式教学长期占据舞蹈教学领域,而这样一种长期被沿用的教学方式在舞蹈的基本功训练中得到运用,舞蹈教室一味地秉承着“严师出高徒,不打不成材”的信条,严重强迫式教学压抑学生珍贵的个性和艺术创造力。在这种强迫式教学的制约下,学生极易形成消极的学习态度,上舞蹈课对学生来说变成了一种沉重的负担。这样的强迫式的教学,显然不符合当代素质教育的要求,学生的创新精神与艺术创造能力受到遏制。

舞蹈教学应该以艺术的情感表现为价值追求。优秀的艺术作品总是倾注了艺术家的心血和情感,将情感融入艺术的形式里,正如苏珊?朗格所说的那样:“艺术乃是人类情感的符号形式之创造”。中国古代文论《毛诗序》也早已论述了舞蹈的情感性:“情动于中而行于言,言之不足,故嗟叹之,嗟叹之不足,故咏歌之,咏歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也”。舞蹈只有通过肢体的当作传达感情才能称之为舞蹈艺术,故而,舞蹈的教学应该以情感的表达为价值取向,而不能一味地套用动作。要培养情感的传达能力,就要挖掘编舞能力。现代舞的教学理念则与现代教学理念相符合,它让学舞者也参加到编舞的行列中来,开发学生感知舞蹈、创造舞蹈的能力,这是值得传统舞蹈教学革新所需要的。现代舞的训练内容也是值得传统舞蹈教学借鉴的,其内容大致可以分为现代舞基训、现代舞的编舞技法以及现代舞剧目排练。这些内容的借鉴能=提高学生的肢体能力,激发学生创造新颖的作品,学习到不同类型的作品。因而,舞蹈教学应从时展需要入手,摒除传统教学的局限性,有选择性地结合现代舞对身体语汇的掌握方法,正面引导学生用真实的情感去舞蹈。

为了转变舞蹈教学以情感为价值取向的思维,在教学方法方面可以采用多重教学方法,如情境熏陶法、罗杰斯法、自学辅导法等等。情境熏陶法最大的优点是能陶冶学生的个性,,把学生个性放到一个重要位置,则更能提高教学效率,促进学生全面发展,教师进行启发总结,使学生领悟到所教舞蹈的情感内涵和人文内涵,实现情与理的统一。罗杰斯法则强调学生自我实现的作用,教师在舞蹈的教学中只是起着促进的作用。自学辅导法是一种提高艺术素养的有效教学法,这种教学法对学生学习的积极性的调动很有帮助,将有利于适应学生个别差异发展的需要。合作教学法则深刻体现以人道主义精神为宗旨的教学模式,它尊重学生的个性,这种教学法主导师生之间建立一种信任、尊重与合作的关系,使得学生形成良好的个性。

总之,教师提出的教学目标应以人的本性为出发点,以情感为价值追求,不拘泥于既定套路,追求多元文化与多元个性,而教学则是促进他们形成多元个性的手段,人的创造潜能则得到很大的开发,教学价值观念的转变将更有利于培养真正自由独立的、情知合一的完整的舞蹈艺术家。

参考文献:

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[2]蒋河.江南style的后现代美学解读[J].音乐传播,2013(2):108.

[3]吕艺生.舞蹈教育学[M].上海:上海音乐出版社,2000.

[4]许霓.中国传统舞蹈教学的创新研究[J].浙江艺术职业学院学报,2009(1).

传统舞蹈教学范文2

【关键词】高校舞蹈教学 中国传统文化 融合

【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810(2016)03-0111-02

将我国传统文化融入高校舞蹈教学中是对舞蹈知识的丰富,也是增强学生舞蹈知识理解能力的一个重要措施。高校舞蹈教师应当认识到舞蹈专业知识与传统文化的内在联系以及相辅相成的潜在关系,让传统文化可以在舞蹈教学的过程中得到更好的展现,让舞蹈知识在传统文化的渲染中更好地被学生所吸收。

一 在高校舞蹈教育中传承中国传统文化的必要性

高校开设舞蹈专业课程是为了培养更多的舞蹈专业及相关人才,让我国的传统文化在此过程中也能得到一定程度的弘扬。要想让舞蹈教学可以发展得更好首先应当注重我国的传统文化,挖掘传统文化的精髓,融入舞蹈教材或舞蹈剧目中。将我国的传统文化跟舞蹈教学进行融合不仅可以提高舞蹈专业教学质量,同时还能将我国的传统文化发扬光大,让中国的舞蹈承载本民族的文化内涵。

