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电视剧发展规划范文1
第一条为坚持广播电视节目正确导向，促进广播电视节目制作产业繁荣发展，服务社会主义物质文明和精神文明建设，根据国家有关法律、法规，制定本规定。
第二条本规定适用于设立广播电视节目制作经营机构或从事专题、专栏、综艺、动画片、广播剧、电视剧等广播电视节目的制作和节目版权的交易、交易等活动的行为。
专门从事广播电视广告节目制作的机构，其设立及经营活动根据《广告法》等有关法律、法规管理。
第三条国家广播电影电视总局（以下简称广电总局）负责制定全国广播电视节目制作产业的发展规划、布局和结构，管理、指导、监督全国广播电视节目制作经营活动。
县级以上地方广播电视行政部门负责本行政区域内广播电视节目制作经营活动的管理工作。
第四条国家对设立广播电视节目制作经营机构或从事广播电视节目制作经营活动实行许可制度。
设立广播电视节目制作经营机构或从事广播电视节目制作经营活动应当取得《广播电视节目制作经营许可证》。
第五条国家鼓励境内社会组织、企事业机构（不含在境内设立的外商独资企业或中外合资、合作企业）设立广播电视节目制作经营机构或从事广播电视节目如作经营活动。
第二章节目制作经营业务许可
第六条申请《广播电视节目制作经营许可证》应当符合国家有关广播电视节目制作产业发展规划、布局和结构，并具备下列条件：
（一）具有独立法人资格，有符合国家法律、法规规定的机构名称、组织机构和章程；
（二）有适应业务范围需要的广播电视及相关专业人员、资金和工作场所，其中企业注册资金不少于300万元人民币；
（三）在申请之日前三年，其法定代表人无违法违规记录或机构无被吊销过《广播电视节目制作经营许可证》的记录；
（四）法律、行政法规规定的其他条件。
第七条申请《广播电视节目制作经营许可证》，申请机构应当向审批机关同时提交以下材料：
（一）申请报告；
（二）广播电视节目制作经营机构章程；
（三）《广播电视节目制作经营许可证》申领表；
（四）主要人员材料：
1、法定代表人身份证明（复印件）及简历；
2、主要管理人员（不少于三名）的广播电视及相关专业简历、业绩或曾参加相关专业培训证明等材料。
（五）注册资金或验资证明；
（六）办公场地证明；
（七）企事业单位执照或工商行政部门的企业名称核准件。
第八条在京的中央单位及其直属机构申请《广播电视节目制作经营许可证》，报广电总局审批；其他机构申请《广播电视节目制作经营许可证》，向所在地广播电视行政部门提出申请，经逐级审核后，报省级广播电视行政部门审批。
审批机关应在收到齐备的申请材料之日起的二十个工作日内作出批准或不批准的决定。对符合本规定第六条、第七条规定的，应为申请机构核发《广播电视节目制作经营许可证》；对不批准的，应向申请机构书面说明不予批准的理由。
省级广播电视行政部门应在作出批准或不批准决定之日起的一周内，将审批情况报广电总局备案。《广播电视节目制作经营许可证》由广电总局统一印制。有效期为两年。
第九条经批准取得《广播电视节目制作经营许可证》的企业，凭许可证到工商行政管理部门办理注册登记或业务增项手续。
第十条已经取得《广播电视节目制作经营许可证》的机构需在其他省、自治区、直辖市设立具有独立法人资格的广播电视节目制作经营分支机构的，须按本规定第七条的规定，向分支机构所在地的省级广播电视行政部门另行申领《广播电视节目制作经营许可证》，并向原审批机关备案；设立非独立法人资格分支机构的，无须另行申领《广播电视节目制作经营许可证》。
第十一条依法设立的广播电台、电视台制作经营广播电视节目无需另行申领《广播电视节目制作经营许可证》。
第三章电视剧制作许可
第十二条电视剧由持有《广播电视节目制作经营许可证》的机构、地市级（含）以上电视台（含广播电视台、广播影视集团）和持有《摄制电影许可证》的电影制片机构制作，但须事先另行取得电视剧制作许可。
第十三条电视剧制作许可证分为《电视剧制作许可证（乙种）》和《电视剧制作许可证（甲种）》两种，由广电总局统一印制。
《电视剧制作许可证（乙种）》仅限于该证所标明的剧目使用，有效期限不超过180天。特殊情况下经发证机关批准后，可适当延期。
《电视剧制作许可证（甲种）》有效期限为两年，有效期届满前，对持证机构制作的所有电视剧均有效。
第十四条《电视剧制作许可证（乙种）》由省级以上广播电视行政部门核发。其中，在京的中央单位及其直属机构直接向广电总局提出申请，其他机构向所在地广播电视行政部门提出申请，经逐级审核后，报省级广播电视行政部门审批。
第十五条申领《电视剧制作许可证（乙种）》，申请机构须提交以下申请材料：
（一）申请报告；
（二）《电视剧制作许可证（乙种）申领登记表》；
（三）广电总局题材规划立项批准文件复印件；
（四）编剧授权书；
（五）申请机构与制片人、导演、摄像、主要演员等主创人员和合作机构（投资机构）等签订的合同或合作意向书复印件。其中，如聘请境外主创人员参与制作的，还需提供广电总局的批准文件复印件；
（六）《广播电视节目制作经营许可证》（复印件）或电视台、电影制片机构的相应资质证明；
（七）持证机构出具的制作资金落实证明。
第十六条省级广播电视行政部门应在核发《电视剧制作许可证（乙种）》后的一周内将核况报广电总局备案。
第十七条电视剧制作机构在连续两年内制作完成六部以上单本剧或三部以上连续剧(3集以上/部）的，可按程序向广电总局申请《电视剧制作许可证（甲种）》资格。
第十八条材料：
（一）申请报告；
（二）《电视剧制作许可证（甲种）》申请表；
（三）最近两年申领的《电视剧制作许可证（乙种）》（复印件）；
（四）最近两年持《电视剧制作许可证（乙种）》制作完成的电视剧目录及相应的《电视剧发行许可证》（复印件）。
第十九条《电视剧制作许可证（甲种）》有效期届满后，持证机构申请延期的，如符合本规定第十七条规定且元违规纪录的，准予延期；不符合上述条件的，不申领《电视剧制作许可证（甲种）》，申请机构须提交以下申请予延期。
第二十条不境内广播电视播出机构和广播电视节目制作经营机构与境外机构合作制作广播电视节目，按有关规定向广电总局申报。
第四章管理
第二十一条取得《广播电视节目制作经营许可证》的机构应严格按照许可证核准的制作经营范围开展业务活动。
广播电视时政新闻及同类专题、专栏等节目只能由广播电视播出机构制作，其他已取得《广播电视节目制作经营许可证》的机构不得制作时政新闻及同类专题、专栏等广播电视节目。
第二十二条广播电视节目制作经营活动必须遵守国家法律、法规和有关政策规定。禁止制作经营载有下列内容的节曰：
（一）反对宪法确定的基本原则的；
（二）危害国家统一、和的；
（三）泄露国家秘密、危害国家安全或者损害国家荣誉和利益的；
（四）煽动民族仇恨、民族歧视，破坏民族团结，或者侵害民族风俗、习惯的；
（五）宣扬、迷信的；
（六）扰乱社会秩序，破坏社会稳定的；
（七）宣扬、赌博、暴力或者教唆犯罪的；
（八）侮辱或者诽谤他人，侵害他人合法权益的；
（九）危害社会公德或者民族优秀文化传统的；
