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平面设计的基本要素范文1
【关键词】平面设计语言 网页视觉平面 平面设计
随着互联网技术的迅速普及，网络媒体已经开始取代纸质媒体，成为最重要的信息传播方式。网络媒体获得了蓬勃的发展，网页的数量不断增加，网络媒体之间的竞争也越来越激烈。网络媒体要想在激烈的市场竞争中站稳脚跟、保持优势，必须使自己的网页能够吸引读者的目光，这就需要进行网页视觉平面设计。在网页视觉平面设计中运用平面设计语言，能够使网页的组合更加合理，以吸引读者的注意力。
一、网页视觉平面和平面设计语言
对于网络媒体而言，网页是最重要的信息表达方式。与传统的纸质媒体不同的是，网页是一种视觉和听觉的组合，也就是通过一定的组织方式，将影像、动画、图片、语音和文字组合起来，使读者能够通过浏览网页获得信息。网页的本质是一种视觉平面，要想吸引读者的注意，就必须对网页中的要素进行合理的组合，使其更加协调。①这就需要用平面设计语言进行网页视觉平面的设计。
平面设计的媒介是视觉，也就是将观点和信息通过视觉语言符号传递给读者。平面设计的设计对象是不同的基本要素，设计者要在二维空间内将这些基本要素组合起来，并控制要素之间的搭配以及图形的形象和色彩，使之成为具有特定意义的图案。在平面设计中，重要的平面设计语言就是要素、形式、色彩和构图的搭配。
二、在网页视觉平面中应用平面设计语言
（一）在网页视觉平面中应用平面设计语言的构图
图片、正文、标题和空白是网络视觉平面的基本组成部分。要使网页具有吸引力，就必须运用平面设计语言对这四个要素进行安排，也就是所谓的构图。在构图的过程中要考虑读者的阅读顺序、视觉习惯和视觉关注度。所谓的视觉习惯是指读者在阅读过程中的方向感，例如从暖色调到冷色调、从虚到实、从具体到抽象、从动态到静态、从亮处到暗处等。设计者要以读者的视觉关注度为基础，对网页进行构图。
构图的具体过程：1.由于读者的视觉关注度最高的部位是几何中心，因此在网页的几何中心放置最重要的信息，例如广告和最新消息。2.读者往往对平面的上半部感到新鲜，而平面的下半部则给读者稳定感，因此可以将新鲜的内容安排在网页的上半部，将评论性的内容安排在网页的下半部。3.由于我国绝大部分读者的阅读习惯是从左往右读，因此平面左边的关注度较高，可以在网页左边的空白处放置重要的广告。当网页中有动有静时，读者往往对活动的目标进行最先关注，因此最好放置动态的广告。
构形是网页视觉平面构图的另一个重要问题。构形指的是对网页中不同的图形进行分割。直线型、“O”形、“T”形都是常见的分割构图方式，不同的分割构图方式各有利弊，构形方式要与网页的内容相互配合。例如“T”形构图的缺点在于变化性不强，比较保守，其优点在于具有分明的网页结构，能够很好地体现主次关系。如果要利用“T”形构图，就要在网页的顶部放置横条式的重要广告，在网页的下方左边放置主菜单，在网页的右边放置主要内容。
（二）在网页视觉平面中应用平面设计语言的色调与色彩
在网页视觉平面设计中，搭配色彩和选择色调非常重要。色彩能够将读者的注意力吸引过来，并对读者的视觉心理进行调试。根据心理学的研究，人的心理会受到不同色彩基调和搭配的影响。②例如人的心理很容易被鲜艳醒目的颜色所吸引，而当前互联网主色调是蓝色，蓝色给人一种现代感，象征着互联网高科技。国内使用广泛的聊天软件QQ网页一般使用红色作为主色调，这是由于中国人对红色比较喜爱，认为红色象征着吉祥和喜庆，而且红色是一种鲜艳的暖色调，很容易引起读者的关注。
在视觉平面设计中，色彩和色调不仅能吸引读者注意力，还可以通过巧妙的色彩选择和搭配缓解读者的视觉疲劳。人类的眼睛感到最舒服的是中等明度的全色光。因此，在视觉平面设计中还要注意合理搭配冷暖色调和色彩，尽量使用中等明度的色彩来缓解读者长时间浏览网页造成的视觉疲劳。
（三）在网页视觉平面中应用平面设计语言的要素搭配
