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茶的基本特点范文1
[关键词] 儿童绘本水彩插画；透明性；偶然性；民族性；优越性
一、儿童绘本水彩插画
插画，是造型艺术的一个重要构成。西方统称为“illustration” 源自于拉丁文“illustraio”，意指照亮，也就是说插画所传递的意思，因为有了图像更加清楚明了。辞海》中对此的解释为：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”[1]现在插画的概念已经从狭义的概念变为广义的概念，我们平常所看到的报纸、杂志等各种刊物里，以平面形式出现在文字间，用以增加刊物中文字所给予读者的趣味性，使文字变得生动、具象地活跃在读者的心中，具有一定艺术感染力的图画，都被称为插画。
儿童绘本水彩插画是插图画家运用水彩画材料，专为少年儿童读物中所创作的插图，符合儿童的生理、心理需求。读物以这种插画作为文字的补充，或是将文字作为插画的补充，图文相互映衬，引领儿童进入知识的图画世界。
二、儿童绘本水彩插画表现材料的特点
19世纪美国著名水彩画家、理论家拉斯金曾对水彩画做过这样的描述：“水彩在画家的处理下，水滴和它明快性质所形成的幻想与造化，溅泼的痕迹，凝结的色块，以及斑斑的粒状虽然对于画面的表现没有什么意义，但由它偶然产生的梦境似的造化，清新的趣味，明丽的色调与松柔的感觉，是其它材料所没有的。”[2]这完全阐述了水彩的特点。
1、水彩的特点
（1）水彩具有透明性
水彩的透明性，在绘画过程中水色交融，透明以及它的清爽、明快的效果，常善于表现儿童绘本插画中梦幻、明亮、潇洒风雅、浓淡相宜的插画风格，是其它画种所不能代替的。钱弘兵在《水彩画的审美特性与风格多样化》中这样写道：“水彩画应是用水调剂溶性颜料，在适宜的白底纸张、画布等材质上作画，强调水性特有的透明、流动、湿润、朦胧、沉淀机理的艺术效果，表现出简洁明快、水色淋漓、奔放流畅、浑然天成的艺术美感。”[3]可见，水彩的透明性是是水彩画生命的体现。色彩重叠时，下面的颜色不会因为上面的颜色被覆盖，下面的颜色会透出来，画面表现出透明、明快、清新的感觉。正是水彩语言的特殊性，使水彩具有了独特的个性，有着自己的艺术价值和独一无二的视觉美，是儿童绘本水彩插画最好的表现材料。
（2）水彩具有偶然性
水彩材料的特殊性，加之水彩技法和新材料的介入，插画家利用这些特点，创造出丰富多变、耐人寻味的肌理语言。水和色之间的冲撞，产生梦幻般的画面，让人产生无限的想象。利用水的流向，让画面出现动感，通过滴水、撒盐、沉淀形成斑斑驳驳的水印痕迹，流畅舒展、变化莫测的效果给画面增添了很多偶然的生动。插画家在进行创作的时候，会通过很多手段，绘制出幻觉的、冲动的、特异的水彩插画肌理语言，不仅让儿童充满好奇的欣赏插画时，还开阔了儿童的视野，调动了儿童的积极性。
（3）水彩具有民族性
水彩画以水为媒介，正和我国传统的中国画特征相似，几千年来，中国画对水的应用有着本民族深刻的含义。水在水彩画中不仅体现在调和颜料的作用，还体现在衔接画面，使画面流畅自然，形成意想不到的效果；水彩画的留白，继承了中国画的优点，如有些插画家，再画雪景的时候，大面积留白，更能突出主体；水彩画的用线，更具有装饰感。水彩画中水的应用、留白的处理以及用线的把握，和中国画中用水的酣畅、空灵、渲染的技法基本是一致的，追求水色淋漓、飘逸空灵和中国画的气韵生动、情景交融的艺术境界是相似的，很符合国人的审美习惯，更适合表现儿童绘本，让孩子更有亲和力的接受。
2、水溶性彩色铅笔的特点以及优越性
