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包装设计的创意思路范文1
一、《包装设计》课程项目化教学的特色
《包装设计》课程融合了技术与艺术，强调“教”“学”“做”兼修。在实训内容上，要体现包装印刷行业的岗位要求，将教学过程与岗位实操流程综合起来，让学生在掌握一定理论基础后，能够从实训实践中来强化相应的职业技能。高职《包装设计》课程项目化教学模式的应用，遵循了包装设计行业对高技能人才的培养要求，将包装工艺知识、包装设计软件、包装创意、包装材料、包装结构等内容，利用真实项目来深化校企合作，培养具备完整理论基础、拥有丰富设计经验的社会所需人才。对于项目化教学，其关键在于设置合适的项目。以无锡惠山泥人为例，从其典型的文化元素及旅游纪念品特色上，实现传统工艺向现代市场经济发展模式的转变与创新，既提升了传统工艺品的文化形象，又推进了惠山泥人传统工艺的传承与发展。比如在惠山泥人题材、造型方面的设计，来突显其装饰性、摆设功能，增强其“用”的功效；与惠山泥人大师展开产品包装设计开发，让学生从市场调查、产品包装定位、消费者需求分析等方面，来了解惠山泥人产品包装项目的设计背景，制定贴近市场消费群体需求的包装设计方案。现代网络的发展，利用设计任务平台，如威客网，通过互联网来实现知识、创意、技能转换为实际收益的方式，鼓励学生从中选择感兴趣的包装设计任务，并从动手实践中来体验学习、体会设计的乐趣。当然，在高职院校包装设计项目化实践教学中，还可以通过自主性、创意性虚拟命题方式，围绕包装设计行业需求，拉近学校教育与市场人才标准的距离，从包装思维、创意训练、技能挑战等方面来引入竞赛项目，挖掘学生的个性，让学生设计出符合市场需求的包装作品。
二、《包装设计》课程项目化实践教学要点
（一）进阶性
项目化实践教学的关键在于项目主题的选择，而项目主题又与项目目标及任务紧密相连，立足学科知识体系和学生认知、技能实际来确定项目主题。因此，项目设计难易度的确立具有综合性，在了解包装设计相关知识、理论、创意等知识点之后，可以导入基于纸质材料的工艺品包装设计项目，内容上涵盖纸盒的结构、纸盒的外观视觉元素设计、产品包装市场调研、设计定位、设计方案构思及包装实物制作与评价等部分。在学生了解容器造型设计理论后，可以导入非纸质材料的多种不同类商品的包装设计项目，着重从项目化实践中，启发学生多维度的设计构思，体会包装创意，熟悉商品包装设计工作流程等内容。
（二）真实性
对于项目化实践教学，一些教师倾向于模拟项目，事实上，对于广大学生，最关心的是对未来包装行业的了解，特别是期望从真实的项目包装设计实践中来体验。《包装设计》课程项目化设计，可以采用既定命题方式，明确具体商品来进行包装设计，也可以采用自由命题方式，结合项目要求、目标来引导学生“自主探究”。比如结合惠山泥人产品形象及包装设计主题，通过介绍惠山泥人的历史文化，从中来明确泥人包装的尺寸、规格、文字、品牌等信息，并要求学生设计出至少三种不同风格的泥人包装方案。在这个具体的包装设计项目中，学生从包装盒结构、造型款式、外盒文字、色彩、图形的搭配以及纸质材料的多种运用中，增强了包装设计趣味性与地域文化内涵，也从真实项目中感受到商品包装的现实价值。
（三）典型性与完整性
对于《包装设计》课程项目化教学设计，要注重项目的典型性与完整性要求。所谓典型性，就是要体现产品包装的普适性，突出包装设计的基本功能。所谓完整性，就是要从项目流程设计中再现实际项目内容，能够激发学生的思考，增进学生对包装设计项目的完整体验。包装设计的对象繁多，不同商品的包装设计要求也不尽相同。比如食品包装与药品包装，在包装材质选择上、包装创意构思上、包装设计手法上都具有差异性。《包装设计》项目化实践教学中，需要从不同类型商品的包装设计对比中，如大众化商品与奢侈品包装、小组间不同项目的包装设计与评比来拓宽学生的知识视野，鼓励设计创新。
（四）突出“渔”“鱼”兼顾
对于任何一种教学方式都要进行反思，项目化实践教学同样离不开教学评价与反思。所谓“渔”，即教育的方法，要遵循“实践、认知、再实践、再认知”的过程来养成。教师要授之以“鱼”，还要授之以“渔”，要从“授”中来发挥学生的自主性。在基础理论课程项目化教学中，要发挥教师的“引导”作用，而在实践技能项目化教学中，教师要让位于学生，激发学生的参与性，提高学生的自学能力。同时，在项目化授课过程中，教师要注重师生互动，从项目实施过程中来培养学生的逻辑思维能力、口述表达能力、动手实践能力、创新意识等素质，拓深项目化教学实效性。
（五）多维度、多元化考评
