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地方特色的传统文化范文1
露天边坡不仅对自然生态是一种破坏，也给驾乘人员带来了视觉上的污染。一般来说，移植植物对边坡进行全方位的覆盖，不仅可以防止两侧水土流失、塌陷而起到保护生态的目的，也可以美化道路两侧，给过往车辆带来视觉上的轻松。但是，由于土质及气候的不同，有些地方不能通过移植植物来改变被破坏的生态。这时，就可以在开挖出来的边坡上塑造出当地历史上知名的人物等来体现其特色的传统文化。如郑少高速临近少林寺路段的边坡上就刻画出少林武僧对打的画面，向过往车辆展现了其具有当地特色的传统文化。传统文化在高速公路景观设计中的应用形式决不仅仅是上面的几种情况，更多的应用形式需要广大的高速公路景观设计者们去开发和创新。
2传统文化在高速公路景观设计中应用的作用
2.1可以对传统文化进行保护
中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表现，是中华民族几千年文明的结晶。然而，由于宣传保护力度不够，使我国很多的地方特色传统文化逐渐消失。因此，需要对我国的地方特色传统文化进行保护和宣传。将传统文化应用到高速公路的景观设计中，不仅能够大力宣传我国的传统地方特色文化，使其得到保护和发扬，还能使广大司机朋友们在行车过程中欣赏到特色的异域风光。
2.2可以对自然环境进行保护
我国的高速公路，尤其是山区高速公路在建设中，由于地形、地貌和地质条件复杂，选线走廊较为困难，桥隧结构物比重大，不可避免存在大量的高填深挖路基。所以，大量的高边坡就随之而出现，这些刺眼的高边坡相对于和谐美丽的山区自然风光就是一种污染。这时，在这些的高边坡上，移植植被并伴随当地特色的传统文化进行修饰，就可以减弱甚至消除由于在建设过程中产生的高边坡，使修饰后的高边坡景观与临近山区自然景观的和谐统一，从而达到保护山区自然环境消除建设过程中对自然环境的破坏。
2.3可以对行车安全进行保护
由于在高速公路上行驶的车辆行驶路程一般比较远，舒适平稳的路况加上单调乏味的车窗风景很容易使司机感到疲劳，稍不留神就很容易出现行车事故，再加上高速公路上的车速是非常大的，所以一旦出现事故将是非常大的行车事故。如果在高速公路景观设计过程中，加上前面我们所讲的集中传统文化在高速公路中的应用形式，情况就会有很大的改善。首先，在行车过程中，道路两旁形式不一的地域特色传统文化使司机朋友们耳目一新，心情顿时兴奋起来，避免出现疲劳驾驶，增大行车安全性。其次，在高速公路上长时间的驾驶后，司机朋友们可以到当地特色的服务区进行休息和调整，领略当地特色的传统文化、食物和服务等等。经过一番游玩和欣赏之后，司机朋友的疲劳早已消除。这时开车上路，行车安全性将会大大增加。
3结语
地方特色的传统文化范文2
【关键词】南京云锦图案 艺术设计 地方特色 教学
一、南京云锦图案的艺术特色和艺术价值
南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表，因其绚丽多姿，美如天上云霞而得名。首先，南京云锦图案题材选用广泛，纹样内容丰富。素材上囊括了植物、动物、几何形式等纹样，还有牡丹、桃、龙、凤、万寿等具有吉祥意味的纹样；其次，图案布局严谨庄重，纹样造型简练概括。其表现形式有单独纹样、二方连续、四方连续或三者的结合，生动活泼又富于变化；再次，图案配色秀美和谐，富有层次和韵律。云锦图案的设色采用颜色对比和面积比例来体现层次和节奏韵律，既能呈现主体又能展现整体图案的装饰纹样，锦缎的色彩显得典雅而厚重。
