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包装设计实训小结范文1
大卫?凯利（David Kelley）认为，设计教育的核心目标是挖掘每位学生身上的创造潜力，使学生在不断的设计训练中感受创造成功的喜悦，逐渐提升创造能力，最终收获创造力自信。在“大众创新，万众创业”的时代背景下，这种创造力的培养对设计专业的学生来说更为重要。
义乌工商职业技术学院工艺美术品专业发展在专业群基础上以专业共建、资源共享、寻求特色为导向，以浙江省文化创意万亿产业和义乌四大千亿时尚产业规划建设为重要契机，以义乌工艺品行业为支撑，以提高人才培养质量、提升工艺品文化传承传播为目标，以“专业与市场融合”为路径。
以工艺品包装课程为例，通过线上教学情境驱动是非常必要的，具体实施通过：介入意愿，内化创造；组合表达，深化意义；展示作品，评析悟美；拓展延情，提升价值。环环扣扣，实现了三个单体的内接和发展：知觉――方法；形式――情感；创造――意义。在这三个单体中，始终以学生的直觉发展为核心，将三者结合起来，充分呈现工艺美术课程中的人文性及工艺性，引导学生在工艺技术学习的基础之上对工艺美术人文素材拓维，符合时代背景下对综合创新设计人才的培养要求。
一、介入意愿 明确意图
创意的过程：
1.创设问题情境。引导学生被问题吸引，创设能够解决而不是经过努力而又无法解决的问题情境。在设计教学任务中，“问题”是贯穿这教学设计的核心，一个能提问题的学生势必也是一个会设计、会解决问题的学生。在教学过程中，最害怕的是学生对课堂一种“冷漠”的态度，我们需要针对学生这种被动学习的状态，为学生设计“圈套”，把所要展开的知识点套入问题情境引导学生深入学习。
以线上教学微课《一张白纸的艺术》为例，通过本课程通过视频教学形式呈现。属于工艺品包装课程中的理实一体课程，采用项目化教学法，教学目标是指导学生能够利用精雕机进行纸品创意设计。
“发现问题”“解决问题”是设计的主要任务，教师帮助学生构建学习任务，创设情境要素，这是一个高度思维发散的过程。教学采用情境故事法展开。首先指导学生确定情境描述的目的，在本课程中，主要有两个目的，一是激发学生的学习兴趣，发现“纸”的工艺美，在这个“美”中完成从情景要素中解读设计要素。二是引导学生线下实践，自主学习为后续课程实践操作课做好课前准备。
2.创设“审美”情境。创设“审美”情境，这里的“审美”指的是一种评价的眼光和一种设计理念，通过创设一种辩证性的教学情景引导学生发现问题。
在工艺品包装设计中，我们这里指的“美”是一种“技术美”，“工艺美”及“理念美”。两院院士路甬祥指出，人才是创新设计之本，青年人才是创新设计的未来和希望。他认为，设计教育的首要任务是教育引导确立先进科学理念和价值观，培育创意创造和创新创业精神。“培育设计创造的兴趣、自信心，激发人的想象力、创造力，远比传授灌输知识更重要；引导认知设计新趋势、新技术，树立新价值、新目标，比传授学习模仿技艺更重要。”
“知识网络时代，设计进入3.0时代，呈现绿色低碳、网络智能、开放融合、共创分享的新特征，因此设计人才教育需要进行改革。”
在工艺品包装《绿色包装设计》项目课程中，我们主要从包装的可再生性及包装材料的环保性等多方面对“绿色包装”及“包装的再设计可能性”这两个议题进行探讨，引导学生从包装使用的变化、使用者的体验等角度对包装进行趣味性的拓展。这是一个符合时代主题的项目课题，在过度设计和资源匮竭的时代引导学生带着社会责任感进行设计也是现代职业教育的任务。
二、内化创造 转译重构
设计的过程：
