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招贴设计论文范文1
法国大师卡桑德拉将绘画和招贴设计完美的结合在了一起,用绘画所产生的迹,形成招贴设计中的象。他用蜡纸和油漆喷雾器作为迹创作了极具个人风格特征的快速行驶火车的图像,所有的线条成放射状,蜡纸本身的特性和喷雾器等工具所能形成的迹让画面看起来金属感强烈,形成一种看起来真实的象。招贴设计在表现的手法上和内容上都不仅仅局限在绘画上,拼贴、摄影、插画、文字甚至是空白等也可以,或者混合几种方法来表现。因此,招贴设计的迹象比单纯绘画中的迹象更为丰富,生活中或者大自然中的任何材料都可用作招贴的设计素材。
所谓象之迹,简单来说就是组成象的迹的因素。我们见到的图像都是有质地和纹理的。在今天看来很简单的一个过程在早期的手工绘制招贴中是一件非常复杂的事情。例如,在古老的拜占庭艺术中,艺术家们在建筑装饰中使用了镶嵌画,《狄奥多拉皇后》就是著名的镶嵌画作品。制作这样一副镶嵌画,要备齐一些形状不规则的小石头作为“嵌片”。它们是大理石的,玻璃料的,陶土烧制的。把它们排放在一起,组成人物或者画面,并由砂浆固定住。一张有若干块嵌片大小的金箔被用来作背景,一些螺钿成分用于突出皇帝夫妇项链上的闪光。各种各样的嵌片方法使壁面程度不同地捕捉和反射着光线,这就赋予镶嵌油画表面以镜面般的感觉,并且使色彩效果比起油画来要强烈得多。我们知道人物的形象是固定的,需要的就是在这个象里面使用合适的迹,这样类似马赛克的、小块的、不同肌理的镶嵌方法就是组成象的迹。在一组名为sonora的招贴设计也用到了类似的马赛克似的拼接。从远处观看这组招贴时,我们能够清晰的辨别出招贴中的象:有咆哮的女人、靠在墙上男人、捋头发的青年和伸着舌头的嘴巴。为了突出主体,背景简单,只用纯色修饰。但走近一看,画面瞬间模糊起来,这时就能够发现每一个图形都是由大小均等、不同颜色的小方块构成的,这些小方块所构成的类似马赛克的特殊纹理正是一种肌理的迹,是适用于这个招贴的迹。当这些迹填充在具体的象里面时,由于远清楚近模糊的特殊效果,使得观赏的人能够在远近不同的角度中体验到招贴的乐趣,在乐趣中感受迹象的奇妙。
德国招贴大师冈特•兰堡的土豆系列招贴中,每个画面都是以土豆的原始形态为主体,作者直接利用土豆表皮本身的肌理而且没有进行修饰,再对土豆进行不同形态的处理:土豆皮的缠绕、切割成块后的堆砌、四等分的处理和平均的分割。但是总体看来仍然是土豆的形状,又对每一个切面进行不同颜色上的处理,把土豆的轮廓与色彩结合起来,让人有着耳目一新的感受。图中的土豆因为表皮的完整而成为一个整体,又因为人为的分割和色彩的渲染形成新的形象。土豆就是一个完整的象,土豆表皮的迹、切割后形成的迹和色彩的迹共同构成了招贴的主体,迹与象相互融合贯通,让观赏者探究更深层次的含义。一个好的设计需要迹与象的完美结合。一幅优秀的招贴,其迹与象不是随心所欲、杂乱无章的拼凑,而是由作者的创意来统帅。所谓创意就是“观念、境界、情感、美,以及一切你想(或者别人以为你想)表达的内涵”。
招贴设计论文范文2
色彩、图形与文字构成了招贴设计的三大基础要素,他们之间的有效结合直接决定了招贴设计的整体效果。在这三个基本要素之中,我们发现色彩给人们的视觉冲击是最强的,因为当我们看到一个招贴作品之时,首先进入我们眼帘的就是招贴的色彩对比,这种视觉冲击就决定了招贴作品给人的第一印象,因此我们说色彩在招贴设计过程之中占据首要的地位。色彩给世间万物都披上了华丽的外衣,也让我们的世界变的色彩斑斓,丰富多彩。当然在招贴设计中色彩的作用也是不言而喻的,如果没有五颜六色的色彩装饰那么招贴作品可以吸引观察者的还有什么,那样招贴作品就失去了它的作用和风采了。由此可见,在招贴设计之中色彩的作用的不容忽视,我们必须充分的重视色彩的应用于表达,只有这样才能完成一幅理想的招贴设计。