网络媒体在进行网页设计时应注意网页视觉平面并非所有要素的简单组合，而是一个严密的系统。③如果对每一个要素都进行完美的设计，却没有进行有效的搭配和组合，依然是一个失败的网页视觉平面设计。因此，在进行网页视觉平面设计的过程中，还要选择合适的方式来搭配各种要素。在平面设计语言中，常见的要素搭配方式有动与静的搭配、主与从的搭配等。
动与静的搭配是指对节奏和韵律进行协调。静态部分一般指的是网页上的图画和文字，而动态部分指的是网页上的动画。读者在浏览网页时，往往先锁定在移动的物体上，然后逐渐留意网页的中心，最后浏览整个网页。因此，在进行动静搭配时不仅要注意动与静的和谐，还要注意动与静的独立性，从而吸引读者的目光。
主与从的搭配是指协调整体和部分之间的关系，也就是使网页中的主要信息和次要信息能够和谐统一。主要信息和次要信息就如红花与绿叶，在设计时要注意使二者分工明确，用“绿叶”来突出“红花”。在网页视觉平面设计中要注意内容不能喧宾夺主或面面俱到，以免使读者过度关注次要信息而忽略主要信息。
结语
在网页视觉平面设计中运用平面设计语言能够达到良好的视觉效果，不仅能够提高网页的设计质量，还能够吸引读者的注意，从而促进网页营销。在使用平面设计语言进行网页视觉平面设计的过程中，也要注意不能过分的使用设计语言而造成网页的形式大于内容，更不要随意使用不能体现网页功能的要素。总而言之，平面设计语言要为网页的实际内容和功能服务，切忌喧宾夺主，以免影响网页正常功能的发挥。
（注：本文为华中农业大学国家级大学生创新训练项目，项目编号：201410504098）
注释：
①岳花娟，虎静.浅析文字在平面设计中的运用[J]. 商业文化（学术版），2010（11）.
②梁旭.平面设计相关的几个问题探讨[J]. 商业文化（下半月），2011（5）.
平面设计的基本要素范文2
1.动画造型的基本要素分析
（1）夸张与变形
动画造型设计中无论是有生命体还是无生命体，设计师在进行设计时，除了要体现它们各自的特点，更重要的是对它们进行人格化的处理。动画造型的夸张，是对动画形态进行鲜明的艺术化处理，达到强调角色特征和渲染情绪的目的，而变形是获得夸张效果的一种最常用的手段。动画中变形的方式有两种：一种是纯形式的变形，由一个形象直接变为另一种形象，属于魔幻式变形；另一种变形是对形象进行拉长或压扁的夸张，常用于迪斯尼动画中，这种变形后的效果质量和体积是保持不变的。夸张与变形的目的是让角色更加栩栩如生，更加具有趣味性，它是对动画造型内涵的强化和升华。
（2）轮廓线的线形设计
轮廓线的线形是指动画造型时所用的线形表现形式。线形的作用一是塑造形象，二是传达质感和情感。直线和曲线是线形的两种主要样式，直线多用来表现冷酷、刚强的形象，曲线多用来表现可爱、温柔、活泼的形象。在艺术理论中对线条的表现力有这样的描述：直线具有硬朗、明确的感觉；水平线表现平稳；垂直线表现崇高；曲线具有优美、高雅的感觉；硬性的曲线给人紧张、焦虑的感觉；软性的曲线给人轻柔、流畅的感觉。
（3）体块设计
体块设计注重动画造型的结构以及各个局部结构的组合方法，它不同于轮廓线的线形表现方式，注重平面造型，更侧重的是多体面的展示。在设计动画造型时，应该从正、侧、背以及3/4侧面、俯视、仰视等多角度绘制，虽然绘制动画造型是在二维动画纸上，但是动画造型在设计师的脑中应该是三维立体的，设计师必须时刻注意动画造型最终是在动画影片中以运动的方式进行呈现。
（4）打散构成
打散构成是现代平面构成中的一种设计方法，就是将原有的物象打散、拆解成各个零部件，再将这些零部件作为构成要素按照新的构思进行重构。也就是说，在动画造型中，对原有角色造型进行重新组合，但这种重构或者再度创造必须保持原有物象的基本要素。运用打散构成法产生新的形象塑造，设计师的联想力与想象力起到非常重要的作用。
2.平面设计构成要素分析
（1）点