要想让中国舞蹈走向世界,必须使其具备自身的优势和特色,要具有鲜明的民族特点并且要在舞蹈中蕴含着积极向上的精神品质,这些都是我国传统文化的产物,需要到传统文化中去挖掘探索,在继承传统文化的基础之上进行适当的创新,让我国的舞蹈文化可以得到新的发展。高校在舞蹈教学中以培养舞蹈专业人才为根本目的,教师在教授舞蹈时不仅需要训练学生身体的表演能力,更要注重培养学生舞蹈文化的修养,坚持在舞蹈教学中让学生学习更多的传统文化内容,让学生掌握技能的同时,拓展思维的深度和广度,让传统文化的精髓滋养学生的思想,从而以舞蹈的方式表达更深层次的内容。高校舞蹈课程教学不仅仅要培养学生的舞蹈技能,更要将学生培养成全面的高素质人才,因此传统文化的传承是不可或缺的内容。

二 传统文化与高校舞蹈教学的现状

在改革开放以后我国逐步走向世界,对西方文化的学习以及借鉴都在很大程度上影响着我国的传统文化,很多国人过度地追求西方发达国家的文化而忽视本国文化,导致传统文化受到冷落,而且教科书中对我国传统文化的涉及也很有限,导致传统文化在传播途径上受到局限。我国很多高校在舞蹈教学方面忽略了对传统文化的研究和教育工作,一些高校教师甚至对传统文化抱着可有可无的态度,导致很多学生对传统文化的认知不清晰,认为只有西方国家的文化才是值得学习的,这种错误的看法影响了学生对舞蹈的认识。

一些高校在进行舞蹈教学时只注重对我国传统舞蹈文化的传承,对我国其他传统文化的传承重视不够。其实舞蹈文化与我国很多的传统文化都有着紧密的联系,高校以及教育机构应适当开设与舞蹈相关的其他传统文化的课程,拓展丰富教学的内容和模式。传统文化教学使用灌输式的教学模式无法满足教学需求,并且高校的舞蹈专业教师自身知识的深度、广度都有待加强,这些都是目前高校舞蹈专业教学中存在的问题。

三 中国传统文化融入高校舞蹈教学的举措

1.注重舞蹈教学中的文化熏陶

舞蹈可以让人们的身心健康得到发展,优美的舞姿不仅能给人们带来精神上的愉悦,更体现出人们对美好生活的向往。让人们的生活变得丰富多彩是舞蹈艺术所独具的魅力。优美的舞姿可以提高学生的审美水平和能力,让学生对舞蹈有更深的理解。高校舞蹈教师在教学中要将传统文化逐步灌输给学生,让学生可以在传统文化的背景下展开舞蹈学习,让学生的舞姿传递情感、表达思想,拉近舞者与观众的距离,进行更加深入的灵魂交流。在传统文化的渲染下学生对舞蹈的热情被点燃,很多学生甚至会在舞蹈课堂以外主动去探索舞蹈知识,让舞蹈中的文化内涵被无限放大体现出来。

舞蹈教学工作教授舞蹈技能是基础的步骤,这是增强学生基本功的根本方法,但是教师应当深刻地认识到对舞蹈教学的重点应当放在学生文化修养的培养上,努力为国家培养更多的高素质舞蹈专业人才,让我国的舞蹈文化可以在世界上处于领先地位。舞蹈文化的发展离不开我国的传统文化,并且要在传统文化的借鉴和运用中才能更加显著。在舞蹈教学中教师需要将传统文化进行渗透式教学,例如在舞蹈场景的设置以及舞蹈表演者的服装造型上充分体现传统文化的元素。在这种文化背景下不管是舞蹈者或是观赏者都能很好地融入其中。我国悠久的传统文化在舞蹈中得以体现并得到传承是每一位中国人的愿望,传统文化不仅可以给舞蹈带来需要的情境氛围,更能让舞蹈的效果得以体现。

2.树立传统文化中综合艺术教育的理念

我国古代就有综合艺术教育这一理念,教师在进行综合艺术教育时需要将舞蹈、音乐以及诗歌等进行融合性的教学,只有全方面发展的多才多艺的人才才是社会需要的,从古至今优秀的人才都是多方面的佼佼者。在如今的舞蹈教学中对综合艺术教育的要求并未减少,除了舞蹈专业知识外,对音乐以及影视等方面的艺术要求逐渐增加。让学生的艺术细胞得到培养,做到艺术的全面性拓展,这是目前高校舞蹈专业教学所欠缺的,也是学生存在的主要问题。

