美术教育教学反思总结范例6篇

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美术教育教学反思总结

美术教育教学反思总结范文1

关键词: 高中美术 教育教学 美育 问题 兴趣

高中美术课是高中阶段的一门必修课,随着高中美术课程改革的不断推进,新课改为我们带来了全新的教学理念,我们在高中美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学资源的整合方面取得了一定成果,进一步认识到美术是对高中生进行美育教育的重要途径,对于高中生潜能的发挥和审美素质的提高具有重要作用。美术教育不但能培养高中生的审美情趣,而且对培养高中生的洞察力、想象力,促进高中生的全方位发展都有非常大的推动作用。在高中美术教学中,如何才能提高课堂教学的有效性值得我们探索,现我结合自己多年的高中美术教育教学浅析如下:

一、当前高中美术课堂教学存在的普遍问题

1.学校自身问题:许多学校的教育意识没有转变,学校外部因素是大环境,我们很难改变,但是学校必须正确认识美术课在素质教育方面的重要性,从理念里面剔除主副课之分。我们应该从自身做起,改变内因,转变办学观念,激发高中生学习美术的兴趣。有了这一前提,之后的一切才会应运而生,顺理成章。

2.教师自身问题:多年来,许多高中美术教师的教学方法还没改变,在美术课堂中,忽略了高中生的心理年龄特点,课堂气氛低沉,讲授单一,这是使高中生失去兴趣的主要原因,扼杀了高中生的创造力的培养、想象力的开发,阻碍了高中生潜能的发挥和审美素质的提高,使高中生丧失了对美术学习的兴趣和信心。

二、采用多种评价手段,激发高中生学习的兴趣和积极性

在高中美术教育教学中,对高中生进行全面的、完善的、科学的评价,是高中美术课堂教学成功的一个必要前提,这也符合为高中生全面发展而评价的课程理念。《美术课程标准》强调:应将美术课程内容与高中生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助高中生美化生活方面的作用,使高中生在实际生活中领悟美术的独特价值。有效的评价是有效教学的保障,在以往的美术教学中形成的习惯性评价模式,教师对高中生的评价往往以教师自己的审美观为评判标准,缺乏科学的认识和正确的方法。评价结果中,教师的偏爱起决定作用,有时会因评价不当而挫伤高中生学习的积极性。《标准》把美术评价分成四个学习领域加以描述,由此可见,新的美术评价是以高中生为中心的评价,充分发挥高中生的主观能动性。教师的评价一定要有针对性,体现每一节课的教育教学目标和高中生的美术素养,师生共同参与其中,教师在活动评价中只起组织、引导的作用。高中美术教育教学的评价,对促进高中生美术素养起着重要作用。因此,美术教师要更新观念,只有在美术教育实践中通过不断研究和探索,运用量化评价和质性评价相结合,才能形成科学化的评价体系,确保素质教育的全面推进。

三、运用电化教学,激发高中生的学习兴趣,创设良好的教学情境

美术教学是视觉艺术,这就必须强化直观教学。传统的教学方法使教学陷于枯燥乏味之中,这种方式以教师的主观意识为主,高中生近乎处于被动地位,收不到良好的教学效果。随着现代科学技术的发展,学校的多媒体教学普及率逐渐提高,新课程改革的顺利推进,使得多媒体辅助教学能够广泛应用于许多学科的教学。多媒体运用动态图像演示教学实践,就可以调动高中生的视觉、听觉参与感知,激发高中生的学习兴趣,有助于实施愉快教学,增强美术教学效果,使静态知识动态化,减少信息在大脑中从形象到抽象,再由抽象到形象的加工转化过程,注重高中生思维能力的培养。多媒体教学融形、色、光、声为一体,刺激高中生的感官,是一种在一般课堂上难以达到的高效的教学手段,充分传达了美术教学意图。

四、激发兴趣,创新思维

兴趣是学习的动机,当高中生对美术课堂产生了兴趣之后,就会对学习活动产生一种积极的心理倾向,这就要求美术教师在传授美术知识的同时,积极探求培养高中生创新思维的有效途径。美术是对高中生进行审美教育即美育的主要途径,美术教师要重视新课导入艺术,激发高中生的学习兴趣。新课导入是一种教学艺术,它不是固定不变的,要根据每节课的教学内容和高中生的实际情况,进行创造性的设计。激发高中生的兴趣和创新思维是在美术教育教学教学过程中所表现出来的教学实践活动,教师在处理教学内容运用教学方法时应有独特的教学艺术性,只有充分做到“三备”,才能营造一种生动、活跃的课堂氛围,给高中生一种真正的艺术审美愉悦的感受。

五、教师要及时进行教学自我反思

美术教育教学反思总结范文2

【关键词】农村小学;美术教师;专业化发展;对策

新课程标准教育理念指出美术教师专业化并非单一的职业特征,它属于一种综合性专业能力集合,要求就是应具备专业的绘画技术、丰富的文化艺术内涵和崇高的美学素养。但是,据教育专家调查了解,当前农村小学美术教师专业化发展现状并不乐观。本文将简介农村小学美术教师专业化发展现状问题,并综合探究解决问题的对策。