对于项目化实践教学，要统合不同的考查评价方法，尤其是建立多层次评价体系，来完成全面、客观、有效评价。在模拟类项目教学中，采用学生自评、互评和教师评价相结合，重在激发学生的参与性；在真实包装设计项目中，采用教师评价、行业评价以及参照企业标准来检验学生的设计水平，增进学生对自我、对设计行业的正确认知；在竞赛项目、参选项目实践教学中，除了教师评价、企业评价外，还要关注学生的职业素养评价。在考评内容上，既要关注项目设计提案、项目完成进度、完成质量（设计原创性、表现多样性、制作成果）、项目总结报告等评价，还要关注学生的自学能力、团队协作能力、解决问题的能力等。
三、以花生酥包装改良为例探析项目化教学
（一）花生酥传统食品旧款包装调查
花生酥是我国传统食品中的典型商品，在包装设计上缺乏现代意识，多以单一的色调、保守的结构造型、陈旧的创意思路、落后的印刷工艺，甚至非环保的包装材料居多，使其在市场竞争中面临着淘汰的窘境。包装设计工业的发展，为商家重塑产品理念，打造新的品牌提供了有效途径。
（二）改良包装市场定位
花生酥作为传统食品，在旧款包装设计上，尽管引入了名人代言方式，增强了品牌的形象与知名度，但在包装风格上，与市场其他品牌相比，缺乏个性与特色。因此，从提升花生酥包装设计的品牌效益上，一要塑造产品的新形象，增加企业文化附加值，突出企业的文化内涵。二要深挖花生酥的品质，从其百年来的发展历史上来细分消费群，从而在包装设计上体现不同的设计风格，以应对不同消费群的市场需求，打造花生酥这一传统食品的品牌活力。
（三）花生酥包装设计再造
根据项目化分组实践，第一小组在包装再设计上，将文化意旨作为突破点，积极挖掘花生酥的价值。融入企业发展历程，结合花生酥的营养价值，通过包装设计中的色彩、符号、线条、图案等表现元素，来传递浓郁的文化底蕴。在图形选择上，以传统剪纸手法刻画寿桃、寿星、仙鹤等“长寿”纹样，并配合“香浓美味、延年益寿”等字样，来增强包装主体与产品属性的关联性，隐喻花生酥能带给消费者多福、长寿、健康的美好祝愿。第二小组在包装设计上将传统制作工艺作为切入点，利用传统简笔线描手法来生动形象地展现传统花生酥的制作步骤，并配以简要的文字说明，既直观又形象，带给消费者丰富而独特的工艺文化体验。第三小组在包装设计上注重情感策略的运用，特别是利用现代设计对消费者多重感官的满足来增强消费者的情感认同。将包装图样按照幼年、少年、青年、老年四个生命阶段进行划分，分别绘制不同的插画来勾起人们对美味的甜蜜回忆；同时，在文字装饰上，以手写字体配以煽情的文案策划，激起消费者嗅觉、味觉、视觉、触觉的情感表达，进而产生购买欲望。第四小组在包装设计上将“绿色”理念作为重点，着力从生态设计、环保意识等理念来倡导绿色设计。在材料选择上，讲究节约与环保，尽量采用可降解材料，引导生态消费观，在保障食品包装基本功能、满足消费者审美诉求基础上，将情感设计与绿色设计达成平衡。如在包装造型设计模仿花生外形，在花生壳纹路中嵌入绿色、健康的文化，借助于包装的凹凸触感增强浮雕效果；另外，在产品包装延伸功能上，包装盒可以变作糖果盒、花生酥布袋可以作收纳袋使用，遵循了绿色循环、可重复利用的设计目标。《包装设计》课程与项目化实践教学模式的融合，在参照教学大纲的基础上，将项目任务作为激发学生参与实践的有效途径，各小组通过搜集、查阅资料，共同商讨设计主题与策略，并从制作成果中锻炼了动手能力，掌握了所学知识，培养了职业技能，实现了学校、企业、社会的紧密衔接，为学生适应未来职业岗位奠定了基础。
作者:吴锡平 单位:无锡商业职业技术学院
包装设计的创意思路范文2
关键词： 传统元素 现代包装设计 文字 图形 色彩
传统，是人类在漫长而不间断的历史长河中各种文化精粹的漫长的产生、演绎发展的积累与继续。传统文化在不同的时代、不同的民族与国家、不同的地域之间既有潜移默化的交融（如在唐代，通过丝绸之路，波斯文化与东方文化的交融），又有较为明显的演变与发展（如由于政权的更迭，各个朝代的某些文化与其他朝代的区别就较为明显）。因此，在各个不同的历史时期、不同的地域及不同的民族之间，传统文化必然会或多或少地显示出各自的特点。
在现代包装设计中，运用传统元素来进行设计是一种行之有效的创意思路。传统形式的包装可以从材料、结构、造型、书法、图案纹样、色彩等方面进行综合考虑与选择。作为有着五千多年悠久历史文化的文明古国，中国的传统文化博大精深、源远流长，拥有诸如彩陶纹饰、吉祥纹样、瓷器、青铜器、雕刻、丝织品、玉器、漆器、传统建筑、书法、绘画、民间剪纸、皮影等丰富的文化艺术遗产，而从这些传统文化中发掘出的要素同样可以作为创意来源，为我们广大的包装设计工作者提供了取之不尽、用之不竭的创意构思的素材。不论从中国传统文化所涉及的面与量，还是其底蕴来说，都是无与伦比的广博与深厚。
包装的主要功能之一是为了从视觉形象上向消费者传达有关包装对象（即产品）的时空及地域等特点的信息。因而我们设计传统风格的包装时就必须选取传统文化要素。但在设计中对传统文化要素的运用不能只是简单地、原封不动地搬用若干古代和民间的现成图案，即不能单从具体形式的角度来考虑传统，而忽视了设计本身所应具有的整体意境，也即具体形式的运用是否恰当，能否体现出产品的意境，是否耐看。
