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包装设计意义范文1
图形创意作为包装设计传达主题、体现内涵的主要载体，其自身的发展源流、所具有的艺术和功能特性，均与其在包装设计中所占有的重要地位与作用息息相关，笔者将二者的联系略作梳理，以探讨在实际包装设计过程中图形创意的运用。
（一）图形创意的源流
流传于西亚苏美尔两河流域的楔形文字，以其独特的造型结构、艺术特色以及浓厚的历史底蕴至今为历史学家、文字学家、艺术造型家所重视，而其起源便是图画。远古人类为了传递信息和情感创造了图形，这是最为真实的形象，也是最为直接的表达方式。至今在西班牙的古代壁画中，人们还能感受到数万年前古人捕获猎物的喜悦，这些图形蕴含着蒙昧时期古人特殊的宗教思想与人生信仰，如陶器上的绳纹与各色几何纹样无疑是古人所作的图形创意。
（二）图形创意的特点
图形创意所表达的内容不仅来源于生活，更是对生活的提炼。图形创意不仅表现现实，更是要抓住想象。图形所表达的不仅是现实生活，更是对人的精神世界的反映。包装设计中的图形创意对商品内涵的传递具有重要的作用。想要理解图形在包装设计中的作用就要弄清图形创意自身所具备的特性。首先，图形创意是概括性的。图形的构造不仅是为了传递信息，更是为了表达包装设计所期待达到的广告效果。在包装造型中，图形创意应是概括与抽象的，不能一味的写实，要注重传神，这与包装设计中的广告需要是相符的。其次，图形创意的核心是创意，其必然是想象的。图形创意来源于生活，并进行精炼和提取，上升到精神与艺术的层面。最后，图形创意的另一特点即为艺术美感。在包装设计中，广告的性质使得包装设计应有一定的审美价值，图形创意的艺术构造满足了包装设计的广告需要。
（三）图形创意在包装设计中的意义
包装目的为推广商品，而推广商品应做到表达商品的功效、传递商品的信息，体现商品的使用价值，并利用美感吸引消费者的视线。图形创意能够满足包装设计的需要，并在商品流通过程中发挥重要作用。图形创意涵盖了实物与意义的表达，将现实与抽象进行融合。图形创意不仅直观地表达了包装的实质，也体现了包装设计中期待表达的内涵。例如一些关于老年人身体保养的商品包装设计，优秀的图形创意不仅能直观地表达商品的功效，也能传达出包装设计所蕴含的对消费者身体健康、家庭幸福的祝福。此外，图形创意应具有一定的艺术价值，所包含的对美的追求使包装设计更加吸引消费者的视线。美感和内涵的双向合一，使图形创意在包装设计中发挥着重要作用。
二、图形创意在包装设计中的应用
在现今的商品经济中，众多的商品品牌使消费者目不暇接。为吸引消费者，商家在包装设计上用尽功夫。包装设计的成功离不开图形创意的应用。为了使图形创意更好的为包装设计服务，笔者由图形创意的概念、思维方式以及元素挑选和组合运用入手进行论述。
（一）图形创意的概念
图形是通过视觉感官传达感情与传递信息的媒介，其重点在于视觉效应。这是人类具有的最为直接的信息交流方式，在包装设计中，其视觉效应获得更为具体的规范。包装设计离不开信息的传递，也离不开对美感的追求，为满足包装设计的需要，图形创意要有特定的选择与表达方式。对于不同类型的包装设计，图形创意应围绕主旨，不能有所偏颇。应先构想出包装设计所要表达的含义、涵盖的信息以及预期效果。例如，一些强调功能的包装设计应采用突出能效等方式进行图形创意，既涵盖功能又不失美感。对于环保等主题的包装设计，在进行图形创意时应注重设计的简洁、选色的协调，紧贴环保的主题（图1）。
（二）图形创意中的思维方式
首先，图形创意需要发散性思维。图形创意需要设计师有丰富的想象和联想能力。比如一些包装设计中的品牌字母设计，就需要充分发挥发散性思维，将其与商品种类或是概念联系起来，以一种更为形象和直观的方式进行图形创意。在进行图形创意时，设计师应注意商品所要表达的具体信息，联系生活展开想象，并利用图形创意为包装设计进一步润色，使之引起消费者的共鸣。此外，设计师应具备逆向思维的能力，即对于包装设计想要表达的最终效果进行逆推。逆向思维可以避免图形创意在包装设计中的重复使用，因为图形创意的雷同会降低包装设计带给人的质量感。设计师要注意逆向思维的图形创意能清晰完整地传递出商品的理念，不能一味讲究创意而忽略其为包装设计服务的基本功能。