水溶性彩色铅笔表现具有透明、细腻、笔触丰富的特点。这种铅笔既可以做普通彩色铅笔使用，又可以遇水晕染后有类似水彩的效果，即用“水溶性彩色铅笔”画好后，使用“水和毛笔”进行晕色，画出的效果颜色丰富，色彩明亮，还可以和多种颜色混合使用，比水彩更容易掌握，大多用以表现童趣的插画创作，画出来的水彩插图细致耐看、笔触丰富。一张手绘稿，在需要渲染的地方着色后，深浅颜色的把握只要用力度就很好控制它的颜色，优点就是短时间内完成稿子，容易干，近年来，备受水彩插画师和建筑师的青睐。
三、儿童绘本水彩插画表现的优越性
1、水彩颜料使用的便捷性
用水彩工具表现插画，工具相对简单一些，携带方便，技巧也比较容易掌握。在竞争激烈的市场经济条件下，儿童读物的销售，需要借助一种独特美感的视觉传达效果展示给观众，水彩以自身特点的优势，适合儿童绘本的需要。著名儿童绘画插图画家朱成梁学的是油画专业，毕业从事水彩画研究。有学生问他为什么画水彩，朱成梁的回答很简单，画油画需要集中精力，把大量的时间投入进去创作，而他给出版社工作，像这样的工作性质，有许多事情要一块做，插画可以抽空就画，水彩的特点容易掌握并出效果。可见水彩表现方便快捷，可以最有效的画出瞬间的灵感，最快的表达插画家想要表达的思想。
2、水彩形象表现的叙事性
一幅生动的图形，远比单纯的文字所要表达的信息更多。图形的表达更为直观、简洁、明了。儿童绘本水彩插画的特点就是以有意思的图画为主题，在图与文之间保持一种平衡。插画家要把设计意图完整的表达出来，要通过各种表现形式展现，如草图、表现图、透视效果图等一系列要求，应用水彩表现不仅能把对象的质感、色彩、形态、结构得到充分的表达，还能体现无形的个性美。一本故事插图书，里面基本没有文字的说明，但我们可以通过水彩插画看懂书的内容，这就体现了水彩插画叙事的优越。
3、水彩技法应用的多样性
水彩技法的多样性是其它画种不能比拟的。首先，水彩画的精妙之处就在于水的掌握，经水调和而表现出的丰富的变化。水应用的好坏，直接影响到画面的效果，水和彩自然流动的偶然性，可使画面出现一些令人惊喜不已的效果。比如在画第一遍大关系的时候，让纸张保持一定的湿润，可用刷子把画面打湿，或背面打湿，然后上色时色要饱和，水不要太多，否则会走形。其次，水彩画的技法还有干画法、湿画法、干湿结合画法等。在水彩插画的完成过程中，大多是干画法和湿画法结合着画。第三，水彩技法一些特殊技法的出现，大大增加了水彩插画的表现形式。特殊技法有刀刮法、喷水法、撒盐法、洗涤法、沉淀法等。结合水色的流动能产生意想不到的效果，它是传统技法很难达到的视觉效果。
4、水彩表现事物的真实性
水彩表现语言的真实性能细致的刻画出生动的形象，成为现代设计领域里不可缺少的视觉传达方式。贡布里希在《图像与眼睛》一书中指出：“图像具有提供最大视觉信息的能力”[4]水溶性彩色铅笔插画的基本诉求就是将信息明了、简洁、清晰的传达给观众，引起欣赏者的注意。几米用水溶性彩色铅笔绘制的插图，岩石上大量的铅笔笔触丰富了画面效果，绿颜色鲜亮丰富，海水由深变浅，天空的云在水的渲染下，层次多变，耐看，主人公凝望着远方，整个画面给人留下想象的空间。
四、总结
当今，水彩作为儿童读物插图的表现工具，虽然有种种优势，但在我国还没有达到一个非常景气的时代，这就要求我们的插画家本着民族文化的底蕴，从西方文化那里吸取优秀的营养，与本土文化相结合，进行儿童绘本水彩插画艺术的创新，真正为适合儿童身心发展的儿童绘本事业做出更大的贡献。我们期待更好的儿童绘本水彩插画原作，引导我们的儿童健康茁壮的成长。
参考文献：
[1]辞海编辑委员会.《辞海》上册[M]上海：上海辞书出版社出版，1987年版.
[2]党天才、张炜《色彩教程》.西安.西北大学出版社.2010.07.
[3] 钱弘兵.《水彩画的审美特性与风格多样化》[J]中国水彩2003.
