前言：中文期刊网精心挑选了创意家居设计论文范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
创意家居设计论文范文1
【关键词】家居用品设计；创意性；自然和谐；文化产业
0 引言
室内家居用品是指人们在家庭生活中所使用的具有实用性、装饰性亦或是集两种或多种功能为一体的物品，如室内灯具、相框、桌椅、餐具等，他们不仅仅只是一件物品，更多的是能够折射出人们的生活方式、提升生活情趣和生活质量的重要组成部分。不同的受众群会产生风格迥异的设计，比如70后人群大多偏向稳重低调，80、90后则火热青春是他们的象征，标新立异是他们的特点。室内家居用品设计可以说是实现人与环境和谐相处的一种手段。创意化家居用品是在传统家居的基础上进行改造与变换，根据现下的社会形态和使用人群的发展趋势从而产生极具个性且造型新颖别致的实用型创意家居。它不仅实现传统家居形式上的革新，也是思想与理念的突破，更是一种涤故呈新。
1 国内外创意家居用品设计的对比分析
创意性家居用品并非人们想象的那般神秘与遥不可及，早在千年以前，创意家居用品就已经融入古人的日常生活。当然在那个时代，古人不会称之为创意家居，但创意却是实际存在的。比如宫廷中摆放陈列的陶瓷骨著、玉器杂项，形态各异，5000年历史积淀的奇珍瑰宝流传至今可不正是所谓的当代创意么！而今国内创意家居用品设计却陷入瓶颈阶段，鲜有品牌诞生，不断呈现出各个方面的问题，这源于我国行业企业数量多，但其规模小、生产质量低等弊端，致使其不可与国际创意家居品牌同类而语。
享誉国际的模块地毯设计生产公司lnterface在2014年新品Human Nature系类，该系列采用五种不同的质地，借鉴自然的元素，模仿湿润的草地、公园的石子小径和雨后的水泥马路，明黄与灰白的搭配既内敛低调又不失热情奔放。而Joseph Walsh设计工作室在英国查特斯沃思庄园举办的“Modern Makers”展览中展出“Canopy Bed”（带天篷的床），不同于传统的床，其利用流线型的木质结构挑起纱幔，好似乐符流动，温馨安和。这些具有创新性设计的反映出国外的设计师思想是多么的自由洒脱，极具浪漫主义情怀。
国内的创意家居用品设计大多呈现的形态为单体小件，如相框、器皿、收纳盒等。从造型上来看，主要以卡通、玩具等形式为载体，表现出生动形象的造型，多以诙谐幽默的外表被儿童和年轻人所喜爱；从价格上来看，创意家居用品的价位普遍较传统家居用品要高，因其制作流程特殊，多为手工制造，生产成本高但销量却不见涨，且适用人群主要在10-40岁之间，并非全民皆用，因而创意家居用品在市场上不能够普遍流行；从设计思想上来看，中国是一个拥有5000年文明历史的古国，儒家思想与道家思想是中国哲学思想的主流，必然会关系到美学设计的发展，中国古代设计思想主要分为三点：一、坚而后论工拙，二、体舒神怡，三、宜简不宜繁。《礼记》中也曾记载：“有以高为贵者天子之堂九尺，诸侯七尺，大夫五尺，士三尺，天子诸侯台门。”不难看出，古代的设计必须严格的遵循封建等级制度，从而间接性约束了设计师的思想和发挥。不可否认中国的儒道思想对各行各业都有着较为深远的影响，但对于需要拥有灵动跳跃思想的设计师来说却是略显敛手束脚了。
2 创意化艺术语言在室内家居用品应用的重要性及作用
家居用品在人们的日常生活中不可或缺，方方面面都表现的淋漓尽致。
2.1 提升个人生活品味
创意是思维的灵动、是心灵的捕捉、是对生活得总结与阐释，优秀的创意设计可以带领人们进入时尚、品质、个性的家居生活，营造出温馨舒适的生活氛围，舒缓平日里人们快节奏的生活和工作压力，增添生活乐趣、放松身心。它们不仅是一个器皿或使用工具，更多的是一个人品味与才情的表现。
2.2 进化成为知识经济时代背景下的一种新兴产业
创意家居与社会经济相辅相成，因生产成本高使其较传统家居用品而言价格也略高，从而带动家居用品产业链的发展，拉动经济。2011年，“十二五”发展规划提出推动文化产业成为国民经济支柱性产业，2014年实现了从“中国制造”到“中国创造”质的飞跃，从国家出台的一系列政策不难看出中国政府也极力努力创新，摒弃陈旧。
2.3 优化设计师设计水平
由于当今社会经济的不断发展和完善，人们的物质生活水平和精神文化底蕴大幅度提高，人们对于室内用品的设计提出了更高的要求。不同的使用人群会产生不同的审美标准，更有助于深层次发掘设计师的潜力，中国历经多次演变和朝代更迭，经济、文化、科技世界瞩目。中国京剧、中国画、中国医学被世人称为“中国三大国粹”，然而中国的精华瑰宝又何止以上三部分，武术太极、书法围棋、古琴乐器哪样不是百年乃至千年淬炼流传至今，身为设计师应该具备一双敏锐洞察的眼睛，将中国元素与家居用品有机结合，使中国创意品牌独树一帜推出国门，走向国际舞台。
3 室内家居用品创意化艺术语言运用的发展前景
在信息化、物联化、智能化的大环境下，大众消费水准不断提高，直接诱使消费者对于生活情趣更高层次的追求，作为国内刚刚起步的创新文化产业，创意家居用品设计已经成为必然趋势，更是社会发展的需求。一大批造型独特的室内家居用品纷纷面世，想要得到众多消费者的青睐并非易事，必须在产品创新和服务等方面不断完善力求做到人性化，但目前国内创意家居市场鱼龙混杂，产品质量也良莠不齐，企业多规模小，还未融入经济产业链，与国外自成一派的优质品牌相比任处于鞭长莫及的状态，想要真正做出“中国创造”，做好“中国创造”还需要一段时间的努力才能够得到世人的认可。一旦创新文化产业链崛起，将在一定程度上带动整个社会的发展，因此，可以说，创意化家具用品设计在中国市场乃至国外市场前景都非常广阔。
4 结论
人们生活水平和精神层次的不断提高，对于家居用品的概念不再只是局限于传统外观形态和简单美学标准上，更多的是追求形式性与实用性二者并存的优质用品设计。通过对室内家居用品创意化艺术语言研究的逐步分析，充分认识到创意化艺术语言于室内家居用品上应用的重要性与必要性，好的设计不仅可以满足受众人群对现实生活的要求，同时也能够体现出室内家居用品设计的个性化与新颖化。当然，创意化用品设计并不是一味的实现形式新颖而忽略考虑其家居用品本身的实用性与功能性，只有如此才不会舍本逐末，丢失设计以人为本的真正要义，并使其物尽其用，发挥出最大的使用价值与观赏价值。
【参考文献】
[1]翁剑青.形式与意蕴[M].北京：北京大学出版社，2006.