龙应台先生在关于国际化和传统文化的讲演中曾经打过一个比方：一个国家的文化就如一株植物一般，不光要看到其枝叶的繁茂，还要看到其实它的养分都是源于扎根的那片土壤。龙先生说的这些明确地阐释了在设计传统风格的包装时不能只是表现外在形式，更主要的还要包装所呈现的内涵。从这一点看，日本的包装设计相对于我们国家的包装设计要表现得更为淋漓尽致。
在现在的包装设计中所体现出的传统风格的表现形式，传达出传统文化的艺术美感，其表现也趋向于多元化，如我们可以经常在一些具有历史文化积淀的艺术品或生活用品中找到传统风格的包装设计。其主要的表现除了在包装材料上的应用，还有就是通过设计的视觉要素来体现，如文字、图形和色彩。
一、现代包装设计中的传统文字之美
汉字是世界上使用时间最长的文字之一，在中华民族漫长的历史长河中，承载着交流思想、继承文化的重任，其线条构造和象形特征使得它具有先天的审美价值，这是文字在“形”的要素发展过程中，能够最终脱离实用性，成为独立存在的艺术的根本原因。文字的母体中包孕着实用与艺术的双重性，它的实用于生活，它的艺术性则满足了人们形而上的精神需求，是中华民族特有的文化展现形式。从陶文、甲骨文、金文到今天的汉字，文字作为交流和传播的载体，在人类的历史进程中扮演着极其重要的角色。而在现代包装设计中运用汉字书法已成为具有中国特色的产品在包装上一种独特标识，如在酒、茶叶的包装设计中运用一些传统文字作为设计要素，可以让人觉得非常的亲切。比如书法艺术的运用，可以使整个包装格调古朴典雅、含蓄深邃，既具现代感，又有浓重的传统文化内涵，更能取信于消费者。
二、现代包装设计中的传统图形之美
世界上许多先进的文化与技术不断传入我国，并与中华民族的优秀传统文化融合在一起，形成了现在特定的文化状况，这是历史的必然。在探索一些传统与现代融为一体的产品包装设计时，只有在既继承传统图形文化特质又符合时代的脉搏和节拍的基础上推陈出新，才能使得其包装设计具有无穷的生命力和新意境，才能为当代的人们所接受。只有具备了民族性或民俗性的产品包装，才能更好地体现它的独特个性和与众不同，才能在市场流通或文化交流过程中充分体现包装设计的目的和意义。其中最为鲜明的重要表现形式是包装上的图形。比如用做底纹和边框的方胜盘长、回纹、如意纹、吉星锦、拐子龙、云纹、饕餮纹，以及具有吉祥寓意的传统吉祥元素的应用，如龙、凤、麒麟、辟邪、朱雀、玄武等，都是中华民族特有的典型图形纹饰。如果在包装设计中酌情利用这些传统图形，肯定会使产品更加富有民族性，也更具有东方古国的风韵，在显示民族风格上起着潜移默化的艺术效果。
三、现代包装设计中的传统色彩之美
在包装设计中，色彩具有先声夺人的力量，是视觉元素构成的重要组成部分，其功能除了能够吸引眼球、捕获色彩信息外，最主要的是能将这些信息通过眼睛传达给大脑，触及人们的审美并引起人们的美好联想，寄托人们的美好情感，如设计师万宇在给“国窖1573”酒包装设计中选用中国传统颜色――中国红与金色作为包装基准色，整套包装金红相配，更体现了中国古建筑中的皇家韵味，呈现出高贵、华丽与喜庆。像我们这样一个多民族的国家，在包装设计中就更应该充分利用传统的民族色彩资源，并通过这些具有代表性的传统民族色彩，充分挖掘其背后的内在文化精神，充分考虑中华民族几千年来的用色习惯和色彩象征。如中国红、中国黄、紫色的搭配总能有一种出色的视觉效果，强烈但不轻浮，有着浓郁的民族特色，是古代居室装饰的常用色彩，在渲染出热烈、华丽的气氛，形成极强的视觉效果的同时，又能体现中华民族的独特的文化底蕴。
此外，在现代包装设计的过程中我们还必须协调和平衡民族传统文化与现代包装设计的各种关系，浓缩民族传统文化元素于设计作品中。根据传统文化的特点和现代设计思想，寻找两者的最佳结合点，不仅要有超前的设计意识，高起点、全方位地塑造“新”形象，而且要重视新技术、新材料、新工艺和传统元素的结合，吸取各种艺术表现手法，取众家之长为我所用，使民族传统元素在现代包装设计中得到升华。
综上所述，我国现代的包装设计应当准确地运用各种传统元素，从传统艺术形式中提取要素进行再创造，设计出既保留本土设计艺术的风韵和特色，又带有鲜明的时代特征，并具有全新的视觉形象和文化冲击力的包装来，更好地弘扬我国的传统文化，建立起一个融民族性、时代性为一体的文化系统，使其发扬光大、源远流长，朝更新、更远、更好的方向永恒发展，以创造出更具民族化、个性化的优秀作品。
参考文献：
［1］孔新苗.平面设计.济南：山东美术出版社，2003.
［2］郎绍君.守护与拓进.北京：中国美术学院出版社，2001.
［3］韩锦平，王渝珠.中国包装百年辉煌.中国包装.
［4］李晓春.消费者心理与包装设计对产品的影响.商场现代化，2007.