目前南京云锦图案已经被广泛运用在工艺画屏、日用饰品、包装产品设计、服装等方面，受到人们青睐。
二、亟待传承的南京云锦艺术与艺术设计教学发展的机遇并存
首先，对本土文化的淡漠和亟待发展与传承的深厚的南京云锦艺术并存。由于受外来思潮的影响，国人对本土文化的淡漠让源远流长的中国文化正遭遇物质与精神的流失。南京云锦是中华民族甚至全人类最珍贵的历史文化遗产之一，其历史文化价值和艺术价值都是不言而喻的。然而当今社会尤其是青少年对其知之甚少，对南京云锦艺术的传承和发展增添了一些紧迫性和必要性。
其次，艺术设计繁荣发展的机遇与南京云锦图案元素的开发与创新需求并存。当下，艺术设计教育发展迅猛，出现了繁荣的景象，但从教学来看，存在着艺术设计教育片面追求与西方文化的接轨，导致了学生的设计作品割裂传统，缺失文化内涵，本土化元素不断地失去了生命力并逐渐被边缘化。南京云锦艺术图案题材广泛，有团花、散花、锦群等多种表现形式，构成上采用散点、重复、连缀等方法，在内容上寄托着人们美好的思想情感，是其他的艺术形式所不能替代的，其独具匠心的艺术形式给了学生创作的智慧源泉。但也需要艺术教育界同行去维护和继承这些优秀的传统文化，并在教育过程中不断地吸收、创新、运用这些传统图案元素，在现代设计教学中与南京云锦图案相融合。
最后，艺术设计教育发展的严峻形势与课程内容、体系的改革需求并存。艺术设计教育要取得长足发展，培养出适应时展的具有创造力的人才，就要在课程内容与教学方法上做文章，大胆借鉴和吸收地方区域文化特点，以地方传统文化为本，开发设计元素，根据地方文化需求，优化教学过程，更新教学内容，独创自身特色的艺术设计教育方式方法，将传统元素与现代设计结合起来。
三、运用南京云锦图案构筑具有地方特色的艺术设计教学
（1）贯穿南京云锦艺术为地方学校艺术设计教学的重要内容
文化以特色著称。民间艺术是中华民族艺术的本源，蕴藏着丰富的资源，有着深厚的根基，当下，许多艺术设计院校都已意识到富有文化内涵的民间美术对设计教育的重要性，将地方美术资源进行研究开发。南京云锦图案纹样丰富，具有程式化和可操作性的特点，在教学中借鉴其形式既能加强学生对南京传统文化的了解、传承和发展云锦艺术，又能弥补学生设计时“纸上谈兵”的状况。在设计教学中，以地方传统文化为背景，贯穿具有本土特色的艺术形式到教学中，变枝繁叶茂的传统文化为现代设计语言，开拓出具有特色的设计道路，也符合了新时期艺术教育改革的长远发展规划。
（2）构筑地方传统文化特色的艺术设计教学体系，提高学生的创新能力
艺术设计教学是一门综合性和应用性很强的学科，注重创造性思维能力的培养。将特有的文化背景下诞生和发展的资源宝库作为教学内容与教学手段引入学校艺术设计专业课程教学中，能拓宽艺术设计特色教学改革思路，丰富特色化教学内容和教学手段，使课堂教学成为有源之水，进而培养学生创新精神和实践能力。在教学设置上，可以南京云锦为切入点，通过组织学生对南京云锦艺术市场进行调研、写生、采风等艺术实践活动，查阅、搜集、整理南京云锦资料和图例，让学生通过了解地方文化去感悟传统图案的“形”与“意”，进而改造和提炼图形设计，最终融合于设计的实践课程教学中，形成独具自身风格的设计作品，从而提高学生的实践创新能力。
（3）构建地方特色的艺术设计教育教学方法，推进课程改革和建设，优化设计教学
在设计教学中，将南京云锦图案元素与艺术设计教学中的构成、广告、招贴、包装、图案设计等课程结合起来，学生通过对南京云锦图案纹样、造型、色彩等元素的研究，借鉴其图案中的构图与构成中的点、线、面、形、色，以及分割与组织特定空间活动等审美形式，通过训练提高学生的表现力和创造力，能更好地扩展艺术设计教学新思路，优化艺术设计教学。
