前言：中文期刊网精心挑选了创意产业的特点范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
创意产业的特点范文1
关键词：旅游业 文化创意产业 协同促进
一、旅游业与文化创意产业分类关联度分析
1.旅游业定义及其六环节服务
旅游业凭借旅游资源和设施，专门从事招徕、接待游客，为其提供交通、游览、住宿、餐饮、购物、文娱六个环节服务而获取收入。
其中游览是旅游业核心内容，其余几部分是由于游览而派生出的几个需求。但是，在本文的分析中，我们依然将旅游业按照交通、游览、住宿、餐饮、购物、文娱六个环节来划分，以便分析旅游业对文化创意产业的促进作用。
2.文化创意产业分类情况
按照《北京市文化创意产业分类标准》，北京市文化创意产业主要包括九个大类，即文化艺术；新闻出版；广播、电视、电影；软件、网络及计算机服务；广告会展；艺术品交易；设计服务；旅游、休闲娱乐及其他辅助服务。
其中，值得注意的是该分类项下的第九大类——旅游、休闲娱乐。从字面上理解，似乎文化创意产业囊括了整个旅游产业。但是，根据文化创意产业的本质、特点来说，旅游业中的六大服务环节，并不全都属于文化创意产业的范畴。因此，我们基于文化创意产业的特点、本质，根据旅游业六大环节和文化创意产业的九大分类，分别去分析旅游业与文化创意产业二者之间的关联度。
3.旅游业与文化创意产业的包含关系
首先，旅游业中交通、住宿、餐饮、购物四个环节的服务，明显不符合文化创意产业的产业理念，并不能属于文化创意产业的范畴。
其次，旅游业中娱乐这一环节，该环节中的内容可以归结为文化创意产业，其中属于娱乐的文化艺术表演、舞台剧等等，均属于文化创意产业的范畴。
对于游览这一环节，要一分为二的去考虑，对于人文类的景观，例如美术馆、博物馆、文化创意产业园区、主题公园等等，都可以算作文化创意产业的范畴；而自然类的景观，可以算作是传统旅游资源带来的旅游项目，不属于文化创意产业的范畴。
总体来说，文化创意产业中，旅游、休闲娱乐这一类所包含的旅游业是指娱乐、游览（其中一部分）这两个方面的服务，并不包括交通、住宿、餐饮、购物这四个方面的服务。也就是说，文化创意产业包含旅游业的一部分。二者具有包含与被包含的关系。那么，旅游业的发展在一定程度上直接带动了文化创意产业的发展。
而另一方面，旅游业间接的促进了文化创意产业的发展。例如，购物环节虽然不属于文化创意产业的范畴，但是旅游业中购物的环节却带动了文化创意产业的消费。
二、旅游业对九大类文化产品的促进作用
下面，我们将北京市文化创意产业九大类中的新闻出版；广播、电视、电影；软件、网络及计算机服务；广告会展；设计服务，五类文化创意产业标记为A类。根据A类的特点，我们发现旅游业对于A类文化创意产业没有关联，也就是说旅游业与A类文化创意产业不能产生促进作用。
将文化艺术、艺术品交易划分为B类。旅游业在一定程度上可以促进B类文化创意产业的发展。旅游业购物这一环节，虽然不属于文化创意产业的范畴，但是，却可以带动文化创意产品的消费，例如游客在旅游购物中购买手工艺品等的行为。同样，旅游中的娱乐，也带动了游客对于文化艺术产品的需求，推动了文化艺术类、艺术品的消费。
我们单独将旅游、休闲娱乐列为C类，该类既属于文化创意产业的类别，又属于旅游业的一部分。其本身的发展，就属于文化创意产业发展的一部分。
对于其他辅助服务，在此不作过多的分析。
通过上述分类分析，我们得出结论：旅游业的购物环节对于文化创意产品中文化艺术和艺术品交易有着间接的促进作用；娱乐、游览环节本身就属于文化创意产品的范畴，对文化创意产品的发展有着直接作用。
三、旅游业与文化创意产业关系脉络图
根据以上内容的分析，笔者绘制了旅游业与文化创意产业关联的示意图。可以直观的明了旅游业文化创意产业的关系。图示如下：
其中①表明，旅游业中游览这一环节属于文化创意产业中旅游、休闲娱乐的范畴，属于文化创意产业的一部分，它的发展就属于文化创意产业发展的一部分。②、③表明，旅游业中购物这一环节对于艺术品交易、文化艺术类的文化创意产品有着促进作用。④表明旅游业中文娱这一环节属于文化创意产品中旅游、休闲娱乐的范畴，本身的发展就属于文化创意产业发展的一部分。
由此，我们可以看出，旅游业中，游览、娱乐环节本身就对文化创意产业是一种推动；购物环节则间接的拉动了艺术品交易、文化娱乐的消费。清楚旅游业与文化创意产业的关系后，我们就可以从旅游业游览、娱乐、购物三方面入手，来促进我国文化创意产业的发展。
四、通过发展旅游业提升北京市文化创意产业
立足中国首都文化创意产业的发展，作为历史名城，北京市在发挥旅游业优势方面，面临着更多的机遇和优势。
同时，放眼海外，北京想通过旅游业打造为一个具有世界影响力的文化产业城市，仍然有许多地方需要学习与揣摩。首先可以从模式上入手，通过由国内大型旅行社进行针对北京文化旅游线路的改革，将几大文化创意产业园区的价值内容融合到旅游当中，采取逐步试点的方法，一点点的在旅游线路中加入如宋庄、798艺术区之类的站点，来达到整合文化创意园区与旅游业协同促进的格局。
从上表中我们可以看出来，两大旅游平台上的北京旅游路线大多以北京老建筑为主，参观中国历史遗迹以及体验北京的胡同文化，然后就是具有典型代表性的国家形象建筑参观，虽说有的路线中加入了798的参观，但它并不作为一次旅游中的重点和吸引点，这使得人们会觉得此地并不那么的重要或者不具有旅游价值，更无法在短时间的走马观花中获取其文化创意的闪光点。在北京的旅游仍然依靠古建筑、历史遗迹、本土传统文化以及国家代表景点来吸引游客，伴随着世界经济全球化，各国的文化交流与科学技术的创新，可以说古老的满汉文化并不能跟随时代潮流满足人们日新月异的旅游需求与价值期望，所以有针对的将旅游群体进行细分，开发不同主题旅游路线，组建志趣相投旅游团，以北京几大文化产业园区为站点，革新旅游老思路将会有利于重新焕发北京旅游业的活力，注入文化创意产业这只新生智力元素，会使具有传统血脉的旅游获得时代的力量。
参考文献：
[1]刘洁.文化创意产业与旅游业关系研究[J].经济研究导刊，2010：155-156.