2.招贴设计中色彩的关系
2.1色彩与心理的关系
色彩是自然光与人类之间交流的一种表现形式,因此我们说没有人类也就没有所谓的色彩,也只有人类可以如此完美的解读色彩的秘密,这是由于人类对于色彩有着自己的理解,也就是说色彩与我们的心理之间有着必然的联系。例如,白色让我们联想到了纯洁与高尚;红色又象征着吉祥与幸福;蓝色给我们以平静与安详等等。这些感情是色彩本身并不具备的而是我们的心理赋予色彩的一种灵魂。因此我们说色彩与心理之间有着必然的联系,当然在招贴设计之中我们也应该充分的注意色彩与心理之间的这种与众不同的关系,积极的利用人们的心理设计更加完美的招贴作品。
2.2色彩的尺度感
物质本身具有大小和尺寸,这是固定不变的,但是不同的色彩会让我们观察到物体尺寸的“变化”。暖色调的物体会显的更大,相反冷色调的物体会显的略小。在招贴设计中我们应该注重应用色彩的尺度感。
2.3色彩的对比关系
色彩的对比关系是进行色彩搭配所需要考虑的首要问题,只有科学的搭配才能让各种色彩之间相互映衬,相互协调,成就一幅完美的招贴设计。色彩的对比关系很多通常我们使用的对比方法有:面积对比、补色对比、明度对比冷暖对比等等。
3.新时期招贴设计中的色彩表现
3.1主体与背景
招贴设计的过程之中首先需要决定的就是主体与背景之间的协调。主体色调的确定对于主体的表达有着直接的意义和价值。招贴设计的重点是突出主体形象与内容,这就需要良好的色彩设计与表现。主色调的定位是整个招贴设计的核心部分,只有主体与主色调之间实现了良好的搭配才能更好的突出主题,同时也让色彩的作用最大化。另外,在进行主体与背景的设计过程中还应该注重背景色彩与主体形象在纯度与明度等方面的对比,只有充分的考虑了这些综合因素才能设计出更为科学的主体与背景色彩,让招贴设计的色彩表现出更为巨大的作用,为我们实现一幅完美的招贴设计打下坚实的基础。
3.2色彩的重点
所谓色彩的重点是强调某一部分,将主要色彩集中于画面中心。在平淡无奇的色彩中强调变化,使画面色彩产生,突出画面重点,发挥色彩的冲击作用,产生引人注目的效果。重点色彩必须比其他色彩强烈,而且要用于较小面积,就像古人所说的万绿丛中一点红。另外,清晰可见的招贴,其背景和图形的颜色明度差别很大,而不容易看清的招贴,其背景和图形色彩的明度差别很小。所以,虽然注意了背景与图形形象、色相的不同,但其明度差别小,那么视觉效果也只能是模糊不清。相反,虽是同一色相只要明度有差别,也能清楚地辨认。比如泛美航空公司的蓝色天空就成功表达了快速、安全、愉快的飞行印象。
3.3色彩的平衡
在招贴设计的过程之中一定要注重色彩的平衡,因为只有平衡的色彩才能给人以舒适的感觉,让人更容易接受相应的招贴作品。色彩的平衡没有固定的规定或者方法,而是要结合招贴的尺寸、位置和悬挂高度等多种因素进行设计与选择的。为了获得色彩的平衡在进行招贴设计的过程之中应该注重调整招贴的面积,另一方面,还要注重冷色与暖色之间的有效搭配,只有这样才能让设计的招贴更加吸引我们的注意力。
4结束语
招贴设计论文范文3
随着经济的迅速发展,招贴设计也呈现出迅猛发展的趋势。虽然招贴涉及发展势头迅猛,但是在发展的过程中也出现很多的问题。这些问题主要集中在以下几个方面:
1.1招贴设计缺乏内容和精神内涵
随着技术的不断发展和进步,招贴设计的手段和方法也在不断变革,招贴的样式也在不断变化。现在出现在人们视野中的招贴设计大部分都色彩艳丽,十分吸引人的眼球,引起人们的关注。但是不可否认的是现代的招贴设计之中也存在严重的不足,影响着招贴设计的健康发展。这其中之一就是,在招贴设计不断新颖,设计手法日益成熟的今天,招贴设计缺乏相应的内容和精神内涵。这就使招贴设计虽然在表现上看起来十分光鲜,惹人注目,但是在实际上却显得十分空洞。所以,招贴设计虽然在一时间能够吸引人们的注意力,但是就长久而言,并不能使人们的注意力持久的放在招贴设计上。
1.2招贴设计上民族传统文化的缺失
改革开放30年以来,我国经济社会取得了巨大的发展,这是不争的事实,但是我们也应该认识到改革开放带来的一些负面的效应和影响。毋庸置疑,在经济全球化的今天,外国文化的涌入对我国传统文化的发展和传承造成了极大的威胁,表现在招贴的设计上,出现了很多的外国文化的因素,而中国传统文化在招贴的设计上则没有很明确的体现。外来文化在招贴上的使用,一定程度上满足了人们对于新奇事物的追求。但是其后果却是十分严重的,我们对于外来文化的理解,肯定招贴设计中的中国传统文化符号研究苏洪恩(周口师范学院美术与设计学院,河南周口466001)是没有其本国人的理解深刻的。因此,在国际市场上就缺乏竞争力,同时也不利于传统文化的传播和发展。
1.3招贴设计中的功利性
公司企业进行招贴设计都是为了实现对公司、产品进行宣传的需要。因此,许多公司在进行招贴设计时,都是为了实现公司和企业的利益的,带有明显的功利性色彩。在功利主义的指导下,人们在进行招贴设计是往往注重招贴设计的实效性和对人们的吸引力。在这种情况下,设计的内容和精神内涵,代表的文化的特质被忽略。现代招贴设计者应该继承中华民族的文化传统,注重延续中华人文精神,充分发挥民族艺术的特长,使之与现代设计相沟通,与时代精神相结合,创造出既有民族特色又有时代精神的招贴作品。
2传统文化符号在招贴设计中的运用
把传统文化与招贴设计结合起来是解决现代招贴设计中存在的问题的重要方法之一。因此,把传统文化与招贴设计结合起来,是新时期招贴设计研究的新方向之一。
2.1关于“龙”的文化符号
“龙”是中华民族的象征,代表着中国的传统文化和特指中国人或者中国。中国龙自古以来是王朝的象征,多采用玻璃烧制和浮雕技术,勇于建造皇宫等威严的代表。因此,在各种招贴设计中,腾飞的龙能够彰显中华民族的文化精神,从而表达了中国人民奋进的内在精神。中华民族是具有五千年的历史,是传统文化的积淀和传承,在独特的民族文化中,蕴藏着文化的融合和包容的精神内涵,运用审美的观点将传统文化符号与招贴设计相结合,才能设计出具有中国特色的作品。
2.2关于“岁寒三友”的概念
“岁寒三友”主要是指松、竹和梅。以这种符号为招贴设计中的代表元素符号,主要体现了高尚的道德品格。其中,大部分的设计主要集中于以白色为背景,以黑白为基调的画面设计,从而具有中国传统水墨画的色彩。松代表着不凋谢,具有很强的生命力;梅花耐寒,是正直、朴素和坚强品质的象征,这种精神实质与当代社会需要的精神和国家所倡导的和谐社会的精神实质具有统一性。
2.3关于“中国红”的设计