一、农村小学美术教师专业化发展现状问题

2015年,教育专家曾经对某乡镇所有小学的美术教师展开了全面调查,调查方式以问卷调查为主,调查对象包括20岁到50岁的美术教师。教育专家将他们划分为三个年龄阶段,其中,20岁到30岁为第一阶段,30岁到40岁为第二个年龄阶段,40岁到50岁是第三个年龄阶段。教育专家把衡量美术教师专业化的标准分为四个模块,分别是造型与表现;设计和应用;欣赏和评述;综合与探索。然后,教育专家在每个考察模块后面设计了三个选项,分别是很好地实现目标,基本能实现目标,很难实现目标。调查结果表明20岁到30岁这一阶段的教师普遍表示自己很难实现目标,其主要原因是当前许多农村小学在聘用美术教师时没有综合考察教师的专业素质,有不少年轻教师并非毕业于美术专业,但是,他们有崇高的职业道德和上进心,只要后期加强对这些教师的专业培训,就可以将他们培养成德才兼备的优秀教师。30岁到40岁这一阶段的教师有了一定的工作经验,美术技能也有所提升,基本可以实现目标。但是,这些教师尚未全面发展美术专业技能学,这必然会影响农村小学美术教育质量。40岁到50岁这一阶段的美术教师执教时间最长,工作经验最丰富,美术专业技能相对较高,因此可以较好地实现目标,但是,这些教师对新课改指导下的美术教育理念和先进的教育技术缺乏足够的了解,不能领会应用。有部分教师因为自己快退休了,逐步呈现出职业懈怠心理,不愿意再努力研究现代美术教育理念和教学方法。

除此之外,造成农村小学美术教师专业化发展畸形的原因还包括农村小W没有做好美术教师的专业培训工作,对美术教学工作的重视度有待提升,没有大力支持美术教育事业;美术教育技术设备落后;美术教师的专业素养急需提高。

二、推动农村小学美术教师专业化发展的对策

(一)做好教师的培训工作

农村小学首先须重视加强在职美术教师的专业培训,引导全体教师在整个任职期间不断学习美术技能、先进教育理念和教学技术方法,接受继续教育。而且,农村小学可以将教学反思、校本培训和校外支援与合作等培训形式结合起来,以此全面提升美术教师的专业技能。其中,教学反思是指教师应把自己放在小学美术教育研究者和反思者的位置,分析农村美术教育工作中的现状问题,并认真反思问题,总结科学的解决策略。同时,教师也要将自己作为反思对象,全程反思自身在造型与表现;设计和应用;欣赏和评述;综合与探索等四个考察模块的缺陷与不足,并制定相关的优化方案。校本培训主要由教育专家作指导,通常是以教师任职的学校为基本培训单位,以提高教师的美术专业素质为主要目标,并通过教育教学实践和必要的科研活动等方法对全体教师实行的全员性在职培训。校外支援与合作更为注重各个农村小学之间和美术教师之间的互动、合作与交流,可以辅助教师了解更多的优秀教学案例,积累工作经验,扩大教师的美术专业视野,促进教师的专业化发展。

(二)大力支持美术教育事业的发展

美术教学工作缺乏教育资金和先进教学设备技术的支持必然会陷入困境,严重阻碍美术教师的专业化发展。因此,农村小学必须为美术教育职业投入足够的资金,购买先进的优质教育技术设备,如多媒体教学工具、专业美术教室和开展美术活动所需要的笔墨纸砚、颜料、水彩等各种文具。

(三)美术教师应努力做好本职工作

美术教师是做好农村小学美术教育工作的主导者,理应恪守职业道德,坚持努力实现新课程美术教育目标,加强自身在造型与表现;设计和应用;欣赏和评述;综合与探索等四大领域的专业技能。将新课改教育理念、先进的教育技术和现代教学方法灵活应用于教学活动中,和学生一起设计美工艺术品,绘制精美的图画,用多媒体课件为学生呈现丰富多彩的美术作品,例如让学生鉴赏国画、西洋画、园林、雕塑、剪纸和刺绣等,让学生了解中国美术史和西方美术的发展历史,欣赏著名画家的故事,以此有效扩展学生的美术知识视野。而且,教师应认真观察学生的创作兴趣,依据的学生的特长与个性发展学生的美术天赋。

结束语

综上所述,推动农村小学美术教师步入专业化发展,学校首先要重视美术教师的专业培训,大力支持美术教育事业的发展,为美术教育事业提供先进的设备和充足的教育资金;美术教师应努力做好本职工作,不断提高自身的专业素养。

参考文献:

[1]董慧明.新课程背景下美术教师专业化发展的必要性[J].美术教育研究,2010.

[2]孟万金.创新的途径和方法――新课程教师专业化发展理论与实务丛书[J].华东师范大学出版社,2014.

美术教育教学反思总结范文3

撰写人:___________

期:___________

2021年六年级下册美术教师工作总结

回首往事,不胜唏嘘。本期在六年级美术教学中,师生都在教育教学活动中成长。通过总结和反思,现将本学期的教学工作总结如下:

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照小学美术课程标准要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、强化常规,落实课堂

本班绝大多数学生对美术课有较浓的兴趣,师生有足够的信心完成好学习任务。六年级美术教学及生活与艺术与一体,教学中我深钻教材,坚持认真备好每堂课,设计好每堂教学活动;课堂上教师有针对性的指导,使每堂课都能接近生活,接近艺术美。在备课中就体现出对学生美的教育,并将其渗透于教育教学活动之中,达到让学生对美的事物、美艺术的感受,并培养学生的审美能力和想象能力。

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组___的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

六年级下册美术教师工作总结(二)

岁月如梭,转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中,我担任五、六年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下:

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照小学美术课程标准要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中,我认真遵照《小学美术课程标准》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有___力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特___力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组___的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

六年级下册美术教师工作总结(三)

在本学期的美术教学工作中,我认真钻研教学大纲,不断探索适合本校学生的教学方法,并有效的进行了相应的教改实验,圆满的完成了本期的教学工作,取得了预定的教学效果。为了总结经验,更好的做好以后的教学工作,特将本学期的工作总结如下:

一、加强学习,不断提高思想业务素质

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校___的新课程培训和讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、认真开展教学活动,坚持不懈进行特长培养

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

虽然我的课时量比较大,但在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对新教材内容我积极进行课程的开发、挖掘与设计,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。除了认真上好一周十六节的家常课外,我还开展了美术兴趣课-国画组的教学工作。课外兴趣辅导,学生特长培养,投入的工作量是没有底的。带着学生在教室里画呀,涂呀,课外兴趣辅导是苦的,更是累的,这苦这累不仅仅是要投入无穷的工作量,最主要的是没有教学参考资料。有位教育家说得好,你没有给予学生什么,那就别想从学生那里提取什么。为了让学生的思维活跃,创作水平得到提高,我又时时刻刻地做着有心人,关心周围的事物,留意身边的书籍,让学生利用生活中随处可见的事物,进行创作或是写生。学生的写生能力也相对的得到了进步。

总之,我以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、加强反思,及时总结教学得失

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特点,为开创美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业。

六年级下册美术教师工作总结(四)

美术教育是对学生进行美育,促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段。现将本学期工作总结报告如下:

一、怎样把握基本形

小学低年级教材从造型的角度看都是采用的是平面造型,不追求立体感和空间深度,在教材介绍了基本形、圆形、方形、三角形,范画和练习都是由这些基本形所组成的简单形象,教材的宗旨就是要引导学生用基本形的概念去观察、理解和表现具体的形象,因此要特别注意把握教学的尺度。

比如,低年级学生画人的动态(范本)是很困难的,但是只要学生能运用椭圆形、方形等基本形来画出人物的动态(范本),比例大体上正确就可以了,不能一下子向学生提出形体、结构、衣纹___等较高的要求,在低年级阶段,关键就是要引导学生通过绘画的眼光去认识和表现周围的东西,让他们认为看什么都要通过基本形去概括物体外形的习惯。

这种观察方法首先要能看出具体物象是方的、圆的,还是三角形的,进一步就要能观察出这些基本形在比例上的变化,___就要在一个物体由几个基本形组合成的情况下。

能观察出哪部分是方形,哪部份是圆形,哪部份是大的,哪部份是小的,以及这部份与那部份组合的具体方式,在教学中,要把基本形的概念贯穿到每一个练习中去,反复地强调基本形去观察,理解形象的特征,培养起整体观念,这对到中高年级深入学习是很有益的,因此,低年级教材的重点就是要让学生对基本形的把握,同时每一个同学都应当把基本形看成是绘画观察和表现的最基本的方法之一。

二、如何把握色彩的感觉

在低年级教材中的色形是很丰富的,学生可以从教材中接触到五彩斑谰的色彩世界。在第一册向学生介绍了三原色的和三间色,在第二册通过色彩的空间混合和色彩转轮制作,让学生认识原色的并置和混合产生了新的色彩感觉。同时在低年级阶段,学生看色用的材料是彩色笔和油画棒,因此,不容易通过色彩的直接混合去认识色彩的变化。

教材中色彩认识的介绍与手工制作结合起来,这是非常有趣的,只要我们把握住教材的关键,就是利用各种练习,培养学生良好的色彩感觉。比如,原色“红”加上原色“黄”,变成“橙色”,如果在教学中对学生讲,学生是很难理解的。只有当色彩轮转动时,转轮上的红色和黄色呈现出橙色的相貌,这才能算完成了数学任务。按教材的要求学生除了将使用原色和间色作画,还多处出现灰色。此外将利用教材中的各种彩色范画,指导学生去辩别色彩间的差异,扩大色彩感知的面,同时,要求学生能准确地把各种颜色和它们的名称对上号,在低段教学中,培养学生良好的色彩感觉是与基本功训练并重的一项根本任务。

三、想象创造意识的把握,做好美术教学工作计划

在低年级教材中也安排了大量的创作课,这些课是同学们进行综合练习,检查对所学的造型、色彩知识的掌握情况,同时便是同学们发挥自己想象能力的好机会。

因此,在教材的把握上应当鼓励学生中超出教材范围的好想法。在低年级教材中还设计了大量的手工课。学生们在手工劳动中见到自己手中的材料变成了各种有趣的形象,一定是喜出望外的。这实际上是学生们在手工劳动中获得的创造的喜悦。如果我们只是满足于___学生做一件件手工,而忘记了去引导学生获取创造的欢乐,那是非常遗憾的事。

在指导学生制作石头画时,应当启发他们制作出木头画或其它材料的画。如:利用蛋壳让学生画出丰富多彩的小彩蛋。

总之,创造性意识的培养是小学美术教育的重要任务,这只有在教学实践中把培养学生的创造性意识摆在重要地位,并在教材的把握中去完成这一艰巨的任务。同时低年级学生需要美术,也更爱好美术,不断探索,勇于创新,将是我努力的方向。

六年级下册美术教师工作总结(五)

在教学中,特别注重发展和提高学生对审美意味的理解力,遵照审美活动的规律,采取艺术教育的特殊方法,提高学生的审美能力。让学生观察,学习,(范本)评价同龄人的美术作品。在具体评价过程中,结合学生绘画的情景,所表达情感的真实性与观察方法。

在教学中引导学生从身边的事物去细致观察,回忆,想象中提练创作题材。如家庭趣事,校园生活,家乡风光,民俗风情,家乡的人,家乡的特产,家乡名胜古迹等。我本着美术教育以人为本,面向全体学生,而不是针对少数尖子的“英才教育“.我给学生扎扎实实地上,为全体学生的终身发展提供必备的基础知识,基本技能和良好的情感态度与价值观念。我以创新精神和实践能力为核心,重视发展学生搜集和处理信息的能力,获取新知识的能力,分析解决问题的能力,交流与合作的能力。