1.创设项目情境。创设项目情境是指运用真实项目及实物模型进行课堂教学组织。教学中的原理及技能是以“工作任务”的形式为学生所呈现，有助于激发学生的学习兴趣并且对所学习的职业技能有更深的行业化背景?J知。把系统知识项目化，把操作技能工作任务化更有利于深化教学知识点和强化设计技能在实际工作的运用。
在工艺品包装设计与制作的课程中，目的通过该课题的训练使学生充分了解礼品包装设计的方法和要求，掌握礼品包装视觉信息设计的原则及规律，并通过电脑辅助完成礼品包装设计项目。
在教学设计中，我们结合校企合作实际项目，线上进行产品的全方位展示和任务布置。通过真实项目的要求及企业的规范对学生进行讲解。在横店影视基地文创园花千骨系列产品包装的设计过程中，引导学生完成具有文化内涵、地域特色及符合时代潮流包装课题训练。
2.创设“悟美”情境。“悟美”是指构建情境。指导学生将碎片化的情境要素组成一个有机结构，这个构建的过程就是我们设计方案的思路。
它让看似相互独立的情境要素能够巧妙地联系起来，帮助学生理清设计思维。学生可尝试对一系列情境要素进行衍生发展并归纳合并，简化要素中的复杂部分，从中挖掘出未来愿景，更好地构建情境结构。
在线上教学过程中，我们可以充分利用多媒体技术，将跨时空的教学情境要素进行整合，将思维的过程、实训的过程、实验的过程等教学过程以图示化的形式呈现，给学生一个更加直观的创新设计导图。
三、技能拓维 举一反三
制作的过程：
1.创设合作情境。创设合作情境是指在课堂中充分发挥学生的主导作用，让学生引导课堂教学的走向，改变传统的学术演讲式的教学方式为活络有趣的互动教学模式。在创设合作情境时要兼?不同层次水平的学生，对项目任务进行分层分组；在互联网+平台下引导学生利用社交媒体等即时通讯平台合作交流，相互学习，在相互交流中发现彼此的优势和不足，变单纯的知识吸收为知识技能的交流互动。这样的线上互动平台教育更有利于知识点及操作技能的内化。
本课程依托横店影视基地文创园花千骨系列产品系列包装项目。通过线上任务，线下学生自建团队，小组成员围绕该主题进行单独设计，每个组员在小组中又兼顾不同任务的研究，如包装结构分析，材质分析，字体分析，图案分析等。以同一方向，不同任务的形式完成各自的设计方案，这样即可以保证充分的信息知识交流及顺畅的教学互动，又可以确保每个学生都有独立研究课题任务，这种合作监督机制体现了项目工作的公平性。
2.创设“造美”情境。“造美”指的是设计制作的环节，在这个环节中最重要的是明确设计意图，完成设计表现。帮助学生进一步廓清他们能够向用户提供一个什么样的产品的愿景，实现情境元素叙事到产品叙事的转变。
引导学生要在创意设计中坚持以艺术和技术相融合为核心，将设计理论内化到实际设计项目中，以实践为基础不断探索的设计师自我修养训练。
包装设计实训小结范文2
关键词：高职；艺术课程；教材编订；核心
高职艺术课程教材历经使用本科教材、本科教材不同版本的改头换面，到现才出版使用的一些十二五规划教材，内容由偏重理论内容、实践性内容不足到如今部分教材成了一些操作实例的汇总，高职艺术课程教材的应用者教师、学生经历着无奈、茫然、企盼、失望等种种情感体验。到底怎样一本教材能使教师用着方便、学生用的明白，根据多年的教学及使用教材的经验，认为强调了基础理论与实践过程的知识衔接，完整体现了以下几个核心步骤的教材才是真正的适合高职艺术类学科使用的优秀教材。
1 进行目标分析，使学生拿起书就预先知道学习此课程要达到的目的是什么