高校对学生进行综合艺术教学,就舞蹈教学而言应当将舞蹈基础理论知识和舞蹈艺术欣赏等进行区分,从最基础的组成结构上进行创新,在舞蹈作品中学生进行相互交流与沟通,以欣赏的眼光来看待作品,激发学生对舞蹈的理解和认知能力。学生在表演舞蹈作品时应当运用舞蹈专业知识来为欣赏者展现自身的专业能力和对艺术的理解能力。

3.提高教师的文化艺术修养

高校舞蹈教师是学生学习舞蹈的指引者,不仅要具备舞蹈的专业知识,还应当有深厚的文化功底,在教学中体现出舞蹈的艺术欣赏能力以及舞蹈所需的情感彰显能力。舞蹈教师不仅要教授学生基础的舞蹈专业知识,还应当让学生掌握舞蹈的表演技巧,让学生学会深入到舞蹈作品中感受舞蹈想要表达的情感,在理解舞蹈内涵的基础上进行舞蹈表演可以达到更好的效果。

舞蹈教师在教学中应当摆脱以往的理论知识讲解与亲身示范的单一模式,教师可以听取学生对舞蹈动作的理解,在清楚学生思想的基础上有针对性地进行教学。在课后活动中教师可以让学生从多角度去搜集有关的舞蹈资料,结合学生的性格以及内心情感设计出符合每个学生的舞蹈类型,让每个学生都可以拥有自己独特的舞蹈风格,提高学生对舞蹈的理解能力与情感体现能力,而传统文化在舞蹈中充当了舞蹈精髓的扮演者和体现者,通过深入舞蹈内涵展现不一样的舞蹈文化。

四 结束语

将我国传统文化融入高校的舞蹈教学中是目前高校舞蹈教学的重点和问题之一,对于高校舞蹈教师而言这是一次教学的提升与考验,高校应当以培养舞蹈专业人才为发展的目标,让我国的舞蹈教育工作可以有飞跃性的进展,同时让中国传统文化可以与舞蹈专业一起发扬光大,走出国门。

参考文献

传统舞蹈教学范文3

【关键词】传统教学 多媒体教学 半导体物理 教学质量

【中图分类号】G420 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810(2015)30-0035-02

多媒体教学具有快速、形象、直观、重复性强等特点,已经成为高校教学的一种重要教学形式,提高了教学效率和教学水平。但并不是每门课程都适合采用多媒体教学的形式,关于多媒体教学对不同学科教学质量影响的利与弊,已经有很多的理论研究和实践证明。半导体物理是微电子、光电子等学科的核心专业课程,在专业课程体系中占有重要的地位。在教学实践中,该如何有效利用多媒体技术,在有限的时间内把半导体物理学中最基本的理论基础知识、方法、技术传授给学生,使其与传统的教学方法互补,促进教学方法的改革、完善并提高教学质量呢?笔者结合自身的教学实践,就这一问题进行分析和探讨。

一 多媒体教学的必要性

半导体物理课程的特点是理论性强、知识点分散、公式推导多,同时有很多半导体器件的能级图、结构图和工艺流程图等各种示意图。这就需要在有限的课时内不仅要把半导体材料的各种物理特性以及多种半导体器件的工作原理讲解清楚,还要进行比较烦琐的公式推导。如果不画图,原理结构内容交代不清楚,而画图则会占用大量时间且不够准确。

利用多媒体,教师在备课时就可以提前制作课程所需的各种能级图、结构图和工艺流程图,利用文字、图像、声音等多项功能来帮助学生理解相应的理论内容。另外,由于不用在黑板上画图,节省了大量的时间,使教师有足够的时间去扩大和深化教学内容。同时利用多媒体可以重复展示重点内容,便于记忆,为课堂教学中的内容变化和教学环节的设计提供了便利,节省了授课时间。

例如:在讲授MOS器件的结构和工作原理时,需要从该器件的制作流程开始进行解释,而一个简单器件的工艺就有十几个步骤,示意图要占用多个版面。采用多媒体技术教学后,可以按照结构形成的工艺步骤逐步进行讲解,也可以使用不同的色彩、不同的形状代表不同的掺杂区域和不同的杂质类型,最终把抽象的知识转换成直观的图像。在进一步讲解MOS器件的工作原理时,可以直接利用之前形成的MOS结构图做成动画,演示电子和空穴的运动情况,使教学内容更加连贯,教学形式更加多样化。在节约时间的同时,使学生对微观过程印象深刻,对相关知识的理解也更加透彻。

二 传统教学的必要性

在半导体物理的讲授过程中,有大量、烦琐的公式推导,这是半导体物理课程一个很重要的特点。多媒体在复杂图形展示、图像演示等方面有一定的优势,但是如果公式推导也采用这种教学形式,则会造成教学进度太快,学生的思维跟不上,影响教学效果。

