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幼儿园美术教学方法范文1
对幼儿进行美术教育，不仅能够有效地促进他们智力的发展，而且还会对幼儿的审美和身心健康起到举足轻重的的作用。
一、激发学习兴趣
兴趣是最好的老师，对于幼儿也不例外。一旦幼儿产生兴趣，就能自觉地把内心活动表现在美术教学上，其产生的效果也是非常明显的。在教的学过程中，由于种种原因，教师很容易就会不自觉地采用了固化式教学，这样就很容易不注意幼儿内心感悟，更加注重的是作画结果本身。在幼儿作画过程中一般是出于游戏活动的愿望，更加注重作画的过程，从中可以收获愉悦，这一过程要求幼儿是发自内心的渴望并全身心投入，使其认知、情感等方面得到健康的发展。如在一节中班的教学中，教师只是机械地给出一副热带海景的示范画，教师讲解图画的过程后，幼儿就默默地按照示范的要求开始作画，幼儿画图的步骤和造型还有色彩的涂抹均与教师讲解的一样，在这一堂课中幼儿并没有能够主动地参与教学，只是中规中矩的画好样式。
二、鼓励创新
针对幼儿当前的年龄和心理特征，教师在教学的过程中，要保证幼儿的美术作品中注入了他们的感情，体现他们的所思所想，让作品有生命力，也即是说能够发挥幼儿的想象力，自由表达他们内心的感情不受束缚。在教学过程中，如有幼儿画出新颖有趣且想象力丰富的画作，教师和家长要为其加油鼓励。对于幼儿来说，美术教育既是一个教学课程，也是一个培养创造性思维的学习实践活动，因为幼儿美术教育本身的价值不是简单的教学绘画，而是通过美术教学活动能够引导幼儿的审美情感，培养他们的创新能力，并通过作画这一个特殊的手段来表达他们丰富的内心世界，充当一个特殊语言的功能，让外人更好地了解幼儿。作为美术教育的教师，首先是创造一个优良的环境，把幼儿正确地引入这样一个充满活力和激情的世界来，让幼儿更多地是自主参与并探索其中的奥秘;其次是对于幼儿的创新意识进行很好的保护，丰富幼儿作画的经验，对于幼儿有限的创新意识进行保护和鼓励，给予其更多的发展空间。
三、教学内容、方法要具有科学性和系统性
首先，从绘画的塑形能力上来讲，要求幼儿掌握基本的线条、形状、颜色等绘画元素，了解一些基本的绘画工具及绘画过程中使用的材料和简单的画面组织能力。其次，从幼儿所处的年龄阶段的特征和难易方面来讲，线、形、色由原来最初的乱涂鸦式，到基本能够按照要求来进行组合;在人物的绘画和构思上，由刚刚开始的火柴人等简单的造型到复杂的造型。要让幼儿在不断地学习中逐渐的了解人物动物的主要框架，还有一些简单的动态表情，在学习绘画中能够分清主要次要，分清大小合适的构图。由此可以看出，幼儿的美术活动是一项智力与创造力结合的过程，它在绘画的过程中既有幼儿自己的思维，也有自己的表达，要教会幼儿先要有自己的思维思考，然后才是表达即绘画出来，也就是大家通常所说的“思维在先表达在后，意在笔先”，两者是不能偏。
四、公正合理的评价幼儿作品
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美术教学是幼儿园教育中不可缺少的一部分，是幼儿认识世界、表达情感的重要途径。当前，我国幼儿园美术教学与之前相较已取得很大的成就，各方面也都有所提升。但分析实际的教学情况，仍能发现其中存在一些问题。如：教师教学模式单一、教学与生活联系不紧密、幼儿绘画兴趣不高等。这些问题限制了幼儿绘画技能、想象力与创造力的提升。对此，新时期的幼儿美术教学中，教师应不断探索高效的教学策略，以促进幼儿综合能力的全面发展。
一、创设教学情境，激发绘画兴趣
对于幼儿园阶段的孩子而言，兴趣可以说是幼儿学习的唯一动力。在兴趣的驱使下，幼儿可以积极主动参与美术学习中。因此，在幼儿美术教学中，教师应善于激发幼儿学习兴趣，引导幼儿积极主动参与美术教学活动。教师可以根据绘画内容，结合幼儿兴趣，为幼儿创设出相关的教学情境，以激发幼儿的绘画兴趣。