在教材的绪论部分，讲解课程的重要性和学习本门课的意义，这样才能够很好地提高学生的学习兴趣，对学生今后的学习有着至关重要的影响。每一单元也要进行目标分析，明确学生通过学习这一模块内容应该达到的岗位技能目标，例如《字体设计》课程，首先使学生明白《字体设计》是装潢艺术设计专业的一门专业基础课程，平面设计中的广告设计、书籍设计、包装设计、包括标志设计在内的VI设计都离不开字体的设计，通过该课程的学习使学生能够熟练运用现代设计的形式语言进行字体设计，掌握字体的手写技巧、结合电脑进行字体创意，并能熟练地将字体设计应用到现代视觉传达设计领域和现代印刷设计中。
2 学习基础理论，以能指导学生进行该课程技能操作为标准
基础理论尽量精简，有较强的针对性，能够满足行业岗位的知识能力要求即可，以“必需”“够用”为度，何为够用？那就是能认识美、分析美和运用美，通过具备的理论知识，在实践中把握生产产品的质量。应从培养目标的要求出发，以能指导学生进行该课程技能操作为标准，学以致用。减弱概念性知识在教材中的比例，我国出版的不少艺术设计类教材虽然总体上仍然以图片为主、文字为辅，但是在文字内容的叙述上偏重概念性知识点，而非就图例和案例进行点评和讲解的文字说明。看到国外不少教材，文字只有必要的理论知识内容，其余则是大量的结合图例进行讲解和点评的文字内容，在编写上与我国教材有着本质的区别，国外教材更注重人文精神，更加贴近学生，我们的教材建设也应该弱化概念性知识，强化图例、案例的分析与讲解，真正做到突出重点和难点。
3 进行案例分析，使学生明确实操步骤
高职艺术课程教材应遵循“能力本位、知识够用”原则，而能力的培养必须紧密结合职业岗位的实际工作来进行。可以依靠行业企业的现场专家来帮助解决这些问题，因为他们最了解和熟悉这些要求。每门课程的每个教学单元，都应与其某个专项能力的培养相对应，一个教学单元即为一个教学模块，学生学完一个模块后就应掌握一个专项能力。要确保内容的先进性，对那些内容陈旧、技术水平低或重复内容应予摒弃，注意最新技术的发展动向和发展水平，对于学生的自学能力、思维能力、创造能力的培养和锻炼，要有足够的重视。最好在每章前面设有自学方法指导、末尾有章节小结、复习思考题和大型的课程作业，一方面告诉学生如何去学，另一方面告诉学生如何去用。
4 进行知识拓展，使学生能够举一反三，具备自我提升的途径与能力
4.1 在教材中为学生提供一些权威、优秀的网站
最新的、最优秀的图例、案例是艺术设计类学生提高自身专业水平最有效的学习资料，随着网络的普及，一些大型艺术设计类网站：如设计在线、视觉同盟、POCO摄影等，每天都有大量新的、优秀的艺术作品、设计作品、摄影作品更新。然而，普通教材不同于现在流行的电子杂志，也无法像网络那么方便，随时可以更新内容，因为一旦出版印刷，所有内容将无法再改。因此，进行知识拓展，在教材中为学生提供一些权威、优秀的网站，使学生具备自我提升的途径，开阔眼界，进一步提高个人能力，弥补纸质教材的不足。
4.2 通过校园网站提供包括立体化教材在内的数字教学资源库
建立个性化的数字教学资源库，其内容涵盖立体化电子教材、教案、教学录像、作业板块、实践指导、实践相关视频等，为师生提供开放、立体化的教学平台和教学资源，开辟全新的教学与学习空间，为学生自主学习和实施个性化培养提供平台。数字化教学资源库反映该课程的丰富的素材（包括图片、声音、视频、动画等多媒体素材），具有一定数量的专业和本专业有关的课件和索引目录，丰富的教学案例。具有供学生课外练习的习题库，高职教育“学做合一”的课程性质决定了课程的学习需要配以大量的形式多样的课外练习，特别是要注重学生创新能力的培养，相关参考资料要和网站链接，提供与本课程相关的范例、论文、著作、网站等丰富的网上教学资源。