（十）有法律、行政法规和国家规定禁止的其他内容的。
第二十三条制作重大革命和历史题材电视剧、理论文献电视专题片等广播电视节目，须按照广电总局的有关规定执行。
第二十四条发行、播放电视剧、动画片等广播电视节目，应取得相应的发行许可。
第二十五条广播电视播出机构不得播放未取得《广播电视节目制作经营许可证》的机构制作的和未取得发行许可的电视剧、动画片。
第二十六条禁止以任何方式涂吹、租借、转让、出售和伪造《广播电视节目制作经营许可证》和《电视剧制作许可证》。
第二十七条《广播电视节目制作经营许可证》和《电视剧制作许可证（甲种）》载明的制作机构名称、法定代表人、地址和章程、《电视剧制作许可证（乙种）》载明的制作机构名称、剧名、集数等发生变更，持证机构应报原发证机关履行变更审批手续；终止广播电视节目制作经营活动的，应在一周内到原发证机关办理注销手续。
第二十八条《广播电视节目制作经营许可证》和《电视剧制作许可证》的核况由广电总局向社会公告。
电视剧发展规划范文2
第一条为了加强电视剧管理，发展电视剧事业，促进社会主义物质文明和精神文明建设，根据《广播电视管理条例》，制定本规定。
第二条在中华人民共和国境内从事电视剧制作、审查、进口、出口、发行、播放等活动，适用本规定。
第三条从事电视剧制作、审查、发行、播放等活动，必须坚持为人民服务、为社会主义服务的方向。
第四条国家对电视剧制作、进口、发行等环节实行许可制度。禁止出租、出借、出卖、转让或变相转让电视剧各类许可证。
第五条国家广播电影电视总局负责全国的电视剧管理工作。
省级广播电视行政部门依据本规定负责本行政区域内的电视剧管理工作。
第六条国家对为电视剧事业发展做出显著贡献的单位和个人，给予奖励。
第二章电视剧的制作
第七条设立电视剧制作单位，应当经国家广播电影电视总局批准。制作电视剧必须持有《电视剧制作许可证》。
第八条申请《电视剧制作许可证》，必须符合下列条件：
1、有与其业务相适应的组织机构和专业人员；
2、有与其业务相适应的资金；
3、有适应业务需要的专用设备。
审批《电视剧制作许可证》，除依照前款所列条件外，还应当符合国家广播电影电视总局制定的电视剧制作发展规划。
第九条申请《电视剧制作许可证》，应当按照规定的程序报国家广播电影电视总局审批。
《电视剧制作许可证》的管理办法由国家广播电影电视总局另行制定。
第十条国家广播电影电视总局对电视剧制作单位和《电视剧制作许可证》实行总量控制，动态管理。
第十一条制作电视剧实行出品人（即制作单位的法定代表人）负责制。出品人对本电视剧制作单位的全部制作活动负责。
制作电视剧应当实行科学的成本核算，并接受审计监督。
第十二条省级以上广播电视行政部门通过开展电视剧题材规划，加强对电视剧制作的引导、协调和服务。
第十三条电视剧制作单位制作重大革命历史题材电视剧，必须按照国家广播电影电视总局的有关规定报批后，方可开展摄制工作。
第十四条电视剧制作单位应当制作完成国家广播电影电视总局规定数量的国产电视剧后，方可与港澳台或外国合作制作电视剧（以下简称“境内外合作制作电视剧”）。
境内外合作制作电视剧应当由境内方按规定程序事先报国家广播电影电视总局批准，并应遵守中华人民共和国的法律、法规，尊重中国各民族的风俗、习惯。
境内方负责按照国家有关规定和双方协议对合作制作电视剧进行具体管理。
第十五条境内外合作制作电视剧分为联合制作、协助制作和委托制作三种形式。
联合制作是由境内方与境外方共同投资，共派主创人员，共同分享利益及共同承担风险的制作方式。联合制作应当坚持以境内方为主的原则，双方共同确定剧本，共同投资；境内方主创人员不少于1/3；境内方必须全程参加制作工作；版权由双方共同所有；双方共同署名。
协助制作是由境外方出资并提供主创人员，境内方提供劳务或设备、器材、场地予以协助，在境内拍摄全部或部分场景，双方根据协议进行利益分配的电视剧制作方式。
委托制作是境外方委托境内方按有关规定在境内制作的方式。
第十六条聘请境外演职员参与制作国产电视剧，应当按照有关规定报国家广播电影电视总局批准。
第十七条省（区、市）及其以下的电视剧制作单位需要到境外拍摄电视剧的，应当事先报经本省级广播电视行政部门审核同意后，报国家广播电影电视总局批准；中央和国家机关及其事业单位所属的电视剧制作单位应当报经上级主管部门审核同意后，报国家广播电影电视总局审批。经批准后方可到境外拍摄。
第十八条电视剧著作权人依法享有其制作的电视剧的著作权。除法律、行政法规另有规定外，任何单位和个人使用电视剧作品，应取得电视剧著作权人的许可。
第十九条国家鼓励社会各界以投资、资助的方式参与制作电视剧，具体办法由国家广播电影电视总局另行制定。
第三章电视剧的审查
第二十条未经省级以上广播电视行政部门设立的电视剧审查机构审查通过并取得《电视剧发行许可证》的电视剧，不得发行、播放、进口、出口。
第二十一条国家广播电影电视总局设立电视剧审查委员会,负责审查境内外合作制作电视剧、进口电视剧、聘请境外演职员参与制作的国产电视剧、中央单位所属电视剧制作单位制作的以及与地方单位联合制作并使用中央单位《电视剧制作许可证》的电视剧。
省级广播电视行政部门设立省级电视剧审查机构，负责审查本辖区内电视剧制作单位制作的或与辖区外单位联合制作并使用本辖区单位《电视剧制作许可证》的电视剧。
国家广播电影电视总局设立电视剧复审委员会，负责对送审单位不服国家广播电影电视总局电视剧审查委员会或省级电视剧审查机构的审查结论提起的复审申请进行复审。
第二十二条电视剧禁止载有下列内容：
（一）危害国家的统一、和的；
（二）危害国家的安全、荣誉和利益的；
（三）煽动民族分裂、破坏民族团结的；
（四）泄露国家秘密的；
（五）诽谤、侮辱他人的；
（六）宣扬、迷信或者渲染暴力的；
（七）宣扬种族、性别、地域歧视的；
（八）法律、行政法规规定禁止的其他内容。
第二十三条国产电视剧制作单位、境内外合作制作电视剧的境内方应当在电视剧制作完成后，按规定报相应的电视剧审查机构审查。
进口电视剧由国家广播电影电视总局指定的电视剧进口机构按有关规定报国家广播电影电视总局电视剧审查委员会审查。
第二十四条电视剧审查机构应当自收到完备的电视剧报审材料之日起30日内，提出修改、删剪意见或审查结论，并书面通知送审单位。审查通过的，颁发《电视剧发行许可证》。
《电视剧发行许可证》由国家广播电影电视总局统一印制。
第二十五条送审单位对电视剧审查决定不服的，可以自收到审查决定之日起15日内向国家广播电影电视总局电视剧复审委员会提出书面复审申请。电视剧复审委员会应当在收到复审申请及完备的电视剧复审材料之日起20日内作出复审结论，并书面通知申请单位。
第二十六条已经取得《电视剧发行许可证》的电视剧，在发行、播放、进口、出口时不得更改。确需更改的，应当按规定重新送审。
第四章电视剧的进口和出口
第二十七条进口电视剧，由国家广播电影电视总局指定的机构按照规定的程序进行。其他任何单位和个人不得从事电视剧的进口业务。
第二十八条电视剧制作单位可以出口或委托其他机构出口其制作并取得《电视剧发行许可证》的电视剧。
