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文化创意产业重要性范文1
工业设计在现代工业发展当中占据着重要地位，是体现一个企业自身创新能力和竞争力的关键，因而不论是企业自身还是国家在工业设计上都十分的重视。本文主要是从文化创意产业发展的角度对现代的工业设计发展进行了探讨，对工业设计在我国发展的重要性和工业设计与文化创意产业之间的联系进行了讨论，以期能够不断促进两者的共同发展。
关键词：
工业设计；文化创意；产业
文化创意本身是含义比较广泛的概念，而文化创意产业则是在新时期诞生的一种新兴产业，旨在强调产业中技术、知识的创新，强调企业的创造力，随着全球经济的不断融合，人们生活方式的改变，使得工业设计在这种背景下也受到了文化创意产业理念的影响，两者之间存在着密切的关系。
1工业设计发展的重要性
工业设计是企业创新力和创造力的直接体现，工业产品的经济效益主要是依靠其产品设计来体现的，因而工业设计在推动企业发展乃至振兴整个经济发展中都扮演着重要的角色，不论是企业本身还是国家都应该充分重视工业设计发展的重要性，其对于提升企业竞争力，转变经济增长方式，建设和谐创新友好环境都具有重要作用。对于企业而言，企业核心竞争能力的体现，创新能力的提高都需要依靠其自身的工业设计，从我国当前的工业设计发展状况来看，工业设计的发展潜力还是非常巨大的，由于我国制造业规模比较巨大，要摆脱过去“加工厂”的局面，就要从工业设计上入手，增强制造业的创新能力，转变其经济增长能力。工业产品在市场上所具有的竞争力，不只表现在产品性能和价格这些表面上，而是体现在产品设计和技术上，设计和技术才是产品的本质竞争力，像是在世界上具有突出竞争力的企业，在工业设计上的表现都不俗。而随着文化创意产业的诞生，创意产业给工业设计业带来了新的发展活力，创意产业本身所具有的技术、创新文化等对于工业设计来说都是非常重要的组成部分，创意产业与工业设计之间的关系也是非常密切的，并且随着经济发展的深入，两者之间的融合程度也是越来越高。
2现代工业设计与文化创意产业的关系
工业设计在过去一直处在稳定发展的过程当中，随着经济发展水平提升和科学技术的不断发展，工业设计也进入了一个快速扩张发展的时期，这一扩张发展对于新兴的创意产业也产生了很大的影响，文化创意产业和工业设计之间虽然是属于不同的行业，但两者之间却存在着很深的纠缠关系，在发展过程中两者也是分不开的，具体来说两者之间的关系表现在以下两点上：一是工业设计发展能够促进文化创意产业发展。工业设计发展进入了一个快速扩张的极端，其综合性强，包含了科学技术、设计艺术等多个学科，在当前节能环保的大环境下也发挥着重要的作用，工业设计直接关系着工业经济发展，对于改善人们生活环境，推动社会发展都起着重要作用，而文化创意产业发展当中自然少不了工业设计的支持，工业设计的发展推动者文化创意产业的发展，甚至可以说工业设计发展就可以等同于文化创意产业发展，工业设计发展对于很多相关产业和行业都是有促进作用的，作为一门新兴产业，想要取得快速发展和壮大也是需要借助外力的帮忙，而工业设计作为当前经济发展中最主要的竞争核心，不论是创意企业自身还是国家都给予了工业设计足够的重视，产品设计是增强产品竞争力的核心，而文化创意产业的发展离不开产品竞争力的提升，因而工业设计对于文化创意产业发展来说是核心推动力。二是文化创意产业对工业设计发展具有推动作用。工业设计发展和创意产业发展两者之间的关系是相互的，工业设计在推动创意产业发展的同时，创意产业也在推动着工业设计发展，比如我国现在很多城市中都创建了动漫创意产业园，这些产业园不仅促进了文化创意产业的发展，而且为工业设计发展提供了系统的服务和后备基础。并且随着全球经济竞争不断激化，越来越多的国家认识到创新能力在经济竞争当中的地位，这也使得工业设计开始走上历史的舞台，不再充当配角，而是真正开始作为主角在经济发展中发挥作用，可以说创意产业的诞生和发展为工业设计的发展提供了良好的外部环境，促进了工业设计的快速扩张发展，因而从关系上看，两者之间的关系是相互的。