点是一切形态的基础，是最基本、最简洁的元素。越小的点，给人的视觉感受越强烈。相对性是点的一个基本特征。如，一个城市以人作为尺度，人就成为一个点，但是如果在世界版图中，城市就成为一个点。点的另一个特征是灵活性，点在平面中，由于它与平面的大小、所处位置不同，会给人不同的视觉心理效果。点还具有密集性，点越密集，就越具有线的效果，距离近的点比距离远的点的吸引力强。由大到小形成线状的点群，会产生由强至弱的运动感，也会产生由近至远的深度感。
（2）线
点的运动轨迹形成了线，线在空间形态中具有长度和位置，在平面构成中，为了视觉表现的需要，线还具有粗细之分。线由于形态不同具有不同的特性。如，直线给人简洁、力量、明快的感觉，同时有速度感和紧张感；曲线给人轻快、流动、幽雅的感觉，同时有节奏感和韵律感。线在构成中，由于运动方向的不同，也会给人不同的感觉。如，左右方向的水平线给人流动的感觉；上下方向的垂直线给人降落的感觉；由左向右或由右向左上升，给人强烈的运动感；由左向右或由右向左下降，给人强烈的刺激感。线如果按照不同的规律、距离、粗细进行排列，给人的感觉也是不同的，粗线给人前进感，细线给人后退感。线以最密集的方式排列，会形成面的效果。巧妙运用线的性质，会产生丰富多变的效果。
（3）面
面是线的移动轨迹，它是构成各种可视形态的最基本的形状。在平面构成中，面具有长度、宽度以及形状。以面的基本特征进行分类，可分为：几何形态的面，如三角形、方形等，具有简洁明快的效果；直线形态的面就是用直线构成的形态，具有严谨规范的效果；有机形态的面具有丰满、自由、富有生命的美感；不规则形态的面是运用直线和弧线构成的形态，没有规律，自由奔放；偶然形态的面生动自然；徒手性形态的面富有个性，充满人情味。
二、动画造型艺术和平面设计的异同点
对动画造型艺术和平面设计的特征、属性进行研究，剖析、对比由基本要素开始，用不同的构思方法把图形进行组合，将产生新的图形，创造出新的形象，大大提高动画造型传达形式的广度和深度。
1.两者的相同点
两者的相同点主要体现为点、线、面。首先，动画造型的点主要体现在动画角色的眼睛、配饰等部位，这些部位虽然在整体造型中所占位置较小，但能起到以小见大的作用。如，在表现人物情感时，设计者可以借助眼睛传达人物的内心想法。其次，动画造型的线形主要体现在动画角色的形态结构上，它决定了动画角色的视觉意象与性格特征。如，一个动画角色多以直线表现，人物就会被营造出刚直的性格特点；若多以曲线表现，人物就会被营造出可爱、温柔的性格特点。最后，动画造型的面是角色设计中主要的表现元素，常见面的形态分为圆形、方形、三角形。圆形会让人想到富有吸引力的正面形象；方形通常表现那些可以依靠或者坚强的人物，以及那些力大无比的人物；三角形适合表现阴险、可疑的人物，通常用在坏人身上。
2.两者的不同点
动画造型和平面设计形态中也存在差异性：第一，传播媒体的差异。平面设计所使用的媒体多为报纸、杂志等传统媒体，以纸张为载体传递信息，属于平面媒体；动画造型语言所使用的媒体多为电视、网络等媒体，通过视听刺激的合理安排向受众传播信息，属于立体媒体。第二，创作手段的差异。平面设计是设计师通过对事物的认知，将设计理念、设计思想以图案的形式表现出来，通过创造和结合符号、图片、文字进行排版和组合，表现自己的艺术思想和审美理想。动画造型是设计师根据动画角色的性格特征，运用造型语言将角色的内涵和自己的审美外化成可视的形象，使观众产生审美联想，通过动画造型理解影视作品的真正含义。
三、动画造型艺术中平面构成要素的应用方法
1.动画造型艺术中点要素的应用
点是最小的造型元素。积点可以成线，也可以成面，点可以千变万化。在视觉形象上，点虽然所占面积非常小，却起到了画龙点睛的作用。点在构成中是有形状、大小、位置和面积的。中国画中的以点造型，是用浓墨或鲜明的颜色，点出石上青苔或远山的树木。动画造型艺术中的点主要表现在人物眼睛、饰品和道具等部位，根据中国民间谚语改编的动画片《三个和尚》在外形设计上，制作者绘制出高矮胖瘦不同的人物形象，他们对于整个画面来讲就是大小和形状不同的点，这些点给观众留下灵活、木讷、憨厚等不同印象。其中和尚的头部相对整个身体而言也成了点。动画短片《石头的游戏》由黑白两色的点构成造型，石头构成的图形，或抽象，或具象，由石头的聚拢、分散又构成新的图形。