以“春天”这一主题为例。教师在讲到这一绘画内容时，可以为班级幼儿创设出真实的绘画情境。如：班主任可以与带班教师、生活老师一起，带领班级幼儿到幼儿园附近的公园，一起感受春天的气息。同时，教师可以给每个幼儿发绘画工具，让幼儿以“春天”为主题自由绘画。在这样真实的春天的情境中，有助于让幼儿感受到春天的美、大自然的美，进而可以激发幼儿的创作灵感。同时，在幼儿绘画的过程中，教师注意观察幼儿，及时为幼儿提供帮助，以提升幼儿的绘画水平。另外，在室外美术课进行的过程中，教师应适当约束幼儿的行为（如：不打闹、不乱跑等）以保证幼儿的安全。
二、多元美术教学，提高教学质量
活泼、好动、好奇心重且注意力集中时间短，是大多幼儿园阶段孩子的共同特点。但是，在以往的教学中，大多幼儿通常忽视这些特点，常采用单一的、形式化的教学方式组织幼儿进行学习，导致美术教学质量不高，甚至造成幼儿在长期的、单一的教学中，逐渐丧失了对美术学习的兴趣，不利于幼儿综合素质的发展。
对此，在新时期的幼儿园美术教学中，教师应积极改变传统、陈旧的教学方法，开展多元化的美术教学，以提高教学质量，为幼儿提供良好的学习保障。例如，为培养幼儿的想象力与创造力，教师可以以“小蚂蚁飞上天”为主题，引导幼儿自己想办法帮助小蚂蚁飞上天。同时，在该节美术教学中，教师可以采用多元化的教学方法，如：方法一，故事法。“小蚂蚁豆豆一直觉得自己太渺小了…你能用画笔或其他方式帮助豆豆飞上蓝天吗？”通过这样有趣味的故事提升幼儿的参与度。方法二，课件辅助。课前教师可以借助先进的信息技术查阅或自己制作相关的动画视频，借助视频引导幼儿参与绘画。通过这样的形式可以让幼儿融人动画中，主动帮助小蚂蚁想办法。方法三，合作学习。课前，教师可以将班级幼儿进行分组，提出“小蚂蚁怎样才能飞上天”这一问题，引发幼儿热烈讨论，使幼儿之间可以互相促进，这样有助于培养幼儿的想象力与创造力。
三、教学联系生活，促进综合发展
教学与生活之间的关系，众所周知。但是，在以往的幼儿园美术教学中，大多教师在教学中，会忽视教学与生活间的联系，导致美术教学脱离生活。这在一定程度上影响了美术教学质量，也限制了幼儿的综合发展。对此，在现阶段的幼涸懊朗踅萄е校相关教师应意识到美术与生活的联系，并采取相关策略将生活元素融入美术教学中，以拉近美术与幼儿之间的距离，促进幼儿的全面发展。
以幼儿园美术“我是汽车设计师”这一内容为例。教学前，教师可以留出一定的时间，让幼儿讲一讲自己见过的汽车都是什么样子的。通过这样的形式让幼儿理解汽车的功能，拉近幼儿与美术教学间的距离。同时可以打开幼儿的话匣子，激发幼儿的学习兴趣。然后，教师可以借助图片、多媒体课件、玩具汽车模型等，为幼儿展示各种各样的汽车（如：现实中的、动画片中的等）。以此开阔幼儿的视野，以激发幼儿的创造力。在完成以上环节的基础上，教师可以为幼儿布置“汽车设计”的任务，让幼儿可以以各种形式呈现（绘画、积木、黏土、手工等），并要求幼儿对自己的作品进行讲解介绍。在幼儿对美术作品讲解的过程中，教师应认同幼儿一些不合理的、奇特的想法，以增加幼儿的自信，同时可以保护幼儿的想象力与创造力。
四、总结
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关键词：学前教育；绘图讲故事；技能
绘图讲故事是幼儿园的一门传统课程类型，它以自由便捷的课前准备、灵活多变的教学内容、丰富多彩的教学形式，深受幼儿教师的喜爱，成为长盛不衰的幼儿园课程类型。而作为美术基础技能的绘图讲故事，在学前教育专业学生中却未能及时普及。本文立足于《美术》课程，针对学前教育专业在绘图讲故事训练的现状，结合幼儿园对绘图讲故事训练的实际要求，提出加强绘图讲故事训练的建议，并结合《幼儿教师口语》的教学情况，综合探讨绘图讲故事训练的方法和策略。