创意产业的特点范文2
关键词：文化创意产业；钻石模型；指标体系
进入20世纪以来，文化创意产业呈现强劲的发展势头，许多地区非常重视文化创意产业的发展。一个好的评价体系可以帮助一个地区准确找出发展的优势和劣势所在，对文化创意产业竞争力的提升起到巨大的促进作用。本文以“钻石模型”为理论基础，对文化创意产业的评价指标体系进行构建。
一、文化创意产业的概念
世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。如英国创意产业特别工作组对文化创意产业定义为：源于个人创造力、技能和才华的活动，通过知识产权的生成和利用，使这些活动发挥创造经济效益和就业的产业。北京市是国内文化创意产业发展最好的城市，它对文化创意产业的定义为：文化创意产业是指以创作、创造、创新为根本手段，以文化内容和创意成果为核心价值，以知识产权的实现或消费为交易特征，为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业。
虽然各个地区对文化创意产业的定义有所不同，但是它们有一个共同点，就是前提基于人的创意，过程是将创意产业化，结果是产生经济效益，并都强调对知识产权的保护。
二、各地区创意指数比较
1.欧洲创意指数：佛罗里达把”3Ts”理论用于欧洲创立了“欧洲创意指数”。包括三个指标：欧洲人才指数、欧洲技术指数和欧洲包容性指数。
2.香港创意指数：香港创意指数也以佛罗里达的“3Ts”理论为基础，在此基础上增加了两个指标：非财务项目衡量创意活动的产出因素，社会和文化价值因素。从而构建了适合本地实际的“5C”模型。
3.上海城市创意指数：上海城市创意指数是大陆地区第一个文化创意产业指标体系。该指标体系结合了中国国情和上海特点，不适合其他城市生搬硬套。
三、基于“钻石模型”理论的文化创意产业指标体系的构建
1.钻石模型理论描述。关于竞争力评价的分析最具影响力的理论是波特提出的“钻石模型”理论。如图1所示。
2.评价指标体系的构建。“钻石模型”是从衡量产业竞争力的角度提出的，该模型每一个因素是从产业竞争各个方面提出相应的衡量方法，具有全面系统性。由于该模型可以基于如何提高某个地区的产业竞争力的考量，所以具有生成性指标的特点。因此，本文以该模型为依据，建立相应的指标体系。
本文在钻石模型5个要素基础上建立5个一级指标，并选取了9个二级指标和19个三级指标。指标的选取具有可获得性和全面性，能够比较客观的反映文化创意产业的发展状况。文化创意产业评价指标体系如下。
（1）生产要素：本文选取了文化资源，创意资源和资本资源作为其二级指标。从人才，资本和原材料三部分对生产要素做出了相对全面的测度。
（2）需求条件：传统经济学认为需求决定供给，需求条件的好坏会关系一个地区文化创意产业的发展稳定性与发展规模，它是产业发展的根本动力。衡量一个产业的需求状况，可以从实际需求规模和潜在需求规模两方面进行。
（3）支撑产业：文化创意产业不是一个独立的产业，文化创意产业的发展需要很多其他产业的支持。而其中最重要的两个产业为制造业和高新技术产业。
（4）政府行为：政府在推动文化创意产业发展过程中，最重要的就是对文化创意产业的财政支出，所以可以用文化创意产业财政支出占GDP的比重这一指标对政府行为这一要素加以衡量。
（5）文化企业：在公司战略这一因素中，我们选取文化企业作为文化创意产业的微观单位，并在宏观上统计公司数量，文化创意产业产值以及占GDP的比重来反映公司经营状况，衡量文化企业的竞争力。
3.测度方法
1.对指标进行无量纲化处理。本文选取的文化创意产业评价指标体系中的指标均为正向指标，所以第k个一级指标的第i个二级指标的第j个三级指标的无量纲化值为Akij：A=
2.构建文化创意产业竞争力评价模型。对指标作了无量纲化处理以后，我们可以通过以下公式计算第i个二级指标的数值Bki・Bki=wak。同理，第k个一级指标Ck的计算公式如下：C=wb。计算了所有一级指标的竞争力指数后，我们就可以计算出一个地区文化创意产业的总得分S，计算公式如下：S=wc
这样经过一系列运算，我们得出一个地区的文化创意产业竞争力的得分，通过比较得分情况，可以大致看出地区之间竞争力的差距以及差距原因所在，从而可以帮助我们针对性的提出发展措施，促进文化创意产业更好的发展。
参考文献：
[1]张京成.中国创意产业发展报告（2009-2010）.北京：中国经济出版社，2009.7-13.
[2]Florida R .The rise of creative class： and how It’s trans―forming work，leisure，community and everyday life [M].New York： Basic Books，2002.