传统的教学方式经过多年的继承和发展,已经形成独特的优点。通过传统的板书教学,可以更好地控制教学的节奏,给学生留出足够的思考时间。因此,对于半导体物理这门课程来说,在讲授过程中,抽象、复杂的图像或工艺过程可以采用多媒体教学形式,而公式推导过程则需用传统的板书教学形式。

三 教学案例的构建和研究结果

1.教学案例的构建

考虑到传统教学和多媒体教学结合的教学模式在多学科教学中的成功,笔者将这一教学模式引入到半导体物理课程教学中,实践教学模式如下:

实验对象:同一电子类专业、相邻两届学生,均为大三上学期。其中:A班学生人数为71人,B班学生人数为70人。实验方法:同一老师任教,两个班的总课时均为54课时(其中教学课时48课时,习题课2课时,教学互动和讨论4课时)。

A、B两个班均采用传统教学为主,多媒体教学辅助。其中在前五章半导体材料物理特性的教学设计中,A班多媒体教学的课时比例为30%,B班为20%;在后面几章半导体器件物理特性的教学设计中,A班多媒体教学的课时比例为40%,B班为30%。总体控制B班多媒体教学课时分配比例低于A班10%左右。

在研究的过程中,A、B两个班教学内容中的公式的推导、定理的证明、例题的讲解等均采用板书形式,而在原理图、结构图、能级图和电路图等图表讲解上采取PTT演示或动画播放等多媒体辅助手段。不同之处在于,A班的图表直接利用多媒体演示进行讲解,B班的图表讲解先利用传统板书形式将器件的大致的结构形成过程、能级图的变化过程、特性曲线的变化趋势等逐一讲解,再利用多媒体进行总结、回顾,并形成完成图,以避免板书画图表过程中的不准确等因素。

2.研究结果

第一,A、B两个班学生的课堂表现。由于B班多媒体教学形式的课时比例比A班低,因此B班的教学进度明显低于A班,在保证每一章节重点教学内容的基础上,教学内容总体略少于A班。但B班学生对重点教学内容中关于原理、结构、能级图的变化等的掌握程度要好于A班,在课堂上能更好地跟上教师上课的节奏。

第二,A、B两个班学生的期末考试成绩。两次期末考试试卷均由同一任教老师按照教学大纲的要求在题库中抽取,难易程度相当、题型题量相同、覆盖面广。题型包括单选题、填空题、简答题、画图与分析题和计算题,各占20%、10%、16%、26%和28%。由同一任教老师按照同一评分标准进行评阅,卷面成绩可靠有效,数据分析可靠性强。表1为A班试卷成绩统计分析表,表2为B班试卷成绩统计分析表。

图1 A班成绩分布图

从试卷统计分析表可以看出:(1)A班的平均分为60.5,B班的平均分为64.25,B班高出A班3.75分。(2)低于60分的学生数A班的百分比为31.0%,B班的百分比为21.4%,B班相对A班有大幅度的下降,降幅达9.6%。(3)B班相对A班在其他分数段学生的百分比均有一定比例的上升。

除了各分数段的学生人数对比分析之外,在阅卷的过程中也能发现,从试卷的分值构成上,B班学生画图与分析题的得分率明显高于A班。本次研究结果反映出传统教学和多媒体教学有效结合的模式能明显激发学生学习的兴趣,提高学生的学习质量。

四 总结

近年来笔者一直从事半导体物理教学工作,实践证明,传统教学和多媒体教学有效结合的半导体物理教学模式在同一专业、纵向年级的教学实践中取得了初步成效,提高了教学质量,调动了学生的学习积极性,学习成绩普遍有所提高。

综上所述,在目前各高校提倡学生自主学习,各课程教学课时总数明显减少,而教学内容却有所增加的现状下,多媒体教学的确可以加快教学的进度,增加教学的内容,但是多媒体的教学形式只是一个有力的辅助工具,绝不能成为课堂教学的主宰。为了巩固和提高课堂教学质量,需要结合教学课程的特点,把传统教学和多媒体教学进行有效的结合,才能提高教学质量。