茶的基本特点范文2
萍乡的地理环境系典型的江南丘陵地带。罗霄山脉横贯市区东南部，居袁（即宜春）郡上游，水接潇湘，唐袁皓诗曰：“芦水东奔彭蠡浪，萍川西注洞庭波”，枕吴头压楚尾，是往来重要通道，地一形胜也。习俗多与楚近。过去，重农溅艺，僻处山陬，俗尚质朴，民乐善而好俭啬。
萍乡话受水流影响很大，水脉即分派，方音亦分流。萍乡语音大置可划归两大体系，东南部（包括中部城关地区）为赣语系，西北部为湘语系。
萍乡民歌调式以羽调式，徵调式为多。且“5”音略升高，与湖南特点相近，音阶排列613和135比较典型大多都交叉变替，形成5612和1235，3561等较复杂的音列。从歌种来看，大致可分为山歌、田歌、灯歌、小调、风俗歌五大类。号子、茶歌、渔歌都很少。其中值得一提的是：（1）嚎歌。萍乡人俗称“打山歌”为“喊嚎”歌，嚎有高声嚎叫的意思，从现有的嚎歌来看，其音调声腔是比较高昂的，旋律起伏大，中间还有垛句。速度可变化，节奏自由，与一般的山歌甚至“过山丢”那样的山歌稍有区别。（2）田歌是插田时所唱，据县志云“莳秧时击鼓而歌，谓之插田歌”。可见：这一习俗相传甚久。由此说明田歌是萍乡一古老歌种。从音乐上看，其特点是音少、音域也不宽，但音高旋律起伏大，一般以“135，612”为骨干音，且颤音，长音多，有时真假嗓结合，其帘腔也有和声，变调效果。（3）牛灯，萍乡牛灯是一种戏曲形式的雏形。牛灯包括九个项目：一、赞土地；二、春锣；三、打大卦；四、送阳光；五、武吉卖柴；六、张三打鸟；七、四郎读书；八、太公钓鱼；九、犁田（犁田中“包括三伢瞧水”“白话”，“犁田歌”，“杨氏送饭”，“正德游垅”。）前四项来自民间风俗。五至八项及“杨氏送饭”、“正德游垅”均是戏曲形式，主要来自湘剧高腔和湖南花鼓戏。据调查分析，萍乡最早的牛灯很简单。因农村习俗“插田”大似“年”轻艺重农事。所以，用篾扎成耕牛，信奉如神，加以吹打，加以说唱，后为满足人们欣赏需求，又加进了折子戏，成为完整的一台故事，其中心内容就是反映“渔、樵、耕、读”四种内容，整个牛灯演出要两个小时。牛灯伴奏以唢呐、瓮琴、锣鼓、板为主，化妆和道具则各有不同。其说白有的是萍乡话，有的是湖南话，其乐以萍乡民歌，萍乡采茶戏音乐为主。
萍乡采茶戏，俗称采茶戏，三脚班，流行于萍乡市及萍乡相邻的万载、宜春、铜鼓、宁岗等县。
萍乡历史上盛行灯彩活动，有茶灯、牛灯、马灯、车灯，龙灯。狮灯和踩傩神等诸多名目，茶灯与牛带茶灯常在新春贺年时演出。平时则在贺新婚、贺新屋时表演，这也就是萍乡采茶戏的雏形。清道光年间，萍乡出现了脱离灯彩而单独演出的三脚班，即采茶戏。
萍乡采茶戏唱腔可分为主要腔调与杂腔小调两大类。主要腔调为川调（又常细分为川调与神调），只演出整本戏或折子戏时所用的基本腔调，其基本结构为对称的上下句式。唱词则以十字句或七字句为主。川调又有两种类型。第一种只是“半句子”唱法的单腔句（其下句即为上句的反复）。这个腔句又分成两个对称的腔节，腔节之间又用与唱腔等长的过门分隔，每个腔节只唱半句唱词。这种类型的代表为（单川调）其变体则有〈三流〉、〈阴魂调〉与〈两板半〉等。
川调的第二种类型是用“整句子”唱法的双腔句。其代表即为川调。此外，尚有〈服药调、梁山调、南山调、北山调、阴调、一字调、思行调、产子调、四板等诸多变体〉。川调各种变体的基本结构相同，但调式和腔句的落音有不同的变化。
川调的演唱风格与萍乡民歌茶灯、山歌的演唱风格较相近，都是以羽调式居多，且“5”音都是微升音，音阶排列613和3561比较典型。