第二十九条进口、出口电视剧应当按照国家有关规定到海关办理相关手续。
第三十条省（区、市）及其以下的单位参加境外的电视展、电视节等涉外电视剧交流活动，应当报经省级广播电视行政部门审核同意后，报国家广播电影电视总局批准。中央和国家机关所属单位直接报国家广播电影电视总局批准。
参加境外电视展、电视节等活动的电视剧必须事先取得《电视剧发行许可证》。
第三十一条利用信息网络、卫星等方式进口、传输电视剧的管理办法,由国家广播电影电视总局另行制定。
第五章电视剧的发行和播放
第三十二条电视剧制作单位可以发行或委托其他机构按照国家规定发行其制作并取得《电视剧发行许可证》的国产电视剧。
从事进口电视剧发行的机构由国家广播电影电视总局指定。
第三十三条举办国际性、跨省际的电视节、电视剧展，应当报国家广播电影电视总局批准；举办省内的电视节、电视剧展，应当报本省广播电视行政部门批准。
第三十四条广播电视播出机构应当按照国家的有关法律、法规、规章的规定播放电视剧，并坚持播前审查制度。
第三十五条电视台每天所播出的每套节目中，进口电视剧不得超过电视剧总播出时间的25%，其中黄金时间（18时至22时）不得超过15%。
电视剧播放的具体管理办法由国家广播电影电视总局制定。
第三十六条已经取得《电视剧发行许可证》的电视剧，国家广播电影电视总局在特殊情况下可以作出责令修改、删剪或停止发行、进口、出口、播放的决定。制作、发行、进口、出口、播出机构必须执行有关决定。
第六章罚则
第三十七条违反本规定，有下列行为之一的，由县级以上人民政府广播电视行政部门责令停止违法活动，给予警告，可以并处3万元以下的罚款：
（一）未经指定的机构擅自进口电视剧的；
（二）未经指定的机构擅自发行进口电视剧的；
（三）进口、发行未取得《电视剧发行许可证》的电视剧的；
（四）未经批准，擅自参加境外电视展、电视节等涉外电视剧交流活动的，或者擅自将未取得《电视剧发行许可证》的电视剧用于参加境外电视展、电视节等活动的；
（五）随意更改已取得《电视剧发行许可证》的电视剧，并用于发行、播放、进口、出口的；
（六）出租、出借、出卖、转让或变相转让电视剧各类许可证的；
（七）不执行国家广播电影电视总局在特殊情况下对已经取得《电视剧发行许可证》的电视剧作出的责令修改、删剪或停止发行、进口、出口、播放决定的。
第三十八条违反本规定，有下列行为之一的，由县级以上人民政府广播电视行政部门责令停止违法活动，给予警告，没收违法所得，可以并处2万元以下的罚款；情节严重的，由原批准机关吊销许可证：
（一）播放未取得电视剧制作许可证的单位制作的电视剧的；
（二）播放未取得《电视剧发行许可证》的进口电视剧的；
（三）播放进口电视剧的时间超出规定的；
（四）未经批准，擅自举办电视节、电视剧展的。
第三十九条违反本规定，有下列行为之一的，由县级以上人民政府广播电视行政部门给予警告或者取缔，没收其从事违法活动的专用工具、设备和节目载体，可以并处1万元以上5万元以下的罚款；情节严重的，由原批准机关吊销许可证：
（一）未取得电视剧制作许可证，擅自制作用于发行、出口、播放的电视剧的；
（二）未经批准，擅自制作重大革命历史题材电视剧或擅自与境外合作制作电视剧的；
（三）播放、出口未取得《电视剧发行许可证》的国产电视剧的。
第四十条国家广播电影电视总局和县级以上地方各级人民政府广播电视行政部门的行政执法人员，在电视剧管理中、、的，依法给予行政处分；构成犯罪的，依法提请有关部门追究刑事责任。
第七章附则
电视剧发展规划范文3
转型在即
今年初,由横店集团全资打造或控股、参股的10多家影院经国家广电总局批准正式组建为浙江横店电影院线有限公司,成为继万达院线之后全国第二个民营跨省院线公司。而不久前成立的浙江横店影视制作有限公司则由横店集团总裁助理刘志江出任董事长兼总经理。作为新公司的第一部影片,《寻龙夺宝》的投资高达近3亿元。“我们的目标就是通过两到三年的努力,推出一批既有票房又有口碑的大制作影片和电视剧精品,把横店出品的影视作品打造成国际知名品牌。”刘志江信心满满。
而据知情人士透露,在11月初横店集团召开的新一轮发展规划会上,董事长、总裁徐永安提出,从明年起每年要投入10亿元以上的发展资金,到2015年主要产业年销售收入争取达到380亿元以上,其中影视娱乐产业要达到30亿元。“如今的影视业务收入在整个集团里的比重微不足道,将来要达到10%左右,横店影视转型升级已箭在弦上。”该人士说。
培育自己的“金凤凰”
“在以前,影视拍摄基地和随之而来的影视旅游并没有在国内形成气候,而横店影视基地的出现,让人们看到了影视产业链中最不重要的一环所蕴含的潜能。”据浙江横店影视产业实验区管理委员会办公室主任厉红亮介绍,自1996年建起第一个景区广州街,如今的横店已经成为拥有全球最大规模实景拍摄基地的影视产业实验区和影视企业聚居区。“截至今年10月底,累计入驻横店的影视企业多达326家;今年先后到这里取景拍摄的剧组多达91个;到横店参观旅游的国内外游客人次达到576.21万,实现旅游收入30多亿元,全年有望达到35亿元。”厉红亮告诉《综艺》。
厉红亮说,浙江横店影视产业实验区成立之初就规划了两步走的整体思路:第一步就是建好影视基地这棵梧桐树,引来国内外众多知名企业入驻,使横店知名化。第二步就是借助影视基地的知名度,让东阳市尤其是横店本地的影视企业知名化。
“如今看来,第一步的目标已经实现,但由于这些金凤凰的根并不在横店,所以现在的横店影视已经不再满足于培植梧桐树,还要培养自己的金凤凰,打造自己的影视品牌。目前以及未来,横店在影视方面的核心业务涵盖三个方面:首先,成立横店影视制作公司,进入内容领域,占据产业链上游制高点;第二是成立浙江横店电影院线公司,拓展电影终端市场,掌控渠道主导权;三是继续保持影视基地的领头羊地位,并在此基础上发展影视教育,培养梯队力量。
厉红亮向《综艺》表示,横店集团要乘当前国家大力发展文化创意产业的东风,从影视拍摄服务转向影视内容和院线影院建设,逐步建立起集产、供、销于一体的完整产业链。
内容发力 《寻龙夺宝》打响头炮
横店集团涉足影视制作并不是新鲜事。此前,作为中外合资电影公司“中影・华纳・横店”的股东之一,从《疯狂的石头》《投名状》到《疯狂的赛车》,横店都是主要的投资方之一。“问题在于,在这些项目中,横店并不具有主导权,也因此失去话语权。”
刚刚履新的刘志江向《综艺》介绍说,横店影视制作有限公司是横店集团的全资公司,《寻龙夺宝》由该公司与澳大利亚阿德莱德AMPCO电影公司合资拍摄:“其中横店投资51%,澳方投资49%,该片由我出任总制片主任,从剧本到拍摄全面把关。”为了保证影片质量,该片请来了曾执导过《拿破仑》的澳大利亚著名导演马里欧・安德里奇欧担任总导演,由曾参与拍摄《侏罗纪公园》等片的好莱坞明星山姆・内尔和华人演员陈小春、王姬共同担纲。“横店集团在影视制作,尤其是电影方面,采取‘用天下人、聚天下资、谋天下利’的对外合作战略,意在通过多种合作形式,引进国外人才、技术和资金等方面的优势以强自身,争取让更多的影片成为‘横店出品’,打造出‘横店影视’的强势品牌。”