（三）图形创意中对于元素的选取和应用
图形创意的构造离不开对图形元素的选择与组合。图形创意中元素的选择需紧贴包装设计的需要。如现代常用的简约风格类型的包装设计（图2），多为线条简单、简约，取色平衡、干净；强调理念与功能的包装设计则选用科幻或是未来概念的元素，以使图形创意与包装设计主题相贴合。此外，图形创意对于元素的选择应紧扣包装设计理念。现代抽象几何图形的出现，丰富了图形创意的选材。为避免雷同以及对具有普遍意义的抽象图形的误用，需要设计师不断更新造型知识。
三、结语
包装设计意义范文2
[关键词]高职院校；艺术设计；工作室制；包装设计；课程
目前，国内各高校艺术设计相关专业都非常重视工作室的建设，艺术设计专业的工作室制人才培养改革与实践都取得了较好的成效。宁波职业技术学院从2003年开始就已经进行了工作室制人才培养模式的探究，取得了较好的成效。艺术设计专业已经成为了浙江省重点优势专业，宁波市特色优势专业。随着时代的发展，我们目前需要做的就是将工作室制的人才培养模式做得更加踏实。课程是人才培养的基础，因此在具体的课程中进行工作室制的改革与实践成为了重中之重。基于工作室的《包装设计》系列课程改革研究与实践是从2015年开始立项实践的，充分利用包装设计“五感”教学法进行课程方法的改革，通过课程安排、教学内容、课程学时、实践环节、作业布置等工作室与课堂教学多管齐下，将包装设计系列课程进行了深入细致的改革与实践，取得了较好的成效。
一、研究意义
在宁波职业技术学院艺术设计专业中进行包装设计系列课程的改革可以有以下意义：首先是，进行工作室制的包装设计系列课程的课堂教学改革，转变学生在课堂教学中的角色，使学生的被动学习转化为主动学习，提升学生的学习能力、创意能力、实践能力。其次，在工作室中进行情境化的课堂教学环境创设，使学生在类似的企业环境中得到模拟的工作，提高学生的设计能力，从而提升教学质量。然后，工作室不仅老师是学生的老师，高年级的学生也是低年级学生的老师，这种师徒制的师生关系转化，使学生从教师的言传身教中更能深入地学习知识与技能，全面提高各方面的综合能力。最后，工作室制的包装设计系列课程的课堂教学改革是人才培养和教学改革落到实处的真实案例，为企业真正培养无缝对接的创新设计人才打下良好的基础。
二、现状分析
宁波职业技术学院艺术设计专业分为四个方向，广告方向是其中的一个方向。包装设计课程是广告方向的一门专业课程，是一门集理论、实践为一体的课程。目前，包装设计课程分为二个阶段，分别开设在第三个学期和第四个学期，第三个学期的课程名称为《单体包装设计》，第四个学期的课程名称为《系列包装设计》，分别为60课时，累计120课时。现状一：传统的包装课程为理论———调查———实践，先系统讲述包装设计的相关理论，再进行社会调查与分析，最后进行实践。现状二：传统的包装课程重点放在包装结构上，而创意是非重点。现状三：学生在传统的课堂中学习与实践，老师传授知识，学生根据教师的指导进行设计与创作。课堂教学占据了大部分的学生学习时间。现状三：企业的真实项目很难在这种状况下实行，企业项目需要实时跟踪。在工作室制的状态下，我们可以改变上述现状中的问题，优化课程的设计，使课堂教学效果提升到最佳效率。改变一，工作室的背景下，学生是课堂的主人，可以充分地调动自身的积极性；改变二，正常课堂教学的时间，只是工作室时间的一部分，大量的项目可以在业余时间完成；改变三：创意可以放在包装设计课程的第一位，对于已经掌握包装结构的大部分同学来说，是思维的解放；改变四：企业项目可以充分在工作室开展，提高教学质量，为校企合作搭建更好的平台；改变五：师生关系变成了师徒制，这有利于艺术生更好地交流与成长。
三、改革内容
（一）教学内容的改革
包装设计系列课程《单体包装设计》与《系列包装设计》是媒体广告的重要专业课程，其中系列包装设计为核心课程。在2017级艺术设计媒体广告中增设了一门分院选修课程《纸质包装创意结构设计》，增强学生在纸质包装结构方面的学习能力，培养立体视觉的素养，开拓眼界。在《单体包装设计》与《系列包装设计课程》改革中，我们进行了实践与调查，学生先制作设计包装结构，再进行理论方面学习。同时，在《单体包装设计》课程学习过程中，增加了前往包装设计公司、包装设计印刷厂的实践参观环节。