3现代工业设计在文化创意产业背景下的发展策略
随着人们对工业设计的重视程度越来越高，经济发展改革脚步越来越快，工业创新能力已经成为我国经济发展的重点，在当前文化创意产业发展的背景下，我国的工业设计还存在着很多不同，而这种不足的弥补也是需要文化创意产业来进行弥补的，充分发挥科学技术和文化之间的促进关系，让科技文化带动经济发展战略，不断发展文化创意产业，从而不断推动文化科技发展，为工业设计发展提供一个更加广阔的平台，让工业设计发展能够在平台中得到长足发展。在当前这种形势下，我国的工业设计要想取得长足发展，在经济发展中发挥更加重要的作用，就应该与文化创意产业进行结合，以文化创意产业为发展平台，运用文化创意产业的理念来支持工业设计的发展，充分结合我国当前工业设计发展的状况，为工业设计发展提供良好的外部环境和政策支持，并且加深文化创意产业与工业设计之间的联系，将文化创意产业当中的文化资源和技术充分利用起来，进一步推动工业设计的发展。创意产业本身所具有的品牌效应也在不断得到彰显，这使得基于此发展起来的工业设计也逐渐受到全球的关注和重视，这对于我国工业设计的发展无疑是有利的。
4结语
随着经济的发展，创新能力已经成为工业发展的主要竞争力，而创新能力的提升与工业设计是分不开的，工业设计在我国现代工业发展当中具有重要地位，而要将工业设计的作用充分发挥出来就需要不断为其发展谋求新的道路，其中文化创意产业就是工业设计未来发展的一个方向，融合文化创意的工业设计其创新力也将不断得到提升，从而不断增强我国的工业竞争力，推动我国的经济发展。
参考文献：
[1]雷珍.创意设计在工业产品造型设计中的应用研究[J].工业C,2015(48).
文化创意产业重要性范文2
【关键词】文化创意产业；艺术教育；研究
文化创意产业在经济蓬勃发展的当今时代不断生成与发展，并被视为最具有潜力价值的企业。促进文化创意产业的发展，能够增强产业的综合竞争力，提高国家经济发展。而基于文化创意产业视野下艺术教育的开展以及研究，则成为现今时代高度重视的课题。
一、文化创意产业与艺术教育的概述
文化创意产业是培养文化创意型人才的关键产业，文化创意型人才是立足于创意产业价值链的最高端，通过文化知识成就产业和创造价值。文化创意产业属于新兴的、交叉性、边缘性的学科，成为教育和培养文化创意人才的重要力量。例如在2003年，美国开设有540所游戏专业大学，韩国设有游戏相关专业的高校有288所。
艺术教育目前分为三个方面，其一是学生取向的艺术教育，重视激发学生的自我表现力和创造力；其二是学科取向的艺术教育，重视系统性循序指导艺术课程与教学，将精艺艺术为指导；其三是社会取向的艺术教育，将社会作为中心，与社会文化脉络结合，并利于民主平等的立场。
艺术教育是高校教育的重要部分，现代产业的发展，艺术教育与现代技术相融合，进而生成文化创意产业。文化创意产业起源于创意产业的创新理念，具有高度的创造财富和就业潜力的作用。
二、艺术教育在是文化创意产业中的意义
（一）文化创意产业与艺术教育关系传承相依。文化创意产业的源头和基础为艺术教育，一般一些专家会紧密联系文化创意产业和艺术。艺术教育通过教育方法为对象传授艺术知识、艺术技能和艺术精神，艺术教育是文化创意产业培养各类人才的关键途径，为文化创意产业提供各类社会所需的艺术人才。在基于学理背景、人才基础层面艺术教育和文化创意产业相互传承相依。艺术教育是文化创意产业发展的源头和基础，文化创意产业是艺术教育的延伸和新发展。比如手机和电视相结合，产生手机电视，电子游戏与网络结合产生网络游戏等。