四、南京云锦图案在构筑地方特色艺术设计教学中的作用
（1）在现代艺术设计教学中传承和发展南京云锦艺术
南京云锦历史悠久、绚丽华美、技艺精湛，是中华民族历史文化宝库中一笔珍贵的精神财富。让云锦与国际文化接轨，与当下文化相适应，成为符合当代消费群的事物，被更多人关注和接受是地方设计者的责任和义务。在艺术设计课程教学中融合南京云锦图案，引导和启发学生运用南京云锦图案元素，可以使设计作品更具有时代性和文化性，起到传播云锦文化的作用，拓宽了保护和传承地方文化的途径，从而实现教学和传承的双赢。
（2）融入南京云锦的特色艺术教学体系有助于提高学生的综合能力
传统的课程内容设置具有明显的局限性，缺乏整体性、有机性和创造力，而民间的云锦图案元素具有针对性、可操作性、模仿性、地域性、程式化等特点，因此，将云锦图案贯穿到教学的课程体系中很容易被学生所接受。将云锦艺术融入到艺术设计教学中可提高学生的观察力、创造力，学生可在传统民间艺术中去体悟并发现新的创意元素，从而创作出富有创造性的作品。
（3）在艺术设计教学中培养学生的人文意识和民族精神
传统文化既是中国艺术发展的源头，也是当代艺术创作的母体。教学中既要培养学生运用传统元素和现代装饰设计语言，掌握设计表现的综合能力，更要培养具有民族文化情结、高尚艺术情操的艺术设计人才。在地方学校的设计教学中融入南京云锦图案，立足于地域文化研究，加强学生实践能力的培养，引导学生不断在创造中激发对本地域文化的热情，培养其独立的人格和人文精神。激励学生具有发奋创造的精神，秉承民族风格的优良传统，也是学校艺术设计教育提高学生艺术综合表现力的有效途径。
（4）准确定位，立足本土资源，优化课程设置，推动学校艺术设计教育的可持续发展
准确的办学定位和办学理念是学校发展的关键，学校的专业发展应该从实际出发，立足为地方经济发展服务，而不必全盘照抄或模仿他人的教学内容和课程体系。可以发挥地域文化传统优势，聘请企业专家发挥人才优势，结合学校的实际特点来制定专业的人才培养目标和学科发展方向，办出既有民族文化精神又有创新时代特色的艺术设计教育专业，形成自己的专业特色，满足社会对多元化人才的需求。南京云锦图案取材广泛，纹样内容丰富，应该首先成为南京市艺术设计教育教学的主要内容，为地方经济发展培养出具有深厚的文化功底和艺术修养的技能型人才。
结语
随着社会的国际化发展，南京云锦这一非物质文化遗产越来越受到关注和重视，人们越来越意识到地域文化的重要性，“民族的就是世界的”这句话充分说明了在设计中发挥地域文化优势是设计取得长远发展的关键。将具有地方特色的南京云锦引入到艺术设计教学中，从而实现艺术教育理论研究与社会实践的有机结合、课堂教学与艺术实践的有机结合以及民族民间美术传统与现代艺术观念的有机结合，凸显了在艺术设计教学中立足于本地域文化积淀融合现代设计的趋势。建立具有地方特色的教育教学模式，将为民族工艺美术的继承和发展培养更多的设计人才，使灿若瑰宝的南京云锦在艺术设计教育的土壤中不断得以传承和发展。
[基金项目：南京市级教育科学“十二五”规划课题“南京云锦图案在职校艺术设计教学中的应用研究”（No. LQ/2011/008）；江苏省职业技术教育学会2013-2014年度职业教育研究立项课题“基于印刷行业背景的高职包装专业毕业考核多元化模式研究”（No. 2013163）。]
参考文献：
[1]周苏.南京云锦的宫廷图案研究[D].扬州大学，2009.4.
[2]刘芨杉，传承中求创新 传统里觅时尚——与南京云锦研究所联合开展艺术设计实践教学纪实[J].包装世界，2011（10）：41-42.
[3]黄凯.建立地方文化特色的艺术设计教学目标[J].美与时代，2003（10）：59-60.