[2]潘吾华.室内陈设艺术设计[M].中国建筑工业出版社，2006，2.
创意家居设计论文范文2
关键词:家居 家具 家居产品 家居设计
中图分类号:TU241-64文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)18-
家居产品历史悠久,它的演变记载着劳动人民生活的变迁。最早的家居用品是人们用泥土制造的、用来存储或烹饪食物的各种陶土器具,如坛子、碗、罐、盆等等。随着生产力的发展,用于满足家居生活中不同功能的、各种材料制造的家居用品逐渐产生。上世纪初才成为一门独立学科的工业设计是家居产品设计的母系学科,直到本世纪初才有学者开始提出家居产品设计的相关概念并进行研究。家居产品作为我们最亲近的生活用品影响着生活的很多层面,使用的范围也较广。传统家居产品更加注重实用功能,其造型设计相对简朴且色彩使用较为单一。工艺技术受限于生产力水平,传统家居产品多使用木头、石头、陶土等原生态天然材料。
在日常生活和设计研究中经常被大家混淆使用的是家居、家具、家居设计与家居产品这几个相近的词组。“家居”指的是每个人家里的居室。广义的家居也可以泛指一系列和居室有关的装修、电器、家具、甚至家居风水等。“家具”是家用的器具,大多数时候指的是木器,也包括厨房用品等。除了人类日常生活和社会活动中使用的,还包括具有坐卧、贮藏、凭倚、间隔等功能的各种器具。它们通常有若干个零部件,要按照一定的接合方式进行装配。
我国传统的家具通常用木材为主要原料,是室内外装饰的重要组成部分。而“家居设计”从某个角度来说就是对环境的一种营造,包括家庭居住环境、办公场所、公共空间或者是商业空间的整体陈设风格以及饰品的设计与搭配。通过对光线、灯饰、布艺、家具等各种元素的组合来让空间传达出不同的风格和感觉。“家居产品”一般有很多类别,概括的说只要家中用的到的产品都是家居产品, 例如锅子、碗等日常厨房用品;还有毛巾、防滑垫等卫浴产品,另外也包括沙发、柜子、椅子等比较大点的家具产品, 床上用的枕巾、床单、枕头等用品。
随着消费时代的来临和创意经济的发展,人们对精神生活有了更高层次的追求,个性、时尚、品质越来越成为生活和工作中不可或缺的重要主题。创意家居产品因为时尚的造型设计与独特的休闲趣味功能而越来越受到广大“有闲一族”消费者的推崇和喜爱。
创意家居产品是指除满足产品本身的实用功能外,在外观的设计上融入时尚,个性化追求的家居用品。
首先,创意家居用品不是普通在人们家中随处可见的锅碗瓢盆,它融合了设计师的创新和灵感,秉承“时尚创意”的核心主题。除了要保留传统家居产品的实用性外,创意家居用品还要有充满视觉冲击力的外形设计,更多的满足现代人日益丰富的精神消费需求。创意家居产品的轻松休闲魅力具有“舒缓生活压力,增添工作生活情趣”的作用,符合现代人们对生活环境以及生活品质的高要求。
其次,每件创意家居用品都体现着设计师独一无二的灵感和个性。传统的家居用品设计的元素很少,在基础形态上只是大小、颜色等方面有些小的差异。
第三,创意家居用品很多以动漫卡通为载体,形态有趣、色彩和谐。例如风行一时的“喜羊羊与灰太狼”系列产品。第四,科学技术的日新月异,新材料、新工艺的发展,给家居用品产业不断注入新的活力。在材料方面,创意家居用品通常使用轻型环保、无毒无味的有机材料精工制作,还有很多高科技的新型材料运用到了高档的创意家居用品中。第五,创意家居用品大部分强调组合功能,很多都集观赏性和实用性为一体,比如非常时尚的“i-mu幻响”音响系列。此外,因为创意家居用品的设计和制作成本较高,所以创意家居用品的价位一般会比传统的家居用品略高。创意家居用品的主要消费群体是10~40岁阶段的城市人群。这个阶段的消费者思想前沿,好奇心强,追求品味、个性和时尚,且具备一定的经济实力。
创意家居产品独特的轻松和趣味舒缓了忙碌的社会节奏带给人们的无时无刻的压力,增添了许多生活及工作的情趣,发展前景十分广阔。因此明确概念对创意家居产品今后进一步的创作设计、生产规划、管理体制、专业教育等方面显然都具有十分实际的意义。
参考文献:
[1]徐长玉.家居装饰设计.北京:机械工业出版社.2009年版.