包装设计的创意思路范文3
关键词：茶叶包装；图案；色彩；设计
纵观商品包装设计创意的发展历程，除了技术手段的具体影响外，社会文化与经济发展背景的变化也是其中至关重要的影响因素之一。对于茶叶产品的包装来说，图案与色彩在包装的宣传营销效果方面起了决定性的影响作用，因此茶叶包装的设计内涵中有很大一部分是针对图案与色彩的创新考虑。由于现今茶叶商品包装基本分为软包与硬包两类，而适应快节奏生活要求的茶产品又出现了快速冲泡的包装形式，于是茶的包装又形成了内包与外包的区别。故在软硬和内外包装互有交集的现代茶产品包装设计上出现了极为丰富的图案与色彩选择。
1茶叶包装设计应遵循的原则
1.1深入挖掘传统文化的精髓
设计是人的艺术创作活动之一，无论哪一国的设计师都会受到其个体所处的地理位置、自然环境、社会人文等综合因素的影响，没有任何人的活动可以脱离其社会属性、游离于个体存在的时代或环境之外。因此传统文化是现代包装设计的根本和来源，不管设计者本人是否宣称其作品有无“传统”，其设计在本质上都会或多或少受到传统文化的影响，差别只在于设计人员对于传统文化理解的程度与转变的幅度而已。一个优秀的茶叶包装设计作品必定是准确抓住了传统茶文化中与设计主题相符的“契合”点，将传统文化中最富于“民族性”、“地域性”等的精髓部分恰到好处地运用到了包装设计当中。因此，深入挖掘传统文化的精髓、吸取传统文化中有益于现代包装设计的“营养”成份，是让中国现代茶叶包装设计能够被消费者认可、经得起时间考验的关键之一。
1.2在有选择地继承的基础上发展
传统文化虽然可以为现代包装设计带来源源不断的灵感来源，但由于其所处时代的局限性，很多时候或许并不能适应、满足现代消费者的实际需求。加上文化、习俗等相对滞后的历史现实，传统文化往往会在科学性、精确性及严谨程度方面不免有所缺失。因此，在吸收、融合传统文化时应注意“取其精华、去其糟粕”，有选择地继承优秀的、顺应当代社会潮流的文化元素，并在继承的基础上不断开拓创新，让传统文化在新时代焕发新生命。
2茶叶包装图案设计
2.1在“信息”推送中加重“艺术”成份
随着现代社会生活中各类商品包装无所不在的渗透，消费者每天都无法避免与各类形状、图案、颜色的包装有所接触，人们对于包装所传递的商品信息基本已经处于“麻木”状态。传统商品包装中信息与宣传营销的性能已经不能满足消费者的需求，此时的包装设计思维应注重在推送“信息”的同时叠加更多的文化艺术成份，使包装设计的创意在技术变革的同时体现社会文化发展的特征与趋势，让包装设计的受众群体不局限于商品经济模式下的产品技术营销，而是能够得到更多精神层面的触动与享受等。例如以中国传统剪纸艺术作为包装图案的主题内容，可以用一片茶叶作为背景框架，以茶叶叶脉构成茶壶、茶杯与饮茶的人，或者将咏茶的古诗词以立体形式镶嵌在茶叶脉络上；又如参考民族传统服装中的“扎染”工艺效果，将包装图案设计为在明黄的涟漪中飘浮的草绿色茶叶叶片等。以上两种相对简单的图案设计适用于较为普通的软塑料茶叶包装袋，若是相对高档的硬包装如木盒或纸盒则可以将盒盖设计为双层折叠可展开的形制，将一幅名画印制在完全展开的盒盖表面，比如《清明上河图》的局部，折叠起来后只有半幅露在表面，消费者购买产品后打开盒盖，全部展开才能看见另一半。
2.2提高休闲意识在包装设计的比重
商品经济的快速发展与市场化竞争的加剧使当代社会的商品交易较以往任何时代更加难以达成，快节奏生活方式也给消费者群体带来更大的压力并产生了对商品包装更加挑剔和苛刻的选择标准。同时，消费者群体不再局限于满足传统商品包装相对一本正经式的“广告营销”模式，而转向以更加休闲和嬉戏的态度面对市场与商品。因此现代商品包装设计应注意提高设计中的休闲意识，满足受众新的要求。以猜谜游戏为例，无论软硬包装都可以将一条趣味谜题印制在包装外表面，比如以中英文对照的形式写下一条谜语“什么东西以T开头，以T结尾，中间也是T？”谜题的答案可以印制在包装内表面，比如以俯视角度从上往下看见一杯清亮的茶汤，其中飘浮着答案“Teapot”（茶壶）。这个谜题的游戏色彩在于英语中的字母T与单词“茶”（tea）谐音，茶壶这个单词的开头和结尾都是字母T，而茶壶中装的也是T（tea）。
2.3细分包装设计的对象
很长时间以来的市场经营和商品销售中都不难看到“一哄而上”式的大众群体式消费，但当前的消费发展趋势走向了“分众”，也就是常见的群体性消费正在被更加个性化的消费模式所取代，这不仅影响到了消费者个体对商品选择的变化，更对整个市场经济发生方向性转变产生影响。有经济研究者预言，十年后全球将会有一半的购买行为在消费者家中完成。经济环境的不景气促使消费者更多选择非实体店消费，未来的大型超市和商场都将“浓缩”在消费者手中或眼前的屏幕上，这种在今天看来是逃避现实的行为或将成为未来惯常的生活方式。传统商品包装模式对于已经步入中老年阶段的消费者暂时还可能起到一定的营销影响作用，但面对正在崛起的年轻一代受众就会倍感吃力。年轻消费者的反叛心理和被发达的资讯信息包围的生长环境决定了他们不甘于平庸和常态化的购物心理，尤其是刚刚开始具有一定消费能力的年轻人常常更不愿意相信漂亮包装下必然有好的商品。包装设计必须“投其所好”的原则对包装的图案与色彩提出了更高要求，必须对成长中的年轻消费者的愿望更加重视。比如针对年轻人喜好甜饮品的特点，可以加糖加奶的红茶包装不妨尝试一下更有反叛意味的设计思路。比如袋泡红茶除了传统的红茶袋，可再增加袋装的糖粉和奶粉。外包装可以采用镭射变色设计，只印制中英对照的一句话“加糖或加奶，随便你！”镭射变色的字不要规整，而是要在确保容易辨识的前提下尽量夸张变形，或大或小，或正或斜。由于卖场中光线的角度问题，镭射字本身就能呈现出闪烁的效果，加上大小不一的字形，可以充分营造时尚气息，而包装用语又略带了年轻人特有的桀骜不驯的口吻，可以在一定程度上刺激青年消费者群体的购买欲望。
