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文化概论知识点范文1
微课是职业教育信息化的有力手段，本文探讨了微课的定义，分析了《饮食文化概论》课程微课教学资源建设的具体实践过程，为职业教育微课教学资源建设提供建议。
关键词：
微课;资源建设;教育信息化
一、引言
教育部《教育信息化十年发展规划（2011-2020年）》中指出：“职业教育信息化是培养高素质劳动者和技能型人才的重要支撑，是教育信息化需要着重加强的薄弱环节”，而微课资源建设正是实现职业教育信息化的有力手段。2015年11月，由浙江商业职业技术学院牵头主持，职业教育“民族文化传承与创新子库——烹饪工艺与营养传承与创新”国家教学资源库建设项目在杭州启动。依托良好的办学条件和师资力量，教学资源库中《饮食文化概论》子项目成功落户浙江农业商贸职业学院，子项目团队从微课的定义开始，开启了《饮食文化概论》微课教学资源建设的探索与实践。
二、微课
微课，即“微课程”这一概念最早起源于美国的DavidPenrose，而在国内，则是由广东的胡铁生老师首先提出并应用于教学实践。他认为，“微课程是按照新课程标准及教学实践要求，以教学视频为主要载体，反映教师在课堂教学过程中针对某个知识点或教学环节而开展教与学活动的各种教学资源的有机组合”。而焦建利教授强调，微课程是以阐释某一知识点为目标，以短小精悍的在线视频为表现形式，以学习或教学应用为目的的在线教学视频。黎加厚教授则是认为，“微课程”是时间在10分钟内，有明确的教学目标，内容短小，集中说明一个问题的小课程。其内容既包括教师讲授教学内容的微视频，还包括教师给学生设计的学习单，对学生学习活动的安排。尽管学者们对微课的定义有着不同表述，但是对于微课的特征都形成了这样的共识：一是微课的以微视频为主要表现形式，以形式短小为特点；二是微课的内容围绕某一具体的知识点进行设计，以内容精悍为特色。以微型化资源为基本需求，微课资源给学习者提供更加多元化的知识载体与学习情境。加快微课资源建设，对推动高校教育信息化、教育现代化意义重大。
三、资源建设的定位
《饮食文化概论》是烹饪工艺与营养专业的一门专业基础课程，其微课教学资源建设定位于“辅教辅学”的功能。辅教是指教师可以根据教学需要，利用微课资源灵活地组织教学，实现教学目标。辅学是指包括在校学生、校外社会学习者在内的具有学习意愿、具备基本学习条件的学习者，都能够通过微课教学资源进行自主化、个性化的学习，达到一定的学习目标。满足烹饪工艺与营养专业从业人员职前、职后的学习需求，提高烹饪工艺与营养专业人才培养质量，为我国餐饮行业的健康发展提供支持。
四、资源建设的原则
作为职业教育国家教学资源库的子项目，按照“辅教辅学”的功能定位，遵循资源库“资源碎片化、课程结构化、设计系统化”的建设原则，通过碎片化的资源，构建结构化的课程和系统化的知识体系，强化《饮食文化概论》微课资源的应用与共享。
五、资源建设的的具体实践
1.组建项目研究团队，有分工有合作。微课教学资源建设是一个系统的工程，不是教师个人可以简单完成的，需要团队协作。《饮食文化概论》项目组成员，既有教学经验丰富的一线教师进行课程设计，又有行业专家技能大师给予指导把关，也有教辅人员负责素材收集，联络推广等工作。团队成员明确分工，通力合作。2.制定资源细化表，明确建设内容。通过对其他高校《饮食文化概论》课程开设情况的调研，听取行业对该课程建设的意见，项目团队最终将该课程的内容设计为导论、食文化、酒文化和茶文化四大块，并制定出资源细化表，罗列出该课程基本的知识点和技能点，对课程资源建设的主要内容进行选择和量化。具体到需要建设哪些资源内容，需要建设多少数量。比如多少个微教案、多少个微课件、多少个微视频、多少个微练习，多少个图片、案例等等。在最初设计时，就尽可能的做到资源碎片化，并将资源碎片化体现到所有素材收集、制作、传输的全过程。3.依托专业人员，提供技术支持。不可否认，一线教师通过手机、录屏软件等方式也可以制作出微视频，但作为国家教学资源库的子项目，在资源质量上有着更高要求，要制作高质量的微课还须依赖于专业的摄像设备和视频编辑人员。专业人员解决专业问题。这样，教师也能更好的将精力投入到教学设计中，专业人员也能运用技术手段将教师的教学设计尽可能地现实化，并在微课拍摄方面给予更多的指导，比如拍摄时主讲老师的着装、语速、眼神方向，肢体动作等等，都会影响微视频最终的呈现效果。4.精心设计微课，完善配套资源。微课质量并不由视频质量作为唯一衡量标准。它更多的，还是主要取决于微课选题，教学设计和教师的授课效果。微课选题是微课设计的首要步骤，根据资源碎片化的原则，选取内容充实，富有代表性，能将理论和实际相结合的某一个知识点。对教学目标、教学重难点、学习对象、教学环节等进行分析，编写微课脚本，处理相关图片、文本、音视频等多媒体教学素材，根据知识点类型选择恰当微课呈现形式，完成微课的视频录制，同时完善相关配套的微课教学资源。《饮食文化概论》的微课类型主要有理论讲授型和实践演示型两种。理论讲授型，如五味调和等知识点，可采用百家讲坛式，緑幕抠屏式的方法录制，实践演示型，如茶道等知识点，可采用实训实操式的方法录制。5.做好平台维护，及时上传资源。一个好的微课还需要有一个与之配套的微课网络应用平台，以便于向社会大众推广。智慧职教是国家“职业教育专业教学资源库”项目建设成果面向全社会共享的指定平台。子项目在资源建设的过程中，要做好智慧职教平台维护，在前期要完成课程结构的搭建，课程封面、课程简介、教学团队介绍的制作等工作。对已整理、制作完成的微课教学资源，也要及时上传平台，测试资源在平台上的使用效果，进行反馈和改善。
六、反思与建议
1.资源建设需要遵守技术规范。为了更好地服务于资源库项目的建设和应用，规范资源开发行为，中国高等职业技术教育研究会教学研究与资源建设委员会、职业教育数字化学习中心组织专门的课题组，制定了资源库系列技术规范，供资源库建设团队在资源建设的过程中依循和参考。因此，各子项目团队在资源建设过程中，应严格遵守技术规范，优化资源开发质量，提高资源共享效率，促进资源库项目与其他各级各类资源开发项目的衔接互通，推动优质资源的广泛共建共享。2.资源建设需要多做交流共享。职业教育“民族文化传承与创新子库——烹饪工艺与营养传承与创新”教学资源库，共有包括《饮食文化概论》在内的22个子项目。在微课资源建设过程中，各子项目团队之间要多进行沟通交流，尤其资源建设经验较少的子项目团队，应多向已建成示范性课程的子项目团队请教学习，在吸收已有经验的基础上引入新思路，寻求创新。各子项目团队之间也应互通有无，共享建设资源，既避免人力的重复劳动，也避免资源的重复建设。3.资源建设需要边建设边应用。微课资源建设是一个长期的、循序渐进的过程。对于已经制作出的微课资源，教师可以前期通过微信、QQ等社交平台，应用到课程教学之中，一是可以对微课资源建设进行宣传推广，让学生接受新的学习方式，二是可以根据学生的学习情况反馈，及时调整后续资源建设。学生是日后微课资源的主要使用者之一，通过前期的使用测试，也可以从学生的角度出发，丰富资源。如由学生做出题人，通过学习微课视频，提出关于本节微课知识点的测试题，教师可以择优将这些测试题充实到微课的习题库资源中。
七、结语
微课资源建设既是职业教育教学改革遇到的新挑战，也是职业教育综合素质人才培养面临的新要求。对学生而言，微课教学资源的建设助力于培养学生自主学习，移动学习，终生学习的意识与习惯，满足学生职前、职后的学习需要。对教师而言，微课的建设过程不仅是对教学资源的开发，也是教师对课程体系、知识点的再梳理，对教学方法，教学设计的再思考。对高职院校而言，微课资源的建设工作也将引领高校在课程建设和教学改革等方面的深化发展。
参考文献：
[1]黎加厚.微课的含义与发展[J]中小学信息技术，2013，(4):10-12.