[2]冯军.消费心理学.北京:对外经济贸易大学出版社.2008年版.
[3]陈于书.家具史.北京:中国轻工业出版社.2009年版.
[4]桂元龙.工业设计材料与加工工艺.北京:北京理工大学出版社.2007年版.
创意家居设计论文范文3
关键词：现代；室内家居；设计；风格
一 回顾历史
回顾历史，在我国空间的设计是远远落后于社会发展的形势，早在20世纪80年代初期，随着改革开放的到来，国内大量兴建星级酒店，装饰工程基本是被港澳的承包商独揽，他们的设计风格基本都是浓郁、豪华、累赘的商业风格，当他们进入家居装修时，国内的装饰市场、装饰理念、装饰风格被这些豪华的商业风格所垄断。设计者们更是缺乏底气，一味的生搬硬套，最后让以堆砌、繁琐、庸俗的装饰占据了家居装修的半壁江山。
那些豪华而又浓重的装修，一个个“浮华”装饰的家居空间，它们的确满足了有钱人的虚荣心，但是浪费了很多国人的钱财，造成了文化和精神上的垃圾。因此，正确可取的室内装饰风格，应是引导进入了21世纪的人们，走上精神文明的路线，让文化与家居装修融为一体，是现代家居装修的主导风格。
二 家居设计与传统文化的关系
（1）家居设计是社会文化的重要成分
横向比较，无论是何种风格的设计，都离不开特定的精神和文化结构，家居设计是在一定的文化语境中展开和完成的，因此反映出不同的价值观和审美观，体现出的是当时的文化风貌。从纵向维度来看，不管是哪个时代的家居设计都是与当时的文化紧密联系在一起。家居设计的形式来自于文化，人们按照丰富的历史经验去加工一切与经验相关的印象。从这一方面上来说，历史的设计其实就是设计的历史。
（2）传统文化对室内设计的影响
现代有些设计师，特别是那些具有前卫意识的设计师们，他们总是声称要抛弃传统观念，认为自己的设计作品是“没有传统”的，但是事实上会是这样吗？即使是最“反传统”的设计师，他们也必须吧传统当做参照物去定义他们的思维模式。其实设计本来就不是个人行为，媒介等显性因素和等因素，都在有意或者无意地影响着每一名设计师。
（3）科技和时代的演变
家居设计中，对计算机的使用以及数字信息的不断发展，都赋予了设计师设计的作品以时代感。但是无论作品手段上的有多么的丰富代，始终替不了人们意识上的归真，因此，家居设计师必须从设计作品的效用方面去考虑。我们要创作出高雅的家居空间环境，就必然遵循“大象无形”的创作道路，不然的话就不可能让别人感受到作品的意向了。这种创作的规则，正是从我国悠悠历史的传统文化中提炼来的。因此，我们必须将文化和到设计理念相融合，是每一位家居设计师应该注重的细节问题。
二 传统文化的精髓以及他们在家居设计中的应用
中国几千年的传统文化的历史进程中，儒、道、佛三家始终在相互斗争、相互融合中推动中国文化的发展与繁荣。而无论过去的或是现在的作品，没有不受影响的。
（1）儒家之中庸
孔孟之道的核心思想是中庸之道。一些房地产家居设计公司，就十分注重模山范水、象天法地，再造自然之美，又尽量不露出人工斧凿的痕迹，达到“宛如自然”的天人合一的审美境界。其次，儒家这种中庸的思想，被运用在了家居装修送。比如家居，如果不做任何的装修，家居就会显得过分的简单、没有生气，但是过分的装饰就会显得庸俗。只有得体的的装修才会让人心旷神怡。
（2）道家的飘逸
到家认为，美在道，而道之本性在于自然，即自然而然，因此，将道家文化与家居设计结合，丰富了家居设计的空间内涵。在室内制造出了许多虚实的结合场景，比如材料间的彼此交叉、公用等，如建筑的门窗，将室外的景色引入室内；室内空间之间的阻隔，将一件房间的装饰牵引到另一房间，互相借景，给强家居空间一种流动感，让房间显得更加的宽敞。道家的传统文化应用在家居设计的另一风格便是高雅，这种意境空间的创造能将人引入静。
（3）佛教的沉寂
佛教文化东渡，在中国文化的土壤上逐渐形成的一个中国宗派既佛教。它所提倡的是通过个体的体验的方式，在感性中去达到精神上的一种超脱。佛教认为，规定的束缚越小，那么他留下的想象空间就越大，因而少能胜多，只有简洁到了极点，才能留出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。近几年，在古典与现代、中式与西式的各色家居设计中，具有禅意的家居设计与现代家具的简约，配上流利的线条、清新的色彩，颇能营造宁静舒适的居家氛围。
三 继承传统文化的家居设计方法