参考文献

[1]刘恩科、朱秉升、罗晋生.半导体物理学(第7版)[M].北京:电子工业出版社,2011

[2]郑旭翰、何明珂.高校多媒体教学实证研究[J].中国大学教学,2008(11):25~27

[3]许亮.半导体物理学课程教学探索[J].赤峰学院学报(自然科学版),2014(11):12~13

传统舞蹈教学范文4

【关键词】高校;藏族舞蹈;传统民族文化;教学体系

我国56个民族的生活习俗、、民族文化等都会在其传统舞蹈中得到展现,可以说传统民族舞蹈是每个民族文化历史得以传承与发展的重要媒介。藏族舞蹈经过多年来的发展,不仅有着丰富多样的舞蹈形式,同时还承载了该民族不同时期所具备的文化特色,在我国传统民族舞蹈的舞台上有着其典型性,是我国非常重要的文化瑰宝。近年来,我国高等教育开始越发重视传统文化的传承与发展,民族舞蹈成为高等教育中重要的传统文化传承形式,藏族舞蹈也开始被纳入到我国高校的舞蹈教学中。为了切实有效地提高高校学生的民族意识和文化自觉,并让其在今后的学习工作中重视对传统民族文化的弘扬与保护,就要求我国高校在重视对学生舞蹈素养培养的同时,构建一套适合高校学生的藏族舞蹈教学体系。

一、高校藏族舞蹈教学开展的背景

藏族经过多年的历史文化积淀,有着非常深厚的文化底蕴,形成了丰富多样的技能,既能充分反映藏族文化特色,又能展现该民族独特文化韵味的舞蹈形式,因此,藏族舞蹈可以说是我国民族舞蹈中的重要瑰宝。改革开放以来,文化艺术建设在我国受到极大重视,藏族舞蹈作为我国重要的民族舞蹈形式,对演员的训练也受到关注。经过认真讨论研究之后,最终明确我国传统的民族舞蹈教学训练应基于民族历史,构建一套具有国家文化特色的舞蹈教学体系,藏族舞蹈的教学应在民族精神的发扬中充分体现时展的艺术形式需求。在高校开展藏族舞蹈教学,不仅对提高学生的艺术素养和思想道德文化修养具有重要作用,同时对强化学生自身的民族精神也有着积极影响。

二、高校藏族舞蹈教学体系构建的必要性

随着新课程标准的出台,我国高等教育事业出现了重大转变,全面发展理念的不断深入,使得我国高校开始重视学生自身艺术修养的培养,并融入相应的舞蹈教学课程。藏族舞蹈作为藏族历史发展的产物,其舞蹈中蕴含了丰富的民族传统文化、民族特色,是藏族人民不同时期精神追求的体现。除此之外,为了强化学生对藏族舞蹈的认知,高校教师在藏族舞蹈教学中也要对学生进行相关的理论知识教学,在这一过程中,教师要对藏族的民族传统文化及舞蹈创作历史背景进行充分讲解,这对学生深入了解藏族文化有很大帮助。由于藏族舞蹈所包含的内容较为复杂,因此在实际的教学中应根据教学的目的要求及学生的实际情况,构建相应的教学体系。

三、高校藏族舞蹈教学体系构建的有效策略

(一)转变高校藏族舞蹈教育的观念。在高校藏族舞蹈教学体系的构建中,教师应转变以往的教学观念,在重视对学生舞蹈技能培养的同时,还应重视传统舞蹈文化对学生的熏陶,并切实有效地对以往的教学形式进行改变,提高教学效果。这要求我国高校藏族舞蹈教师能顺应时代的需求,不断加强自身的人文素养,进而将人文精神、民族意识和文化自觉的内容切实有效地融入到藏族舞蹈教学体系构建中。除此之外,教师在舞蹈教学体系的构建中还应重视舞蹈美学的融入,并激发学生舞蹈学习的主观能动性,进而在丰富学生藏族舞蹈学习情感体验的同时,提高其民族意识和文化自觉性,提高藏族传统文化传承与发展的有效性。

(二)对藏族舞蹈教学内容进行合理选择。内容是保证教学有效实施的基础,在藏族舞蹈教学体系的构建中对教学内容进行合理选择,是高校藏族舞蹈教学的关键。一旦教学内容缺失,不仅藏族舞蹈教学体系无法得到完善构建,而且藏族舞蹈教学课程也无法得到有效实施。在实际的藏族教学体系构建中,教学内容通常被分为两部分,第一部分为藏族舞蹈相关理论文化知识,需要教师对藏族舞蹈的发展历史、舞蹈理论及美学进行详细讲解;第二部分为藏族舞蹈的实践训练,要求教师在教学中对学生的舞蹈基础技能、舞蹈技巧、创作能力等进行训练培养。在理论与实践有机结合的基础上使学生的藏族舞蹈能力得到强化。

(三)以人才培养为目的构建藏族舞蹈教学体系。为了顺应多元化的人才需求,我国高校人才培养也开始往多元化的方向发展,除了重视学生的专业能力培养之外,也要重视学生多元化能力的培养。通过藏族舞蹈的教学,能有效提高学生的舞蹈素养和能力,并强化学生的民族意识。而为了使藏族舞蹈的教学更加适应现阶段的发展需求,在实际的舞蹈教学体系构建中,高校还应以人才培养为目的,对藏族舞蹈的精髓进行深入挖掘与研究,并将藏族的传统文化、人文风俗、等内容充分融入到舞蹈教学中,进而培养全面的藏族舞蹈人才。