2.4秉承跨国际化的设计思路
加入世界贸易组织以后的中国企业和商品经济在遭遇来自国际竞争对手的压力的同时，也面临着国外买家的更大的市场机遇。茶叶作为中国最传统的商品类型之一在包装图案与色彩设计上必须有所突破，适合国内消费者需求与欣赏眼光的设计方案不一定能够同样适宜外国消费者，文化与习俗的差异注定了茶叶包装面对中外受众时不能固守“以不变应万变”的设计原则。秉承跨国际化的设计思路的着眼点在于有继承地开创，有吸收地发展。属于中国传统茶文化中的精髓必须有所保留，因为“民族的才是世界的”，但基于本质之上的形式则应当不拘一格。茶叶包装设计除了继续研究国内消费者的喜好与倾向外，还必须开始增加对外国消费心理的揣摩，这不仅是单纯为了销售，也是企业可持续发展的必需。
3茶叶包装色彩设计
3.1搭配协调
包装色彩的设计重点在于协调，不论某种颜色单独看起来给人的感受如何，或个体色彩是否具备很高的艺术性，都必须能与商品需要传达的整体思想氛围搭配得当、选择适宜，最终的色彩悦目、美观，才能算是一次成功的色彩设计行为。因此茶叶包装设计中的色彩应用并非越多越好、越绚丽夺目越好。相反，恰当选择有限数量的色彩种类，使其风格、意蕴、内涵互为补充，形成一个整体，才可以取得意想不到的艺术效果，提升包装的艺术品味。以色彩搭配为例，包装色彩的选择一般有三种：对比、协调、同化。在对比色的使用中，冷暖色调具有一定的“冲突”感，但应当有所侧重，比如较大面积的冷色调统领全局，而以小范围使用暖色调予以缓冲，或者相反亦可，显示出相对前卫、大胆、潮流的设计风格。使用协调色则主要营造温馨浪漫的感受，主要色调保持柔和，在一些细部或线或点适当采用纯色进行烘托，以突出变化感和兴奋感。使用同化色易显示更加平和安静、低调淡然的处世风格，这种氛围中的色彩往往采用饱和度和亮度相对较高的各类穿插使用，既显得温润也避免了单调。
3.2有针对性
针对不同类型消费者的商品包装中的色彩设计也需注意该商品原本的使用目的，比如专门针对青壮年商务人士的茶产品包装，由于这类消费者群体经常处于相对理智、冷静、客观的商务行为氛围中，这时的茶产品包装色彩就应当与这种实用氛围相贴近，如选择饱和度和亮度较高的粉蓝、粉绿或在其中适度点缀白色、银色等，从而烘托出安静、沉稳、内敛的人文精神特质。相反，如果是面对更加普通的消费人群，则应考虑尽量达到使人放松、休闲的目的，在色彩设计选择上可适当偏于冷暖色交叉搭配，比如粉色系列、亮色系列等。举例来说，针对年轻女性消费者的包装可采取面积较大的粉红、白与少量的亮绿色点或线条的搭配，营造出相对梦幻、甜美的感受。而针对年轻男性消费者的包装则可采取翠绿色的面与浅橙色的线条搭配，既突出青年活跃的生命特征，又显示其正向成熟、稳重阶段发展的过程。不发酵茶产品与发酵茶产品的包装色彩设计可分别选取冷色和暖色系列，不发酵茶产品的包装色彩偏向淡色的绿、蓝、黄、白；发酵茶产品包装则可倾向于稍浓烈的红棕色或浅咖啡色，从而引发消费者饮茶的欲望并烘托出较为温暖欢快的感觉。
作者:李海翔 单位:河南教育学院
参考文献:
包装设计的创意思路范文4
关键词：广告设计；教学模式；案例教学
广告设计与制作是一门创意性、实践性较强的应用型学科，注重培养学生的认知能力、思维能力、设计能力、创新能力和动手能力，从而培养高职高专院校应用型人才，强化广告设计专业的实践教学。
一、广告专业实践教学的内容和方法
以往的教学模式以教师授课为主，以教师、课堂、书本为中心，忽视了学生作为学习主体的地位，使学生的自主学习能力和实践能力得不到有效锻炼。因此，提高学生的自主性、能动性和积极性应当成为改革的重点。
二、案例教学模式综合化
专业课是加强和深化专业素质培养的重点课程，旨在开阔学生的视野，强化专业意识，提高其理论知识水平，培养科研意识、创新能力和研究能力。在教育实践中，教师对课程内容要注重求实、创新，充分体现本学科主要发展方向的新思路、新理论、新方法、新动向。根据“专业化”课程转向“综合化”课程的现代课程改革新观念，专业课程内容所涉及的知识面较宽，不同部分知识的侧重点也不同，课程的内容构成必须兼顾，突出各自所长。由于课时限制等原因，教师难以把课程的每部分都讲解透彻。在专业教学实践中，可以尝试将此课程分成若干独立的课程进行讲授，如《包装设计1》《包装设计2》，《VI设计1——标志设计》《VI设计2——品牌设计》。根据课程内容，将课程分为两个部分：第一部分让学生全面理解该课程的理论知识；第二部分让学生深入理解该课程的内涵，并让学生具备一定的实践能力。《包装设计1》中，学生根据课程理论知识展开学习，课后作业也根据理论知识确定。《包装设计2》中，教学以实际设计项目展开，以培养学生的实践能力，如“九牧源”产品包装设计、“妙云”水包装设计。《VI设计1——标志设计》中，教学以标志的形式设计为主。《VI设计2——品牌设计》中，以实际设计项目为主要的教学方式，如“鑫东鹏”建筑公司VI形象设计、“九牧源”食品有限公司VI形象设计。案例教学法是MBA教学的重要方法之一。在教法上，注重采取案例教学导入，理论与实践相结合。在学法上，突出以学生为中心、以教师为主导的思想，帮助学生克服畏难情绪，激发学生学习的自信心。如，《包装设计2》中以实际案例为课程主题，以学生自行收集素材、整理资料、完成设计为主，教师只作方向性的指导。课程结束前让学生模拟实际竞标提案阐述自己的设计思路。在案例选择上，教学实践课程直接引入企业项目，培养设计专业应用型人才，使学生提前进入角色，缩短了学习与工作的距离，熟悉了未来的工作环境，使其得到综合性的多方面训练。
