艺术概论教学总结范例6篇

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艺术概论教学总结

艺术概论教学总结范文1

关键词:工业设计概论;教学改革;创新

工业设计概论作为工业设计本科教育的引导课程,承担着协助学生塑造专业思维模式、培养学生专业兴趣、拓展学生专业视野的重要教学任务,在新的时代不断面临新的挑战。教育者有必要根据近年来工业设计概论课程的教学实践,总结课程教学正在面临的新变化、新问题,通过寻找原有教学方式的不足,提出新的教学策略,使课程的教学内容与教学方法在实践中得到创新,以提高课程有效性和教学质量。

一、工业设计概论课程面临的新挑战

1.课程教学对象出现变化

工业设计在专业划分中从以前的文学转向工学,因为大类合科的教学要求,很多刚刚入学的大学新生对工业设计专业产生质疑,缺乏兴趣甚至抱有转专业的想法,错误地认为工业设计是一门艺术型设计课程,需要有绘画等艺术表现能力。他们在刚刚接触工业设计概论这门课时,表现出缺乏信心、学习不认真或积极性低下的特点,缺乏学习动力和兴趣。

2.以往教学模式受到冲击

随着技术飞速发展,知识的获取方式越来越便捷。工业设计概论作为一门理论基础课,其以往的教师讲学生听的“填鸭式”教学模式已经难以满足学生的需求。教师按照教科书的内容逐个讲解知识点,内容多且不容易记忆及理解,学生很难保持注意力高度集中,课程教学中也缺乏师生的互动和教学反馈,使课程更加显得枯燥乏味,难以培养学生对专业的兴趣。

3.时代对培养学生的创新意识提出更高要求

学生通过学习工业设计概论课程,培养自我创造力和科学的思维模式,是成为一名工业设计师的必要过程。工业设计概论课程教学内容的平铺直叙,不利于学生对知识点进行扩散式联想。如何培养学生的独立思考能力和创新意识,是工业设计概论课程一个很重要的研究方向。

二、对工业设计概论教学创新的探索

1.教学内容的改革

在规划工业设计概论课程重点时,教师应根据学生特点,在教学内容中重点突出区分机械设计、工业设计与艺术设计的专业特点,做到正确理解工业设计。教师应重点介绍大学四年的教学培养方案及相关课程设置,厘清课程之间的逻辑关系,明确前后课程的递进式学习内容和每门课程的重点,便于学生制订自己未来的专业学习计划,做到有目的地完成自己的学习目标。工业设计概论课程中也可以加入一些相关内容的视频,如中央财经频道的纪录片《大设计》、日本娱乐节目《全能住宅改造王》等,不仅可以使枯燥的理论知识变得更加生动有趣、便于理解,也能提高学生对课程的学习兴趣。

2.教学方法的创新

工业设计必须遵从设计的法则,在工业设计概论课程的教学方法上,教师也可以运用设计法则进行设计创新。为工业设计概论课程设计教学策略可以依据三个方面的设计法则①:引导手册法则、意元集组法则、讲故事法则,并结合线上网络公开课与翻转教学的方式,进行教学方法的创新,使工业设计概论课程更加丰富。引导手册是一种利用已有的知识帮助人们理解新信息的教学技巧。基于工业设计概论课程的特点,引导学生了解新的知识,可以运用说明型引导手册(图1);加深学生对知识的理解,可以运用比较型引导手册(图2),如在讲解工业设计简史时应用比较型引导手册。意元集组是一种把不同的信息集结或归纳成模块和单元,便于人们对信息进行解读和记忆的技巧。工业设计概论课程的知识内容非常多,但深入性不够,不便于学生学习过程中的记忆。教师可以在课件中体现知识的模块化信息,改变以往的编号形式,做到知识内容图形可视化,加强学生的理解和记忆(图3)。讲故事法则是通过讲故事的人与观众的互动,创造出意象、情绪,从而实现对故事的理解。如,与知识相关的视频多以故事陈述的方式体现。在工业设计概论课程教学中,教师可以把生活情景融入知识点讲解,激发学生的情感,便于学生更好地理解知识。如,讲解优化设计,教师可以带领学生回忆大学日常生活的一天,通过了解由于生活中的不便利而发生的小故事,提出优化生活日用产品的重要性,这样学生不仅能理解优化设计的概念,同时也培养了创新意识。

3.课程作业的实践体验

改革后的工业设计概论课程作业是教师提出问题,让学生以小组的形式课下收集、整理资料,通过讨论,以ppt的形式上讲台表达对问题的理解、对问题的创新性想法。教师以学生的姿态与学生对小组作业进行讨论,并进行总结和提出改进意见。这样的作业设计既锻炼了学生归纳总结的能力,也加强了学生对知识的把握和理解,最重要的是加强了教师与学生间的教与学的体验,大大提高了学生的学习热情和积极性。

在经济发展与技术革新的双重推动下,中国工业设计在未来仍将保持高速发展。工业设计教育的基本任务必将经历从传道授业解惑向培养具有前瞻性的开拓型人才的嬗变。在这一过程中,工业设计概论课程必须通过持续性地更新教学内容、创新教学方法与优化课程作业设计等,紧扣时代的脉搏,重点突出自身前瞻性与综合性的特点,以培养学生的专业兴趣为抓手,塑造学生的基本专业思维模式,为工业设计后续教学的开展打下坚实的基础。

作者:张彬彬 万 彦 单位:中国地质大学机械与电子信息工程学院

注释:

①(美)威廉•立德威尔,(美)克里蒂娜•霍顿.通用设计法则.朱占星,薛江,译.中央编译出版社,2013.

参考文献:

艺术概论教学总结范文2

引言

随着我国教育事业的不断发展和素质教育的推广加深,人们更多的开始重视学生的综合素质。艺术概论课程的设置对学生进行艺术实践的基础上,还可以提高学生的艺术素质,使学生得到全面发展。将艺术概论新型教学模式运用到日常的教学中去,是教师需要解决的重点问题。

一、我国独立院校艺术概论教学的现状及存在的问题

1.受传统教学理念的影响,对理论教学的重视程度不够

在我国,由于受到传统教育理念的影响,很多独立院校将培养学生的设计技能当做教育的重点,以此来进行课程的安排,重视艺术实践过程,忽视了对理论知识的教育和学习。更有甚者将理论知识作为选修课程,或者教师通过口述进行简单的讲解后就不再重提,由于理论知识本身较为枯燥,在学校的不重视,及教师单一的教学方法,根本无法引起学生的学习兴趣。

2.学生缺乏学习兴趣

由于学校教师对理论知识的不重视,学生学习理论知识的意识相对薄弱,同时由于受到传统教学观念的影响,教师仍采用单一的教学方式,坚持教师为教学课堂的主体,学生只是被动的学习,单一的照本宣科无法激发学生的学习兴趣和积极性,大大降低学习效率。同时为了将更多时间用于专业知识的学习,教师很少在课堂上与学生进行互动,这样枯燥的课堂氛围更加降低了学生的学习兴趣。

二、独立院校《艺术概论》新型教学模式

1.积极创新教学方式,提高教学质量

艺术生不同于其他专业的学生,更偏重于进行艺术实践活动,传统的教学方式,根本无法适用于艺术学生的学习特点,更谈不上教学质量的提高。这就要求教师必须转变原有的理念,结合自身的教学经验和艺术生学习的特点,创新教学方式。教师在日常的课程设置上可以将知识进行归纳和总结,着重对主要艺术设计作品的风格流派等各方面进行全面的讲解,进而培养学生最基本的艺术设计职业素质和严谨的工作态度。教师要做好课前准备工作,将知识重难点内容在指定教学计划时进行完整科学的设计。同时要进行拓展训练,提高学生的专业能力和思维能力。由于互联网技术的发展,教师在教学过程中可以结合多媒体教学方式,通过图片和案例分析,用最直观的视觉观感将概念性知识进行讲解,这样大大提高了学生的学习兴趣,加深了学生对知识点理解,同时教师在日常课堂教学中要加大与学生的互动,活跃课堂气氛,增强课堂的趣味性,加强课堂上与学生进行互动和交流,更多的鼓励学生发表自己的意见和看法,这样可以使得教师更加清楚的掌握学生的学习情况和对知识点的掌握情况,同时了解学生未掌握知识点,可有更加有针对性的提高学生的学习质量。现在在很多独立院校的教师都会应用理论讲授辅助还原学生创作实践情境的教学方式,这样可以通过更直观的方式使得学生理解理论知识点,同时这种教学方式更容易被学生所接受。由于更加容易理解理论知识,也更好的树立了学生学习的信心。教师要及时总结学生在实践活动中的问题,专门用一节课程的时间对这些问题进行讨论,让学生发表对这些问题产生原因、解决方法和策略的看法,要总结实践活动中的经验教训,避免再犯同类错误。这样不但增加了师生之间的互动,拉近师生之间的关系,同时大大提高了学生的思考能力和解决问题的能力。

2.转变传统教学理念,坚持以学生为主体

新型艺术概论教学模式要求教师必须转变传统的以教师为教学主体的教学理念,要坚持以学生为主体,教师起到主导的作用。要让学生参与到日常的教学活动中去,充分发挥学生自身的能力。例如在学习新的理论知识时,教师可以提前将内容告知学生,让学生借助各种教学资源进行教学内容的准备,教师只是在一旁进行简单的指导。这样学生在接受任务后,会通过自身的学习,利用多种资源理解知识点,然后进行课堂内容的设置。学生要想在第二天课堂上有精彩的讲解,就必须做好充分的准备工作,这样大大提高了学生的思考能力和解决问题的能力。

3.提高整个教师团队的素质,建立完善的教学效果评价体系

学校要提高整体学生学习效率和教师的教学质量,需要一支专业素质和业务能力较强的教师团队。因此学校在招聘教师时一定要针对性的选择,将那些专业能力强,艺术理论素养高,有较强实践经验的应聘人员当作首选,大大提高整体教师队伍的质量。学校要定期对教师进行培训,树立教师不断加强自身学习和提升自己的意识,加强美学、艺术等理论知识的学习,同时做到理论与实践相结合。学校对教师培训应该侧重美学与文学相关的理论深造,再加上艺术实践的培训,做到理论与实践相结合。这样才能更加全面的提高教师的综合素质。在对教师进行定期培训的同时,还要对教师的工作进行综合的评价,建立健全教学效果评价体系,建立科学的评价标准,同时还要结合学生对教师的评价。学校可以定期对学生采用问卷调查的形式,做到定期进行教学效果的总结。同时学校还可以建立教师竞争机制和激励机制,通过各种方式和手段,促进教师自身的不断学习和进步,增加教师的危机感,进而提高自身的业务能力,激发教师不断改革创新教学方式,提高整体学生的学习效率,进而提高整体的教学质量。

4.建立健全学生教学考核制度

在每个教学阶段结束后,学校都会对学生基本知识学习掌握情况进行一个系统的考察,根据考察结果建立一个完整的科学合理的评价体系,相当于对学生一个阶段学习情况的总结和评价。这种评价不能只是单一的进行学习成绩的考核,学习成绩只是考核的一方面,而且要综合学生在整个学期中的整体表现情况。这就需要教师注重平常学生的表现情况,例如合理布置作业,对学生完成作业情况进行全方位的考察,要结合学生的心理特点,建立一个学生认可和接受的科学的考核办法。教师在日常的教学过程中,都会将学生分成不同的小组。特别是这个小组成员之间的合作意识、完成任务的情况,团员间发现问题、解决问题的能力。教师还要将学生在本学期的进步情况作为一个考察的内容,对于本学期积极完成教师布置的任务,不断进行自我突破的学生都要进行综合的评价,这样可以大大提高学生的积极性。教师一定要建立灵活的考察和评价体系,对学生进行综合的评价,这样才能更好提高学生的学习效率,进而提高教师的教学质量。

艺术概论教学总结范文3

【关键词】应用型人才培养模式 文学概论 实践教学

【中图分类号】 G 【文献标识码】 A

【文章编号】0450-9889(2015)11C-0125-02

随着我国社会的发展和高等教育的普及,现代社会对具有较强实践能力的应用型人才的需求日益增加,这就决定一般高等学校人才培养目标就是培养能够熟练运用知识、解决实际问题、具有创新能力的应用型人才。

广东第二师范学院作为一所应用型师范本科院校,人才培养目标是注重基础知识学习,加强实践教学,突出技能训练,以培养具有创新精神和实践操作能力的中小学教师。中文系根据学院的人才培养目标,设定了中文专业应用型人才培养模式:面向农村、面向山区、面向中小城市、面向基础教育,强化实践教学,重视人文素养,为广东基础教育培养优质的语文教师。

文学概论作为中文系的专业基础理论课程,传授的教学内容是文学的基础理论、基本原理,初步培养学生理论思维能力,能够鉴赏和评论文学作品。面对学院应用型人才培养模式的转变,文学概论教学作为一种理论教学方式,怎样顺应新的教育教学环境,高水平的应用型人才,是一个值得深入探讨的课题。我们在课堂教学中尝试可操作性实践,用一系列具体、丰富的实践活动,提升学生理论学习的兴趣,培养学生阅读、分析、鉴赏文学作品的技巧和能力,探索文学概论实践性教学改革。下面是该课程教学改革的具体措施。

一、针对培养模式,增强课程教学的实践性品格

文学概论虽然是一门基础理论课程,属于理论教学,但是文学理论来自文学实践,也应当回到文学实践中接受检验;理论教学的最终目的也是为了文学实践。针对学院应用型人才培养模式的转变,我们突出文学概论课程教学的应用性、操作性,增强其实践品格,实现由“知”向“行”的转变。这种转变的根本途径在于将抽象思辨的文学理论知识转化为实践操作的能力,以达到应用型人才培养的目的。

文学概论的教学,不只是要求学生掌握文学的基础理论和基本原理、规律,更要善于引导学生进行理论思考,运用文学基本原理和规律来进行文学创作,理解、分析文学现象,鉴赏、评论文学作品。因此,应用型人才培养模式下的文学概论课程教学的实践性品格,可以概括为三个方面的内容:一是学习文学理论基础知识、基本原理,了解文学发生发展的一般规律,掌握文学鉴赏、文学批评的基本方法;二是指导学生的文学写作,使其文学创作遵循一定的章法;三是运用文学理论和文学鉴赏、批评的方法来解读、鉴赏文学文本,分析人物形象,为将来教育实习和从事中小学语文教学准备扎实的解读文本的功底。

二、阅读经典作品,为实践性教学提供阅读储备

学生在中学阶段由于升学压力很少阅读文学作品,语文课本中虽然也有大量的文学作品,但是教师讲读时往往将文质兼美的作品分割成层次结构、段落大意、中心思想、人物形象、艺术特色,忽略了文学作品整体的审美韵味,造成学生对文学作品阅读的冷漠无趣。而进入大学以后,自由支配的机会和时间多了,互联网、时尚杂志、电影电视、各种传媒竞相诱惑,大学生很难静下心来读书,更遑论细致体味经典文学作品。

文学理论来源于文学实践,如果缺乏古代文学、现代文学、外国文学作品的阅读积累,学生就很难举一反三触类旁通地理解从文学实践中总结而来的文学原理、规律,也很难将文学理论运用于文学欣赏、批评实践,而只能死记硬背,囫囵吞枣,从理论到理论,应付课程考试;教师在教学过程中讲读分析的文学作品也很难深入下去,得不到学生的互动和共鸣,只能一言堂表演。一定的文学作品阅读储备,是文学概论课程实践性教学的前提和基础。因此,教师应精心选择和提供中外古今经典文学作品阅读书目,要求学生带着文学理论的眼光阅读,活学活用,做好读书笔记,并在课堂上交流读书心得,让学生体会到学习文学理论的乐趣和收获。

三、改进教学方法,课堂教学引入可操作性实践环节

文学概论实践性教学改革要落实到具体的课堂教学方法之中,教学过程应当尽可能设立可操作性实践环节,让学生动脑动手动笔,使学生从文学知识的被动接受者转换成为文学活动的积极参加者和实践者,这是文学概论实践性教学改革的重心所在。

传统的文学概论教学也讲究文学实践。教师先用准确科学的语言,讲述有关概念和基本理论,然后例举生动形象的文学作品或文学现象来说明概念和理论的正确性,文学作品或文学现象成为理论和观念的注脚。这种注入式教学方法在教学观念上忽视学生接受的主体性,忽视学生思维能力的培养,把学生当作接受知识的容器,无法培养学生分析、解读文学作品的能力,无法培养学生的创造精神和创新能力。

在强调可操作性实践教学中,我们始终把“实践”放在教学的第一位,即使运用传统的讲授法,也注重实践的原则。如讲述“意境”这一概念时,先让学生阅读欣赏戴望舒的《雨巷》。学生赏析概括本诗的艺术特色:第一,情景交融的艺术描写。雨巷、油纸伞、丁香、篱墙、女郎,编制出雨中江南小城阴沉的图景,“我”和丁香姑娘在朦胧细雨中邂逅,表现出凄清哀怨、恍惚迷离的情绪,抒发孤独、抑郁的情怀。诗人的情感蕴含在诗歌的景物描写之中。第二,虚实相生的艺术境界。这首诗表面上是写对一个少女的追慕和美好理想破灭后的惆怅,实际上却象征着当时一部分知识分子的苦闷彷徨。那在悠长寂寥的雨巷里撑着油纸伞的诗人,那丁香一样地结着愁怨的姑娘,既是现实生活的写照,又是充满着象征意味的抒情形象,虚虚实实,虚实结合。实境是诗中真实描写的现实生活,虚境是由实境诱发和开拓的审美想象空间。第三,言有尽而意无穷。诗歌描绘的情景是有限的,但由于有了实境和虚境所生成的审美想象空间,就使得本诗富有韵味,让人咀嚼不尽。那梦幻般出现又幽灵一样消失的丁香姑娘,是诗人日思夜想不能忘怀的梦中情人?还是现实生活孤独愁苦情感寄托的偶像?抑或是可遇而不可求、可望而不可即的一切美好事物的化身?

在学生对《雨巷》的欣赏品味之中实际上已经具体接触到了意境的审美特征,这时教师归纳推出意境的定义:意境是作品所呈现的情景交融、虚实相生、韵味无穷的审美想象空间。由于结合文学作品的阅读鉴赏深入浅出地讲述意境的定义,避免了抽象空洞的阐述,易于理解和接受,同时培养了学生鉴赏文学作品的能力。概述意境的定义之后,又布置如下作业:以李白的《送孟浩然之广陵》为例阐述意境的审美特征。通过作业,学生进一步领会掌握意境的概念。这种从文学作品赏析的实践活动出发,提出有关概念和问题,通过教师的讲述和说明,然后运用所学的理论知识去解决新的问题的教学方法,使学习理论知识与文学作品的阅读鉴赏相互结合,既深化了对概念、问题的认识,又训练和提高了阅读、欣赏文学作品的能力。

讨论式教学方法的使用,我们也加入了实践活动的因素。如组织学生结合鲁迅《阿Q正传》中的阿Q形象,讨论文学典型的审美特征。上课之前,要求学生认真阅读小说文本,布置参考资料,提供要讨论的文学典型的几个问题:(1)阿Q独特鲜明的个性特征表现在哪些方面?(2)贯穿于阿Q全部行动和性格中的总特征是什么?(3)阿Q形象为什么具有经久不衰的艺术魅力?讨论方式是将学生分成若干小组,每个小组推荐出组长,组员集体讨论后由组长撰写发言稿。上课之中,由各组组长登台宣读发言稿,一个问题一个问题讨论,组长要接受同学的质疑提问,并要求答辩。组长发言答辩后,教师对讨论的每一个问题要进行整理点评,对学生观点不一致的问题要进行重点讲述,解决学生的疑惑,最后归纳概括文学典型的审美特征。在学生理解掌握文学典型的审美特征后,教师再以林黛玉、曹操等文学形象提问学生,让学生用刚学到的文学典型知识分析林黛玉、曹操的个性特征和总特征,探讨其艺术魅力的成因。

这种带有实践色彩的讨论式教学方法是深受学生喜欢的。学生全员参与,积极性高,增强了学习文学概论的兴趣;尊重学生学习的主体性,认真倾听学生代表的发言,可以发现并激励学生创造的智慧;结合文学形象理解基本概念,从具体到抽象,由实践到理论,再由理论到实践,符合人的认知发展的心理规律;在书面和口头表达的过程中,提高学生文学研究的能力。

四、改革考试内容,增加实践性考题的比重

现有的文学概论考试内容,主要考查学生对基础理论、基本原理的掌握程度,所用考题都是纯粹的理论试题,考试题型有填空题、选择题、名词解释、问答题、论述题。这种考试内容和方法,凭借着死记硬背的工夫,一般来说都能考出比较好的成绩,但是学生解读、鉴赏文学作品的能力得不到确认,起不到督促学生提高实际操作能力的作用,对教学产生了严重的负面导向。因此,纯理论性的考试内容所占比重不宜过大,应当增加实践性考题的比重。

所谓实践性考题,就是运用所学的文学理论知识来分析、评论具体的文学现象和文学作品,考查学生动笔解读文学作品、写作文学鉴赏和文学评论的能力。具体来说,要考查某个理论知识,可以展示相应的作家作品或某种文学热点问题,要求学生对其分析论证或鉴赏评论。例如要考查叙述视角这个知识点,就让学生分析小说《孔乙己》采用何种叙述视角,联系小说文本分析这种叙述视角有何特点,采用这种视角叙述有什么艺术独到之处。要考查叙述者这个知识点,就可以这样命题:鲁迅在创作《孔乙己》时可以有四种叙述者的选择:“孔乙己”、“掌柜、酒客”、“小伙计”与作者自己。鲁迅选择了酒店“小伙计”作为叙述者,这是何种类型的叙述者,这种叙述者在小说中有什么作用?请联系文本做详细的论述。这种实践性考题,把考试引向了理论联系实际,引导学生看到文学理论的实用性、应用性,能够培养学生理论的运用能力、良好的感悟能力、独立的判断能力、正确的审美能力、流畅的表达能力、新颖的创造能力,让学生真正成为学以致用的应用型专门人才。

【基金项目】2014-2016年度广东省高等教育教学改革项目(GDJG20142432)

艺术概论教学总结范文4

    1 目前教学中存在的问题

    第一,学生对西方历史知识的掌握古今不均衡,高中世界历史的学习内容主要从文艺复兴开始,西方文化概论课不是历史课,但是离不开历史知识的基础,学生对于西方古代史和中世纪的历史知识存在着较大缺口,造成教学效率较低;

    第二,从上古时期到当下,西方文化概论课程内容涉及的时间跨度长;“西”的概念指向多个民族国家,课程内容涉及的地域跨度大;“文化”既包括精神层面又包括物质层面,知识体系庞大,教学内容涉及的知识面广,造成了教学内容的取舍困难;

    第三,传统教学模式对学生的影响较大,学生的自主学习性不强,教师的教学方法单一,导致教学和学习效果均不理想。

    2 教学目标的确定

    对外汉语专业西方文化概论课的教学目标是立足于汉语作为第二语言教学,从事中外文化交流,培养学生运用西方文化知识与和中国文化进行对比,了解西方思维模式、文化特征与中国文化的不同,消除民族间的文化隔阂和差异,更好地进行汉语教学。

    第一,全面掌握西方文化的知识体系,包括体制的演变、宗教、科技、教育、哲学和文学等各方面的发展和特点;

    第二,在了解西方思维模式的基础上,在从事对外汉语教学活动中有针对性地选择教学方法运用到汉语文化、汉语语言的教学中;

    第三,在了解西方文化的基础上,在对外汉语教学中避免文化冲突,更好地传播中国语言和传统文化;

    第四,掌握文化研究的方法和思路,中西文化对比和交流的基本技能,提升跨文化交际的能力。

    3 教学内容的选择

    目前,西方文化概论课程的教学总课时为36课时,如何在有限的课时内实现教学目标,对教学内容的选择显得尤为重要。

    3.1 本体知识

    搭建面向对外汉语教学的西方文化概论的知识体系,包括:西方文化产生的历史背景、地理环境;西方文化发展历史阶段的分期与发展进程;西方的宗教信仰、社会生产与生活状况、科学技术、教育、政治经济与国家制度、文学艺术等相关方面的分析;通过对西方文化的系统学习和研究,揭示西方文化的本质特征和文化精神;强调以理性分析的方式来把握西方文化变化的规律,把握西方文化概论这一学科基本原理的分析阐释方法。

    3.2 能力

    高级应用型人才的培养对能力培养极其重视,在西方文化概论课程的教学中可以侧重从三个方面来培养学生的能力:第一,文化研究的能力,学生在对文化知识体系充分了解的基础上,培养学生对文化现象的关注度和敏锐度,能够从多个角度对文化现象进行剖析和探究,找寻其本质和规律。第二,文化教学的能力,语言教学即文化教学,对外汉语教学过程中文化教学是必不可少的,通过西方文化概论课程的学习,把握西方文化本质、西方思维特征的前提下,在今后实际的教学过程中,能够恰当地进行文化导入、文化渗透和文化传播。第三,跨文化交际能力,主要通过中西文化对比来实现,跨文化对比可以加深学生对中西两种文化之间差异的理解,并激发他们去了解产生这一差异的社会历史背景和原因,从而使他们获得跨文化交际的文化敏感性,增强跨文化意识,便于中西交流和教学。

    4 教学方式的改革

    4.1 自主学习与教师讲授相结合

    西方文化概论的本体知识教学要突破以往传统的以教师讲授为主的方式,学生自主性的发挥往往只是通过教师提问、学生回答的单一方式来进行。教师要通过多种方式培养和提升学生的自学能力,就某些教学内容简单、学生熟悉的章节可以安排学生自学,教师只是指出该部分的知识要点、重点和难点,课上课下给予学生答疑。另外,可以通过网络平台,给予学生自主学习的机会,比如提供学生武汉大学西方文化概论的精品课程网站;针对每个章节,根据学生的知识储备情况,提供课前预习知识;根据学生课堂上的学习情况和知识点的掌握情况,提供课下巩固和拓展知识。

    4.2 开展专题介绍和讨论

    西方文化概论课程的教学内容安排是遵循时间线索、分历史阶段来展开讲授的,突出的是阶段性特点,缺乏对宗教、科技、哲学等专门文化领域进行全面纵向的总结和归纳,缺乏对各文化领域的横向对比;因此,教师可以开设西方宗教、西方科技、西方哲学、西方教育等多个专题,将学生分成多个小组,以小组为单位各选一个专题进行研究,通过资料收集、整理、分析和总结,撰写报告,最后再全部展开讨论。

    4.3 强调中西文化对比

    对外汉语专业学习西方文化的最终目的,在于“知己知彼”,通过“知彼”更好地“知己”,从而减少和消除对外汉语教学中由于文化差异引起的隔阂和冲突,更有利地推动对外汉语语言和文化教学。在西方文化概论的课程教学中,要引导学生将西方文化的知识点与相关的中国文化进行对比,鼓励学生从中发现规律和特点。

    5 课程测试

艺术概论教学总结范文5

Abstract The theoretical course is the summary and sublimation of the practice of Art. The teaching effect of the theory course is often unsatisfactory because of the extensive way of arranging courses, the machine preparing for the lesson, the old way of teaching, and the single examination method and so on. This paper explores the reform path of theoretical course from four aspects: scientifically arranging courses, revising teaching materials, improving teaching quality and improving examination mechanism.

Keywords art design; theoretical course; reform; path

中国的艺术设计教育肇始于十九世纪后半叶,经历了“工艺传习―图案设计―工艺美术―艺术设计”这一历史进程,[1]同时,艺术设计的培养方案、课程设置、教学方法也在不断地与时俱进。从目前来看,艺术设计专业主要包括环境设计、产品设计、视觉传达设计、服装设计、工业设计等几个方向。课程设置主要是三大类:第一是学科基础课程,如三大构成、设计素描、设计色彩、Visual Basic等计算机辅助设计基础课程;第二类是各个专业的专业课程,如室内空间设计、版式设计、交互设计、家具设计、服装设计、各类产品设计等;第三类是理论课程,其中又包括史论课、概论课和设计理论课,如中外工艺美术史、世界现代设计史、世界现代家具史、现代设计史、艺术概论、设计概论、设计美学、设计文化等。[2]事实上,理论课程所占比例较大,它对提高学生的人文素养、培养创新思维和鉴赏能力有着不可替代的作用,然而在具体的教学过程中,理论课程的教学效果却不尽如人意。基于此,笔者拟从具体的教学实践中分析理?课程存在的弊端,提出相应的创新改革方案,以就教于方家。

1 理论课程存在的弊端

虽从数量上看,理论课程占了比较大比例,但是绝大多数艺术院校或者艺术设计专业是以实践为重的,学生的重心也放在如何设计并制作出“实物”,参加各类设计比赛,理论对她们来说似乎是“虚”的东西。这就造成了理论课程排课方式简单粗放、备课方式机械重复、授课方式陈旧单调、考核方式单一等四大弊端。

1.1 排课方式粗放

合班上课效果不如意。学生每个学期的学时有限,而理论课程的数量又比较多,因此理论课程基本上是合班上课,最多的达到七个班合班,人数在210人左右。这样任课老师无法在短时间内熟悉每位同学的基本情况,上课的过程中也无法全面掌握学生听课的状态。为了更好地了解理论课合班上课的效果,笔者专门对学生做了简单的调查,数据表明,认为合班上课听课无干扰的占6.9%,认为有一定干扰的占29.8%,认为干扰比较大的占63.3%。这说明合班上课超过一定人数后,教学效果必然受到影响。

课程内容有重复。理论课程门类众多,不可避免地有重复和交叉的内容,如世界现代设计史、世界现代家具史、现代设计史这三门课程,虽然侧重点不一样,但是世界现代设计史本身就包含了世界家具史、现代设计史的部分内容。类似的还有设计概论、设计美学、设计心理学等课程,这些课程的导论部分或第一章往往都对“设计”的概念、内涵、发展等问题做出论述,内容大同小异。

1.2 备课方式机械

教材一成不变。艺术设计属于前沿学科,无论内容还是形式变化都非常快,作为设计实践的总结和提升,理论也不是亘古不变的。但是很多高校订购的教材几乎没有变化,许多教材的编写甚至还停留在上世纪九十年代,一些新方法、新问题、新发现都没有及时补充到教材中来。

备课照搬教材。教材的编写和设计实践、考古发现之间存在一定的时间差,因此备课的过程中不能完全照搬,要及时关注学术界新动态。以工艺美术史为例,田自秉先生编写的《中国工艺美术史》史料丰富、图录详尽,堪称经典,然而由于时代的原因,该书主要汇集和整理了我国自原始社会至二十世纪八十年以来的工艺美术史料,一些新文物、新发现没能编写进去,这就需要教师在备课过程中及时补充说明。

1.3 授课方式陈旧

相较于实践操作类课程,理论课程比较抽象晦涩,需要学生有一定理论基础,这恰恰是艺术类学生的短板,因此理论课在授课方式上本身也是一种挑战。目前理论课主流的授课方式是以教师为中心的讲授型授课,虽然有了多媒体设备,可通过直观的方式向学生展示图片及案例,但是学生始终处于被动的接受的状态,也很难切实参与到课堂中来,长此以往,学生的学习热情被消磨,谈不上激发创新思维或提高审美能力。

1.4 考查方式单一

卷面考试。理论课程通行的考查方式是试卷考试,开卷或闭卷。题型基本上是选择题、填空题、名词解释、论述题这几大类,且试卷的内容几乎年年雷同。学生即便不上课,临考前通过囫囵吞枣式背书也基本上能过关,这种方式没有使学生真正理解课程的内容。

课程论文。基于试卷考试的弊端,有些理论课采用论文的方式进行考查。由于论文通常在结课后两周左右就需要提交,学生没有充足的时间查找文献、阅读并分析文献,因此常常出?F雷同、抄袭的论文。不仅如此,论文提交、批阅完了之后,老师和学生之间也没有时间和场地专门就论文进行分析和交流,因而对理论问题的认识依然没有提升。

2 理论课程改革的路径

2.1 精简课程数量,科学安排课程

理论课程宁精勿滥,在课程的选择上,可根据专业的需要选择几门与专业契合度高的理论课程。在安排专业课教师的同时,教师之间要及时沟通,对课程的内容、教学的进度做进一步统筹,避免相同的内容反复讲授。如“设计心理学”、“设计概论”、“设计美学”等课程都会涉及到对“设计”这一概念的阐述,那么这三门课程的教师则需要提前沟通,最早讲授的一门课对概念性的问题进行分析,其他两门课程则一两句话带过,避免重复。

此外,在安排授课时间的时候,注意理论课与实践课之间的有效衔接。绝大多数高校艺术理论课安排在大一、大二,而且是理论课先行,即理论课全部结束之后安排设计专业课程。理论课程本身就比较抽象晦涩,如果把理论课与专业课割裂开来,学生学到的可能就是一些生硬的概念,无法把理论和实践联系起来。笔者认为,艺术设计专业的理论课程应该和专业课程穿插或平行设置,如“中外工艺美术史”可以和“漆饰产品设计”、“陶艺产品设计”或“金属工艺产品设计”等实践操作类课程平行,学生既可以了解这些产品的发展历程,同时掌握其制作工艺,实现感性与理性的合一。

2.2 备课详略得当,合理修改教材

教材的编写要兼顾体例的完整性,所以导论或第一章常常对概念性的问题做详细分析。但是一门理论课的课时通常只有32节,以史论课为例,在短短的32节课里,要完整地将世界设计史或者中外工艺美术史的发生、发展、背景、内涵和各个时期的经典作品逐一分析,时间显然是很紧迫的,所以备课的过程中,教师也应当充分发挥主观能动性,根据实际情况调整、选择上课的内容,一些概念性的问题可以简单讲解。比如《设计与文化》(庾萍编著,电子工业出版社)这门课程,第一章、第二章、第三章介绍“什么是设计”、“什么是文化”、“什么是设计文化”,这三章在备课的时候可以合并为一章,甚至一章中的一节,将教学的重点放在中西方文化的内涵及其对设计的具体影响上。

自古教学相长,理论课教师在教学过程中可以根据学生的专业特色和接受理解程度不断地总结教学经验,自己编写相应的教材,这对教师自身的理论水平也是极大的提升。

2.3 提升授课质量,以学生为中心

衡量一门课的价值,最重要的标准是学生的接受度和理解度。传统的以教师为中心的教学模式有其适用性和优势,可以体现教师在某一学科领域研究的深度和广度,但此模式建立在教师绝对权威、学生具备相当的理解能力的基础之上。艺术设计专业的学生理论基础普遍比较薄弱,因此上课的时候要格外注意学生的接受程度。以学生为中心的教学方式核心是学生的主动、有效参与,基于此,在上课的过程中本人采取两种方式,第一,每节课的最后十分钟为学生提问环节,安排两次提问的机会,学生提出来的问题,先由全班同学集体思考讨论,最后再做小结。第二,每学期安排两个课时,由学生自己报名来讲与课程主题相关的内容,时间可以安排在期中或者期末。这一目标在第一节课上课的时候便交代给学生,学生从开课第一天起就要思考自己讲课的内容,他们在上课的过程中自然也会更主动地学习。

2.4 完善考查机制,追加考后反馈

单一的试卷或论文的考查方式常常会带来片面的结果。笔者认为,在试卷和论文的基础上,学生课上的发言、讨论、PPT制作讲解,课后的思考总结、与老师就某一主题的交流和心得都可以纳入课程考核体系中。这样一来,就能避免出现学生不重视课堂,考试的时候仅通过死记硬背来应付的局面,有利于学生主动参与课堂学习。[3]

此外,考查的结果必然会反映出学生在课程学习中的薄弱点,但是一般来说,考试结束也就意味着某门课程的结束,这样一来,学生在学习上的薄弱点得不到及时的反馈和修正。因此笔者建议,在考试成绩出来之后,教师可以专门组织一个考后反馈的环节,对学生学习上存在的问题进行分析和补充,这种反馈的形式可以是书面形式,也可以是集中讨论的形式。

艺术概论教学总结范文6

【关键词】动画专业 理论课程 教学

一、动画理论课程的环境

随着应用型本科的发展,加上高职高专等层次的学校,动画专业的教学始终注重技能性和实用性,理论课的重视程度不如技能课,甚至处于忽略地位。有文章反对动画专业有什么“论”和“学”的科目,以为它们是一些教师不胜任的逃脱方式,是学生毕业后达不到社会要求的原因之一。这代表了一些人的看法,涉及到动画专业中理论课的设置和意义问题,在实质上是有害的,然而事出有因。

我国高等动画教育起步较早(1950年苏州美专开办了全国第一个动画班),但到目前为止,动画还没有取得独立艺术地位。动画学科至今仍处于准建立状态,处于不适应多层次学历要求的状态。

动画理论课的教材目前仍处于缺乏状态,虽然近年来出版了一些动画教材,但技能性的多,理论课少。从事动画理论的研究者少,而且动画研究文章也欠缺发表的专业刊物。华东师大聂欣如教授曾感慨,“动画研究在国内一直发展缓慢,有水准的研究寥寥无几,也不知道是没有人写文章还是写了文章没有地方可以发表。”2005年9月,中国动画学会的会刊《中国动画》发行,但属于内部刊物,在评职称等问题上难以起到作用,同时由于人才引退等原因,《中国动画》在2007年3月停刊。这在国家重视影视动画的大环境下,停刊在一定程度上反映了中国动画理论研究的薄弱与尴尬。

二、动画理论课的内容

没有了理论研究,教材的编写就缺乏深厚基础。从文艺理论体系上讲,动画学科研究应包括动画史、动画批评和动画理论(概论)等几方面。其中,《动画概论》是一门学科是否建立的标志性教材。国内第一本《动画概论》是中国传媒大学的贾否和路盛章两位老师合著的。至今,《动画概论》及相类似的著作达几十本之多,但总体处在开创水平,课程体系不科学,存在很多不适应教学的地方。如果要解决这个问题,需要树立起较为合理的动画的概念,从这个概念出发,借鉴相关文艺理论,去建设较为完善的学科理论体系。另外,动画产业以及营销类的理论著作和课程也已设立。

动画理论课教材的编写应该由国家相关部门牵头,制定合理的大纲,广泛征求意见,出台适应专科和本科层次的不同教材,以起到引导作用,否则众多院校的动画专业的理论课程总是处于探索式的教学。

动画理论课对学生的要求因学历层次的不同而不同,高职高专院校的动画理论课以够用为原则,以吸引学生的理论兴趣为出发点,以不拘一格的表达为中心。如动画分析课程,高职学生可以从感性方面去谈,可以收集较为详细的资料,也可以写一般的通俗影评,当然能够掌握影视动画语言、对作品进行专业的独到的解读是更高的要求。动画概论课以介绍性为主,让学生对动画的本质、动画的历史、动画的门类、动画的流派、动画的创作、动画的批评、动画的产业及教育等有所了解、产生兴趣,就是学习的目的。动画编剧课则以剧本的格式、编剧的理论技巧、动画的类型写作为中心进行,通常的剧本教材一般都是讲怎么写的,对于具体类型的写作和为什么写作则很少涉及,即只侧重怎么写,不侧重写什么和为什么写。动画编剧教材绝不能只是影视编剧教材的移植,而应从丰富的动画实践出发,去总结、教学。动画编剧课对学生的要求,不一定是为了成为职业动画编剧,而是具备动画编剧的眼光和修养,能动手写简单的剧本,写故事也是允许的。漫画脚本也是其中应有的内容之一,以便利用绘画能力,进行创作。动画批评课在教学中,可根据学历层次有所侧重,如专科可以侧重大众性评论,本科侧重专业的评论总结,研究生则侧重更加深入和创新性的要求。动画产业课则要求学生了解产业运作过程,浅层次是培养对产业的兴趣和了解,中层次是培养懂行和运用到艺术创作中的思维惯式,高层则培养对产业的指导、政策的制定等人才。

三、动画理论课的改革与教学

在动画专业的教学中,始终贯彻学以致用的实用思想。动画理论课如何转化为实用性的价值?这里,必须要明确两个问题:一、什么是实用?二、不同办学层次应侧重什么?对于实用的理解,大多局限于技能性方面。事实上,理论的或感性的文字表达也是一种技能。一部新片出炉,在第一时间写下适合报刊需要的文章,就是一种技能。在很多情况下,这种技能仍有很大的发挥空间。剧本创作更是一种技能。这些,都容易被忽视。对于大学的办学层次,一般包括专科(高职高专)、本科、研究生等阶段。大多数人认为高职高专只能做最简单的事情,如动画中的中间画、描线、上色等,以为前期、后期、衍生品方面,最好由本科、研究生阶段来完成。这种说法看似符合所谓市场的需要,但很容易把高职高专教育搞成动画环节的培训班,缺乏完整性和系统性,难以符合一门学科的建设需要,达不到大学教育的预期目的。在当前就业压力下,高学历也会做低学历的事,有水平的人,公司一般也不唯学历招聘人才。

我们认为,动画理论课的教学与改革,应放在大学的、全日制这一总的要求来看。虽然有不同学历层次的区分,但动画专业的基本理论素养的要求是共同的。理论课本身具备的对实践的指导意义已不容置疑,大学对学生的要求和社会上的培训班对学生的要求不同。高职教学原则在很多学校被认为是“品质+能力”,体现出一定的科学性。能力固然重要,但品质更应该引起重视。人才的竞争,就是品质的竞争、文化内涵的竞争。一个缺乏高品质的技能性人才是不完全的人才。负责、敬业、进取、创新,有关人的品质。而人的品质的培养包括理论品质,这离不开大学的环境。那种试图把高职高专从大学中分离出去,让高职院校成为技能性的培训班的观点是不明智的。对于动画专业人才的长远的可持续发展能力来说,理论能力不可或缺。

参考文献:

[1]《中国动画》编辑部.中国动画产业即将进入快速发展期――2006年中国动画产业发展回眸[J].中国动画,2007(1).