萍乡采茶戏的杂腔小调包括：灯调、歌腔和小调三种。茶灯调又称花鼓采茶调，是传统小戏或折子戏所用的腔调，许多都是因戏名而得名，茶灯调中有一些早期的茶灯与牛灯腔调。如属于茶灯的（采茶调），是典型的两句体民歌，其旋律基本只用613三个音加一个不稳定的微升音5。又如属于牛带茶灯的《打春锣》，它类似说唱音乐的数板。有上下句结构的雏形。其旋律基本上只有613三个音，与萍乡地方语言的声调紧密结合，三个音上下跳跃，异常活泼。加之演唱时衬以小鼓小锣伴奏，又显得热烈欢快。进入半班以后，茶灯与牛灯腔调虽在萍乡采茶戏的唱腔中不是基本腔调，但其基本旋律与演唱风格都渗透进所有基本腔调之中。正由于它与外来腔调的融合，才形成了本剧种唱腔的独特风韵。
歌腔，是1955年以后吸收地方皮影戏中的高腔，供不同行当的角色在特定情景中演唱。
小调，指传统剧目中用作插曲的民歌小调，如《十杯酒》、《十绣》等。
萍乡采茶戏唱腔与萍乡民歌的旋律多为五声音阶，较少用偏音，但五声中除宫、羽两音稳定以外，其余徵、商二音、甚至角音均常使用微升音，特别是徵音，更以微升音为特点。
萍乡民歌与萍乡采茶戏演唱的润腔方式颇具特点，如经常使用装饰性腔尾，使落音变得异常生动而柔和。还有使用鼻音收腔；在装饰性润腔中，采用各种倚音，滑音，波音及打舌花等等。
茶的基本特点范文3
患有冠心病、高血压、动脉硬化等慢性病的病人，尤其是老年人，不要长期呆在冷气环境里；患有关节炎的人也不要老在冷气环境里生活。夏季适当出点汗还是很有益处的。
紫苏叶生姜茶
【基本配伍】紫苏叶6克，生姜15克，红茶叶3克，净水250毫升，红糖适量。
【操作要领】生姜洗净切片，加净水烧开后小火煮5分钟，再加紫苏叶煎煮2分钟，倒入放有红茶叶的容器内加盖略焖即可（喜甜味者可在煮时加红糖）。
【成品特点】辛香微辣，茶色红醇。
【基本功效】受到风寒后，或感冒喷嚏初起服用，达到表汗祛风邪的作用。
【服用注意】服用后出汗注意避风。
【药膳点评】如已感冒，由表开始入里，则应就医或加用抗病毒等感冒药。
藿佩绿豆汤
【基本配伍】绿豆100克，血糯米50克，藿香、佩兰各6克，薄荷3克。
【操作要领】绿豆、血糯米分别加水蒸至熟透备用；藿香、佩兰、薄荷煎汁备用；吃时将绿豆、血糯米盛入碗内，加凉开水和适量藿佩薄荷汁，调味即可。
【成品特点】清香爽口。
【基本功效】清热防暑，温中散寒。
【服用注意】中暑或暑天受寒凉后感冒时可减去薄荷，加用中成药“正气片”等。
【药膳点评】藿香、佩兰与薄荷均含芳香类物质，可开水略煎即可取汁。隔顿服用，注意保鲜和食品卫生。
黄芪鳝鱼羹
【基本配伍】黄鳝400克，黄芪15克，姜10克，盐3克，味精2克，淀粉15克，麻油5毫升，料酒10毫升。
【操作要领】黄鳝活杀，去内脏及头骨，用清水洗净，切成小段，开水浸泡去血腥和黏液，过凉水，再冲洗干净待用；将黄鳝段、黄芪、姜片放入锅内，加清水、料酒，大火煮沸后再转小火煮30分钟；去黄芪渣，加盐，加水淀粉勾芡，放入味精，淋上麻油即成。
【基本功效】补中益气，补脾摄血。
【药膳点评】民间认为“小暑黄鳝赛人参”，有“夏季肥嫩、春秋细嫩、冬季脆嫩”之说。
西洋参炖乌骨鸡
【基本配伍】乌骨鸡1只（约750克），西洋参10克，玉米须20克，酒15毫升，姜5克，葱10克，盐5克，味精3克，胡椒粉3克。
【操作要领】玉米须洗净，用清水煮15分钟取汁待用；乌骨鸡去内脏洗净；在瓦罐或砂锅内放入乌骨鸡，加葱、姜、酒、玉米须汁、西洋参、清水，大火烧沸，文火煮35分钟，出锅前加入味精和胡椒粉即成。
茶的基本特点范文4
关键词：茶元素；茶文化；美术绘画；应用原则
1美术绘画与茶文化历史上的联系
茶文化一直以来都是美术绘画的重要主题。茶文化影响着美术绘画的风格和内涵，美术绘画也传达着茶文化的中心思想。二者的结合充分展现了中国传统文化的核心思想。在历史发展的积累下，茶文化的内涵十分丰富，不仅包括饮茶、品茶等众多内涵，还包括与其余文化形式结合所传达出的文化内涵。从茶的自然生长环境来看，茶叶的成长依赖于自然气候、天地精华与世间灵气的共同作用。因此，在中国人看来，茶具有顺应自然、顺应天道的文化内涵。除此之外，按照中国人烹茶、饮茶的方式，使得茶具有清冽、清香的味道。这在中国人的眼里，就赋予了茶清新淡雅的文化内涵。在中国，最初茶叶是以药用价值为主的，后来在其功能价值逐渐发挥之后，越来越多的人发现茶的饮用价值。许多文人墨客喜爱在创作时饮茶，后来就慢慢与文学创作相结合。赋予了茶更加深刻的文化内涵。之后，茶与其它艺术形式的融合逐渐涌现，成就了茶就与艺术形式千丝万缕的关系。从茶文化的发展历程来看，许多进行美术绘画的人都有一定的饮茶习惯，这与茶本身具有提神、去燥的药用价值是分不开的。美术绘画的创作者认为在饮茶的过程中，人的精神会凝聚起来，内心也会更加平静，达到身心放松的境界。这与美术创新中崇尚自然的思想相一致，于是在创作中，就会加入茶的内容。许多艺术创作者认为茶性与儒家文化的核心思想相一致，许多中国画家都会受到儒家思想的影响，因此，在内心中形成遵循自然法则的思想。其中不乏一些有志之士，但是生活在当时的社会中，由于权位等级的限制，无法实现抱负，因此，最后选择在茶品中寻求“独善其身”的思想。
2茶文化在美术创作中的应用原则
在当前阶段，我国大力推广中国文化，茶文化作为我国传统文化的优秀代表，必然会成为重点推崇的对象。无论从茶文化的本身出发，还是从茶文化与其余文化结合的角度出发，其都具有十分重要的内涵价值。在美术创作当中应用茶元素，需要注意一些基本的原则：
2.1和谐原则
和谐是茶文化的重要精神内核，也是中国文化的重要思想。美术绘画的创作者在进行绘画时，往往十分关注画作整体的和谐，这离不开画作背景的设置。例如，中国古典绘画中常常有老槐树、古松、山石等景物，这些景物的设置主要目的就在于烘托出一个和谐的文化氛围。如果画作当中出现的人物较多，常常就会采用“s”型来进行排列。这样的目的也是为了遵循中国画作中对线条的要求，实现动静结合、井然有序的和谐氛围。
2.2真实性原则
写实造型在我国的绘画当中属于较为基础的。在我国产生的写实造型类画作当中，常常会出现茶事的主题。其中主要是对当时茶文化、茶事的记录式描绘，具有鲜明的时代特征。画家在进行茶事绘画时，往往会十分关注茶具等的纪实性描绘。例如，刻画民间饮茶的真实写照代表作《茗园赌市图》中，都是对当时斗茶、饮茶等茶事的真实描绘。因此，将茶元素运用于美术创作中时，要坚持真实性原则。
2.3理性原则
著名的美术史论家郑午昌在进行茶事绘画过程中，常常会运用高度概括的方式，理性地运用线条进行勾勒，对线条的细节处进行精心处理，从中国画的审美方式出发，运用干净的线条对人物的面部表情、茶事等动态结构进行勾勒。使得人物的表情更加细腻，茶事动态更加灵活。在此，需要注意的是，在进行美术创作时，要注意借鉴先人创作的经验，吸收中国传统画作的精华，准确把握茶元素与美术绘画之间的和谐关系，尽量做到继承与创新的融合。
3茶文化在美术绘画中的应用体现
3.1唐朝时期茶元素在美术绘画中的应用
茶文化兴起于唐朝，在唐代之前，在中国的绘画当中，与茶文化相结合的例子较少。唐代之后，茶元素在美术绘画中使用的典型代表作就是《调琴啜茗图》。这是一幅手绘作品。其描述的主要人物是三位宫廷女子和两名仆人，其中一位宫廷女子在抚琴，另两位宫廷女子在倾听，其中有一位身着红色衣服的女子，手上捧着一杯还在冒气的茶。在这幅画中，营造出了十分和谐优美的环境。这幅画在唐朝画作中，起到了重要的奠基作用。也是茶元素在美术绘画中运用的典型。在唐代之后，茶元素在美术绘画中运用的例子越来越多，与绘画的结合也越来越紧密。
3.2宋代时期茶元素在美术绘画中的应用
到了宋代时期，美术绘画中的茶元素越来越多。其中以《妇女烹茶画像砖》为代表，其中对茶事的描绘更多。该幅画当中，详细描写了茶碗、茶壶等茶具，描绘的手法十分细腻，具有极为突出的艺术价值。由此可见，到了宋代，美术绘画的创作者开始刻意在绘画中增加茶元素。饮茶已经成为文人墨客心中的一大趣事，也是一种十分具有艺术价值的行为。之后，以茶事为基本素材的绘画作品逐渐增多。茶文化在宋代绘画作品中的普及，奠定了茶文化与美术绘画结合的基础。
3.3清朝时期茶元素在美术绘画中的体现
到了清朝时期，由于社会主流文化精神的变化，美术绘画与茶文化相结合的形式越来越多，特点也呈现多样化趋势。此时，绘画作品的形式和内涵都已经有了现代化的审美方式，在对美术绘画进行创新的同时，还增加了对前几朝美术绘画的继承。王鉴、王时敏、王原祁等人的作品对清朝美术绘画创作者的影响较大。因此，从这些人的美术绘画中，能够看出清朝美术绘画作品的基本特征。无论是绘画技巧、方式、基本思想内涵等，都具有清朝绘画的典型特征。他们绘画的共同特点，就是喜爱以茶叶、茶具等为绘画的核心内容。这体现了我国茶文化与美术绘画相结合模式的基本固定。
3.4现代时期茶元素在美术绘画中的应用
在近现代时期，我国的艺术创作受到世界其余国家的影响较大。此时正处于社会更替的重要阶段，政治、经济的变革，引导人们对中国传统文化的反思。此时，中国茶文化也迎来了新一轮的复兴。而且，在美术绘画领域，产生了较多的优秀画家，茶文化与美术绘画的结合也更加紧密。此时的画家爱将个人理想通过茶文化来表达出来。无论在历史变迁题材中，还是在理想表达和现实描绘当中，都充分运用了茶文化的作用。
4结束语
在我国许多著名的画作当中，都涉及到茶事的相关的内容。这些绘画不仅显示了茶事基本活动的内容，还加入了茶文化的核心思想，使得美术绘画的核心思想更加突出。使得美术绘画的风格更加多元化。茶元素影响着美术绘画的创作内容，美术绘画则为茶文化赋予更加深刻的时代内涵。
参考文献
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[3]房文婷.从茶艺美学品小学美术教学的审美意韵[J].教育实践与研究(A),2015,(06):69-71.
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茶的基本特点范文5
毛尖是凉性还是热性 毛尖属于寒性或偏寒，毛尖的品种较多，有信阳毛尖、紫阳毛尖、都匀毛尖、古丈毛尖等，此类毛尖属于绿茶，茶性偏寒，其次还有北港毛尖、沩山毛尖、鹿苑毛尖等，此类茶叶属于黄茶，茶性性寒，因此毛尖茶总体的属性为性寒或偏寒，而并非凉性、温性。信阳毛尖主产于河南信阳。信阳地处南北气候过渡带，是整个亚热带丘陵山区云雾日三个最高值区之一，年日均气温和年平均气温与著名的龙井茶区基本持平。其茶的内质特点是细、圆、直、白毫显，其干茶外形细嫩挺直，光滑有质感，尖削挺秀呈碗钉形，其色泽翠绿，白毫显露，香气清高，馥郁持久，其茶汤微苦鲜爽，汤色明亮清澈，口感鲜醇，回甘生津。
毛尖是什么茶类 大部分毛尖属于绿茶，是未发酵茶，如信阳毛尖、都匀毛尖;少部分毛尖属于黄茶，是轻发酵茶，如沩山毛尖。毛尖的原材料为一叶一芽或两叶一芽，制作的成品茶细、圆、光、直、多白毫，茶汤碧绿清澈，茶香淡雅悠长，“色、香、味、形”俱全。大部分毛尖是未经发酵茶，在六大茶系中属于绿茶，也是绿茶中的顶级名茶，有着“绿茶之王”的称号，比如信阳毛尖、都匀毛尖。还有少部分毛尖是轻发酵茶，属于黄茶类，比如沩山毛尖。毛尖的原材料主要为一叶一芽、两叶一芽，经过杀青、揉捻、理条、初烘、摊凉、复烘等工艺制作的成品茶叶，有着细滑圆润、峰尖紧直、身披白毫的特点，故被称之为“毛尖”。毛尖的茶汤碧绿清澈，茶香淡雅悠长，入口后鲜爽生津、回甘无穷。冲泡后的毛尖叶底舒张，均匀柔嫩，透露着一股雅气，可谓是“色、香、味、形”俱全。
毛尖要不要洗茶 信阳毛尖信阳毛尖属于绿茶类，茶芽多而鲜嫩，在泡第一遍水时，茶里所含的营养元素更容易和水融合。所以从科学的角度上来说，冲泡信阳毛尖是不需要洗茶的。有洗茶习惯的话，即使洗茶，也只能洗茶叶表面，洗茶时间最好不要超过5秒，并且倒掉的茶水不要超过三分之一。农药残留很难溶于水，农药残留靠洗茶基本是洗不掉的。而信阳毛尖茶园禁用农药，加上温度每年都变暖，茶叶生长快，害虫减少，农药喷洒已经没有必要，因此农药污染相对减少，信阳为中国十大空气最适合住居的城市，因此大家喝信阳毛尖大可放心。
茶的基本特点范文6
茶叶的分类纷繁复杂，现在分类别介绍。
基本茶类
绿茶、红茶、乌龙茶、白茶、黄茶、黑茶等。
绿茶
只采摘完不经发酵（发酵度为零）就直接炒制的茶叶，中国产量最多,饮用最为广泛的一种茶。它的基本特征是叶绿汤清，主要品种有西湖龙井、黄山毛峰、洞庭碧螺春、庐山云雾、信阳毛尖、峨嵋竹叶青、六安瓜片、顾渚紫笋、江山绿牡丹、太平猴魁、金奖慧明、老竹大方、恩施玉露、蒙顶甘露、剑春茶、休宁松梦等等。
绿茶是将采摘来的鲜叶先经高温杀青，杀灭了各种氧化酶，保持了茶叶绿色，然后经揉捻、干燥而制成，清汤绿叶是绿茶品质的共同特点。按杀青和干燥方式不同又可分为：
A、蒸青绿茶B、炒青绿茶C、烘青绿茶D、晒青绿茶
1.龙井是中国极品名茶，产于浙江杭州，是绿茶中的绝品。因其产地与炒制技术的不同，可分为狮、龙、云、虎四个系，今天已经归并为狮、龙、梅三大品类，成品以色翠、香味浓郁、味甘、形美四绝而著称于世，有“国茶”之称。
2.黄山毛峰产于安徽黄山风景区，是历史名茶。特级黄山毛峰产于桃花峰的桃花溪两岸的云谷寺、松谷庵、吊桥庵、慈光阁以及海拔1200米的半山寺周围。黄山毛峰芽叶肥壮匀齐，白毫显露，形如雀舌，成茶色泽嫩绿微黄，泛象牙色，茶叶金黄，香郁味醇，回味甘甜，耐冲泡。
红茶
红茶是在绿茶的基础上经全发酵(发酵度为80%~90%)创制而成的。以适宜的茶树新芽叶为原料,经过萎凋、揉捻（切）、发酵、干燥等典型工艺过程精制而成。基本特征是叶红汤红。品种主要有安徽的祁门红茶、云南的滇红茶等。
鲜叶中的化学成分变化较大，茶多酚减少90%以上，产生了茶黄素、茶红素等新成分。香气物质比鲜叶明显增加。所以红茶具有红茶、红汤、红叶和香甜味醇的特征。
1.祁门功夫茶
祁门功夫红茶，是我国传统功夫红茶的珍品，有百余年的生产历史。主产安徽省祁门县，祁红功夫茶以外形苗秀，色有“宝光”和香气浓郁而著称。
2.滇红功夫茶
滇红功夫茶，属大叶种类型的功夫茶，主产云南的临沧、保山等地，干茶色泽乌润，金毫特显，内质汤色艳亮，香气鲜郁绵长，滋味浓厚鲜爽，富有刺激性。
滇红功夫茶因采制时期不同，其品质具有季节性变化，一般春茶比夏、秋茶好。滇红功夫茶内质香郁味浓。
其他还有闽红功夫茶、政和功夫茶、坦洋功夫茶、白琳功夫茶等。
乌龙茶