[2]焦建利.微课及其应用与影响[J]中小学信息技术，2013，(4):13-14.
[3]王新国，秦智伟，张永强.高校微课资源建设的探索与实践[J]高等农业教育，2014，(6):59-61.
文化概论知识点范文2
作为对高师学生的培养，内蒙古师范大学提出的培养目标是“一专多能的复合型人才”，即指首先在专业技能上要有很大提高，同时须在有关音乐基础、文化素养等课程上有全面的提高，重视知识的综合性与互补性。殊不知，担负文化内涵的这些基础课程往往决定学生毕业以后的艺术水准和素养。西方音乐史课在高师院校音乐专业中是专业公共必修课，由于课时短、任务重，显然对全部知识点进行深入的讲解是做不到的，只有挑选重点内容，加以讲解，让学生了解与掌握历史发展进程中重要的作曲家及代表性作品及贡献等，形成点线交叉的线索。在讲解音乐贡献之余，还渗透着每个国家、民族的概况，时代的特色，文化的差异等内容，可以说，包罗万象，无所不有。所以，对于本专业学生而言，学习的不仅仅是音乐知识，还有历史知识，文化知识，民族知识等等。高师音乐课程体系的构建与改革要突出“师范”特色。所谓师范特色，是指具有人文素质、专业知识与社会文化氛围相吻合的教育模式［1］。如欧美等发达国家的音乐教育已经趋向于将音乐教育中的“音乐”作为“文化中的音乐”来界定，这显然是比原来“唱歌或演奏”单纯的音乐技术教育更为完整。只有这样，培养出来的人才才能具备音乐教学和开展社会艺术实践的能力，才能承担起我国学校音乐教育与社会音乐教育的重任。
怎样有效解决教与学之间的矛盾呢?怎样解决学生学习上的上述问题呢?笔者认为，在教学中应当让学生主动参与课堂讨论、分析音乐作品，课后完成单元作业或撰写主题论文、这样就会形成思维的主动性，进一步深化知识点，通过理性的分析与总结，深入理解和掌握要点，学习效果就会显著提高。除此之外，任课教师应该主动地在教学中介绍与渗透民族音乐学的研究方法，通过结合课程实例，由浅入深地进行讲授，引导学生运用研究方法对所学内容进行思考，教学效果则会更好，也是加强师生交流的有效方法与途径。在伍国栋所著《民族音乐学概论》中讲到学科的方法论观念时，有一对学术词语，即“共时”与“历时”，属于方法论观念之三的“时空观”中的名词。所谓音乐事象①的时间观念，是指民族音乐学工作者对某一音乐事象进行观察和研究时所树立的一种“历时”的和“共时”的观念。“历时”观念主要引导研究者去注重音乐事象纵向的历时发展过程，视音乐事象为一种持续存在的音乐形式;“共时”观念主要引导研究者去注重音乐事象横向的共时构成关系，视音乐事象为一种广延存在的音乐实体。在现代民族音乐学研究中，“历时”构成关系是对音乐事象进行的“历史构成”与“未来构成”的考察与研究，而“共时”构成关系则是对音乐事象进行的“现时构成”的考察与研究［2］。首先，在西方音乐史课程的教学中，要让学生对所学知识点(学习材料)有基本的了解和掌握，并运用研究方法引导他们进行巩固和延伸的学习。在讲到西方音乐史巴洛克晚期的几位大师，有三位大师出生同年，即J．S巴赫、G．F亨德尔、D•斯卡拉蒂。其中两位大师巴赫和亨德尔，比做巴洛克宏伟建筑宫殿中的两根支柱，代表着巴洛克音乐的伟大成就，二人同出生于1685年，都为德国人，但从各自创作经历和风格上却迥然不同。在论及巴赫或亨德尔的个人生平、创作阶段时，这是一条纵向的线索，属于“历时”研究;如果把二人放置在同一个时代中进行比较，可从社会环境、创作经历、音乐风格、作品特征等方面做细致的比较。如，巴赫的主要贡献在宗教音乐和器乐领域，偏爱复调音乐的创作;亨德尔的主要贡献则是倾向于舞台艺术，主要在歌剧、清唱剧领域，偏爱主调音乐的创作［3］。这样的研究属于“共时”研究，也是比较音乐学常采用的研究方法。又如，在讲到维也纳古典乐派时，会依次介绍海顿、莫扎特、贝多芬三位大师，在讲到古典主义音乐特征时，会提到三位大师在古典主义音乐风格上的一些共性特征，即音乐语言的质朴与逻辑性，结构的严谨和匀称等，而在剖析各自成就及贡献时，更会提到三位大师在各自创作领域的个性差异。譬如，就个人音乐语言的表达和精神内涵而言，简言为海顿的淳朴、保守、乐观，莫扎特的睿智、华丽、快乐，贝多芬的深刻、内在和英雄性等等。这样在共性的基础上，又形成了三位大师不同的创作风格、个性特征等等。
再如，讲到浪漫乐派俄罗斯民族乐派的代表———“强力集团”时，会依次介绍五位作曲家的作品和贡献。五位作曲家的人生经历和职业都各不相同，但在前辈以及民族乐派的奠基人格林卡的艺术创作思想的影响和感召下，有着共同的音乐审美追求、艺术理想、创作愿望，都怀着振兴民族音乐文化的共同目标而走到了一起。在当时，他们和其他国家民族乐派一样，在争取民族解放、民族独立的背景下，积极地学习民间，从民间音乐中吸取主题元素，创作出大量优秀的作品，涌现出了钢琴组曲、管弦乐、民族歌剧等各种体裁。但是在分析每位作曲家的作品时，会强烈地感受到个人的创作魅力，比如在音乐风格的感受方面，我们会领略到包罗廷的诗情画意、穆索尔斯基的俄罗斯式感情的狂野和宣泄、里姆斯基－戈萨科夫的极具东方色彩的神秘旋律等等，又在总的艺术风格下显示出强烈的个人色彩，可谓五彩斑斓，光彩夺目。上述教学实例可以看出，由于运用了“共时”与“历时”的研究方法，即采取了横向和纵向相互交叉的线索式的考察，学生们在学习中由任课教师引导，掌握“音乐事象”的共性与个性的辩证关系，能够在有限的教学时间内达到对知识的系统化学习，增加兴趣，对人物的形象和作品的内涵会理解得更加深刻和透彻。此外，还可以尝试运用民族音乐学的“文化中的音乐研究”、“局外人的音乐研究”等原则立场，从一种与传统史学不同的角度去探索西方城市艺术音乐，使音乐史成为一部音乐社会史，而不只局限于少数大作曲家的历史等等［4］。在此，需要强调的是，专业理论课程的最终考察学习方式，不能只限于单一的考试模式，否则往往会形成学生的死记硬背，不利于学生掌握和总结知识要点。考试形式可以结合卷面考试或撰写论文等形式，由任课教师决定，只要能够达到检验学生的学习效果即可。笔者认为，抓好课堂教学，是解决当前音乐史论课教学中突出问题的主要手段。要注重学生对课堂知识的理解与学习，注重培养学生的参与意识，注重营造课堂中学习讨论的环境，以达到深化记忆，提高教学质量，调动和激发学生学习的积极性。