（二）教学学时的改革
包装设计系列课程由三门课程组成：《单体包装设计》《系列包装设计》《纸质包装创意结构设计》。《单体包装设计》的课内学时原来为60课时，缩减为48课时；《系列包装设计》为60课时；《纸质包装创意结构设计》为32课时。工作室的学时和学生的业余时间为课外学时，按照课程整体设计中的进度和作业安排课内课时和课外课时比例达到1∶1。
（三）授课地点的改革
传统的包装设计课堂教学，授课地点肯定在教室或者实训室。宁波职业技术学院的系列包装设计课程除了在教室、实训室，还在包装设计工作室、广告设计工作室、印刷公司（印刷厂）、商场超市、食品专营店、餐饮店，包括学生的寝室等等。这些场地均为包装设计课程提供了学习的真实实训场地，学生们可以根据课程进度安排，利用课内、课外的时间进行调查、观摩、参观、访问，与社会零距离接触，为实践项目的“落地”打下良好的基础。
（四）训练项目的改革
包装设计课程是一门特别适合于项目化教学的课程。随着时代的发展，不少学校将包装设计课程的项目由虚拟化向真实化转变。在工作室的背景下，宁波职业技术学院的《单体包装设计》和《系列包装设计》项目均引入了真实的训练项目。例如宁波海曙区欧利玛包装有限公司每学期都提供了出口一次性纸质餐具设计的项目，宁波鄞州文博印刷厂每学期提供玩具、儿童书籍包装设计项目，让学生的学习任务与社会接轨，与日后的就业零距离。
（五）评价方式的改革
传统的作业评价方式均有任课教师评价或者课程组评价，宁波职业技术学院的包装设计系列课程正在逐步改革成为企业评价和同行评价为主、网络评价为辅的方式，其中企业评价包括录用为优和企业打分的方式。随着网络技术的发达，利用艺术学院微信端、艺术设计专业微信端来进行网络评价已经成为了现实。
（六）教学方法的改革
传统的多媒体教学方法已经不能满足目前快速发展的时代和新一代的大学生了，在工作室基础上进行的系列包装设计课程采用了网络教学、微课教学、课堂教学、工作室教学多种混合式教学方法。例如在课堂教学中，采用了“五感”教学法，极大地调动了学生的五感融入包装设计，让学生爱上这门课程，从情感上进行教学。例如在作业过程中，采用项目教学法，引导学生先做再问，问后再想，想后再说，说后再做，极大地提升了学习效率。
四、研究与实践结果
（一）工作室承接的真实项目，强化了学生的职业技能
在包装设计课程中，《单体包装设计》和《系列包装设计》课程的所有训练项目均为真实项目。这些真实项目开阔了学生的眼界，锻炼了学生的动手能力，强化了职业技能的培养，与就业岗位无缝对接。
（二）工作室的师徒结对，提高了学生的团队意识
工作室承担了学生课外学时的辅导工作，高年级带领低年级同学进行项目设计，培养了学生的团队意识，锻炼了高年级同学的领导能力，培养了低年级同学竞争意识。这种团队的构建，让学生在任务和时间上学会了妥当安排，通过《单体包装设计》课程的习惯养成，在《系列包装设计》课程时已经非常适应，团队合作的效应得到了最大化的体现。
（三）工作室将学生的课余时间化整为零，提高了学生的学习效率
工作室承担了课堂教学以外的课程任务，课前学生们通过蓝墨云班课、微信平台等预习课程内容，课后利用这些平台进行复习和作业上传。作业评价由课堂延伸到了课外，延伸到社会、企业，这些评价结果直接反馈给学生，让学生能够第一时间纠正自己的认识，提升自己的设计思维，真正与社会接轨。
（四）工作室成果累累，学生综合素质提升迅速
通过这两年的改革，工作室在包装设计比赛中获奖颇丰。2015、2016年累计获得国家级、省级奖项二十余项，学生们通过获奖收获了自信，明白了要想有收获必须先付出的道理。通过各类竞赛团队合作，理解并实践了团队合作的重要性，综合素质提升迅速，为日后踏上社会工作或者创业打下了良好的基础。
参考文献：
[1]万剑．高校《包装设计》课程教学改革研究[J]．湖南城市学院学报（自然科学版），2016（6）.