三、案例教学法适合专业课程的实训部分
教师以典型案例授课为主，学生在实训阶段按照教师给定的命题或是实际设计案例进行演练，以个人或是小组为单位确定项目完成计划，并按照市场调查、方案产生、项目实施、成功评价四个阶段实施。让学生的学习和实践与教师指导相结合，培养学生的专业技能和实践应用能力。如，针对2013级广告设计与制作专业的设计实践命题就是《VI设计项目》，以个人为单位进行调查设计，通过实际公司案例，针对公司形象进行市场调查、形象定位、方案设计等方面的工作。这样的实际案例在提高学生参与性的同时，也可以让学生了解实际设计工作与课堂教学之间的差异性，从而提高学生的学习主动性和创新思维。
四、通过作品展示、设计竞赛等多种形式丰富实践教学
要想提高学生在教学过程中的积极性，可以通过校内的技能展示、设计竞赛等形式进一步丰富实践教学。在教学过程中，广告设计与制作专业的学生都进行了真实项目的实训。项目来源主要包括以下几个方面：一是行业组织的专业设计比赛；二是企业提供课题的业务投标；三是由任课教师在社会上寻找的设计项目。如，九牧源食品有限公司的产品包装设计和企业形象设计、福州鑫东鹏建筑有限公司企业形象设计等。这样的教学案例充分发挥教师的教与学生的学，充分将授课内容与时展的需求相结合，充分将课堂教学的专业知识与设计项目相结合，充分将学校的有效资源与市场、企业相结合，如此优化教学的资源配置，调整教师的教学理念，调动学生的创意思维，才能够让广告设计与制作专业的学生获得更好的实践，才能真正培养广告设计与制作专业方向的优秀人才。总之，实践教学中的案例教学不仅能帮助学生理解已学过的基础知识，也将理论课程进一步延伸，重要的是培养学生理论联系实际的作风，提升学生的动手能力和创新精神。
参考文献：
[1]何佳讯.现代广告案例——理论与评析.复旦大学出版社，1998.
[2]李巍.广告经典故事——超级名牌的广告战略.重庆大学出版社，2002.
[3]王章旺.包装分类设计——设计基础.中国轻工业出版社，2001.
包装设计的创意思路范文5
一、创意思维要表达设计的主题
设计创意的过程也是一个充满科学及主观说服的辩证过程，设计者在整个的设计过程中都必须围绕既定的设计主题进行严密科学的思考。任何艺术构思，都必须要有一个主题，设计的主题好比是内容和形式的中心或者灵魂。一个设计主题不突出的作品必然平庸而乏味，缺少说服力，不能引起大家的兴趣。电脑美术课中有些学生设计的画面色彩丰富，结构合理，表现技法也淋漓尽致，设计效果却平淡无奇，让人总感觉到少了点什么。设计画面中的文字、色彩、主图形处理得杂乱无章，这是创意不能正确表达设计主题必然造成的后果。好的创意能够准确、巧妙地表达设计的主题。因此，在课堂教学中教师要尽量布置有主题的设计作业，为了学生的设计能很好地表达主题，教师可对学生进行一些提示，通过循循诱导启发学生针对设计主题广开思路，从不同的侧面进行设计创意，让学生的创意能够紧紧抓住设计的主题。这样做有于利于培养学生的创意思维。
二、创意思维贯穿于设计的全过程
从广义上来看，创意思维应该是贯穿于设计全过程的，电脑美术设计中首先要求学生根据设计的主题进行创意，然后根据创意设想进行草图的绘制，最后通过电脑美术设计软件操作绘制并完成创意的图形、色彩、文字等。在具体设计的实践中，往往会遇到这样的情况：当学生在进行电脑制作时，通过比较以后在某一方面又有了新的感受，或者新的想法，对之前的创意又不满意了，这种情况的出现并不属于盲目设计的表现，相反，这正是设计艺术创作进入激烈的自我搏斗的阶段，逼迫自己广开思路，让创意思维尽情地展开。人类的创意、创造活动，是个复杂的心理过程。早在1896年，著名生理学家赫尔姆霍兹就提出了创造性工作的三个阶段：“最初的努力，直到无法进展为止；停顿和徘徊时期；再次有意识的努力时期。”在创意过程中，从不成熟到成熟，教学中教师应当引导、鼓励学生珍视设计过程中所获得的新鲜感受，尽可能在设计的整个过程中使学生的创意思维获得充实和完善，这对于设计作品最后的完成，取得好的设计效果具有重要的意义。
三、创意思维需要联想和想象
爱因斯坦曾经说过：“想象力比知识更重要，知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进步的源泉。”对于设计创意而言，只有通过联想和想象，设计者的思维才能超过自然的限定，进入理想化的设计境地。设计的创意就是要有意识地把生活中两个不相干的东西或事物组合在一起，使人在奇特的构思中有所联想。有人指出，创意不是指一般的构思，而是看起来两种表面上毫不相关的事物，经创意人员把它们串连、组合在一起而产生出来的新意义，使人们恍然大悟，并会使人感到“这么简单明显的关系，而我为什么就想不到?”这就是创意的奥妙之处。电脑美术设计过程中有不少学生为了求速度、省气力，宁可直接选用电脑软件自带的图片进行简单组合就完成了设计，而不愿意在细节上花费太多的时间，更谈不上联想和想象，把电脑设计当成了简单的软件操作的学习，最终达不到令人满意的设计效果。所以在设计教学中如何引导和激发学生的联想和想象，发挥学生创意的主动性，是电脑美术设计教学一个重要方面。例如在药品包装设计过程中，让学生设计“咳喘宁”胶囊，就可以让学生想象一个正在发热咳嗽病人应该会需要什么，希望能感受到什么，看到什么样的颜色最舒服等，这种方式往往能有利于激发让学生学习兴趣，让他们在自由发挥联想和想象同时培养创意思维。