时代的发展都有其基本线路，需要设计师注入新的能量。因此，笔者认为非常有必要将传统设计的观念同现代美学及设计理念和家居设计相融合。
（1）色彩与光的处理
色彩通过视觉然后作用于心理，人们的情感常常会受到色彩的影响人，们的思想和行为也常常被色彩左右。其实色彩本身是五美或不美直说，存在美与不美的是色彩的搭配。对家居空间的色彩搭配来说非常重要，常用的色彩处理的方法有：相似色，即在色相环上相邻不远的两种或者多种德才，例如白和乳白，红和粉红等。他们彼此接近而有些许的变化；对比色彩，即将两种对比性很强的色彩相配，但是必须配的和谐，配的美观，比如红花用绿叶进行点缀就会显得更加的美丽，这是因为两种颜色互为的缘故；光影色彩，光影的存在必须要有具体颜色为载体。光影在家居空间中也是直接或间接的传达了传统的信息。光影色彩能够改变周围环境的氛围，特别是在光影的共同作用下，能给家居环境营造出不同的意境。
（2）家具陈设要回归自然
当代，生活的节奏越来越快，人们在这种巨大的压力下就会渴望与自然亲密接触无。除此之外，我们还能在装饰材料的选取上下功夫，我们可以用岩石墙面，作为墙体背景，这样就会给人一种天然的气息；室内的陈设，比如室内陈设一些接近自然的饰物，这样就会增加自然的意境，比如在墙上悬挂些干豆角、花生，或者是一束干麦穗等等进行巧妙点缀，匠心独运，别具一格，就会达到一种淳朴的自然美效果。
四 结束语
作为一名当代的设计师，我们必须立足中国的现实，尊重我国的历史和文化，将我国的传承传统文化发扬光大，将文化与现代艺术设计相融合，形成现代与传统相结合的家居设计风格。
参考文献
创意家居设计论文范文4
【关键词】 家居装饰 旧材料 软装饰
在家居装饰设计中，装饰材料无处不在、取之不尽。除了一次装修中所使用的原材料（实木、水泥、腻子粉、乳胶漆、瓷砖、管材、水电路材料）以外，在进行家居装饰时，各种旧材料进行处理之后都可以成为美观实用的软装饰材料。
一、家居装饰氛围的营造
家居装饰就是环境的营造，是家庭居住环境、办公场所、公共空间或者是商业空间的整体陈设风格以及饰品设计搭配。通过对各种元素（家具、饰品、灯饰、布艺、光线等）的组合，让空间传达出不同的风格、氛围、感觉。可以运用在各种商业卖场、房地展示产样板间、家庭布置等等。现代家居装饰作为居室文化的一种表现语言，对家居艺术氛围的空间营造已不仅限于在一般功能上的美化作用，而且还赋予居室空间独特的文化内涵和个性特征。“实以形见，虚以思进”其家居艺术氛围的营造给人带来认知体验、情感体验，产生心理效能，形成虚空间，使有限的空间呈现出无限的艺术意境，为居室空间注入更多的艺术气息和文化内涵。比如在室内环境营造某一民族文化艺术氛围时，可将同一民族不同时期的陈设组织在一起，可以达到表现民族文化的目的。在现代风格的居室空间中，在不破坏整体风格的前提下，可选择不同民族、不同时期小件陈设布置在一起，以体现现代人对多元文化的认同。可以说，在讲究装饰、崇尚人情化、逐步追求生活艺术化的今天，家居装饰设计的氛围营造是展现现代居室文化的重要手段，也是提高现代家居生活质量的必然。而对于家居装饰氛围的营造，首先要了解自己的喜好，在进行家居装饰之前，充分了解自己对色彩、花式、风格的的喜好是很重要的一个步骤。
二、旧材料取材
在经过一次装修之后，家居空间还需要根据户主的喜好，进行各种形式的软装饰，例如挂画、点缀等等。而很多装饰形式可以通过DIY的形式进行自我制作。在独立创作之初，应进行选材，取材的原则应该是依据材料进行设计制作，而不是根据需要寻材。废旧材料多种多样，可以选择的范围非常宽广，在选用旧材料时要因人而宜，因才适用，以实用性或装饰性为目的。
三、家居装饰中旧材料的应用
对于旧装饰材料的应用，需要一些创意，什么是创意？创意就是将不可能变成一种可能，创意就在你我身边。常常，我们在生活中要处理一些废旧的材料，但是这些被废弃一边的材料就真得没有用处了吗？它们只能成为垃圾吗？当然不是。将材料开发二次利用，可能会产生很多丰富有趣的创意。我们可以通过功能置换、改良设计、情境再现、修旧如旧等方法来进行创意的实施。