包装设计意义范文3
包装设计是创建品牌过程中的一个重点，它在商品经济发展的历史中扮演了重要角色。在创意产业备受关注的今天，我国面临“制造大国却缺乏自主品牌”的尴尬，如何能够借着发展创意产业的“东风”发展包装设计，成为了包装设计师和教育工作者的一个重要课题。
1 创意产业的发展概况
创意产业主要是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、表演艺术、出版业等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。但在不同国家和地区又因各方面条件的不同而各有侧重点。创意产业的概念是由英国政府提出，现在已经成为当前世界上很多国家关注的热点问题。中国的创意产业也于近几年开始如火如荼的发展，特别是在北京、深圳、上海等大型城市尤其受到政府部门的重视，给予了很多资金投入和优惠政策。
我国发展创意产业，强调大力实施品牌战略，鼓励开发具有自主知识产权的知名品牌。为了提升品牌形象，强化品牌附加值，越来越多的企业开始依赖广告传播与产品包装在这方面的巨大作用[ 1 ]。由于产品同质化和品牌竞争的全球化，包装除了促销和帮助建立品牌形象之外，它更重要的一个功能就是增加和强化品牌的附加值。所以，中国发展创意产业就必然不能忽视包装设计的发展[ 1 ]。以上海为例，上海创意产业发展思路与重点是从产业发展出发，重点推进以研发设计(包括工业、服装、软件和广告设计等) 、建筑设计、时尚消费设计为主的创意产业园区建设。重点发展5大创意产业:研发设计、建筑设计、文化艺术、时尚消费和咨询策划创意。包装设计也被包含其中[ 2 ]。2006年11月在上海举行的题为“创意设计，创造生活”的国际创意产业活动，其活动内容中有4项直接关系包装设计的发展，它们是: 2006APD亚洲包装设计展;和谐社会与包装设计论坛;亚洲百位包装设计师上海大聚会、“东方之星”包装设计展。从这一活动安排来看，包装设计作为商品生产和品牌宣传的一个重要环节，在创意产业大发展的今天受到了应有的关注和重视，是创意产业要推动的一项重要内容。
2 包装设计的发展道路
在今天创意产业备受重视的机遇面前，我国的包装设计应该走出一条什么样的发展道路呢? 首先应该明确发展包装设计的目的。包装设计应以提高大众生活质量、方便人们生活和工作、美化视觉环境为目的;其次，要持有坚决立足本国文化，虚心借鉴学习国外先进包装技术和方法的自主、开放的态度;再次，以与其他相关学科相互促进，共同发展为手段;最后，包装设计要寻找产业链化的发展道路，融入到创意产业发展的大流中，为“中国制造”添上世界范围内发展的翅膀。
2. 1 提高全民审美水平，美化视觉环境为目标
创意产业视角看包装设计，包装设计要以提高全民审美水平，美化视觉环境为目标。创意产业的发展不仅是政府和企业的事，它离不开消费群体的认同和支持。包装设计的发展也不仅仅是生产者和设计者的事，它离不开消费者的鉴赏和选择。以月饼的包装设计为例，现在市场上的月饼包装简直如出一辙的都是红色系的调子、传统图案的堆砌、单调的盒子造型。有人说中国人就是喜欢喜庆的东西，而且传统图案也最能够体现月饼的文化含义，所以月饼包装的面貌肯定是这样的。这就是说设计的面貌被不懂设计的民众控制，在这样的情况下，包装设计只会随之进入一个恶性循环中，不会有发展和进步[3 ]。日本中生代平面设计师原研哉说:“做设计不应该只看短期反应，而着眼于长远的教育性理想:若每一个设计师都有一种追求，市场的品味、对设计的感受性就会不断地提升，社会了解设计意义的所在，设计师才会有更大的发挥。这是一个相互影响的良性循环。[3 ] ”日本的设计在世界范围内受到欢迎，很大一部分原因就是日本的设计师有这样的责任感，他们不仅仅考虑顾客的喜好，还以美化生活、提高大众审美水平为出发点。所以包装设计师要着眼于长远的教育性理想，这样才能使包装设计进入和民众审美相互促进，相互推动的良性循环的正道，才能够设计出优秀的包装，为中国制造的产品创造更多的附加值。
2. 2 立足我国文化，借鉴国外先进的包装技术和方法
以创意产业视角看包装设计，包装设计要坚定地立足我国文化，虚心地借鉴学习国外先进的包装技术和方法。文化是最具有民族特色，也是最有吸引力的。法国现任总统希拉克就很喜欢中国文化。中华民族的文化曾经孕育出了汉唐那样的盛世，不能不说明她有着独特的魅力。与中国现状相适应的现代的中华民族文化，是在我国传统文化基础上发展出来的新的更有活力和生命力的文化。今天要以这样的文化为基础设计我国的包装，创造有中国味道的包装设计。
