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艺术专业考察报告总结范文1
【关键词】民办高校；环境艺术设计；课程体系
中图分类号：G4 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）04-0206-01
本文从课程设置的整体结构出发，主要从公共课程体系、专业课程体系和实践课程体系三方面入手，对如何构建新时期民办高校环境艺术设计课程体系做了一些探讨研究。
一、公共课程体系建设
（一）公共必修课程模块：包括政治理论、形式与政策、大学英语、大学语文、大学体育、应用文写作、计算机基础及应用、大学生心理健康教育及职业发展与就业指导、读书活动。该模块对实现大学生全面素质发展具有不可或缺的作用，对学生的个性培养、创造性的能力和专业发展也起到良好的促进作用。
（二）公共选修课程模块：包括人文社会科学、自然科学、艺术教育、健康教育、创新创业教育。该模块培养学生要具有宽阔的视野、积极乐观的态度、建立良好的人际关系、健全的人格品质。
二、专业课程体系建设
（一）专业基础课程模块：包括设计素描、专业透视、建筑速写、数字图像、设计色彩、立体构成、专业制图、平面构成、色彩构成、立体构成、人体工程学、设计概论、建筑概论、室内设计原理、建筑外立面设计、CAD制图、MAX建模基础、渲染技法、效果图表现技法。该模块是使学生具备基本的专业理论素养、基本的造型技能以及基本的专业设计技能，为创新设计奠定基础。
（二）专业核心课程模块：包括装饰材料与施工工艺、工程预算与报价、陈设设计、家具设计、家居设计、别墅设计、办公空间设计、餐饮空间设计、娱乐空间设计、商业空间设计、展示设计、景观规划设计。该模块是让学生认识行业发展特点，掌握设计的一般原理和方法，引导和发现学生的兴趣点，因材施教，培养应用型的设计人才，为学生就业指引方向。
（三）专业选修课程模块：包括摄影基础、装饰画、民间美术、广场景观设计、小区景观设计、植物景观设计、城市环境景观雕塑、快题设计、模型制作。该模块是培养学生具有一定欣赏美、发现美和创造美的能力，同时，拓宽专业层面，丰富更加全面的知识体系。
三、实践课程体系建设
（一）课程设计模块：计算辅助设计与核心设计课程相结合的课程设计。例如，在办公空间设计课程中，将课程分为两部分进行，一部分理论基础课程；一部分设计课程，并使用设计软件完成最终作品，题目应来源于实际工程，使学生直接或间接参与工程实践。同时，有组织有计划地引导并指导学生参与设计竞赛活动。该模块是使学生将所学理论运用到实践当中去，并像真正的设计师一样独立完成整套设计方案，为更早的进入工作角色，奠定坚实基础。
（二）社会实践模块：积极鼓励学生利用假期时间，进行社会实践学习，学有所用的同时不断发现自身的不足，然后再学习再实践，形成一个良性循环，自我完善。该模块是使学生考察市场，认识社会，在此过程中提高自身的沟通与合作能力、自我控制能力和抗挫折能力。
（三）专业考察模块：此课程为外出考察课程，结合环境艺术设计专业的特殊性和学生的实际情况，选择考察线路，考察前要做好外出准备工作，合理安排出行计划，并指导学生学会有效考察以及如何完成考察报告。该模块是让学生尽可能接触更多的事物，使学生学会收集专业信息，加强对专业的理解，开拓眼界，并亲身感受专业与设计在社会发展中的地位，正确审视自己的前途。
（四）毕业设计模块：该模块是对学生所学专业知识及应用的考察和全面总结，结合专业特色，其内容包含设计作品和设计说明两部分，并强调其设计的创新性。实行开题报告、中期检查、毕业答辩、毕业展览制度。该模块目的是通过教师的引导，激发学生的创新性思维，同时培养学生独立分析和解决问题的能力。
综上所述，做好公共课程、专业课程、实践课程三大课程设置的分析与评价，是构建合理化的环境艺术设计课程体系的基础，是培养应用型设计人才教育模式的核心。在今后的实施过程中，将不断结合社会的发展需求和我院的教育特色，对课程体系建设作出调整并加以改进，使民办高校环境艺术设计课程评价体系的设置更加科学、更加完整。
参考文献：
艺术专业考察报告总结范文2
凡一时代有一时代之文学――王国维《宋元戏曲考》
二胡演奏是在20世纪成长起来的一门艺术，它属于20世纪，自然也就属于现代！ ――作者
由于20世纪在中国社会、经济、文化诸领域演进过程中的特殊地位，我们常常将它视为从传统“转接”到现代的“分水岭”。从这个时间坐标出发，考察这一百年间学术、文艺所取得的业绩，则更可以寻觅到这一历史性“转接”中的许多“现代”印记。在音乐领域，印记最鲜明者，当属民族乐器及其演奏艺术，而在民族器乐中，二胡艺术堪称代表。无论是创作、表演、教育传承、乐器改革、学术研究、社会维护，其现代精神，几乎随处可见。由此也与自身的传统状貌，形成十分明显的对比。
二胡艺术的现代精神从何而来？其“现代性”呈现出哪些特征？对于仍然处于当代语境之中并正在蓬勃发展的民族器乐艺术而言它具有哪些启示意义？这都是二胡界乃至民族音乐界普遍关注的问题。以下是作者本人的一些思考。
一
所谓“现代精神”，是一个涵盖广大且又复杂的概念，是在建构现代政治、经济、社会的过程中形成并凸显的一种新的人文精神。在中国，人们一般以1919年的“五四”运动作为新与旧、传统文化与现代文化的分界。有时，为了张扬新思想和现代精神，常常对旧思想和传统精神采取“革命”姿态或“批判”手段，但在实质上，现代精神的构建不可能以丢弃、否定传统精神为前提，而必须在吸收其精粹并赋予新的诠释的基础上来彰显自己。这也是五四后各种人文新学、各类文艺新作所蕴含的现代精神的基本特征之一。
当然，现代精神也不是一成不变的。特别是五四以来的中国，经历过三次内战、抗日民族战争及一个全新社会制度的出现，每个历史阶段所彰显出的现代精神均有不同的内容。凡此，必然会影响到文学艺术的创作和人文学术的研究。
二胡艺术的“现代”之旅，恰好也始于这个年代。
最初踏上这个“现代”之旅的行者，就是杰出的现代民族音乐家刘天华先生。在那个虽备尝艰辛但又富有进取的年代，在被时人认为“最没长进的学问”①的音乐领域，刘天华如取火者那样，把现代人文精神引入二胡创作、演奏和教学中。首先如创作，他用了十余年（1915―1932）写出名垂青史的“十大名曲”和一套“练习曲”；次之如演奏，通过两个弦种（Do―Sol；Sol―Re）、多个把位、多种左右手技巧，把“伴奏的二胡”变为现代音乐会上的“独奏二胡”；再次如教育传承，在萧友梅的支持下，他以极大的魄力把所谓“叫花子”演奏的二胡列为北大音乐传习所的一门专业，并先后培养出蒋风之、储师竹、刘北茂、陈振铎等整整一代优秀的二胡演奏家和教育家。与传统二胡艺术相比，无论哪一点，都闪现着一个“新”，创造出一种从未有过的乐风。当时，以刘天华为代表的国乐界，将此种做法称为“改进”。他们的基本追求是：“一国的文化”“必须一方面采取固有的精粹，一方面容纳外来的潮流，从东西的调和中，打出一条新路来，然后才能说到‘进步’两个字。”这里所谓“新路”“进步”，实质上就是五四时代的新文化精神。尤其是他的二胡创作，就其整体的价值而言，让我们很自然地联想到二三十年代民间文学、民俗学、人类学、考古学领域的一系列学术成果。民间文学如北大刘半农、周作人、沈兼士等人发起的“歌谣”采集运动，十余年间收集民谣万余首（1918―1936）及其代表性著述《孟姜女故事的转变》、《孟姜女故事研究》（顾颉刚，1924，1926）②，民俗学如顾颉刚的《妙峰山》（1928）③，人类学如林纯声的《松花江下游的赫哲族》考察报告（1929）④，考古学如李济、梁思永等在安阳对殷墟进行的科学发掘（1928）⑤，它们的学术领域不同，但都是在新文化精神的影响下在本学科开展研究的新成果，堪称中国现代人文学科的里程碑。在一个古老文明向现代学术转型的当口，这些新学、新作，有如空谷足音，为中国的人文学术平添了一股清新的风气。刘天华的二胡创作不仅在时间上与它们契合，更在人文精神上与它们取向一致。无论是抑郁、凄然的《病中吟》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《独弦操》，还是愉悦、怡情的《良宵》、《月夜》、《烛影摇红》、《闲居吟》、《空山鸟语》乃至昂然、奋进的《光明行》，无一作不无新意，无一作不是某一新观念、新技艺的探索和尝试，无一作不是为了给二胡“打出一条新路”。而所有这些成功的实践，皆因为它用崭新的音乐语汇回应了那个大时代的呼唤，表现了一种前所未有的现代精神。
也许有人会问，刘天华在其二胡作品中融入现代精神比较好理解，但阿炳呢？他的作品中的现代精神表现在哪里呢？
是的，依据阿炳的人生经历和他的社会文化背景，我们始终把他看成是与刘天华很不相同但历史贡献、历史地位皆可比肩而立的杰出民间音乐家。但具有民间音乐风骨并不等于缺乏现代精神。特别是不朽的、可以彪炳史册的《二泉映月》，其揭示苦难人生的深刻性，其作为独奏音乐的完美性，其演奏技艺的精绝，其音乐境界的高洁，同样把二胡的表现力推到一个时代的巅峰。自1950年代被发现至今，他的音乐超越了地区、国家、时代，广泛地受到不同年龄、不同社会阶层、不同人群的喜爱。要是没有现代精神作为底蕴，怎么会有如此长久的审美认同呢？所以，我们说，阿炳的二胡艺术，同样以它特有的表现手段揭示了二胡的现代精神。虽然他的作品晚于刘天华面世，但我们仍然承认他是现代二胡艺术的奠基者，与刘天华一起，成为二胡开创阶段的并峙双峰，永远为人们敬仰。
总之，刘天华、阿炳作为现代二胡第一个历史阶段的杰出代表，各自从不同的背景出发，以全新的观念、技法、语汇创作出第一批二胡艺术经典，起点之高，不仅超越了以往一千年的历史，也为此后的繁盛打出一片新天地。这应是20世纪二胡艺术之大幸！
二
是的，刘天华、阿炳所奠定的这个“高起点”，不仅融贯着充满创造力的现代精神，也为二胡艺术在新的社会环境里纵横捭阖开辟出一个“大格局”。
1950年代，在第二代二胡艺术家的培育、影响下，二胡作为一个专业、一门演奏艺术，遍布于全国各地。几乎每一所音乐院、音专，每一个表演团体，都可以见到这件乐器的身影，人数之众，队伍之大，远非前一个历史时期可比。一方面，大家以二位宗师的作品为根基进行教学、演奏，同时发扬蹈厉，开展了持续十几年的新一轮的创作活动。十余年间，二胡新作数以百计，而且题材内容的全面开掘、技艺风格的大胆探索，为民族器乐界再开一代新风。《山村变了样》（曾加庆）、《赶集》（曾加庆编曲）、《湘江乐》（时乐鳎、《金珠玛米赞》（王竹林）、《江河水》（东北民间乐曲，黄海怀编曲）、《赛马》（黄海怀曲，沈利群编曲）、《秦腔主题随想曲》（赵震霄、鲁日融）、《迷胡调》（鲁日融）、《田野小曲》（王乙）、《河南小曲》（刘明源）等，各类风俗性小品，不一而足。真可谓：地不分南北东西，调不拘汉蒙藏彝，凡适于二胡表达者，皆入于乐。鉴于这一时期的中国社会又走进了一个新时代，而任何新时代总会强烈呼唤表现时代精神的新作。二胡艺术界在这一时期的作为，同样是与时俱进、应时而行，持续不断地保持了自己的创造活力。
最终，水到而渠成，在1950、1956年代交接之际，二胡领域出现了两部新作――《豫北叙事曲》和《三门峡畅想曲》。站在现代二胡历史的立场上看，二作具有划时代的意义。所谓“划时代”者，一是因为作者刘文金是第一位介入二胡创作的专业作曲家；二是这两首新作思维之新、体裁之新、结构之新、语言之新、技法之新，皆有别于此前的任何作品，从某种意义上说，它是现代二胡艺术的一次历史性超越。它以作品本身证明，二胡还可以有更多更大的表现当代社会生活的空间。而支撑作曲家进行这样全面探索的，则仍然是《豫》《三》二作所蕴含的那种鲜明而充溢的现代精神。
有了前后两个历史阶段优秀曲目的积累以及在演绎这些作品中形成的表演经验，加上四十多年教育传承实践，1963年春天，借第五届“上海之春”举办之际，举行了首届二胡、琵琶全国比赛。此次赛事不仅是对1920年代以来二胡作为高等音乐院校的一门专业和新的独奏艺术的全面检阅，更对此后数十年间二胡艺术的创作、表演、教学、科研产生了深远的影响。大赛的直接结果是发现人才，推出新作，提供最直接的交流平台。但同时也给人们以新的启示：要使二胡艺术获得长足的发展，必须同时顾及两个方面。其一，要让创作、表演、教学、研究形成互动互促的良性机制，而不能单打一，更不能视技艺为唯一而忽视其他。特别是创作，应该让更多的专业作曲家关注本领域，从刘天华、阿炳到刘文金，都一再证明，成功的创作是推进一门器乐艺术的“第一动力”，一首经典曲目甚至可以改变一件乐器的命运。其二，演奏艺术要持续提升，必须通过行内的共同努力，为本门艺术构建出一个有历史包容性的、内在潜力的大格局。如前文所述，刘天华所谓“打出一条新路”的主张，其实已经包含了这些思想。限于当时的条件，他一人而“三任”，既创作，又表演，也教学，更重要的是，他以二胡为“主业”，同时又办杂志，搞研究，采集整理民间戏曲、锣鼓和吹打乐，参与乐器改革，寻找古乐古谱等，表面看与二胡无关，实际上都围绕着二胡，以当时环境条件看，他所作所为，已是一个二胡音乐发展的“大格局”了。因此，对于1963年的全国二胡、琵琶比赛，我们不能孤立地看，它告诉我们，这样的全国大赛，是扩展二胡艺术发展空间的重要之举，也是为这门艺术构建“大格局”的历史性的一步！1980年代以来二胡艺术所以出现了那样宏阔热闹的新局面，原因很多，但多种规模、多种主题、不同范围的比赛、展演、讨论、纪念活动，应该是关键因素之一。颇有意味的是，与古琴、琵琶、筝、笛、鼓等源远流长的乐器相比，二胡是小字辈，但它后来居上，在现代民族器乐舞台上担任了一个公认的主角，凭的什么呢？我的答复是，参与其事的几代二胡艺术家从来都没忘记，这件乐器要进步，必须与当代社会、当代生活、当代人保持最亲近的关系，满足他们的审美需求，表现他们的精神境界。哪一天疏远了，淡忘了，这门艺术也就萎缩凋敝了。二胡如此，其他艺术形式也一样！
三
1980年代开始施行的“现代化”和“改革开放”国策，是中国近代史上的一次壮举。二胡艺术在这一特定的社会文化背景下，同样获得了一个十分难得的发展机遇。给人印象最深的，是一大批多乐章或单乐章大篇幅的新作与听众见面，协奏曲、叙事曲、交响曲、随想曲、狂想曲等体裁，成为二胡音乐创作的主要潮流。伴随着这种倾向，这些新作有两大特征，一是“大”：篇幅大，主题含量大，气势大，归纳为一，即作品中的历史、社会内容、音乐气度都趋向于“大”；二是“新”：受西方20世纪以来一系列作曲技法、观念的影响，这些作品在调性选择、主题提炼及结构布局方面进行了多种多样的尝试，从而与此前二胡创作的传统语汇发生了某种“裂变”，为二胡艺术开拓出一个全新的语境。
曾记得，五六十年代，在胡琴家族中，仅有一首中胡协奏曲《苏武》（刘洙），但从1979年以来，却涌现出数十部大中型二胡新作：《新婚别》（张晓峰、朱晓谷）、《红梅随想曲》（吴厚元）、《兰花花叙事曲》（关铭）、《第一二胡狂想曲》（王建民）⑥、《第一二胡协奏曲》（关忠）⑦、《荒漠暮色》、《悲歌》（杨立青）、《莫愁女幻想曲》（何占豪）、《枫桥夜泊》（崔新、朱昌耀）、《春江水暖》（金复载）、《第一二胡协奏曲》（郑冰）⑧、《离骚》（姚盛昌、林聪）、《红楼随想》（王文训、蒋才如）、《秋韵》（刘文金）、《贵妃情》（台湾，卢亮辉）、《祝福》（朱晓谷）、《西秦王爷》（台湾，陆耘）等等，当然还有此番“大中型二胡创作热潮”的杰出代表――“二胡协奏曲”《长城随想》（刘文金，1980）⑨。
刘文金自写完《豫》《三》二作后，一下沉寂了十余年。这并不意味着他放弃了二胡创作，而是在为新的力作进行全面的准备。果然，《长城随想》“横空出世”，加上闵慧芬的精湛演绎，赢得了从二胡界到整个音乐界的众口齐赞之誉。原因何在？在于该作以二胡作品史上从未见过的四个乐章的宏大篇幅，厚重的历史容量，强烈的现代人文气息，丰富而新颖的音乐语汇，咏颂了中华民族精神的象征――长城。特别是在1980年代这一特殊历史的节点上，在中国人民经历了“”苦难，思想精神被摧残到极度之际，作者以这样的音乐抚慰、激励大众的情绪，彰显民族气节，实在是躬逢其时！二胡艺术在多大程度上表达现代精神，《长城》堪称典范。它的另一历史贡献，就是因此而引领出一个大中型二胡作品的创作热潮，也成为1980年代至今二胡艺术也是民族器乐创作的一大景观。
1980年代中期，受到名噪一时的“新潮音乐”的影响，二胡领域也涌现出一批体现这一新观念、新技法的作品，先后有《火祭》（谭盾）、《野草》（郭文景）、《梦四则》（何训田）、《八阙》（唐建平）、《敦煌古谱》（黄安伦）等。它们所蕴含的现代精神更是不言而喻的。
也就在这个期间，另一个年轻的作曲家王建民开始了他二胡“狂想曲系列”创作。这一系列始于1980年代中期，至2009年交出并演奏《第四二胡狂想曲》，前后绵延二十余年。从演奏技艺而言，一部比一部难，一部比一部“绝”；从创作观念看，则始终如一、坚定不变，即每一部作品都抓住中国某一地区、某一民族的音调现象中的某些元素，再作多种手法的变化、展衍、渲染。在特定语义风格与高难度技艺的结合中，一方面保持某种风格色彩的贯穿性，一方面追求技巧的繁复变化，在“狂”字上尽可能把音乐“做”足。在他的四部“狂想曲”中，听众对于这些音调元素，常常可“感”而无法“寻”。这也许正是作者基本的创作诉求，他就是要摆脱以往大量二胡曲中依托于某地某民族音乐主题的那种传统创作方法，而为自己开辟另一条带有试验性的新路，从而实现自己认定的创作理念。四部作品、二十余年锲而不舍的实践，二胡界对王氏“狂想曲系列”的肯定，特别是青年一代演奏家们的拥戴和欢迎，非常值得我们进一步总结和思考。至少可以肯定地说，一至四“狂”的成功已为二胡艺术探索出一条新路径。给二胡未来的多元化道路提供了实实在在的经验，也为二胡艺术与现代精神在更深的层面相互结合上以有益的启示。
总之，一个以《长城》为代表的大中型作品“热潮”，一个“狂想曲”系列，给新时期的二胡创作注入了更加充沛的生命力量，也把它推向本领域的又一个高峰。闪烁在这个高峰之上的，仍然是自1920年代就被刘天华点燃的现代精神之火。而
让这一精神之火久燃不息者，则是二胡大家庭中的所有成员的创造性劳动。
四
纵观当代二胡艺术的发展态势，有如一个处在“青春期”的少年，自20世纪初起，无论处什么社会环境下，无论它自身遭遇到何种境况，它总是朝气蓬勃，充满了活力。这种活力皆来自这一领域的不同岗位，作曲家、演奏家、教育家以及乐器制造改进者，他们共同组成了一个偌大的“二胡之家”。数十年来，他们一方面寻求自身的发展空间，同时又在民族器乐界发挥了“领头”作用。也正是凭靠这种活力，二胡始终活跃在
现代中国的音乐舞台上，成就了自己的煌煌历程。⑩
不过，最后我还是要说，二胡艺术的这个不平凡的历程，皆源于几代二胡艺术家们敏锐的现代意识。有了人的
现代意识，也就有了艺术中的现代精神！
①刘天华等《国乐改进社的缘起》，“国乐改进社”成立刊，1927
年8月。
②两文分别发表于《歌谣周刊》第六十九号和《现代评论》第二周年增刊，作者全面系统地梳理了两千多年间有关这个民间故事、歌谣的历史文献，歌谣界盛赞它们是“用第一等史家的研究
这个故事”的典范之作（刘半农）。
③该文为北京“妙峰山庙会”的考察报告，后被民俗学界尊为中国
民俗学的奠基之作。
④此一时期，“中央研究院”研究员、著名人类学家林纯声、商承祖先于1929年赴松花江赫哲族聚居区考察，后于1933年赴湘西苗族聚居区考察，两度考察报告后皆被人类学界尊为早期中国
人类学的代表作。
⑤这次发掘被认为是中国学者在本土进行的现代“科学考
古”的发端。
⑥该作写于1988年，此后，作者于1998、2003、2009年又创作出
第二、三、四“二胡狂想曲”。
⑦该作写于1986―1987年间，2003年和2009年作者陆续写出第
二、第三两部协奏曲。
⑧该作写于1986年，此后，作者又于1989、1990、1991、2006年接
连完成第二、三、四、五部二胡协奏曲。
⑨除《长城》外，刘文金在1980年至今二十余年间创作了《秋韵》（1989）、《如来梦》（组曲，共八首）、《雪山魂塑》（2007）等大中型
二胡作品。
⑩二胡界的活跃有目共睹，如早期的全国教材会议，1963年的全国比赛，1980年代以来许多次不同规模的纪念刘天华、阿炳学术研讨会，难以计数的各种比赛、专题创作会议，大量教材的出版，各校教师频繁的教学交流，二胡硕士们高水平的音乐会，包括刚刚出版的《华乐大典・二胡卷》，正在筹划的徐州“二胡主题公园”以及这次“论坛”，都成为这个“煌煌”大业的组成部分，而给人印象最深的则是二胡界同好的齐心协力和全身心投入。无此投入，则无此活力，无此活力，则无今日二胡艺术的“大格局”。没有“大格局”，就缺乏一项事业应该有的发展空间。作者本人诚恳希望二胡界珍视这个
来之不易的“大格局”。
艺术专业考察报告总结范文3
问题导向式教学方法已经应用于不同学科及课程领域，在《餐饮空间设计》课前由教师提出课程相关问题，例餐饮空间的类型、风格、特点等让学生带着问题课下学习，课上教师以启发和引导的方式进行授课，引导学生认识、体验和创作的模式体系。学生基本上根据项目实例在课堂上跟随教师的引导思考问题、设计方案。我校10级室内设计学生提出的问题是视觉符号在餐饮空间布局起到的作用，每个小组以视觉符号创作主题性餐饮空间，小组同学完成较好。这样的授课形式，让学生带着问题进行设计，激发了学生的思考、学习兴趣。
2.学生分组考察与汇报相结合的互动式方法的提出
在餐饮空间设计课堂教学中，应根据学生的特点，采取差异教学，适当给学生上讲台讲的机会，课前把班级学生按小组布置到当地的不同餐饮空间考察,当学生在学习中遇到问题，教师应该引导学生去分析遇到的问题，把学生带入正确的思维轨道，让学生使用正确的思维方法去解决所遇到困难，培养学生创造性和创新性的思维。教师也要有意识地去引导学生，教给学生更多的设计模式和方法，给予新的设计理念，从而提升学生的创造能力。在《餐饮空间设计》这个课程中，教师可以先让学生分组去进行考察，对本地的餐饮空间类型做简要整理，每个组都进行不同餐饮空间设计形式进行记录，然后写好考察报告及汇报PPT，再让每组学生对考察进行讨论、汇报。学生在发表自己意见的时候能够激发自身的创新思维，举一反三，一个设计方案变成多个，学生在激辩中还能互相学习，活跃课堂气氛。
3.课堂项目实例“公司制”情景模拟方法的提出
教师应多根据学生将来工作环境中可能遇到的专业问题设计和进行教学活动，采用互动引导教学方法时要注意把握教学活动的实用性，在餐饮空间设计课堂上把学生分成3或4人一组，模拟公司制下的设计团队，有设计主管、主案设计师、制图员、预算员等，教师可以启发学生发表自己的观点，让学生畅所欲言。由于传统的教学模式重视理论知识而忽视实践环节，因此我们在模拟公司制的课堂上告诉学生先进的设计动态、流行得设计样式，梳理思路，把课堂环境模拟成工作环境，做到课堂教学和实践的紧密结合。课堂项目实例“公司制”情景模拟方法提出创新和积极的观点进行鼓励并给予横向和纵向的引导，开拓学生创作思路。
4.餐饮空间设计课程引进研讨型课堂方法的提出
“公司制”情景模拟方法的提出有利于在餐饮空间设计课程上建立研讨型课堂机制的建立，在餐饮空间设计课程研讨型课堂设计中应充分考虑师生和生生之间的距离因素，考虑满足学生合作活动、交谈活动、竞争活动和共存活动的不同需求。在小组讨论和教师讲解的过程中保证师生和生生的距离在个人距离范围内，有助于彼此的沟通和交流。我校10、11、12级室内设计学生餐饮空间课程实施了研讨性课堂的教学方法，学生针对南岗百合粥铺、专家公寓、小城故事烤肉等餐饮空间案例在课堂上与教师研讨方案、小组之间讨论，选取优秀方案分析总结等。餐饮空间设计课堂符合研讨型课堂概念的引入及方法的运用，学生应参与方案设计，有自己的主观设计意识，餐饮空间设计课堂研讨型教学实现了对传统课堂教学的颠覆，又保持了课堂教学原有的模式优势，具有平等民主性、互动合作性和研究创新性的特点。激发学生兴趣，学生的好奇心和创建独立的思考、自由探索、勇于创新和良好的环境，讨论式教学在此基础上更强调学生的学习方法，情感体验和对学习态度的重要性。通过对学习内容的研究显示了以教材为中心向外辐射的半开放的姿态，教师与学生，学生与学生合作，因此小组学习之间的研究、讨论教学在教学中具有重要的作用。
5.餐饮空间设计课堂构架方式方法的提出
“课堂空间结构”是指学习空间的物理环境，包括课桌椅的布置、声光电环境、建筑区域划分等。在课堂教学中，针对餐饮空间设计课程特点，课堂项目实例“公司制”情景模拟的引入，课堂的桌椅组合形式也呈现多样化趋势，在课堂上多采用小组合作桌椅摆放方式。项目实例的引入在研讨型教学中占有重要的地位，四人对坐围成一圈，小组成员之间既便于接近又有目光接触，有利于讨论的进行。从长远来看，未来课堂的新型学习空间一定会基于经过实践验证过的较为成熟的框架进行开发并推广。
6.结束语
艺术专业考察报告总结范文4
[关键词]全体性；专业人才成长；主导性；实践育人
[中图分类号]G640 [文献标识码] A [文章编号] 1009 — 2234（2013）09 — 0124 — 03
当前，转变以书本、课堂和教师为中心的传统教学观，树立高等教育为学生成长、成才和发展服务，为社会主义现代化建设事业培养全面发展的、具有实践能力和创新能力的高级专门人才的教育目的观，已成为众多高校教育教学改革的共同趋向。很多专家、学者就实践育人的组织领导体制、大纲计划、基地以及考核评价机制开展了大量探索研究。坚持“以人为本、全面实施素质教育”的教育改革和发展的战略主题，坚持“面向全体学生、促进学生全面发展”的育人目标，我们深入考察高校实践育人瓶颈，积极探索高校实践育人瓶颈的破解路径及其实施保障，无疑会对高校实践育人工作的常态化和长效性建设产生巨大的推动和促进作用。
一、高校实践育人瓶颈的冷静思考
1.从实践育人的地位、作用看，全体性学分化的全员瓶颈
实践育人不同于知识本位的理论育人，在高校人才培养体系中具有重要地位和突出作用。《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确要求“教育为社会主义现代化服务，为人民服务，与生产劳动和社会实践相结合， 培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人”。实践，作为大学生运用知识、施展才华、服务社会的主要平台，是大学生实现社会化、深化专业学习、培养创新能力的重要途径。进一步加强高校实践育人工作，是全面贯彻党的教育方针的具体体现和必然要求，是大学生成长、成才和发展的内在需要，对于不断增强学生服务国家服务人民的社会责任感、勇于探索的创新精神、善于解决问题的实践能力，具有不可替代的重要作用。
《教育部等部门关于进一步加强高校实践育人工作的若干意见》明确提出，“加强实践育人工作总体规划。系统设计实践育人教育教学体系，规定相应学时学分，合理增加实践课时，确保实践育人工作全面开展。”高校实践育人学时学分评价标准的确立，意味着要以学时学分硬性指标来衡量每个学生，参与面与受益面的全体性要求，正是新形势下高校实践育人要实现的重要目标之一。
2.从实践育人目的定位看，专业人才成长的全程瓶颈
目前，部分高校对实践育人目的定位存在偏差，没有认识到其在高等学校人才培养体系中的重要地位和突出作用，导致实践育人与专业人才培养脱离的现象。有的把实践育人仅仅作为大学生思想政治教育的途径，认为只要开展了大学生志愿者校园环保、社区献爱心等种种社会实践活动，就已经完成实践育人任务。学生不仅需要掌握基本的政治理论、思想道德和法律知识之外，还应该对自己本专业的政策法规、思想道德有所认知。或者把实践育人仅仅作为培养学生实践操作能力的教学手段，认为开展了实验操作、技能训练，就完成了实践育人任务，忽视了实践育人对大学生形成正确的价值观与道德观、加快社会化进程、促进个性发展的重要作用，弱化了实践育人功能。[1]
学生世界观、人生观、价值观的树立，思想政治素质、道德品德的养成，是一个长期、复杂、系统的过程，它贯穿于学生的学习、生活、实训、实习、就业创业等专业人才成长全过程。学生在专业学习和实训、实习过程中， 会产生很多的思想问题和困惑，需要我们把思想政治教育与他们今后要面临的工作环境、现实生活紧密结合，适时的、有针对性加强职业生涯理想信念、社会责任感和职业道德法规教育。高校开展实践育人工作，不能只追求单次轰动效应，必须遵循教育规律，将实践育人贯穿到教育教学的全过程，将实践育人与专业教育结合起来，充分体现和突出专业特色、专业要求，在育人目标、内容、途径的设计和实施上要与学生所学专业的特殊要求有机契合，围绕育人目标循序渐进地开展各项教育教学活动。
3.从实践育人现实困境看，主导性与多样性统一的全方位瓶颈
目前，有些高校实践育人活动的组织、管理工作没有跟上去，结果是随意性较大，目的性、系统性不强，导致实践育人活动难以全面、深入、持久地开展下去。
大学生实践创新项目、社会调研课题、大学生志愿者公益活动、科技服务等社会实践活动，指导思想鲜明主题突出，对学生个体、社会效果显著。但它们都必须依托企业、社区、乡村的特定实践基地，因为学校经费不足和企业等单位参与大学生社会实践的责任义务不明确，所以这些基地建设难以常态化，以上社会实践活动难以持续进行下去，往往“打一枪换一个地点”。
许多高校实践育人活动最后仅限于认识层面的爱国主义教育基地参观、考察等实践形式，表面上也兴师动众、轰轰烈烈，但形式内容简单浅显，对个性张扬、思想活跃、富有创新精神的大学生来说，其影响力、感染力不强。在参观、考察活动的策划阶段，没有深度挖掘主题，导致学生抱着敷衍应付的目的，甚至带着旅游或加分的心态。在参观、考察活动的实施阶段，基地与学生之间缺乏互动交流，导致学生“走马观花”，“来也匆匆、去也匆匆”。参观、考察活动的后期阶段，学生思想汇报、评比总结的假话、大话、空话很多，甚至抄袭网上材料出现很多雷同报告。
二、努力探索、力求创新，破解高校实践育人瓶颈
1.以构建新的实践育人模式为实施路径，以《素质教育积分手册》考核为实施保障，破解高校实践育人的全员瓶颈
在高校实践育人工作学分化的新形势下，为适应参与面、受益面全体性的要求，我们积极探索高校实践育人新模式：“学生代表参加实践活动——班级主题汇报交流——校园媒体推广——汇编成册充实教学资料”。学生代表参加实践活动：参观考察、社会服务、公益活动等实践活动，由于实践基地及其经费、安全保障等条件限制，全校（系部）只能是有选择地、少数学生代表参加。如学院“爱心社”的青年志愿者们每年定期来到淮安市敬老院、儿童福利院，开展“延伸爱心，共享阳光”为主题的系列爱心志愿活动；学院“厚德杯”大学生辩论赛、演讲比赛已成为深受学生欢迎和喜爱的校园实践活动品牌，为财院学子铺设了一个能够展示雄辩风采的舞台。班级主题汇报交流：根据课堂教学全面性、计划性、系统性的特点，结合教学计划安排，指导老师组织班级主题活动，汇报交流社会实践的调查报告或心得体会。（如参观纪念馆后，老师组织“学习恩来精神 争做时代新人” 班级主题活动，活动前学生自愿组成小组，进行不同角色分工：搜集资料、参与研讨、制作PPT、撰写演讲稿、准备演讲发言等，活动中有学生记录、拍照，最后教师点评考核计分。） 校园媒体推广：发挥校园媒体传播速度快、辐射面广、生动直观的特点，根据实践活动方案，利用校园画廊、校报、广播、学院、系（部）及课程网站，向全院师生报道实践活动实况，宣传学生优秀作品（如 “科学发展 聚真知”——纪念国庆60周年学院大学生获奖征文画廊为期一个月的展示；制作了学院“厚德网”，设置了网上课堂、新闻快递、公告快讯、时事经纬、实践创新、名师讲坛、学子风采、师德师风、心灵驿站、厚德在线、网上纪念馆等栏目，利用网络这个信息平台，用积极健康的内容占领学生的思想空间）；汇编成册充实教学资料：遵循“理论认知-实践体验-新理论认知”思想认识飞跃，将实践活动成果汇编成册，作为教学辅助资料。（如编制了学院“厚德杯”大学生演讲比赛画册与“百人进华西 领略新农村”——大学生社会主义新农村考察报告集，促进了学生思想认识的提炼升华。 ）
构建课堂实践、校园实践、社会实践的三个层次实践育人体系，将课堂实践归于课程学习考核，不低于总成绩30%，将校园实践、社会实践纳入学院教学部门的《素质教育积分手册》考核，从新生入学起，宣传部、思政部、团委、学工部门、各系部及社团等实践活动组织方协助配合教务部门完成考核。以论文、报告、心得等实践活动成果为主，不忽视学生不同角色分工、参与度及其主体作用的发挥，加强实践活动过程的核查、实践活动成果的评比，认真总结大胆探索出一套学分化模式下客观公正、科学合理的实践育人考核体系，保证大学生实践活动学时、学分的完成。
2.以共享基地建设为实施路径，以校企合作育人为实施保障，破解高校实践育人的全程瓶颈
加强专业文化建设，将行业文化、企业文化、职场文化有机地渗透到专业建设中去，整合政治素质和职业素质培养，将思想政治教育融入实习、实训基地以及就业、创业中心建设，打造专业教学与实践育人的共享基地，努力克服专业建设同质化的倾向。学院有省级会计、电子商务两个实训中心、中央新亚管理学院、今世缘营销学院、紫金保险学院三个校企合作二级学院、财经职业素养培育中心、用友会计人才培养基地以及大学生创业中心、大学生素质拓展中心，全面设立宣传画廊、广告栏、标志牌等，张贴悬挂企业发展理念、行业权威专家的名人名言、画像图片、职业素养与岗位关键能力培养的结构图、流程图等，精心设计主题鲜明的的职场文化情境，帮助学生在进行职业技能培训的同时接受思想品德教育和职业素质训导，不断磨砺学生敬业爱岗、团结协作精神。
着力加强校企合作育人，以提高学生就业创业与实践创新能力为重点，共同制订人才培养标准、优化课程体系、确定教学内容、开展质量评价、促进学生就业创业。出台了《预就业顶岗实习管理办法》，实现了专业课与基础课学习的统一；技能训练与理论积累的统一；职业素养与政治素养培养的统一。学院开办了“职业素养大讲堂”、“杰出校友大讲坛”，定期邀请校内外专家学者、企业家、劳动模范来校报告演讲、开设讲座。2012年度组织企业进校园专场宣讲31场。要求学生聆听一场专家报告，剖析企业行业的发展理念；联系一位实习师傅，学会做事更要学会做人、提交一份实习思想汇报，保证了学生实习过程中思想政治素质、道德品德的培养考察。08级旅游管理班同学参加了为期半年的上海世博会园区实习服务，钟后梅等同学在实习思想报告中普遍反映自己从职业技能到服务态度、敬业精神再到团队协作解决实际问题工作能力都得到很大锻炼提高。10级机电、电子专业的海尔订单班同学从青岛海尔工业园区顶岗实习回校后，也开展了班级主题交流活动，大家畅谈了海尔企业文化、指导师傅的做事风格、为人品德及其对自己的影响，以及自己未来职业规划。
3.以整合资源、拓宽渠道为实施路径，以编制实践育人方案为实施保障，破解高校实践育人的全方位瓶颈
充分发挥党委与党总支在大学生思想政治教育的组织、协调、实施中的主导作用，积极构建一支优秀大学生思想政治教育工作队伍，整合宣传部、思政部、团委、学工部门等管理工作——思想政治理论课教师教学工作——班主任、辅导员教育工作——大学生社团、青年志愿者协会等自主活动、自我教育，着力推进管理与实施、教育与教学、学校教育与自我教育的资源统一及合理配置，工作机制并轨，形成教育合力，实现学校范围内各种教育因素、教育影响、教育途径和数育力量中蕴含的思想政治教育因素的整合。
充分发挥素质教育基地实践育人功能，针对大学生思想道德养成、创新精神的培养，实施形式多样、丰富生动的教育教学活动，增强了实践育人的针对性和有效性，实现了主导性和多样性的统一。实践育人工作也因此得到学院组织领导、队伍建设、经费保障（江苏财经职业技术学院素质拓展训练中心前期设施投入经费70多万）、管理考核（学院素质教育讲座、公选课由学院教务处统一负责学生选课、教师授课、学生考核）等方面的支持与保障。
根据学院专业人才培养方案的指导意见，结合学院教育教学工作实际，制定学院实践育人方案。提出实践育人四大原则要求：理论与实践相结合、课内与课外相结合、传统授课方式与综合运用现代技术手段相结合、遵循思想政治课自身发展规律与兼顾专业人才培养相结合。并对实践育人的课程设置与学分学时分配、实践育人的类型与方式、考核方式、教师队伍建设提出建议。
三、高校实践育人的探索积淀
近几年来，我们强化实践育人环节，着力构建了课堂实践、校园实践、社会实践的三个层次的实践育人体系。积极探索生动活泼、富有实效的实践育人机制，开拓“学生代表参加实践活动——班级主题汇报交流——校园媒体推广——汇编成册充实教学资料”新的实践育人模式，实现了课堂教学与社会实践互动，实践育人的效果得到了推广与提升；加强专业文化建设，打造专业教学与实践育人的共享基地，服务高校高素质专业化人才培养；整合宣传部、思政部、团委、学工部门等管理工作——思想政治理论课教师教学工作——班主任、辅导员教育工作——大学生社团、青年志愿者协会等自主活动自我教育，充分发挥素质教育基地育人功能；加强实践育人制度建设，《素质教育积分手册》考核、出台预就业顶岗实习管理办法、编制实践育人方案等，进一步突出了学生在实践育人活动中的主体地位与作用，激发了学生参加实践育人活动的主动性、创造性，努力推动高校实践育人工作取得新成效、开创新局面。
近三年来，组建了学院大学生爱心服务社，走进市儿童福利院、敬老院等地，开展“延伸爱心，共享阳光”为主题的系列爱心志愿活动；2010年开展“清江儒韵”清江浦2010孔子文化活动周，“校地携手弘扬孔子文化 仁爱同行倡导现代文明”；组织并指导部分优秀学生担任清浦区黄码乡“大学生村官助理”、清浦区“社会矛盾纠纷服务中心助理人民调解员”；以“传承地方特色文化，推进淮安旅游产业发展”为主题，组织部分学生服务清河生态园……引导学生在学好政治理论知识的同时，自觉将理论与思想道德修养内化为自己的“德”与“行”。
2012年度邀请淮安市委常委、组织部长杨时云来校和青年大学生 “与信仰对话，共话十”。成功举办了第七届大学生文化艺术节、纪念建团90周年、“5.25心理健康教育”、“宣传运河文化、支持大运河申遗”等系列活动。成立了江苏省首家女大学生之家，会计系学生党员工作站、机械与电子工程系大学生党员先锋队。组织学生赴华西村开展“百人进华西 领略新农村”实践教学活动。郑海燕同学获、全国学联 “中国大学生自强之星”提名奖，学院在省教育厅组织的“身边榜样，前行力量”主题教育活动中荣获三等奖。学院还被评为全省大学生“进社区、进乡村、进工地”法律援助志愿服务活动先进集体。
艺术专业考察报告总结范文5
中国民族民间舞本科教改方案和课程设置正是在这种思考下展开的，依据有关规定在北京舞蹈学院的专业设置中，中国民族民间舞、中国古典舞、芭蕾舞、音乐剧都划归在表演专业之下，与舞蹈学、舞蹈编导相区别。尽管中国民族民间舞本科教学只有一个表演专业，但在2002版本科培养方案中，在表演专业结构框架内，对于具体的课程内容设计，不仅注重了学生表演能力的培养，还刻意强调了“表”、“教”、“编”、“研”等系统课程的协调搭配，目的就是培养学生的综合能力。例如在学生表演能力培养上，设计了基本功训练、中国民族民间风格舞蹈课群(汉、藏、蒙、维、朝、傣风格舞蹈单元课、风格舞种专门化、中国民族民间舞传习课、中国民族民间舞传统、典型组合课)、中国民族民间舞剧目与表演、戏剧表演、中国民族民间舞表演基础理论与实践等相关课程;在教学能力培养上，设计了由中国民族民间舞教材分析课、中国民族民间舞编创组合、中国民族民间舞教学法、毕业实习(教学实习)这几门课构成的教学法课群;在编创能力的培养上，开设了中国民族民间舞即兴与编创、中国民族民间舞动作分析与编舞这两门课程;在学术研究能力培养上，开设了舞蹈形态学、舞蹈概论、中国民间舞蹈文化、舞蹈教育学、中国民俗舞蹈、舞蹈作品赏析，以及文化人类学。开设文化人类学是因为中国民间舞蹈文化、中国民俗舞蹈这两门课程，其课程性质类似文化人类学中的民族志研究，授课重点不在于学术理论和研究方法的探索，而是着重强调对中国不同民族地域仍在传承的、有特点的民族民间舞蹈的详细介绍。任何一门学科没有自己学术研究的方法论，无论如何都是不完善的，借用文化人类学(民族学)的理论范式与研究手段，填补与完善中国民族民间舞学术研究方法论的不足，是当时设计这门课程的最初思考。该课程2003年正式授课，虽因多种原因在2006版本科培养方案中被撤下，但在2011版本科培养方案又以限选课的形式被重新纳入。今天，不仅北京舞蹈学院，中央民族大学舞蹈学院等其他以中国民族民间舞蹈为教学重点的教学单位，也都开设文化人类学概论或民族学通论这样的课程。
二、理论范式的补充
中国民族民间舞学科选择文化人类学弥补自己方法论上的不足，不是一时兴起之作，而是一种深思熟虑的必然。记得北京舞蹈学院对中国民族民间舞学科有着突出贡献的许淑媖教授，生前最常说的一句话就是:“中国民族民间舞要想解决自身的学术问题，必须要借鉴人类学的理论和方法。”这是她游学世界后一个最为深刻的体会，据说她生前在香港还做了一台人类学意义上的舞蹈专场晚会。当然有着类似认识的不仅就她一人，中国艺术研究院、北京舞蹈学院、中央民族大学等诸多研究中国民族舞蹈的老师，不约而同地选择了文化人类学的理论方法做研究。“人类学是研究人性(普同性)和文化(多样性)的一门学科。与其他社会学科强调自我(theself)的研究不同的是，人类学注重对他者的系统研究(theStudyofOtherMan)，并相信通过研究他者能够比仅仅研究自己能更深刻地认识自己。即通过研究时空和结构中的异文化来理解人类共性(humancommonality)、自性(self－identity)和他性(other-ness，orother＇sidentity)。‘他者’(other)在人类学的理解中，不仅仅是指与自己不同的人群，更多是指与自己不同的文化(Culturalotherness)，而是文化意义上的他者性。”如果将这个概念加以引申，发现中国民族民间舞也是一门研究人性(普同性)和文化(多样性)的学科，每一位中国民族民间舞人不约而同地也都是一位他者文化的传承者与研究者。诸如现今北京舞蹈学院中国民族民间舞教材中的藏族、蒙古族、朝鲜族、傣族、维吾尔族等民族舞蹈教材，每一个对于学习这些舞蹈的汉族师生来说都是他者。即便是汉族舞蹈教材，诸如山东秧歌(胶州秧歌、鼓子秧歌、海阳秧歌)、安徽花鼓灯、赣南采茶、云南花灯、陕北秧歌等这些在田间巷头、桑间濮上传承的民间舞蹈形式，对于来自不同省份在都市环境下成长起来的师生来说也都是他者。所以，用文化人类学的理论研究中国民族民间舞蹈是水到渠成、顺理成章的事情。“理论(theory)是通过对已知事实的推理得出用于解释某事的一整套观点。理论的主要价值在于促进新的理解。理论体现的模式、联系和关系可能为新的研究所证实。”理论作为包含了一系列命题的解释框架，最有价值的是能为帮助我们理解为什么提供一个框架，让研究产生预盼性以及能够多视角地深入展开。对此，理论的积累与深入的研讨是各个学科建设的重中之重。舞蹈界相对于其它学科，运动的人体(舞蹈动作语汇)是其本体，舞蹈表演是其中心(舞蹈只有跳出来才能呈现)，所以“实践永远走在理论的前面”是一个被业界默认的“共识”，“重实践轻理论”也是一个大家都明白也都看到的问题。当技术和学术之间的不平衡达到一个临界点时，即舞蹈的学理建设没有跟上舞蹈实践发展的需要时，舞蹈实践会陷入原地打转、止步不前的怪圈，这就是人们常说的:“理论指导实践，科研促进教学，思想引领创作”的作用，缺少了学理支撑的实践是不可持续的。对于中国民族民间舞的理论建设也是如此，尽管一些专家、学者花费毕生精力从事相关的研究，也提出“中国民族民间舞的五大文化类型划分法、语言划分法、地理划分法”、“两类三层说”、“中国民族民间舞原始舞蹈遗存”等一些精辟的理论，也有过《中国民族民间舞的集成》、《中国民间舞蹈文化》、《中国原生态舞蹈文化》等相关优质的著作，但这些相比文化人类学在他者文化、世界民族研究中所取得的成果，无论在理论深度、广度、厚度以及理论著作的数量上都是不能成正比的。诸如在理论范式上，文化人类学对他者文化研究积淀的理论就有古典进化论学派、传播论学派、法国社会年鉴学派、历史特殊论学派、英国功能主义学派、文化与人格学派、新进化论学派、结构主义人类学、象征人类学、解释人类学、后现代人类学等诸多学派。关于理论阐述的经典名著也是硕果累累，甚至每年都会有不同新的论著产生，借用这些理论范式与研究成果研究中国民族民间舞的问题，无论从哪个方面说都是必要和必须的。
因为，在当下中国民族民间舞有许多理论问题尚待研讨，例如我们今天所说的民族是国族(na-tion)的概念，还是族群(ethnic)或人群(people)的概念?民间和民俗的关系是什么?民族民间这个合成词前者与后者之间的关系是并列?是从属?还是偏正?职业化中国民族民间舞的传统指的是什么?是世代传承下来具有同一性的东西?还是当代人发明的新传统?在职业化的过程中如何坚守民族民间舞蹈原有的神圣感、仪式性与多样化?中国当今的56个民族的“民族识别”是怎么一回事?如何看待已被划分好的民族下面的不同支系的族群舞蹈?民族民间舞蹈与社会，民族民间舞蹈与宗教，民族民间舞蹈与政治，民族民间舞蹈与生态，民族民间舞蹈与文化变迁等等，相关的问题都需要深入研究，也都需要一一解答。这其中，很多在中国民族民间舞蹈研究中，还没有涉及或者钻研不深的问题，在文化人类学中大多已经有了很深入的研讨，将这些研究成果加以借用和积极转化，能使我们的研究少走弯路事半功倍。人们常说:“名不正言不顺，理不直气不壮”。许多学科的发展问题不能名正言顺的回答，甚至连自圆其说都不能满足时，自然就会遭到多方质疑以及各种责难。我们不能永远用“你不懂舞蹈这句话”加以搪塞，是将我们的所思所想加以表述的时候了，“思维决定行为，想不清楚也就做不明白”，这是一个非常浅显的道理。当我们在某些方面力所不及时，借“它山之石，用以攻玉”不失为一种明智的选择，当然会出现文化人类学个别理论因过于高深而无法应用的情况。但类似《中国少数民族》、《中国少数民族简史丛书》、《中国少数民族语言简志丛书》、《中国少数民族自治地方概况丛书》、《中国少数民族社会历史调查资料丛刊》、《中国民族志》这样的民族问题研究丛书，以及《松花江下游的赫哲族》、《凉山彝家》、《湘西苗族考察报告》、《云南民族调查报告》、《台湾畲族之原始文化》、《羌在汉藏之间:川西羌族的历史人类学研究》、《鼓藏节:苗族祭祖大典》、《克木人:中国西南边疆一个跨境族群》、《镇宁布依族苗族自治县民族志》、《从阐释到建构:纳西族传统文化转型的民族志研究》、《圣歌里的芭蕉箐:富民县东村乡芭蕉箐苗族村民日记》等类似的民族志作品，能给中国民族民间舞蹈研究提供很多翔实的资料，以及理论范式应用上的思考。
三、研究方法的完善
文化人类学作为研究人类社会与文化，即描述、分析、阐释和说明社会和文化异同的分支学科。“为了研究和阐释文化多样性，文化人类学家从事两类活动:民族志(ethnography)(基于田野工作)和民族学(基于跨文化比较)。民族志提供对特定社区、社会或者文化的描述。在民族志田野工作中，民族志收集他或她组织、描述、分析和阐释的数据，并以专著、文章或者电影的形式来建立和展示描述。传统上，民族志者曾居住在小型社区中，并研究当地的行为、信仰、风俗、社会生活、经济活动、政治和宗教、艺术。……民族学(ethnology)考察、阐释、分析和比较民族志结果———从不同社会中搜集到的资料。它运用这些材料对社会和文化进行比较、对比和归纳。发现特殊之后更普遍的东西，民族学家试图辨认和解释文化异同，检验假设并建立理论以提升我们对于社会和文化体系是如何运作这一问题的理解。”从引文中可以看出，田野工作和比较研究是文化人类学最为核心的研究方法，甚至被学者们认定为“看家的本领”。
对于中国民族民间舞学科来说这两种方法也是贯穿始终。先说比较研究，学习和研究其他民族地域的舞蹈，一进入就开始了比较研究，无论你承不承认，对于你熟悉的本民族或本地区舞蹈文化解释体系而言，其他民族地域的舞蹈永远是不折不扣的他者，在学习和研究中不比较都不行，因为它总会与你熟悉擅长的舞蹈类型有区别，整个过程会在不适应———适应，不理解———理解中完成。文化人类学出于学科范式假设的需要，会致力于欣赏和理解“差异”(difference)，中国民族民间舞就舞蹈学习研究的深入，也会以他者舞蹈的风格、特色、不同来反观自己熟悉的舞蹈类型，从而进行更好地自我发现，如同照镜子一样，成为他者目的是为了更好地认识自己。田野工作对于中国民族民间舞学科而言，是学科发展的基点，这是每一位中国民族民间舞人都能达成的“共识”，过去只不过叫“民间采风”而已，这与学科发展初期奠定的基础息息相关。如果说1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》后引发的“新秧歌运动”，以及1946年由戴爱莲为首组织编创的“边疆音乐舞蹈大会”可以被认定为中国民族民间舞学科发展起点的话。那么当时的做法，即文艺工作者积极深入社会生活，了解人民，学习人民，理解人民，向人民群众喜闻乐见的艺术形式学习，视人民喜闻乐见的艺术形式为文艺创作的源泉这一观念不仅深入人心，更成为学科后期发展建设的方向标，以及学科教材建设、作品创作、学术研究的压舱石。在当时，将对社会生活的体验，对民间艺术的学习，规定为有出息文学艺术家进行创作的先决条件。在今天，“投入生活的激流，吸取民间的养料”，依旧是每一位中国民族民间舞人能出色地“表”、“教”、“编”、“研”的前提，并成为一种“传统”被历代中国民族民间舞人所遵循。上山下乡、走村串寨地“访舞”、“学舞”、“研舞”，每一位中国民族民间舞人都能说出与自己相关的一两个故事，历届学科带头人也都是亲历亲为，大江南北也都留有他们的足迹，部分田野经历或多或少也有所记载。如北京舞蹈学校民间舞第一人教研组组长盛婕老师(1954.9－1954.12)，写过《安徽的花鼓灯》、《江西省“傩舞“调查介绍》这样的文章;第二任教研组组长彭松老师(1954.12－1956.2)发表过《采舞记———忆1945年川康之行》、《谈民间舞蹈的发掘和整理》、《灯舞》、《花鼓灯之歌》这样的文作;第三任教研组组长罗雄岩老师(1954.12－1958.4)写过《塔吉克族舞蹈的艺术特色》、《九曲黄河灯初探———灯阵的古文化遗存》等相关的论文;第四任教研组组长许淑媖老师(1958.4－1961)也留有《南北寻舞有感》、《中国民族民间舞蹈采集点滴》、《再谈深入学习传统，奋力发展创新》等相关的著述，与他们同时代的老师就更不用提了，不仅以身示范亲历民间，对自己的所感、所思、所见也多有笔墨。1987年北京舞蹈学院中国民间舞系作为一个单独的学科成立，去民间做调研，整理教材、创作作品、学术研究更是成为每一位中国民族民间舞教师的必修课，在全国各地很多重大节日以及相关的仪式庆典中都能看到他们的身影。认识如此深入，所作也如此精彩，令人遗憾的是迄今为止，中国民族民间舞学科没有一本关于如何进行田野工作的教材或著作，前辈教师做田野的经验和心得更多停留在资深教师的口述记忆中，他们的精彩故事以及学舞传奇也没有人有兴趣著书立说，田野工作的经验和方法，少有归纳，更谈不上系统的总结了。
反观文化人类学，只要敲击田野工作就会出来《文化人类学理论方法研究》、《民族学理论与方法》、《文化人类学调查――正确认识社会的方法》、《田野民俗志》、《定性研究:经验资料收集与分析方法》、《定性研究:解释、评估与描述的艺术及定性研究的未来》、《如何做质性研究》、《质性研究中的访谈:教育与社会科学研究者指南》、《参与观察法》等诸多的学术论著，更不用提各种《人类学通论》或《民族学概论》中有关田野工作章节的介绍，以及专门撰写的有关田野工作的民族志以及相关的研究文章了。对此，学习和借鉴文化人类学的理论研究方法，完善和补充中国民族民间舞在研究方法上面的不足和缺失，是件势在必行的工作与任务。当然学会别人的目的在于找到自己。学习和借鉴过程中，不能完全依照文化人类学的观点和方法来研究舞蹈，“首先需要认识舞蹈这种人体文化和艺术所具有的那种高度的敏感性和特殊性，还需要认识到，舞者先天的生理结构、心理素质、运动力学、美学理想等差异，一旦将它从此地文化移植到彼地文化的土壤中去，它便可能会出现不同程度的‘水土不服’现象，甚至会出现‘树挪死’的可能，由此造成原有的文化意义不复存在，甚至遭到严重扭曲和误读的命运。”就这个问题一些人类学家也谈道:“人类学学科立场的艺术研究往往本着人类学学科的立场，从‘艺术的社会性’着手，要求艺术人类学去研究各种艺术形式是如何以自己的方式来表达和塑造社会的道德观、价值观、审美观的，探讨在艺术形式背后蕴含着什么样的文化逻辑和理念，以及文化逻辑在场景中得以表征或者转化于实践之中的过程。以此来着手进行他们自己的艺术人类学研究，在研究中也可以使其研究更具有人类学学科的规范性。这种努力固然扩大了艺术的范畴，甚至可能使传统研究有眼界大开的感觉。但是，也或多或少让艺术研究圈内的学者和更广大的阅读者感到困惑:艺术本身的位置何在，人类学的艺术人类学研究是否靠‘艺术’的谱。当着意发现文化价值、社会集体表象之类的东西时，对艺术影像性或听觉感受存在本身却缺乏深入的分析和讨论，总给人隔靴搔痒之感。”对此，对于文化人类学理论和研究方法的借鉴与学习，学什么，怎么学是一个必须要深思熟虑的话题。
四、结语
艺术专业考察报告总结范文6
【关键词】 企业文化 文化融合 国际合作 石油企业
Abstract : The globalization of world economy has offered Chinese oil and petrochemical enterprises the chances of implementing the strategy of going global. As different nations and ethnic groups have inherited different histories and cultures, joint venture cooperation is facing a collision brought about by these cultural differences which also have posed serious challenges to corporate culture and sustainable development. Therefore, the only way to broaden the path of enterprise survival and development is to constantly enhance mutual understanding and communication, vigorously promote cross-cultural integration and transform the "soft power" of corporate culture into the "hard support" in development.
Keywords : corporate culture; cultural integration; international cooperation; oil company
随着我国经济高速持续的发展，能源的供需矛盾也日益凸显，走出国门开拓国际市场是保障能源供给的重要途径之一。进入21世纪，中石化实施了“走出去”战略，目前已经在全球23个国家执行着40多个油气投资合作项目，遍布非洲、中东、俄罗斯-中亚、南美、北美和亚太六大战略油气区，呈现“油气并举、海陆兼顾、常规和非常规协调发展、资源接替序列清晰”的良好发展局面。但是，伴随生产的不断推进，合资合作也面临一个很大难题——文化冲突。合资合作企业不仅面临企业文化的摩擦与冲突，而且也面临由不同国家文化差异所带来的碰撞。在推进海外上游油气业务做大做强做优过程中，中国石化集团公司提出了“要大力推进跨文化融合，努力把企业文化“软实力”铸就成为发展的“硬支撑”。 [1]笔者以中石化国际石油勘探开发公司（以下简称国勘公司）的海外项目为例，就文化融合对实施“走出去”战略重要性以及如何实现两种企业文化的融合作一探讨。
1. 语言是文化融合的桥梁
人类学大师泰勒认为：文化是复杂的整体，它包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗以及其它作为社会一分子所习得的任何才能与习惯，是人类为使自己适应其环境和改善其生活方式的努力的总成绩。文化是形形和无处不在的，语言也是多种多样的。语言是文化的重要载体，国与国之间的文化交流中语言发挥了难以替代的作用。由于文化和语言上的差别，互相了解不是一件容易的事，不同文化间的交流常常遇到困难。国际合作不但要掌握语言，而且也要掌握制约语言的运用、赋予语言特定意义的文化，才能更好地具备跨文化沟通的能力。要减少在相互沟通合作中的误解，增进双方的交流，需要有意识地学习和比较，增强对文化差异的敏感性和对异国企业文化的适应力，培养恰当表达和理解话语（口头语和书面语言）的能力和技能，更好地实现合作与发展。
学习一门外语不仅要掌握语音、语法、词汇和习语，而且还要知道使用这种语言的人如何看待事物，如何观察世界；要了解如何用语言来反映他们社会的思想、习惯、行为；要懂得他们的“心灵之语言”，即了解他们社会的文化。实际上，学习语言与了解语言所反映的文化是分不开的。在与阿尔及利亚扎尔则油田提高采收率项目合作过程中，按照合同规定该项目合同语言、工作语言是法语。合作初期，中方所有的管理、技术人员都不懂法语，所有的工作和交流要借助翻译。由于翻译人员不懂技术，连中文专业术语有时也难以明白。初期交流十分困难，一个简单的问题翻译人员听懂后再进行交流；工作人员看不懂法语资料，更不用说独立工作，事事离不开翻译。日常交流经常出现误解，以至于影响了工作效率。为此，项目部加大法语培训力度，派出9名同志赴北京第二外国语大学脱产学习法语4个月。同时，聘请石油大学法语教师到项目部培训法语，所有在国内工作的同志都坚持每天半个工作日的培训，打下了通过语言交流的基础。
尝到了语言交流的甜头后，项目部形成了不成文的规定，凡是新招聘到项目部的人员，必须利用在国内等待办理工作许可和签证的时间，参加项目所在国语言培训班的学习，使项目上所有人员在出国工作之前都已经至少进行了一次语言脱产培训。另外，针对一些自身语言水平较好的同志进行了更高层次的口语或中级培训。例如：项目驻阿尔及尔办事处的同志，为了尽快提高法语水平，利用业余时间，刻苦学习，已经能够在商务接待、法律合同、通关运输、财务税务等方面独立开展日常工作和交流，特别是与索纳塔克公司的相关部门进行日常性的业务联络。在联合作业体(GROUPEMENT SONATRACH SINOPEC以下简称GSS），技术人员学法语，翻译人员学专业，学习气氛非常浓厚。GSS中方人员白天上班达九个半小时，晚上还坚持学法语。目前大部分人员可进行法语交流，也能看懂资料，翻译水平也有了长足的进步，所有的部门经理在跟阿方的会议上均能用法语沟通，工作效率明显提高，促进了双方的交流，为实现联合作业文化的融合奠定了坚实的基础。
2. 理解是文化融合的基础
美国管理学家戴维·A·利克斯曾说过“大凡跨国经营的失败，几乎都是仅仅因为忽略了文化差异基本的或微妙的理解和体会所招致的结果。” 没有跨文化的理解，也就不可能实现文化的融合，也就没有跨文化合作的成功。
不同地域、不同民族传承着不同的文化。在国际工程合作中，应当努力消除“本文化中心主义”，即不能认为自己的文化优于他文化，也不能用本土文化的范畴和价值观念去评判他文化，不要对他文化存在偏见和歧视，要树立动态的、关联的文化观，这是对参与国际合作人员素质的极大挑战。阿尔及利亚是一个阿拉伯国家，信奉伊斯兰教，与我们中国人在文化方面存在显著的差异。他们每天定时进行祈祷，不论当时正在做什么，大都会履行这项程序；他们每年除去公民法定假日之外，还有宗教假日。如每年的斋月期间，白天禁止饮水、进餐、吸烟、喝咖啡，每天工作结束时间大大提前。这些禁止的方面都是人的正常生理需求，许多阿方人员到中午就会十分饥饿口渴，以至于情绪波动较大，难以相处，导致工作被迫拖延。另外，阿方人员坚持严格的工作休假制度，无论工作进展程度和紧急程度如何，到期都会去休假，如果没有人员接替工作，就只有中方人员单方面推进工作，即使安排别的部门人员接替工作，也会由于部门工作性质、内容的差异和责任心方面的问题，影响工作进度。
在阿尔及利亚的公司和政府部门中，上下级界限严格，每一项工作都必须按照工作程序开展，往往很多事情下级都会等待上级的决策和许可，工作时间大大延长。在与索纳塔克公司的相关部门联系工作时，必须事先进行预约，才能进行商谈和交流，而且有时必须用书面传真来确认或者协调。GSS阿方人员认为自己更先进，很多人瞧不起外来文化，而且索纳塔克公司是真正的油公司，有比较先进的管理体制以及西方公司为其量身定做的工作程序，它和世界二十多家公司签了三十多个勘探、开发合同，其中不乏世界知名的石油公司。另一方面它是由国有性质的公司改制而来，员工惰性以及不计效益的思想依然十分严重。我们认识到上述民族文化和企业文化的差异，如果不能正确对待，将会难以沟通甚至误解，最终导致工作无法开展，导致我方的利益受到损害。工作中，我们坚持、兼容并蓄，理解文化的差异性，尊重其民族文化，做到既“入乡随俗”，又“处之超然”，从而实现联合企业的文化融合。
3. 沟通是文化融合的纽带
作为国际合作企业必须通过跨文化理解、跨文化参与及融合，建立适合跨文化合作沟通模式，消除偏见，减少盲目性，双方共同构筑沟通的桥梁，才能确保企业国际合作沟通活动的顺利进行和合作战略目标的实现。
为促进合作人员的跨文化理解，形成高效的跨文化沟通，必须有意识建立各种正式和非正式、有形和无形的跨文化传播组织与渠道。在阿尔及利亚合作项目中，我们建立了GSS会议制度，凡重大问题提交联合管理委员会讨论，通过讨论形成共同意见，然后付诸实施，减少了不和谐因素。项目部组织阿方人员参加我们的一些活动，在活动中了解文化的差异、了解工作的方式，促进工作的合作；采取各种行之有效的培训方法如文化同化法、敏感性训练法和实地经验法对合作管理人员进行培训，提高他们跨文化沟通的技能。在合作开发扎尔则油田项目中，多次邀请阿方管理人员到中石化胜利油田进行实地考察，对企业文化进行亲身的感受，对职工队伍进行广泛的了解，有效地促进了两种文化的理解与尊重、沟通与融合。
在工作中，我们特别加强了与阿方的沟通、交流，坚持做到相互尊重、相互支持、相互理解，避免不必要的麻烦和误解。如在谈到某一方案时，如果过分强调效益，对方会误解为我们不想投资。最大的差异是开发思想的差异，如何让对方理解日常动态分析、油水井的注采平衡、油藏分析方法的重要性，需要花费大量的时间。也只有多沟通多交流，遇事相互妥协，严格按合同和工作程序办事，才能提高工作效率，做到高效合作，执行好项目。2010年，在尼日利亚劳资矛盾突出的情况下，国勘公司在总结和吸取中国一些海外公司工会管理工作经验和教训的基础上，有针对性地组织Addax尼日利亚公司工会主要成员到中国石化进行培训考察，系统学习了中国石化企业文化，学习中国公司工会职能、企业与员工共发展、工会与公司同呼吸共患难、加强对话交流减少对抗罢工的和谐劳资理念。返回尼日利亚后，工会负责人给Addax公司CEO写的感谢信中说，“我们坚信只要我们团结协作，相互鼓励，投入热情和汗水，就必将实现我们的目标，我将会与Addax管理团队通力合作，实现我们共同的理想”。
4. 文化融合是企业发展的基石
随着经济的全球化、一体化，企业文化的融合至关重要。在并购、重组、合作过程中，通过逐步解决文化冲突，减少文化的碰撞，兼容并蓄，实现文化融合与再造，共同推进企业的健康发展。
中国石化是一个国际化公司。走出去不仅世界需要深刻认识，同时也需要深刻认识世界。中国石化海外并购的企业均保留了原国际公司先进的管理制度，这是他们能够持续快速发展的关键。每种文化都有其各自不同的力量。多元的文化帮助人们适应多元的世界。Addax公司在收购之初，就制定并坚持遵循“学习Addax、服务Addax、管理Addax、发展Addax”的方针，通过文化的优化整合，实现资产、资源的优化整合。
针对个别外派人员认为中国石化是世界500强第五大企业，因此不够重视收购企业经验的倾向，哥伦比亚圣湖能源公司中方经理提出持续学习先进的理念，这是十分必要的。企业现代管理制度建设我们还有很多工作要做，决不能骄傲自大。同样，中国石化的优良传统和作风也受到了国际员工的认同认可。我们收购的Addax、安第斯和圣湖能源等公司，原由西方石油公司管理，被收购前正经历资金链紧张、社区关系复杂、资源国政治和法律风险加剧、企业内部管理混乱等诸多困境。收购后，仅派出少量高管人员进行管理整合，在坚持保留原公司先进管理体系的同时，积极应对面临的挑战，适时引入大型国有企业的优良传统和经营理念，在企业整合过程中不断创新完善管理体制、努力促进多元文化的融合。圣湖能源公司根据自身发展规划，针对发展中的文化融合问题，加强了以企业核心价值观为主体的企业文化建设，在生产发展的同时，逐步建立起独具特色的企业文化。Addax公司原总裁每天由秘书端送午餐到办公室，中国石化接管后，以总经理为代表的中方高管主动利用午餐和员工大会等机会，与外籍员工积极交流、打成一片，赢得外籍员工的尊敬、信任和认同，有力促进了工作展开。
目前，Addax公司正在公司范围内开展文化融合的珍珠工程（PEARL PROJECT）和多文化整合计划（MCIP），实施文化审计和文化培训，以培训增理解、促融合，实现文化双向互动，强力推动文化融合向纵深稳步开展。安第斯公司原高管遥控指挥，不敢深入现场，与当地员工和社区关系紧张。接管后，中方高管主动深入当地员工、深入油田社区，与相关各方共商建设“和谐社区”大计，真诚解决历史遗留的复杂问题，获得员工和社区群众高度认可。圣湖能源公司中方员工身先士卒的敬业、奉献、专业精神深深感染和影响着外籍员工，不仅赢得他们的尊敬并且成为他们竞相学习的榜样，少有加班习惯的外籍员工也加起班来。国勘公司还通过评选“洋劳模”、选派优秀外方员工参加中国石化组织的各类培训班、专题会议和大型文化活动，使中西文化双向互动，推动了不同国家不同企业的文化融合，促进了企业的发展。
实践证明，在走出去的过程中，只有坚持开放包容，注重文化融合，充分尊重彼此的意识形态、和道德风俗，构建中外员工和谐共处、共同成长的“家文化”，做到油田与心田共建，才能不断增强加快海外油气事业发展的感召力和凝聚力，共同推进企业的成长与发展。
参考文献：
[1] 王天普.在中国石化海外上游“十二五”规划目标部署动员会上讲话. 2012年1月8日.
[2] 桑德拉·黑贝尔斯（美），李业昆译.有效沟通.北京：华夏出版社，2005.
[3] 马尔科姆·沃特（美），郝继涛译.跨文化管理.北京：机械工业出版社，2004.
[4] 中石化思想政治工作部、国勘公司考察组.中国石化海外企业文化融合考察报告. 2011年8月.
