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产业文化管理范文1
要害词：文化创意产业；特点；措施
1文化创意产业的界定及特点
“文化创意产业”又称“创意经济”、“创意工业”，是一种在全球经济、技术与文化背景中发展起来的，推崇创新、强调依赖人的创造力、技巧及天赋,来创造财富、促进经济增长的产业形式。
从对文化创意产业的界定中，我们可以知道，文化创意产业首先是一种产业，它必须具备产业的共性，在生产、交换、流通和消费四个环节顺畅运作，有较好的发展环境和相对完整的法律保护体系，形成一定的产业规模，并拥有进行扩大再生产的能力。另外，它还具有其非凡的内涵。
1.1文化需求性
美国闻名的心理学家马斯洛提出的闻名的层次需要理论指出，当人的缺失性需要得到满足之后，人的发展性需要就被上升到更高的高度。随着人们的生活水平的提高，纯粹的物质性和经济性的需求就会相对减少，文化性的精神层面的需求将会不断增加，成为社会的普遍现象。文化可以说是发展创意产业的灵魂。文化创意源于文化并高于文化，是对文化资源创造性的开发和利用，是文化对经济社会发展渗透力、影响力的拓展和挖掘。创意产业正是有了文化，才显出了灵气和品位，从而才有有了更强的竞争力。
1.2技术创新性
文化要展现自身的巨大价值，单靠传统的传播方式是很难的，必须依赖技术手段进行加工处理。文化创意产业是把与文化有关的信息服务技术都纳入其范畴，借助于高科技对传统文化资源的再创造、再提高、再包装，而非简朴的复制。可见，技术创新是文化创意产业的要害，它为文化创意产业的发展提供了创新方式和创新渠道。
1.3收益高额性
文化创意产品，不同于普通的商品，是用于满足消费者的多样性和非凡性需求，涵盖了科技和文化的因素，具有广阔的发展前景和较高的附加价值。同时，好的创意能够大幅度提高企业知名度，扩大市场占有率，并使许多传统产业和传统产品焕发新的生机，获取高额利润。
2我国文化创意产业发展的现状分析
2.1我国文化创意产业的优势
随着我国经济的持续稳定发展，我国人民的生活水平不断提高，而相应的教导水平及科研投入也在不断地增长，这对我国加大对文化创意产业的投入具有很大的意义，它可以创造适宜创意产业发展的良好的社会环境；同时，随着我国教导水平的提高，创意人才增多，一方面有利于推动创意产业的发展，同时也对创意产品产生了更多的需求；另外，拥有13亿人口的大陆市场，潜力巨大，易于吸引各种创意产品；最后，我国廉价的劳动力以及低廉的生产成品也是其发展的一大优势。
2.2我国文化创意产业的劣势
我国的起步较晚，创意观念较为落伍；区域经济发展不平衡导致沿海与内陆对创意产品的需求不同；政府的政策扶持力度相对薄弱，创意产业政策保护确定；创意人才的相对匮乏使得大陆的核心技术创新能力相对不足，产品的竞争力不强；另外，企业缺乏长远的发展战略和整体规划也是其一大劣势。
3推动我国文化创意产业发展的政策建议
3.1成立推动文化创意产业发展的政府治理机构
至今为止，我国还未明确推动文化创意产业发展的政府治理机构，创意产业的发展仍处于自发状态，这样，其发展就会受到制约，难以形成系统化、规范化以及规模化的产业体系。因此，我们应该加快组织机构建造的步伐。笔者认为，推动文化创意产业发展的政府治理机构至少应具备以下几个方面主要职能，包括：基于本国实际，以国际化的视野，合理规划文化创意产业的发展战略，引导其走出一条可持续发展的道路；明确文化创意产业的定义，科学划分文化创意产业体系；制定文化创意产业的行政审批手续，完善文化创意产业市场规则；建立文化创意产业的相关行业协会，为文化创意产业的发展提供高效便捷的一站式服务；形成各省市发展文化创意产业的意见和要求。总之，政府应当全面加强对文化创意产业的认识，着力理顺产业体制,积极打造适合文化创意产业发展的制度平台,从而形成成熟的文化创意产业链,培育出有国际影响的文化创意品牌。
3.2大力发展文化创意产业园区