美术教育教学我的功底不是那么好,但我会根据美术课程标准有的放矢地进行美术教育,使学生掌握更多的美术知识。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下:

一、思想政治

忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有___力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

三、自身素质

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组___的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

总而言之,美术教师在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式,构建符合素质教育要求,体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式,使学生的创新能力有更好的提高,在美术教学中能上一个更高的台阶。

美术教育教学反思总结范文4

【关键词】农村美术教育;思想认识;链接关系;民族民间资源

【中图分类号】G643 【文献标识码】A 【文章编号】1009-5071(2012)03-0039-01

随着我国基础教育的改革,美术教育已成为素质教育的重要组成部分,是实施美育的重要途径。它对陶冶学生情操、丰富学生素养、启迪学生智慧、促进学生发展具有不可忽视的推动作用。近几年来。城里的美术出现了红红火火的局面,而农村的美术则出现了冷冷清清的状态,形成了鲜明的对比。笔者在对农村美术教育的研究中,略有思考。下面谈谈对农村美术教育的几点看法。

1 农村美术教育的瓶颈在哪?

1.1 学校领导、教师、家长的不够重视是矛盾的根源:在当前教育体制下,无论是学校领导还是各科教师,都把应试作为首选,与升学无关的美术课就成了“任意宰割的羔羊”,可以随时调动甚至占用,认为其可有可无。于是,很多农村学校美术课的课程计划标准达不到规定的10%,这对素质教育的推行具有极大的阻碍作用。另外,美术在农村受传统思想禁锢,农村百姓对美术的认识不够,不了解美术教育在基础教育中的地位和作用,更不清楚美术在社会经济发展中的重要意义。这是农村美术教育严重滞后的主要矛盾之所在。

1.2 高等美术教育培养的师资与农村美术教育完全脱节:艺术院校的师范系和师范院校的艺术系在课程设置上,主要以延续适应高考的素描、色彩、油画教学作为主要的教学内容,培养的师资在农村极少有施展才华的舞台,造成了资源的严重浪费。农村美术教育受经济、文化发展水平的制约,受学生思维、眼界的影响,应把开发乡土教材、本土教学资源用于教学。比如美术欣赏课、剪纸课、泥塑课、简笔画课,在农村开展是可行的,而这些对高师美术教育专业的毕业生是个棘手的问题。因为他们在高校学的是油画、国画或版画等课程,这些对于农村孩子来说,首先在经济上就是个严重的考验。而对于美术课程都没有,课桌、座椅都难以保证的西部农村孩子来说简直奢侈的梦。

1.3 乡土素材、民间美术资源没有得到充分利用:很多农村地区没有专职的美术教师。即便有,也是“半路出家”的或对美术稍有爱好的其他各科教师兼任,他们往往照本宣科,或画一些枯燥无味的“儿童画”或几何体就算完成美术教学。殊不知,琳琅满目的大千世界有着丰富多彩的民族民间美术资源和乡土素材。这些都能让学生在各个方面感受艺术元素的存在,并逐渐认识美术、喜欢美术,而不会产生“美术就是画画”、“画得像的就是画得好的”等肤浅认识。并且,教师可以借题发挥,利用美术教育的机会,抢救和保护濒临灭绝或即将消失的民族民间美术资源,对发扬中华民族的物质文化遗产贡献自己的力量。

另外,农村美术教育还存在着学生缺乏兴趣、教育手段陈旧、教育质量不高、作品形式单一、评价机制滞后、硬件设备不完善、教学软件不配套等瓶颈,也是我们农村美术教育工作者和研究者亟待解决的问题。

2 农村美术教育的出路在哪?

2.1 转变教育观念,加强领导、教师对美术的认识:学校领导、教师应把素质教育落到实处,充分认识到美术教育在素质教育中的地位和作用,切实加强对学校美术教育的扶持力度,真正将美术教育提到议事日程。保证美术课程按国家计划开齐开足,不要随意占用美术课的时间,还学生学美术、教师教美术的权利。只有高度重视农村美术教育,严格贯彻落实国家的有关教育方针,才能有效推动社会主义新农村建设,让美术课不再“名存实亡” 、“名亡实亡”了。

2.2 强化高师美术教育与农村美术教育之间的链接关系:高师美术教育最显著的特点是双学科,它不仅要求学生掌握美术专业的理论和技巧,还要培养学生适应素质教育发展的教育教学能力。高师院校可为美术教育专业方向的学生开设“民族图案” 、“剪纸艺术” 、“民间插图”等课程,鼓励学生有意识地去实践和体验,记录他们的收获,并把相关资料保存下来,这样培养的学生既能适应繁华城市的现代化多媒体教学,又能肩负在农村美术教学的任务,有利于高师专业学生在城市、农村双面就业。

目前,农村学校美术师资学历偏低也是一个不可忽视的瓶颈。基于此,教育部门、学校应经常请专家、学者与美术教师面对面的座谈、交流,组织教师参加课改培训,让农村美术教师丰富知识、画种爱好广泛,以利于农村美术教育教学的开展。

2.3 大力开发乡土教材、充分利用民族民间美术资源:和城市相比,农村在经济上的制约是不争的事实。但经济上的制约并不意味着美术资源的匮乏。相反,农村孩子在民族民间美术资源上具有城市里的师生可望不可及的得天独厚的美术教学资源。我们可以以此为契机,弘扬民族文化传统、继承历史文化遗产。不但增加了学生对美术的兴趣,还激发了学生的家乡的热爱之情。