(四)在藏族舞蹈教学体系构建中重视文化的传承与保护。教育最根本的目的就是对文化进行传承与发展,高校在学生的教育培养中更应重视对民族传统文化的传承与保护。藏族舞蹈历经多年的发展,其舞蹈形式及舞蹈内涵已不仅仅是藏族人民风俗习惯、的体现,更多的是藏族历史文化的延续,以舞蹈的形式对民族历史文化进行保护与传承。因此,为了让藏族文化得到更好的传承与发展,高校在藏族舞蹈教学体系的构建中也应深入到藏族民间,对该民族的历史文化进行深入调查与研究,并将这些内容充分融入到藏族舞蹈的教学中,让学生在舞蹈的学习中对民族历史文化有更加深刻的认识。

(五)在藏族舞蹈教学体系构建中重视学生舞蹈创新能力的培养。在科学技术不断发展的今天,创新已然成为高校学生的必备能力,因此,在藏族舞蹈教学中,教师也应重视创新在教学体系中的融入,在对传统文化进行传承保护的同时,提高学生的艺术创新能力。要对学生的藏族舞蹈创新能力进行培养,首先就要强化学生的藏族舞蹈基础知识、舞蹈技能与舞蹈内容,让其对藏族舞蹈有更加深入的了解。而在实际的创新能力培养中,教师应在学生对藏族传统文化有深刻了解的基础上,让其对舞蹈进行创作,进而在对藏族传统文化进行传承保护的同时,促进学生自身创新能力的提高。

四、结语

综上所述,不难发现,藏族舞蹈教学体系的构建有着一定的系统性,要求高校能针对藏族舞蹈的教学建立一支专业的教师团队,保证团队中的教师既对的历史文化有着深厚的了解,又熟知地区典型性的舞蹈形式。除此之外,在教学体系的构建中,教师还应重视对西方优秀教学体系的借鉴,并以学校及学生的实际情况为依据,构建一套与学校藏族舞蹈教学需求最为适应的教学体系,确保培养的学生符合社会需求。

参考文献:

[1]格桑吾珠,多吉卓嘎.创建藏族舞蹈教学体系之我见[J].北京舞蹈学院学报,2014(02).

传统舞蹈教学范文5

关键词:多媒体教学;舞蹈教育;教学方式;辅助作用

中图分类号:J705 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)33-0115-02

传统的舞蹈教学主要是由教师的“教”为主,学生通过教师的示范进行模仿,忽视了学生在教学中的主体地位。因此,教师应将多媒体技术应用于舞蹈教育中,调整传统的教学结构,提高教育质量,促进我国民族文化的可持续发展。

一、多媒体时代舞蹈教育的原则

虽然多媒体教学对提高舞蹈教育的教学效率具有积极的作用,但是在实际教学中,教师必须根据教学内容,选择适当的方式进行教学,避免过分依赖多媒体教学而偏离学习目标。多媒体时代的舞蹈教育在教学中必须注重以下三方面的内容:

第一,适当增加教学中的趣味性。由于多媒体技术具有集声音、图像、文字等为一体的特点,教师在设置多媒体课件时,可以选用新颖的教学题材,设置色彩丰富的课件,充分调动学生的学习积极性,让学生不由自主的参与到舞蹈教学中来。

第二,多媒体技术的应用适度原则。不同于其他课程,舞蹈教育注重学生的实践能力。开展舞蹈教学的过程中,教师应避免过分依赖多媒体教学,合理设置多媒体教学在课堂中所占的比重。

第三,传统教学与多媒体教学的有机结合。舞蹈教育中,学生的练习占有极大的比重,教师应充分发挥多媒体教学在舞蹈教育中的辅导作用,将教学重点放在学生对舞蹈动作的学习中,发挥多媒体教学的优势。

二、多媒体时代舞蹈教育的必要性

传统的多媒体教学中,教师往往采用口述和示范的教学方式,进行舞蹈动作和技巧教学,束缚了学生的思维,增加了学习难度。由此可见,多媒体教学逐渐成为舞蹈教学的必然趋势。一方面,由于多媒体具有集成性、实时性、交互性等特点,能够丰富学生的课堂内容,提高学生的学习兴趣,能够提高学生对课堂内容的理解能力,突破教学重难点。另一方面,充分发挥多媒体教学的辅助功能,拓宽教学渠道,确立教师在教学中的应道作用,有利于提高学生的综合能力,达到舞蹈教育可持续发展的目的。