最大限度地整合各个地区的资源，建立文化创意产业园区，形成区域文化创意产业链，推动文化创意产业的发展是一条重要的国际经验。创意产业园区是产业集聚的载体，不仅仅是传统的旧厂房与艺术家的简朴组合,我们不能只是简朴的模仿外国的做法，而应该以现有的地区资源为基础，加强行业间的调解合作，从完善创意产业链和优化资源配置出发，进行系统、科学的规划和资源整合，建立起具有地区特色的创意产业园区。该园区应包括从事文化创意设计、技术支持、人才培训、产品生产与交易、信息咨询等方面的企业的集合体。上海的文化创意产业园区建造走在全国的前列，我们可以借鉴。上海市政府通过整合当地资源,制定创意产业园区的发展目标及策略，逐步形成以“上海市创意产业中央”为平台、各个设计创意产业园区为支撑的现代产业体系架构。比如上海张江文化科技创意产业园区就结合了浦东软件园，整合分散在各区的动漫和网络游戏业、多媒体内容产业和影视后期制作业，集中体现了“研发、培训、孵化、展示、交易”五大功能，形成优势，实现共赢。
3.3提供文化创意产业发展必需的资金支持
任何产业的发展，都需要大量的资金投入，缺乏充足的资金支持，一切的发展都只是空谈。我国文化创意产业的发展，投资主体相对单一，需要进一步拓宽投融资渠道，这可以从两方面来实行。一方面，设立政府文化创意产业发展引导基金，放宽贷款政策，为文化创意企业提供融资服务。政府可以通过设立引导基金，降低新兴文化创意企业贷款利率或进行政府贴息，支持区域中小型文化创意企业发展，扶持符合区域发展定位及特色的文化创意产业做大做强，塑造区域文化创意知名品牌。另一方面，完善投融资环境，吸引企业、民间和外商资本投入文化创意产业。通过制定吸引文化创意产业投资的税收优惠政策，鼓励社会资本对创意产业进行投资经营,吸引更多的企业加入到文化创意产品的生产中来，实现投资主体的多元化和社会化，从而促进文化创意产业形成集聚的效应。
参考文献
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［2］李非.论两岸创意经济的发展和合作［J］.台湾研究•两岸经贸，2009,(4).
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2004年，为适应我国快速发展的文化产业，为表演艺术、电影电视、出版、广告行业等培养具有创意和创新能力的高级综合管理人才。国内一些高校开设设置文化产业管理专业。
人们一提起管理学，首先在脑海中浮现的词就是刻板、严肃。但恰恰文化产业管理是一门很轻松、很有趣的专业。既然是与文化相关，就有许多课程重视学生文化修养的提高和对生活品质的理解。比如中国文化史、西方文化史、中国文学、中国现当代文化思潮、影视文化、文化产业学、文化政策学、文化法学、文化经济学、文化市场营销、文化管理心理学、中国民间文化研究、文化产业管理实务等。记得一次影视文化欣赏课，老师给我们放映的是迪士尼版的《花木兰》，我觉得有些无趣，这部影片我都看过好多次了，但老师却提示我们：“注意体会这几点――异域人是怎么塑造中国女性形象的;木兰的人物性格是如何刻画的，其中又有什么转变;迪士尼版本的木兰与传统的木兰有些什么异同;影片当中有什么新颖的元素出现等。”于是我带着这些新问题去欣赏，果然，看完影片后有了与以往不同的感受。
除了涉及文化的课程，学生还需要掌握一定的管理学和经济学的知识，培养自身对文化产品和产业的敏感度，而最难的则是将这二者结合起来并应用到实际工作和学习中。值得一提的是，文化产业管理称得上一门管理与艺术相结合的专业，所以文化产业管理专业可分普通文科类和艺术类两种，当学生毕业时也会依照专业类别授予管理学或艺术学学位。
近几年，我国在发展经济的同时，也格外注意文化软实力的提升，文化产业在这种趋势下锐意创新，其发展正日趋成熟。目前，文化产业管理专业毕业生的主要就业去向有三个：一是为文化企业、文化产业集团各相关行业提供服务（包括经纪人公司、广告公司等）;二是从事文化事业管理和公益性文化产品策划营销的管理人才;三是进入高校或科研院从事与教学科研有关的工作。
