影视后期的行业前景范例6篇

前言:中文期刊网精心挑选了影视后期的行业前景范文供你参考和学习,希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感,欢迎阅读。

影视后期的行业前景

影视后期的行业前景范文1

编导专业主要课程

开设课程:

编导理论、电视摄像、电视编辑、艺术概论、中外名著赏析、电视文艺节目创作、电视栏目策划、电视新闻节目、纪录片研究与创作、电视节目导播、戏剧艺术、电视节目拍摄、电视编辑、电视节目导播。

实践教学环节:

编导理论、电视摄像、电视编辑、艺术概论、中外名著赏析、电视文艺节目创作、电视栏目策划、电视新闻节目、纪录片研究与创作、电视节目导播、戏剧艺术、电视节目拍摄、电视编辑、电视节目导播、多媒体制作、文艺与新闻节目制作、纪录片创作等,以及各校的主要特色课程和实践环节。

编导专业就业方向

编导专业具有广阔的发展前景,文化产业是21世纪的最后一块有待开发的处女地,毕业生可从事影视文化传播和管理方面的工作。具体来说就是在报刊、杂志、出版社、电台、电视台、电影制作部门等做记者、主持、策划或行政主管、业务主管以及编辑、编导等专业人员。泛指从影视艺术衍生出来的众多文化产业组织和管理工作。

从事行业:

毕业后主要在广告、影视、公关等行业工作,大致如下:

1、广告;

2、影视/媒体/艺术/文化传播;

3、公关/市场推广/会展;

4、互联网/电子商务;

5、新能源;

6、教育/培训/院校;

7、计算机软件;

8、电子技术/半导体/集成电路。

从事岗位:

毕业后主要从事编导、后期制作、视频编导等工作,大致如下:

1、编导;

2、后期制作;

3、视频编导;

4、视频编辑;

5、文案策划;

6、摄影师;

7、视频剪辑。

编导专业就业前景

编导专业有前景,并且在不断扩展。在广播电视节目制作人才编导一体化的发展趋势之下,编导专业的就业前景日趋广阔。另外值得一提的是,作为现代第四大媒体的网络的升温,网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台,还是在网络公司,广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。

影视后期的行业前景范文2

前言

计算机网络的发展,让我们的生活方式发生了改变。生活方式的巨大改变,让人们的思想也发生了巨大改变。在这种环境下,影视动画领域也不可避免地受到了影响。多媒体技术的发展,给影视动画行业带来了发展和进步。多媒体技术改善了影视动画的特效制作流程,增强了特效制作的效果。新技术的出现,改变了媒体工作者陈旧的影视动画理念。多媒体技术现在已经被广泛应用到游戏、广告和动画等多个方面,成为了影视动画的重要技术支撑。

一、什么是多媒体技术

多媒体技术就是结合多种媒介之间的交流信息,形成一定的逻辑顺序,最终表达、展示出信息的技术手段。它的最大特点就是信息的来源不再是一个类型的媒体,而是两个或者两个以上不同类型的媒体。多媒体技术主要采用的媒体方式有文字、图形、图像、音频、视频、动画等。多媒体技术的优点在于可以通过计算机将数字化的形式把多种媒体结合在一起,具有生动的表现力。多媒体技术目前已经被广泛应用在文化娱乐、商业广告、工程设计、通信传播等多个行业,对社会的各行各业都有着深远的影响。

影视动画的后期制作主要包括两方面的内容:一方面是将拍摄到的素材制作成特效镜头,这主要是通过合成手段和三维动画的渲染;另一方面是经这些镜头通过剪辑,形成一部完整的影片。影视动画的后期制作在增强影片的画面效果方面具有重要意义。所谓特效,就是要通过特殊的技术性手段,来打造实际生活中根本不可能出现的虚拟场景,比如汽车相撞、火山爆发、星球大战、海啸山崩。通过特效手段,不仅可以模拟各种天气状况,还可以呈现出肉眼看不到的微生物世界,弥补了实际拍摄过程中由于条件、技术的限制造成的拍摄效果不理想。