（二）艺术教育提供智力、人才价值，促进文化创意产业发展。艺术教育通过培养人才，为文化创意产业提供必要智力和人才支持，加强对象感知能力、想象力、创造力的培养力度，为文化创意产业提供具有高度潜力价值的可持续人才。高校艺术教育的产生，培养学生艺术素养和思维能力，使学生能了解和踏上文化创意产业。
（三）艺术教育明显促进了文化创意产业的发展。艺术教育加强各类创意型人才的培养，为文化创意产业发展提供所需的各类人才，扩张文化创意产业的规模，优化文化创意产业结构，并创新艺术产品，传播文化服务，集中培养艺术文化、创意、科研、服务和技术的人才，以此促进文化创意产业的发展。
（四）文化创意产业能促进艺术教育的发展。文化创意产业发展，使相关人员认识到加强艺术教育重要性，统一对象综合素质、创造能力、形象思维的培养，不断扩大艺术教育规模。进而文化创意产业的发展，反过来推动了高校艺术教育的发展。例如我国近些年开展动漫相关院校不断发展，逐渐增加到了四百多所。
三、文化创意产业视野下艺术教育发展对策研究
（一）加强创新意识、艺术教育、人文素养的人才培养。首先高校艺术教育确定人文素质教育的重要性，设置以培养对象艺术素质、审美能力作为目标的艺术专业课程，融入人文素养、创新理论、创新技术等知识。其次高校可开展校园创新活动，结合专业课程与创新家活动，营造农活的文化创新氛围，建立创新激励机制，鼓励学生积极参与创新活动。最后各高校艺术教育应营造富有创新性文化的校园文化环境。校园文化对学生性情培养有着潜移默化的作用，比高校开展人文讲座、高雅艺术活动等，使学生受到艺术教育的熏陶、激励等，促进艺术教育的发展。
（二）积极促进创新型教育的开展。首先高校艺术教育需加强教学内容综合性的开展。在艺术教育教学内容开展中加入思维训练、人文素养、创新意识、社会经济等内容，注意多学科教育，融合其他相关专业知识，促进学生全方面发展。其次培养教师教学理念和教学水平创新性。艺术教育教师应积极引导学生发散性思维、灵活性思维及创造性思维，积极融入探索性课程激发学生的创造性潜能。因此应加强教师专业知识及创新素质的培养，并鼓励教师多学习，掌握最具前沿的科研知识和研究成果，而教师角色也应转变为信息资源的调配者和引导者。最后要贯彻教学内容的实践性。高校艺术教育应不断开展实践课程，实践活动开展需具备综合性、设计性、创新性，鼓励学生多参加实践活动，提高学生的创新能力。
（三）结合文化产业市场，形成符合行业市场的育人模式。首先艺术教育应注意教育学生的社会现实活动，以生活化为理念，贴近日常生活、老百姓，使艺术教育适应市场经济大背景下老百姓的需求。其次要紧密连接艺术创作，比如连接社会发展和文化消费，开发与社会发展性项目相连接的研究任务，高度结合理论与实践、教学与实践。最后要对接市场实践基地，融合文化创意产业市场。高校应充分发挥文化产业市场的教学资源，鼓励学生参加媒体节目制作等项目，使学生直接接触媒介最前沿，使学生能融合理论知识和实践，更加贴近社会发展需求，以此提高学生的实践能力和整体素质。
总结
文化创意产业发展的核心是为创意型人才的培养，艺术教育的开展，是拓展思维、激发学生创意性的关键要素。在基于文化创意产业视野下促进艺术教育的发展，反之也能推动文化创意产业的发展。
作者简介：李曦，籍贯：山东青岛，学历：研究生，职称：讲师，研究方向：艺术设计，单位：青岛酒店管理职业技术学院。
参考文献：
[1]曾佳，傅颖哲.台湾文创产业对高校艺术教育创新发展的借鉴意义[J].设计艺术研究，2016，6（2）：123-128.