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［关键词］文化创意产业 宏观管理 产业政策
一、 引言
相对于传统制造业而言，文化创意产业是一种无污染、附加值高、低消耗的产业。发展文化创意产业有利于大大减轻因发展经济而给资源带来的压力，同时也能极大地满足人民群众不断增长的精神文化需求。文化创意产业对经济的全面协调发展和产业结构的进一步调整将具有越来越重要的作用。
尽管文化创意产业作为一个正式概念出现在文献中只有短短几年，但作为一个新兴产业，却在实践中显示了其强大的生命力和巨大的发展空间，成为世界各个发达国家极力推崇和大力发展的产业部门。因此加强对文化创意的宏观管理，合理调整产业链条，促进文化创意产业在我国持续、健康、稳定地发展，有利于实现我国可持续发展战略，促进社会主义和谐社会的建设。
二、我国文化创意产业初具规模
据统计数据显示，2004年我国共有文化产业单位34.6万个（其中法人单位31. 8万个） ，个体经营户36.2万户，文化创意产业实现增加值3440亿元，占GDP的2.15％，从业人员996万人（其中个体从业人员89万人），占我国全部从业人员（7.52 亿人）的1.3％，占城镇从业人员（2.65亿人）的3.8％。 传统的新闻服务、出版发行、广播影视、文化艺术等文化产品持续发展的同时，异军突起的网络文化、文化休闲等的发展业已具一定规模。
初步形成六大文化创意产业集群。首都文化创意产业集群以北京为核心， 是全国的文化中心，其在文化创意产业中的地位和贡献其他城市无法替代， 已经形成文艺演出、广播影视、古玩艺术品交易等优势行业。长三角文化创意产业集群，以上海为龙头城市，带动杭州、苏州、南京的工业设计、室内装饰设计、广告策划等行业迅速发展。珠三角文化创意产业集群，广州、深圳是我国文化创意产业基地的聚集区， 广告、影视、印刷、动漫等行业走在国内前列。滇海文化创意产业集群，昆明、丽江、三亚， 在影视、服装等行业比较有特色。川陕文化创意产业集群，重庆、成都、西安的文化创意产业主要是网络动漫游戏产业等。中部文化创意产业集群，以湖南长沙为代表， 其电视广播产业已形成独特的创意产业链。
目前，各地文化创意产业也正如雨后春笋般蓬勃发展。部分城市政府已经逐渐重视文化创意产业发展，北京、南京、深圳等多个城市出台了相关的产业扶持政策，为其发展保驾护航。
三、文化创意产业宏观管理影响因素
文化创意产业是一个庞大的宏观体系，由环环相扣的产业活动所构成，某个环节出问题，就会严重影响整个产业的发展。文化创意产业又是一个融合很多产业内容的综合性产业，政府很难推断产业规模、结构条件、发展趋势等，更谈不到如何制定政策的规划与计划。因此，明确影响文化创意产业发展的因素是我们首先要解决的问题。
（一）产业政策
政府是推动文化创意产业发展的重要力量，政府有责任营造一个适宜产业发展和企业公平竞争的外部环境。遵循世界经济的发展趋势，中国应当把文化创意产业提升到国家战略产业的高度，制定有针对性的产业政策，制定促进文化创意产业发展的战略规划和行动计划，引导文化创意产业实现持续、快速、协调、健康发展。
（二）法律政策
政府要从法律和制度方面营造有利于文化创意产业发展的产业环境，从某种意义上说，知识产权是文化创意产业的核心资产，是文化创意产业生存和发展的关键。
（三）财税支持
给予投身文化创意产业的企业财税政策方面的倾斜，吸引更多的企业加入到文化创意产品的生产中，形成产业集聚的效应，同时，采取一系列措施，多渠道筹措文化创意产业发展资金，按照“集中与选择”的原则，有目的、有重点地实施资金支持，在经费上确保产业的发展。
（四）人才培养
在人才培养方面，政府要有意加强院校中专门创意人才的培养，利用网络及其他教育机构进行专业资格培训，加强与外国的人才交流与合作，为文化创意产业的发展提供强大的人力支撑。
在实际发展中，政府既是文化创意产业最大的投资者和消费者，也应是文化创意产品最大的需求者，政府应该不断扩大政府采购的份额，从市场上采购各种公共创意产品和服务。