乌龙茶，也称青茶、半发酵茶，通过萎凋、摇青、半发酵、烘焙等工序制成。属于半发酵茶(发酵度为30%~60%)，发酵时间较短、发酵不完全。乌龙茶综合了绿茶和红茶的制法，品质介于二者之间，既有红茶的浓鲜味，又有绿茶的清香，乌龙茶的特点是回味悠长，耐冲泡，具有解脂肪、助消化之功效。
1.武夷岩茶
产自福建的武夷山。颜色青翠、砂绿、密黄，叶底、叶缘朱红或起红点，中央呈浅绿色。此茶香气浓郁，滋味浓醇。
2.台湾乌龙茶
条形卷曲，呈铜褐色，茶汤橙红，滋味纯正，以南投县的“冻顶”乌龙茶最为名贵。
3.铁观音茶
闽南安溪产。“铁观音”既是茶名，又是茶树品种名。此茶由于咖啡碱随着水分蒸发，在表面形成一层白霜，称作“砂绿起霜”。此茶冲泡后，异香扑鼻，称得上七泡有余香。
白茶是轻微发酵茶(发酵度为20%~30%)，主要产于福建。主要品种有君山银针。
黑茶的发酵时间比较长，后发酵的茶(发酵度为100%)主要品种有六堡茶、普洱茶、花茶，因叶色黝黑，所以叫做黑茶，可以直接饮用。
黄茶为微发酵的茶(发酵度为10%~20%)，主要品种有白牡丹、白毫银针、安吉白荣。
再加工茶类包括花茶、紧压茶、果味茶、保健茶。
花茶
花茶，又名熏花茶、香花茶、香片，是以绿茶、红茶、乌龙茶茶坯及符合食用需求、能够吐香的鲜花为原料，采用窨制工艺制作而成的茶叶。花茶香味浓郁，茶汤色深，深得偏好重口味的北方人喜爱，最普通的花茶是用茉莉花制的茉莉花茶。根据其所用的香花品种不同可划分为茉莉花茶、玉兰花茶、珠兰花茶等，再根据其加工原毛坯茶的产地、质量与制作工艺的精细程度划分出特级、一、二、三、四、五级等。
紧压茶
紧压茶是将茶叶经过加工蒸压成一定形状，如砖茶、普洱茶等，因此便于贮存和运输，一般都销往我国的边疆地区。
砖茶
蒸压茶俗称砖茶，顾名思义，就是外形像砖一样的茶叶，它也是紧压茶中比较有代表性的一种。是用各种毛茶经过筛、扇、切、磨等过程，成为半成品；再经过高温汽蒸压成砖型或其他类型的茶块。
砖茶根据原料和制作工艺的不同，可以分为黑砖茶、茯砖茶、米砖茶、青砖茶、康砖茶等几类。
1.黑砖茶，是以湖南黑毛茶为原料压制而成的。外形为长方砖形，内质香气纯正，略带松烟的香味，汤色红黄微暗，叶底老嫩尚匀，滋味浓厚中微带些涩味。每块砖茶净重2公斤。
2.茯砖茶，也是以湖南黑毛茶为原料，经压制而成的长方砖形茶，加工过程中有一个特殊的工序――发花，特制茯砖茶砖面色泽黑褐，内质香气纯正且有黄花清香，汤色红黄明亮，叶底黑褐尚匀，滋味醇厚平和。普通茯砖茶砖面色泽黄褐，内质香气纯正，汤色红黄尚明，叶底黑褐粗老，滋味醇和尚浓。
果味茶就是在生产中加入果汁制成的茶饮料，如柠檬茶、橘汁茶等。
保健茶是在茶中加入了中草药，加强了茶叶的防病治病功效。
以季节分类:
春茶：是指当年3月下旬到5月中旬之前采制的茶叶。春茶滋味鲜活且香气宜人富有保健作用。
夏茶：是指5月初至7月初采制的茶叶。茶汤滋味、香气多不如春茶强烈，由于带苦涩味的花青素、咖啡因、茶多酚含量比春茶多，不但使紫色芽叶增加色泽不一，而且滋味较为苦涩。
秋季茶：就是8月中旬以后采制的茶叶。滋味和香气显得比较平和。
冬茶：大约在10月下旬开始采制。滋味醇厚，香气浓烈。
按生长环境分类：
平地茶：茶芽叶较小，叶底薄，叶面平展，色黄绿欠光润。加工后的茶叶条索较细瘦，骨身轻，香气低，滋味淡。
高山茶：由于环境适合茶树喜温、喜湿、耐阴的习性。故有高山出好茶的说法。随着海拔高度的不同，造成了高山环境的独特特点，从气温、降雨量、湿度、土壤到山上生长的树木，这些环境对茶树以及茶芽的生长都提供了得天独厚的条件。因此高山茶与平地茶相比，高山茶芽叶肥硕，颜色绿，茸毛多。加工后之茶叶，条索紧结，肥硕。白毫显露，香气浓郁且耐冲泡。