三、多媒体时代舞蹈教育的教学方式

舞蹈作为人们精神生活的重要组成部分,必须改变传统教学方式,促进其可持续发展。因此,将多媒体教学不断地引进舞蹈教育中,对培养高素质人才具有重要的意义。在多媒体教学的背景下,教师可以从以下几个方面开展舞蹈教育:

(一)改变传统的教学方式

基于舞蹈的特点,教学过程中,教师非常注重训练学生动作的规范性。然而,传统的教学过程中,学生面对镜子进行自我练习室时,往往很难发现日常训练中的不足,降低了教学质量。针对这一教学问题,教师应将多媒体教学引进学生日常训练的过程中,提高课堂效率。

1、反馈式教学法

教师可用摄像机将学生日常训练的内容摄录下来,与学生共同观看,让学生自己找出日常训练中的不足之处并予以改正。除此之外,教师在回放学生日常训练的视频时,也可以了解全班学生的学习进度和部分学生日常训练中的缺点,有利于教师进行针对性教学。例如:在学习舞蹈动作“凤凰三点头”时,很多学生未掌握手肘和手腕的角度与力度,从而无法展现出该舞蹈动作的柔美性。教师可以通过观看学生视频后,进行针对性教学,让学生掌握“凤凰三点头”的动作要领,提高教学效果。教师也可以将学生即兴发挥的内容录制下来,了解学生的编舞、指导等才能,促进学生全方面发展。

2、情境教学法

传统教学中,很多学生对舞蹈内容、情境等的了解主要来源于课本,局限了学生的思维,导致学生无法透彻理解舞蹈的寓意及舞蹈中传达的思想感情。随着多媒体教学的应用,教师可以将与舞蹈相关的内容以视频的形式展现出来,让学生特点。例如:教师教授《雀之灵》时,可以以视频的形式向学生展示孔雀开屏、静立、移动等的形态,让学生掌握孔雀的各种姿态,激发学生的想象力。随着学生对舞蹈内容的理解,让学生进行即兴表演,再由其它同学进行评点。不仅有利于培养学生的创新能力,还有利于加强学生的观察能力,提高学生的学习效率。

3、演示教学法

由于舞蹈注重全身的协调性,舞蹈的内容决定了舞步速度和力度。教学前可先向学生展示全部的舞蹈内容,再通过多媒体拆分舞步。例如:可以视频的回放、慢动作等形式,进行动作技巧的讲解,突破教学重难点。一方面,学生可以通过观看视频自己掌握舞蹈动作中的技巧,增强学生的记忆力,培养学生良好的学习习惯。另一方面,有利于教师在规定的时间内完成教学内容,优化课堂教学。

(二)确立学生的主体地位

舞蹈作为一种独特的文化形式,是社会精神文化建设的重要方面。但是在传统的舞蹈教学中,教师注重学生通过的大量的练习掌握舞蹈技巧,忽视对学生进行基础理论教育、舞台心理教育,造成学生的知识面非常狭窄。随着教育改革进程的加快,教师应切实改变传统的教学方式,充分发挥多媒体教学的作用,以图像、视频等方式阐述教学内容,提高学生对舞蹈的感性认识。有利于学生通过分析多媒体教学所展示的内容,总结舞蹈中的动作要领,培养学生自主学习能力,减少课堂中对教师的依赖。除此之外,学生也可以通过了解舞蹈的创作背景、表达的思想内容,进行二度创作,培养学生的创新精神。

(三)重视学生的学习差异

每个学生都是不同的个体,对知识理解存在很大的差异,导致学生的学习能力也不尽相同。同时,学生学习舞蹈的时间也不同,导致学生的舞蹈基础存在差异。因此,教师在教学中,应开展阶梯式教学,正视学生间学习的差异性。例如:进行古典舞的教学时,对了解“探海”、“卧鱼”、“射燕”等舞蹈动作的学生,可让他们运用这些动作进行即兴表演,对于未掌握的学生,则注重培养学生舞蹈动作的规范性,促进全班学生的共同发展。

(四)拓展舞蹈教育的发展空间

目前,人们物质生活水平逐渐上升到一个新的高度,传统的舞蹈表演形式已经无法满足人们精神生活的需要。传统的舞蹈教育的表演形式很大程度的局限在舞台表演中,限制了表演形式,缩小了学生未来的发展空间。因此,多媒体时代的舞蹈教育应改变传统的表演方式,实现舞台表演向数字化表演的变革。教师可以让学生通过多媒体技术将日常学习的舞蹈动作进行三维动画创作,呈现新的舞蹈表演形式,丰富学生的学习内容。舞蹈教育的数字化发展,可以打破舞台表演的局限性,提高学生的编舞能力,扩展舞蹈教育的发展空间。

四、结束语

多媒体技术在舞蹈教育中的应用,改变了传统舞蹈教学的方式,拓展了学生的发展空间。但是,在舞蹈教学过程中,根据舞蹈教学内容合理开展多媒体教学,将传统教学与多媒体教学有机的结合在一起,促进舞蹈教育的可持续发展。

参考文献:

[1]王广振.多媒体反馈教学法在职业中专舞蹈课中的运用[J].软件(教育现代化),2013(6).