从日、韩等国创意产业的发展不难看出，民族的设计才是世界的设计。日本的包装设计获得成功的原因很多。其中重要的一点是对继承传统和借鉴外来文化的关系问题，有一种端正而有简单实用的认识:一切为了利于推动销售[ 4 ]。今天的日本在来自传统中国文化的基础上发展出了日本特有的民族文化，并在此之上找到了日本民族化的气息和时尚语境，走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。有些国内的包装设计师，就是从日本的包装设计中学习借鉴来做自己的设计项目。而这种做法只能使我国的包装设计一直活在日本设计的阴影里面。只有从我们中华民族的当代文化内寻找美、寻找能够打动中国人的设计，才能够形成中华民族特色的设计，才能够在世界设计界占领一席之地。
我国科技和经济等方面毕竟落后于西方发达国家，一些包装设计相关的基础研究也很薄弱。这就需要一方面借鉴和学习国外先进的包装技术和方法，另一方面发展我国自己的实验和理论研究工作。在美国、日本等发达国家对技术、材料、设计原理等的研究都是建立在科学的实验的基础之上，已经取得很多重要成果。比如格式塔心理学和感性工学。这些研究成果在实践中的应用，常常使设计带来的效益产生质的飞跃。学习西方发达国家的包装设计的技术和方法，有助于我们站在更高的起点发展我国的包装设计。
2. 3 与相关学科相互促进共同发展
包装设计是一门边缘学科，它涉及平面设计学、工业造型设计学、材料学、工艺学、广告学、传播学、营销学等多门学科。例如酸奶的包装就不能不考虑包装材料的卫生安全性能、包装造型的成型工艺、包装材料表面的印刷工艺、包装设计的吸引力、亲和力，及其与品牌文化的关联性等多个方面。所以包装设计的发展，不能仅仅依靠一种或者几种科学的发展，而应该是多种学科协同发展、相互促进。包装设计的多学科合作与融合是发展创意产业的要求，同时创意产业的发展也为多学科的合作提供了契机。
2. 4 包装设计结合动漫产业链发展
以创意产业视角看包装设计，包装设计要寻找产业链化的发展道路，融入到创意产业发展的大流中。按照国际惯例，动漫产业一般分3个层次:动画本身的播出市场;卡通图书和音像制品市场;卡通形象的衍生产品，包括服装、玩具、饮料、生活用品等，这样的产业链。其中，最后一个层次比前两个层次的周期更长，市场反响更为深远。动漫产业链中动画不是“孤立”的商品，而应该是整个产业链和周边产品的广告。包装设计介入到动漫的产业链中有多种方式。现在市场上已经出现包装设计切入动漫产业链的例子，如著名纸巾品牌“心相印”，就推出了以“向左走向右走”绘本中的画面为元素的包装，大受用户的欢迎和喜爱。而“舒洁”使用迪士尼的维尼熊为包装设计元素，也深受迪士尼动漫迷的追捧。他们的成功说明，包装设计融入动漫产业链是丰富品牌内涵、增加产品附加值的一个有效途径，也是创意产业视角下包装设计发展的一个快车道。
现在运动会、企业或者产品都在运用吉祥物这一手段，它是动漫产业发展的一个途径。今后将会发展出一条以吉祥物为形象中心，以动漫故事为宣传方式，包装设计中融入吉祥物动漫产业连式的发展模式。从而使包装设计融入创意产业的发展，并形成新的包装设计的面貌。
包装设计意义范文4
在包装设计中安排公益广告文字，文字面积大小的选择也是一个至关点。影响文字面积大小的主要因素也就是对字体的选择，对于字体的选择有两个关键点，一是字体的大小的选择，二是字体的选择。对于字体大小的选择，一般要根据包装设计中商品标志大小而定，如果商品标志字体大小是四号字体，那么公益广告标语的字体一定要比包装设计中商品标志的字体小，如小四号、五号等，一般最好是小两个层次，才会让包装设计中的公益广告语不过于显眼。对于包装设计中公益广告语字体的选择也需要设计，字体一定要简单明了、清晰易懂。一般通常用的最多的有宋体、黑体等。当然，必要时，也可以用设计体，这样可以增加包装设计版面的趣味性，可以加强消费者对外包装设计的第一印象，对包装设计中的公益广告有清晰的认识，从而根据包装上面公益广告的温馨提示来尊守执行。这样就达到在包装设计中融入公益广告宣传效果的目的。
二、方向的选择