创意产业的特点范文3
关键词：文化创意产业 小型企业 信贷模式 信用风险
近年来，我国文化创意产业的发展势头和呼声愈发高涨，《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务。文化产业的发展离不开金融业的支持，中国人民银行周小川行长指出，人民银行应着力推进金融改革创新，引导商业银行开发适合文化企业特点的信贷产品，进一步拓宽多元化融资渠道，支持文化企业融资。以北京银行、工商银行为首的几家商业银行已率先开始了相关研究，并推出了一些针对文化创意产业的信贷产品，这些产品也在一定程度上支持了大中型文化企业的发展，然而，银行支持的领域多数集中于大型的广播电影电视、出版和文化休闲产业，而对小型传统产业及动漫、广告、数字媒体等新兴文化产业的支持相对较少。
1.小型文化创意产业的特征及意义
1.1小型文化创意产业定义
相较于文化产业，文化创意产业范围更小，且意义又高于传统文化产业。文化产业是为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。文化创意产业是依靠创意人才的智慧、灵感和想象力，借助于高科技对传统文化资源的再创造、再提高，它是文化产业中真正创造巨额价值的部分。主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
而对于“小型文化创意产业”，我国在《关于印发中小企业标准暂行规定的通知》中对不同行业的中小型企业的界定中，尚未划分出文化产业，因而没有现成的量化标准。而本文定义的小型文化创意产业，使用的是北京市的标准――“从事非制造业如文化、体育、娱乐业经常雇用员工数未满二百人者或销售额不满3000元者”。主要指的是规模较小的动漫、广告、数字媒体等新兴文化产业。
1.2小型文化创意产业的意义
首先，文化创意产业经常是由突出创意的艺术家和有相关技能的人发展的，因而其发展初期的组织形式大多为小型的。同时，创意产业去要有完整的、分工不同的企业理性聚集成完整的产业链，完成从研发、生产、交换、流通的整个过程。然而因为创意产品需求的不确定性，在研发之初并不会采取大规模生产方式，而小型企业凭借分工细化和灵活性可以弥补规模经济的不足，从而节约成本，促进其进一步发展壮大。
其次，创意产业是个极为容易进入的产业，小型企业具有经济活力高、经营灵活、资金循环周期短的特点，这恰恰适合创意产业这种“项目式”的经营特点――一个创意或许就能成就一个企业，使得企业在雇佣工人、交换市场信息和技术信息方面都十分便利。也降低了企业的进入门槛和退出门槛，有利于抓住一个个分散的创意思想，实现优胜劣汰。
同时，创意产业有着高风险、高收益的特点。大企业在进入时往往顾虑较多，担心一个项目的失败会波及其他项目。而小型创意企业由于较强的灵活性以及较小的破产成本，更容易进行大胆的尝试，而这一点正是发展文化产业所鼓励的。即使一旦发现开发的新产品不适合市场，也可以发挥“船小好调头”优势，及时改变策略。
2.小型文化创意产业的信贷现状及风险
2.1小型文化创意产业信贷现状
近年来，金融业对于文化产业的信贷开始进入尝试阶段，以北京银行、中国银行为首的多家商业银行尝试推出针对文化创意行业的信贷。据中国人民银行统计，截至2010年末，全国文化产业本外币中长期贷款累计新增276亿元，年末余额同比增长61.6%，比上年末提高39.1个百分点，余额增速创历史新高。
然而，银行普遍倾向于贷款给资产实力较雄厚的大中型企业，如电影、电视剧制作公司以及娱乐公司。以北京银行为例，作为文化创业产业信贷起步较早的银行之一，北京银行信贷的主要去向是中国电影集团、华谊兄弟、光线传媒、万达院线、李宁体育、北京出版社等40余户文化创意高成长性企业。不难看出，这些企业的特点就是原有资金雄厚的大中型企业。同时，中国银行的“影视通宝”、工商银行的“影视通”面向的都是大型的影视、电视剧集团客户。然而，作为最应当受到政策扶持的中小文化企业，却在某种程度上被忽视了。
2.2小型文化创意产业的信用风险
银行倾向于贷款给资产实力较雄厚的企业，使得小型文化创意企业北忽视，这种忽视并不是银行刻意为之，而是小型文化创意企业的风险特性所致。
首先，风险评估难度较高。受限与于文化产业的“轻资产重创意”以及难以估值的特征，小型文化创意产业的核心竞争力往往表现为知识产权和品牌价值。在发展初期，这类企业的资金需求量又很大，资金供求矛盾较为突出。而且与大中型文化创意产业相比，小型企业可用于担保抵押的固定资产更是有限，这使得小型文化创意产业授信风险极大。然而，当今文化创意产品价值评估系统尚未发达，这进一步加大了为风险的不确定性，因而银行选择回避这种风险，也是一种理。
其次，经营模式不明晰，未形成完善的产业链条。相较于大中型文化产业，小型文化企业较为分散、不成规模，且申请贷款的量也相对较小。同时，小型企业处于萌芽阶段，多是作坊式经营，未形成规模效应，管理、财务会计方面也较不规范，无完整信用记录，这更加大了银行信用评估机构的审核成本。
第三，项目前景不确定性较大。相对于大众型文化产业，小型文化产业的“项目性”特征更为明显，企业的成功与否往往依赖于一个项目的输赢。然而这种“项目性”造成了现金流极大的不确定性，基本无法产生稳定的现金流。同时，资金回流过程较慢，使得银行更不愿意轻易授信。再加上我国资本市场长久以来对中小企业政策歧视的惯性，使得小型文化企业申请信贷难上加难。
3.北京市小型文化产业的优势
3.1北京市文化产业发展现状
近年来，北京市文化创意产业总体保持快速增长的态势，产业支柱地位逐步确立。从2005年到2010年，北京文化创意产业占全市GDP的比重分从10.1%上升至11.8%。2011年1-8月，北京全市规模以上文化创意产业单位从业人员达到86.7万人，同比增长7.2%，单位实现利润275.5亿元，同比增长28.9%，应缴税金196.6亿元，增长18.8%，高于上年同期0.4个百分点。文化创意产业林润增长明显快于收入增长。这表明，北京文化创意产业正在加速发展。
3.2北京市小型文化产业信贷优势
首先，小型文化聚集较明显，为集团化信贷审批创造了良好土壤。北京市长期以来的政策有利于的小型文化产业的聚集发展。2006年、2008年，北京市批准成立了两批文化聚集中心，其中一部分发展状况十分良好，形成了一定的影响力，如北京798 艺术区、北京潘家园古玩艺术品交易园区、前门传统文化产业集聚区、北京欢乐谷生态文化园等。这种文化集聚区的管理方经营模式把许多同类型的、风险状况较为相似的同类小型文化企业聚集到了一起，进行统一的、较为专业化的管理。这大大降低了银行的信用审核成本，也便于银行在同业之间进行比较，优胜劣汰。甚至，银行可以进行尝试进行集团授信，再由集团内部管理中心对于集团内部的小企业进行信贷分配管理。这种多个小企业的集团化管理已能够在一定程度上化解现金流不连续的融资困境。
其次，北京市的文化市场较为成熟。北京市发展文化产业的进程起步较早，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础。2006年北京市“十一五”规划开始强调发展首都文化创意产业的发展以来，市政府每年安排5 亿元文化创意产业发展专项资金，对符合政府重点支持方向的文化产业进行扶植。这使得北京的小型文化企业尽管规模不大，但经营经验相对较为丰富，管理模式较为专业。这也在一定程度上降低了相应管理不善带来的风险。同时，前些年的发展也保留了一批文化企业失败的先例和历史数据，为金融机构提供了北京市文化市场的特征信息。金融机构可以通过收集、分析历史数据来对一个新的项目进行评估，这在一定程度上降低了风险评估难度。
第三，作为全国的科技、教育和文化中心。北京市科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃， 同时北京市还出台了一系列文化创意产业人才吸引政策，旨在吸引更多的文化产业人才。这些专业人才为技术性较高的艺术品估值工作的发展带来了内生动力，这也能从根本上解决金融业最担心的小型文化产业信贷审核难题。
第四，北京市文化底蕴深厚。北京市是文化古都，再加上北京市政府对于文化的重视近年来北京市市民的文化和对新生文化的接受度都相对提高，各个文化景点、文化活动的参与度逐年上升，尤其这也为小型文化产业的发展提供了较为稳定的市场环境。
4.金融机构对北京市小型文化企业新型信贷模式探索
金融业应针对小性文化企业面临的风险和北京市小性文化企业的现状，探求出一套适合北京市文化产业特色的信贷模式。
首先，金融机构可以针对北京市小型文化产积聚的特点，利用其集团化管理经营模式，开发出相应的面对集团的信贷产品通过集团内部竞争分配融资基金或集团统一管理等方式授信给小型文化企业。可在集团内部设立信贷管理中心，令专业人员对集团内部的信贷进行管理，实现集团内部稳定现金流的回收。也可以借鉴杭州“小企业集合信托债权基金项目”的成功经验，设立债权基金，发行可转化债券帮助小企业获得短期贷款，同时降低企业资金周转风险。
第二，金融机构应着力建设信用评估管理机制。一方面，利用文化产业已有经验，仔细研究北京市文化产业成功失败的先例，争取对北京文化产业市场和市民对文化的偏好有进一步的认识，了解文化产业的发展趋势。另一方面，利用北京市优秀人才聚集的特性，着力培育一批兼具金融知识和文化产业知识的文化创意融资团队和资深客户经理融资团队。努力建立符合小型文化创意企业贷款特点的贷款分类、不良贷款问责等差别化的制度体系，建立中小文化创意企业信用评级和信用记录制度。
第三，创新担保方式。在大力推行知识产权质押办法的同时，一方面，积极探索银行、文化创意企业、担保公司、创业投资基金四方合作的“桥隧模式”，通过担保制度创新，构建信贷市场和资本市场的桥梁，适时发展再担保机制。另一方面，扩展担保基金来源，提高授信企业缴纳的会费或风险准备金，或利用北京市民对文化产业的热情，向北京社会各界、企事业单位、个人筹集资金。
5.结论
北京市小型文化企业在发展信贷方面有着其特有优势，金融机构应利用北京地区特点和其他省市经验，在利用集团化管理经营模式、信用评估管理机制、创新担保方式等方面，大力探索对小型文化企业的授信模式，促进小型文化创意产业的发展。
参考文献:
[1] 张爱珠.破解中小文化创意企业融资难的新举措――以浙江省为例[J].经济论坛,2010(2)
[2] 陈文涛. 银行对中小企业提供信贷支持问题的研究――北京市中小企业[D].北京:首都经济贸易大学，2009:25-35
[3]孙斌. 金融支持文化产业发展中面临问题及建议[J].金融经济.2008（3）
[4]高凌曩. 文化产业投融资模式研究[D].中南大学，2010:5-15
[5]曾志兰.对金融支持福建文化产业发展的思考[J]. 福建论坛・人文社会科学版.2010(12)
[6] 彭一岑.中小企业对发展创意产业的作用分析[J].现代商贸工业.2009(21)
[7] 国家统计局与.文化及相关产业分类[Z].2004
创意产业的特点范文4
论文关键词 文化创意产业 知识产权保护 产权意识
我国的国民经济自改革开放以来得到了长足的发展,人民生活水平得到了大幅的提高,在这种背景的滋生下,越来越多的消费者对文化产品产生了浓厚的兴趣,因此消费结构的调整也促使我国的文化创意产业得到了迅速的发展。自党的十七届六中全会明确指出要“加快发展文化创意产业,推动文化产业成为国民经济支柱性产业”以来,这个低耗能、高收益的新兴产业更是迎来了发展的高峰。然而,文化创意产业的快速发展并不意味着可喜可贺,越来越多的问题也接踵而至,其中尤以知识产权保护方面最为值得重视,因为它是文化创意产业赖以生存和发展的重要保障。所以我国应当建立完善的知识产权法律体系,增强全社会的知识产权法律意识,进而保障文化创意产业的健康、高速发展。
一、文化创意产业的概述
(一)文化创意产业的概念我国目前对“文化创意产业”的概念并不存在官方的定义。多数所谓的定义都是许多学者结合“文化”的概念提出了自己对“文化创意产业”的独到见解,这其中历经了“文化产业”、“创意产业”,再到“文化创意产业”的过程。其实文化创意产业就是在经济全球化背景下衍生出一种新兴产业,它是以创造力为核心,强调一种文化因素或主体文化,通过创意、技术和产业化的方式,由个人或团队开发和营销知识产权的行业。
(二)文化创意产业的特征文化创意产业是新兴的朝阳产业,因而必定具备其高速发展的优势与特征。首先,文化创意产业具备高附加值的特征,文化创意产业的创收主要就是依靠人脑的创意,这种方式既不消耗自然资源也不浪费过多能源,真正的实现了投入少、产出多的经济发展模式,在低碳生活被倡导的今天,这种产业方式具备较高的附加值;其次,文化创意产业具备高知识性的特征,传统文化具备了知识面大、层次广泛、高素质要求等特性,而文化创意产业是在传统文化的基础上进行合理性创意,这就决定了文化创意产业的高知识性;第三,文化创意产业还具备高风险性的特征,文化创意产业的发展依赖于市场需求,极为细微的市场变化也可能会导致在市场竞争中的成败,文化创意产业具备的高收益性特点使其难以避免高风险性。
(三)文化创意产业的内涵“文化创意产业”的内涵同“文化创意产业”的概念一样呈现出百家争鸣的局面。通过2003年出台的《文化部关于支持和促进文化产业发展的若干意见》可以得知:文化产业大体包括音像业、影视业、网络文化业、文化旅游业、文化娱乐业、文物、艺术品业、艺术培训业和图书报刊业等9大类别。而2004年的《文化及相关产业分类》则将文化创意产业的活动分为六类:文化产品制作和销售活动;文化用品生产和销售活动;文化休闲娱乐服务;文化传播服务;相关文化产品制作和销售活动和文化设备生产和销售活动。无论对内涵的理解如何不同,文化创意产业内涵的核心始终都是“文化”,更准确地说是“文化”的创新。
二、文化创意产业与知识产权保护关系
创新和创造力是文化创意产业的核心所在,而知识产权制度正是从产权和法律的角度对人类智力创造活动进行激励,由此可以得出:文化创意产业的存在和发展是建立在知识产权保护的基础之上。
文化创意产业与知识产权保护的关系主要有两个方面:首先,文化创意产业赖以发展的基础智力成果诸如软件、动漫、作品、歌曲等财富都具有无形性的特点,一旦这些智力成果公布于众,一些不法分子可以很容易的对其进行复制。当前人类社会正处于网络时代,各种迅捷的媒介传播更是为这一现象的发生提供了方便。种种现象更使得人们意识到,知识产权保护对于文化创意产业的重要性是难以替代的,一旦知识产权保障力度不足,原创人员的整个创作过程包括设计、研究、制作过程中所有智慧和精力的耗费都将付之东流;其次,文化创意产业要想得到良好、稳固的发展必将依赖于产品品牌的建设,产品创意只有与品牌紧密的结合在一起,文化创意产业才能够进行可持续性的发展,而知识产权保护正是文化创意产业品牌塑造的根本保障。基于以上两点,可以说文化创意产业是建立在知识产权保护的基础之上,一旦文化创意产业缺乏知识产权的有力保护,那么这个朝阳产业也必将走向消亡。
三、当前我国文化创意产业知识产权保护的现状
近年来我国陆续签定了大量关于知识产权保护方面的国际公约,同时也在国内修订和颁布了一定数量的知识产权方面的法律法规,完善了我国的知识产权法律制度,为文化创意产业的知识产权保护提供了基本的保障。但是新兴的、高速发展的文化创意产业,在市场竞争中还是出现了许多新的问题,面对这些问题我国尚没有针对性的立法规范,而企业本身的知识产权保护意识也是相当单薄。
(一)我国文化创意产业相关企业的知识产权保护意识普遍单薄我国的知识产权法从知识产权保护的客观环境上看起步相对较晚、在市场机制中宣传力度不足,相关企业并不知道自己的合法权益范围,不能够正确运用知识产权法维护自己的合法利益,反之也不了解自身的一些行为是否对其他企业造成侵权。从文化创意产业的主观来看,我国文化创意发展以小规模企业为主,它们缺乏一定的人力、物力和时间去关注对自身进行知识产权保护,对知识产权保护的普遍认知度较低,无法了解知识产权保护的对于企业及文化创意产业的真正作用,进而造成企业的知识产权保护意识单薄。
(二)我国文化创意产业的侵权行为日益严重文化创意产业与传统产业相比,其重要区别之一就在于文化创意产业的产品具有成本较低且易被复制的特征,一旦创意成果,极易遭到复制,盗版或其他侵权行为的出现也就不足为奇了。另外,我国当前许多文化创意企业没有自己的知识产权战略,更谈不上制定知识产权管理制度、设立专门的知识产权管理部门等,在法律角度上进行知识产权自我保护的操作性不强。正是因为我国文化创意产业在知识产权的管理、运营方面存在较大的盲区和漏洞,使得文化创意产业中的侵权现象更加泛滥。
(三)我国文化创意产业的创意产品自主研发性不强我国的文化创意产业发展底蕴不够充分,多数企业不具备进行自主性研发的实力,其自身的创意产品竞争力低下且抄袭严重,造成这种现象的原因也是林林总总,笔者就以我国的动漫产业为例进行分析。国外动画片占据着我国90%的动漫市场份额,我国的多数动漫企业发展的重心并不是将着眼点放在民族文化和本土文化的开采挖掘上,而是以仅依靠帮助国外动漫公司加工的产业方式来赚取微薄利润。例如《功夫熊猫》、《花木兰》等极具中国传统文化的优秀题材却为其他国家所用,并在中国的市场中大肆掠夺市场份额,赚得满堂彩。而我国文化创意产业的创意产品自主研发性较差,就导致相关企业无法获得自我知识产权,更谈不上对其进行知识产保护。
四、如何解决当前我国文化创意产业知识产权保护面临的难题
(一)树立文化创意产业的知识产权保护意识文化创意产业的发展是建立在完善的知识产权保护制度的基础之上,知识产权保护是其不断发展、占领市场的重要保障。因此,国家要有意识地引导创意企业,使企业重视自身知识产权保护制度的建设工作,完善知识产权相关管理制度,制定知识产权工作规划、计划、管理办法,在文化创意产业的研发、设计、生产、经营等各个环节进行知识产权的全面保护。从企业自身来说,要有知识产权的保护意识。企业要重视版权、商标、专利、商业秘密的保护,加强自我保护机制。企业应将版权登记工作摆在第一位,版权保护是文化创意产业知识产权保护的龙头,虽然自动保护原则是版权保护的主要特征,但为了摆脱其自身的不易举证、保护力度弱等缺点,企业要切实保护自身的合法权益就要主动进行版权登记工作。商标保护也是一项重要的知识产权保护工作,因为它是一个企业的重要标识和品质保障,对企业的商标进行注册能够有效的维护企业的形象,防止企业商标被恶意抢注,避免被不法分子破坏文化创意企业的产品形象。
(二)加强文化创意产业的知识产权行政保护加强文化创意产业的知识产权行政保护必须依赖于政府及相关职能管理部门。首先,政府应完善相关法规、简化行政程序、降低保护成本、加大监管力度、提高保护效率。比如完善知识产权登记制度、创意产品知识产权保护条例等,对创意产品实行“身份证”式管理,建设知识产权保护的网络服务平台等;其次,要加强政府各职能部门之间的协调和沟通,将权责明细划分,合力强化知识产权保护体系,杜绝各自为政,政府各部门应与各级司法机构、版权经营机构彼此间协调配合,保障我国的文化创意产业市场的有序环境;再次,政府要从宏观角度进行全局的统筹规划,制定科学的、可持续性的创意产业发展的知识产权保护规划,并借鉴国外的成功经验,弥补自身的不足。
创意产业的特点范文5
论文摘要：本章主要论述了创意产业和工业设计的关系，在正确认识创意产业的基础上，作者回顾了工业设计的概念变迁，说明其内涵与外延是随着社会发展而不断变化的。在社会进入创意产业发展阶段后，工业设计必须做出相应的调整才能适应此背景，才能更好的发展，但是，前提是先研究出创意产业与工业设计的关系，只有弄清楚二者的亲密关系，工业设计才能根据创意产业的特点调整自己，从而探寻出发展的方向。
1 工业设计外延的延伸
从工业革命开始到现在已有几百年的历史，工业设计伴随着人类社会的发展成功实现了几次蜕变，从早期的装饰设计、样式设计、再到今天的人为事物的科学，工业设计一步一步的、在摸索与多次碰壁中渐渐成长，现在已成为提高产业竞争力和增强国力的根本保证，其作用也得到人们越来越多的认可。对于我们来说，了解工业设计的发展历程可以更好的把握其本质。
人类社会不断的向前发展，对工业设计的认识也随着社会前进的步伐不断提升。在当今的创意产业社会中，对“工业设计”概念的重新界定无疑是十分必要的。《2001年汉城工业设计家宣言》指出:“工业设计将不再只创造物质的幸福。工业设计应当是一个开放的概念，灵活地适应现在和未来的需求”。按照这样的定义，工业设计将逐渐脱离工业产品这个载体向着创意产业中其他的行业蔓延，工业设计的外延不断扩大、同时也变得越来越模糊，甚至将会出现跳出创意产业的圈子、与创意产业并驾齐驱的局面。它在创意产业的范围内不断扩张，其强大的生命力和迅猛的发展势态使它不满于创意产业的局限，力图摆脱创意产业的束缚，但其本身的特性注定了与创意产业之间“扯不断，理还乱”的复杂关系。二者既有因其行业特性的不同而形成的矛盾，特别是工业设计的急剧膨胀对创意产业的地位造成了威胁，又有互相亲近、增加了解的欲望，对方的每次进步都能引起对自身发展的思考。在不同的基础上寻求共同的发展，这是对二者关系的描述。
2 工业设计的发展促进创意产业的发展
工业设计是创意产业重要的支撑部分，缺乏了工业设计的创意产业恐怕难有今天的影响力。工业设计作为企业在全球竞争中的重要利器，所产生的高附加值被越来越多的国家和企业所关注。索尼公司董事长兼CEO大贺典雄曾说:“设计是在市场上将一种产品与另一种产品区分开来的唯一的东西。”工业设计对创意产业的推动作用可在很多国家和企业的案例中得到证明，例如韩国曾经是一个保守、落后、贫穷的东亚岛国，在亚洲金融危机的打击下一撅不振。
3 创意产业的发展促进工业设计的发展
在创意产业没有被明确提出之前，工业设计发展缓慢，人们并没清楚的意识到它在经济发展中的重要作用，以为工业设计师对产品只是起到了装饰、美化的作用，不可能带来什么直接的经济效益，更不可能成为国民经济中的支柱性产业。当创意产业以其出色的经济效益从其他产业中跳出来、形成自己的产业体系以后，人们在关注创意产业的时候更进一步的注意到在其中发挥着重大作用的工业设计的存在，可以说这是工业设计从小丑到主角的转变。
创意产业是工业设计的发展背景，发展创意产业能为工业设计提供良好的环境，促使其产生更多、更好的设计，比如，创意产业为工业设计提供了宽松的设计氛围、健全的法律保障体系、合理的设计评价体系、互动交流的平台等等。另外，各地的创意产业组织经常举行各种活动，如创意产业博览会，各种作品齐聚一堂，这就为工业设计提供了一个很好的学习机会，可以从电影、服装、绘画、民间手工艺中吸取营养，寻找灵感，同时会也为工业设计提供了展示自己的机会，使其被更多的人所了解、所认可，更进一步讲，得到国家的重视和扶持。总之，发展工业设计势必创意产业促进的发展，加大对创意产业的投资力度也会促进工业设计的长足发展，它们相辅相成，共同促进。
结束语
作者通过对创意产业和工业设计在实际社会生产中的作用得出二者具有相互依存、相辅相成的关系，工业设计的发展能促进创意产业的发展，同样，创意产业的发展也能促进工业设计的发展，两者唇齿相依，共同发展。创意化和产业化是创意产业的两种运行模式，创意产业本身就是这两种运行模式的结合，并不断重复着“创意的产业化”和“产业的创意化”，这两种运行模式互相结合、交替运行，共同确保创意产业平稳、迅速、持久的发展。创意产业的这种特点启示我们，在创意产业背景下工业设计的发展策略也要将二者相结合，但是对于不同的国家，可根据本国的发展情况在结合的过程中有所侧重。
参考文献
［1］ Matheson， B. A culture of creativity: design education and the creative industries. Journal of Management Development. 2008， v. 25 (n. 1):p. 55-64.
［2］ Frontier Economics. Comparative analysis of the UK’ creative industries. United Kingdom. 2008.
［3］ 田君.作为创意文化产业而发展的工业设计.装饰.2008，(12):8.
［4］ 高原.工业设计产业化与创意产业.湖南大学硕士学位论文.2007.
［5］ 张京成.中国创意产业发展报告2007［M］.北京:中国经济出版社，2007.
［6］ 周莉华.试论新的经济增长点—创意产业.南方经济.2008，(1):63.
［7］ 刘建.创意产业一21世纪经济发展的新思路.成都大学学报.2007，(4):20.
［8］ 靳松.创意产业链结构及整合研究一以动漫产业为例.北京交通大学硕士学位论文.2008.
创意产业的特点范文6
2009年9月，国务院《文化产业振兴规划》，把文化创意产业作为重点发展的文化产业，明确财政扶持政策:中央和地方政府加大对文化产业投入，通过贷款贴息、项目补贴、补充资本金等方式，支持文化产业发展;大幅增加扶持文化产业发展专项资金和文化体制改革专项资金规模;落实税收优惠政策，研究确定文化产业支撑技术的具体范围，加大税收扶持力度。同年，财政部、国家税务总局联合下发《关于支持文化企业发展若干税收政策问题的通知》和《关于文化体制改革中经营性文化事业单位转制为企业的若干税收优惠政策的通知》。文化创意产业发展需要一定的经济基础，人才与资金密集、经济发展水平相对较高的区域具有发展文化创意产业的优势。我国区域间文化创意产业发展水平不均衡，北京、上海、深圳等经济发达地区成为文化创意产业发展的先行区域。如，2006年11月《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》和《北京市文化创意产业发展指导目录(2006年)》同时公布，明确了支持北京市文化创意产业发展的财政与税收优惠政策;决定自2006年起，市政府每年安排5亿元文化创意产业发展专项资金，采取贷款贴息、项目补贴、政府采购、后期赎买和后期奖励等方式，扶持文化创意产业发展;设立文化创意产业基础设施专项资金，分三年投入5亿元，用于完善文化创意产业发展的基础设施。
二、支持文化创意产业发展的财政政策存在的问题
近年来，我国扶持文化创意产业发展的财政政策力度明显加大，尤其是北京、上海、广州、深圳、杭州等城市，把文化创意产业作为区域经济发展的支柱性产业，出台覆盖范围较广、操作性较强的政策措施。但由于文化创意产业是新兴产业，不仅对其理论研究尚不深入，在实践上也缺少较成功的经验，各地的政策也带有一定的探索性质，尚存在一些不足之处。
(一)财政政策扶持重点不突出
近年来，各地纷纷出台促进文化创意产业发展的优惠政策，但对文化创意产业的范围界定不统一，大都较宽泛，包括了北京、上海、深圳等文化创意产业发展较快的城市。这在一定程度上反映了区域间文化资源的差异，也体现了各地的不同倾向。但文化创意产业范围界定过宽，使财政政策支持的重点不突出。按照《北京市文化创意产业发展指标目录》，文化创意产业的范围相当广泛，甚至一些群众性文化事业、电子信息产业也列入其中。由于范围过大，扶持项目中，个别项目属文化产业，但创意性不足，有些项目创新性较强，但缺少文化内涵。从调查看，融资困难、知识产权保护不力、房租压力大是文化创意企业面临的三大难题。知识产权保护属于管理体制方面的问题，知识产权是文化创意产品的核心，没有完善的知识产权保护制度，文化创意产业就难以实现大发展。融资困难是中小企业的通病，中小文化创意企业由于经营成果难以把握，盈利来源不稳定，融资更是难上加难。文化创意企业对房租异常敏感，北京市几个自发形成的文化创意产业集聚区，如798艺术区、宋庄画家村等，其初期集聚的主要原因在于房租成本较低，便于创业者的进入。但大城市往往寸土寸金，办公用房的购买和租用成本往往使中小企业难以承受。因此，财政资金要发挥引导性和杠杆作用，找准重点，在促进文化创意产业发展中起到四两拨千斤的作用，解决制约文化创意产业发展的关键性问题。财政政策支持范围过宽也容易助长产业雷同现象。国家越来越重视文化创意产业发展，各地区发展文化创意产业的积极性大大提高，纷纷制定发展规划，明确主导产业。由于区域间缺乏协调，导致各地区创意产业结构存在趋同现象。以北京市和相邻的天津市、河北省为例，就有9个文化创意产业园区规划发展动漫产业。财政政策应支持具有区域比较优势的产业，如果对所有的文化创意产业都进行扶持，会使优势产业的竞争力得不到有效提升，而劣势产业本无竞争优势，政策投入也可能是无效的。
(二)财政政策针对性不够
各地区现有支持政策基本上采取“一刀切”模式，即采取一定标准，入围的企业就可以得到支持，这种支持模式更多地起到的是“锦上添花”而不是“雪中送炭”的作用。在一系列的标准之下，入围企业多是规模相对较大、发展相对成熟的企业，而小微企业以及处于发展初期的企业则很难得到扶持。但前者具有一定的竞争力，政策扶持要么是锦上添花，要么会使企业形成“等靠要”的思想，不利于其在市场竞争中成长;而后者竞争力薄弱，容易在市场竞争中夭折，应是政策扶持的重点。财政支持政策缺乏针对性也与对文化创意产业内部结构认识不清有关，且现有政策对不同特点的文化创意企业的区分不够。文化创意产业是一个产业体系，包括若干子产业，它们虽然都具备文化创意产业的本质特征，即创新性、文化性和产业性，但在市场结构、组织方式、市场绩效、外部性强弱等方面仍然存在很大差距。如，广告策划和电影制作，前者适合中小企业的组织结构，后者则适合规模较大的企业;新闻出版和建筑设计，前者具有较强的外部性，后者基本上没有外部性。正因为各产业具备不同的特点，所以制定财税支持政策要体现足够的区分度。