将喝完了的啤酒瓶通过一定地改装能成为有用的装饰之物，将玻璃瓶用绳子拴住之后，然后在玻璃瓶内安装通电的灯泡，开通电源之后，一款个性创意客厅吊灯就制作完成；平常生活中的纸质饮料罐也可以有大用处，收集起来后可以做一款吊灯，能给你带来无穷的满足和喜悦感；剩余的瓷砖可以拼接起来做马赛克造型；剩余的壁纸可用于铺壁柜桌面等，剩余的地板等板材用途更多了，可以拼接成花架、书夹等；当家中铺完木地板后，剩余的边角料扔掉实在可惜，可以用将剩余地板搭成一个阳台花架，尤其是一些空间较大的，可在阳台两侧的墙壁上可以装上一个不锈钢支架，然后将地板的边角料整齐铺放，固定之后就成为一个简易的花架了。种植上一些花草植物，能将阳台装置成非常靓丽的空间。书桌上的书籍、文件通常都需要用书夹来固定，质量好的地板往往质地过硬，并且花纹美观，用这样的“废料”地板来制作书夹再合适不过，一些有特色的板材，如木地板等，可以铺装在墙上，作为背景。也可以将剩余板材做成小型展示柜，但是这样的制作方法稍微复杂一点，需要较强的动手能力，花费的时间也较多。制成的展示柜可放在居室的角落里，放上小花瓶、小摆件。此外可将装修后剩余地板中的“大料”，进行简单地拼接，就可以制成一个收纳架，质量好的地板抗压性强，用其制成的收纳柜使用性能也较好。剩余地板也可以做成装饰品，美化家居。比如可以做成挂在墙面上的相片框或者地板托子，或者可以在地板上尝试着做些木制的雕刻，做成装饰摆件。用来铺抽屉、铺壁柜是剩余壁纸处理最常见的一种做法。可以选择一些图案或色彩强烈、肌理效果突出的壁纸来做一下尝试，比如将壁纸与涂料交叉运用，或将条纹壁纸斜铺，或选取花卉壁纸中的图案作为挂画处理来装饰墙面，都会取得意想不到的效果。
四、结语
旧装饰材料加以处理并利用，对家居设计的空间感、舒适度、环境气氛以及人的生理和心理均能产生很大的影响，旧装饰材料也富于感情和充满变化的，在家居装饰中充分了解材料属性，添加无限的创意，就会达到出其不意的效果，旧装饰材料无处不见，如果我们能充分发挥和利用旧材料的功能特点，做到物尽其用，就会使我们的居住环境更加美好。
【参考文献】
[1] 论装饰材料在家居空间中的应用，张博，艺术与设计（理论），2012.08；
[2] 装饰材料的发展与家居空间设计流行趋势的互动性研究，陈一珉，产业与科技论坛，2011.07；
[3] 环保材料在家居装饰中的应用，黄慎，广东建材，2005.05；
[4] 装饰材料的革命――环保节能型材料在家居设计中的应用，李佳奇，经营管理者，2010.05；
[5] 家居装饰材料流行趋势，于丽萍，广东建筑装饰，1997.12；
创意家居设计论文范文5
关键词：家居陶瓷；消费；设计
中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）32-0055-02
陶瓷装饰品一直以来都是家居装饰中经常使用的物品之一，无论是艺术瓷还是日用瓷，都是家居中不可或缺的物品之一。它们在一定程度上能够体现主人的品位，修养及内涵。在这个快节奏的时代里，人们的生活状态，思维方式，审美观念都发生了巨大的变化。各种新颖别致的家居设计层出不穷，人们对陶瓷艺术设计的审美趣味也日益多元化。
现代家居装饰，从设计开始就要求充分考虑到室内空间的合理化、舒适化和科学化，在进行设计时将室内空间环境处理的美观大方、格调高雅，使室内装饰风格与空间功能相协调，创造一定的室内氛围，以满足人们的视觉效果和心理感受等精神方面的要求。陶艺作品在当代家居设计中扮演着越来越重要的角色，在家居布置中，人们喜欢悠闲自得的艺术享受，欣赏富于变化的釉色，感受散发独特韵味的陶艺作品，因为它既可以点缀环境，悦人眼目，又可以作为环境的主体，深入心魄。
在经济繁荣的信息化时代，人们渴望用代表他们品味的物品装饰他们的房间，用具有特点的产品表达他们的个性。人们开始强调产品的个性化和个人风格，消费者对那些具有创新设计思想并与他们的想法有关的产品表现出强烈的兴趣。设计的过程也不仅仅是设计师借助技术和发挥想象力的过程，还是设计师与使用者不断对话表达使用者愿望的过程，越来越多的年轻人希望设计师们为他们设计出时尚的个性化产品。
一、家居陶瓷设计
当代陶瓷艺术设计适应现代科学发展特征，满足消费文化时代的精神需求和物质需求。在中国。“设计”最初是分开使用的，“设”是预想、策划，“计”指特定的方法策略等。设计是人类所特有的创造性活动，其基本含义是指研究、制造物品的一种方法，其作用是作为一种媒介，协调人与自然、人与环境、人与人、人与物之间的关系。