公益广告运用在包装设计中，公益广告字体除了对位置和面积的选择外，广告文字方向的选择可以增加包装设计版面的动感和灵活性。编排处理不仅要注意字与字的关系，而且要注意行与行，组与组的关系。包装设计中公益广告的文字编排是在不同方向上进行整体考虑。因此，在形式上可以产生比一般广告文字编排更为丰富的变化。在通常情况下，文字编排形式的变化是可以多变的，并无一定模式，分为以下常用类型：横排形式、竖排形式、圆排形式、适形形式、阶梯形式、草排形式、集中形式、对应形式、重复形式、象形形式、轴心形式等。但是作为包装设计中的公益广告，它的编排形式不能过于抢眼，始终外于次要位置，通常最实用、最具有表现形式的是横排形式和竖排形式。这两种编排的表现方式较为平稳，不会让包装设计中公益广告对商品品牌起到喧宾夺主的反作用。
三、、造型
公益广告在包装设计中字体的造型也是一种很重要的视觉表现。字体的造型在包装设计中是思维的发散，它不仅仅是黑体、楷体、方正体等，这些被人们已经用名称认定的文字字体，而是人们对一些字随性的改变，而达到另一种艺术趣味的形式字体。在包装设计中，字体造型的感受要比一般图形的感觉细腻得多，因此要对包装设计中公益广告的字体造型进行更深层次设计，这样每个字不仅意义充实，而且具有一定的艺术意义，这样，公益广告字体造型就可以用其艺术魅力吸引和感染消费者。因此包装设计中的公益广告体现，不仅可以起到宣传作用，还可增加视觉上的趣味性。
（一）图形
1．产品包装图形
产品包装图形，指运用包装原有的主题内容，把产品包装图形和广告文字结合起来进行公益宣传，这一类的包装图形具有选择类。如98抗洪、雅安地震期间，有很多企业进行爱心捐赠，如加多宝、郎酒集团、金龙鱼等，这些企业走的多是常规路线，即在电视等媒体上作为新闻和采访节目进行报道，如果在这些企业的产品包装上把公益广告宣传设计成图形融进去，在观众及消费者心里的印象会更加深刻。例如加多宝凉茶可以在它瓶子外包装上加入一些爱心图形，或者由“祈福雅安”组成的图形。那么，在这个中国各大企业都想尽显爱心的特殊时刻，加多宝凉茶的产品就更显眼、更突出，让灾区人民和全中国人民感觉到加多宝企业的品牌显得更高尚，也对加多宝企业有很好的宣传作用。
2．公益广告理念下的图形
目前，在包装设计中植入公益广告理念的图形已受到人们的关注了，其中有保护环境、吸烟有害健康、酒后驾车、尊老爱幼等，近些年运用于包装设计中的图形最多的是环境保护相关的公益广告，这类公益广告图形，目前多用于在食品相关的包装设计中，如农夫山泉矿泉水、绿箭口香糖等，这类所表达的主要意思都是不要随地乱丢，保护环境方面的公益广告。但这些公益广告图形位置都处于较为不起眼的地方，图形面积都过小，不够显眼，很难引起人们的注意，如果稍不留意，就会被消费者忽略。但这种做法已表明人们的脑子里已有公益的概念。例如，我们可以在酒的包装设计中加入“请勿酒后驾车”相关图形，让人们在饮酒前就提醒大家，驾车不饮酒，饮酒不驾车，哪怕只是有一人看到了这一相关图形，而且对他起到一定影响，那么包装设计中公益广告理念就得到了体现。烟酒不分家，在烟包装上，也加进“请勿酒后驾车”相关图形，宣传效果会更好。
四、色彩
包装设计意义范文5
如果要溯源韩国的传统艺术文化，人们可以通过研究民俗装饰图案、书法和古代服饰等元素来实现。由此可见，在文化共识方面，中韩两国在各个时期都有着许多相同或近似之处。用一句话概括，韩国的传统文化是中国北方大陆文化与南方海洋文化进行混合之后的延伸和发展。在百年以前，中国的儒家文化对韩国的影响就已经极为深刻，仁义礼智信成为了韩国传统文化中的道德标准，而儒学本身甚至逐渐发展成为一种；在近代，朝鲜半岛同中国大地一样处在列强的欺压之下，民族的血泪史促使韩国人产生强烈的民族自尊，浓厚的集体主义氛围让人们自强不息；在现代，民主社会自由开放的氛围让韩国社会充满多元化和创造性，在儒家思想的外壳下，包裹着追求创新的精神内核，构成了韩国包装设计行业的发展土壤。
二、水墨艺术在中韩包装设计中应用的比较