三、如何运用多媒体技术

(一)如何运用视听技术

在以往,影视动画都是二维动画的方式,来影响观众的视觉和听觉。给作品中的场景和人物设置相应的背景音乐、灯光和音响效果,都是通过模拟视听技术来完成。在传统的影视动画中,影视后期制作人员根本不可能对视听配置方案频繁进行调整,从而选出最优的方案,更不用提对作品整体构思和整体风格的考虑。但是,多媒体技术投入应用以后,这种状况就可以被改变了。多媒体视听技术的采用,能够完美地模拟场景状况,让音效的处理效果完美无缺。在后期配音中运用视听技术和多媒体软件,能够让声音更加符合人物角色的性格特征,对场景的表现也会有所增强。多媒体软件能够对人类的声音进行处理,模拟声音主人的不同情绪状态,也可以模仿声音嘈杂的餐厅、安静的隧道等真实场景,甚至可以模拟一些实际生活中并不存在的声音。

(二)如何运用模仿现实和虚拟空间

多媒体技术的创造力和仿真能力极为出众。创作者在具有影视动画方面专业知识的基础上,可以通过合理地运用多媒体技术,自由发挥自己的想象力和创造力,构造出自己想象中的空间。多媒体制作三维动画常用的Maya、3DMax等软件,都有强大的操作功能,帮助创作者模拟出自己想象的空间,并且可以通过精准的数值进行调控。多媒体技术在构造虚拟空间上尚且如此强大,更不用说对现实的模拟了。运用多媒体软件,能够对时间演变和空间变化进行模拟。对时间的演变的模拟,比如模拟植物生根、发芽、开花、结果的一系列过程;对空间的变化的模拟,比如模拟从高山变成低谷的变化过程。多媒体在模仿现实和虚拟空间上的应用,让影视动画特效具有了可操控性和可调整性,对创作者的想象力和创造力进行了有力地激发。

(三)如何运用新的影像设备

光学、视频技术、计算机技术、运动捕捉技术、电子技术的发展,都促进了影视动画的特效制作效果越来越好、质量越来越高,其中最重要的就是运动捕捉技术。这项技术的广泛应用,让影视动画越来越符合人类的特点[3]。对人物表情、动作和行为的捕捉模拟,生动地再现了人类的生活状态,与传统动画中人物的不真实感形成鲜明对比,是对传统动画局限性的一大突破。旧的动画设备的缺陷得到了弥补,将被灵活性强、模拟程度高的多媒体影像设备全面取代。

四、结论

影视后期的行业前景范文3

【关键词】影视特效;技术特点;要求;应用

数字化影视技术的逐渐完善和发展对于人类历史来说是重大的科技进步之一,也是具有时代意义的传媒技术发展。影视技术的发展带来的不仅仅是传媒革命,还是异常体现为数字技术的社会革命,是与人类社会的精神文明和创新、创作理念的革新紧密联系起来的。上个世纪九十年代,《侏罗纪公园》《泰坦尼克号》这两部数字特效大片带给了人类视觉上的震撼,随着票房纪录不断刷新,影视特效技术逐渐受到业界的重视,随着数字化的不断完善和发展,其特效技术正在日趋完美,表现方式也更加多样化。

一、影视特效的技术特征

(一)数字化

影视数字化是传统影视向现代影视过渡的一个重要特征,它由最初制作、储存传输的数字化逐渐发展成为创意、网络化的多元数字化发展模式。从影视制作、动画制作、广告制作以及游戏开发、工业设计、系统模拟等多个层面都涉及到了影视特效技术的应用。数字化是影视特效的突出特征,其使得数字化影视不仅是信息也可以是i型南希创作制作生产的方式,传播方式以及接收方式。影视特效技术的数字化是与计算机信息技术的数字化革命密不可分的,特效的数字化体现在影视后期制作及处理上,通过特效处理时限了影视的数字化,让那学存在于虚拟世界或是人脑中的幻想世界搬到荧幕上去,展现了一个神奇的影视特效世界。例如红极一时的《阿凡达》便是现代影视特效应用的典范,展现了潘多拉星球的保卫战,在唯美的画面中让观众感受到现代影视特效技术的神奇之处。

(二)多元化

当前的影视特效技术日趋完善,内容更加丰富,在特效上为了适应多种制作需求,开发了各种特效技术和处理工具,为后期制作人员的影视特效编辑创造了良好的条件和基础,同时也有利于影视制作的优化,提高制作水平。影视特效技术的多元化表现在特效工具的多元化以及组合方式的多元化上,不同的特效组合在一起之后会产生不同的组合效果,从而衍生出更多的特效,使得特效更加丰富多样,也有利于影视后期制作的完善。