由于影片是魔幻题材,有大量的特技制作,该片的视觉特效和后期制作团队由曾参与过《指环王》《哈利波特》和《金刚狼》特效场面制作的澳大利亚影视团队RSP公司操刀。 目前,影片仅凭前期的片花就与海外发行商初步谈定了国内市场以外区域的发行计划。
据刘志江透露,除了《寻龙夺宝》,横店投资拍摄的电视剧《秋霜》和《喋血钱塘江》也先期开机。“年前,我们投拍的另一部大制作影片《叶问前传》、电视剧《大管家》和《还看今朝》等影视项目也陆续在横店开机。按照横店集团打造真正‘中国好莱坞’的发展规划,出品由横店制造的影视产品是关键之举。”刘志江告诉《综艺》。
终端发力 立足浙江 辐射全国
与电影制作一样,横店集团涉足电影终端建设也在几年前就开始了。“当时受集团整体发展规划以及国内电影市场的情形所限,横店在影院投建和运营方面以与其他院线合作为主。”横店影视娱乐公司总经理徐天福说:“但要在电影发行放映终端领域有更多的话语权,就必须拥有自己的影院和电影院线公司。”
据徐天福介绍,今年1月浙江横店电影院线正式独立运营后,终端建设发展迅猛,“目前我们已经在全国拥有16家自主投资的多厅影院,覆盖长沙、南京、郑州、武汉、太原、重庆、深圳等一线城市,截至11月底,整个院线的票房已经接近1亿元,全年过亿元的目标指日可待。”而徐天福自己也变身为院线的总经理。
根据横店集团新的发展规划,未来30亿元的影视业务投资中的很大一部分将用于影院和院线建设。
电视剧发展规划范文4
王辉毕业于吉林省艺术学院，是中视博升（北京）影视文化传媒有限公司创始人，我国影视剧领域内的知名“全才”，多年来在导演以及制片人角色中游刃有余的转换，参与拍摄多部电视剧、电影，用专注和实力打造优秀作品，对中国影视艺术的发展做出了重要贡献。
作为制片人，他颇具全局意识，能够在影视作品商业性和艺术性中间做好平衡，多年来制作出多部精良作品，受到业内人士以及观众的一致好评；作为一名影视剧、广告片执导者，王辉始终不忘自己的艺术追求，严格要求自己，力求作品完美；作为中视博升（北京）影视文化传媒有限公司的创始人及管理者，多年来推出大量优秀作品，培养出大批优秀影视剧人才。除此之外王辉参与过诸如《无极》《生死劫》《战国》等多部经典影视剧拍摄，谦虚学习，积累经验；正是这种专注和执著，成就了王辉精彩的艺术人生。
做制作人需树立大局意识
电视指南：影视剧领域的先锋人物，你既是制片人，又是导演，同时还积极参加各种类型作品的拍摄，你是怎么看待这些身份的呢？
王辉：对于我的多重身份，我不能说哪一个对我来说更重要，因为这些身份都是我追求影视艺术的一种方式。在我看来，影视艺术是没有边界的，无论是作为制片人、导演、参与拍摄还是中视博升的管理者，我需要学习的东西都很多，我珍惜每一次机会，一方面是希望在实践中丰富经验、提升能力；另一方面也希望能够给观众带来惊喜，奉献更多精彩。在追求影视艺术的道路上，我会一直坚持下去。我也希望自己能有机会与更多优秀的影视剧人合作。
电视指南：你对艺术的执著是做出优秀作品的最重要的条件。作为制片人，你先后推出了《点金者》《警字一号》《小伟的夏天》《别碰我的童年》等多部优秀影视剧，你是怎样看待制片人这个身份的呢？
王辉：每个制片人对自己工作的理解都不同，各自都有自己的风格。我认为制片人就是一部影视剧的总负责人，方方面面都要管理到位。除了前期的筹备、剧组的建设、制作成本核算、审核以及拍摄生产、后期制作等，可以说制片人的工作贯穿了影视剧制作的始终。工作内容非常繁琐，如果一个环节处理不好，就会对整部剧造成不利影响。导演只需要对艺术负责，而制片人则需要对一切负责。所以我觉得，制片人不仅要懂市场、懂投资，同时还要懂艺术，在看好市场行情的同时，在资金允许范围内尽量配合好导演和演员的工作，掌控大局，只有这样才有可能拍摄出好的作品。其实我也是一直处于学习中，在实践中不断积累经验，完善工作模式，更加严格要求自己，希望制作出更多好作品。
电视指南：那么你能站在一名制片人的角度分析一下你参与制作过的影视剧吗？
王辉：我觉得作为一名制片人，应该准确把握影视剧的方向。比如在拍摄《点金者》时，我认为重点就是要弘扬正面精神，所塑造的警察要有血有肉，这样才能做到贴近百姓生活。我们常说艺术源于生活就是这个道理，观众觉得作品离自己的生活非常接近，才能被剧情感染，这样才能发挥影视剧作品的积极引导作用。制作电影《小伟的夏天》时，我也是希望能够聚焦小人物，无论是在剧本还是在演员的选择上，我都希望能够为观众捕捉生活细节，再现一些真实的感动。一部作品是否优秀与很多因素有关，制片人能否把握大局就是一个非常关键的因素，这一点我深有体会。这也勉励我在以后的影视剧制作中更加严谨，树立一种大局意识，做好一名制片人的本职工作。
影视剧需兼具商业属性和艺术属性
电视指南：作为一名制片人，你一般会通过什么角度对作品进行评价呢？
王辉：评价一部作品的标准有很多，但是我认为最重要的就是观众的反响。影视剧是一个非常特殊的领域，兼具文化性和商业性特征，从文化角度来说，这些影视剧最终面向的是观众，如果观众不满意，作品就称不上优秀；从商业性角度来说，影视剧的发展也逐渐走向市场化，市场、效益也是衡量作品的标准之一。要想在二者之间做好平衡，需要影视制作人多方考量，当然无论怎么考量，观众的评价都占据重要位置。所以对于观众的意见，我们一直非常重视，过去、现在是这样，将来也是这样。
电视指南：目前影视剧界都讲求收视率，所谓“收视率为王”，一般制片人在进行前期调研和筹备的时候，都会将收视率作为重点考虑因素，希望通过各种方式来提高收视率，对于这个问题你是怎么看待的呢？
王辉：收视率当然是衡量作品的标准之一，我也非常关注这个问题，但是我不得不说，收视率并不是唯一标准。对影视剧尤其是电影进行研究时，我们经常会发现收视率颇高但是口碑却不佳的情况，这样作品就算不上成功。相比之下电视剧就很少出现这样的问题，因为如果观众看了觉得不好，就不会继续看下去，收视率自然就会下降。所以在我看来口碑比收视率更重要，现在很多影视剧公司为了博收视率，把大量时间和精力都放在前期宣传上，做好宣传工作当然无可厚非，但是如果将其当做博收视率的唯一手段，那就是本末倒置了。应该把更多精力放在打磨作品上，用实力说话，因为真正优秀的作品向来都不缺口碑，更不缺收视率。所以我觉得，制片人可以关注收视率，但是不能将其作为衡量作品的唯一标准，尤其是不能完全站在商业性的角度思考作品，否则作品质量就会受到影响。在拍摄《点金者》时，我会经常与导演、编剧沟通，就是希望能够保持作品的艺术性，从收视率以及观众的评价来看，这部戏是成功的。
电视指南：除了做制片人、导演之外，你还参与拍摄了《无极》《生死劫》《战国》并协助拍摄了《赵氏孤儿》《梅兰芳》等经典影视剧，对于这些经历，你有什么可以要分享的吗？