陶瓷设计需要有理论和方法最为指导，需要以生活为基础，需要设计者同时具有使用者，欣赏者和生产者的多重身份。陶瓷造型设计不是随心所欲的，它本身受很多客观条件的限制，例如物质材料的性能，成型工艺，制作工艺，烧成工艺的限制，以及实用要求，形体比例的恰当，造型的审美性和实用性的兼顾等，这都需要设计者加以思考。
现在我们所使用的陶瓷，大多是采用模型，注浆，印坯成型。这样的成型技法提高了生产率和成品率，这样的成型方式是大工业时代的产物，通过这样方式广大消费者都能以相对低廉的价格获得日用陶瓷产品。但随着人们对日用品需求的提高，人们又会怀念手工艺品带给人们的感受，富有变化气息的泥土，造型，符合人们对个性的追求。在现代家居陶瓷摆设中更多的是低廉的模具成型制品，器形大同小异，或许有时因看到这样的器形而无言以对，在生活中增添一些手工的质朴情趣也未尝不可。
家居装饰陶瓷造型的形式美至关重要。要讲究和谐，韵律，造型及其风格等。从功能到实用，从工艺材料到造型样式，都应该是协调统一的，各种因素应各得其所，恰如其分，这是构成陶瓷造型形式美的原则之一，也是构成家居环境空间美的效果之一。为了使家居装饰陶瓷和室内环境取得和谐的关系，在家居的装潢，布局，灯光，空间上与陶瓷的艺术效果，釉色，画面，造型等上边达到融合，使其产生相互之间的联系，从而到达协调，达到既有变化又统一的效果。
二、家居陶瓷与消费文化
消费文化，是指消费者的消费价值判断、指导思想与行为准则，以及反映在物质产品上的文化层次和文化趋向。现代消费主义文化精神已经渗透到美学、文学等理论研究领域，建筑、音乐、电视、广告等文化产品的制作，以及人们的日常生活之中，影响着人们的日常生活方式。人们在消费品生产和消费过程中所体现的反映一定社会历史背景的价值观、消费观、审美观。自古至今，消费一直引导着我们的日常生活，我们从中享受生活的乐趣。陶瓷文化消费在生活中屡见不鲜，从日用建陶，特种陶瓷，到餐具茶具，花瓶花插，首饰配件等等，都能寻得他们的踪迹，在点缀着我们的生活，在生活中我们感受着陶瓷文化所带给我们的便利，带给我们的喜悦，和美的享受。
形式服从情感的家居陶瓷设计理念正慢慢渗透到人们的内心，他们认为消费者购买的不仅是产品，他们也通过让人赏心悦目的形式购买包含其中的艺术价值、经验和审美情趣。陶瓷饰品作为众多组成家居装潢中的其中一种元素，怎么样才能物尽其用，使其更好的融入进家居的整体格调与环境，而不是一种仅仅为彰显主人有文化品位内涵而忽略与家居整体格调搭配的存在品，这就需要的设计过程中充分考虑其造型色彩及材质的适当运用和发挥，真正意义上能让现代陶瓷在家居装潢中起到画龙点睛的作用。
陶瓷设计在当前已被提升到一个空前的高度，丰富的内容，多变的造型，奇特的艺术效果在当代陶瓷设计中更多的显现出来。而越来越多的消费者也更注重家居陶瓷在人们日常生活中所扮演的角色。现代家居陶瓷设计者们应学会如何有计划，有意图地去诱导特定的消费群体，甚至运用自己的设计语言扩大更广阔的消费群体，基于这一点而应积极的运用各种综合材料，造型，工艺等功能要素，引发消费者的需求。
三、家居陶瓷的发展趋势
陶瓷与现代家居环境已经形成了逐渐靠拢的趋势，陶瓷正努力凭借自身特殊的品质，在现代家居中找到一个恰当的落脚点。当然，在中国悠久的陶瓷文化中，陶瓷也曾经在家居环境中扮演过与众不同的角色。然而近几年，随着人们对家居环境的进一步关注，单纯的传统陶瓷已不再适于大多数人的审美需求，追求超凡脱俗，个性化的陶瓷被越来越多的人群所接受，所喜爱。
家居陶瓷的发展如今已势不可挡，陶瓷作为一文化符号点缀着人们的生活，陶瓷产品正从单一化向整体环境转化，不仅仅是单纯的一个花插摆件，或一套茶具的使用，而是符合整体家居环境的融合，两者合二为一，融入大环境当中。随着人们日常生活水平的提高，精神文化的需求，家居陶瓷也更多的被人们所接受，也势必为陶瓷市场带来巨大的商机。总之，现代陶艺的设计创作丰富了传统陶艺的表现语言，创作观念现代化，朝着贴近生活，符合现代都市人情趣的方向发展。
四、结语
综上所述，家居陶瓷艺术以其实用性品格服务于生活，并通过个性化的外观样式深得大众喜爱，因此实用性和个性审美组成陶艺的重要内涵。只有当陶艺紧密地贴进生活，服务于我们的生活，才具有其自身的全部意义。
参考文献：
[1]武育伦.陈设艺术陶瓷进入现代家庭环境的思考[J].中国陶瓷.2006（12）.
[2]李硕.陶艺家居饰品的文化演变和设计探索[D].沈阳理工大学.2008.