5 加强实践训练，使学生能够自行根据教材内容的引导自行学习
5.1 艺术专业教材可以配套编写专门的实训教材指导科学实训，或采用项目导入法编写教材
由于艺术设计类专业课程特殊性，授课可以通过导入项目，由学生根据项目内容完成课题。学生完成项目课题期间，没有任课教师统一的理论讲授，而是由任课教师以点评学生完成项目情况开展教学。经过多年教学实践证明，项目导向教学法比较适合艺术设计类学生专业学习。因此，艺术设计类专业教材建设应适当结合专业特点，在教材设置上参照项目导向教学法的形式进行编写，再辅以一定理论概念性知识。例如上海人民美术出版社出版，英国戴维.达博纳主编的《英国版式设计教程高级版》，就是根据项目导向教学法而编写的。这种形式的教材编写最大的好处在于即使任课教师无法及时指导学生，通过教材自身体现的项目导向趋势，学生仍然能够自行根据教材内容的引导自行学习。
5.2 教材建议充分利用院内实践教学基地，把艺术实践形成制度，定期举行
组织参加各种实践活动，提高学生的艺术实践能力。如举办汇报演出，以提高学生自编自导的能力，提高学生的艺术实践能力，并以此作为成绩考核的重要依据。组织举办各种形式的音乐会和各类比赛，邀请专家学者来学院讲学或演出，开阔学生们的视野，提高学生的综合素质和实践能力。通过各种演出以及社会实践活动及时发现教学中存在的不足。通过这些活动，启发教师对专业发展、观众需求、培养方向等问题进行深入的研究。要体现专业技术应用能力的培养，实践技能应是教材内容的重要组成部分，要体现本专业的新知识、新技术、新工艺、新材料，紧密联系现场生产实际。编写时除了学校教师，还要邀请现场技术人员及一些经验丰富的设计师、技师，编写的教材内容切合现场实际，实践教学中的实习、演练内容完整，标准统一，学生毕业后能很快适应现场工作岗位。
6 建立高质量的职业指导校本教材评价体系
首先确定广泛的评价对象。一是在校学生，在校学生是校本教材的使用者，他们在使用过程中的种种感受，直接影响教学质量和效果。二是已就业的毕业生，要充分重视已就业的毕业生对职业指导校本教材的评价，他们经历了就业的全过程，教材是否实用、是否符合劳动力市场需求，教材质量的高低他们最具发言权。三是专家，专家常年从事就业研究工作，具有丰富的理论知识和实践知识。对教材内容的严密性、准确性及深度和广度能提出客观的评价。再者采用合理的评价方式。一是调查问卷，通过对在校学生、已毕业学生和来学校招聘的用人单位发放调查问卷的方式开展调查来了解教材是否实用、是否促进学生学习及能否真正提高广大学生的职业技能等。二是看学生就业率的高低，一般来说，学生对就业相关技能的掌握程度与学生的就业率有很大的关系。如果整体就业率低，除了学院教育教学质量的原因，学生的就业指导教育也是重要因素，而就业指导教材的建设是基础。还要制定科学的评价标准。一是实用性，主要体现在教学内容是否通俗易懂、是否有利于开展教学及是否能满足广大学生的基本需求。二是针对性，能否针对行业特点、学院及开设专业的特点有针对性的进行就业指导是教材开发的必须考虑的因素。三是系统性。主要体现在教材的内容是否按照学生的认知水平，学习的进度合理安排、教材内容是否全面、是否满足就业各个方面的需要等方面。
只有强调了基础理论与实践过程的知识衔接，完整体现了目标分析、理论基础、案例分析、知识拓展、实践训练、任务评价几个核心步骤的教材才是真正的适合高职艺术类学科使用的优秀教材。
参考文献：
[1]赵迎春.高职特色教材开发的思考[J].职教通讯，2011（24）.
[2]段世年，刘涛.对高等职业技术教育教材建设的思考[J].职业教育研究，2007（1）.