相比西方的绘画形式，水墨艺术有着相当鲜明的东方特色。除中国之外，水墨艺术在韩国也有着传承和发展。由于历史、政治和文化等方面的差异，水墨艺术在中韩两国的包装设计中展现出不同的特色。中国的产品包装设计行业经历了多个具有代表性的创作时期。在中国早期的包装设计作品里，常能见到非常典型的民族元素，传统的山水画、仕女图和生肖图被艺人们用水墨绘制在各种图纸上，其商品在城市内较为流行；到了经济全球化的时代，中国国际地位的提高促使设计者开始运用现代的设计理念，用更为开放的手法将民族元素融入包装设计作品中。如在部分云南普洱茶的包装中，创作者使用了虚化和淡出的手法，模仿出水墨效果，赢得了消费者的好评；在最近几年，诸如“可口可乐”“奥迪”等在华跨国品牌也开始大胆地在包装设计中选用水墨元素，抽象的表现方式展示出水墨的意境美，浓厚的中国画元素为产品的推广带来了一股清新之风。总的来说，中国的包装设计在水墨艺术的运用上表现出坚持内核、与时俱进、面向世界的特点，在国际上得到了广泛认同。与中国相比，韩国同样重视在设计中传承水墨艺术的意境美。不同的是，因为韩国政府提出了“文化立国，设计救国”的方针政策，所以他们的设计师更重视在水墨艺术的运用中形成鲜明的民族艺术风格。著名的韩国设计师池龙善在水墨艺术的运用中大胆地采用了砚墨、僧舞、民画和飞天舞等传统民俗元素，他试图在现代的设计语言同东方民族的传统文化之间找到一个平衡点。在池龙善所创作的水墨风格的包装设计作品里，消费者能看到水墨笔触的机理形态被充分地展现在了层次分明的灰色调背景里，含蓄的布局透露出清新雅致的韩国民族气息。由此可见，韩国的设计师始终立足于本国的民族文化，他们共同构筑起独特的韩国设计风格，并得到了亚洲各国人民的认可。
三、传统色彩在中韩包装设计中应用的比较
在中国，传统的色彩学既包括对材质色泽的研究，又包含对色相和配色原理的研究，其中正色、间色和复色的相关概念自成一体，影响深远。源于阴阳五行学说的传统色彩理论历经了数千年的发展历程，木青、火赤、土黄、金白、水黑等颜色组成了中国最基本的色彩体系，独特的传统文化铸就了整个体系浓郁的东方特色，使得这些色彩具有了一些固定的属性特征。在中国现代的包装设计中，传统色彩保留了一些特殊意义，其应用往往带有浓厚的象征意味。如红色代表着喜庆与吉祥，在婚庆类商品的包装设计中，红色被广泛地运用在背景里充当底色；一些有关节日的礼品包装也常常会用到红色，以凸显产品所带来的欢庆的气氛；甚至一些传统的饮料和食品包装里也会大量采用红色，如著名的饮料品牌“王老吉”正是借用了传统的红色作为主色调，进而表现出其品牌文化中的深厚的民族情结。韩国同中国一衣带水，在文化风俗上有很多相近的地方，两国包装设计领域中的传统色彩所具有的特殊含义也是相似的。不同的是，韩国的设计师偏爱在作品中使用白色、青色和黄色等传统色彩，并在此基础上进行淡化处理，使得传统色趋于淡雅和格调化，因此深受消费者的欢迎；其次，高纯度的色彩在韩国商品的包装中比比皆是，这种审美取向使得传统色彩在历史感之外又增添了几分活力，表现出韩国人对色彩的高度敏感；最后，韩国的设计师重视在包装中采用纯天然无污染的环保材料，并尽量保留材料的原始色。在传承传统风格的同时引入“绿色”包装的概念，不仅表现出韩国设计的个性化，而且适应社会的发展需求。
四、传统图案在中韩包装设计中应用的比较
传统图案指的是具有悠久历史和鲜明民族性的流传较广的图形，它是民族传统文化的传播载体，也能体现出各个时代审美观念的变化。在中国现代的包装设计中，图形的基本形态大多得到了保留，设计者在此基础上进行变换、延伸，进而达到化用的目的。首先，设计者会让图底反转，使得图与底之间相互对应，进而产生律动交替的动态效果；其次，线条方向的改变和图形比例的变化能带来视觉上的错位；最后，在汉字的基础上进行谐音的延伸，能让包装设计显得妙趣横生。与中国包装设计重视形式美的取向相比，韩国设计师更注重通过运用传统图案来表现出产品的时尚性。比如韩国的LG公司推出的盛唐纹冰箱，其图案来自于内敛庄重的牡丹花，流畅的线条被刻画在大块单色的产品包装上，传达出强烈的复古风格的时尚气息。又如三星公司出品的70英寸LED液晶电视，飞腾的龙纹被凝聚在金黄和赭红的底色上，科技感同传统元素的冲突与融合令产品具有强烈的时尚观感。
五、韩国包装设计对中国包装设计的启示
通过以上的分析，我们可以感受到韩国的设计者对设计的那份执着，狭小的国土面积和匮乏的自然资源反而激发了韩国人对祖国的热爱，他们对本国设计产业所取得的成就是非常自豪的，民族自尊感在此得到了充分的体现。经济的快速发展和浓厚的本土文化氛围逐渐增大了韩国包装设计与其他国家的差异性，这对于现阶段的中国具有很大的借鉴意义。首先，中国的设计师要始终保持一颗年轻的心，积极地学习和吸收各种设计思想，然后结合自身的实际情况来选择适合自己的表达方式，立足于本民族的文化，以形成鲜明的创作风格；其次，要用创新的精神继承和发扬传统文化，在设计中将本国的设计符号用更为时尚的方式展示出来，以适应大众的审美需求的变化；最后，中国的包装设计行业要重视在设计中表现出生态美，通过利用环保材料的方式来减少工业生产带来的环境污染，以促进未来的可持续发展。