1 绘图讲故事训练的意义和现状
随着我国经济的发展，幼儿园逐步发展壮大，与此相对应的是各大幼儿园对于教学质量的要求逐渐增强。绘图讲故事作为幼儿园的传统课程，对于该课程的要求更高，对幼儿教师进行绘图讲故事训练，一方面对提高幼儿的看、听、说能力有着积极的促进作用，另一方面对于幼师、学生适应幼儿园实际教学有着非常重要的作用。日本的儿童文学家松居直认为，图画文学是一种特定的儿童读物形式，其表现的主体以图为主，其画面有着很强的表述性。学生用再创造的方法，把语言和绘画这两种艺术，不失特性地结合在一起，培养幼儿表现美和创造美的情趣。教育部颁发的《幼儿园教育指导纲要（试行）》（2001年）指出：“利用图书、绘画和其他多种方式引发幼儿对书籍、阅读和书写的兴趣，培养前阅读和前书写的技能。”
所谓绘图讲故事，是指教师利用边画边讲的方式，将故事生动地呈现给幼儿，完成教学目标的过程。绘图讲故事的教学基础包含了两方面的内容，一方面是绘画基础，另一方面是讲故事基础。目前的学前教育专业《美术》教材尽管有造型、色彩、简笔画等模块，但缺乏绘画讲故事训练的内容。
2 绘图讲故事与讲故事的区别
（1）绘图讲故事与讲故事的侧重点不同。传统讲故事重点在于“听”，是指幼儿在上课过程中从听觉获得的信息，与教师在讲故事时所表现的态势语相结合，综合上述信息而获得的故事情节认知。绘图讲故事，它以幼师图画为主，以幼师的讲述为辅，整个过程没有文字的出现，用绘图的方式完成故事情节片段的展示，图画和讲述相互依赖，幼儿从视觉和听觉两方面捕获故事信息，构成自己对故事的认知。
（2）绘图讲故事与讲故事的表现技巧不同。绘图讲故事依靠幼师具有扎实的绘画基础，能够运用线条色彩吸引幼儿的注意，激发幼儿的学习兴趣，与此同时辅的讲述及提问又有利于启发幼儿的思维发育。讲故事主要依靠“话”“表”结合，幼师辅助适当的态势语。讲故事对幼师的绘画功底不做要求，相对较容易。
3 绘图讲故事训练策略
在美术教学中，要学生将老师传授的教育观念转化为幼儿园上课的教育实践，必然要进行两个阶段的转化学习，第一阶段是将书本和老师传授的教育观念转化为自己认同的教育观念，第二阶段是将自己认同的教育观念转化为幼儿园的实践教学。
（1）树立正确的教学观念，确立训练目的。长期以来，学前教育的美术教学不注重学生的创新能力培养，注重机械式的模仿与不断重复，学习内容庞杂，导致了幼师学生什么都学，什么都不精的现象出现。其原因有三，首先，传统的教育观念认为幼儿园美术教学相对简单，不需要过多的专业化训练，导致学生思维固化，难有创新，对于学生的终身学习造成了障碍。其次，学生学习时间过短，教师为了完成既定的教学任务与教学目标便采取速成策略，忽视了学生绘画基础和创新能力训练。第三，学生的学习内容庞杂，美术课没有持续性，造成学生对新知识没有吸收理解，旧的知识已经迅速遗忘，难有时间巩固练习。因此，在课堂教学中，要使学生明确绘图讲故事的基本流程，确定学生的主体地位，其目的是为了更好地适应幼儿园教学岗位需要。使学生理解绘图讲故事能满足幼儿的阅读欣赏需求，有利于对幼儿进行想象力的启蒙。在教师示范，学生观摩的过程中，提升对绘图讲故事的方法的运用。
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【关键词】绘画教学 改变 教学模式 教学方法
【中图分类号】G612 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810（2013）18-0162-01