四、我国文化创意产业发展的主要问题
我国文化产业发展虽然已初具规模，但相比之下，其对国民经济的贡献和影响还远远低于发达国家。2000年日本文化产业的规模为85万亿日元，占国民生产总值的7%。美国文化产业产值占GDP 总量的18%～25%， 400家最富有的美国公司中， 72家是文化企业， 20世纪90年代，美国消费视听技术产品出口达到600亿美元，美国已经抢占国际性产业升级运动的制高点。
与这些国家相比，我国的文化创意产业在发展中仍然存在着众多的困难和问题。
（一）产业的宏观管理政策有待进一步改善
目前我国还没有形成统一、高效的组织管理体系。文化产业的高度关联性，要求各行业之间进行有效协同，实施统一管理，以保持产业链条的完整和自然延伸。从目前来看，中央与地方各级之间、部门与行业之间，条块分割还未打破，壁垒分割还未消除，市场配置资源的基础性作用还得不到充分发挥。政府职能转变还不到位，产业发展服务体系还不完备，信息流动不畅，创业辅导机制缺乏，导致文化创意不能及时转化为产业实践；政府管理以行政手段为主，政策风险较大，缺少法律的稳定性，影响资本进入的积极性。市场要素体系还不完整，产业中介机构还不健全，行业协会的职能还不完善，诚信、维权等问题都制约着产业的发展。
（二）法律法规建设有待进一步加强
由于文化领域长期处在管办合一的事业体制，管理主要靠行政手段，法律法规建设严重滞后，建设完善的法律法规体系，营造公开、公平、公正的文化市场环境，还任重道远。就拿知识产权的保护来说，舆论支持、制度保证、法律保护都不够，进行内容原创的企业常常损失惨重，致使培育的品牌中途腰折，产业链条脆弱断裂。
（三）产业相关市场主体塑造有待进一步加强
文化创意产业的市场主体产权不清晰，国有文化资产出资人还处于缺位状态，所有权与经营权的分离、法人治理结构的建立、激励约束机制的完善等进一层的问题更是无法落地。职责不清还普遍存在，事业、产业、公共服务等概念切割不清，行为主体的职责划分比较模糊，与事业、产业主体改革相适应的事业发展和公共服务机制还未形成，受传统事业体制的长期影响，人事、保障制度等方面的改革也需要一个过程。
（四）产业发展的地区差别有待缩小
统计资料表明，我国文化产业发展与经济发展格局基本相同，呈现东高西低的态势。从文化产业单位数量、从业人员数量和拥有资产的地区分布看，东部地区分别占全部的66 %、69%和78%，远高于中西部地区；从收入情况看，东部地区的营业收入占全部的82%，而中西部仅占18%。如果这种文化发展上的不平衡继续下去，将使东、西部经济社会发展的不平衡进一步加剧，差距拉大的速度进一步加快。如何突破恶性循环的桎梏，是亟需筹划解决的重大战略问题。
五、加强我国文化创意产业宏观管理
如何使文化产业的发展跟上经济发展的步伐，提高中华文化的国际影响力和市场竞争力，如何通过文化体制改革，建立一个国家总体规划，来确定未来若干年发展的政策导向，如何完善和优化创意产业发展的内部与外部的环境都是我们目前亟待解决的问题。以下是几点建议。
（一）构建促进文化创意产业发展的政策体系，发展先进文化创意生产力。进一步加大政策扶持和执行力度，在资金投入、立项、用地、税收、价格、信贷、融资、生产、进出口、社会捐助与社会保障等政策方面支持文化创意产业的发展。引导文化创意产业的资本、技术、信息、人才等资源集聚和发展，解放和释放文化生产力。重点支持具有市场竞争比较优势的文化创意行业、拥有自主知识产权的文化创意企业及功能完善的文化创意产业集群区的发展。
（二）完善相关的法律法规，注重知识产权保护
文化创意产业的发展需要完备的法律体系的支持与保护，需要公开、公平、公正的市场环境。如果法律不足以起到保驾护航的作用，产业的发展就会受到严重的影响。
而在一系列法律体系中，知识产权的保护是重中之重，这是由文化创意产业的特定内容和性质决定的。因为创意的开发与运用是文化创意产业的核心与关键，知识产权制度可以对创意产生的源头及创意转化的过程进行保护，涉及科技创新保障、规范国际合作、使资讯自由流通等各个层面。