2.动画造型艺术中线要素的应用
绘画艺术中始终存在线描的手法。一般来说，线按照点的运动轨迹可分为直线和曲线；按照粗细程度可分为粗线和细线；按照绘制方式可分为机械线和手绘线。第一，直线和曲线。直线具有方向感、速度感和延伸感，具有坚强、明确的男性特征，在动画造型中多用来表现坚忍顽强的人物，具有强烈的力量感。曲线形态变化多样，可以分为几何曲线、有机曲线、自然曲线以及偶然曲线。曲线灵活多变的形式，给人以柔美、可爱、善良的视觉感受，在动画造型中多用来表现女性和婴儿。第二，粗线和细线。线可以粗，也可以细；线可以先粗后细，也可以先细后粗；线可以两头细中间粗，也可以两头粗中间细。粗细对比是最常见的表现手法，在动画造型艺术中应用不同粗细的线条对比表现客观对象，从而使画面丰富生动。第三，机械线和手绘线。机械线是利用几何器械辅助以及电脑等工具绘制的线，其形态严谨，有工业机械感。手绘线是徒手绘制的线，动画造型常常运用手绘线在抓住绘制对象特征的情况下，用简洁概括的线条表现。
3.动画造型艺术中面要素的应用
不同形态的面有不同的特质，对受众群体也具有不同的心理暗示，对角色个性的表现和塑造有着非常重要的作用。动画造型艺术中的面主要表现为圆形、方形以及三角形。第一，圆形是由曲线所构成，具有圆满、完美、活跃的象征意义，多用来表现温柔善良、聪明伶俐的动画造型。如，迪斯尼动画中的米老鼠形象，形体都是以圆形曲线组成，给观众可爱、友好的感受。第二，方形是由直线所构成的图形，它的主要形态分为正方形、长方形、正梯形、倒梯形等，多用来塑造忠厚老实、刚正不阿、力大无比的人物角色。如，由梦工厂出品的动画影片《埃及王子》，其中很多人物造型就是以方形表现，整部影片给人正直勇敢、坚强有力的感觉。第三，三角形给人尖锐、锋利的感觉，多用来表现尖酸刻薄、阴险邪恶的角色。如，《白雪公主和七个小矮人》中皇后的头部就是一个大而尖的三角形。在进行动画造型时，设计者要灵活运用平面构成要素，充分利用各种要素所带有的情感和本身能够表达的性格，在遵循美学原则的基础上进行大胆联想，创造出更多丰富多样的动画造型。
四、结语
平面设计的基本要素范文3
【关键词】平面设计视觉创意
引言
平面设计是什么？平面设计是设计师运用视觉要素来表达思想和传递信息，在二维空间的活动范畴中，运用图形、文字、特殊标识、企业形象等设计，对元素进行排列组合，并且批量印刷的印刷品。平面设计要想更加有效地把信息传递给受众，视觉冲击力是第一位的，而构成视觉的三个要素：创意、构图和色彩，创意作为第一要素在其中起到关键的作用。如何提高平面设计当中的视觉创意，对于提高平面设计的艺术品位与商业目标将起到至关重要的作用。而提高视觉创意，需要从平面设计的基本要素入手，需要设计者深厚的人文功底和切合实际的市场调研。只有这样，才能有效地提高平面设计当中的视觉创意。
1.平面设计中的图形创意
图形是平面设计当中的基本元素，由点、线、面三个方面构成的。点、线、面在几何当中我们都接触过，从几何学的角度讲，点是最基本的几何形态，无数个点构成线，无数条线构成面。设计者通过对图形的大小、形态、颜色进行整合设计，已达到平面设计的设计要求。在平面设计视觉创意当中，图形创意发挥着重要的作用。受平面设计二维空间的局限性，固定、单一成为平面设计不如视频这种形式丰富多彩。但是，通过对图形进行创意设计，可以最大限度的弥补这个缺陷。在设计师设计的时候，要敢于采用多种技巧来提高图形的视觉冲击力与感染力。使图形在观看时显示出动感，增强平面设计的表现力度。如在选取线条的时候，要注意线条的流动^生设计；在选用图案的时候，要追求图案所体现的动感要求。
2.平面设计中的文字创意