王辉：以上你所说的这些都是近几年我国非常经典的电影作品，无论是在票房上还是在口碑上都名列前茅，所以参与拍摄这些作品的过程实际上就是我学习的过程。很多人可能觉得我已经是一名比较成功的制片人、导演，为什么还要如此忙碌参与这么多影片的拍摄。在我看来，艺术是没有止境的，我不能因为在某个领域取得了不错的成绩就沾沾自喜，停止对艺术的追求。一些影视剧作品之所以能够被誉为经典，一定有它的过人之处，所以我不会放弃每一次学习的机会。在参与拍摄的过程中，我会关注每一个细节，从前期筹备到角色选取、从现场管理到后期制作，总是能够收获很多东西，所以我从来不觉得辛苦。
电视指南：参与拍摄的过程中你会接触到形形的人，从这些人身上收获了什么呢？
王辉：的确，参与拍摄时我有机会和影视剧领域中的各类人交流，包括导演、副导演、编剧、演员、摄像甚至是服装、道具管理人员，每一个岗位都有学问，和他们交流我能学到很多东西，包括导演技巧、剧情控制、角色演绎以及摄像方法等。虽然不能说样样精通，但是多了解一些总是没有坏处的。我会把参与拍摄中学习到的东西应用到自己的作品中，做制片人也好，做导演也好，都是百利而无一害的。所以以后我会寻找机会参与更多经典影视剧的拍摄，积累更多经验，不断提升自己。
电视指南：只有认真、严谨的态度，才能制作出这么多优秀的作品。我们知道你还执导了像好丽友、好多鱼 、好有趣、三元牛奶打鸣篇、士力架、三星笔记本、韩泰轮胎、韩国SK等品牌的广告片，你是怎么看待这些作品的呢？
王辉：广告执导工作非常繁琐，但是能够学到很多东西。参与这些广告拍摄的过程中，从选角、现场管理一直到后续剪辑，我都会积极参与。这些广告成为经典，我感到非常荣幸，今后希望能够拍摄出更多经典。其实除了执导广告拍摄，我还担任过一些电视剧、电影的导演，这些对我来说都是非常宝贵的经历。比如我曾经在新版《红楼梦》中担任副导演，很多人对这项工作不太了解，实际简单来说就是分担导演的工作，从创作的角度来说，有时候需要对分镜头剧本进行编写、修改；还要做好筹措阶段和拍摄阶段的准备工作；同时要做好音乐美工、造型、服装、道具等部门的协调工作；另外还有现场拍摄准备、现场指挥等。对沟通能力、创作能力以及管理能力等都有较高要求。可以说在这类工作中我收获很多，一方面了解了影视剧拍摄流程；另一方面掌握了一名优秀的导演应该具备的基本素养，为我今后的进一步发展奠定了良好的基础。
公司专注更多题材的好作品并力推新人
电视指南：除了制片人、导演之外，你还有一个非常重要的身份就是中视博升（北京）影视文化传媒有限公司的创始人。公司成立至今已经推出了近百部优秀作品，对于公司长期发展您是怎样看待的呢？
王辉：目前我国影视文化领域非常繁荣，同类公司数量也很多。中视博升能够在竞争激励的市场上占有一席之地，是因为我们在多年发展中始终不忘“致力于打造中国影视艺术传媒服务第一品牌”这一愿景，专注于作品本身。实践证明我们的思路是正确的，无论影视文化市场竞争多么激烈，只要拿出好的作品，就一定不会被淘汰。未来一段时间内，公司会继续推出新作品，尝试各种题材，一方面是为了更好的满足观众的精神需求，另一方面希望可以培养更多新人，为我国影视剧领域注入新鲜的血液。作为公司创始人和管理者，我感到自己肩上的担子非常沉重，未来我一定会更加严格要求自己，加强团队建设，实现中视博升的长远发展。
电视指南：对于你个人，有什么发展规划吗？
王辉：对于我自己，我当然也有很多方面的规划。首先当然是继续做好一名制片人。一部优秀的作品要从多个角度来衡量，除了收视率、口碑之外，还包括这些作品对人们的思想产生了什么影响，以及作品对我国影视剧艺术的发展起到了怎样的作用。作为制片人，在选择题材、剧本以及演员时，我会从多个角度考虑，一是要考虑观众精神需求，二是关注作品内涵，三是考虑我国影视剧文化发展方向。我会努力平衡好这些因素之间的关系，推出好作品，关注每一个细节。在我看来，影视剧制作容不得一点马虎，我会争取把制片人的价值充分发挥出来，为促进我国影视文化的发展做出更多贡献。其次是作为中视博升（北京）影视文化传媒有限公司的管理者，我要加强管理知识的学习，一方面是为公司成员树立良好榜样，专注于作品研究；另一方面要完善管理机制，既不能影响团队成员发挥个人才能，又不能破坏公司发展大局。我在作品研究方面的能力尚可，但是管理能力还有待提升，未来一段时间内会加强这方面的学习。最后我要加强对影视艺术的研究，一方面是出于工作需要，另一方面则是源于我对影视艺术的热爱。但是这几年的确非常忙，很少有时间和优秀的出品人、制片人、导演等深入探讨影视剧艺术。所以未来我会拿出更多时间加强这方面的学习，珍惜每一次学习机会，提升自己的艺术素养，并将自己学习到的东西应用到作品中，提高作品的艺术性，为我国影视艺术的发展做出积极引导。
电视指南：你之前参与过很多经典影视剧的拍摄，前面你自己也说过在努力学习方方面面的知识，未来你打算继续执导经典的影视剧吗？
王辉：确实是有这个打算，导演这个职业对人的综合能力有非常高的要求，尤其是在对作品的艺术性感悟上。虽然我做制片人、导演已经很多年，参与拍摄的经验也比较丰富，但是目前我仍旧在摸索学习中，如果有合适的机会，我希望能够接触更多题材，与更多优秀的编剧、演员合作，拍摄出更加经典的作品。现在很多演艺界人士都在强调转型，从台前到幕后或者从幕后到台前的转变固然重要，对我国影视剧领域的发展也有一定的推动作用，但是我希望大家不是为了转型而转型，而是经过积累和沉淀，做了充足的准备后再去转型，这样才能实现质的飞越。
这么多年来我一直处于不断学习中，无论处于哪种身份，我都希望自己可以做好本职工作。当然这种坚持都是源于我对影视艺术的热爱，希望我能够通过自己的努力带给观众更多精彩，也希望自己可以亲自带出更多优秀的新人，这是我不变的追求。
电视指南：你对我国影视艺术的发展有什么期待？
王辉：影视艺术是我毕生的追求，所以对于我国这一领域的发展，我自然是有很多期许。首先，从一个制片人的角度来说，我希望同仁们能够认识到这一岗位工作的重要性，把握好影视剧的方向和风格。很明显，近几年我国影视剧已经向着商业化的方向发展，这是市场经济发展的必然结果。影视文化作为社会经济的组成部分、能够为我国社会经济发展做出贡献，这当然是非常可喜的事情。但是我希望所有制品人不要忘记影视剧的文化本质，能够将艺术性放在重要位置，为导演、编剧以及演员的工作做好铺垫，在商业性和艺术性中间找到一个平衡点，实现我国影视艺术的健康发展；其次，从一个导演的角度来说，我希望所有同仁能够铭记自己肩上所承担的传承、发扬艺术的责任，钻研影视艺术，认真打磨作品，营造一种良好的影视文化氛围；最后，从一名影视文化公司管理者的角度来说，近几年同类型公司发展非常快，这与很多外在因素有关，一是国家良好的文化氛围所创造的利好条件，二是老百姓日益增长的文化需求。影视文化公司要抓住机会，实现自身发展，但是绝不能为了“量”而放弃“质”，不能为了迎合部分观众口味制作一些无文化内涵的作品。这是一个非常值得警惕的问题，我们公司在发展过程中一直非常关注这个问题，我也希望所有影视文化公司都能够注意这个问题。在保证质量的前提下稳步提高作品数量，促进我国影视文化事业的可持续发展，这就是我期待的局面。
电视剧发展规划范文5
问：国家层面的对外文化交流研究，与我国“软实力”建设有着密切关系。我们的文化交流研究现状如何？