（三）重视教育，积极提高国民创意性
文化创意产业发展的根源和动力就是创意。而我国长期以来的应试教育模式限制了人们创意的发挥，不利于培养未来文化创意产业发展所需的人才，由应试教育向素质教育转变，甚至其中渗透一定的创意教育，为我国未来文化创意产业发展提供更多后备军，使文化艺术成为教育服务体系的组成部分，是文化创意产业发展的不竭泉源，是解决问题的根本所在。
（四）加大资金投入，制定相关鼓励政策
支持文化艺术门类的产业发展，特别是对那些优秀、具有创造性的文化艺术活动提供帮助。加大资金投入，经费主要拨向与公众文化生活密切相关的重点文化单位和艺术品种，调整相关的财政政策， 加大财政对产业的投入，有计划地分批分期建成一批重点公共文化工程。
政府制定相关鼓励政策， 坚持“谁投资、谁受益”的原则， 动员社会力量投入，同时制定扶持产业发展的税费优惠、减免政策，保护和激发人民群众兴办文化创意产业的热情，并加强政府、企业与民间组织的联系，使政府与民间组织建立合作关系，扩大文化创意产业的创意来源，为中国的文化创意产业的发展注入新鲜的血液。
在全球化趋势不断加强、国际间竞争日趋激烈的今天，文化创意产业的发展规模和程度，已经成为衡量一个国家或城市综合竞争力高低的重要标志之一。因此发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现我国经济社会全面协调可持续发展的重要内容，是增强我国自主创新能力有力举措，更有利于推进我国产业结构升级和经济增长方式转变。
参考文献：
［1］中国六大区域创意产业集群初步形成［J］.领导决策信息，2006，（36）.
［2］什么是文化创意产业［J］.北京教育（高教版），2006，（3）.
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［4］金元浦.创意产业的全球勃兴［J］.社会观察，2005，（2）.
［5］金元浦.当代文化创意产业的崛起［ EB/OL ］.文化产业网.
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据了解，中国动漫产业目前具有1000亿元的市场空间，但由于产业链断裂，导致很多企业无法盈利。
黑龙江省动漫产业基地管委会副主任邹尚弘认为，目前我国的动漫产业还没有形成有效产业链，各地的动漫基地之间和动漫企业之间孤立发展，资源严重浪费。因此他建议，动漫产业基地应该形成联盟，这样可以在资源利用、人才交流上形成合力。动漫产业不仅要学习国外夸张的人物形象、绘画的技术处理，更要学习其成熟的运作方式。
辽宁省信息产业厅副厅长张震认为，国内动漫企业没有形成一个完整的产业链。他们调研发现，约50%的企业都在搞对外加工，进行外包，而且企业规模也偏小。
专家们表示，要推动动漫产业的发展，各级政府部门、网络业界、科研院校应该携起手来，加强和延长动漫产业的价值链，从技术、平台、服务、人才培养、知识产权等多个方面出发，营造良好的市场环境。
加强文化积淀
文化部文化市场发展中心主任胡月明表示，动漫产业现在还缺少好作品。如果动漫作者不能够充分理解中国的元素，不理解什么是中国文化的精髓，是拍不出来好作品的。另外，现在的作品缺乏幽默和综合的造型创意。你看唐老鸭有一个头巾，穿水兵服，为什么？这里面有很深层次的文化因素。我们的造型就过于简单了。没有幽默的想法在里面，而且综合造型能力严重缺乏。在我国能称得起动漫偶像的几乎找不到，但日本制作的铁臂阿童木、聪明的一休随口可说。现在，我国动漫的一些作者是年轻人，20几岁的年龄，如果没有文化的积淀，那只能是一个代工的工具。动漫从业人员要不断提高文化素养，才能促进这个行业的发展。
邹尚弘建言，各地域动漫企业要依托特色创作。黑龙江的动漫产业应依托本地域的特色文化发展，冰雪文化、黑土民俗，这些都是创作的营养。
韩国首尔市动漫基地产业厅厅长李京培说，要把文化和经济的发展结合在一起，才能得到一定的经济效益。在亚洲来说，以二万五千里为例产出了不少漫画著作。目前，中国武术也占领了韩国漫画的市场。这些都值得去思考。