中国的汉字在世界上是独一无二的，如何充分发挥汉字的特点，对其进行夸张性的处理，以发挥其创意性，是笔者在研究过程中认为平面设计中进行文字创意的关键点。
首先要遵循的基本点就是在平面设计中要遵循汉字的基本结构特点。不得随意改变汉字的字形结构，改变汉字固有的美感，在这个前提下，进行文字的创意。在对平面设计中的文字进行创意的时候，可以采用夸张的艺术手法，对其部分笔画进行变形、压缩、加粗、拉伸等处理，改变原有字体的位置、大小、远近等原有字的组织结构。在平面设计的过程中，要充分利用电脑技术这种表现手段，同时与摄影、绘画等艺术形式相结合，赋予文字多重的表现形式。
3.平面设计中的色彩创意
色彩在平面设计中，视觉效果是首当其冲的，不同的色彩会带给受众不同的心理体验，并影响受众的心理情绪，从而影响到受众对该产品的主观看法。如凉茶的平面设计中，不管是加多宝、王老吉，还是和其正，都采用红色作为主色调，联想到凉茶的败火功效，就可以很好地使受众体会到凉茶的功效。
4.平面设计的创意主体是设计师
平面设计的视觉创意的表现者是设计师。设计师的水平高低决定着创意作品的层次和水平。所以，平面设计的视觉创意中，设计师在其中起到着至关重要的作用，这对设计师提出了更高的要求。
首先，设计师要具备深厚的人文功底。这要求设计师注重日常的积累，包括人生经历上的感触，生活经验的积累，文化常识的积累，以至于在书法、绘画等方面具备一定程度的专业水准。只有积累的越丰富，在创作作品的时候，思维才可能碰撞出更多的火花。
其次，设计师要有明确而专一的目标，不能跑偏主题。为了使受众在接受广告的时候能够鲜明的知道广告所要表达的主题，就要在设计之前明确平面设计面向的受众是谁，他们有什么心理需求，他们的思维特点是什么，以及他们日常的生活习惯是什么。这些都需要有明确而专一的目标进行定位。
最后，一名出色的平面设计师要具备自己的风格和特点。这本身就是一种创意。因为平面设计视觉创意的最终归属是在市场大潮满目琳琅的平面广告中吸引人的注意力，设计师通过自己的设计特点，对观众产生视觉；中击力本身就是一种创意。
5.深入的市场调研有助于创意的产生
平面设计与艺术的最大区别就是平面艺术要受到受众的广泛认同。这样受众才会受平面广告的影响去购买产品。而实现这一目的，深入的市场调研是必不可少的。创意不是空中楼阁，创意的产生往往都潜伏在民间的各个角落，只有深入进行市场调研，才有可能使设计师获得更多的灵感与创意。
平面设计的基本要素范文4
关键词：平面设计；要素；视觉传达；平面广告
一、平面设计的要素分析
1.图形分析
随着数码科技的快速发展，图形作为一种非文字符号，以其生动、逼真、直观的艺术特点，被广泛地应用到平面设计作品中，在当今快节奏的现代生活和激烈的传播竞争中准确有效地传播信息。
2.色彩分析
色彩作为形象的化妆师在设计作品中有特殊的作用，因此要正确地运用色彩。平面设计是一个由四大基础要素构成的统一整体。色彩有不同的特点和象征意义，色彩之间组合都有自己的特性，会在视觉上、感性上产生不同的审美效果。
3.字体分析
字体作为一种中古老而现代的视觉语言是平面设计作品必不可少的基础要素之一；随着数码科技的快速发展，图形作为一种非文字符号，以其生动、逼真、直观的艺术特点，被广泛地应用到平面设计作品中，在当今快节奏的现代生活和激烈的传播竞争中准确有效地传播信息。
合理、恰到好处地运用文字更能传达设计师的设计理念。名片设计就是文字的具体表现，因此在使用字体时应按文字内容的精神而定，这样才能发挥文字感染力的最大功能。平面设计是展现设计师才华和创意的平台，也是连接产品的媒介，希望更多出类拔萃的设计给我们生活带来丰富多彩的视觉享受。
二、平面设计的种类分析
平面设计主要包括以下内容：
1.平面广告
将商品的优势、特色宣传出去让潜在客户接受并产生购买行为，这就是广告的使命.在商品广告中最为常见的就是平面广告，也叫印刷广告。
2.包装装潢