陈：从创新发展的机制和思路来看，我认为文化不是一种摆设和点缀，它应该发展成我们的支柱产业。
对于国家的文化“软实力”建设来说，我们现在是文化资源大国，但还不是文化强国。
有统计表明，在全球的文化产值中，我们只占了3.4%，而美国占了43%，这个差距很大。在文化创新力、文化渗透力、文化感召力方面，还有很多工作要做。不过，我们也要看到国家一直在强调“软实力”建设，去年我国举办了中非文化部长论坛，有四十六个国家的文化部长和代表来参加。根据正在制定的《驻外中国文化中心发展规划》，到2020年我国海外文化中心总数将超过50个。在斯科尔科沃-安永新兴市场研究所推出的2010年各国软实力排名中，中国在新兴市场国家中排名居首位。我们现在比较迫切需要考虑的问题是，现在文化话语权都在别人手里，“文化软实力”也是美国人提出来的，我们习惯把人家的话语拿过来用，缺乏在文化语境和语系中建立自己的自信和地位。在传播中华文化时，要表达一个什么样的价值观。有没有为民众广泛认同的核心价值，过去有“三纲五常”，当然其中有封建糟粕，但至少这些观念过去是有覆盖的，现在我们要拿什么出来，去影响世界呢？去树立我们的国家形象和民族形象呢？
问：中国形象在国外的调查中受到了一定影响。卢克索神庙题字事件，让国人反思文明素质问题。普通人应该承担什么角色？通过什么办法来引导国民这方面的自觉？
陈：其实卢克索神庙涂鸦不是个案，很多名胜都有，包括我自己出国参观一些古迹，也会看到我国同胞的留字。在痛心之余，我也要说明一下，这个坏毛病不只是我们中国人有，一些外国人也有，只不过在概率上中国人比较多。这也说明国民意识的重要性。国家这个概念还是要通过个体去展现，中国在哪里？就在你脚下。
提高人们的国民意识，首先就是要在教育上下功夫。就好像拿中美对于“灰姑娘”故事的教案比较一下，美国老师引导学生去理解“守时”“诚实”“朋友”等品质的重要性，而中国老师讲的是怎么去分段、哪里是明喻哪里是暗喻。所以说，国民素养是从基础教育就得开始培育的。
同时，我们也要注意到对外文化交流中的不平衡问题。首先就是我们对外文化贸易处于逆差地位，当然上海是我国唯一在文化贸易上是顺差的城市，但这并不能影响到我国在全球文化市场上占有率太低的现状。还有政府和民间的不平衡，我们现在的对外文化交流中，政府是主导地位唱主角，但这方面的民间意识就不强。另外就是东西地区的不平衡。沿海地区对外文化交流比较多，但是在中西部地区就少很多，我们去内地一些地方，想要推介当地的文化产品到海外，却发现这些机构连能够说英文的人都找不到，这还怎么去对外交流呢？所以，国家成立对外文化交流基地，就是要研究这些问题，把研究成果提供给决策者和文化市场的各种主体，特别是为政府文化规划提供前瞻性研究报告。引进各种优秀文化，除了满足欣赏之外，还有一层含义，就是可以提升和倒逼自己的文化原创能力，优化文化的创造环境，先是引进文化品牌，然后培育自己的品牌。
问：我们的文化产业在原创力上是否比较欠缺？对国产娱乐节目和动漫比较泛滥的拷贝和抄袭现象应如何去看待？
陈：举个例子，加拿大的太阳马戏团，是国际马戏界公认的第一品牌，但是你去看它的演员，很多都是中国人。同样，日本动漫是世界领先的，但是它的从业人员中很多也是中国人。也就是说，在技术上中国人的文化制造能力没有什么问题，但是少了一个从创意到营销的连续产业链。
我们去研究文化产业就知道，国外是一种文化消费模式，我们分别邀请过美国国家艺术中心和林肯艺术中心的总裁来做演讲，你去听他们的内容，讲的都是文化营销。它是完全用营销的方式来做文化，把市场研究做得很好。我们的问题就是这个过程不流畅，重视文化创作，轻视文化消费。有意无意地把消费终端堵塞了，文化创造的源头也就流动不起来了。做好消费市场的研究再去创作，事半功倍。
拿《泰囧》来说，一个小成本电影就因为摸到了平民的痒点，能够赚得盆满钵满。但这个影响力是局限在国内的，你拿到美国、泰国去放就没有国内这种效果。同样，很多美国收视率很高的电视剧在中国就反响平平。所以这个规律对任何一个文化产品都是适用的，就是你要赢得国际市场，必须要研究国际市场，做到知己知彼。
其实，我们也不用过于担心自己的文化原创力，比如我们的电视剧，经过这么多年的摸索和实践，有了很大的进步。比如《甄嬛传》，从传播上它是成功的，客观上在美国等地方是有影响力的。我们应该去研究国产电视剧是怎么适应市场的，是怎么形成影响力的。这对我们的文化产业有重要的启发和参考意义。
问：文化创新是一种需要多元化环境的事业。目前我们的文化产业对外来文化有一些限制，比如分账大片配额制度、严格的国外动漫作品播放门槛等等，这种限制对我们发展自身的文化产业有帮助吗？
电视剧发展规划范文6
与高速发展的欧美市场相比，我国高清电视行业尚处于启动阶段，无论是频道规划、内容建设还是运营模式均在探索过程中
在“BIRTV 2008主题报告会”上，国家广播电影电视总局副局长张海涛表示，高清电视是数字电视的最大亮点，是广播电视与其他行业竞争的最大优势。CCTV-高清频道作为国内第一家开通且实力最为雄厚的高清频道，其运行模式及对未来发展的探索，将对我国高清产业的发展产生非常深远及积极的作用 本期我们特约央视高清频道编辑部主任刘连喜先生撰文，从2008年整个频道的运营状况、受众收视偏好等一手数据出发，对我国高清电视的发展做全貌式回顾、探索式研讨，希望带给业界同仁宝贵的信息和有价值的思索
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摘要 本文从中央电视台高清频道的内容建设、频道落地及国内用户对高清频道的收看状况出发。对高清频道的未来发展方向、模式进行了初步探讨。
关键字 高清频道内容用户收看情况高清运作策略
起步中的中国高清市场
2008年1月1日，我国第一个以高清晰度信号格式制作、播出的开路电视频道――CCTV-高清频道开通。经过一年的发展，CCTV-高清频道在内容建设及用户接受度方面都取得阶段性成果。
1 频道定位：综合、精品、高端
CCTV-高清频道播出的节目类型主要包括：电视剧和数字电影(320.5小时)、纪录片和专题片(56.5小时)、体育节目(体育直播类590.5小时。体育录播类219小时)、综艺戏曲节目(153.5小时)、科教节目(200.5小时)等五大类，首播时长累计约1541小时。
从图1可以看出，目前CCTV-高清频道的节目基本涵盖了大部分电视节目的类型，初步体现了频道“综合性”的特点。
重大赛事的体育直播节目一直是拉动高清节目发展的重要力量，频道启动初期这种作用会更加明显。由于2008年奥运年的特殊原因，体育节目在CCTV-高清频道的总首播时长中占据了半壁江山，共播出800多小时包括北京奥运会、残奥会以及欧洲杯足球赛在内的精品体育节目，成为2008年高清频道最主要的节目类型。
其他节目方面，累计播出16部精品电视剧，6个系列以推广中华文化为主的优秀纪录片，401集知识性、观赏性很高的科教节目，6档精品综艺戏曲节目。