四、创意思维要体现个性
随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的创新思维，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。有人说信息社会是个体时代。这个时代就是倡导发展个性，培养创造性人才是新时代的呼唤，也是新时期所赋予的使命。在电脑美术教学中应该注重学生个性的培养，针对不同学生因材施教，鼓励学生在课堂中大胆进行创意创新。如果缺少了个性，人云亦云，这样的作品将很难取得让人意想不到效果。但是不少学生在学习中往往会用几种较固定的方式去表达创意，缺少个性创造和变化。例如在运动会徽设计中，学生大都用到跑道和火炬这两个图形，很少用到其他图形。这些都不利于创意思维的培养。创意是一个复杂的思维过程，在教学中，教师可以要求学生针对每一个细节问题进行认真地思考，例如，在进入正式设计之前。首先自己“有什么”、“将说什么”、“能说什么”，然后分析观众“想要什么”、“在乎什么”、“能接受什么”，然后考虑自己“用什么形象”、“用什么形式”去说服观众，使自己的创意得以认同传播。因此在教学中，教师应想方设法去激励学生有意识地违反客观规律，打破常规思维方式，努力让创意体现自己的个性，这样往往会促进学生创意思维能力的培养。当然，设计中的创意必定会涉及各方面的因素，如文化因素、生活因素、习惯因素、市场因素，所以创意思维在体现个性的同时还要客观真实地反映生活，让学生在设计时应该把自己置于生活之中。不然会造成设计作品与他人之间无法交流，甚至产生误导。
包装设计的创意思路范文6
关键词：电视包装 设计 色彩
“电视包装”是舶来词，进入中国已近20年。它源于产品包装行业的“包装”（Packaging），意指对电视节目、栏目、频道乃至电视台整体进行外在形象设计，其中涵盖标识设计、色彩配置、版式安排、音乐音效、镜头剪辑等具体手段。电视包装是CI（企业形象识别系统）的有机构成部分，也是媒体品牌营销策略的直观体现形式，并已成为电视节目、栏目、频道成熟稳定的重要标志。
自1996年以来，伴随数字媒体技术的蓬勃发展，中国电视包装行业日趋繁荣，以此为业的制作公司纷纷涌现，绚丽多彩的技艺手段层出不穷。然而，追根溯源，电视包装实则归属于视听语言符号。研究表明，在感观信息接收过程中，视觉要素约占83%～87%，并且其中70%源自色彩因素。因此，在电视包装设计中，无论是高精尖的数字技术，还是炫美华丽的数字艺术，都不可忽视色彩元素的强大力量。
一、色彩的功用
（一）快速识别
《色彩设计》一书曾提到：人们不得不承认色彩是视觉的本质，一切视觉表象都是由视野内均匀呈现的色彩和明暗组成。[1]由此可见，色彩在视觉认知上具有快速识别的特性，从而能够吸引受众眼球，进而引导受众关注电视节目。例如，湖南卫视以“芒果黄”作为电视包装的主色，其台标采取由黄至橙的渐变色。黄色是明度最高的色彩，橙色排名第二，从而，黄橙渐变的色彩配置具有易识别的特性。再者，色彩研究表明，橙色会对观者施以“强迫感”，用在商品包装上易使消费者产生购买欲，用在电视包装上则会吸引观者的注意力。因此，湖南卫视的“芒果黄”在频道识别和形象塑造方面都能起到先声夺人的效果。
（二）强调差异
色彩本身具有区分性、对比性，能够有效建立层次感、差异感。在电视包装设计中，对色彩的系统运用能够使观众对频道、栏目、节目做出有效区分，从而起到树立电视品牌形象的功效。并且，电视频道、栏目或节目一旦对某种色彩配置运用成功，这种色彩将自然而然成为该电视品牌的视觉资产，形成一定的排他性和差异性。例如，浙江卫视的“中国蓝”台标由蓝底白字组成，这是一种以明度差异为特征的色彩设计，能够有效引发关注。观众在收视过程中一旦看到蓝底白字的色彩搭配，马上会联想到浙江卫视；而如果看到的是橙黄加灰的色彩搭配，联想到的则会是湖南卫视。
（三）凸显和谐
色彩的合理运用能够为电视频道、栏目、节目的品牌形象树立起和谐、统一的观感。在VI视觉识别系统中，标识图形、色彩、文字和辅助图形是关键因素，而对以视听形象见长的电视来讲，色彩的作用应列于标识图形之前，其对于频道各栏目版块的整合、统一功效也远远大于标识图形的作用。例如，以“荔枝红”建立电视品牌形象的江苏卫视，其台标、主要栏目的片头、片尾、片花等都以“荔枝红”为主色，从而形成和谐统一的视觉形象，达成电视品牌传播的良好效果。
（四）营造氛围
色彩本身具有反映情感、营造氛围的功用，“色彩是一门艺术，它具有操纵人类感情的巨大能力。”不同的色彩及组合关系能够引发不同的情感效应，营造出或华丽、或质朴、或开朗、或深沉、或热情、或安静的氛围。例如，橙黄色具有阳光、朝气、积极、进取的情感特征，代表着春夏之交的热烈季节，也象征着青年人蓬勃向上的精神，这也正是湖南卫视的品牌定位要向观众传达的情感氛围。相对而言，蓝色则具有宁静、宽广、悠远、深沉等情感特性，这也恰好符合浙江卫视的品牌定位：“彰显广阔和深邃”。