幼儿美术教育是一种形象化、寓教于乐、生动活泼的审美教育，是幼儿园教育体系中的重要组成部分，它对幼儿的发展起着独特的作用。幼儿的绘画活动则是幼儿美术教育必不可少的形式，是幼儿天生喜爱的一种活动，对幼儿的个体成长有着非常重要的作用，能激发幼儿的审美观念和造型智慧。对幼儿审美能力的提高，对幼儿一生的精神素质和文化修养有奠基作用。那么，幼儿园应怎样更好地进行绘画教学呢？
一 改变传统的模仿教学模式
以往的绘画教学受传统教学模式的影响，大都是以教师为中心。教师应首先根据活动目标进行课程的导入，然后再进行教学内容的示范，接下来便是幼儿的模仿绘画，之后幼儿展示自己的作品，教师对幼儿的作品进行评价。这样的教师示范、幼儿模仿的绘画教学模式，一方面不能体现以幼儿为主体的教学理念；另一方面也阻碍了幼儿的个性发展，束缚了幼儿想象力、创造力的发展。因此，教师需改变传统的模仿教学模式，让幼儿作为教学的主体，教师则在教学过程中起主导作用，适时地做好幼儿的支持者和合作者。
在绘画活动的教学中，教师根据课程目标进行课程导入之后，让幼儿了解教学内容而不是教学内容的简单示范，让幼儿通过观察、想象探索事物的美、感受事物的美，从而表达事物的美。表达的过程也就是幼儿创作的过程，当幼儿遇到困难时，教师便可适时地介入，做幼儿的支持者、合作者、引导者。改变教师示范、幼儿模仿的传统绘画教学模式，放开教师的双手，让幼儿大胆地想象、创作，孩子们会给你意想不到的惊喜。
另外，绘画活动评价也是幼儿绘画活动教学的重要组成部分。教师应正确应用评价手段，有目的、系统地对幼儿绘画能力的发展进行客观分析与评价。但在传统的教学过程中，评价往往侧重于模仿的好不好、画的像不像，将绘画活动的评价变为甄别作品的“优劣”，而不是促进幼儿的发展。
对于幼儿作品的评价，应从幼儿的角度出发，用幼儿的眼光来看作品，从而去了解幼儿的内心世界。那么，要评价幼儿的作品就要了解幼儿作品的内容，要了解幼儿的作品内容，就必须静下心来听幼儿讲述，而不是以成人的眼光来看待幼儿的作品。大多数幼儿的作品如果不仔细倾听幼儿的讲述，很可能永远也不会知道他画的是什么。
客观、合理地评价，能增强幼儿的绘画自信心、激发幼儿绘画的创造力，从而促进幼儿绘画能力的发展，使幼儿爱上画画。
二 改变绘画活动的教学方法
幼儿园绘画教学的方法有：观察分析法、讲解演示法、游戏练习法、形象比喻法、情境激励法、丰富联想法等多种方法。但是，再好、再丰富的教学方法都要以幼儿的兴趣为基础。只有兴趣才是幼儿最好的老师。因此，在掌握绘画教学基本方法的同时，更要将幼儿的兴趣放在首位。
在实际的教学过程中，幼儿的年龄特点决定了游戏化的教学方法更能激发幼儿的兴趣，更能让幼儿尽快地以轻松愉快的心情投入活动中。
教师采取游戏化的绘画教学方法可以让幼儿的绘画活动不再是单一、枯燥的绘画技能练习，而是幼儿喜爱的绘画游戏活动。只有游戏化的绘画活动才能激发幼儿的参与兴趣以及表现的欲望。
三 尝试多种绘画活动形式
在日常的绘画教学中，大多以彩笔画、油画棒画作为幼儿绘画的主要形式。其实绘画的形式多种多样，单从绘画材料来看便可分为：手指印画、印章画、线描画、水粉画、版画、刮画以及传统的水墨画等。但是，实际教学中受绘画材料的局限，绘画活动往往以彩笔画、油画棒画为主，局限了幼儿对绘画活动的认知，大大降低了幼儿参与绘画活动的兴趣。
尝试各种绘画形式，为幼儿提供丰富的绘画材料、工具，拓宽幼儿的绘画视野。同一绘画内容，可用不同的形式来表现。
总之，幼儿园的绘画教学应以《幼儿园工作规程》为依据，体现《幼儿园教育指导纲要》的精神，有组织、有目的、有计划地进行，要顺应幼儿的思维方式，注重幼儿的创作，尊重幼儿的个性发展，不能变为强加在幼儿身上的负担。教师的作用主要在于在绘画的活动中激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。
参考文献
[1]李慰宜.走进幼儿绘画世界[M].上海：上海教育出版社，1998
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随着我国幼儿园的迅速普及，我国也逐渐对学前教师提出了相关专业的教学要求，在教学中教师要能培养学生德智体美全面发展，尤其是培养幼儿的审美能力，这才是最重要也是最关键的。因此，在对美术教育的改革的过程中，要能够使学前教师熟练掌握扎实的美术知识和美术技能，同时，也要对幼儿园环境创设，研究各种开发幼儿思维的玩具和教学材料，从而使有效的对学前教育的美术课程进行改革。
关键词：学前教育；美术课程；改革
前言：
尽管随着新课程的改革，我国各阶段的教育教学都有了相应的变化，到在对学前美术教学的改革中，却仍然存在很大问题，美术教学缺乏师资，教师缺对美术教学的创新观念，因而，使得学前教育的美术课程的教学质量始终得不到提升，而在此过程中，也阻碍了教师教学水平的提升，教师无法合理的培养幼儿的各方面的能力，使得幼儿对美术课程也没有良好的学习兴趣，这样就会导致幼儿不会主动的参与到教学过程中，也就不会配合教师教学，因而，要加强对学前教育的美术课程的改革，使良好的改革理念深入到每个教师和学生的心中。
一、关于学前教育美术课程的现状
在现代学前教育的美术教学过程中，许多美术教学的教师都自身专业不符，由于这些教师缺乏专业的技能，教师在教学就无法有效的培养幼儿的美术技能，教师也无法根据幼儿的身心发展特点进行教学，这样学前美术课程的教学发展始终停滞不前。美术课程是一个可以培养人审美情操的课程，如果能够能够从小培养幼儿的审美情操，就会使幼儿形成良好的美育，也会使幼儿对美术课程产生兴趣，从而在日后积极主动学习美术课程，但现在美术课程发展受到多方面因素的影响，教师就要能够积极主动提升自身的专业素养和专业知识，从而在教学过程良好的培养幼儿的美术学习能力，只有这样才能消除影响美术课程发展的因素[1]。
二、关于学前教育美术课程改革存在的问题
1、美术教学课程缺乏专业的师资队伍
目前，我国建立的幼儿园越来越多，这也就使得幼儿园的在某些专业课上缺乏严重的师资，从而导致幼儿不能全面的发展。由于缺乏专业的师资队伍，幼儿园也没有明确的教育教学方案，在对安排课时的问题上也没有合理的解决方案。甚至某些幼儿园取消对美术课程的安排，将主科的课程代替美术课程。与此同时，在另一些幼儿园，由于缺乏专业的美术教师，经常会出现一科教师担任多科的课程中，这也使得教师的压力增加，这样教师就不能全部的身心放在培养幼儿的审美能力方面，从而导致学前教育的美术课程的教学质量始终得不到良好的改善和提升。
2、美术课程缺乏系统的评价体系
在学前教育的美术课程中，由于缺乏明确的评价体系，教师就不能够根据幼儿在此方面存在的问题教学，这就使得教师不能因材施教，而这样也会导致美术教师无法根据教学大纲进行教学，如果美术课程美术系统的评价体系，美术教学课程也就无法根据幼儿的年龄阶段，合理的制定教学方案，从而严重影响到教师的教学效率和对美术课程的改革[2]。
3、教师缺乏明确的教学目标
学前教育的美术教师要想能够及时的有效对美术课程改革，教师就要能够明确美术课程教学目标，理解美术教学的重要性，从而制定合理的教学方案，但多数学前教育的美术教师对此毫不重视，教师在教学过程中，只将书本的知识讲授幼儿，而没有对教学内容拓展延伸，从而使得无法培养幼儿的思维创造能力和审美能力，教师在教学过程中缺乏明确的教学目标，教师就不能有针对性的教学，使得教学秩序混乱，毫无规范性，幼儿也无法理解教师所教学的内容[3]。
4、美术教师的教学方法古板，无法激发学生的学习兴趣
在学前美术教学的过程中，部分教师采用传统的教学方法教学，而这样就会使得原本生动形象的美术教学内容变得毫无吸引力，幼儿在学习的过程中无法发现学习美术的兴趣，既然而然就会对美术课程失去兴趣，而与此同时，教师缺乏对教学方法的创新，在教学过程中缺乏调动幼儿学习美术的积极性，从而导致美术课堂氛围死气沉沉，压制了幼儿各方面能力的发展，也使得教师无法培养幼儿的美术素养。
三、针对学前教育美术课程改革提出的策略
1、建立完整的美术教学大纲
在对学前教育的美术课程改革前，要能建立完整的美术教学大纲，这样才能使教师能够明确教学内容和教学目标，从而结合教学内容制定合理的教学方案，并教学过程中采用新颖独特的教学方法，吸引幼儿的注意力，这样就会激发幼儿的学习兴趣，只有幼儿对美术课程产生兴趣，幼儿才会积极主动的参与到美术教学过程中，与此同时，教师也要能够根据教学大纲，在教学过程中，适当对幼儿进行指导和引领，而教师既要能够及时的改变教学观念，对教学方法进行创新，也要能培养幼儿的美术素养。只有这样，才能美术课程的改革起到真正的教学作用。例如：美食教师可以教学内容分为三部分教学，《美术基础》为一部分；《儿童画》为一部分；《手工与应用》为一部分；将这三大板块合理的划分，可以有效的培养幼儿的美术技能，也可以让幼儿参与实践活动中，从而使幼儿能够发展学习美术的兴趣[3]。
2、适当的调整课程
在对学前教育的美术课程课时安排时，要能够科学合理的安排，只有这样才能使幼儿能够介绍美术课程，如果没有合理的安排课时，就会使得幼儿的学习压力增加，因而，要能对美术课程适当的删减，如不是非常重要的教学课程，可在教学过程中，简单的教授，而将时间放在主要内容上，这样就好促进幼儿的美术学习效率。如每周两节或三节美术课程，但不要连续安排美术课时，在激发起幼儿的学习兴趣后，这样就可以激发幼儿的学习欲望，从而使幼儿也能够在课后主动对对教学内容进行复习和预习。
3、改善幼儿园的教学环境
在对美术课程改革的过程中，教师可以带领幼儿一同布置学习的环境，使幼儿主动参与到活动中，这样就可以培养幼儿的实践动手能力，而布置的良好学习环境，也可以使幼儿在学习受到良好的潜移默化的影响，这样就可以激发幼儿对美术课程的情感，从而能够融入到教学过程中，这样就可以加深自身对美术教学的理解和含义，从而能够更好的学习美术知识，而良好的教学环境也可以活跃课堂氛围，带动每一个幼儿学习的积极性。因此，学前教育的美术教师要能够为幼儿创建一个良好的学习氛围，这样也就可以做好美术课程的改革工作。例如：在教学过程中，教师可以创设情景教学，利用先进的多媒体播相关教学的视频和图片，吸引学生的注意力，然后教师在采用生动的语言对其进行讲解，使幼儿能够感受到真实的教学内容，这样幼儿就会对教学内容产生情感并融入到教学过程中。
四、结束语
总而言之，要想做好学前教育美术课程改革，就要对其加大力度宣传，使教师能够改变传统教学观，将新课程改革的要求深入人心，只有这样，才能教师能够行动中落实美术课程改革，从而培养幼儿的综合能力和审美能力，与此同时，对美术课程的改革也可以提高教师的专业素养和教学水平，使教师能够全心全意的教育每个幼儿，美术教师也要适当对美术教学方法进行创新，这样才能在教学过程中，激发起幼儿对美术教学的兴趣，从而使幼儿能够积极主动对美术教学内容探索研究，这样就可以使教师在减轻教学压力的同时，也能够提升美术课程的效率，也只有这样才能顺利的完成学前教育的美术改革。
参考文献
[1]李慰宜,谢光庭.构建新的美术课程模式的探索[J].幼儿教育，2013，(1)：34-45.
[2]胡秀梅.幼儿园美术课程资源的探析[J].学前课程研究，2013，(09)：78-90.
[3]曹宁.以“绘本”为载体的美术课程初探[J].家教世界，2012，(22)：37-85.