中国软件评测中心副主任陈勇认为，目前动漫产品的竞争逐渐地走向文化竞争，玩家对动漫产品背后价值观的认同程度是一款游戏成功的决定性因素。
要有大企业支撑
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关键词： 文化创意产业； 发展现状； 新型管理体系
中图分类号： G124 文献标识码： A 文章编号： 1009-8631（2012）（11-12）-0017-01
一、文化创意产业分析
1.文化创意产业的涵义
文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。文化创意产业是一种在全球经济、技术与文化背景中发展起来的，推崇创新、强调依靠人的创造力、技巧及天赋，来创造财富、促进经济增长的新的产业形式。
2.文化创意产业特点
（1）文化需求性。根据马斯洛的需要层次论，当人的缺失性需要得到满足之后，人的发展性需要就被上升到更高的高度。随着人们的生活水平的提高，物质性和经济性的需求就会相对减少，文化性的精神层面的需求将会不断增加。
（2）技术创新性。文化要展现自身的巨大价值，单靠传统的传播方式是很难的，必须依靠技术手段进行加工处理。文化创意产业是把与文化有关的信息服务技术都纳入其范畴，借助于高科技对传统文化资源的再创造、再提高、再包装，而非简单的复制。
（3）收益高额性。文化创意产品，不同于普通的商品，是用于满足消费者的多样性和特殊性需求，涵盖了科技和文化的因素，具有广阔的发展前景和较高的附加价值。好的创意能够大幅度提高企业知名度，扩大市场占有率，并使许多传统产业和传统产品焕发新的生机，获取高额利润。
二、中国文化创意产业发展现状
1.中国文化创意产业发展优势
随着我国经济的持续稳定发展，我国人民的生活水平不断提高，而相应的教育水平及科研投入也在不断地增长，这对我国加大对文化创意产业的投入具有很大的意义，它可以创造适宜创意产业发展的良好的社会环境。同时，随着我国教育水平的提高，创意人才增多，有利于推动创意产业的发展，也对创意产品产生了更多的需求。另外，拥有13亿人口的市场，潜力巨大，易于吸引各种创意产品。最后，我国廉价的劳动力以及低廉的生产成品也是其发展的一大优势。
2.中国文化创意产业发展问题
（1）缺乏文化创意产业的发展观念：在我国，文化创意产业刚刚兴起不久，创意观念较为落后，全社会尤其是决策层对于创意产业的地位和作用，以及对未来的发展趋势都没有一个正确的认识和预见。政府作为文化创意产业的重要力量还没有将文化创意产业发展到国家战略产业的水平高度，也还没有营造出适合文化创意产业发展的良好的政策环境，从而在一定程度上不利于文化创意产业发展。
（2）创意产业体制落后，管理不善：在我国文化创意产业企业中，管理者对于创意产业的观念还比较模糊，在管理体制上缺乏创新，体制改革严重落后。一是行政管理部门分工不明确，造成市场重复建设，经营者无所适从，企业缺乏长远的发展战略和整体规划；二是国有文化单位改革进程迟缓，无法突破“事业单位，企业管理”的发展模式，市场主体的身份一直不明确；三是文化事业单位与文化产业界定不清，一些本应产业化的文化单位缺乏市场竞争力和自我发展能力，大多数文化单位经营方式单一，内部管理不善，经营绩效不佳。
（3）政策支持扶持力度不强：我国目前对于文化创意产业的政策支持不够健全、不够稳定，是我国文化创意产业发展的一大硬伤，增加了我国文化创意产业发展的市场风险，使之在激烈的国际竞争中处于劣势。
（4）文化创意产业人力资源开发不足：我国文化创意产业人才在层次与结构上同发达国家比存在较大差距，缺乏专业的管理人才和专业的培训。
三、加快文化创意产业发展的管理策略
1.加快文化创意发展的体制创新
体制创新是文化创意产业发展的最要的环节，是企业经营者在决策中作出高效率决策的先决条件。要建立一整套完善的文化创意产业经营体制，首先必须明确产权，重塑市场主体，企业要具备自主经营、自我发展、自负盈亏、自我约束的意识。