总之，能够在有限的课堂教学中，渗透并贯穿有益的理论研究方法，是实现提高教师课堂教学效果和学生学习效果的有效途径。这样的方法同样适用于其他专业理论课程的教学，如在内蒙古师范大学音乐学院开设的蒙古族音乐史、三少民族音乐、中国传统音乐概论、世界民族音乐概论等课程。在教学中，通过从各门学科繁杂的知识库中提炼出框架性、基础性的知识点(材料)，构建科学的知识体系，并运用科学的方法论加以指导，这样，无论是学生还是教师都会紧紧抓住知识的要点，不会盲目地进行教与学，不仅提高了教师的授课水平，而且提高了学生获取知识的可信度和学习的效度，为全面提高学生的艺术修养打好基础。
作者：庆歌乐 单位：内蒙古师范大学
文化概论知识点范文3
关键词：职业院校 艺术概论 安徽元素
一、职业院校艺术理论教学存在的问题
职业院校基础理论课教学是困扰职业院校教育工作者的难题。一方面，艺术职业院校学生在知识性强、相对枯燥的内容学习方面，效率普遍较低。多数学生的兴趣点不易于调动，组织班级教学活动相对困难，往往难以有效地按教师的意愿开展。另一方面，传统的教学内容和教学方式偏理论化，缺少学生们易于感知的、熟悉的知识与兴奋点。以理论体系指导赏析的本科院校文艺理论课模式，以及据此理念编写的艺术概论教材，并不完全适用于艺术职业教育。这就迫使我们思考如何更为有效地传输学生所需的知识。在近年来的教学中，笔者试图充分利用安徽文化资源丰富、底蕴深厚的优势，创建具有地方艺术职业院校特色的艺术概论课程教学模式。
二、安徽文化艺术元素的系统渗入是解决困惑的有效途径
通过数年的艺术理论教学实践，笔者有意识地在教学中融入鲜明的安徽文化元素，将安徽特色文化艺术的精华有机渗透到艺术理论教学中，尝试探索具有安徽艺术职业教育特色的艺术理论教学模式。这样做有其特殊意义：一是让学生全面了解安徽文化，特别是安徽美术、书法、音乐、舞蹈、戏曲、影视、文学、建筑等重要艺术门类方面的名家、名作、流派。掌握安徽地方文化常识，是每一个安徽文化艺术工作者必须具备的基本素养，是学生将来走上文化岗位、实现可持续发展的重要基础。二是渗入的安徽文化元素尽量选取与学生所学专业关联度高、学生了解和熟悉的艺术家、艺术作品为范例，这样能在很大程度上激发起学生的成功期待，鼓励学生对成名成家的学长们“见贤思齐”，从而激发学生的学习动机和专业兴趣。三是安徽文化底蕴是培养安徽文化特色人才的重要标志。笔者认为，艺术职业院校培养出的优秀人才有两大特征，一是实践技能过硬，二是特色文化内涵，只有两者兼具，才是真正能够适应文化产业发展和“文化强省”建设需求的人才。
三、“感知―感动―感悟”安徽文化元素渗入教学做法初探
渗入安徽文化元素，从而打造一门独具安徽职业院校特色的艺术概论课程，需要有一套切实可行的教育教学方法。清代著名画家郑板桥曾将其画竹的创作过程总结为眼中之竹―胸中之竹―手中之竹，这是对“体验、构思、表达”艺术创作过程的形象概括。笔者受此启发，笔者在近年来的教学中，针对职业院校学生学习情绪化较强、对生动的形象更为感兴趣这一特点，因材施教，遵循从艺术感性到理性，从作品实践到理论的规律，对这个课题做了积极的探讨与尝试，遵循艺术职业院校学生的学习、认知规律，探索尝试“感知―感动―感悟”的层层渗入式教学模式。
首先从安徽艺术名家名作、安徽最有代表性的文化遗产的直观感知开始，重在让学生充分感知安徽最具魅力的艺术形象。在最合适的章节内容中穿插多媒体课件，声、光、电、网并用，介绍安徽名家力作，渲染“中华气象、安徽风情”。例如：传统新安画派与安徽文房四宝（宣纸、宣笔、徽墨、歙砚）文化；安徽当代画坛部分代表名家画作（包括笔者学院历任名师和历届校友佳作）；安徽民乐作品欣赏（包括笔者学院教师吴安明等安徽新民乐代表人物）；闻名全国的安徽黄梅戏代表人物（编剧、作曲、演员―特别是校友中的马兰、黄新德等“五朵金花”、十朵梅花）及其代表作选段；以“东方芭蕾”花鼓灯为代表的安徽民间舞蹈选段等等。丰富多彩、门类齐全的安徽艺术名家精品展示，使学生对安徽艺术家、艺术作品有了初步的认知。
在领略安徽艺术的独特风采的基础上，我们要进一步深入发掘艺术的情感内涵，使学生“感动”，也就是让学生因感知安徽艺术作品而“情动于中”，内心世界被作品蕴含着的深厚情感所打动。有些作品情感体现较外在，只需将作品投影播放给学生视、听，即可触发学生相应的情感反应，如：风景写生画、表现节日欢快氛围的部分安徽民乐和民间舞。而有些作品内涵更为深层，需有一定的文化阅历与生活经验方能产生正确的情感体验。如：安徽新创的舞剧《徽班》、黄梅戏《半个月亮》等，作品表现的内容复杂（剧情背景、人物身份及经历、恩怨情仇关系纠葛、内心情感冲突），形式上也高度综合，兼容舞蹈的表情性与戏剧的叙事性、徽域特色音乐的文化表现力之长。以职业院校在校生的人生体验与艺术经验尚不足以深入赏析和把握此类剧目的情感内涵，这就需要教师发挥课堂引领作用，对于作品的编创构思、剧情背景和人物关系、感情主题等做一些必要的交代与铺垫，引领学生在赏析的过程中逐步理清剧情，准确把握作品的情感脉搏，进而引发同情与共鸣，如：《徽班》中徽班伶人对真情大义的守望，《半个月亮》中村姑对民族气节和家人挚爱的坚贞，都让我们看到了在民族危亡、社会动荡的历史背景下，底层小人物身上体现出的中华儿女的情感品质，这种品质通过文化血脉世代相传，在21世纪的今天同样可贵。学生把握了作品的情感主题，对作品的赏析层次自然加深，从单纯看形象看热闹，逐步深入到领悟作品的内涵与本质。