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关键词： 美术活动 创造力 幼儿教育
一、幼儿园美术教育活动中存在的问题
现阶段，幼儿园美术教育活动中存在很多问题，有些教师摆脱不了传统陈旧的美术教学方法，如过度使用范例、示范画法，最后要求幼儿临摹，或者是过于强调绘画技能技巧的训练和学习，等等。这种教学方法存在很多弊端，很多幼儿在美术活动过程中想象力受到教师范例的影响，美术作品出现雷同的现象，班级中大部分幼儿与老师画出来的作品是一样的，如老师画了一只蝴蝶风筝，很少有幼儿画老鹰风筝、燕子风筝等，这样，幼儿的创造性就在一点点地消失，这种范例示范过多的教学方法，实际上扼杀了幼儿潜在的创造力。
教师范例示范过少或是没有范例，直接让幼儿尝试，等幼儿画好了教师再进行评议，这种方法实际上会让幼儿显得很茫然，不知道该从哪里开始，甚至会引发幼儿间无意义的争辩。幼儿争辩到最后没有结果还是会请教老师，最后顺从教师。这样，幼儿的创造力没有得到发挥，原本教师想发展幼儿创造力的目的没有达到。然而现在部分教师对于幼儿美术作品的指导，大多注重作品中事物的真实表现，总是以幼儿画的像不像为主要标准。
二、美术活动是培养幼儿创造力的重要途径
创造是一种综合能力。一个人的绘画技术再高，不能创造，只会模仿，不过是个匠人而已，因为创造力的培养是绘画教学的核心，发展幼儿的创造力是幼儿绘画教学的最高目标。那么，如何在教学过程中充分培养幼儿的创造力呢？我想，这应该是每个幼儿老师必须研究、必须学习的。在一次意愿画课上，钟思涵小朋友画的《我们的幼儿园》，拔地而起的三棵绿色大树，每棵树上托一座宫殿式的楼房，真是与众不同，问她，我们幼儿园是这样吗？她说我想让幼儿园变成这样。整幅画的背景是橘红色，加上构图新颖，想象丰富，且有创意，使人看后难忘，当时我抑制了纠正她要如实画的念头，让她按自己的想法画下去，整个绘画活动过程中，我们看到了这个孩子拥有多么可贵的创新思路。
三、激发幼儿对美术活动的热爱，培养其创造性
美术教育活动是发展幼儿想象力、创造力的一种有效的形式和途径。每个孩子在对美的憧憬中用脑思考、用心观察、用手操作，心情是非常愉悦的，这个愉悦的过程就是开放孩子潜能的动力。
（一）激发幼儿对美术活动的兴趣，发展幼儿的创造力。喜欢画画是每个孩子的天性，可是随着年龄的增长，有的孩子的绘画兴趣和创造能力反而降低了，这是为什么？究其原因，有两点：一是过于强调对幼儿进行技能技巧的训练，对孩子的要求过高过严，过于强调技巧的训练，忽视孩子自身的需要和兴趣的培养，没有了解孩子们作画的想法和感受。二是幼儿认识客观事物主要停留在表面现象上，幼儿学画时成人将头脑中一成不变的观念强加给孩子，缺乏科学的引导和培养，极大地扼制了他们创作的想象力和创造力。
（二）创造自由、宽松的氛围，促进幼儿创造性思维的发展。我们可以请小朋友将家里物品带到幼儿园进行作画，如：旧报纸，塑料袋，一次性杯碟，碎布条，饮料瓶，包装袋等，它们都贴近幼儿的生活，易于唤起幼儿的创作热情与创作欲望，可利用各种资源丰富幼儿美术创作表现的途径。而“美术活动材料的生活化”就是让幼儿在废旧材料上做做、玩玩、剪剪、画画、贴贴，使他们容易接受启示，充分表现自己的聪明才智和创造才能。
（三）教师要充分发挥美术教育特有的功能，根据儿童的年龄特征，让幼儿在活动中感受形、色、材料等美术基本元素和造型规律，发展幼儿的创造力。同时，美术教育活动不能孤立地进行，只有与其他各学科有机联系，相互渗透，融入到日常生活活动中，才能有效促进幼儿创造力的培养。
（四）教师评价。教师要对每位幼儿的作品作出评价，对每个幼儿的评语中要以肯定性评语为主，特别是对基础差的幼儿的作品教师更应予以认可，评价他们的进步并给予表扬，改变过去的横向评价。
四、把生活引入课堂，进一步丰富生活经验。