在节目编排方面，高清频道基本采取6x4播出模式，即每天18点～24点为首播时段，其余18个小时为重播时段。在汶川大地震、北京奥运会、北京残奥会、欧洲杯足球赛、国庆节、迎新春等特殊时段，则对编排进行了相应调整。
2 频道传输：无线＋有线
CCTV-高清频道有两种入户落地方式，即地面数字电视广播及有线数字电视。对于用户来说。使用普通高清电视机接收地面高清信号，需要再购买一台地面高清机顶盒；使用地面电视一体机则可直接收看。
有线用户的收看方面，对已完成有线数字化改造的地区，有线网络运营商从中星6B卫星接收信号后。通过本地网络传输到用户。用户需购买一台有线高清机顶盒，才可以免费接收到CCTV-高清频道节目。
3 用户素描：三高人群
为了对高清市场有更为深入的了解，尤其是精准把握高清频道受众的层次结构和收视偏好，2008年CCTV-高清频道委托央视资讯科技有限公司(CVI)对央视高清的频道覆盖及落地情况等进行相关调查。样本用户除来自北京、天津、上海、沈阳、青岛、秦皇岛6个奥运会比赛城市外，又依据2008年城市综合竞争实力排名前30位城市，按地域分布选择了11个城市，采用配额抽样的抽样方法，得到有效样本2043个，其中有232个样本为高清频道的现实受众。
调查显示：截至2008年底，CCTV-高清频道已在29个城市落地，覆盖人口达到10843.87万，到达率为10.8％。其中，有42.2％的人听说过CCTV-高清频道，有15.2％的人知道CCTV-高清频道及其在奥运期间曾免费播出过高清奥运比赛节目。
实际收看高清频道的观众具有以下特点：
年轻：20～29岁的观众达到40.7％：
高学历：大专以上学历达到61.54％；
高收入：个人月收入在5000元以上的比例达到12.67％，在1万元以上的达4.52％，明显高于社会平均总体水平；
男性居多：比例达61.99％；
职位分布：私营，民营企业中的中层管理者或企业负责人比例最高。4用户偏好分析
关键词 收视时间集中
观众在休息日的收看比例明显高于工作日。工作日平均一天收看73分钟，休息日一天则平均收看114分钟。另外，19:00～23:00是一天的收视高峰，在这个黄金时段收看高清频道的用户比例达65％(见图2)。
关键词 节目偏好
体育、电影、综艺和电视剧是CCTV-高清频道观众收看最多的节目类型，体育类节目的观众更是达到了高清频道总观众数的84.6％(见图3)
关键词 频道满意度
样本中收看过CCTV-高清频道的用户对其非常满意的用户只占13.6％，比较满意的占62.4％，约24％的用户对高清频道的评价不高(含一般、不满意、很不满意的评价)。
调查同时显示，体育赛事的转播对提升高清频道的影响力作用巨大。如在奥运会期间的收视调查显示，用户表示对跳水、田径、游泳、篮球等能够充分体现高清画面质量的项目印象非常深刻。用户对高清电视的满意度见图4。
5 内容：高清生存基点
根据苏宁、国美等国内家电销售企业的销售数据统计，自2008年以来，在我国的大中型城市中，液晶、等离子等高清数字电视已成为彩电销售中的绝对主流。与终端市场高速增长相对应的是，我国电视用户对高清节目的需求强劲，2008年奥运会期间，数字电视一体机销售火爆，高清机顶盒甚至出现过需要提前3天预订的销售盛况。在运营方面，随着竞争的不断加剧，有线运营商对高清节目的渴望度也越来越高，互动＋高清已成为一些先锋运营商的战略发展重点。
而从目前已开通的高清频道数量及播出情况看，我国高清电视产业虽已启动，但与欧美市场相比仍处于起步阶段。
从本次调查的用户结构看，高清电视的用户群主要为体育迷及影视发烧友。作为后者，由于互联网高清内容分享／下载的泛滥，这类观众对高清节目有很高的要求。因此。 虽然高清电视与模拟电视相比在画面及音效质量方面均有了质的提升.但仍有近24％的用户对高清频道的评价为一般甚至不满意。除了内容本身之外，高清节目内容的匮乏可能也是导致部分用户对高清评价不高的原因，除了黄金时段之外，高清频道白天的所有时段几乎都是在“炒冷饭”。由此可以看出，无论是标清还是高清，内容都是吸引用户的首要条件。
相对于国内市场，近年来欧美高清市场无论是终端销售还是频道播出数量均发展迅猛。近日，美国从事宽带、传媒及娱乐产业的研究机构――Leichtman公司对1302户美国家庭的调查显示：34％的美国家庭至少拥有一台高清电视机，是两年前的两倍；在年收入高于5万美元的家庭中，44％已拥有一台高清电视机，在年收入低于5万美元的家庭中，20％拥有一台高清电视。
欧美高清市场的高速发展，主要基于两点：一是频道数量及高清节目容量的大大增加。在美国，主要电视台高清电视节目比例超过80％，卫星直播电视公司播出了150套高清频道，有线电视的高清频道也已超过了30个。
在欧美市场，体育节目同样是用户的最爱，电影、娱乐类节目也有很大的市场。
其次是随着高清频道的增加，收视价格也在快速下滑。两年前EchoStar月收费10美元的套餐只能收看到4～5个频道；2008年可收看的套数则上涨至20套.用户还可以通过单独付费或按次付费(PPV)方式收看自己喜爱的频道。
探索：频道播出架构与组织制度
对于一个初创频道来说，2008年CCTV-高清频道有两个任务：建设频道的播出架构及建立频道的组织制度。
1 频道架构四步走
CCTV-高清频道从起步时只有一部纪录片，发展到现在拥有11个栏目，在播出架构建设方面主要采取了4个步骤：
步骤一：定位“宗合”、覆盖为先
作为开路高清频道的先行者，CCTV-高清频道的发展显然会面临很多系统性、产业性的挑战与困难，其决定了CCTV-高清频道必须遵循电视频道导入阶段的一般规律：定位于“综合”，以短时间扩大知名度、扩大覆盖面为首要工作；在此基础上最大程度地发挥培育市场、促进产业链良性发展、积累高清电视各方面资源的作用。
由于高清频道拥有高清电视的视听优势和CCTV的品牌及资源优势，同时现阶段高清频道的受众主要为高端用户等因素，CCTV-高清频道定位于“精品”＋“高端”，未来CCTV-高清频道将根据这一定位开展相关频道规划及内容建设。
步骤二：内容为王.整合一切内外资源
由于目前国内高清电视节目的数量非常有限，其决定了CCTV-高清频道必须将高清节目内容的储备与持续发展作为频道生存的战略任务。2008年，由于全高清化的中央电视台新台址尚未启用，高清节目的生产能力非常有限，为此，CCTV-高清频道着重在“整合、协调”上做文章，利用一切可以利用的内外资源，寻找、扩充高清节目源。
在高清筹备组成立到频道正式播出之前短短一个半月的时间中，编辑部对现有的高清节目资源进行了全面调查、摸底。在梳理高清节目资源的同时，抓紧对现有高清节目资料的编辑制作，以分析和掌握CCTV高清频道所具备的高清节目生产能力。
与此同时，高清频道筹备组多次组织相关部门及单位进行培训、召开会议。对内强力推进相关栏目的高清化改造；对外宣传推介高清频道.积极与高清产业链上下游建立联系。
步骤三：品牌为魂，包装导视新概念