以笔者的家乡湖北黄冈为例,据不完全统计,黄州的农民画、武穴的章水泉传统竹器、黄梅的四祖五祖、团风的剪纸、龙感湖的挑花、麻城的石鼓、罗田的雕刻、英山的土著民居、浠水的桃花冲、蕲春的蕲州古镇、红安的公园,从东到西,从南往北,都是可以开发的美术课程和乡土教材。

结语:农村美术教育面临的这几个问题是十分严峻的,让我们全体美术教育工作者和研究者携起手来,努力改变农村美术教育落后的面貌。这几个问题一旦得到解决,农村美术教育就能迈上一个崭新的台阶,就能使农村孩子受到良好的美术教育,让学生全面、健康的成长。

参考文献

[1] 吴世宁.新疆美术教育60年[M].新疆人民出版社.2010,9

[2] 胡均世.对学前美术教育的反思[J].文教资料.2011,11

美术教育教学反思总结范文5

教师是实施新课程的主体,是推行课程改革的关键。进入21世纪,伴随着基础教育改革的深入和新课程的推广实施,作为承担基础教育师资培养的高师美术教育,得到了学者的广泛关注,研究文献不断增多,研究内容逐步拓展。笔者分别以“高等师范美术教育”、“高师美术教育”为检索词,以“主题”为检索项,通过中国知网(CNKI)中国期刊全文数据库进行检索,获得1999~2009年相关的研究文献105篇,筛选出高等师范美术教育相关研究文章86篇作为取样对象,回顾与反思近十年来我国高师美术教育研究情况,以期为今后的研究起抛砖引玉的作用。

一、近十年高师美术教育研究

(一)高等师范美术教育培养目标的研究

研究者对高等师范美术教育培养目标存在普遍共识,认为高等师范美术教育应有别于专业美术院校,应为基础教育培养合格师资,更好地为基础教育服务。如赵诗镜(1999)提出师范院校的美术教育专业的培养目标不是“赫赫有名”的美术家,也不是培养社会需要的一般的美术工作者,而是培养热爱教育事业,有高尚思想品德,并具有相当教学能力的美术教师。[1]2005年《中国美术教育》杂志刊登了全国普通高等学校美术学本科专业课程设置指导方案,对高等师范院校美术教育本科专业的培养目标进行了规定。不难发现伴随着基础教育事业的发展与变革以及新课程改革的实施,对高等师范美术教育的培养目标要求不断提升。从过去美术教育工作者到今天的掌握学校美术教育的基本理论、基本知识与基本技能,具有实践能力和创新精神,具备初步美术教学研究能力的合格的基础教育美术教师;从适应基础教育到了解基础教育再到引领基础教育,这是对高等师范美术教育培养目标质的飞跃。纵观高等师范美术教育培养目标的研究,在一定程度上强化了人们对培养目标的科学认识和合理定位,有效推动了高师美术教育课程与教学的改革。

(二)高等师范美术教育课程结构的研究

1.专业课程的设置。关于高等师范美术教育专业课程设置的问题,学者们主要针对高等师范美术教育仍然沿用专业美术院校的教学模式问题展开论述,指出了存在的问题,提出了许多专业课程改革的建议和意见。郭声健在《艺术教育论》中指出“艺术师范教育中的艺术专业课程存在着一定的问题,即像专业艺术院校那样,在内容上偏专、偏精、偏深,而中小学艺术教育所需的东西却因其简单、基础浅而往往被忽视。结果学生毕业上讲台,对中小学艺术教育中那些最基本的内容反而并不是感觉轻车熟路、游刃有余。”[2]有研究者提出在高师美术教育专业应该贯彻一专多能的原则,并建议增设设计基础、结构素描、意向素描、电脑设计等课程。有研究者提到在我国高师美术专业的课程别注重美术专业知识和技能的学习,在课程设计中约占总课程的2/3,并以各种传统写实性的绘画为主,而忽视陶艺、染织、民间手工艺、版画、工艺制作、现代设计、电脑美术等内容,严重脱离基础教育的发展需要。尤其是三、四年级两个学年的国画、油画等专业学习和毕业创作,成为最重要的学业评价标准,完全沿用了美术学院的课程模式而偏离了师范的办学宗旨。[3]

2.教育类课程的设置。高师美术教育专业“教育类”课程的设置和所占整个课程的比例是广大研究者关注的一个重点问题,也是高师美术课程结构中普遍存在的一个问题。有研究者指出我国高师美术教育中教育课程仅占总课时7%左右,而美国、日本的课程结构则包含了约2/5左右的教育理论课程和学科教学法课程。[4]有研究者对中国与西方发达国家高等师范院校开设教育类课程、中国与日本高师美术教育专业教育基础课程进行了比较,用翔实的数据证明了高师教育课程在课程结构中教育类课程所占比例过低。在教育类课程设置上,学者们主要围绕完善教育类课程,增加在整个课程结构中所占的比重,突出“师范”特色展开。值得注意的是学者们大都采用了中外比较研究的方法,学习国外的先进教学理念,提出了许多可行性的观点。