红色象征着鲜血、生命和热情,在中国人民的眼里,是代表着一定的活力。因此,在招贴设计中,中国红是必不可少的一部分。在各种电视节目的开幕式上,大多以红色为背景,这不仅仅是与中国传统文化有关系,更重要的是红色代表了幸运。在中华民族发展的今天,中国的传统文化符号作为创作的渊源和设计理念,具有悠久的历史文化,在现念设计指导下,设计出符合中华民族特色的招贴设计作品,是对我国招贴设计的创新和提升。
3结语
招贴设计论文范文4
(一)表现中的线。线是点移动的轨迹、是点的延续,是招贴设计设计中主要的设计元素之一,任何形态通过线都可以进行塑造。水墨中的线有深浅、浓淡之分,深色浓密的水墨线条,给人一种饱满酣畅的感觉;清素淡雅的水墨线条,给人一种清爽秀丽的感觉。
(二)表现中的写意。由于水墨写意的形式给人一种潇洒流畅、变化丰富的感觉,使得水墨写意在现代招贴设计运用中独显特性。首先,水墨写意在招贴设计中体现了人性化的情感特征,打破了电脑设计中“机器痕迹”浓重的感觉,使得设计更富有人情味。其次,写意强调了作者个性的发挥,如许多设计师在设计创作时,利用水墨写意表现出极其狂放和强烈个性的效果,再次,简洁明快、追求神韵是写意的表现特征,现意强调用简练的笔法来表达复杂的内容,从而减少了许多繁琐重复的语言,更符合现代招贴设计中求简和传神的精神表达。
(三)表现中的留白。“虚实相生,无画处皆成妙境”,“计白当黑”是现代水墨在设计运用中最重要的表现手段,在现代招贴构成中,留白的运用往往也会达到事半功倍的效果,其表现意义深远。首先,留白可以突出主体形象,使重点突出,同时以白可以衬黑,以虚可以托实。其次,留白往往使画面更有活力,使紧绷的画面显现弹性,有一种“透气”的甘爽。再次,留白结合画面富有节奏韵律感,可以修复画面的不平衡性,可以灵活调剂画面中各元素之间的关系,使之安排更加合理,留白可以使设计者的意图传达惟妙惟肖,同时可以给观众的想象带来更广阔的空间。
二、水墨元素的色彩运用
说到水墨色彩,往往有些人只局限于水墨的黑白灰效果,其实在文人画出现前中国画色彩是比较注重浓色、重彩的表现,而从唐代文人画兴起以后,水墨对“意”的追求,产生了“以墨代色”的观念。水墨水墨,水粘了墨,然后墨分五色,虽然没有涂颜色,却五彩纷呈,水墨元素运用到招贴设计中,无疑是给招贴设计增添了不少绘画艺术性,从而使人们能够在现代美中感受到古典的美。
三、水墨元素的肌理表现
水墨本身的艺术形式就具备了创造肌理的条件。在招贴设计中,合理的运用肌理,可以提高视觉冲击力。为了使水墨元素能够创造出更多的肌理效果,设计师在实践中经常用到防染法、喷色法、拓印法、皴纸法、两面画法、浮彩法。在材料的使用方面,有人用水粉色、丙烯颜料,有人用涤纶、布料,有人用泡沫,有人用板刷,有人用松节油、酒精等等,目的都是为了利用现代手法:拓印、晕染、绘画、喷溅等创造出与前人不同的新的肌理效果,从而表现设计水墨的无穷魅力。
招贴设计论文范文5
受众能否接受和理解一幅招贴设计作品,在很大程度上取决于受众自身所建立起的视觉经验。如果招贴设计中的一些图形是受众比较熟悉的,那么受众就会利用自己思维中的相关视觉经验特征去帮助自己解读这些图形信息,这样的解读过程是高效的,同时也能增强受众对该作品设计的认知度和信任度。但是,如果受众所要面对的是一幅完全陌生的招贴设计作品,无论是图形形式还是图形内涵都是受众陌生的,受众对该语境的熟悉程度很低,那么受众在对该作品进行解读的时候就会受到阻碍。所以,设计师在进行作品设计的时候就要借用图形的隐喻性,用熟悉来隐喻陌生,将陌生转化为熟悉,将担心变为安心。例如,德国著名的艺术设计大师冈特兰堡在1988年设计的反核题材的招贴设计作品就是典型的以熟悉隐喻陌生。“核”对于普通大众来说是陌生的,为了迎合受众的心理,设计师以人们日常生活中常见的蛆作为表现对象。因为有蛆就会有泥土,有泥土就会有地球,如果没有蛆,地球也就不复存在,这和“反核”形成了一种内在的联系和对比,有助于受众理解图形的本质和内涵。