相对其他艺术学二级学科，艺术学理论的主要任务是对各艺术门类创作、设计、表演的纷繁现象作整体性的观照，总结和探讨其规律，将其共性归纳、构建为完整的体系。无可讳言，这一学科定位决定了艺术概论课在强调艺术实践的高职院校中只能作为基础理论课存在。然而艺术概论课在影响艺术实践方面并非无所作为，其在影响、启发学生艺术实践上同样具有非常能动的作用―感悟。如果说“感知”的核心是艺术形象，“感动”的实质是情感内涵，那么“感悟”的关键在于审美感悟。实践证明，学生坚持不懈地通过直观感知和情感体验艺术作品，了解艺术家的创作活动，掌握一些艺术鉴赏常识和基本原理，是可以逐渐感悟到某些艺术创作动机、心得与感受的。艺术鉴赏活动的启发性效应，当随着学生对欣赏对象的熟悉、深入程度而放大增强。依据适当的知识点，结合学生易于感知、体认的安徽名家力作进行赏析，由于艺术家、作品表现的人物、情节、环境都是学生相对熟悉的，将更加有助于产生启发性效应，从中获得有益于实践的感悟。例如：在学生已感知、体验某个安徽文艺界新创作品的基础上，再有选择性地重点介绍编创团队成员情况，编创和表演人员的创作体会访谈，以及专家、社会各界对该作品的反响与评价等等。之后组织学生就此作品与教师、同学展开交流互动，鼓励学生发表自己的感触。对于不积极参与交流的学生，则以课后作业、考试安排影评赏析题等考核手段，鞭策其参与。这样的训练坚持下去，学生的作品评析与感悟能力也会潜移默化地增长，其创作动机越来越强，可供参照的实践经验也会越来越丰富，对其专业实践课程的学习，无疑具有重要的促进与配合作用。
参考文献：
文化概论知识点范文4
关键词：语言学概论 探究性教学 实施方法 注意问题
《语言学概论》是高等本科院校中文系的必修课程，在整个学科体系中占有重要地位，其课程设置的目的，一方面是为了授予学生有关语言的基本理论和基础知识，使学生从理论上认识语言的性质、语言诸要素的构成及发展规律，为其今后从事语言学习、语言教学或语言研究等打下基础。另一方面是为了让学生通过掌握的语言理论分析语言现象，解决语言问题，提高语言能力。因此，《语言学概论》课程肩负着理论和能力的双重目标，其重要性是不言而喻的。但从各种渠道反馈上来的信息看，这门课的认同度并不高，学生普遍反映内容比较抽象，缺少实用价值，因此学习动力不足。根据罗耀华[1]、孙洁菡[2]等人的调查，学生喜欢这门课程的比例不足15%，这种情况着实令人担忧。那么，为什么会出现这种情况呢？偏重理论的课程性质和当前学生学习的功利性是比较重要的因素，但恐怕也不能完全归结于这两种因素，任课老师也负有很大责任。虽然目前不断有高学历、高智商的年轻老师充实到语言学概论的教学队伍中来，这些老师在研究生阶段所接受的教育都是专业教育，所做的研究也都是专业研究，重学术、轻教学依然是普遍现象，大部分老师还是基本沿袭过去的老师讲学生听、老师说学生记的单向输入模式，学生的学习积极性和主动性没有得到充分的调动和发挥。因此，虽然老师把知识点概括得很全，专业知识拓展得也很多，但学生只是听在了耳朵里，记在了本子上，但真正作为知识掌握住的不多，能够应用的更少。在这样的教学状况下，想要增强教学效果，让学生对课程感兴趣，恐怕不容易。
《国家中长期教育改革和发展规划纲要》（2010―2020）中把“坚持以人为本、全面实施素质教育”作为教育改革发展的战略主题，要求把教育资源配置和学校工作重点集中到“强化教学环节、提高教学质量上来”，其中的高等教育部分明确提出要“支持学生参与科学研究，强化实践教学环节”。可见，“提高教学质量”“学生参与”“加强实践教学”已经提升到了国家教育战略的高度，必须引起高度重视。“把教学作为第一要务的大学，面对日新月异的科学技术的变革及学习者信息获取渠道的多样化，应该积极地作出回应，改变传统的教学模式，优化课程内容。”[3]为此，我们拟引入探究性教学理念并结合笔者多年的教学经验，谈谈如何在语言学概论课程中加强实践教学、提高教学效果的问题。
一、探究性学习和探究性教学基本理论
探究性学习是20世纪50年代美国“教育现代化运动”中，由芝加哥大学教授施瓦布提出并受到世界教育界广泛认同与推崇的教育理论，其最基本的思想是通过学生自主投身教学过程，在“重新发现”和“重新组合”的过程中学习和掌握知识。换句话说，探究性学习，就是让学生像进行科学研究那样进行学科学习，使学生在研究过程中建构学科知识，形成科学观念，领悟学习方法。探究性教学是应探究性学习而提出的教学方法，其直接目的是改变老师的教学模式以适应学生的学习方式，最终目的是培养学生的创新精神和实践能力。
探究性教学的理论基础是建构主义学习理论和人本主义心理学理论，这两种理论都是建立在学生认知、心理、发展基础上的学习理论。建构主义理论的提出者是瑞士的心理学家皮亚杰，科尔伯格、斯腾伯格、卡茨、维果斯基等人使理论得到进一步丰富和发展。建构主义认为学生是建构的主体，学生的知识和能力是通过主动学习而获得的，在建构过程中既需要任务的驱动，也需要学生间的合作。所以从学习方法上，建构主义提倡在教师指导下以学习者为中心的学习，既强调学习者的认知主体作用，又不忽视教师的指导作用。人本主义心理学以美国著名心理学家马斯洛和罗杰斯为代表，他们认为每个人都具有一种与生俱来的潜能，都具有自我发展、自我实现的动机;发挥自我潜能，超越自我是人的最基本要求。[4]（P553-P556）因此提出了“自由学习”和“学生中心”的学习观与教学观，认为对学生来说是否学到系统的知识并不是最重要的，重要的是“学会学习”。
二、探究性教学实施方法
杜威把探究性教学分为五个阶段：“第一，学生要有一个真实的经验情景，要有一个对活动本身感兴趣的连续的活动;第二，在这个情景内部产生一个真实的问题，作为思考的刺激物;第三，他要占有知识资料，进行必要的观察，以对付这个问题;第四，他必须提出可能的解决办法，并负责加以条理化;第五，他要有机会和可能通过实际应用来检验他的思想，澄清其意义，并自己发现其有效性和价值。”[5]
陈亮在前人研究基础上把探究性教学分为六个阶段：一是产生问题意识。主要是将学生置于问题情境当中，激发学生的好奇心和求知欲，放手让学生大胆设想，大胆提问。二是形成假说。就是学生在对所要解决的问题有一个整体认识和全面了解的基础上，运用“头脑风暴”法集思广益，提出方案，建立假说。三是整合资料。就是教师在明确资料收集原则的基础上，鼓励学生利用多种方式收集资料，通过对资料的概括与组织，教会学生统计分析，提炼信息。四是得出结论。就是通过对资料的逻辑分析和实验、实践得出结论。五是验证结论。就是在对方案进行逻辑分析的基础上，在实践中检验方案，在检验中改进、补充和完善方案。六是反思与评价阶段。就是对探究性教学过程进行反思和评价。[6]
明确了探究性教学的基本要求，教师在贯彻执行中就必须对教学方式和教学内容的呈现方式进行变革。在教学方式上要做到：一是变静态为动态。就是要确立“以人为本，以发展为本”的教育理念，改变过去按教学大纲规定内容和教学任务进行静态讲授的教学观念，围绕教学目标去搜集或准备尽可能多的教学信息和教学材料，并对这些材料进行整理、取舍和提炼，找准真实而有价值的问题，变“备课”为“设计”，以求精、求活、求新为原则，让学生的口、手、脑都动起来，与老师一起开发和利用这些信息和材料，在思考、争论、写作、展示的过程中达到教学目标。二是变独白为对话。就是要改变传统的单纯讲授和灌输的教学方式，围绕师生需要共同关注的话题进行积极、平等的对话，在对话中通过心灵的沟通、思想的碰撞和意见的交换实现知识问题的解决和学生个性的发展。三是由知识点走向问题域。就是要从过去关注教了多少知识和是否教了全面的知识，转向关注知识教授和掌握中隐含的问题。问题是探究性教学的核心，是能否进行有效探究的关键。作为探究性教学的设计和主导者，老师要善于从教学内容呈现的重点、难点中发现探究的问题，善于从学生感兴趣和争论的问题中发现需要探究的问题，善于从和知识背景相联系的日常生活和社会文化生活中发现需要探究的问题，善于从一些结论或原理的验证过程中发现需要探究的问题等。因应教学方式的改变，教学内容的呈现方式也要完成四个转变：一是由“直接”向“间接”转变。就是教师要改变过去把现成的知识、答案、结论直接告诉学生的教学方式，而要让学生通过调查、讨论、推理和想象等途径来获得教学内容或知识信息，教师只负责提供学生需要的辅助材料和在学生感到疑难时给予提示和指导。这样，虽然教师在教学内容的呈现方式上是间接的，但学生却是以直接的方式获得了知识，以这样的方式获得的知识无疑比间接获得的要牢固和深刻。二是由“全部”向“部分”转变。“全部呈现”教学强调完整性和系统性，要按照教材的知识内容和教学大纲的要求逐层顺次地教给学生，否则就是偷工减料，就是没完成教学任务，需要承担相应的教学责任。“部分呈现”教学强调教师要精选教学内容和信息，抓核心，找关键，点到为止，留下大量的“空白和缺口”让学生去补充，去完善，让学生在补充和完善这些“缺口”的过程中掌握全面和系统的知识。三是由“肯定”向“疑问”转变。就是在教学过程中不再把课本知识或权威人士的说法当做“金科玉律”，遇到问题要多问几个为什么，尤其是随着时间的推移和研究的深入，出现一些不同的声音或与一些现实现象有冲突的情况时更要质疑，要让学生带着问题去思考、探究和验证这些理论，在一个一个疑问的解决中获得对知识点的全面认识和理解。[7]
三、探究性教学法在“语言学概论”教学中的路径
《语言学概论》课程大纲式、重理论、重综合、学派交叉、理论前沿等性质非常适合探究性思维的培养和探究性教学实践的实施。
在《语言学概论》探究性教学过程中我们引入了翻转课堂的教学模式。所谓翻转课堂，就是在信息化环境中，课程教师提供以教学视频为主要形式的学习资源，学生在上课前完成对教学视频等学习资源的观看和学习，师生在课堂上一起完成作业答疑、协作探究和互动交流等活动的一种新型的教学模式[8] 。这种教学形式不仅有利于学生知识的内化，同时探究过程需要协作、分工、组织，也有利于锻炼学生的协作、表达和沟通能力。
我们在实施过程中的具体操作是：在一周前以知识链的形式下发学生需要学习的任务，学生结合视频、多媒体和相关要求进行自主学习，主要是理清知识点之间的联系、整体认知章节知识、找出难点及争议问题。课堂分两个阶段进行，第一个阶段为探究性学习阶段。学生根据事先分好的小组围坐在一起，在组长的组织下进行探究性学习，把课前自主学习中遇到的问题提交小组讨论，遇到小组解决不了的问题随时请教老师或以小纸条的形式递交老师。第二阶段为教师知识链串讲和重点知识解答及知识拓展阶段。这个阶段老师先根据原来下发的知识链条进行串讲，明晰重点，提示难点，针对学生疑惑进行解答，在重点问题上进行拓展，并适当介绍当前学科的最新发展方向和成果。
就目前实施的情况来看，学生非常喜欢这种形式，积极性很高，注意力不集中、上课打瞌睡、玩手机等做跟课堂教学无关事情的现象已不复存在。
当然，要落实好探究性教学目标需要做的事情还有很多，下面几点是我们摸索出的一些经验，列出来供大家参考。
1.重视分组
分组不能随机，不能任意，要按照“性格一致”的原则对班级同学进行分组，一般5-6人为一个小组较为合理。之所以要强调“性格一致性”是因为，如果把性格不同的同学分到一个组，那么性格开朗、好动、表现欲强的同学就很容易垄断整个学习过程，而那些性格内向的同学则没有表现和锻炼的机会，性格一致带来的将会是机会均等。
2.重视资料
重视资料就是重视广泛占有材料，只有材料广泛，且存在观点冲突，才能启发学生思考，激发学生辨伪。但材料浩如烟海，对于初次接触学科的同学来说难以把握，因此老师要为学生搜集相关材料制定书目，划定范围，指导学生分层分步实施阅读、归类、提炼、比较、形成观点，为下一步课堂探究做好充分准备。
3.项目带动
启动一些研究项目交由小组去处理，学生自主完成资料收集、方案设计、项目实施及最终评价。学生在完成项目中学习知识、获得方法、形成能力，老师在整个过程中只是承担顾问的角色。我们施行的项目有：
（1）方言调查
我们充分利用广东方言众多的优势，根据不同方言区把学生分成若干组，每组确定一个负责人，对本方言的语音、词汇、语法的某一特质展开调查，对调查结果进行对比分析，通过比较发现共性和个性，形成调查报告或小论文。这种做法不但加强了同学们对语言学规律的认识，而且还使同学们懂得了做学问的方法，几乎每年都有若干同学以方言作为毕业论文选题。
（2）语言应用调查
我们在讲授《语言学概论》的同时还开设了专业选修课程《广告语言艺术》。授课过程中，我们要求同学们分组搜集不同国家、不同文体、不同种类、不同媒体的广告语言案例，利用学过的语言学知识对这些广告语言中的语音、用词、语法、句式、修辞、文化等特点展开分析。同学们根据我们指导做的《房地产广告语言特点研究》论文，质量相当高。
随着网络的发展和普及，网络语言以其独特的风格已成为网络交流的一道独特风景线。互联网改变着世界，也不断改变着人们对世界的认识。大学生是网民中最活跃的一个群体，网络不仅影响着他们的学习方式，也影响着他们的思维方式、生活方式和表达方式。学生们通过语言应用调查实践撰写的论文《网络语言对大学生日常用语的影响》，不但加深了对语用学的认识，还使大家认识了互联网文化。
4.重视讨论
讨论既是对前期布置资料搜集任务的监测，也是进行观点碰撞和创造性思维训练，丰富课堂形式，提高学习积极性和团队意识的重要方式。讨论所创造的轻松、愉快、民主、合作的教学环境也大大融洽了生生和师生关系。讨论带来的不仅是对知识的深入把握和创造性理解，更为重要的是通过课堂讨论和沟通交流，全面提高了学生的组织能力、合作能力、表达能力、沟通能力和创造性思维能力。
5.改革评价方法和评价制度
要打破期末闭卷考试这一单一的评价模式体系，把学生的资料搜集能力、课件制作能力、课堂讨论能力、对语言问题的分析能力、对语言现象的解释能力和对语言规律的总结能力等都纳入到考评模式中。我们目前采用的是实践部分占40%，闭卷考试占60%的学科综合评价模式，其中实践成绩由老师给出评价标准，小组进行交叉互评和老师综合评价两项相加得出。这种模式施行之后，同学们普遍重视资料，重视课堂，重视讨论，重视发言，学习的积极性和主动性得到了全面提高。
四、探究应注意的问题
1.探究应目标明确
探究不是任性而为，天马行空，无限扩展，一定要有目的、有目标，有要解决的问题。这就要求教师要划定探究范围，明确目标方向，以问题带动探究，而不是仅布置任务，之后让学生自由发挥，这样的探究往往会导致学生因为迷茫而丧失探究的兴趣。因此老师一定要明确需要解决的问题，让学生带着问题去寻找资料，展开讨论，在讨论中通过碰撞明确理论，解决问题，同时也发现不足，查漏补缺。
2.不要把探究性教学泛化
探究性教学是以学生为主体、教师为主导的教学方式，是通过探究把学生从被动接受知识转向主动学习、创造性学习的有效途径，但并不是每一个知识点、每一个问题都要学生去探究。老师必须要根据教学目标、教学内容、章节特点等的不同要求有选择地让学生进行探究学习，否则不但学生感到疲惫，也会造成资源和时间的浪费。
另外，探究性教学要以学生为中心，充分体现学生的主体作用，但教师的指导作用也必不可少。当前一些观点片面夸大学生自主学习的作用，认为要充分发挥学生的积极性、主动性与创造性，就要让学生不受约束地自由探索。这种观点是从一个极端走向了另一个极端，不符合教学实际，也无法取得良好教学效果。
3.不要期待学生能解决学术问题
有些老师认为探究性学习就是老师确定课题，学生根据课题要求查找资料，进行论证或探索发现，提出新观点，阐明新主张。如果这样的话那就是做论文而不是探究性学习了，而且这样也会对大多数学生形成思想压力，也就违背了“探究性学习”的初衷。探究性学习首先是“学习”，只不过这种学习是在老师指导下的学生“自主”学习，强调的是“主动性”，是老师引领方向，学生自主充实学习内容的过程，是为了变“被动接受”为“主动汲取”的过程。当然，当学生养成了探究性学习的习惯之后，提出不同见解，甚至独创理论都是可能的。
五、结语
就像“再好的教育方法都无法适应所有的孩子”一样，学生之间存在个体差异，同样的教育方法可以把有些学生培养成天才，也能把有些学生送进地狱。因此，不管理论有多强大，也不管模式有多好，“探究性”教学理论也好，实践也好，只能被当做“理念”去对待，决不能照搬;只能根据不同环境、不同条件、不同内容、不同教学对象制定不同教学策略，而且随着教学的深入和各种因素的变化，教学过程和方法也要与时俱进、不断调整，要用一种开放的、动态的思维来指导探究性教学和学习过程。
注释：
[1]罗耀华，柳春燕：《<语言学概论>课程创新教学尝试》，高等函授学报，2006年，第2期，第57-61页。
[2]孙洁菡：《<语言学概论>课程中实施研究型教学的实证研究》，长春师范学院学报，2012年，第2期，第191-193页。
[3]闫文军：《MOOC与大学的理性应对》，重庆高教研究，2014年，第1期，第13页。
[4]叶浩生：《西方心理学的历史与体系》，北京：人民教育出版社，1998年版。
[5]彭正梅译，杜威：《民主・经验・教育》，上海：上海人民出版社，2009年版，第136页。
[6]陈亮，全：《探究性教学的实施策略》，天津教育，2002年，第12期，第13-15页。
[7]郝志军：《论探究性教学方式的变革》，教育科学研究，2005年，第9期，第37-40页。
文化概论知识点范文5
关键词：艺术设计；双语教学；高等教育；艺术设计
早在21世纪初，教育部出台的《关于加强高等学校本科教学工作提高教学质量的若干意见》就指出：“高校要积极推动运用英语等外语进行专业课和公共课的教学国家重点高校，要力争在三年内，开设5%～10%的双语课程。”但据2007年和2008年的调查数据显示，全国已确立的200个双语示范课程中，艺术设计专业的比例为零。十年来，这一比例虽略有增加，但艺术设计专业双语教学实践整体还处于探索阶段，课程建设还不成熟。
1高校艺术设计专业双语课程建设的必然性和重要性
随着经济全球化、社会信息化的迅速发展以及就业压力的不断增加，我国高校毕业生亟须成长为具备国际视野和国际竞争力的复合型人才，他们不仅要有扎实的专业知识和技能，还要有较高的外语水平。这一背景下，高等院校双语教学课程建设显得愈发急迫和必须。而对艺术设计专业而言，其本身就发源、壮大于西方国家，是最具有多元化、全球化特点的学科之一。随着国际交往的日益密切和人们生活水平的不断提高，艺术设计领域的国际交流也越来越频繁，比如艺术设计专业的学生出国学习和深造、国外的艺术设计产品在我国流行、国外设计大师来我国开设展览等。这都要求艺术设计专业的学生具备较高的外语水平。艺术设计类双语课程的开展，有助于他们增强外语听、说、读、写和应用的能力，第一时间了解最新的国际设计动态，学习更多的国外先进设计理论，其重要性更是不言而喻。
2艺术设计专业双语课程建设内容初探
2.1准确制定教学目标。艺术设计专业双语教学通常是指除英语课程以外的其他用英语进行教学的专业课。而相比于其他专业的学生，艺术设计专业的学生英语水平普遍较低。因此，各高校艺术设计专业的双语课程要根据授课学生现有的英语水平，制定准确适度、有针对性的教学目标。尤其是任课老师需要处理好中文专业知识和英文语言知识之间的关系，既不能为了讲中文专业知识而失去双语课的特色，又不能太过强调外语知识而把专业课上成英文课，导致外语基础较差的学生对原中文课程的理论框架和重要知识点理解不透、认识不清。2.2合理安排授课内容。教材如何选择，一直是我国双语课程改革的难题之一。各高校的双语课程尤其是艺术设计专业的双语课程建设尚处在探索阶段，几乎没有合适的双语教材。目前，变通的办法主要有两种：一是采用国外英文原版教材；二是由授课教师根据现有的中文教材进行中译英翻译，自编成双语课教材。但这两种方式都有局限性：一方面，英文原版教材价格昂贵，一本原版书价格动辄几百甚至上千人民币，如果每个学生人手一本，成本过高，且英文原版教材中往往专业术语多、难度较大，也会使英语基础不太好的艺术设计专业学生望而却步；另一方面，将中文教材翻译成英文，要求教师既要有深厚的专业知识，又要有高超的外语水平，在现有的教学实践中，很难做到精准和完善。因此，建议相关教育主管部门要尽快组织相关领域理论研究专家和一线优秀教师编写适合艺术设计专业使用的公开正规双语教材，并注意教材中外语和专业难度平衡适中，教学内容准确、生动。2.3积极创新授课方式。为了营造丰富的双语课堂气氛，教师要运用多样化的教学手段，授课教室应配备多媒体设备，在授课过程中除了播放图文资料丰富的双语多媒体课件外，还可以适当播放一些外文的艺术设计专题片，或邀请有设计经验的外籍教师举办专题讲座。此外，国内学生在英语学习方面普遍存在“哑巴式英语”问题，口头语言表达能力较弱。在双语课堂上，可以尝试将学生分成小组，提出一些难度适中的专业问题，让学生用英语进行讨论，提高他们的英语口语表达能力。2.4加快建立完整的双语课程体系。艺术设计专业的双语课程教学是一项全新的、长久的挑战，仅仅做好一两门课程的双语课程建设是不够的。当前，亟须依据艺术设计专业学生的培养目标，系统设计双语教学课程体系，使其具备渐进性、连贯性，真正能够以此提升学生的语言能力和专业素养。
3艺术设计概论双语课程教学实践反思
泰州学院2016～2017年秋学期在视觉传达专业开设了艺术设计概论双语（汉语、英语）课程，笔者承担该课程的主要教学工作。经过一段时间的教学实践，现以艺术设计概论双语课程为例，从教学目标的制定、教学内容的安排、教学手段的运用、教学效果的反馈等方面，对艺术设计专业的双语教学作进一步分析讨论。3.1要按照学生的英语水平制定教学目标。泰州学院视觉传达设计的学生来自不同地区，英语水平普遍不是很高，学习能力参差不齐，对于双语课程的学习，有些同学抱有抵触心理。针对这一情况，艺术设计概论双语课程制定的教学目标比较基础，主要是使学生在双语系统内掌握艺术设计的概念与意义，较全面地了解设计史的发展脉络，掌握各历史阶段具有代表性的设计作品、设计流派和设计现象等。3.2要根据课程特点选编教学内容。为了顺利开展艺术设计概论双语课程的教学，笔者课前阅读了大量中、英文艺术设计概论资料，充分分析论证后，决定在现有中文教材的基础上进行翻译，整理出双语课程教学内容。这一做法的主要优势在于可以较好地依据学生语言水平选择教学内容，教师能够更好地掌控课堂教学状况，以获得较好的教学效果。具体操作中，每次课程开始都会用5～10分钟左右时间带领学生回忆上节课所学习的英文专业词汇，包括设计作品名、设计流派名和设计大师名等，以便了解学生对专业知识和语言知识的掌握情况。3.3要运用多样化手段丰富课堂形式。多媒体课件是双语教学的重要手段之一。教学中，笔者注重用丰富的图文资料制作出优秀的双语教学课件，为了提高学生的学习兴趣，更在课件中加入了设计大师的生平小故事和西方文化介绍；注重在授课过程中适当播放一些与教学内容相关的英文艺术设计专题片，拓宽学生的视野、锻炼学生的英语听力，实际教学效果是比较好的。在此基础上，针对我国学生与西方学生最主要的区别，即国外学生学习独立性较高、自主学习能力较好，喜欢讨论，善于发问，而国内学生学习依赖性较强，很少主动提问、课堂讨论较少。在双语课程教学中，我们设置了较多的分组讨论环节：借鉴国外课堂上的Presentation模式，把全班学生分为若干个4～5人小组，提出一个问题让他们用英文分组讨论，讨论完成后随机抽选学生进行现场英文陈述。这一教学模式的运用，有利于消除学生“哑巴式”英语问题，提高学生的口头表达能力和自主学习能力。3.4要及时进行课堂反馈和课程的加强巩固。双语课程教学过程中，我们注重及时与学生交流，根据学生的反馈适当调整教学进度。针对艺术类专业双语课程较少的现状，积极开设观摩课和公开课，汇总听课教师的意见和问题，积极总结教学经验。此外，每学期双语课程结束后，我们都会整理形成中英文教学大纲、授课计划、教案、其他老师的听课记录反馈、学生的课程小结和反馈等书面材料，以期利用这些资料、方法和手段，在实践中不断总结与反思，持续优化艺术设计概论的双语教学模式，并逐步构建起艺术设计专业双语教学体系。
4艺术设计概论双语课程建设的不足和未来发展
经过一段时间的双语课程实践，笔者认为，当前艺术设计概论双语教学还存在很多问题：一是双语教学内容还不完善，学生没有完整、正规的双语教材，课后的拓展学习与复习不太方便；二是英语在双语教学中的比例把握不好，艺术设计专业学生的学习能力较弱，学生中、英文知识点掌握混乱，给课程考核和教学效果评价带来了一定难度；三是现在的双语课程授课主要由年轻海归教师教授，虽然他们的英语水平较高，但双语教学经验不足，整体师资力量薄弱。针对这些问题，未来艺术设计概论的双语课程建设需在以下几方面加以改进：一是授课教师要加强学习，根据本专业学生的学习特点和需求，编写正规的双语教材，完善双语教学内容；二是艺术设计概论学习的重点是掌握好设计史发展的脉络，因为艺术设计专业的学生英语水平较弱，建议在教学过程中以中文为主、英语为辅，这样既不会影响学生对课程知识点的理解与掌握，又能更好地保障教学效果；三是除了授课教师要不断加强专业知识、英语知识学习，提高教学水平外，相关院校也要定期组织教师进行双语师资培训，或帮助授课教师出国进修，培养优秀的双语师资队伍。
总之，高校艺术设计专业双语课程建设是提高我国艺术设计专业水平、培养艺术设计国际化人才的必由之路。这是一个长期而艰巨的任务，需要我们几代人共同完成。相信经过不断的努力和探索，艺术设计专业双语课程建设将会越来越好。
作者:翁倩 单位:泰州学院
参考文献：
［1］教育部.关于加强高等学校本科教学工作提高教学质量的若干意见［J］.中国高等医学教育，2001（6）：1-2.
［2］胡珂.艺术设计专业双语教学浅议［J］.新美术，2008（4）：104-106.