3.课程与课程的交叉与融合。强调课程内容的综合是世界课程改革普遍的趋势,综合性和人文性已成为世界范围内艺术教育发展的主题。现行的基础美术课程改革充分体现了这一趋势,由单一的知识技能取向朝更注重人文价值取向转移,从而突出强调了美术课程的人文性质。有研究指出高师院校美术教育专业应充分利用自身优势,注重学科之间的融合和交叉,将美术素养、人文素养并重,增加人文课程在总课程中的比重,增设如宗教与艺术、文学、历史、音乐、建筑、戏剧等选修课程。[5]杨钧在《新课改环境下高师美术改革对策》、刘剑丽《论高师美术教育人才培养的质量规格与发展要求》等都在这方面给予关注。关于强调课程建设综合性,提倡综合化、多元化的高师美术教育的研究伴随着基础教育课程的改革而不断深入。

(三)高等师范美术教育与基础教育衔接的研究

有研究者指出为适应新课程标准的实施,高师美术教育应大力进行改革,以素质教育为目标,从课程教学、课程设置、课程体系建设等方面进行改革。[6]有研究者指出以培养中小学美术教师为根本任务的高师美术教育,面对基础教育课程改革的挑战,应该从教育观念、教育教学方法以及招生体制等方面进行反思,不断地完善和发展其办学模式,从而能够和美术基础教育相适应。[7]高等师范美术教育要积极与基础教育相接轨,确立新的师资培养规格,在坚定师范性价值取向的基础上,根据基础教育发展现状和未来发展的需要不断调整和改革。众多文献在此方面给予了关注。

二、近十年高师美术教育研究的问题与思考

(一)重复研究现象严重,缺乏创新性和新颖性

伴随着新课程改革的不断推进,更多的学者认识到师资成为制约课程改革能否顺利实施的关键因素,因此开始对高等师范美术教育给予更多关注。笔者将近十年的有关文献进行搜集发现论文数目成直线上升趋势,文献数目急剧膨胀,时至今天仍是一个热点话题。综观文献,整体上都能看到高师美术教育存在不足及需要改进的部分,但有不少研究停留在泛泛而谈的层面上,缺乏将某一具体问题作为研究的焦点,进行层层深入的分析、论证。有些研究内容与已发表的文章内容重复,创新性和新颖性严重不足。

#p#分页标题#e# (二)以定性研究为主,缺乏实证性研究与分析

纵观高等师范美术教育的研究,研究的视野比较狭窄,往往局限于现状的分析,且较少关注国外美术教师教育的情况。从研究的手段和方法上看,大都以思辨性研究为主。由于研究数据不足,许多论文在论证过程中,以经验和感觉作为论据,忽略了不同地区不同师范院校的具体境况的不同,致使难以得出一些具有广泛性的结论,不能令人信服。

三、高师美术教育研究展望

(一)高师美术教育价值观的正确定位

时至今日,我国高等师范美术教育向专业美术院校看齐的问题未能从根本上扭转,造成高师办学偏离基础教育服务的方向。尽管研究者们已经注意到了这一问题,并进行了一些有价值的研究,但笔者认为高等师范美术教育要改变这种状况,就必须从根本上正确定位价值观,在坚定师范性价值取向的基础上,在坚定为基础教育服务的方向上,不断调整和改进教育培养模式。

(二)研究对策和建议的有效实施

在研究高等师范美术教育专业改革文章“蜂拥而至”的同时,我们不难发现高等师范美术专业改革步伐仍十分缓慢。我们研究的重点不应还停留在高等师范美术教育的培养目标、课程设置、学生综合结构等理论层面上,而应该将目光转移到如何将理论付诸于实际,如何使理论对现实高等师范美术教育改革起到“助燃剂”的作用,这是今后研究应重点开拓的领域。

(三)与基础教育课程改革的合理衔接

新的课程范式和课程环境对教师的要求越来越高。作为新课程实施主体的教师是推行新课程的关键。纵观高等师范美术教学实践,教育教学中较少涉及美术新课改方面的内容,这就直接造成“未来的教师”不了解新课改的性质、目标和价值。为此,探讨构建合理的适应新课程改革的高师美术教学内容、课程体系对加快教师教育改革步伐和提高美术课程教学质量具有重要意义。

(四)研究视角与方法的不断拓展

纵观已取得的研究成果以经验总结居主流,在学科视角上以教育学占绝对优势,这种单一的研究视角和方法在一定程度上影响了高等师范美术教育研究的广度、深度。笔者认为,目前的高等师范美术教育研究特别需要加强实证性的研究与分析,应多采用问卷、访谈等调查、实验的科学方法进行定量研究。

美术教育教学反思总结范文6

关键词:美术学 教学能力 现状 关键问题 对策

美术学(教师教育)专业,专门培养基础教育美术教师和社会美术教育工作者。十多年来,各地方新建院校对该专业的增设与扩招,高密度培养的美术师资涌入市场就业行列,教师行业就业压力剧增。同时,国家基础教育新美术课程改革发展的不断深入,对美术教师完备的专业素养培养提出新的挑战和要求,师资培养滞后性情况日趋严重。由于各方面主客观原因,导致美术师资培养方向不明,培养目标不明确,学生教学能力低,缺乏社会就业竞争力。

一、美术学专业学生教学能力现状

1.学科知识面窄,知识运用单一

作为地方高校美术学(教师教育)专业,办学历史不长优势特色不鲜明,生源品质不高。面对需要广泛涉猎艺术各门类和其他学科知识的教师教育专业人才要求,学生的学习能力很有限。长期地避重就轻和重技轻理,形成了对学科基础理论知识把握不深、对教育理论知识理解不透、对其他学科知识疏于学习的现状。由于存着知识缺陷,教学中对知识的综合概括、拓展运用能力较低,知识讲授单薄,缺乏说服力。