CCTV-高清频道从创办之初就有了明确的品牌意识，打造“综合、精品、高端”的高清电视频道既是频道的战略定位，也是频道的品牌目标。基于科学的调研分析，高清频道将理念、行为包装及形象包装有机地统一起来，将节目包装视为塑造频道品牌形象的系统工程：理念包装作为频道的战略定位和精神内涵，贯穿于频道所有节目选择、编播的始终；作为形象包装的直接体现――包装导视则进一步将频道的理念和行为具象化、提炼化，成为一个个形象宣传片和节目导视片。
截至2008年12月31日，CCTV-高清频道共完成宣传片编辑制作603条，共计15105秒。从频道开播至2008年12月31日，每天共播出16段，每段时长一分钟，导视节目播出总量共计达到60小时9分钟。
目前虽然国内已有很多地区完成了整体转换，但一是由于高清落地的地区有限，二是用户必须拥有高清机顶盒，才能够通过有线网络收看高清节目，因此高清用户在数字电视用户中的占比非常低。地面电视方面，奥运期间，虽然已有37个城市开通了地面电视信号，但从北京等地区的情况看，地面信号的收看质量尚不令人满意。在这样的情况下，通过高清频道进行自身品牌宣传的效果自然会大打折扣。
因此，在品牌宣传方面，可以采取以下一些思路，一是与有线运营商合作，在有线的相关宣传栏目或频道中通过反复播放导视节目，提高用户对高清节目及频道的认知；在地面电视频道中也可以采用相同的策略。
另外，可以与终端一体机厂商合作，在家电大卖场中，通过一体机播放导视节目，实现频道与企业的双赢。
步骤四：调研为基。以用户为核心的可持续发展
调研工作既是CCTV-高清频道发展的现实要求，也是频道实现可持续发展的自觉追求。起步期的CCTV-高清频道南于一切都处于摸索阶段.因此格外重视市场调研的重要作用。为此频道委托专业市场调研公司，在全国范围内深入了解CCTV-高清频道的落地覆盖情况及收视效果，通过系统分析、综合各方反馈意见、开展多层次研讨等多种方式，对频道的运营不断进行总结与调整。
同时，高清电视产业作为广播事业发展的高级阶段，不是简单的设备更新，而是涵盖来、编、播、传输、接收、显示等诸多产业链环节的全新调整；不仅是技术上的一场革新，更会给电视节目制作工艺、配套标准、管理政策等方面带来重大变革。在国内高清电视产业发展尚未成熟、高清频道发展的内外环境尚不清晰的条件下，如何高效、高质地制作出受观众认可的高清电视节目?如何摸索出一套受社会和市场认可的高清频道运营管理模式?是CCTV-高清频道及国内所有高清频道同行需要共同思考的问题。
2 组织制度两手抓
组织制度建设是频道的硬件，是频道正常运行的支撑和保证，在频道正式开播之后，高清频道编辑部在一手抓节目内容、宣传管理的同时，另一手抓频道组织结构的搭建及工作流程的设计，以规范频道的业务管理行为。科学合理地应用现有资源的各项功能，努力实现决策程序化、组织系统化、管理行为具体化，确保频 道高效、安全、稳定、有序地运行。
未来思考：高清频道向何处去?
在国内外高清技术日益成熟、国内高清数字电视标准统一、高清终端销售掀起热潮、国家高清利好政策出台、台网数字化进程不断加快及CCTV高清频道节目制作能力持续增强等诸多有利因素的影响下，可以预见，2009年将为CCTV-高清频道及国内其他高清频道的发展带来难得的历史机遇。
CCTV－高清频道的发展将围绕内外两个方向展开。
1 对内：6点发力，增强内功
对于CCTV-高清频道来说，2009年中央电视台将入驻新大楼，其工艺流程及技术设备，均代表当今世界电视行业的最高水平.代表着电视技术的发展趋势及发展方向。
根据中央电视台的发展规划，未来新台播出频道建设规模为，标清频道26套，高清频道8套。同时.央视新台作为主要面向高清制作播出的电视台，将全面实现全高清化的制播流程，全网络化的制播工艺，全文件化的存储传输，而技术的进步将为CCTV-高清频道的发展带来质的突破。
为此，CCTV-高清频道2009年的工作将围绕“六个重心”开展.以大力提升高清频道自身的实力。
战略：进一步确立CCTV-高清频道的发展战略、方向和计划
高清编辑部将对CCTV-高清频道落地及国内外高清发展情况进行更全面、更系统的调查研究，通过召开高清频道发展规划座谈会。邀请专家、观众及高清节目制作部门的相关人员进行座谈，广泛听取大家对高清频道发展的意见和建议，在总结原有经验的基础上完善和改进频道发展规划。
节目：开门办频道。打造优秀高清节目吸纳平台
采取多种模式，做好高清节目的组织及制作工作。主要包括：加强与节目部门的联系，推进高清节目的改造工作；加快节目资源的调研，进一步增加节目储备，拓宽节目类型；积极推进市场化，引进更多制作精良的影视节目，将CCTV-高清频道打造成为吸纳国内外、台内外一切优秀高清节目的集散地；对频道管理实行“平台化”尝试，整合利用一切可以利用的资源，实现开门办频道、成本社会化。
品牌：开展活动营销。扩大频道的社会影响力。打造频道的品牌形象
策划重大的、参与广泛的社会活动，形成轰动效应，拉动收视率，进一步形成品牌效应；通过亮点打造，形成卖点，提高频道美誉度；进一步推动频道的落地覆盖，缩短市场培育期。
研发：以研发为引擎。保持CCTV-高清频道的创新活力
通过实时调研电视台内外及国内外高清市场的发展情况，获取广泛而多元的信息，根据频道发展实际及竞争需要，策划一系列具体节目样态及活动形态。提供频道迫切需要的项目，并发挥研发在项目全过程中的作用。
团队建设：建立学习型组织.锻造团队文化
改变管理方式，由过去单一的约束方式，转变为尊重、信任、关怀、培训、激励和约束等多种方式的综合运用，坚持以人为本，通过融合上下级情感、协调上下级之间的意志指向，建立共同愿景来提升管理效果。
同时，开展高清电视业务及相关专业知识培训，通过团队学习，进一步提高员工的的业务能力，锻造和谐融洽、富有战斗力及执行力的团队文化。
数字化管理：改变传统管理模式，实现频道管理的流程化、数字化
新台实现“全高清化、全网络化、全文件化”的技术升级后必然会改变电视台的战略选择及管理模式，其要求电视台相关部门的科学决策、流程优化、全面质量管理、知识管理、内容管理、绩效管理等管理理念必须与信息技术、系统有效融合，构建成互联互通的开放式数字化管理集成平台，从而实现中央电视台全台由传统媒介向现代媒介的转变。
作为中央电视台的一个组成部分，CCTV-高清频道一方面需进一步加强基础管理，建立、健全相关规章制度，规范业务流程，落实岗位责任；另一方面更需要转变管理思想，摸索调适全新的数字化管理模式，实现向科学、现代管理模式的转变。
2 对外：提升覆盖，扩大影响
除了内容建设、品牌提升及管理模式改变等“内功”之外，作为开路频道，高清频道在全国的网络覆盖能力及覆盖质量将在很大程度上决定其前途、命运。目前高清频道有两张覆盖网络：地面数字电视网及有线电视网络。按照广电总局规划，未来几年，地面电视网络将在覆盖37个城市的基础上，基本覆盖到全国所有的地级市，东部经济发达地区甚至会覆盖到县。对于高清频道来说，通过地面网络覆盖显然是一种多快好省的覆盖方式，且可通过合作方式，与终端一体机厂商结成联盟，实现共赢。面临的问题一是地面电视在全国的覆盖效果，在不同地区之间存在较大的差异；另外，一些地区由于带宽问题，难以传输高清频道。