包装装潢是附着在包装表面上的美术设计，它是图形、图像、文字、摄影等各种信息要素的总称。包装是立体的，但就其设计特点和本质而言仍是平面设计的范畴，即还是在平面上进行图文的设计，只不过在多个面上。
3.企业形象VI设计
企业形象设计是企业的理念设计、行为设计、视觉设计的统称。对一般的受众而言更容易接受的是直观的、可视的形象，即企业的标识是什么、企业商品的商标是什么，这些形象在车体上、建筑物上、印刷品上、办公用品上等是如何体现的，体现出来的效果又是如何。从可视化的内容来看主要有图形、图案、色彩、标志、文字等，因此在平面设计中VI设计是极为重要的一个方面。
三、视觉传达与平面设计元素的关系
1.视觉传达与平面设计元素之间的关系
视觉传达作为一种沟通方式被应用于传达、交流、协作、共进的活动中，解决了地域、种族、语言、文化差异的问题。视觉传达完全凭借视觉性符号进行传达，其集感性和形象为一体。通过视觉传达，不仅能够实现信息的交流，而且还能够实现情感的交流。视觉传达设计最早可追溯至19世纪中叶。而这恰好是“平面设计”、“图形设计”的前身。这种基于视觉媒介表现并传达的设计在之后的发展过程中，发生了变化。因此，“视觉传达设计”和“平面设计”才能相容。
2.视觉传达与平面设计元素之间相互作用
（1）产生视觉语言。平面设计元素中，线绝对是一个代表，每一种线都有自己内在的力量和韵律。而只有将其应用在组织信息、划分区域、强调文字、烘托情感的过程中才能真正体现。而这个过程就是平面设计元素展现出来的视觉语言。视觉是设计存在的基础要素，现代设计理论表明，平面设计则更为集中地体现了一种对即时的视觉效应的追求。简单讲，视觉传达已经成为平面设计中不可或缺的一个过程，它也有自己的语言。对平面设计而言，视觉语言能够反映出设计者内心的思想和情感，是设计者传达意念的一种媒介。而视觉传达需要视觉语言，视觉语言则需要平面设计元素。
（2）表现图形美感。平面设计由平面设计元素构成，也就是由点、行、大小、空间、色彩、明度、纹理构成，而这些均是图形构成的基础要素。平面设计就是灵活利用这些元素的构成了千百种设计图形。相较于文字，图形展现的优势更明显，它能够更形象、更具体的展现设计理念。图形中的点、线造就了它们自己‘语言’的交织，纯粹的服务于视觉传达。视觉传达是一种视觉形式，这种形式以具象的图形和抽象的图形为主。作为图形设计的基础，平面设计元素是视觉语言的造型文法。借助图形的整体呈现，为各种情态的表达开辟出了一个出口，由此也展现出了图形的美。
（3）显示色彩华。色彩的存在很大程度上丰富了我们的视觉内容。视觉传达过程中，色彩是一种不容忽视的要素。色彩先声夺人的表现力，使得设计师不得不重视。平面设计元素的组建是为了凸显美得视觉享受，而色彩美在视觉层面上，是一种审美印象，更是一种情感力量的表现。在视觉传达设计中，色彩常常被用于传递表情，使得被传达者从中获知信息。这一点与形态表达的作用相同。更具体一些来讲，色彩作为咨询传播的媒介，其凸现出来的美，能够突出表情。更准确些讲，以落日的余辉为例，形态难以将其表达出来，而色彩却能。在视觉传达中，色彩语言往往依附于图形、文稿，由此也表明，色彩语言强大的融合性。
四、结论
综上所述，在平面设计工作中，需要运用到各种平面设计元素，这些平面设计元素构成了视觉语言、图形以及设计，这就为视觉传达奠定了坚实的基础。一件优秀的设计作品，除了需要凸显图形之美和体现色彩之美，更重要的是形成视觉语言，这样才能让观者了解设计者自己最真切的情感。视觉传达与平面设计元素之间有着千丝万缕的联系，这二者之间的相互作用是设计工作中最重要的一个部分。
参考文献：
[1]叶继芳.论平面设计的基本要素[J].美术教育研究，2015（5）：75.
[2]曾蓉.浅谈平面设计中的色彩运用[J].文艺生活，文艺理论，2013（7）：82.
[3]李t畅，王岗.试论色彩、图形、文字在平面设计中的运用[J].科教导刊：电子版，2016（9）：98.