[2]贾迪.新媒体技术下的舞蹈表现――以多媒体音乐剧《弘一》为例[J].北京师范大学:广播电视,2011.

[3]郑欣.舞蹈在晚会中的价值――由大型多媒体歌舞晚会《海・山・人》谈起[J].神州,2012(2).

传统舞蹈教学范文6

一、多媒体舞蹈教学辅助系统的设计原则

多媒体舞蹈教学辅助系统的设计主要参考基础为Internet网络技术,以互联网技术为使用基础,增加了相关的幻灯片、音频、视频、图画、论坛、互动资料以及综合性资源为一体,形成了综合化的软硬件教学条件,提供了不同层次与不同形式的教学管理帮助,增强了舞蹈教学的多层次性与多功能性教学目的,实现了多空间立体化教学的有效性,实现了舞蹈教学的总体向上发展的优势,帮助舞蹈教学更快、更好、更便捷的转变发展策略,改善了舞蹈课堂教学的传统思路与模式,增强了舞蹈教学的可视化程度,帮助学生建立了对舞蹈的理论知识的浓厚兴趣,实现了网路化与舞蹈教学互相结合的教学管理平台的建立。多媒体舞蹈教学辅助系统的应用平台是舞蹈教学过程中多位一体化的教学服务模式,多种教学模式集合在一起,实现了全新的发展,是未来舞蹈教学的发展方向,这种教学辅助系统的设计原则为:第一、一体化的管理,要保证教学系统符合教学发展的要求,保证在一个统一化的系统之中可以完成舞蹈教学的各项动作,完善好各项运动活动,不需要在多种系统操作平台之间不停地切换,还可以有效的降低舞蹈教学系统的操作复杂性,降低难度。第二、采用完全开放性的教学管理文件存储格式,支持大部分文件在网络平台与数据传载空间的有效传输,多媒体舞蹈教学辅助系统可以实现课程内容在共享平台之中的有效传输与开发,不针对课程的开发工具做出限制,只是要求工具开发的课程内容可以在平台上有效运转。第三、坚持简化处理的原则。第四、多媒体舞蹈教学辅助系统必须要支持多种教学发展策略,多媒体舞蹈教学辅助系统其自身是一种利用网络平台开展教学的有效途径,是现代化发展的新型教学途径,多媒体舞蹈教学辅助系统摆脱了传统化的教学思想与单一的模式,注重多元化与多位一体的教学资源开发,注重发展新的教学环境,充分体现出了新的舞蹈学习思维与新的舞蹈教学方法,开展了探索式的学习模式,保证了教学过程中协作式教学、角色扮演、辩论式学习等一系列方法的学习策略,提供了实施教学策略的实用工具。

二、多媒体舞蹈教学辅助系统的实现

现代化教学快速发展的进程中,舞蹈教学不能仅仅停留在传统思维模式的教学观念环境之中,必须要逐渐增强对传统模式教学的新动力,在舞蹈教学过程中,引入全新的多媒体舞蹈教学辅助系统的新观念与思路,完善舞蹈教学的体制与环境,帮助学生掌握尽量多的舞蹈专业相关理论知识,舞蹈专业本身也是一项具有艺术价值与魅力的专业内容,学生要从全方位、多角度观察舞蹈动作和艺术魅力,还要通过多次数与拆分阶段的方法分析掌握舞蹈动作,以便于掌握好舞蹈教学的关键知识点与核心。作者通过整理与分析这些相关论点,通过对舞蹈教学内容的详细分解与互联网技术以及多媒体技术之间的联系与互动,建立了相应的多媒体舞蹈教学辅助现代化的教学方式,通过这种辅的教学系统,大大提升了学生的学习兴趣,营造了更好地学习氛围,帮助差异化的学习舞蹈的群体找到了自我的归属。多媒体误导教学辅助系统的设计与实现给学生创造了一个形象生动的教学意境,帮助学生找到了舞蹈美学的特点。

作者:陈吉刚 单位:河西学院音乐学院