2.教学技能水平低,方法技巧老套

四年美术教师专业培养,学生教学技能仍然较差,主要还是缺乏学习训练。学生对新美术课程教学理论与方法学习不够,对教育理论知识缺乏灵活运用,以至于教学实践缺乏较强的针对性,不可能创造性地解决美术教学活动过程中的关键问题,最终导致美术课程教学设计、教学活动组织和方法技巧的运用趋于简单化和粗糙应对。学生上课陈词滥调、照本宣科,缺乏新意、激情和感染力。

3.教学研究意识差,解决问题不佳

按规定,美术学(教师教育)专业学生培养应具有初步的教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。而在四年培养中,学生开始正视学校美术教育教学也是大学三年级下学期以来的事。对学校美术教学识见太少,分析思考相应问题不多,对教学实践问题缺乏一定的分析能力,不可能创造性提出解决问题方案和实施解决。再者,平时对综合专业知识技能的钻研学习就不够,很难给教学注入新思路新方法,也缺少研究解决教学问题的能力。

4.创新教育意识弱,创新能力不强

“创新教育的关键是培养学生的创新意识、创新思维、创新技能、创新情感和创新人格。”美术学生由于不能准确把握新美术课程的教师观、学生观、课程观,课程教学是照搬别人的教学方法模式,并且相当时间内是在复制别人的教学范式,难求个人创新意识。以至于课程教学设计不合理,课堂教学组织意图不明,教学掌控处理不当,统筹管理课堂的信心不足。所以,课堂授课环节松散,目标不明确,师生互动内涵肤浅,课堂活力缺乏。

二、影响学生教学能力培养的关键问题

美术学(教师教育)专业学生的教学能力,是一个循序渐进的培养问题。然而,四年的教师教育培养,学生的师德修养、教学能力、交流合作能力等尚未全面获得提高,其中有一些关键性的问题所在。

1.美术教师的培养目标不明确,培养模式简单划一

美术学(教师教育)专业人才培养一直在探讨究竟是以学术性的专业还是以师范性的教育为主要目标,亦或兼取二者。近些年来各地新建院校陆续开办美术教育专业,更使这种探索中的师资培养呈现多样化倾向。新办专业对美术师资培养的专业底蕴本来就不深,师资培养目标与措施的实施存在着试验性的一面。大部分院系遵循先用三年左右时间学习学科专业课程,再用一年时间学习教育类课程的培养模式,结果往往是学生专业知识技能水平无法作较大突破,教学能力素养又不能良好形成。师资培养目标不明,课程重心移位,配套培养措施又间断性实施乃至不到位,所培养的师资难以胜任学校美术教育教学,也缺乏初步的教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。

2.重美术学科知识与技能实践,轻美术教学理论与方法探究

美术学(教师教育)专业虽然已从过去那种精英教育的美术家模式演变为现在全能型美术教师模式,但以美术学科知识技能掌握为出发点的课程体系构建,从根本上确立了美术教师培养的专业课程中心地位。前三年左右时间先进行学科专业课程学习,学生深受美术知识技能学习观念的影响,而教师教育思想观念的熏陶培养则势微。地方新建院校艺术专业生源品质较差,无耐选学该专业的学生本来就对专业学习前途茫然,对过于严谨和专业化的课程学习又缺乏良苦用心,使他们对于学科专业知识技能不会有太高的建树,反而形成重技能实践轻理论知识学习的习惯。后一年左右时间学习学校教育教学理论方法与实践,学生只是马虎应对,不会主动去把握学习教育方法技巧规律,最终导致了学生对美术教育认识不到位,教学实践能力差的现实。

3.缺乏全程化的教师职业技能实践训练,教师职业素养培养滞后

四年美术教师教育专业培养,专业课程体系被公共课、专业基础和专业课、选修课占据着主导地位,教育类课程所占比例很小,并且是大学三年级才逐步介入。有限的教育类课程只能从教育理论方法上给学生一些理性知识启发,而教师教育专业面向所需的职业能力与基本素质,仅靠高年级阶段一两次见习、实习是谈不上有效培养的,这就说明教师职业技能全程化培养的重要性。地方新建院校美术学(教师教育)专业,在没有优良办学传统和鲜明办学特色支撑的前提下,确立四年全程化的教师职业技能实践训练,使教师职业素养从进校浇定根水那天就开始,可以从根本上扭转前三年教师职业思想素质培养不见经转,后一年速成教师职业技能培养的被动局面。而当前则是按专业培养计划中规定的课程开展进行完毕就了事,这种不考虑能力体系职业素养的长期培养机制,对本来就无耐从事该专业学习的学生来说,成效不会太大。

4.专业教师缺乏新美术课程观,教学指导脱离中小学美术教学实践

美术教学法教师办学院系一般1~2人,而且大多是由一些专业教学经验的教师担任。毕竟教师术业有专攻,主要研究方向是高等教育理论与技能实践,必然对中小学美术教育教学把握不透,对新美术课程观念与标准缺乏真正的理解。所以,美术教学法教师在不解新课程目标、讲授方法技巧的情况下,教学大多会脱离中小学美术教学实践,而成为多理论空谈少教学方法技巧指导的教法课。以至于学生对教法课学习没兴趣,更不会深入思考一些前沿的教学能力技巧的知识,也没有自主提高教学技能训练的动力。而对于教育实践指导教师,虽然有一年一度的教育实习指导阅历,但新课程改革的价值标准体系的不明,指导方式方法与态度及责任心的差异,只会使这种问题更显严重。