二、影视特效的特殊性要求

(一)增加特效的创新创意

创新是影视产业得以生存的不二法则,在影视特效处理中也不例外,要增强特效的表现力和表现效果,同时吸引观众的注意和喜爱,就需要在制作过程中保持创新和创意。例如《阿凡达》中唯美的潘多拉星球,对于潘多拉星球的数字化特效处理无疑是令人震惊的,唯美的画面设计和细腻的细节展示都让观众惊异于其出色的影视特效技术。不难发现其创新创意发挥的淋漓尽致,例如潘多拉星球上的生命树,其种子像水母一样发光,在空中浮动,与地球上的树显然是不同的,通过色彩的搭配让我们看到一个神奇的科幻世界,这些都是创造性思维的运用和在电影制作中的不断创新。

(二)制作成本高

我国影视数字化的发展相较于国外还存在一定的差距,影视特效处理需要的投入大,制作成本高,例如《泰坦尼克号》投资2.5亿美元,其中数码特效的费用开支就约占了整个投资的一半,因此影视特效需要高成本的投入,但我们也应该看到其成功后的收入也是相当可观的。再如2010年《阿凡达》的成功问世,带来的3D特效的震撼让全球影视爱好者追捧,也由此出现了一系列的3D影片,如3D版的《泰坦尼克号》等,这些都是斥巨资打造的重量级影片,由此可见影视特效需要高成本的资金投入。

(三)专业的人才需求

影视特效不仅仅依赖于数字特效技术的发展,还需要影视特效人才,他们拥有一双魔术手,通过特效处理将一部平庸的电影打造为科幻大片,创造出精美绝伦的数字化影视世界。因此影视特效的发挥需要有专业的人才的支持,但是从我国目前的发展现状来看,高水平的影视特效制作还依赖于国外,国内大师级的特效人员相对较少,对于这方面的人才重视也未引起重视,因此要推动我国影视特效的发展就需要培养专业人才,建设一批优秀的数字化影视特效人才队伍。

三、影视特效技术的应用

影视特效技术的应用特征首先表现在其智能化的开放媒体技术,通过人性化电脑工作台的介入,使得影视制作变得轻松,通过数字化操作完成影视后期创作,尤其是通过影视特效的应用能够改变传统的创作方式,增强个性化和创作性。此外数字影视技术的应用还能够使得影视与生活同步,通过编辑提升影视表达效果。此外影视特效技术的交互性又使得影视创作更加人性化,设计人员通过在线创作,能够将个人创作思想加入到影视作品中去,实现人与产品的互动。

当然影视特效技术的应用不仅仅局限在电影电视的制作上,还应用于广告设计、工业设计、服装设计、人工智能等领域。从目前来看影视特效尚未形成规范化的商业操作,从事影视特效行业的人员大多不是电影行业出生,因此对于行业的特征还不够了解,目前许多电影制作团队也开始施用特效技术,我国目前的影视特效应用相较于国外还存在较大的差距,但是目前影视制作行业在政府的支持下,使得影视特效拥有了广阔的发展空间,其应用前景也更加广泛。

四、结语

总的来说,影视特效技术作为电影产业中不可或缺的重要元素,在推动现代影视产业数字化中发挥着极为重要的作用,也为行业的发展做出了突出的贡献。影视特效需要技术和创意,在这两大元素的支撑下,影视特效将得到更加长远的发展。影视特效技术具有数字化和多元化的特征,随着影视特效技术的不断发展对专业人才的素质也提出了更高的要求,同时也需要更多的资金投入以支持其发展,因此,我国影视特效行业要得到发展,就需要借鉴国外先进水平不断增强自身的技术力量,加大对行业发展的重视并且不断实现行业规范,同时培养一批具有高素质的影视特效专业人才。

【参考文献】

[1]湛永松,陈显军,刘文兆,等.基于粒子系统的影视特效生成技术[J].电视技术,2009,33(9):12-14.