地方特色的传统文化范文3
【关键词】中职；声乐教学；地方民歌；传承
随着社会的不断进步，文化的多元性与交融性日益凸显，传统文化与现代文化、民族文化与西方文化、不同地域之间的文化相互交融。在中职声乐教学中，一方面要突出专业技术的科学提升；另一方面要弘扬当地文化特色。不同的地域环境，不同的历史背景，不同的时间积淀产生不同的文化形式，广西因其独特的地理环境及独特的语言形式，在文化的积累过程中留下了许多民歌。如描写广西地理环境的歌曲《山歌好比春江水》；描述广西人文景象的歌曲《藤缠树》；描绘广西节日景象的歌曲《三月三祝酒歌》；描写广西人民生活场景的歌曲《壮族大歌》，等等。所以广西被称为“天下民歌眷恋的地方”。中职学校是衔接地方与高校的重要环节，是专业人才培养与教育的起点，在中职学校声乐专业教学中，可以适当引进具有地方特点的民歌对学生进行培养，将学生的专业技术发展与传承本地传统文化作为教学目标，这不仅能有效促进本阶段的声乐教学，还能在一定程度上提高学生对传统文化的认识，增强民族文化自信，加深对当地民族文化的理解与传承，提升学生专业应用能力。
一、教学中突出广西当地民歌特色
中职学校的学生大都以本地生源居多，如我校汇集了广西各地的学生，大部分学生都会说当地方言——白话，这种语言极具地方特色，属小区域语言，有独特的发音与腔调。由于每年三月三广西有赶歌圩的传统，因此学生们从小就对当地民歌耳濡目染，可以用当地白话演唱具有浓郁地方特色的民歌。广西民歌有三个重要的特色，即地域特色、方言特色、文化特色。民歌是群众的生活劳动与艺术相结合的产物，人们将自身的情感与生活环境融入到歌曲创作中，从而形成自己的特色。广西民歌丰富首先因为其民族的多样性。广西是全国少数民族人口最多的地方，以壮族为主，世居民族有壮族、汉族、瑶族、苗族、侗族、仫佬族、毛南族、回族、京族、彝族、水族、仡佬族等，常住民族有44个。其次，广西有着丰富的戏曲文化艺术，这些戏曲文化艺术有着明显的地域性，如广西桂林市、柳州市、河池市的桂剧；广西玉林、钦州、贺州、贵港等地的采茶戏；以及壮剧、壮欢、彩调剧、邕剧、苗剧、毛南剧、壮族提线木偶戏、壮族师公戏等，丰富的戏曲艺术为广西民歌提供了创作素材。在民族语言上，广西的民歌融入了汉语、壮语、瑶语、苗语、仫佬语等11种民族语言，同时又融汇了平话、客家话等方言土语，可以说广西民歌是集地方戏曲、民族及语言之和，在中国民歌家族中占有重要地位。
（一）地域特色广西民歌有相当一部分是描写广特地理环境的，依山唱山，依水唱水，将对大自然的浓郁感情寄托在歌声当中。在长期的积累中逐步形成了广特的民歌流派，主要有高腔山歌、平调山歌及评语山歌。高腔山歌，以对唱的方式为主，用喊高腔的方式呼唤对面山间劳作的人们，乐句简短，音域范围在七度以内，曲调高亢明亮。平调山歌，多在田间地头演唱，后逐渐发展为恋爱男女对唱，乐句较长，歌词即兴发挥，故事性较强，多表达男女爱慕之情，音域范围较广，曲调舒缓优美。评语山歌，类似于劳动号子，节奏感强，旋律平缓朴实，表现了广西人民朴实无华的性格。
（二）方言特色广西是个多民族聚居地，各民族之间都有自己独特的方言及交流沟通方式，多样性的语言促成了民歌的多样化。广西的侗族大歌，就是由独特方言演变而成的多声部合唱。侗族大歌在演唱的过程中加入了很多对大自然的模仿之声，如鸟鸣声、风声、流水声等，在演唱的过程中描绘出一幅美妙的人与自然和谐共处的画卷。演唱中多有两个声部，低声部为主旋律，高声部为低声部伴唱，高声部伴唱多以即兴发挥为主，在演唱的过程中逐步发展为旋律线条，变成旋律织体。
（三）文化特色广西民族文化为民歌的发展提供了优良的环境，例如广西苗寨、瑶寨有着浓郁的酒文化，从而孕育出了丰富的酒歌。广西苗寨、瑶寨多在山区，雨量大，气温炎热，环境潮湿，在平时生活劳作中，喝酒成为人们驱潮、迎客的好方式。饮酒时双方对歌一曲互助酒兴，有较强的娱乐性，歌曲因歌词内容分为猜码歌、祝酒歌与酒令歌，音域宽广，音调活泼。歌词风趣幽默，生活化十足。