平面设计的基本要素范文5
将书法作为设计的主要元素运用到现代海报设计中，具有独特的韵味：一是书法独有的水墨形态，二是图形化。书法的水墨形态反映了我国传统民族文化的装饰美。悠久的中华文明孕育出极富装饰美感的书法字体，民间艺人用丰富的表现手法赋予汉字强烈的审美特色和装饰美感。书法图形化的特征使汉字不局限在字义的传达，更表现为图形的传达，并具有极强的可塑性。包罗万象的书法体可以加深人们观赏的视觉印象，增加其审美趣味，将汉字的含义多方面地表达出来，将其所表达的意念个性化。加之书法独有的浓淡虚实的水墨元素，在给海报设计营造出一份诗情画意的同时，也增强了海报的民族特色。综观现代平面设计，书法元素在海报设计中运用的案例屡见不鲜。除了靳埭强、王序等平面设计界的前辈，越来越多的新生代设计师开始注重将传统文化融入设计。即便在日本、韩国，书法元素也日益得到设计师的青睐。日本与韩国的书法源于中国，书法中汉字的造型方式、丰富的书体、笔法、墨法、章法、神采、气韵、意境等元素在海报设计中的运用，极大地丰富了海报设计的视觉传达语言。准确地把握中国书法的这些特点，能够使海报设计获得无与伦比的意境美。
二、书法元素在国内外设计中的发展与创新
7世纪，日本引进了中国的表意文字，快速地消化了中国的汉字文化且加以改造，所以日本受中国传统文化影响很深。在现代平面设计领域，许多日本的著名设计师采用书法元素进行设计。在韩国，许多年轻的设计师开始关注传统书法元素在设计中的运用，书法元素的设计作品在韩国逐渐繁荣。我国香港著名设计大师陈幼坚的许多作品中也采用了书法元素，其水墨艺术作品中散发出鲜明的传统色彩和韵味，以书法元素为主体的海报设计精彩纷呈。
三、结语
平面设计的基本要素范文6
众所周知，从创作的目的上看，平面设计服务于市场和产品的信息表达，其最显著的特征是实用性，但是，不可否认的是，笔者认为，平面设计给人的第一感觉就是视觉创意上的冲击力和震撼力，其带给我们更多的是一种视觉上的享受，独特的创意同样具有引人入胜的魅力。下面即从审美学的角度来对平面设计进行审美分析。
（一）对秩序美的追求
现代平面设计追求的是秩序美，秩序美是一种韵律美，它存在于大小相同，横平竖直的严格模式中。设计师们在进行设计时能够进一步把握实体的形式法则，能够将实体精确化、丰富化、具体化。同时，我们应该注意到，平面设计虽然不会像三维设计那样给人一种立体感和现实感，却能够使观者在第一时间有一种视觉上的平衡感和舒适感，这样可以使观者减少阅读上的障碍，更好的读懂设计所要展示的内涵，使设计作品适应于广大群众，从而在人群之中流畅的进行传达，这就是秩序美的体现。平面设计中对秩序美的追求，最关键的原则是遵循事物的客观发展规律。例如，文字的比例要有可识别性，形体的比例要协调并突出其特点。在艺术创作中，秩序美具有相对独立的审美对象，对于当代的平面艺术创作而言，如果能恰好的运用秩序美规则，可使平民艺术作品呈现出更丰富的艺术化内容，从而使作品能够更符合现代审美意识的流行趋势。在工业造型设计中即有秩序美的体现，如在古琴的设计中我们会发现有“以琴长全体三分损一，又三分益一，而转相增减”的论说，全弦共有十三徽，把这些排列到一起，二池，三钮，五弦，八音，十三徽，正是具有1.618之美的斐波那契额数列2。
（二）平面设计具有功能指向性的审美追求
平面设计对商品具有强烈的依附性，平面设计的审美追求可以体现在它的功能指向上。众所周知，客户对平面设计的价值判断具有绝对主导地位，因为，平面设计依附于市场，平面设计只有通过市场竞争的考验，才能赢得客户的信任和满意度，最终实现平面设计的设计价值，一定意义上也可以说设计的成功与否取决于是否能够通过设计达到美化产品，进而实现促销的最终目的。因此，设计师们在设计时，都会站在客户的角度去揣摩他们的心理，来迎合客户的需求。例如，食品包装上的美化，可以将产品的色香味展现在消费者面前，达到促销的目的。
（三）平面设计追求一种视觉冲击力的审美感受
前已提及平面设计的目的是为了迎合市场和顾客的消费需求，那么，首先它必须能够引起别人的注意，并传达商品信息，也意味着它必须具有某种视觉冲击力，否则没有人能够有耐性看下去。平面设计的主题鲜明，目的明确，因此，为了能够给观众带来视觉上的冲击力，使观众感受到新奇和震撼，设计师们一般会选择具有标志性、代表型的符号和元素。在平面设计的理解中，“视觉冲击力”不是简单意义上的视觉印象和视觉效果，它所揭示的是平面广告设计作品的审美过程。从本质上讲，“视觉冲击力”是借由视觉捕获的视觉印象所造成的“情感冲击力”，是由于所展现的对象的感染力而由内向外散发出的令人或感动、或兴奋等的感觉。同时，我们应该认识到，“视觉冲击力”不仅仅是衡量一件平面设计作品的重要尺度，同时也是实现平面设计作品的审美效果和设计目的的重要手段。因此，设计师们都会通过特定的意向、鲜明的创意和强烈的色彩对比将平面设计的视觉冲击力表现出来，以达到其所追求的艺术效果。