文化创意产业重要性范文3
[关键词]文化创意；二元语义；投资决策
[中图分类号]C934[文献标识码]A[文章编号]1005-6432（2012）48-0015-02
根据经济学家约翰·霍金斯在《创意经济》中提到，全世界每天在创造着220亿美元的文化创意经济。在这个创意经济时代，各国政府把发展创意产业视为文化振兴的重要手段，制订了产业发展战略和中长期发展计划。
关于文化创意产业，国内外学者主要集中在对文化创意的概念以及创意企业的研究，理查德提出“3T”指标技术（Technology）、人才（Talent）和包容（Tolerance）概括文化创意产业的特点。陈清华等认为对创意型企业而言，员工所拥有的经验、知识、创造力就是企业的财富，这些特殊性使得其价值难以得到合理的评估，他将模块化思想引入创意型企业的价值评估中。
关于项目投资决策，Tyebjee和Bruno在定性阐述评价指标因素的基础上，率先运用问卷调查法和因素分析法得出了美国的项目评价模型。该模型表明管理能力与市场吸引力对项目决策有重要影响。Fried和Hirsch（1994）提出了“六阶段模式”，认为管理团队的重要性无论怎么强调都不过分，他们认为风险投资评价标准中最重要因素是管理团队。
在文化创意现有研究中，关于文化创意项目的投资决策还没有涉及，其实际操作都是依据决策者主观经验进行的，没有相应的评价模型，其结果往往会因为决策者的不同使得结果的偏差较大。本文针对文化创意项目特点，建立基于二元语义的文化创意项目投资综合评价模型，望对文化创意发展有指导意义。
1文化创意项目评价指标体系建立
1.1鱼骨图分析方法
鱼骨图是一种发现问题“根本原因”的非定量工具，要解决的问题总是受到一些因素的影响，通过头脑风暴找出这些因素。在最初的草案阶段，对于鱼骨图的大骨通常采用6M方法分别是：人力（Manpower）、机械（Machinery）、物料（Materials）、方法（Methods）、测量（Measurement）、环境（Mother-nature）。
1.2鱼骨图建立评价指标体系
文化创意产业重要性范文4
（一）工业设计发展现状
就世界经济发展来看，创意产业成为其趋势，而其中工业设计的重要作用日益凸显。杨振宁认为：“工业设计是21世纪的核心，如果一个国家对工业设计忽视，必将成为落伍者。”何人可指出：“经济效益将围绕工业设计进行”，工业设计在振兴经济中发挥重要作用，重视该财富极为必要。工业设计在振兴国家经济和提升企业国内外市场竞争力方面的拉动作用超乎人们的想象。工业设计对经济增长方式具有转变功能，在建设国家创新和节约以及友好环境方面将发挥巨大的作用，是任何因素不可替代的，为此，世界各国都高度重视工业设计，都在政策与资金方面给予优惠。创意产业属于新兴事物，其明确提出是在上个世纪末，其历史经历为二十年，而300年为工业设计历史。是在工业化进程中诞生的工业设计，而工业化进程历史阶段不同，其发展特性也具有差异。在当今世界蓬勃发展创意产业的背景下，“创意”与“价值”成为当今世界的主旋律，那么工业设计将被赋予哪些新特性？如何定位工业设计与创意产业的关系？在蓬勃发展创意产业下，工业设计的发展之路又将在哪里？而我国社会制度和经济发展又具有特殊性，如何结合实际发展工业设计？需要我们深深的思考和亟待解决的问题。
(二)我国发展工业设计的重要性