文化概论知识点范文6
《酒店管理概论》是酒店管理专业的基础性和先导性课程，一般开设在新生刚入学的第一学期。这门课程是以饭店为物质载体，以宾客的消费过程、饭店的运动过程、饭店产品的形态变化及价值实现过程为贯穿全书的三大线索，以三大线索及对其管理对象为研究对象，形成具有饭店特色的管理体系[1]。该课程涉及的知识面广，是对酒店管理相关知识的总体介绍，引导同学们了解酒店行业，对所学专业有一个正确的认知，产生兴趣，是后续其他专业课程学习的前提和基础。
二、《酒店管理概论》课程教学的难点
笔者一直以来都担任本门课程的主讲教师，也充分认识到该门课程在整个学科体系中的重要性，它的教授成功与否，直接会影响到学生对整个专业的兴趣，甚至影响到后续课程的学习效果。但是此门课程较之前厅、客房、餐饮等专业课程来讲，其实践性较弱，主要是一些基础理论的讲授，容易让学生感觉枯燥，比较难调动他们的学习热情。在教学中必须理论与实际相结合，运用多种教学方法，深入浅出，演绎酒店管理的基本原理和精髓[2]。
三、《酒店管理概论》课程整体内容梳理
《酒店管理概论》课程涉及的知识面很宽，需要教师首先对教材内容进行梳理，笔者结合所用教材对此门课程所包含内容进行概括。
笔者学校一直用的教材是陈明主编，旅游教育出版社的《酒店管理概论》一书。本教材从内容上来讲共有10章，分成三个部分。第一部分介绍酒店基础理论，包含酒店业概述、酒店管理理论和酒店组织与制度管理三个方面;第二部分介绍酒店职能管理，包括酒店主要职能部门管理、酒店质量管理和酒店信息管理等;最后一部分为业务管理，具体介绍酒店主要接待部门管理、酒店营销管理、酒店后勤保障管理和危机管理等。而这些内容都是梗概性的介绍，因为在后续学习中很多内容会有专门的课程进行详细具体的讲解。比如酒店主要接待部门、酒店营销管理、酒店物资和设备管理等在后期的学习中都会独立形成一门专业课程。从内容编排上来看，此教材重难点突出，“实用、面宽、重基”，不但从形式上去表现饭店管理全貌，而且从本质上去揭示饭店管理的规律，不仅强调一定的学科理论性与科学性，而且注重酒店实践应用中的实用性和可操作性。
四、《酒店管理概论》课程多元教学方法
（一）案例教学法
案例教学法于20世纪初起源于美国哈佛大学。1918年前后，哈佛大学管理学院的一些教师开始在课堂上采用案例教学法教学[3]。目前这一教学方法已广泛用于法学、医学、管理和教育等专业的课堂教学中[3]。
在管理类课程的教学中，案例教学法是指教师根据预期教学目标，以现实场景或事件（案例）为内容，把学生引入到案例场景中，鼓励学生参与讨论，利用教学互动开展的教学活动。
单纯理论性知识点的讲解，学生会觉得枯燥，效果不大好，因此必须要与案例相结合才会更加生动，调动起学生上课的积极性。比如在讲授到酒店质量管理章节时，就可充分与各种案例相结合起来，确保每一个大的知识点都有相对应的案例，并且每一个案例都尽量选取校企合作酒店的案例。比如笔者就讲过一位在西双版纳避寒皇冠假日度假酒店大堂吧实习的女同学的案例，她由于记住了客人爱喝白开水这一喜好，在客人第二次来大堂吧之际直接为客人端上了一杯白开水，深深打动了客人，直接给了这位女同学1000元的小费。通过这个案例学生就能更清楚地明白提供优质服务的重要性，并且这些酒店都是学生未来要去实习的地方，他们听起来会更加亲切，也增加了对未来酒店实习的认知。
而如何尽可能多的获取合作酒店的案例，就需要教师平时多与酒店方加强沟通，并且可以借助已酒店实习学生的力量，平时与他们保持联系，让学生将实习过程中发生在自己身上或同事身上的成功或者失败的案例与老师分享。
（二）情景模拟法
情景模拟教学法是指在教学过程中，教师通过有目的的引入或设计具有一定情绪色彩的以形象为主题的，生动具体的场景，来激发学生参与的情绪，从而引导学生对知识技能的理解和把握，并激发学生思维的积极性，达到师生信息交流，并使学生的心理机能得到发展的教学方法[4]。这种教学方法一方面能够调动学生的积极性，发挥其主观能动性;另一方面也可让教师在学生角色扮演过程中及时发现问题并给予纠正。笔者在讲授本课程中有一个惯常环节就是每次课前请3―5位同学来进行酒店情景模拟，同学们分角色来扮演酒店里面经常发生的场景，并且情景模拟的内容要求与上节课授课内容相关。比如曾经有一组学生分角色扮演自己在某一家西餐厅用餐过程中由于服务员的不专业所遭遇到的啼笑皆非的故事，由于是自己亲身经历的案例，因此学生们的表演惟妙惟肖，在一片活跃的气氛中让大家都认识到专业性、服务质量的重要性，也充分说明了学生已经能够有意识把自己身边的案例和理论学习结合起来。利用情景模拟法的课堂一般相对而言也更加生动，让学生体会到大学课堂与高中课堂的不一样，也让刚进大学的他们体会到大学学习的乐趣。
（三）合作―探究教学法
团队合作意识，是每一个酒店人都必须要具备的一项基本素质，因此我们的教学中也要对学生渗透合作精神。所谓合作学习，是指为完成共同的任务，学生在小组或团队中有明确责任分工的互学习。探究学习是从学科领域或现实生活中选择和确定研究课题，在教学中创设一种类似于学术研究的情境，通过学生独立自主地发现问题、调查、表达与交流等探索活动，获得知识、技能、情感与态度的发展，尤其是探索精神和创新能力发展的学习方式和过程[5]。酒店管理本身就是一个与时俱进的行业，知识更新换代的速度非常快，因此在给学生介绍书中理论的同时，还必须对他们的知识进行扩展，比如要求学生以小组为单位介绍国内外主要酒店集团，集团旗下酒店品牌以及其所包含的品牌文化，目前酒店业的发展现状、存在的问题及发展趋势，酒店业的就业情况、就业前景、就业缺口、所需人才应具备素质等。这种教学方法一方面有助于锻炼和培养学生的团队合作意识，另一方面也有助于消除其对酒店从业的误区。
在这过程中教师可介绍一些实用的网站，经常阅读的书籍、杂志等给学生，让学生养成一种随时关注酒店发展动态的良好习惯。
（四）实践教学法
酒店管理专业是一门实践性很强的学科，因此即使是《酒店管理概论》课程也要注重实践性教学，让学生一开始就明白实践对于所学专业的重要性。比如在学习了酒店业的概述章节后，可由教师带领前去校企合作的酒店参观，参观酒店全貌，感受酒店的建筑风格和文化内涵的不同;学习了酒店主要接待部门管理章节，还可带领学生前往前厅、客房、餐饮等一线工作场所参观，让学生体会真实工作场景，亲自感受如何提供优质服务。另一方面可让校企合作酒店的员工、管理者走进课堂，从一名从业人员的角度谈对酒店的认识以及在酒店工作的感受。
（五）建立基于OBE理念的《酒店管理概论》课程学习成果评价模式
传统的课程考核方式采用百分制，一般平时分占30%，包括考勤、平时作业、课堂表现等，期末考试成绩占70%，两者分数综合就是该门课程的最后分数。但在实际教学中会发现这种考评方式并不能真正检测学生的学习效果。通过学生的实习就会发现，真正在酒店工作中脱颖而出的往往都不是平时在学校学习成绩好的那一部分同学，说明我们这种传统的考核方式并不能完全地体现出一个学生的真实水平。
国家现在正在推进一批新升本科院校向应用型高校转型，培养应用型人才，酒店管理就是一门应用型学科，因此需要改进传统的考核方式方法。20世纪90年代初在北美发展起来的以教学结果为导向（Outcome-based Education简称OBE）的评价方法恰好地适应了目前转型发展的需要。该理念要求在实施课堂教学过程中应根据不同的目标、对象和要求，通过设定教学目标，设计教学过程，最后制定教学评价体系，并以此来核准之前设定的教学目标，保证其教学质量的提高更具有客观性、可操作性和现实意义[6]。