(三)对财政补贴风险的认识不深入
在市场经济体制下，政府干预能够在一定程度上弥补市场失灵，但在市场有效的情况下，政府的干预就有可能干扰市场配置资源的信号，使市场出现人为的失灵。如，原创性环节、技术含量高的行业需要政府资金支持，投资风险大的行业需要政府资金担保。而对一些市场化程度较高的行业如广告业、印刷业等，依靠市场调节就可良好发展，无需政府作为重点产业来扶持。政府干预的两面性，意味着对文化创意产业的财政政策支持如果不加以选择和优化，容易产生消极后果，如，有的文化创意企业可能更关心如何获得财政支持而不是去吸引客户关注，有些文化创意企业在未能形成有效盈利途径的情况下，过度依赖政府扶持，可能出现层层外包、坐吃财政补贴的问题。
三、完善扶持文化创意产业发展的财政政策的建议
(一)明确财政政策支持的范围与重点
1.明确界定财政政策支持的范围，按特定标准适当缩小政策覆盖面，合理界定文化创意产业范围
应紧扣文化创意产业的创新性和文化性的属性，剔除不具备这两个基本属性的产业。这并不意味着要抛弃这类产业，而是没有必要对它进行特殊扶持。应遵循商品市场、要素市场的供求机制来发展壮大文化创意产业。文化创意产业与文化产业紧密相关，它源于文化产业，但又超越文化产业。文化创意产业是文化产业与高科技相结合的新兴产业。文化创意产业具有三个基本特征:一是文化性。文化创意产业是文化产业的一部分，其产品是附加创意的文化产品。如果没有一定的文化底蕴，文化创意产业便是无源之水。二是创新性。创新性是文化创意产业区别于传统文化产业的本质特征。如果缺少创新性，即使该产业具有文化特征，也难以成为文化创意产业。三是产业性。一些应归于“文化事业”甚至不属于“文化产业”的行业不应归入其中。如，文化保护和文化设施服务、群众文化服务属于公益性文化事业，应由财政予以保障，而不应享受产业性政策。产业性要求文化创意产业应与公益性文化事业区别开来，同时生产某种物质或精神产品的主体应与其他主体有明确的界限。如，北京市的文化创意产业指导目录中，有些行业具有公益性或半公益性，并不适合进行产业化发展，如博物馆、纪念馆、一般性广播与电视服务、卫星传输服务、文化性社会团体等;有些文化创意产业的类别过于宽泛，如新闻业作为一个小类，其涉及面较宽，报刊、广播、电视等都涉及新闻业。因此，支持文化创意产业的财政政策应把范围集中于充分体现文化与创新相整合，同时具有产业化发展潜力的行业。
2.政策支持应突出区域特点，塑造比较优势
在扶持企业选择上要突出区域特色，避免与其他地区的产业雷同。区域间的文化资源禀赋不同，产业发展的侧重点就应有所不同。各区域应适当控制文化创意产业园区的数量与规模，避免“大而全”，不能有利可图就盲目推动。应在对创意产业消费市场充分研究的基础上，把握大众的文化需求，对文化创意产业园区做好准确的市场定位和详细的发展规划，再进行有针对性的扶持。
3.对原创能力较强的文化创意企业进行重点扶持
财政政策支持文化创意产业的目标应明确定位为自主创新，将重点放在创意的形成及创意企业的孵化体系支撑方面。一方面，通过财政政策支持创意企业管理创新、技术创新、产品创新，引导企业的资本投入，增强其自主创新能力和产业竞争力。另一方面，应创造较宽松的政策环境，推动各类创意产业发展平台的孵化能力、创新能力和产业集群聚合能力的提升。如，根据文化创意产业的发展特点，将政策优惠延伸到创意研发及市场转化阶段，提高研发加计扣除的比重;对创意企业进口必要生产设备给予相应优惠;允许符合条件的创意企业按其销售收入提取一定比例的创意开发基金，建立研发准备金制度。
(二)增强财政扶持政策的针对性
应从实际出发，在文化创意产业范围内，选择优先发展的重点，并采取多种措施予以重点扶持，力求在一定时期内形成优势行业。可按企业成长阶段进行针对性扶持。企业发展初期，资金少、规模小，从银行等金融机构得到贷款的可能性小，融资的途径和方式有限，这类企业应是财政资金扶持的重点。随着企业规模和实力的壮大，企业的融资渠道也相应拓宽，尤其可通过银行等金融机构获得资金支持，使企业用较少的成本获得大量资金。处于成长期的企业应以银行信贷等间接融资为主。当企业发展到一定程度，具备在资本市场融资的条件，可考虑上市融资，在短期内迅速扩大资金规模，在合理运用资金的基础上，使企业成长产生质的飞跃。文化创意产业可细分为核心产业、产业和边缘产业，应以此进行分类支持。核心产业中创意主体占据重要地位，主要包括广播电视电影业，广告会展业，软件、网络及计算机服务，艺术品交易，设计服务，休闲娱乐六大产业。这六大产业在文化创意产业五大主体(创意主体、制作主体、传播主体、服务主体和延伸主体)中，最能体现“创意”这一核心特征，充分体现了文化创意产业区别于其他产业的基本特点。这类产业应是财政扶持的重点。产业主要有文化旅游业、新闻出版业。这些产业的规模和产值都在整个文化创意产业体系中占有重要地位，但由于这些产业的“创意性”较弱，市场化程度有待提高，尤其是新闻出版业的管制还较为严格，应将其列入产业。边缘产业主要由传播服务及相关服务业构成，包括为文化创意产业集群提供辅助服务的各种相关支撑机构及使文化创意产业集群可持续发展所需的各类基础设施和配套机构，文化科技与科研、文化经纪与等。对于边缘产业，当前应以规范为主。
(三)探索更有效的财政扶持机制