二、以已知隐喻未知
心理学研究表明,人们在学习的时候主要是借用已知领域的知识来认识未知世界的。而受众在欣赏招贴设计作品的时候存在相同的心理,他们常常用自己已知的知识来寻找对作品的认知和理解,并借此来理解图形在该作品中的创新语义。在招贴设计中,设计师同样用已知来隐喻未知,这样能方便受众接受和理解,最终准确求得该图形的内涵。以《保护水资源》海报为例,画面中是一只背上带有驼峰的狗。众所周知,驼峰里边贮存着大量的脂肪,这些脂肪经过代谢之后可以为骆驼提供水分,而这只带有驼峰的狗向世人展示了在水资源极度缺乏的情况下生物的进化过程,向大家敲响了“保护水资源”的警钟。在这一设计中,设计师正是利用大家都知道的这些知识来帮助人们展开推理想象,并得出关于图形的正确解释的。尽管未来的世界是未知的,但是我们可以依靠已知的经验和现状来推断未来世界,这就是现代招贴设计中以已知隐喻未知的典型的图形处理模式。
三、以简单隐喻复杂
在招贴设计中,设计篇幅和形式对设计内容也有着一定的要求,既要求简明,又要求能让受众看得懂、看得明白,否则便不能称之为一幅成功的招贴设计作品。格式塔心理学中的求简律也认为一般的思维都比较倾向于在复杂的事物中看见简单的格式塔,即“倾向于简单的形状”,这一定律也揭示出了“以简单隐喻复杂”的图形的表现形式。“以简单隐喻复杂”的认知模式能让人从一个事物联想到另一个事物,从一个简单的道理联想到另外一个比较深奥的道理,也能将抽象、繁琐的事物转化为通俗易懂、简洁明了的新的视觉形象,有利于招贴设计中信息的传达。例如,在保护北冰洋的海报宣传展中,一幅获奖作品吸引了受众的注意力。整幅作品十分简洁,画面中并没有出现一个文字,而是采用淡蓝色作为设计的底色,然后用白色组成了一个北极熊的形状。整幅画面简洁明了,喻体也很明确,它向我们传递出人类如果不注意保护环境,过量排放二氧化碳,那么气球变暖的速度就会加快,北极熊就会因此而失去其生存的家园的讯息。在这种以简单隐喻复杂的表现手法下,设计师没有用一个字,仅靠一个简单的图形就把原本复杂深刻的问题表达了出来,并获得了良好的视觉传达效果。
四、以通俗隐喻深邃
这里所说的“通俗”比较倾向于通俗文化层面,它是比较迎合普通大众的口味和趣味的。在现代招贴设计中,只有用具有通俗语言形式的图形作为载体的招贴设计才可以被广大的受众接受,其所蕴含的语义科学也才能得到普及。尤其是现在许多的招贴设计都蕴含着很深邃、难懂而又高雅的意义,难以得到有效的传播,而通俗的表现手法则解决了这一难题,架起了受众和作品相互沟通的桥梁。美国著名设计师西摩•切瓦斯特在这方面的运用就达到了炉火纯青的地步,他最擅长的就是用卡通、漫画等通俗易懂的文化符号来表达美国社会中所沉积的深层次的文化和社会现象。如《消除口臭》就是一幅典型的以通俗隐喻深邃的以“反战”为主题的作品,这幅作品是切瓦斯特创作于1968年用来宣传反对美国侵略越南的反战海报。该海报是以漫画的形式来表现主题的,海报中男子的嘴大张着,口中描绘的是飞机狂轰烂炸的场面;海报的标语“EndBadBreath”则是用通俗的“BadBreath(口臭)”来映射出战争的残酷,表达出对和平的期冀。此外,该海报还以夸张的美国星条旗作为整体背景,对美国民众形成了强烈的刺激。总之,切瓦斯特用这种通俗的漫画形式反映出了深邃的社会思想和深刻的社会主题,同时也传递出了自己热爱和平、反对战争的人文主义情怀。