（四）平面设计具有民族性的审美追求
民族性审美就是要求表达一个国家的民族情感。平面设计形成了以人为中心的生活环境，任何民族的设计活动都离不开特定的社会文化环境，脱离不了当时社会文化环境中滋生的民族精神。随着经济文化全球化进程的到来以及数字化技术的发展，平面设计也很难摆脱单一性、雷同性的问题，那么，将民族传统文化和现代设计有效地结合，在平面设计中保持民族特色，一直是设计师们研究的重要课题。平面设计界公认的是只有民族的，才是世界的，而且在现代艺术设计中寻找民族性，会增强设计的魅力和生命力。坚持平面设计中的民族性，每一个人都可以把自己对于生命、世界的理解融入到作品中去，每一个人的生活、观念和情感都可以成为最直接的艺术本源。因此，平面设计以一个民族广泛认同的世界观、民族感情为依据，从民族文化中吸取智慧，主动吸收各民族优秀文化，以彰显民族感情、性格。
二、平面设计审美追求的表现方式
平面设计在追求秩序美、民族美、视觉冲击力时，其本质上借用文字、图像、色彩等元素来设计和编排，将生活的影像符号化，用图像向人们展示世界的面貌，对人们眼睛形成强烈的视觉刺激，从而起到传情达意的作用。下面就来简单谈下平面设计如何通过其基本要素来实现艺术和审美价值的。
（一）新颖独特的创意体现平面设计的艺术审美
创意性是平面设计的生命之源，喻为平面设计的思想与灵魂。良好的创意能赋予设计作品独特的思想和深刻的理念，使之充满灵性与美感，充分表达设计者的所思所想，让观众通过平面设计作品体验到其中的喜怒哀乐。平面设计对秩序美、视觉冲击、市场指向性的追求决定了平面设计的最终目的是吸引人们的眼球，从而为商家带来消费人群和丰厚的利润。平面设计为了获得长久的生命，其创新的产生和发挥创新效用的前提都应该是以消费者的利益实现为基础，从而实现个人、企业、社会的双赢。如麦当劳的门面设计以红色为底色，配以对棱角做特别处理的“M”字形，采用圆滑弧线设计“M”字形，看起来像是两扇黄金拱门，暗含着门里充满了快乐和新奇。麦当劳的设计门面虽然简单，但可以吸引人们的注意力，更能给人带来美好的想象和美的享受。
（二）搭配恰当的色彩体现平面设计的审美追求
平面设计中的色彩语言具有象征性和情感性，一定程度上来说，色彩通过作用于人们的视觉来传达语言，能够比较主动有效地实现人类之间的感情沟通。因为视觉对色彩有着特殊的敏感性，色彩语言传达美感魅力更为直接，更有说服力。一方面，色彩表达美感的形式，无论忧伤、快乐都能为大多数人直接感觉到，另一方面，色彩成为传递美，表达美的一种最普遍有效的方式。正如美国著名心理学家格列高里认为：“颜色直觉对于我们人类具有极其重要的意义——它是视觉审美的核心，深刻地影响着我们的情绪状态。”
（三）巧妙合理的构图体现平面设计的审美追求
图形由点、线、面构成，其不断积淀的文化内涵，使图形设计拥有了丰富的符号性和象征性。点是最小的形式单元，是构成线和面的起始与终结。康定斯基认为：“从内在性的角度看，点是最简洁的形态。”图形的象征性是平面设计审美特征之一，在赋予作品象征意义的同时，能够减少平面设计单刀直入的枯燥性，使人们享受了视觉的盛宴又从中获得了快乐，满足了人们的审美追求。现今的平面设计更多的是运用到商业运作中，在讲究外形美感的同时还包含了产品的诸多信息。如苹果公司的标志设计，外形是一个被咬了一口的苹果，图形结构上突破了对称的特点，具有艺术美；缺口的苹果象征着人们对完美的不懈追求，该图形标志蕴含着深刻的意义、美感与象征性并存。
（四）简单文雅的文字体现了平面设计的审美追求
文字具有真实性和客观性，平面设计中，文字与图形的结合具有更强的说服力，文字以其简单的笔画组合蕴含着深厚的文化内涵，以文字为衬托达到刺激消费的目的。尤其是中国文字本身就是美的体现，其书法元素使中国的平面设计呈现出独具风味的民族特色，即是民族美的体现。平面设计对文字的运用体现在对文字的编排上，对文字的编排给人一种秩序美的感受，营造出一种视觉上的新奇和独特。平面设计包罗万象，但他们都离不开创意性和色彩、图形和文字的运用来实现其审美追求，通过对色彩运用的解读，对图形进行剖析，对文字进行编排，使平面设计不仅具有审美价值，而且具有极大的情绪感染力，能够引起人们的情感共鸣。
三、结语