2.扩大融资渠道，加强成本管理和控制
就目前来看，我国文化创意产业企业所需资金还有很大不足，投资主体单一。为了解决这一困难，国家在政策上要给予大力支持提供融资服务，完善投融资环境，吸引和鼓励社会资本流向文化创意产业；企业本身要在项目选择的决策中充分考虑市场需求，创造性地寻找有前景的项目进行开发，提升企业本身的创新性活力，以此吸引更多的投资者的兴趣。在企业融资能力相对不足的情况之下，加强企业成本管理则显得更加必要。要制定现代企业的成本控制战略和方法，必须建立科学的机制。
3.加强文化创意知识产权的保护力度
创意是重要的无形资产，政府层面要建立健全知识产权保护体系，加大宣传和执法力度，形成激励创意灵感和创意设计的良好发展环境。鼓励企业将创意转换成为专利、商标、品牌标志等进行保护。设立专门的专利申请通道，为创意设计成果提供知识产权保护与开发，加快创意成果的产业化速度。加大执法力度，打击盗版侵权。加强知识产权的教育培训和宣传，引导文化创意企业建立知识产权管理体系。整理完善文化创意企业、中介机构规范运作的法规规章，营造促进文化产业健康有序发展的法制环境。
4.培养创意产业专业人才
在文化创意产业企业，主张用科学的人道的方式对待员工，关心他们的需求和动机，尊重他们的人格和选择，帮助他们完善自我、实现目标和价值。在和谐的环境中最大限度地开发员工的创造潜能。其次，要对员工进行合理配置。根据企业目标和任务，按照量才录用，用人所长的原则，对员工进行合理配置和组合，努力发挥他们的专长和才能，做到事得其人，人尽其才，才尽其用。最后，加强教育和培训。企业通过与政府、学界、团体、媒体和个体合作，对员工展多种模式的创意培训。通过专业培训和教育不断释放员工活力、提升整个产业的产业活力。
5.有效制定发展战略、提高决策质量
首先，通过与政府、学界、团体、媒体进行合作交流，进行研发设计的咨询，开展多种模式的创意投资和创意评估活动，促进文化产业、信息产业和传统产业创意融合；通过重构资本、资源和资产关系升级产业格局，形成释放产业活力的创新型决策体系。其次，文化创意员工参与决策，使广大员工和社会各界的各种要求能及时、准确地反映到企业的决策中心并得到合理的采纳。通过政府相关部门和机构对文化创意产业发展环境的完善，相关教育机构对文化创意产业专业管理人的培养、各路专家学者的支持与文化交流，将提高文化创意产业管理中的决策正确性，进而提高我国文化创意产业的国际竞争力，促进我国文化产业的健康发展。
参考文献：
[1]李玮，孙文生，靳博.我国创意产业发展的制度分析与路径选择[J].商业现代化，2006.11.
产业文化管理范文6
文化产业管理专业是随着经济全球化以及我国文化产业发展而提出来的，为培养文化产业高级专用人才的新型专业。从我国2004年创办文化产业管理专业以来，纵观全国的高等院校，其效果并没有达到预期的效果，我国的文化产业管理专业也还存在着诸多问题，例方向辨识度不高、在课程的开设上缺少核心线路、没有充分利用探索和利用国外的先进教学经验。探讨如何打造文化产业管理专业的核心价值有重要的社会意义，对此，文章就文化产业管理专业的特点以及改进方法进行剖析，希望能够为我国文化产业管理专业提供理论指导，培养新一代文化产业高级人才。
【关键词】
文化产业管理专业；问题；改进方法
0 引言
文化产业，作为一种特殊的文化和经济形态，影响了人们对文化产业本质把握，不同的国家站在不同的立场以及不同的角度对文化产业都有不同的理解。21世纪，全球经济文化交流日益频繁，文化产业也逐渐成为目前最有潜力的产业之一，从全世界的经济结构来看，文化产业也已然成为很多国家和地区经济发展的支柱产业，例如，日本在文化产业上就狠下功夫，动漫、游戏以及衍生产品，都有力地促进了日本经济的的发展。我国文化产业起步较晚，开始于2004年，最早开设此类专业的有山东大学、中国传媒大学、中国海洋大学以及云南大学这四所高校，随着我国文化产业的跨越式发展，国内高校的文化产业管理专业也有了长足的进步，但是也逐步显现出诸多问题，如何打造文化产业管理专业的核心价值也成为各大高校必须要思考的问题。