二、色彩的配置
（一）简单色系为主
电视包装的整体配色方案被称为色彩系统（Color System），其中包含两种色彩配置方式：复杂色彩体系与简单色彩体系[2]。前者又被称为多色彩体系，它打破了单一色彩对电视品牌视觉传达的约束，颜色多种多样，形式富于变化，色彩配置思路开放活跃，能够满足更加丰富多样的电视品牌定位及需求。虽然如此，在当下的电视包装设计领域，复杂色彩体系的运用并不多见。基于人们对色彩识别的生理机制、时间和人力成本的限制等主客观因素，目前简单色彩体系的运用仍是主流。简单色彩体系即以某一两种颜色作为主色调，辅以其他色彩的搭配方式。相对而言，简单色彩体系更容易形成电视品牌色彩的标识感，从而快速准确地建立起品牌识别机制。概而言之，在电视包装设计制作初期，应根据频道、栏目、节目的定位和风格，确立包装主色调，然后配以少量辅助色彩。并且，为呈现出更加丰富多变的画面效果，需要在色彩的面积、明暗、渐变，以及音乐、镜头、节奏等其他元素上精心设计，达成变化与统一的和谐基调。
（二）注重象征意义
色彩配置在视听语言中与人类感知的不同层面相互对应，如要提升视听语言的准确度和审美品位，则需要掌握好色彩的本质属性。在电视包装设计里，色彩的象征性也一直是创意思维的首要构想。色彩的象征性与人文地理、自然生态、文化生活、历史渊源、成长体验息息相关，如红色象征吉祥如意，绿色象征环保和平等。世界上很多国家电视台的包装设计，大部分以蓝色调为主，其主要原因是：作为传达国家形象的电视台，需要表现出宽广、冷静、客观、包容的特性，正如自然界中天空与大海的颜色。蓝色的象征性与国家电视台的气质吻合度高，这是其他色彩所不具备的。再比如，我国南北方地域特征较为明显，人文气息也不尽相同，在色彩的偏好上也有所差异。我国北方电视台的包装设计多以暖色为主，而南方电视台的包装设计则偏向冷色。
（三）符合时代特征
在当今数字化时代，广大观众的价值观及审美情趣由单一到多元，更新速度越来越快。电视包装设计的色彩配置也应当与时俱进，符合大众不断变化的审美需求。但是，作为电视台、频道或栏目的包装设计还应具有符号感，不适宜过于频繁地改版，这就需要设计者具备敏锐的洞察力，使得电视包装既能够符合当下审美标准，又具有一定的经典性，不至于很快被时代大潮所淹没。目前国内的电视包装设计仍处于以模仿为主的探索阶段，审美指向上趋于“大气”风格，在“高”、“精”、“尖”的科技感、时代感营造方面过于刻意，或者将新技术不假思索地堆砌到画面中。随着观众审美品位的提高，电视包装设计者也应加快原创步伐，以满足观众对大众传播媒介的新需求。
三、色彩的强化
（一）运用辅助图形
在电视包装设计中，可将已有的标识、片头、片尾、菜单、宣传片、广告版块等内容进行抽象概括，取其共通性元素，以此为据设计出能够串联频道内容的辅助图形。辅助图形的作用是辅助强化频道、栏目、节目识别，并形成动态、愉悦的观感。比如，湖南卫视的辅助图形是一条能够无限延展、变化各异的折叠纽带。折叠纽带的形态呈现出直面和曲面多种效果，营造出时而柔软时而硬朗、充满弹性和活力的观感。这条折叠纽带的色彩运用与湖南卫视的台标保持一致，均为橙黄色，并且在动态翻转变化时呈现同一色彩的深浅明暗变化。这条橙黄色折叠纽带的应用方式是：由它引导出节目菜单、片头、广告、宣传片等内容，出现频率高，使得湖南卫视的标志色彩橙黄色不断进入观众视野，从而达到强化色彩、引导关注的作用。
（二）借助卡通形象
在电视包装设计中，还可借助与频道色相一致的卡通形象来强化色彩、引导关注，并构建亲和力强、活跃度高的电视品牌形象。卡通形象的设计应与频道理念、地域特色或人文特征有所关联，从而起到引发观众共鸣的良好效果。并且，一个成功的卡通形象设计，能够将频道的包装色彩加以形象化，并可广泛运用于各种场合。例如，浙江卫视的卡通形象“蓝巨星”便是脱胎于品牌栏目《我爱记歌词》、《我是大评委》，具有辨识度高、亲和力强的优势。“蓝巨星”由蓝白两色组成，与浙江卫视的电视包装色彩保持一致，能够很好地起到强化印象的作用。“蓝巨星”的卡通造型将浙江卫视特有的“中国蓝”包装色彩以实体的方式加以演绎，使观众看了倍感亲切。此外，卡通形象还可成为频道特定软性广告的载体。比如，“蓝巨星”的白色肚子上书写着“BLUE”这个英文单词，正是为了随后推出的原创动画片《蓝巨星和绿豆鲨》打造声势。
（三）整合网站设计
在当前的媒介融合时代，各个传统媒体纷纷推出自己的网站，以此达成全媒体传播。对于电视媒体官方网站来讲，其本身应具有内容繁多、信息量大、互动性强的特点。由此，层次清晰、主次分明的版式设计和能够有效展示网站主体色彩的配色方案是提升网站识别度的重要因素。与一般网站不同的是，网友之所以会浏览电视媒体官方网站，是因为电视媒体本身的栏目、节目引发了关注。所以，电视媒体官方网站的色彩配置应与电视包装色彩保持一致，由此起到强化品牌印象的作用。比如，湖南卫视的官方网站在每个标题分栏处用主色橙黄加以强调，维护了频道主体色，使观众在浏览网页时始终能够保持橙黄色的视觉印象。如今，用色彩来塑造电视品牌形象，已成为各大电视台的重要包装设计手法。而借助官方网站来强化色彩印象，也被越来越多的电视台所重视。适宜的色彩为各个电视台披上识别度高的鲜明外衣，为品牌形象增光添彩。
注释