地方特色的传统文化范文4
关键词：传统文化元素;包装设计;传承
包装设计，从字面上可以理解为“包裹”“装饰”；从设计角度可以理解为用一定的材料把物品包裹起来，起到保护物品、便于携带运输的作用。随着社会经济的不断发展，人们的物质生活水平也不断提高，在满足基本物质需求的前提下，人们对商品外部包装、精神内涵的要求也不断提高。而现代包装设计如何结合一些优秀的传统文化元素并将其继承和发展下去，是现阶段包装设计教学应该努力的方向。广州地处岭南地区，岭南原是指中国南方的五岭之南的地区，大致包括现在的广东、广西及海南全境。但一提起岭南文化，很多人都有疑问：岭南文化具体指的是什么，有哪些有代表性的体现？正是由于这种传统文化教育的缺失，现在一些年轻人对历史缺乏深入的了解，一些优秀的非物质文化遗产也由于缺少传承人而逐渐消失。在这样的背景下，结合设计专业的需求，如何在学校教育中传承和发展优秀的传统文化元素，使之焕发活力并传承下去，是教育者需要思考的问题。随着中国融入全球经济一体化发展，越来越多的国产品牌、国产商品走出国门、走向世界，这也对商品的包装设计提出了更高的要求。这些商品如何体现出中国特色和地方特色，在国外众多商品中脱颖而出，让外国消费者一看到产品包装的颜色或设计元素就知道这是中国商品并且选择购买，笔者认为可以从以下几个方面进行探索：
一、加强对传统文化元素的图形化提炼
以北京奥运会会徽（图1）设计为例，“中国印•舞动的北京”以印章作为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，通过夸张变形的艺术手法，巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形，人的造型同时形似“京”字，蕴含浓重的中国韵味。该作品通过印章、红色、书法等极具中国传统特色的设计元素与奥运会五环旗帜图形相结合，很好地传达了北京奥运会的文化内涵和欢迎世界各国人民参与奥运会的热情。从上面的案例中我们不难发现，传统元素只要加以合理、巧妙的运用，是可以适应现代社会的审美需求的。这也从侧面提醒我们，在学校教育中要加强对学生的传统文化教育，不能一味地照搬照抄西方的设计形态，迎合西方的审美需求。在包装设计中应用传统文化元素，要做到将传统与现代相结合，将民族性与国际性相结合，取其精华，去其糟粕，这样才能设计出具有浓厚文化底蕴的优秀包装作品。
二、结合地方特色进行实际设计
以某茶叶品牌包装（图2、3）为例，其标志外形结合中国传统祥云图案，形成类似玫瑰的造型，再加以右上角的小勾，整体恰似一个俯视的茶杯。外包装结合岭南花窗的样式进行设计，更好地体现出该品牌的地域属性。广州大学松田学院坐落于美丽富饶的荔枝之乡——广州市增城区，自古以来盛产荔枝、龙眼等水果。荔枝是增城的主要特产和城市名片，可现有的一些荔枝产品包装却显得非常随意。因此，对荔枝产品包装的再设计就显得十分必要和迫切了（图4、5）。除了在功能上要做到保护商品、便于运输以外，包装也要结合商品特色进行设计。精美的包装、别致的造型、醒目的商标都是促进销售的重要因素。优秀的包装不但可以提升商品附加值，也能提升企业的品牌文化形象。因此，商品包装又被称作“无声的推销员”。荔枝包装再设计应该突出和体现增城文化特色、岭南文化特色，外包装造型应更符合现代审美，包装规格应细化，涵盖礼品包装、简装、运输包装等类型，还应考虑水果储存的通风、防潮、防挤压等要求。在实际的包装设计教学过程中，教师应该充分结合地方特色，将一些有实际研究意义和生产价值的设计命题引入课堂教学，多督促学生采取团队合作的形式进行学习交流，从而设计出更符合社会需求的实用性设计作品。结语我国包装设计行业起步较晚，企业发展水平参差不齐，存在一些借鉴他人设计甚至照搬照抄的现象。盲目的抄袭导致包装设计缺乏创意、商品包装同质化，给行业发展乃至国家形象都造成了不良的影响。一些企业为了迎合消费者的喜好，使用繁复的多层包装或者以昂贵的材料制作商品的包装，虽然满足了部分消费者的需求，但也造成了原材料的浪费和环境污染，消费者购买商品的花费也大部分花在了商品的包装上，这些都是不必要的浪费。因此，在现阶段的学校教育中，教师要从理性设计、绿色设计、可持续设计的角度引导学生，弘扬正确的设计价值观，并且将传统元素与现代审美相结合、地方特色与实际教学相结合，将更多的企业实际设计生产项目引入课堂教学，这样包装设计行业才能更好地适应现代社会的发展需求，继承优秀的传统设计元素并将其发展下去。