1 文化产业管理专业的特点
1.1 跨学科的交叉性
文化产业管理专业是一门有多门学科元素参与的交叉学科，其中包括文化经济学、管理学、知识产权与文化产业学、中外文学艺术、文化贸易学等等。我国的文化产业管理专业开设较晚，还有很多需要完善的地方，科学的复杂性和多样性并不就意味着涵盖了所有可能涉及到的学科吗，所在在文化产业管理学科的设计上，要理清楚其交叉跨度，只有这样，才能够确定其学科宽度，进而才能对其学科结构、体系有比较科学的阐述。
1.2 立足于交叉学科的独立性
文化管理专业虽然是有多科学参与的专业，但是并不是意味着是相关专业的简单叠加，任何专业会涉及到多种学科，而所有的交叉的学科最终都会汇集成一门独立的学科，然后拥有属于自己特有的核心理论、学科归属以及科学定位。文化产业相对其它专业而言，涉及面要更为广泛，所以文化产业管理专业在创立的过程中要考虑到各个方面的因素，使文化产业管理专业成为一门拥有属于自己特有的完美理论体系的独立专业。
1.3 学界与业界的跨界行
文化产业管理专业的产业性决定了其最终不可能独善其身，而是要和其他业界要保持频繁的联系，文化产业管理专业的文化性也同样决定了其也不可能是一门纯应用性的专业，而是拥有很强的学术性。文化产业管理专业要求其培养出来的额人才既拥有扎实的理论功底又要能够有出色的实践操作能力。
2 如何打造文化产业管理专业的核心价值
2.1 相对其它专业而言要有较高的辨识度
就从最早开设文化产业管理的山东大学、中国传媒大学、中国海洋大学以及云南大学这四所高校来看，基本上都是把培养“通识型”文化产业专业人才作为最终目标，从其开设的专业科学来看，很多都是相同或者类似的模型，例如人文、管理、经济、法律的叠加，这样培养出来的人才，也只是各方面略懂一二，而不精通。一个新兴的专业，如果缺乏与其他高校相关专业较高的辨识度，那么其培养出来的人才就没有其特有的核心价值，这样的专业也没有前途可言。文化产业管理专业应该培养的是熟悉文化经济发展规律、熟练掌握专业文化技能、拥有文化创意能力、具备文化产业经营管理的复合型人才。
2.2 培养计划既要顺应又要高于目前相关行业的需求
为了探讨行业需求在文化产业管理专业的重要性，故而对此进行了调研。国内知名院校开设产业文化管理专业虽然已经初步具备了各自的特色，但是仍然还存在着不足之处。调研的对象中还包括“海峡文创网”的高端管理层，其建议在文化产业管理专业的开设过程中要重视文化资源整合开发以及文化资本投、融资。还有的高校名师指出文化产业管理专业人才还必须懂得如何把社会文化精神内核转变为文化符号，并适应人们的文化需要。
2.3 实行“引进来、走出去”办学策略
对于“引进来”办学策略的实施，可以在保证学校教学计划能够正常实施的情况下，可以邀请一些与专业相关的名师名导来学校进行任教、讲学或者指导，让学生学习到最前沿的文化市场变化以及需求，还可以邀请文化企、事业单位来院校提前预定相关专业人才，根据他们的需要来开设具体的专业课程。
对于“走出去”办学策略的实施，要针对不同地区、领域、文化背景的企、事业单位进行深入调研，充分了解这些企业的具体人才需求情况，进行有计划有条理地调整院校的文化产业管理专业的设置，同时还可以和一些文化企业、事业单位进行合作，让学生在学到和掌握理论基础知识的同时能够有效地提高自己的实践能力，企、事业单位也能够在项目上取得经济效益，互惠共益。
3 结论
文化产业管理专业，以培养具有宽阔的文化视野、现代产业理念以及具备经营管理技能的复合型人才为目标.作为一门新兴的专业，其早开设的过程中也逐步显现出诸多问题，文章就此提出了如何打造文化产业管理专业的核心价值的方法，借此，希望能够为我国文化产业管理专业提供理论指导，培养出新一代文化产业人才，促进我国经济快速平稳发展。
【参考文献】
[1]钟璞.管理与产业双重职能下的文化产业管理专业建设研究[J].湖南涉外经济学院学报.2013.02：22-26.