创意家居设计论文范文6
关键词：李渔；闲情偶寄；美学思想
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）36-0209-02
李渔，生于（1611）明神宗万历三十九年，卒于（1680）清圣祖康熙十九年，浙江兰溪人。原名仙侣，字谪凡，又字笠鸿，号天徒，又号笠翁，别署觉世裨官、随庵主人、湖上笠翁等。李渔是明末清初著名戏曲家，小说家，文学家。李渔61岁时（公元1671年）总结自己一生众多美学理论观点形成《闲情偶寄》专著，它后被收入《笠翁一家言全集》。李渔的《闲情偶寄》共六卷，其中有《词曲部》、《演习部》、《声容部》、《居室部》、《器玩部》等8部。李渔在《与龚芝麓大宗伯》书信中他写道：“庙堂智虑，百无一能；泉石经纶，则绰有余裕。惜乎不得自展，而人又不能用之。他年赍志以没，俾造物虚生此人，亦古今一大恨事！故不得已而著为《闲情偶寄》一书，托之空言，稍舒蓄积。”足以看出李渔很看重这本著作，我们阅读《闲情偶寄》的根本起点是理解好这一点。李渔在书的开篇，写出了本书的宗旨：有四个目的“一期点缀太平”、“一期崇尚俭朴”、“一期规正风俗”、“一期警惕人心”。《清儒学案》谓其：“凡说经必征诸实，宁凿毋陋。囊括百家，立言胥关于人心世道。”清代文人唐镜海谓王夫之：“先生之著书也，大抵为人心之衰，世道之递，学术之不明也，激而不尽其所欲言，婉而不失其所言谘，斯其为有道之君子乎？”根其本的主旨是崇尚俭朴、规正风俗以警惕人心；其核心是崇尚俭朴。“创立新制，最忌导人以奢。奢则贫者难行，而使富贵之家日流于侈，是败坏风俗之书，非扶持名教之书也。是集惟《演习》、《声容》二种为显者陶情之事，欲俭不能，然亦节去靡费之半，其余如《居室》、《器玩》、《饮馔》、《种植》、《颐养》诸部，皆寓节俭于制度之中，黜奢靡于绳墨之外，富有天下者可行，贫无卓锥者亦可行。”其中在《居室部》中，包括房舍、窗栏、墙壁、联匾、山石5个部分，集中论述了窗栏之制、房舍向背、墙壁装饰设计、窗栏设计的艺术原则及各种窗栏图样，等问题，反映了李渔完备成熟具有瞻仰性的家居美学思想。李渔对窗栏的审美意义作了精彩阐述，其美学思想、文化意识和设计观念对当今的艺术设计大有裨益。其《居室部》的美学思想主要体现在以下几个方面：
一、动中有静，静中有动
苏州留园冠云楼借虎丘之山，北京颐和园借玉泉山之塔，通常，这所借之景多为“静景”；而李渔独辟蹊径，借“动景”。他将一艘游船画舫的窗口“作便面之形”，行于水上，则两岸湖光山色、寺观浮屠、云烟竹树，以及往来之樵人牧竖、醉翁游女、连人带马尽人便面之中，作我天然图画。千百万幅绝佳山水被扇面窗收取的同时，也没有抹杀园林的湖舫自身的审美属性，本身就是一景，舟中人物的举手投足，以内视外，是一幅扇面山水图；以外视内，是一幅舟中人物画。审美主体的视角出发点是湖舫，审美对象是湖舫。这种借景思想首先在空间上突破局限，以园内与园外相连，延展观赏者的视野，体现中国古典园林对曲径通幽之意境的追求。其次是突破了时间的界限，随着游船的前行，扇面窗中的景物时时变换，小小的扇面窗的空间是有限的，通过它呈现的景物却随时间的流逝而形色各异。于是画舫与潮水山岸一起构成完整的审美意象，不再仅仅是一个孤立的物象。李渔不仅拓宽了借景思想的内容，而且增加了借景的维度。
二、因势利导，雅趣实用
李渔美学思想的基本观点是重实用。李渔认为 “制体宜坚”，“坚而后论工拙” 在实用、坚固的前提下注重美观是设计的第一位。形式要服从于功能。李渔这一设计思想不仅贯穿在窗棂、栏杆的根数、眼数、牢固实用性，而且也贯穿在纵横、欹斜、屈曲等窗栏样式设计时。对于美学思想李渔说 “坚者，自然者变之，事事以雕镂为戒”。他在考虑设计对象的审美意象时，首先考虑的是其坚固性，并且提出了设计窗栏不宜雕镂。对于窗栏的制作时，他强调“其首重者，止在一字之坚，坚而后论工拙”。另外，李渔在注重事物功能的同时也讲求雅趣和形式的美观，譬如室内的香炉，李渔认为“是自有香灰以来，未尝现此娇面者也”。于是“凡于着灰一面，或作老梅数茎，或为一朵，或刻五言一绝，或雕八卦全形，只须举手一按，现出无数离奇，使人巧、天工两擅其绝，是自有香炉以来，未尝开此生面者也。”他的美学思想可贵之处是闪烁着质朴平民主义思想和人文意识的设计原则。例如：“便面”窗的设计是“绝无多费，不过曲木两条，直木两条而已”，体现出其鲜明的设计意识，把节约、实用、简单为设计的出发点和落脚点。
三、别出机杼，化腐朽为神奇
坡提出的“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。徐渭说：“出于己之所自得，而不窃于人之所尝言。”中国传统设计的一个重要美学特色是创新，李渔在设计的创新和形式上的探索有自己独到的见解，他推崇设计的别具一格和匠心独运。他强调“不拘成见，一榱一角，必令出自己裁”。他设计了九种窗栏，每一种窗栏的制式都是求新求异、不同旧制、独运匠心并加以绘图示意，使人一目了然。李渔好创新，对于书房墙壁的装饰他说“糊壁用纸，到处皆然，不过满房一色白而矣。予怪其物而不化，窃欲新之。”于是李渔把一层酱色纸糊在墙上作底色，随后豆绿色的云母笺被撕成碎块，随意将碎纸贴在酱色纸上，酱色纸在相接的地方显露，让它们参差不齐，于是形成冰裂纹，就像哥窑的玉器。李渔认为，设计应该做到功能和形式的统一，我们应该从古法中寻求变法，推陈出新，有所独创。