五、以具象隐喻抽象
在招贴设计中,有时设计师所要传达的理念和精神都是较为抽象的,此时就需要借助一些具象的东西作为传播的媒介来沟通设计师和受众之间的情感的交流,而这就是以具象隐喻抽象的具体运用和表现方式。因此,在图形的创意中,设计师要灵活运用这种用具象来隐喻抽象的图形隐喻方式,以提升受众的感知度及设计作品的认知度。以海报设计作品《空洞的人生》为例,设计师在进行设计的时候将大大小小的竹笛一字排开面向受众,且每一支笛子中的每一个音孔都正面朝上,看似是一个个的空洞,但是只要吹奏者去吹响,它就会发出美妙的声音。设计师设计这幅作品的主要目的就是想向我们传递一个人生道理,即每一个人的人生看上去好像都是空白的、迷茫的,但是只要我们认真对待生活、努力拼搏奋斗,就一定能获得精彩的生活。
六、结语
招贴设计论文范文6
在招贴设计中,一切视觉要素都是图形,一切视觉要素都可图形化,无论作品中采用何种视觉要素,一切视觉图形都可以化为最原始、最简练的图形语言。画面中基本语言的探索及形式分析对于招贴的形式起着骨架支撑的作用。书法是除去了五彩的颜色,通过墨色来表现的一门艺术,它内敛而又不失张力的双重特性,给观众无限想象的空间,它通过每个字的形状、线条、墨色的变化等因素,从视觉意念上给了观众悠闲、活跃、奔放的感觉。
二、中国书法在招贴设计中的独特性
1.文字的表意特征
中国书法作为汉字的一种表达方式,同汉字一样是具有表意特征的。汉字对大自然中最美好的形象加以抽象模仿,以具体的形象来表达抽象的思维,这种表达的抽象思维即为意,代表真实形象的内涵与寓意。所以,书法同汉字一样具有两种特色:第一,形体上具有可视性。第二,能超越具体形象而具有表意特征。即能够通过汉字的字形解说汉字的意思,并且从中找出文字中隐藏的人文意蕴。从视觉传达的角度讲,“意义明确的灌输不如与受众的互动参与来得有效,这种互动方式就要求设计语言中不仅要创造出乐趣和情感,同时找出人类共识理解的形式符号。而视觉通常对以下四点作出选择:容易理解的东西;单纯而完整的东西;与以往的视知觉经历有关的东西;符合个人趣味的东西。”在招贴的设计元素中,书法能够满足以上要求,并且能够准确而高质量地传达各类信息。此外,视知觉是有主观性的,观看一个物体或设计作品时,视知觉往往受到他的生活经验和文化阅历的影响。如阿恩海姆所说:“一个人在某一刻的观察,总会受到他在过去看到的,想到的或学到的东西的影响。这种过去的生活经验或视觉经验,会影响他对一个新的物体或设计作品的视觉感受。”1把中国书法应用到招贴设计中,不仅可以通过认识和把握文字的表意特征与书法艺术的内在本质来进一步了解我们的传统文化,还可以通过把中国书法的表意性运用到招贴设计中,加深招贴设计的文化内涵,增强作品的生命力。书法通过笔墨线条把本来就优美的汉字以更加美好的形式表现出来,此时,书法中的线条有一种潜在的表现力,它通过线条的疾徐涩畅和墨的干湿浓淡对汉字的世界进行了彻底的挖掘,把汉字线条进行多种变化,并且表现了书者的情感。从某种层面上可以说中国书法作为汉文字符号,历史赋予了它“文化”的品牌。书法作为文化和设计的最表层,它的形象与特征肯定会对它的内在产生作用。鲁道夫阿恩海姆说“文化是思维活动的规范、方法和步骤的总和”“它是文化现象的深层本质”2通过它我们能够说明文化现象的许多内在联系。因此在设计中,我们只有了解 “文化”的支配作用,才是优秀的设计根源。
2.视觉传达的独特性