影视后期的行业前景范文4

【关键词】华谊 投资价值 分析

一、宏观经济形势分析

我国国内经济环境总体良好,经济运行较为平稳。经济结构逐渐优化,供给和需求结构都呈现出积极的变化,能够拉动经济的增长。国内消费需求旺盛,人均可支配收入的增长以及新的消费热点的出现有力地促进了消费潜能的释放。国家加大对基础设施的投资,为长期发展奠定了良好的基础,也为经济持续平稳的增长提供了条件。另外,国际经济复苏趋势加强,一些发达国家的经济逐渐好转,促进世界经济的增长,这为我国经济增长提供了有利的外部环境。我国国内通货膨胀的压力有所缓解,物价水平较为稳定,加之国家出台了一系列有利的政策,使我国国内市场预期较好。因此,证券价格总体上应该处于上涨趋势。

二、行业分析

(1)经济周期与行业分析。一般来说,传媒业属于防守型行业,它的经营状况不会随经济周期变动而呈现出较大的波动,受经济周期的影响较小,相对来说比较稳定。

(2)行业生命周期分析。 通常我们将产业生命周期分为初创期、成长期、成熟期和衰退期四个阶段。我国的传媒业与发达国家相比还存在一定的距离,目前正处于成长期,发展潜力巨大。加之我国国内对影视文化业的需求日益扩张,华谊公司作为国内影响力较大的影视传媒公司,必将经历一个快速发展的阶段,投资前景良好。

(3)行业市场结构及竞争环境分析。由于传媒业影视制作成本高,资金需求量大,相关技术不易被复制,行业壁垒较高。但目前我国经济形势良好,可以筹措到大量自由资金,如果引进国外更为先进的影视制作技术,就会对行业内现有企业形成威胁,加剧竞争,导致行业获利能力下降。但竞争同时也能促使企业降低成本、革新技术,扩张企业价值链,形成差异化产品和核心竞争力来提高利润。所以,我国传媒业的发展前景较为乐观。

(4)影响行业发展的主要因素分析。技术进步对影视传媒行业的发展至关重要,特别是电影数字化、3D技术、IMAX的引进,使得电影票房取得更加可观的成绩。我国2009年了《文化产业振兴规划》,加强了对文化影视业的重视,将其提高到战略层面,并陆续出台了一系列法规,为文化影视业的发展提供了相关的政策支持。随着全球化的不断推进,使得我国国内电影能够走出国门开拓更为广阔的国际市场,参与到国际市场的竞争中去,从而获取更大的利润。

三、公司分析

(1)行业地位分析。华谊兄弟创立于1994年,因投资冯小刚的《没完没了》和姜文的《鬼子来了》而正式进入电影行业,之后每年投资冯小刚的贺岁片都取得了不错的成绩,加之公司旗下巨星云集,影视作品知名度高,由此确立了其在传媒业的地位。随后华谊更是全面拓展业务领域,投资涉及电影、电视剧、艺人经纪、唱片、娱乐营销等并且成绩斐然,并在2005年成立华谊兄弟传媒集团,于2009年成功上市。

(2)公司产品分析。第一,华谊兄弟投资的影视作品一般都是大制作,在前期策划、剧本收购、人气明星聘请、现场拍摄、后期制作以及宣传推广方面都投入了大量的资金,但由此得到的回报也是相当可观的,并且借此建立起了属于自己的品牌。第二,华谊兄弟在产品营销方面也做得相当不错,他们通过与赞助商的互惠合作以及电影主创的全国巡回宣传达到了宣传自己的影视作品以及公司品牌的目的。

(3)公司组织管理能力分析。华谊的组织结构相对比较完善,董事会下设有独立的董秘办公室和审计部,每个领域的业务都设立特定部门进行分管,如电视剧事业部、电影事业部、艺人事业部等,在各个事业部下又细分了多个职能部门。华谊的股权结构较为规范,并且股东中有很多是华谊旗下的艺人,这有利于公司内部利益的统一,是对组织内部管理的一种创新。明星工作室的设置有利于对艺人进行更为科学有效的管理,事业部的设置则有利于内部合理分工,使组织体系更为完善。总体上来说,华谊具有较强的组织管理能力。

(4)公司战略经营分析。作为较早涉足传媒业的公司之一,华谊公司在行业中积累了一定的品牌优势,同时公司收入大多为现金交易,公司现金流比较充裕,使其具备一定的资金优势,再通过吸收大量的优秀导演、演员、制作人、经纪人等获得了人才优势,最终将品牌、资金、人才这三大优势进行整合利用,为公司经营带来了较高的经济效益。此外,华谊公司也很注重产业链和价值链的延伸,不断拓宽业务范围,致力于打造综合性娱乐传媒集团,这为公司的长远发展奠定了坚实的基础,有利于公司的长远发展。

四、公司财务分析

(1)经营能力分析。华谊公司形成了从编剧、导演、制作、市场推广、院线发行的完整体系,除传统业务外,还涉足唱片、娱乐营销、游戏等多个领域。并且上市后,公司发展迅速,总资产规模不断增大,利润增长较为平稳,公司发展前景良好。

(2)盈利能力分析。根据对公司2006年到2013年历史财务数据的分析可以发现,公司的毛利率和净利率整体呈上升趋势。另外,报告期内的投资收益也进一步提高了利润效益。

(3)营运能力分析。由于电影本身的制作时间较长,尤其是一些高投资大制作的电影,收回投资所经历的时间就更加长,所以相比于其他行业,传媒业尤其是电影业的存货周转率就比较高。2013年华谊公司的应收账款主要是已经实现销售的电影电视剧等影视产品尚未收回的款项,客户主要是各大电视台。由于客户议价能力较强,故应收账款周转较慢。加之公司规模扩张,对固定资产的投资大幅增加,因此2013年的总资产周转率较2012年慢。

(4)成长性分析。对公司的现金流进行分析可以发现公司现金流很不稳定,这和公司影视作品生产模式的特点和产品制作周期长是密切相关的,但同时我们也能发现公司近些年一直在加大投资力度。从净利润增长来看,净利润在2006年到2013年之间保持总体增长的态势,期间虽有波动,但净利润增长率也有所提高。从公司资产增长率看,公司资产逐年增长。总体上,公司具有较高的成长性。

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关键词:影视后期制作;项目化教学;工作流程;企业项目

中图分类号:G712文献标识码:A文章编号:1005-1422(2016)04-0094-03

作者简介:陈川川(1987-),男,珠海市第一中等职业学校学生处副主任,学士。研究方向:数字媒体艺术教育。(广东 珠海/519000)

一、引言

影视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体形式。从好莱坞大片所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,再到铺天盖地的电视广告,无一不深刻地影响着我们的生活。随着数字技术全面进入影视制作过程,影视制作的应用也从专业影视制作扩大到电脑游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这些行业的从业人员与大量的影视爱好者们,都可以利用自己手中的电脑,来制作自己的影视节目。

随着技术平台的逐渐降低,影视后期制作课程也在各学校得到普遍的开展,并且成为了当今热门的课程之一。但是大部分职业学校和培训班的课程都停留在软件使用的教授阶段,存在对影视行业介绍不明晰、职业前景等定位不准确的问题。所教授的知识也与实际工作岗位所需脱节,所以基于影视后期岗位工作流程及影视后期企业项目化教学就显得非常必要了,只有这样才能更好地与企业接轨,学生才能更好地就业,更快在企业工作实践中站稳脚跟。

一般来说,影视的后期制作的工作包括四大方面:

(1)影视编辑,也就是平时所说的剪辑,视频转场等特效的运用,以及简单的字幕制作。

(2)影视合成特效的制作,比如摄像机运动动画效果制作,运动跟踪抠像效果的制作,高级视频效果及高级字幕效果制作,特技镜头的添加等,现在还包括动画以及3D特殊效果的使用。

(3)短片及视频包装的制作,其中包括片头片尾的制作,视频短片的编辑 ,音视频的合成及影视节目的输出。

(4)后期的声音制作,包括声音的降噪、音色修正和音效制作、音频的多轨合成及声像调整等。以上四点是影视后期制作必不可少的组成部分。

经过对相关企业的走访与调研,影视后期制作公司进行项目化制作的基本流程是:素材管理初剪正式剪辑作曲选曲特效添加制作合成输出。我们基于这一工作流程结合影视后期制作工作中的影视编辑、影视合成特效的制作、短片及视频包装的制作、音频的编辑四个大方面,并对影视后期制作公司常做的项目进行调研,将每个流程归纳为一个大项目,大项目下又分为许多小项目,学生在项目的制作过程中学会软件的操作,学会项目的制作,从而提升自己的综合能力。

在对企业的调研中,影视后期制作公司常做的项目是以下六个:(1)电影片花制作;(2)制作音乐MV;(3)电子相册制作;(4)制作片头文字;(5)宣传片专题片制作;(6)电视栏目片头制作。

这六个大项目在公司项目中所占的比例又有很大的差别,电影片花制作约占3%,音乐MV制作约占7.5%,电子相册制作约占27.5%,片头文字制作约占18%,宣传片专题片制作约占32%,电视栏目片头制作约占12%(如图1所示)。

根据各个项目所占比例的不同及对项目的要求不同,我们结合企业项目的要求设置项目群,针对性地对学生进行培养和训练。

二、通过电影片花项目制作,锻炼学生素材的管理及基本剪辑能力

在电影片花项目制作中学生使用的是Premiere软件,在这个项目中首先训练的是学生对素材的管理能力。素材的管理是非常重要的,一般剪辑所使用的素材都是非常庞大的,要挑选出有用的素材导入到软件中给素材进行命名和分类管理,有利于在后期的操作中节省时间并方便操作。进行完素材管理之后就要新建序列了,在新建序列的时候怎样将选择序列的制式也是很关键的,选择序列制式如果没有特殊要求要根据素材的制式去选择,这样能够避免对素材文件的再次渲染。

这个项目的要点在于项目的制作过程中学会软件的基本操作,具体的教学步骤要紧紧围绕着项目制作这一主题,具体教学步骤见图2。

通过电影片花项目的制作和讲解提升了学生的兴趣,并且学会了基本的剪辑能力,也完成了影视后期制作工作中的影视编辑这一项目。

三、通过制作音乐MV项目,讲解特效的运用及音频的调节

MV的制作是在影视后期制作工作中经常碰到的项目,在MV制作中考察了学生的综合制作能力。在前面学会了剪辑及特效的基本使用方法,在这个项目中学生要掌握的是色彩的调节、音频的调节、抠像技术、透明与叠加技术、遮罩技术、滚动遮罩字幕、编辑与修饰字幕文字这些特技的运用。这些特技也是Premiere软件中最常用的技术,在这个大项目中又可以分成不同的小项目,上面说到的这些技术都可以作为MV制作中的小项目,将小项目的特技掌握之后再综合运用这些特技来完成一个MV项目的制作,具体教学步骤见图3。

通过这两个项目的制作,学生全面地学会了Premiere软件的操作,但学会并不等于熟练地掌握,学生还要进一步的学习。这时我们可以联系企业,让企业提供项目,让学生进行制作,用企业的实际项目来提高学生的操作能力,来开阔学生的视野与知识面,并请企业的专家来对学生的作品进行点评,让学生认识到自己的差距来进一步地提高自己。

四、通过电子相册项目的制作,学习After Effects的基本操作

After Effects在影视后期制作中的重要性不言而喻,凡是要从事影视后期工作的人都要掌握的一个软件,这个软件相对于Premiere软件要难一些,功能也更强大一些,它主要用于节目的包装、片头片尾的制作、高级特效的添加与合成,特别值得一提的是它有大量的插件,这些插件的功能是非常强大的,可以做出非常丰富的效果。

在电子相册这个项目中讲述After Effects的入门知识、After Effects的工作界面、软件的图层的基本操作、简单的关键帧动画、蒙板的设置及蒙板动画以及文件格式和视频的输出。这些知识点都是比较基础的,通过在电子相册制作中让学生学会这些基本的操作。同样,基础的不意味是不重要的,反而是非常重要的。所以,在这个项目的设置上不能只是一个项目就完成的,我们要设置三个项目来巩固这方面的知识。比如:第一个制作班级电子相册,第二个制作自己的电子相册,第三个我们跟企业进行交流和合作,特别是婚纱影楼,可以从影楼拿婚纱电子相册的项目让学生制作,这个项目不仅仅存在于制作,要扩展到做出的东西企业能够使用得上。这个项目可以在班级竞标,哪一位学生或者哪一组制作的作品企业使用上了,就可以给他一定的物质奖励或者荣誉证书,这样学生做起来才会有积极性。同时,我们要把企业的专家请到学校中来,让专家指导学生的操作,给学生点评作业,从而真正地提高学生的能力,缩短学生与企业要求的距离。

五、通过片头文字制作项目,让学生学会常用的片头文字制作手法

片头文字的重要性是不言而喻的,片头文字是一个片子的重点,做得好的话是一个片子的点睛之笔。所以,在这个项目中要学生学会片头文字常用的表现手法,比如手写文字、扫光文字、打字机效果等文字的一些特技。除此之外,还要学会文字的设计,因为在实际项目中片头文字的要求是比较高的,所以片头文字是要经过设计的,这样就要用PS等软件进行文字的设计,以达到项目要求的效果。

六、通过宣传片和电视栏目片头项目的制作深入开展校企合作,缩短学生与企业的距离

宣传片和电视栏目片头制作项目都是影视后期制作中的大项目,也是企业中最常做的项目。凡是从事影视后期制作的人都会接触到这两个项目,而且,这两个项目对学生的要求是非常高的,不仅要求学生会使用软件,更要求学生有一定的审美,有一定的综合制作能力和一定的经验,所以,在这两个项目制作中要学生学会各种滤镜的操作和多种跟踪、抠像、三维合成效果,更要企业的一线设计师进入学校指导学生的创作和提高创意水平。

这个项目的制作一定是来自企业的真实项目,所以这个项目是比较复杂的,所需的时间也是比较多的,在这个项目的制作过程中教师起着引导和监督的作用,要指导学生发挥创意和想象力,监督学生能够按照要求去把项目做好。同时,在这期间还需要企业的设计师前来辅导和查看学生的完成情况,并对学生的创意及制作手法进行点评,然后学生再去修改,修改完之后,再请企业的设计师进行点评,每个项目都要做精做细,争取能够达到企业和客户的要求。像这样的项目,学生在最后这个阶段要完成三个左右,这三个项目都需要任课老师和企业的一线设计师相互配合完成。通过这三个项目的制作学生必然会积累大量的经验,也提高了自己的水平,缩短了与企业要求的距离。这时可以带学生去企业参观和交流,可以把学生推荐到企业进行实习,让学生走进企业,可以更快更好地提升学生的水平。

影视后期的行业前景范文6

关键词:非线性编辑;节目制作;系统构建;数字影视

0引言

在20世纪后期,随着数字技术的飞速发展,非线性编辑被广泛应用于影视的后期制作。非线性编辑主要指以各种类型计算机为中心构成的视音频信息编辑工作;是指将节目采集到计算机后直接从计算机的硬盘中以帧或文件的方式迅速、准确地存取素材进行编辑的方式;是能够随机访问任意素材,不受素材存放时间、区间限制的编辑。从广义上来说,数字影视节目的非线性编辑技术可以包括:视频素材的获得、视频对象的合成、视频素材的编辑、视频特技的生成、绘画和颜色调整、字幕的叠加等六个方面。在非线性编辑系统中,最为重要的是加入了动画模型、数字特技和多层合成等功能,从而使得非线性编辑系统成为影视制作者充分发挥其创造力和想像力的技术平台。

非线性编辑系统主要应用于广播电视及各类广告制作单位。它主要是由计算机平台(含视音频处理卡、专业显卡、三维特技卡等)、大容量的高速硬盘、音视频输入输出设备、监视器等硬件设备,并配以相应的非线性编辑软件组成。

1.1系统硬件20世纪90年代中期,非线性编辑开始在我国出现并得到应用。在非线性编辑系统中,最本质的一点是系统处理的是数字信号,如非数字信号输入系则需进行A/D转换,采用数字技术存入计算机硬盘中,并利用节目制作编辑软件在计算机上进行运算、操作。由于非线性编辑系统数据硬盘的存储容量有限,而非压缩的广播电视信号数据十分庞大,如果采用QPSK调制,所需传输带宽在100MHz以上,故应根据图像质量需求对原始信号进行相应压缩。压缩比越大,可输入的图像信号越多,但图像质量也就越差。

1.2系统软件非线性编辑系统的软件为非线性编辑系统提供GUI(图形用户界面)和网络骨理等功能,也可用来完成视频剪辑、字幕叠加、三维动画、数字特技、音频制作、颜色渲染等复杂编辑工作。现在世界上非线性编辑软件种类很多,依其功能可以把它们分为两类:第一类:专用型软件,针对硬件的设置而专门开发的,它们可以直接调用非线性卡内设置的硬件特技或专门的特技卡内的硬件特技而形成实时特技或短时间的生成特技,从而大大加快了节目的编辑速度。第二类:通用型软件,通用型软件大都不能直接与非线性编辑板卡挂靠进行输入输出,但可以对已进入了硬盘阵列的视音频素材进行加工、处理和编辑,或者制作自己的二维或三维图像与那些视频素材合成,再由输入输出软件输出。

2.1视频素材的获得三维扫描仪或摄像机将不同角度拍摄的物体照片作为三维模型参数输入到ImageModeler软件中,该软件会通过计算得到物体的多边形网格框架;然后用户根据此框架制作出三维模型;在三维模型建好之后,光学捕捉系统(MotionAnalysis)从实际拍摄的场景中提取出运动参数,输人到MatchMover软件从而实现三维动画的效果;最后,为了使效果更逼真,采用PhoenixToolsforMAYA软件对整个动画进行渲染。

2.2视频图像的合成数字视频包括以下4个方面的技术:

2.2.1多层叠加将多层视频对象(图像、文本、图形和动画等)叠加到一起,叠加方式可以是不透明或部分透明。在多层叠加中,每一层视频对象的优先级别不同,屏幕上显示的最外一层的优先级别最高,越往里优先级别越低。每层视频对象还可进行各自的特技处理,如旋转,缩放,滤波等。

2.2.2色键色健效果首先是将前景中的视频对象从某一单色中抠出(一般为兰色),这一过程称为遮罩(Mask)生成过程。在遮罩上,视频对象内部各像素a=1,外部各像素a=0,通过a值将前景和背景合成,在a=1处显示前景中的视频对象,在a=0处显示背景,从而产生将前景中的视频对象抠出和背景合成的效果,这一技术可用于虚拟演播室。

2.2.3外键用于选择视频图像的某一部分进行叠加。此时将遮罩单独存为一个图像文件,并将该图像作用到任意视频图像上,然后选择a值,在a=1处显示一个视频图像,在a=0处则显示另一个视频对象。

2.3视频素材的剪辑和视频特技的生成采用非线性编辑软件,可以对视频素材进行剪接、划像、移动、替换、插入和覆盖等操作,在此过程中,制作人员可以根据需要加入视频特技。最常用的视频特技有淡入淡出、划像,飞像,卷页,翻页等。随着计算机图形学的发展,三维特技也越来越多地被采用。它主要是通过模拟自然的光照,采用表面阴影法、透明、光线追踪等方法,产生图像的纹理,从而使二维的图像产生三维的效果。

2.4颜色校正和字幕叠加颜色校正即对数字图像的色度信号进行处理。字幕叠加则分硬件和软件两种方式。软件字幕是利用作图软件的原理把字幕作为图形处理,将其调入编辑轨对某一层图像进行抠像贴图,完成字幕功能;硬件字幕通常由一个图形加速器和一个图文帧存组成,图形加速器主要用于对单个像素、专用像素和像素组等图形部件的管理,它具有绘制线段、圆弧和显示模块等高层次图形功能。叠加字幕的过程是将汉字从硬盘的字库中调到计算机内存中,以线性地址写入图文帧存,经属性描述后输出到视频混合器中,将视频图像合成后输出。

2.5数字视频的输出目前的非线性编辑软件都是在数字视频无压缩的情况下进行处理的,数据量巨大。因此,很多非线性编辑软件都具有视音频压缩编码功能,将经过编辑的节目快速压缩为MPEG-1/2/4,M-JPEG等编码格式输出,从而大大降低了存储的数据量,以适应不同场合的应用。

演播室制作中涉及大量对编码压缩节目的处理,如不同节目间的拼接,在画面上加字幕、台标等效果。目前,由于演播室非线性编辑系统多采用对没经过压缩的视频信号进行编辑的方式制作节目,这就需要在存储的压缩图像和编辑非压缩图像之间进行格式转换。不仅增加了计算量,还会导致由于编解码和量化而产生的图像降质。在这种情况下,人们需要考虑直接在压缩域对数字视频进行编辑,从而加快电视节目的制作、分配、存储、传输和播出一体化的进程。

4结语

数字化电视系统发展的步伐日趋加快,计算机技术逐步渗透到广播电视的各个领域。非线性编辑技术经历了多年的发展,其软硬件技术日趋成熟。既能满足高端的电影特技制作逼真炫目的需要,又能满足低端的新闻剪辑制作。非线性编辑系统功能将更加完善,在广播电视行业占据的地位也会越来越重要,作为一项朝阳技术,其应用一定会迎来一个辉煌时代。

参考文献:

[1]倪强,周磊,张文军.数字影视的非线性编辑及其技术研究[J].电视技术,2005,(07).

[2]丁海林.非线性编辑网络系统的关键技术研究[J].西部广播电视,2005,(10).