六、结语
包装设计意义范文6
[关键词]包装设计 构成艺术 构成艺术
产品经过包装后不仅可以促进该产品的销售，还具有保护该产品的基本功能。一个成功的包装设计不仅要运用多个元素来吸引消费者对商品产生兴趣，同时还能通过这些设计直接把商品的信息传递给消费者，让消费者能快速的接受该产品的信息。生产厂家包装的产品已经开始综合利用颜色、结构、材质等多个因素来表现产品的内涵和信息。包装设计师们需要将构成艺术的特征结合包装的功能及市场特点，重新出发，设计出更多优秀的作品。本文从包装设计与平面构成、色彩构成、立体构成三个构成的联系讨论构成艺术在包装设计中重要意义。
一、平面构成与包装设计的联系
平面构成是将视觉元素按照美学的视觉效果和力学的原理，在二维的平面上进行具有创意思维的编排和组合。平面构成以理性和逻辑推理来创造形象，同时研究形象与形象之间的排列的方法，将理性思维与感性思维完美的结合起来。平面构成课最初源自德国包豪斯艺术设计学院的基础课程。我国开设艺术设计专业的院校都将平面构成视为艺术设计的基础课程。平面构成的学习创造了更赋予现代感的艺术设计表现形式。同时平面构成全新的造型观念，给艺术设计专业的学生和老师们带来了新的设计启发，让设计师们从新的维度去思考问题。平面构成中有许多基本形的创意方式，例如重复、近似形、渐变、发射、特异、密集、对比、空间等。同时平面构成的课程学习中，有涉及到空间中肌理的认识与表现。通过各种平面图形的不同的创意语言，设计师可运用其不同的视觉创造原理表达独特的设计创意。
产品包装图中的商品图片、文字以及背景的配置，是以吸引顾客的注意和激发消费者的消费心理为目的，是推销产品最直观的方式。只有包装图案能对消费者的消费心理产生强烈的刺激才能更激发他们的购买欲望，而且许多消费者还经常带有即效性的消费行为。现在许多包装的设计过分地强调美观，也就是所谓的艺术性，而忽视了产品的基本要求。在社会发展的同时，我们应把包装设计上的缺点在创新的过程中改进。包装设计出来的产品是给消费者所使用的，从消费者使用方便和喜好的角度考虑是包装设计最基本的出发点。同时设计师应结合平面设计的创意设计手法，设计出既实用又美观的包装设计作品来。
二、色彩构成与包装设计的联系
色彩构成一种是色彩的相互作用，它从人对色彩的基本知觉与心理出发，用理性科学的方法加以分析，将复杂多变的色彩现象还原为色彩的基本要素。同时利用色彩在空间、量与质上的变化性，按照一定的规律去组合重构色彩相互关系，再创造出新的理性色彩效果的过程。色彩构成是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成及立体构成有着紧密的联系。当然我们要注意的是色彩不能脱离形体、位置、空间等而独立存在。万物都离不开色彩，人们就是生活在色彩之中的。色彩从客观的角度上是对人们的一种刺激和象征；从主观的角度上又是一种反应一种行为。色彩心理通过视觉，从知觉、感情而到记忆、思想等，其反应与变化是复杂多变的。不同波长色彩的光信息，通过视觉神经传入大脑后，经过思维，与以往的记忆及经验产生联想，形成一系列的色彩心理反应。同时由色彩心理学的知识我们可以了解到色彩的联想带有情绪性的表现。受众的色彩感受受到年龄、性别、文化、民族、宗教、生活环境、社会背景、等各方面因素的影响。例如可口可乐的产品包装设计，可口可乐公司为体现可乐的经典特征以红色为产品包装的主色调，但到了阿拉伯等中东国家，由于当地的气候颜色，同时把红色视为不吉利的色彩，可口可乐公司因地制宜，很快的做出调整，将产品包装的主色调换色绿色。人们也能常常感受到色彩对人心理的影响，这些影响能左右我们的情绪。色彩的心理效应发生在不同层次中，有些属直接的刺激，有些要通过间接的联想，更高层次则涉及到人的观念与信仰。有实验表明，在红色环境中，人的脉搏会增加，情绪容易兴奋冲动；而当人们处在蓝色环境中，脉搏会减缓，情绪也较沉静。有的研究表明，颜色也能影响脑电波，脑电波对红色的反应是警觉；对蓝色的反应却是放松，这些实验都告诉我们色彩对人心理的影响是巨大的。色彩的冷暖人的心理也有影响。由此，我们可知色彩构成对包装设计的影响是巨大的。不同的产品对应的是不同的购买人群与阶层，设计师们应总结并运用色构的相关知识，抓住色彩心理对消费者的影响，设计出美观，易于受众接受，同时能促进产品销售的包装设计作品来。