作者:阮艺 单位:广州大学松田学院
参考文献：
地方特色的传统文化范文5
关键词：城市色彩；城市规划；重要性
城市规划有利于提升城市的形象，在当前社会环境下，城市的规划与发展呈现出了现代化的趋势，有的规划方案存在雷同的问题，这不利于增加城市的辨识度，会导致城市之间过于相似，缺乏自身的特色。为了提高城市规划的质量，应加入当地的特色文化以及传统文化，融入城市色彩，使不同城市之间的形象更加鲜明。我国是一个多民族的国家，而且地域辽阔，不同的地区有着不同的气候特点，在城市规划的过程中，应体现出这一差异，突出城市的色彩。
1 城市色彩承载着较多的信息
城市色彩承载的内容不仅包括视觉美学信息，还包括城市的历史与传统文化，城市色彩在城市规划中发挥着重要的作用，城市规划需要做到对当地传统文化的传承，要规划出具有地方特色的方案，保证城市之间具有鲜明的色彩差异。色彩规划可以体现出不同城市的形象，可以使人更加深刻的记忆城市形象，增加城市的分辨度。在城市规划中加入城市色彩的内容，可以保证城市环境的完整性。色彩可以体现出不同民族的美学思想，我国有着56个民族，每个民族代表的色彩都不同。色彩有时也具有文化特征，可以代表一种文化，所以，在城市规划中，应合理应用色彩这一理念。在不同的地区，有着不同的种族，人们的生活习性有着较大差异，这些因素都会影响色彩的表现，每个国家也可以从色彩进行辨识，比如我国，一般具有代表性的是中国红，红色表示喜庆。而城市之间也有自己的色彩，这些色彩会形成特殊的文化，也是一种象征。
2 城市色彩可以代表城市的形象
在对城市色彩进行研究时发现，每个城市都有着特殊的色彩，这一色彩可能与城市建筑有关，也可能与一段历史有关，每个城市都可以提炼出具有特色的色彩，这对城市的发展以及规划方向有着较大的影响。在城市规划的过程中，存在雷同性、缺乏个性的问题，而在城市规划中加入城市色彩，可以有效的解决这一问题，城市色彩可以增加城市的辨识度，可以使城市形象更具特色。城市色彩与社会人文有着较大的关系，一个城市在不断发展的过程中，历史及传统文化也在不断的沉淀。城市色彩可以反映出人们的生活及行为方式，可以体现出当地的特色文化。在对城市色彩进行研究时，还应考虑城市色彩承载的审美观念。总之城市色彩承载着较多的信息，是现代城市与传统文化之间重要的媒介。色彩可以使城市建筑的色彩，建筑是城市重要的名片，有的城市建筑非常有特色，比如北京、青岛、哈尔滨这类城市，建筑具有较强的特色，通过辨认建筑即可知道是哪座城市。城市色彩包括城市建筑色彩与景观色彩，在规划的过程中，应体现出城市的文化特色，这利于提高城市规划的质量。城市色彩一般是指原始色彩，这可以绘制会城市独特的面貌，也可以成为一个城市的标记。
3 城市色彩应是城市规划设计中的重要部分
城市规划设计是将城市规划的总体设想变得形象具体，城市色彩规划设计是城市设计的补充和完善，并有其相对独立研究对象和内容。城市色彩设计以城市整体环境为对象，以色彩为切入点，从宏观角度对城市及其设计进行研究。其目标不仅要通过色彩营造和谐优美的城市环境，同时也要通过色彩反映城市地方的和传承传统的文化特质。
城市色彩设计应从环境和历史的整体角度把握城市各视觉元素之间的色彩关系，以指导和控制各元素相互之间的色彩关系为主要目的，通过调查、分析和研究，为城市色彩的设计和控制提供可行的色谱范围。对色彩的运用、控制和规划在色彩研究领域先进国家已得到极大重视。实际上，在法国、芬兰、荷兰和美国等国家都有色彩规划和应用优秀的范例。
4 城市色彩设计需要系统理论和实际应用的研究作指导
城市现代化进程的加快使得人们面临着诸多的问题。城市景观环境缺乏统一规划和控制就是问题之一，而这一现状直接促使了城市设计学的发展和学科研究的深入。在色彩教育方面，国际上早已开有先河。1957年，来自12个国家的建筑、设计、色彩学界的权威在荷兰成立了“国际色彩顾问委员会”（IAAC：InternationalAssociationofColorConsultants）。但是，城市各视觉要素的色彩之间尚缺乏整体关系，非建筑色彩缺乏控制。因此，对城市中建筑及景观的色彩关系进行统一的控制、规划和设计已经成为当前十分急迫的任务。
城市设计的目标是营造良好的城市环境，其中既有传统人文的关照，也有城市个性特色的塑造；因此，城市设计不仅应考虑城市的空间关系和布局形态，同时也应将城市色彩作为城市设计的重要组成部分，对其进行系统而深入的研究，并且将之运用于城市发展的实践之中。
5 为城市建立色彩档案
借鉴国际色彩专家和机构在色彩领域的相关实践，面对目前国内尚无城市色彩的系统性研究和城市色彩规划与设计实践的现实，各城市规划部门应进行广泛的色彩调研，建立各个城市的色彩档案，尽可能全面真实地掌握一个地区、城市或国家的代表性的色彩规律，以此获得环境色彩、城市色彩与地方性自然地理环境和人文环境的密切关系。由于色彩具有的强烈的地域性和民族性，经调研得到的结果不仅将为城市色彩现状的管理提供可参照的依据和基调，也为改变目前“建设性破坏”的状况提供科学依据，这样就为该城市地域景观特色的挖掘与传统人文景观的保护提供了依据，也为环境与建筑改造时色彩的选取与色彩范围的确定提供了依据，从而为城市传统文化和地域文化特征的回归提供可能，也为营造健康和谐的城市家园确立一个良好的基础，同时提升城市的价值。
结束语
本文对城市色彩在城市规划中的重要性进行了分析，在当前社会，人们对城市规划工作越来越重视，城市呈现出了现代化的发展趋势，在规划的过程中，雷同性以及抄袭现象比较严重，很多城市的规划方案有着极大的相似性，这不利于提高城市的辨识度，为了解决这一问题，城市规划在规划设计方案中加入了城市色彩的理念，体现出了不同城市的文化特色以及地域特色，这也做到了对城市传统文化的传承，对城市的发展有着深远的影响。将色彩规划融入城市规划中，有效的提高了城市规划的质量，值得推荐。
参考文献
[1]赵杰.浅议城市色彩规划设计的意义及措施[J].艺术与设计（理论），2014（7）.
地方特色的传统文化范文6
【关键词】高中美术 地方资源开发 教学设计
我们倡导教师充分显示条件开发教学资源以培养学生的学习兴趣，提高学生的学习能力，完成美术课堂的教学目标。在高中美术课堂中，地方资源的开发显得尤为重要，它为高中美术课堂提供了丰富而独具特色的资源，使得学生能够了解地方特色和地方的优秀传统，在提高学生审美水平的同时又扩大了传统文化的传播。[1]我们在高中美术教学中对地方资源的开发需要将地方资源与美术课堂的教学内容完美结合起来，使得学生在热烈的气氛下快速实现教学目的。
一、课程资源开发内涵
美术课堂的课程资源开发是西方在20世纪90年代提出的概念，旨在通过各种资源的综合利用提高学生的学习兴趣、学习水平以及学习能力。在课程资源的开发过程之中主要通过教师的引导和学生的积极参与来营造出良好的学习氛围，进而使得学习过程能够顺利进行，教学目的能够完全实现。
我国教育部规定的对美术资源的开发利用主要是以继承和传播优秀传统文化为目的，通过教师在高中美术课堂上的文化背景讲解、事物欣赏、模仿创作等让学生能够充分了解传统文化的内涵、背景、蕴含的丰富韵味等，使得学生有机会接触到传统文化，从而了解传统文化，喜欢传统文化，最后做到自觉传播传统文化。通过充分地将地方资源与高中美术课堂相结合，最后实现提高学生的审美水平以及审美能力的目的，促使学生美育水平的提高。[2]