三、加强学生美术教学能力培养的对策

1.确立四年培养长效机制,解决全程化培养学生教学能力的问题

学生美术教学能力培养绝非一朝一夕之功,应根据专业特点,结合学校及当地教育实际,制定一个教师职业技能四年培养实施方案,把学生教学能力的培养全程化。对于这四年一贯制的培养方案,应有计划重点按学年学期分阶段进行。一年级以教学基本功训练为主,如三笔字、教师口语、演讲与口才等,穿插职业思想、教学观摩等辅助内容。训练内容属专业课程的纳入相应考核,属日常有组织强化训练的由专门指导教师考核。二年级以教学观摩和评教为主,可深入中小学校一线教学进行观摩,并有针对性地组织评教活动,每学期1~2次。中间穿插了解学习中小学教材、观看名优教学录像等形式。可在教学法教师、班主任的组织下进行考核。三年级以见习、试讲和熟悉中小学教材为主,可以每学期2次左右不同学校的见习,试讲则根据教学法专题而定。中间穿插现代教育技术运用、微格教学使用、美术教具制作、课件制作等内容。可在教学法教师的指导下进行考核。四年级以实习为主,穿插见习、专业调查、职前教育、求职面试技巧等内容。可以在实习指导教师的指导下进行,并按规定考核。通过这样有目标分阶段分层次的着力培养,美术学生教师教育培养目标不明确的问题可望得到规范解决。

2.提高教学技能实践训练的质量,解决学生教学技能差的问题

学生教学技能差,主要是缺乏训练,尤其从见习、试讲到实习的实践训练。“师范生通过美术教育实习,可以达到以下目的:考察中小学美术教学的现状,了解中小学教育改革的方向,提高对教育以及美术教学的认识;学习开展美术课堂教育与课外教学的方法,提高从事教育和美术教学的实际能力。”

一是见习工作日常抓。可以采取在大学一至三年级各学期都有侧重点不同的教育见习、观摩与评课研习。一年级见习、观摩,是为了职业熏陶。二年级见习、观摩与研习,是为了深入体验,提高认识。三年级进行见习、研习与教学试讲,是为了加强中小学教材观、课程观与教师观的形成。结合教学法课程,组织每个学生进行教学试讲,为四年级教育实习做好基础工作。

二是教育实习工作重点抓。作为一项综合性的教育实践活动,教育实习对师资培养中的教学技能训练无疑是一次难得的全面训练机会。因此,应重点抓好实习前、中、后三个阶段的主体工作。实习前,主体是学生撰写教案和试讲,这是为实习奠定良好基础的准备阶段。应根据实习小组在责任指导教师的带领下,对学生从备课、设计美术教学过程、安排教学内容、选择方法手段等进行悉心指导,并精心组织教学试讲。实习中的主体工作,是按实习任务全面开展美术课堂教学和课外活动辅导。应该在两校指导教师的精心指导下,对每一位实习生从备课撰写教案、教学试讲、课堂授课和课后总结评价层层把关。教案不合格不准试讲,试讲通过才可以上讲台,讲课以后有评课。实习后的主体工作,是各方面的实结。应组织学生深入地分析总结成效和不足,以达到共同提高的目的。

3.提高指导教师队伍的美术教育专业素养,解决脱离中小学美术教学实践的问题

一是要重视美术教学法教师和教学实践教师的遴选。要求是具有现代教育教学理念、理解中小学美术教学和把握美术教学实践内涵,有丰富的教学经验和指导经历。这些教师可以是本专业的,也可以聘请中小学校美术教师和地方教科所教研教师。也只有从根本上确保美术教育与教学实践训练指导教师的最优化,才能改变学生对美术教育理论与方法的学习兴趣,才能把中小学美术教学与实践训练方法技巧教给学生。

二是要重视指导教师队伍整体素质的提高。可以采取定期与不定期的方式,通过学习培训、参观交流、观摩研讨等多种方法,提高指导教师美术教育的专业素养。同时,应规范指导教师的职责,对四年教师职业技能培养实施方案中的各项工作开展,都应有专人负责指导管理,确保实践训练工作质量。对工作成效应奖优罚劣,鼓励创新和实绩,表彰优秀。

4.整合校内外有利条件和资源优势,解决教育实践活动开展的地利人和问题

一是办学院系要积极创造基础条件,为学生开展教学技能实践训练提供方便。培养具有从事基础教育美术教学的能力,除了学科专业教育理论知识的学习,就是针对性极强的教学实践训练。办学院系应根据教学实践训练基础设施设备的需求,专设一些演练场所,比如多媒体教室、微格教室、录播教室、中小学教学资料室、现代教学技术应用制作室,使教师指导示范和学生强化训练有“现身说法”的专门场所,并为资源共享、资料下载、技术应用提供方便。

二是与中小学校建立交流互动平台,提高学生对教育及美术教学的认识。学生美术教学能力的培养不可能只在大学课堂内闭门造车,一蹴而就。必须要“走出去”深入到中小学校一线教学去观摩、感受、体验、实践,在真实课堂中历练自己和反思不足。同时,对一些成功的教学案例与实践经验,可以采取“请进来”的方式进行专题讲座和对流。办学院系也应为教学法教师和学生深入中小学学习交流打通环节,使教师学生深入学校及课堂有“通行证”。

我国美术学(教师教育)专业办学已有一些历史,培养了一批又一批服务于各级文化教育战线的美术教师和社会美术教育工作者。在当今教育改革发展日新月异,艺术教育内涵不断深化的教育形势下,如何加强美术学(教师教育)专业学生教学能力培养,使专业师资培养跟上当前学校美术教育教学的发展步伐,是各办学院系要努力为之奋斗的。相信新时期美术学(教师教育)专业的师资培养,经过长期不懈的努力,学生美术教学能力与水平会上一个新的台阶,人才培养的社会适应性也会焕发新的光彩。

参考文献: