视觉传达设计的优势范例6篇

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视觉传达设计的优势

视觉传达设计的优势范文1

中国传统文化元素是中国传统文化的重要组成环节,在其中发挥了十分重要的作用,利用中国传统元素在视觉进行传达设计,不仅能够提高整个设计的质量和水平,同时还能够优化设计的整体效果。本文针对目前中国传统元素在视觉传达设计中应用的现状以及存在的问题,提出几点有效的措施和建议,从而为现代化视觉传达设计提供有效的参考。

关键词:

中国传统元素;视觉传达设计;应用策略

引言

中华民族拥有上下五千年的历史,其中国传统文化博大精深,因此为后世人们留下了丰富的文化遗产。因此在视觉传达设计中有机融入中国传统元素,能够在丰富视觉传达设计内涵的同时,实现文化的交流和传播,其优势是显而易见的。

一、中国传统元素和视觉传达设计概述

1、中国传统元素内涵

中国传统文化在本质上属于东方文化的重要组成部分,同时也是东方文化的最杰出代表之一,中国传统元素包括:书法、中国结、雕刻、陶瓷、武术、皮影、绘画、剪纸以及篆刻等多种形式,因此其内涵十分丰富。

2、视觉传达设计内涵

所谓视觉传达设计主要是指通过各种视觉符号进行各种信息的传递从而进行的一种设计,在整个视觉传达设计的过程中,设计师的主要任务就是信息发送,然后通过这种方法传递给信息的接收者,因此视觉传达设计又能够被称之为视觉设计,即给人看的设计[1]。

二、目前视觉传达设计的现状以及存在的问题

虽然经过多年的发展,我国视觉传达设计已经取得了一定的成效,并且有了实质性的突破,但在实际设计的过程中,仍然存在诸多亟待解决的问题,具体表现为以下几点:

1、视觉传达设计方法落后、单一

很多视觉传达设计方法老化,直接导致了视觉传达设计知识不够系统化、连贯化,经常出现知识断片等情况。视觉传达设计中有很多专业知识和内容是相互联系、紧密结合的,如果有一处掌握不到位,则会影响整个设计效果。例如:在进行视觉传达设计的过程中,需要熟练的掌握美化绘画知识、审美知识、立体图形构成知识、建筑材料色彩选择知识、以及物理知识中光照等综合知识等诸多方面的内容。但很多视觉传达设计只是单纯的注重单一的设计方法,这不仅导致视觉传达设计的质量和水平较低,。同时还影响了整个视觉传达设计效果的优化。

2、视觉传达设计缺乏针对性

视觉传达设计的终极目的就是为了服务市场,以市场为导向吸引人们,但在实际的设计过程中,很多视觉传达设计师盲目的认为自己才是设计的的主体,一味的利用传统的设计方法进行视觉传达设计,忽视了人们的利益诉求,使视觉传达设计并没有实现这一目标,视觉传达设计在本质上属于一种服务性行业,只有人们认可了视觉传达设计设计人员的方案,他们的劳动才能发挥真正的价值,但视觉传达设计往往没有认清楚这一本质,视觉传达设计不能满足人们的实际需求,设计理念和方法较为落后,职业适应能力较低。与此同时,视觉传达设计还缺乏一定的经济意识和选材意识,因此视觉传达设计过程中缺乏针对性[2]。

三、中国传统元素在视觉传达设计中的具体应用

中国传统元素与视觉传达设计二者有机结合,不仅能够解开中国传统文化的神秘面纱,同时还能够强化国际文化之间的交流,将中国传统元素融入视觉传达设计中,能够实现民族文化和现代文化的有积极和,从而延续中华民族的优秀传统文化。

1、中国传统元素吉祥在视觉传达设计中的应用

就我国中国传统元素而言,吉祥元素的种类繁多,例如:代表吉祥的植物有梅花、兰花、竹子、等;代表吉祥的动物有龙、凤凰、仙鹤、以及乌龟等,无论是植物还是动物都表现了中国古代劳动人民对美好生活的追求和智慧结晶。因此将中国传统元素吉祥融入到视觉传达设计中,不仅能够增强艺术表现的整体效果,同时还能够丰富视觉传达设计内涵。例如:2008年中国申奥成功,其申奥标志就蕴含了强烈的中国传统元素,吉祥元素“盘长”、“祥云”都蕴含了丰富的奥运精神,这同时也符合现代审美的观念[3]。由此可见,中国传统元素吉祥能够将视觉传达设计理念真实的展示在人们眼前,同时还对视觉传达设计具有现实意义,其优势是显而易见的。中国传统元素应用于视觉传达设计的过程中还应该结合自身优势和特征,二者在融和的过程中,还要传达出一定的自我意识,这样才能够起到提高视觉传达设计水平的作用。

2、中国传统元素水墨在视觉传达设计中的应用

中国传统元素水墨顾名思义,就是将水与墨相结合,在此基础上加上了色彩,综合利用各种技巧的一门中国传统艺术形式。因此将中国传统元素水墨应用于视觉传达设计中主要表现为两个方面:一方面,通过中国传统元素水墨能够传达出一种视觉的意境美,设计师能通过综合利用点、线、面等方法和形式,将刚柔并济的水墨元素进行视觉化的呈现,这样才能够体现中国传统元素水墨在视觉传达设计中的冲击感与张力。另一方面,通过中国传统元素水墨能够传达出一种视觉的朴素美。这主要是指中国传统元素自身具有朴素美的特性,因此能够很好的融入在视觉传达和设计的过程中,例如:将中国传统元素水墨融入书法绘画中,既能够将中国上下五千年的艺术形象很好的展现在人们眼前,同时还能够体现一定的现代元素,丰富整个视觉传达设计的效果,由此可见,将中国传统元素广泛应用于视觉传达设计过程中,能够实现整个视觉传达的效果,实现科学性和艺术性的统一,进行良好的构图和布局,从而提高整个视觉传达设计的质量和水平。

四、结束语

综上所述,中国传统元素代表了我国古代劳动人民的智慧结晶,因此将中国传统元素广泛应用于视觉传达设计中其优势是显而易见的。但值得注意的是,在实际应用的过程中应该把握“取其精华、去其糟粕”的原则,不是一味的简单应用和罗列,只有这样才能够唤醒广大中国人们的民族情感和历史认同感,展现出中国传统文化的历史悠久的特性。总之,将中国传统元素更好的应用于视觉传达设计中是一项漫长而艰巨的任务,需要设计师以及社会等共同的努力,只有这样才能充分发挥中国传统元素的优势,提升视觉传达设计的整体效果。

参考文献:

[1]秦媛媛.论视觉传达设计的理性价值[J].艺术百家,2013,(22):187—188,176.

[2]曹文琦.视觉传达设计中视觉思维模式的创新[J].江西社会科学,2012,(8):216—219.

视觉传达设计的优势范文2

关键词:网络媒体;视觉传达;探讨

J524.3

我国经济发展的速度越来越快,网络媒体身为崭新的一种媒体广告形式,有效将中国特色同互联网技术进行有机结合,进而其所具有的视觉传达特点被充分体现出来。文章根据新媒体的出现将新媒体具有的特点与发展情况当作出发点,对新媒体背景下广告视觉传达所表现出来的特点与作用进行了深入探究,具体如下。

一、视觉传达所具有的特点

在技术快速发展的背景下,新媒体发展出现的不确定性越来越多,在技术的推动下,新媒体在设计广告视觉这方面不仅具有阶段性,还具备非常强的挑战性。而身为一个综合性非常的信息平台,网络媒体当中包含了众多繁杂的信息内容,其中的任何一条信息都必须人们进行e极的分析和探索。在探索的过程中人们发现,新媒体在进行视觉传达(如图1)的过程中,会表现出以下特点。

图1 新媒体的视觉传达

(一)视觉传达具有先进性特点

任何一项技术的进步不但会对人们生活造成新影响,还会使艺术界发生非常大的改变。网络技术的迅猛发展与它在广告设计当中的应用越来越成熟,使得社会上出现的一切创意和构思都可以顺利实现。而网络技术的有效应用,可以将广告视觉传达过程中丰富多彩的艺术效果充分表现出来,进而让所有受众视觉一直被感染[1]。所以,因为网络技术的快速发展,视觉传达这项技术就能够为广告设计人员提供更加开放的设计思量与创新空间。与此同时,在数字印刷技术、互联网技术、数字摄影技术等快速发展和广泛应用的基础上,就使得广告视觉传效果越来越高。

(二)视觉传达具有多样性特点

同新媒体进行比较后发现,电视、报纸等传统媒体不管是在表现形式上,还是在诉求策略上都会被空间与时间所限制。与此同时,传统媒体应用单向的传播方式来传播信息,这样传播的信息较会使有限的。在网络技术飞速发展的背景下,出现了各种各样的视觉样式。而且新媒体传播广告的方式也变得更加的生动和丰富,并且新媒体利用网络技术能够把众多信息都整合起来,让用户可以获得到双向、立体的信息。在技术逐渐成熟和普及的过程中,新媒体可以把广告投放到展厅、广场以及会馆和山场等地方,突破了空间以及时间上的限制,让受众们可以随时随地、每时每刻都能够关注到广告[2]。

(三)视觉传达具有整合性特点

随着新媒体的出现,广告视觉传达被认为是一个“平台”,并不是一个“媒体”。实际上新媒体广告不单单只是包括网络广播以及网络电视与网络版报刊,还包含着虚拟社区以及博客和论坛等,这部分传播信息的单元一同组成了广告视觉传达。而广告视觉传达就是把已有的一些信息源同传播媒介结合到一起,并加以应用,进而在最短时间内把信息传递给所有受众,这样人们就能够享受到新媒体给自己带来的效益和方便。在网络上信息迅速发展的当下,网络媒体属于一种传播媒介,它把互联网当作载体、把高科技当作支撑。因此广告的实际目的就是把众多信息传递给人们,而新媒体就会对视觉传达进行有效整合,把所有信息做汇集到一起,瞬间把观众的实现吸引过来,进而获得到更高的效益与传播效果。

二、视觉传达所表现出来的不足和优势

因为目前互联网的发展速度非常快,所以在网络平台上的商业广告也增加了影响力。可每一件事物都有好的一面和坏的一面,随意在众多新媒体不断出现的过程中,视觉传达在发展中在有优势出现的同时,还会出现众多不足和欠缺。

(一)视觉传达所具有的优势

通过分析可知视觉传达主要包括硬件优势和软件优势。在互联网建设成功的基础上,可以有效进行视觉信息的沟通,并且还为新媒体运作以及出现提供了更加良好的物质基础[3]。所以,同传统媒体进行比较,互联网这种网络素具有的全球性是其余所有媒体都不具备的。与此同时,因为互联网主要承载多媒体技术,可以把多媒体技术所具有的一切优点都充分的表现出来,根据多种多样的物质载体与表现手段的有机结合,能够将网络媒体广告具有的真实感、冲击力、完美视态充分表达出来,这也是其余所有媒体形式必须不断提高的内容。而在软件方面所具有的优势则来自于计算机技术对其的大力支持。

(二)视觉传达表现出来的不足之处

因为互联网新媒体这项技术的诞生,同传统媒体进行比较可知,它出现的时间非常短,所以在新媒体飞速发展的进程中,越来越多的不足开始出现。传统媒体主要应用电视、广播和报纸来对广告进行播放,这种媒体形式虽然在信息传播方面有着有限的自由度,可是凭借监管部门与传播机构的从旁辅助,广大受众依旧比较信任应用传统媒体方式所播放的广告。而互联网这种新媒体虽然有了非常高的自由度,可因为监管机制的缺失以及滞后致使新媒体广告可信度不是十分良好,因此就使得网络媒体根本不能同传统媒体进行比较。虽然网络是一种比较高级的传播媒介,并且还能够把大众心声都充分的放映出来,可因为互联网这种新媒体具有较强的互动性,在一定程度上会使每个人都能够成为传播信息的人员,并在网络这个大平台上任意的信息,这样网络媒体广告自然而然就缺失了权威性。

结 语:

综上所述,针对网络媒体广告当中新兴起的视觉传达这个领域而言,只有网络技术可以持续、快速的发展,才能促使人们对视觉传达媒体广告进行深入的研究。笔者在上文对新媒体广告当中视觉传达所具有的特点进行了探索,表明只有通过实践设计的探究和总结,才能够使新媒体广告的视觉传达变得更加真实可靠,进而使互联网商业广告可以持续发展。

参考文献:

[1] 倪宁,金韶.大数据时代的精准广告及其传播策略――基于场域理论视角[J].现代传播,2014,36(2):99-104.

视觉传达设计的优势范文3

关键词:视觉传达;影响要素;设计概念;有效性

视觉传达是人类认识世界、观察自然、探寻规律的重要途径,随着社会文明的不断发展进步,基于视觉传达的设计也形成一门理论,在内容方面也更加抽象,但表现的内涵却更加丰富。进入互联网时代以后,视觉传达已经不仅仅是停留在理论表面,而是开始在实践层面进一步延伸发展,突出视觉传达的有效性。

一、视觉传达设计概述

视觉传达设计是在上个世纪60年代开始兴起的一门综合学科,其以设计图像为主要信息的载体,并将艺术与传播进行有效结合,成为当今艺术设计领域的重要组成部分,并给大众生活带来十分强烈的变化。

视觉传达设计属于传播学领域中的一小部分,也是一种传播体现,相比普通的语言符号,设觉传达设计有以下几个方面的鲜明特征:普通语言中的任一词语都具备独立的含义,一句话就是由若干词组加在一起组成的。而视觉符号则多数由一些光影、线条以及色彩等要素构成,如一幅画,但任何一个要素都不具有独立的意义;普通语言经过一定的组织,能够传达出十分明确的信息,但视觉符号传达出来的信息就不是语言所能够明确表述的,它是一种难以通过语言具体表达出来的意味。也正是由于这个原因,视觉传达最显著的特点就是将比较形象的信息传达给受众,从而将一些文字难以表达的情调与感觉传递出去。

二、视觉传达设计的传播要素

第一,传达者。传达者指的是在传播活动中通过特定方式将信息发送给传播对象的行为主体。传达者进行信息选择与取舍,根据目的对信息进行重组与加工,最终决定将哪些信息传达给传播对象。传达者在视觉传达设计中的构成十分复杂,主要由设计师、设计公司与客户组成。执行传达活动的人就是设计师,人们依据客户具体要求进行信息的设计与编排,所以在整个视觉传达过程中设计师一直处于主导地位。设计师的素质与形象在一定程度上制约、影响传达的整体效果。设计师对信息进行整理、制作、加工以及传达的主要目的是解决传播内容与传播媒介的问题,决定传播过程的发展,还决定信息传播的流向、质量以及数量。

第二,传播内容。传播内容指的是传达者表达的所有信息之和。信息包括语言与非语言符号,实物与非实物等。视觉传播活动进行时,视觉符号是进行指定信息传达的手段与形式,而设计师需要传播的正是这些信息中蕴含的思想内容。信息就是传播内容的符号化,传播的本质也正是信息的流通。连接整个传播过程的枢纽就是传播内容,信息传播出去并被受众接收,就达到了信息共享的目的。只有当传达者与受众的需求都得到满足,整个传播过程才具有意义。

第三,受传者。在视觉传达设计中,受传者指的就是接受视觉信息的人。受传者只有真正理解与接收信息内容,并与传达者达成共识,整个传播过程才算完成。

第四,环境。环境是信息传播的时空条件,所有的信息传播都要在一定环境下进行,视觉传达设计的信息传播同样如此。一般说来,人们所说的环境首先指的是特定的客观的自然环境,其次是社会环境,最后才是虚拟环境或行为环境。

第五,传播媒介。视觉传达设计的纽带就是媒介,只有利用媒介传播,才能将视觉信息传达给指定的受众。不同媒介的属性也不一样,所以媒介具有不同的适应性、吸引性与传达性,也正是这些不同,才构成了不同媒介的各自特点。

三、加强视觉传达有效性的策略

(一)视觉传达设计要有针对性地采取创意策略

一方面,受众不同,采取的创意也不相同。不同文化程度、年龄、职业、社会地位以及性别的受众,其兴趣爱好、理解能力与心理特征也不一样,所以设计师要根据其具体特点,选择他们喜闻乐见的视觉方式,采取相应的创意策略,从而使视觉传达设计实现有效的信息传播。

另一方面,信息类别不同,采取的创意也不相同。依据信息传达的主要目的将信息具体划分为商业信息与社会化信息两大类;信息的类别不同,实现的社会效果也不一样,所以要针对这两大类的信息采用特定的创意表现形式。商业信息主要是为了刺激消费,重在突出鲜明、醒目的特点,所以要经过一定的包装装饰和艺术加工。

(二)对现代传播媒介进行全面的整合运用

媒介整合运用主要就是利用传统媒介与新媒介的相互交融,从而进行信息的有效传播。这种整合是以目标受众为核心,充分发挥各种媒介的优势将信息更好地传达出来。这里的媒介并不是非要保持其原来的形态,而是随着科技的发展逐渐发展变化。例如,网络技术发展使得很多报纸都有网络版,受众就可以在网上浏览,并发表自己的看法与评论。这种集网络与报纸两种传媒特性的综合传媒不仅使得报纸的信息承载量加大,还吸引了更多的受众。

(三)加强视觉传达设计中的受众研究

在视觉传达设计过程中,受众与设计师的关系是相互制约与相互影响的。设计师的主要任务就是对所要传播的信息进行设计、强调以及最终的完善,使其更容易被受众接收。而受众也不是被动地进行信息接收,而是影响着信息传播的方式和内容,并且对信息进行记忆、选择和归纳处理。所以,视觉传达设计实现信息传播的出发点与落脚点就是受众,受众就是设计师研究的核心内容。很多设计作品中都带有设计师个人的激情、想象以及价值观念,他们都是为了与受众实现良好的交流与沟通。因此,设计师必须对受众的行为、心理以及思维模式充分地了解与掌握。

总体而言,加强视觉传达的目的,就是要满足信息传输的有效性,即实现视觉传达的有效性。从设计角度入手,视觉传达也是对环境、内容、受众心理、传播媒介等内容的综合分析,在当前互联网时代中具有十分重要的意义。

【参考文献】

[1]杨伟,张启亮.视觉传达设计在网络传播中的作用[J].大众文艺,2012,03:94.

[2]单莹莹,孙妍.图形创意设计在视觉传达中的透视研究[J].数位时尚(新视觉艺术),2012,02:112-114.

[3]鬲波飞.网页设计之视觉信息传达分析[J].湖南大学学报(社会科学版),2001,S2:187-189.

视觉传达设计的优势范文4

“视觉传达设计”于1922年由设计师W•A•德威金斯正式提出,意指用视觉的符号向外界传播信息,其利用文字、图形、色彩等的设计,准确的表达主体的信息和立意,在新媒体出现之前,视觉传达设计大多以绘画、排版、平面设计等二维的表现方式呈现。直到新媒体的出现,新媒体所带来的艺术以数字技术基础,视觉传达设计的艺术创作带来了新的形式和生命力,在主要以光电为媒介的载体上创造出更加具有冲击力的视觉传播效果,能够吸引更多人的眼球,更准确全面的告知和传递信息。可以说,新媒体的出现与发展为视觉传达设计带来了一次新的飞跃。

2视觉传达设计在新媒体影响下的创作特征

2.1创作虚拟现实化新媒体的出现,将视觉传达设计的艺术创作推向了数字化的表现形式,而数字化的最主要特征是虚拟化,这种虚拟其实是指其存在形态的无形化,通过艺术创作将非物质化的事物变得可视,并利用虚拟现实表现手法通过图形、构图版式、色彩、线条轮廓和借助数字技术要素将事物变成了虚拟的数码编号,借助虚拟的手法和技巧将虚拟的信息现实的传递出去,这种独特的创作特征,带来了以往设计所不能表现出的强烈的视觉艺术效果,也大大丰富了设计所能传递的内涵,使人们的生活更加多彩。

2.2创作的多元化新媒体艺术打破了视觉传达设计的传统表现形式,引入了多元化的设计观念,在一定程度上影响着设计师的设计思维,最终也为人们带来了多元化的视觉体验。

2.3创作的交互性视觉传达设计是给人看的设计,重在给人传达信息,视觉效果固然重要,但若能够兼顾人互动的本能,在感受视觉的同时能够亲身参与,将达到更好的传播效果。新媒体艺术所带来的视觉艺术变革就做到了这点,在新媒体艺术影响下的艺术作品,比传统艺术更加智能化,也能为所要表达的主体更加个性化的进行创作,它能够让人参与到设计当中,更好的感受设计所传达的信息。

2.4创作的高变更性视觉传达设计在新媒体技术的不断更新的同时不断发展,新媒体是时代性的产物,视觉传达设计在其影响下同样具有一定的时代特征,其设计跟随时代的潮流变化,符合着网络和人们现实生活中的流行趋势。

3视觉传达设计在新媒体影响下的发展趋势

3.1静态设计转向动态设计传统视觉传达设计基本保持在静态设计上,新媒体的到来打破了这项规律,数字化的技术将动态设计逐渐推入了人们的视野,让人有了全新的视觉体验,也不断的激发着人们的好奇心和探索欲。新媒体带来的数字化动态设计较传统的平面静态设计有着很多优势,它能够在有限的空间内比静态设计呈现更多的信息内容,能都更加生动的多方位展现想要传递的信息,也拥有更多的受众,所以由静态设计转向动态设计是视觉传达设计的新趋势,也是必然趋势,这种趋势在设计领域的各个方面仍然有着广阔的发展空间和探索空间。

3.2二维设计转向三维四维方向一直以来二维的视觉传达设计遍布着人们的生活,例如生活中的海报招贴广告牌,常见的书籍装帧等等,这些平面化的在二维空间中实现的设计形式渐渐的已不能满足所有受众的需要,想做出更出新出奇的设计,抓住更多受众的眼球,俘获更多受众的心,巧妙的结合新媒体技术显得十分重要,将二维的设计转向三维四维的方向,必将顺势获得更多受众。

视觉传达设计的优势范文5

关键词:信息时代 视觉传达设计 人才培养模式

进入21世纪以来,由于社会的高度发展,我们逐渐步入非物质社会,即所谓的信息时代,一切将以信息为王,这对于相关的设计学科也产生了深刻的影响。21世纪是信息设计的时代,同时也将是艺术设计创新的时代。之前视觉传达设计主要以印刷业为基础静态图像的信息传达,而由于信息时代的影响,视觉传达将会更加注重动态性,交互性和虚拟性,与此同时,又诞生了交互设计、新媒体艺术等新兴的视觉传达设计方向。

现阶段视觉传达设计教育显然已不能满足社会发展的需要,因此必须拥有一套新式的人才的培养模式才能适应社会新的人才需求,促进专业的良性发展。通过教育部出版的本科专业目录我们可以看到视觉传达设计教育课程仍然主要以广告设计、企业形象设计、包装设计、书籍装帧设计等为主干学科,与信息社会发展相适应的数字媒体等学科及其缺乏。为了寻找出新式的人才培养模式我们还是从现阶段视觉传达设计所存在的问题入手。

一、人才培养现状主要存在以下问题:

1.学科观念落后。目前许多国内的院校的视觉传达设计专业仍然延续传统装潢设计、装饰类学科的学科观念,专业主流仍然偏向平面化,没有发展与时代并行的影视、动画、网页等相关的课程。

2.学科体系不完善。虽然一部分院校的视觉传达设计专业将数字化艺术纳入到自己的学科体系当中,但是却没有很好的与其他设计类课程很好地融合与接轨,更没有利用自身学校的优势资源和专业特长来构建自我特色的创新数字课程。

3.对于专业具体需求认识不足,目标不明确。信息技术的发展对于传统行业造成冲击,改进了传统的生产方式。传统的印刷行业也逐渐转向电子出版业,但是高校的课程仍然以传统书籍设计和书籍排版软件为主,很明显没有了解专业的最新需求,在社会需求出现新的变化之前,就很难培养出能够适应新需求的学生。

早在1998年教育部召开的第一次全国普通高等学校教学工作会议上,教育部副部长周远清就提出人才培养模式实际上就是人才培养的目标以及实现这些培养目标的方法和手段。因此本文将主要从这两个方面详细阐述信息时代的视觉传达设计教育的新式人才培养模式。

二、新式人才培养模式的目标:

1.依据学院与学校的特色,适应大环境下的教育体制改革和教育观念改善,逐步形成具有自身特色的新型专业,建立新的学科特色。

信息时代的视觉传达将侧重于娱乐游戏产业和新媒体艺术等人才的培养,因此人才的培养既要满足广告、书籍、包装等传统行业的需求,又要满足信息时代视觉传达设计对于数字化新媒体设计的新需求。

2.培养专业基础扎实,德才兼修的综合性创新人才。

视觉传达设计专业的人才不仅能够适应信息时代的新要求,努力学习新的知识,还应注重培养思维方法、思想道德、人文修养等方面的基本素质,这对于个人的可持续发展是大有裨益的。

3.注重学科的交叉应用,培养复合型人才。

当今社会的明显特征就是学科交叉,知识融会,跨界交流,这就决定了每个人要注重培养自己的综合素质,既要在本专业的学科领域有所突破,还要努力将边缘学科、相近学科的知识巧妙为本专业所用,达到融合创新,为本专业开拓新的领域。

新型的人才培养模式不仅需要正确的人才培养目标,更需要实现这些目标的具体方法,以及具体的操作步骤。信息时代的视觉传达设计教育更需要的是新型的课程体系和创新的数字化课程以及创新的思维方式。

三、新式人才培养模式的方法

1.首先应当以传统课程为基础,逐步增加数字类艺术课程,拓展信息化相关的选修课程,完成课程体系,为人才培养模式建立夯实的基础。

例如可在原来广告设计中增加互联网广告和影视广告等与新媒体息息相关的新型课程,与此同时由于虚拟现实和立体光影秀等新兴网络技术的发展,可增加Maya和3dsmax等三维软件课程,使视觉传达设计学生能够体验和了解三维空间的虚拟现实现象。

UI设计师是信息设计浪潮诞生出的一个新兴方向,主要从事软件的人机交互和界面设计,由于信息时代互联网的高速发展,UI设计师的需求一直呈上升趋势。而UI设计师最主要的来源应当是视觉传达设计专业,而因为国内很多院校没开设相关的课程,而使众多视觉传达设计专业的学生难以胜任其工作。因此视觉传达设计课程应当紧跟信息社会发展的潮流,建立于之相适应的新型课程体系。

2.注重产学研的结合也是视觉传达设计课程变革的重要方面。

因此学校的教育不仅要有学术性,更要注重学生的实践性环节,通过专业的具体实践和项目实施来提高学生实际动手能力,实践理论研究与实践能力的综合发展。这就要求我们学校建立能够与企业等密切合作的运行机制,使企业或公司能够承担学生的校外实习、实训的基地,再根据学生的良性反馈来及时调整相关的课程内容,从而实现学有所用,学有所得。

3注重不断创新,形成创新的人才成长环境。创新思维的培养是建立新式人才培养模式的关键所在。

这就要求学校不仅要注重对于技法的传授,还要注重对于学生思维地培养与训练。课堂上定要注重留给学生思考与探索的时间,注意将学生往课外方向进行引导,留下问题,使学生能够自己探索,自行解决。信息时代的视觉传达设计专业需要将传统的思维技巧与方法巧妙运用到互联网时代,与新兴的技术相结合,才能适应新的社会发展需要。

4.注重相近学科的联系与融合。

应当根据本学院的学科优势,提取其他设计类课程的长处,嫁接于视觉传达设计类的课程当中。例如动画专业的许多优秀课程如“影视合成”、“摄影技术”等都可作为视觉传达设计专业的重要选修课程,形成以本专业的必须课程为核心,且拥有多层次的纵向教育体系。

信息时代的培养模式仍然以过去视觉传达设计专业的设计教育模式为基础,在此基础上进行改革与完善,新的培养模式需要在教学实践中不断改善和推广,不断更新,不断去适应新社会发展需求。

参考文献:

[1]奚传绩.设计艺术经典论著选读[M].南京:东南大学出版社,2011.

视觉传达设计的优势范文6

【关键词】视错觉;视觉传达设计;应用

引言

视错觉是一种良好的创意思维方式,运用非常理的设计手法,使得表现生动,不仅能够使视觉传达涉及到思维空间得以扩展,而且还能够将创作艺术准备地传达给受众。受众对这种视错觉设计会从视觉心理上产生不均衡感,如此形成的误差具有不可调试性,能够满足受众的需求。

一、视觉传达设计中应用视错觉进行图形创意视觉器

在外界因素的刺激下,就会产生判断上的错觉,即为“视错觉”。这种超出常理的思维推理必然会与客观的事物之间存在误差,个人对事物的主观把握也会与客观规律之间产生误差,如此产生空间上的幻觉。将视错觉用于视觉传达设计中的图形创意中,可以对视觉原理巧妙设计,视觉上所获得的平面空间形态中就会获得不寻常的视觉效果,使视觉传达设计的艺术感染力增强。

1.采用形象同构方法构成视错觉图形。形象同构方法就是所选取的不同素材经过对共同的内在特质和特性同构之后,经过整合就可以成为新的形象。比如,《爵士音乐节》中对于乐器就采用这种方法进行了调整,即将金属材质的喇叭换成木头材质的喇叭。木头上面还有枝叶长出来,给人以新奇感,对于受众而言,所产生的这种幻觉可谓是一种视觉享受。

2.采用图底反转方法构成视错觉图形。采用图底反转方法是图形的主要部分向前突出,能够给人以深刻的印象。如果图形背景形状模糊,就会令人产生后退感。通过这种图与背景的相互交换,令人是图形产生视觉误差,从而强调图形与背景之间是不可分割的,而不是各自孤立存在的。

3.采用多维幻想方法构成视错觉图形。采用多维幻想方法构成视错觉图形,是使二维平面空间在视觉上形成立体图形。从视觉传达设计的视觉形象上来看,通过巧妙的设计是图形看起来荒谬却又生动有趣,整个的图形连续性和秩序性都非常强。

二、视觉传达设计中应用视错觉进行色彩运用

1.色彩本体的应用。色彩分为冷色调和暖色调。将色彩的这些特点充分利用起来,让受到观看设计的过程中,就会从视觉体现产生知觉效应。在视觉传达设计中采用这种视错觉的设计手法,可以让设计图像产生动感之美。比如,冬奥会的海报设计上采用了蓝白色调,志愿者运动的海报则采用了红橙色调,在色彩上经过明暗处理之后,高明度的色彩会给人以轻快的感觉,低明度的色彩会给人以沉重的感觉。色彩的不同,就会令人产生不同的感受,比如黄色和蓝色的两个圆圈,黄色给人以明艳之感,视觉上就会向外扩展的感觉,似乎正在逼近受众。蓝色会产生后退之感,就好像向后缩进一样。这就是穿深颜色的服装会显得小一些,穿名言的服装会有体型扩张感的原因。

2.色彩对比的应用。色彩在对比状态下与单独的色彩存在着不同之处,主要是由于色彩对比所产生的视觉残象的结果。在对色彩进行配色的时候,要对色彩视错觉充分考虑,在设计中恰当的处理,就可以获得预期的视觉效果。比如,白色与黑色为对比色、红色与绿色为对比色,对这些对比色有效应用,就可以获得不同的色彩知觉。

三、视觉传达设计中应用视错觉进行平面运用

视觉传达设计中采用视错觉可以让设计主题更为明确。通过视觉刺激而形成的心理反应,给视觉传达设计添加了主观的成分,使设计中渗入了精神因素,从而使得设计更为个性化。目前的视觉传达设计中添加各种视觉符号,这些符号具有自发性、随意性,却让设计更为人性化。比如,在广告设计中,就可以采用视错觉的手法使得理性化的平面加入主观性的设计元素,使原本复杂的创作方式随意化,令人产生新奇之感,并更为贴近大众。将各种艺术元素采用视错觉创作手法混搭,可以使视觉传达设计具有更强的视觉冲击力。比如,在视觉传达设计中,运用中国元素,采用西方创作手法,就可以获得意想不到的效果。当受众欣赏这样的设计作品的时候,由于超出了常理视觉范围,就会产生感官刺激,实现了现实与虚幻相结合的效果。

四、结束语

综上所述,将视错觉应用于视觉传达设计中,就是利用这种表现手法让旧事物产生新的特点,使得图形换发出新的生命力。现代的视觉传达设计中,由于设计结构的复杂化,就可以将视错觉充分利用起来,发挥其优势,以使设计作品能够对设计主题准确地传达,且具有较高的艺术感染力。

参考文献:

[1]白雪.视错觉表现在视觉传达设计中的应用[J].包装工程,2016,37(18):190-193.

[2]刘宏,李哲媛,许超.视错觉现象的分类和研究进展[J].智能系统学报,2013(01):22-23.