二、高中美术教学中地方资源开发的意义
高中美术教学中地方资源开发的意义重大，需要我们对此进行一一梳理，希望能够借此提高高中美术教学中地方资源的开发程度，加大地方资源的比例。
1.丰富课堂教学，提高学生的学习兴趣
将地方资源开发融入到高中美术教学过程中，能够丰富高中美术课堂的内容，提高学生的学习兴趣。现在，随着多媒体技术的发展，高中教学中各个学科都加强了对多媒体技术的运用，使得课堂的形式变得更加丰富多彩，但是在美术课堂中，由于课件制作难度较高，要求较大等，所以对多媒体技术的应用较少，使得高中课堂美术课堂难免流于枯燥。我们通过对地方课程资源进行开发，给同学们讲述传统地方资源例如西北民间油画等背后蕴含的人文知识，精妙之处等，充分提高学生的兴趣。同时可以让学生通过积极参与到课堂之中，充分提高学生的学习热情，提高美术课堂的效率。
2.传播传统文化，提高学生的美育水平
高中美术课堂应该注重让学生对于美术作品多加欣赏，并且提高高中美术欣赏课堂的基础知识，让同学们能够在美术欣赏的过程中充分提高自己的美术修养。我们通过将地方资源例如民间画等，开发融入到高中美术教学当中，使得学生能够近距离接触到地方传统文化。在高中美术课堂中，我们通过让同学们欣赏经典传统文化提高学生的审美水平，充分感受到传统文化的精妙之处；其次，教师可以通过具体讲述传统美术作品例如民族服饰等的制作方法等让学生理解古人的智慧和伟大，同时可以让学生发挥自己的想象力和创造力将传统文化融入到现代美术的创造之中。[3]最后，让同学们对自己领略到的传统文化的精髓进行自我加工创造，实现对传统文化的继承和发展。
3.促进特色课程建设，完善学校课程结构
我们提倡通过开发地方资源来丰富高中美术课堂的内容，通过将地方资源与高中美术课堂相结合，探索出一条新的，即符合高中美术课堂发展又带有地方传统特色的美术教学道路。我们通过将高中美术课堂与传统的地方文化的发展相结合，取其精华去其糟粕，开设出一门充满地方特色、文化内涵、学科先进知识的课程，并且能够充分提高学生的学习兴趣，发展学生的动手能力的课程，从而实现学校课程结构的优化。使得学校课程从以往的死板、不重视人文知识、不注重传统中解脱出来，开创出一条新的以人为本的教学道路。
三、将地方资源融入到高中美术课堂中的教学设计原则
1.需要以传统文化为重点教学内容
传统文化在高中美术教育中占重要地位，我们可以通过传统文化的传播，提高学生的美育水平。例如在对华山壁画进行欣赏过程中，教师可以指导学生理解华山壁画背后的故事，创作的难度以及创作的意境。让同学们充分地感受到古人的伟大，并且能够充分地感受到传统文化的魅力以及传统表达手法的独到之处，使得学生都能够热爱传统文化，自主传播传统文化。
2.在进行教学设计时需要充分考虑学生的学习兴趣
我们对地方资源进行开发并且将其融入到高中美术课堂的一个重要原因是地方资源的纳入能够提高学生的学习兴趣，使学生能够在兴趣的推动下完成高中美术课堂的教学任务。所以在进行教学设计时应该充分考虑到学生的学习兴趣，通过各种手段来对学生的学习兴趣进行提升。首先，通过让学生欣赏地方传统文化作品来提高学生的审美能力。其次，通过教师讲解传统文化作品背后的人文知识来让同学们充分了解传统文化。最后，通过同学们积极参与到传统文化作品的制作中来实现同学们对传统文化的进一步了解、继承和发展。[4]
小结
综上所述，地方资源的开发对于高中美术教学的提升以及传统文化的传播有着非常重大的意义，我们需要在高中美术的课堂教学中注重对传统地方资源的开发，在教学设计的过程中应该将地方传统文化充分融入进去，通过提高学生的学习兴趣来带动学生学习能力的提升，最后实现学生审美能力的大幅提高以及对优秀传统文化的继承和发展。
参考文献：
[1][英] 赫伯・里德.通过艺术的教育[M].长沙：湖南美术出版社，1993.
[2]尹少淳.美术及其教育[M].长沙：湖南美术出版社，1995.