四、现代简约，删繁就简
李渔美学思想的内容是“夸而有节，饰而不诬”。李渔认为《居室部》的指导思想和原则是“宜简不宜繁，宜自然不宜雕斫”，这样设计出的窗栏坚固耐用，才能尽善尽美。表面现象是外在的、人为的繁复装饰和精雕细绘，只有经过提炼、概括、举要删芜后的朴素美，才美。他美学思想呈现在窗栏设计的形制简单材料寻常，愈小而大，兴味盎然却有一种平淡、疏朗、简洁、质朴美的艺术境界。李渔的这种思想显然汲取了道家“自然之美”，儒家“绘事后素”，的哲学观念，但又不同。
五、含蓄有余，虚实结合
李渔的美学思想鲜明地体现了空白、含蓄，例如他设计的“山水图窗”、“便面窗花卉式”、“便面窗虫鸟式”等也都采取了这种思想。这种借外补内、内外统一的景色互借设计概念，以虚实结合、含蓄有余的手法，营造出景外之景、象外之象、诗情画意的审美意蕴，既体现了虚实结合的美学意境，也体现了整体设计观念，给人以生动、丰富的美感体验。
六、绿色自然，和谐生态
生态的核心思想是：和谐、稳定、平衡和持续。随着工业生产的诟病和人类对地球生态系统的破坏，随着人类居住环境的变化，家具设计同建筑设计一样，都在谋求生态的、系统的、可持续发展的、绿色的设计理念，所以这衍生出现代家具设计中的生态环保。“法于床帐之内先设托板，以为坐花之具。而托板又勿露板形，妙在鼻受花香，俨若身眠树下，不知其为妆造者也。”又曰：“若欲与全体相称，则或画或绣，满帐俱作梅花，而以托板为虬枝老干，或作悬崖突出之石，无一不可。若是，则身非身也，蝶也，飞眠宿食，尽在花间；人非人也，仙也，行起坐卧，无非乐境。”李渔栩栩如生地给我们描绘了一幅仙境的画面。李渔重视环境、家具与人的生态系统，可以从他设计的暖椅和凉杌显露。并且在设计“床帐”的思路中重视环境与自然的客观规律，将人视作生态系统中的有机组成部分，也表达了生态的、绿色的、人性的美学思想。这好比日月阴阳，周生复始，昼行夜寝，皆有规律。李渔有声有色说：“松为着色之笔，鸟亦有色之鸟，互相映发，有如一笔写成。良朋至止，仰观壁画，忽见枝头鸟动，叶底翎张，无不色变神飞，诧为仙笔；乃惊疑未定，又复载飞载鸣，似欲翱翔而下矣，过分活泼，此计一施，前来观赏的亲朋好友无不抵掌叫好，而称巧夺天工者”。如李渔设计的“床令生花”的家具形式，融合了环境、居室、家具和人的生态概念。对于卧室与床的设计，李渔将建筑家具、空气、植物、时间、空间和人体的内循环纳入到一个有机的生态体系，并借助彼此间相互运动促进健康的持续发展。人是自然的伙伴，我们应融入自然，向自然取道，而不是改造自然。李渔在《居室部》设计中“道法自然，天人合一”的美学理念应该给今人的居室设计诸多的启迪。
七、形式服从功能，形式服从体验
功能主义（functionalism）设计实践与理论的奠基者是美国建筑师沙利文（Louis Henry Sullivan，1856-1924），他的名言是“形式服从功能”。在家具设计领域，解决人的生理需要，以研究人体尺度与家具结构的关系为主的是早期功能主义。密斯设计的“巴塞罗那椅”、布鲁尔设计的“瓦西里椅”、柯布西耶设计的“躺椅”是推崇功能至上论，其代表后期的现代主义家具美学理念。李渔家具制品的设计思路是建立在实现家具功能基础之上，例如他为解决案类家具使用过程中的麻烦而设计的隔板。从生活实际需要出发，按照形式服从体验设计的理念，李渔的家具设计的美学思想是另辟蹊径。另外李渔还指出室内家具的诸多缺点从而有自己的设计方案。譬如，为了可坐可卧，李渔将暖椅的箱体结构尺寸放宽，暖椅两侧插入柱杠，形似轿子，可以出行。李渔是文人，经常伏案书写，冬日砚墨受冻，他自己特意在胸前桌台上做凹槽，将冷砚至于其中，箱体中炉火使温度上升，李渔参考古制，为自己的暖椅设计了凸显、坐卧、供暖、书写、出行、“薰笼”①五大功能，由此可见，李渔注重细节，这同午荣在《鲁班经》中记述的家具思想相异，其美学思想已具备了现代家具设计理念的现代性倾向。
综上所述：李渔《闲情偶寄·居室部》美学思想既蕴含着东方的含蓄与自然意境，又融入着别具一格创新的思想。李渔追求精神自由、独立、至真、至美境界的同时，亦在极力倡导思想新意和技巧创新。李渔以简约为美是一种入世哲学下的质朴的世俗美。同时李渔美学概念具有某些现代性，主要表现在七个方面：第一，以功能为核心的美学理念；第二，动静结合的思想；第三，以实用为基本点的美学思想；第四，以创新为设计准则；第五，以简约风尚为设计出发点；第六，虚实结合的审美意境；第七，和谐生态的设计目标；第八，形式服从于功能的设计理念；其中的美学思想和设计意识对于现代设计借鉴传统、承前启后有着重要意义。
注释：
①薰笼，战国以来妇女用于熏衣取暖的坐具，汉晋称熏笼，唐代称“筌蹄”，多为细竹编成，形如腰鼓。
参考文献：
[1]王翼奇.笠翁一家言文集.点校说明[M].李渔全集.杭州：浙江古籍出版社，1992：1.
[2]徐世昌.船山学案[M].清儒学案.北京：中华书局，2008：8.
[3]李砚祖.生活的逸致与闲情：《闲情偶寄》设计思想研究.南京艺术学院学报，2009：6.
[4]李渔.闲情偶寄[M].民辉译.长沙：岳麓书社，2000.
[5]沈新林.李渔新论.苏州大学出版社，1997.