29年前，美国海斯就曾预言：“价格是当今企业竞争的手段，质量将是明天企业竞争的手段，设计是未来企业竞争的手段。”今天，无数企业的发展事实已经验证了这个预言的正确性。在新世纪新阶段，把我国建设成为具备创新特征的国家，是历史的必然选择。当前，企业自主创新能力的提高和核心竞争力的打造完全依赖于工业设计这个战略工具，因此世界各国政府越来越高度重视其发展。分析目前我国设计创意产业状况，工业设计属于最具发展潜力的，而工业设计的发展也最迫切。在我国制造规模巨大的面前，自主创新的重要途径就应该选择工业设计发展。就国家创造力组成来看，设计力处于重要地位，工业设计发挥战略工具功能，在技术创新水平的彰显，企业竞争力的提高上其作用不可替代。在现代社会中，如果产品具备了竞争力，则该产品的设计必然是优良的。设计创意产业属于创新型产业，集成了科学和技术，以及艺术和文化等为一身，这是令人毋庸置疑的，在我国创新型国家建设进程的推进中，其作用不可忽视。而我国在工业设计发展上，挑战与机遇并存，因为以设计水平的提升为手段，使产品的高附加值增加，该项事业的前途及其远大与美好。同时，我国企业现阶段重视发展设计，将是打破中国制造局面，转型为中国创造的重中之重环节。创意产业与工业设计是推动人类社会向前不断发展的密切相关因素，而人们认识工业设计的过程也是与社会前进同步，而不断提升的。当今社会创意产业为主流，重新界定“工业设计”概念极具必要性。在2001年，汉城工业设计家重新定义了工业设计：“工业设计将突破对物质幸福创造的约束。工业设计概念应具备开放性，能够对现在和未来的需求达到灵活地适应。”据此，工业设计脱离工业产品就是必然趋势，逐步蔓延到创意产业其他行业，将不断扩大工业设计外延，而且外延越来越模糊，甚至会不受创意产业约束，形成与创意产业同等地位局面。
(三)文化创意与工业设计的关系
工业设计的不断扩张首先是在创意产业范围内进行，但其强大的生命力，发展势态的迅猛将突破创意产业范围，力图对创意产业的束缚进行摆脱，但由于其本身特性的存在，使其与创意产业存在复杂的“扯不断，理还乱”关系是不可改变的。二者由于具有不同的行业特性，导致形成的矛盾也不同，尤其是迅速发展的工业设计威胁到了创意产业的地位，而且两者的互相亲近，使了解的欲望被增加，对方的每次进步都对自身发展产生振动。引发其思考，成为共同发展寻求的促进因素，这是从总体上所描述的二者关系。以下为具体论述：
1.工业设计的发展对创意产业的发展具有存进功能
就当今全球知识产业来看，在密集型和服务型产业中设计发展得最快。工业设计综合了科学性与艺术性，在对资源和环境经济等问题的解决方面发挥重要作用，成为人类生产与社会发展的推动力量。创意产业包括工业设计，因此说工业设计的发展也可视为发展创意产业了，同时发展工业设计对其他相关产业也可发挥促进发展功能，最终促进发展整个创意产业，因此说发展工业设计实质就是对创意产业进行发展。工业设计对于创意产业来说，发挥的支撑作用极为重要，也就是说，今天创意产业所形成的影响力是建立在工业设计基础上的。在全球竞争日益加剧的今天，工业设计被视为重要利器，国家和企业对其所产生的高附加值的关注程度也呈现上升趋势。大贺典雄为索尼公司董事长，他认为：“在市场上分开产品的唯一标准就是设计。”从很多国家和企业的案例中已经充分的证明了工业设计推动创意产业的作用，例如保守和落后以及贫穷曾是韩国的特征，在亚洲危机中曾萎靡不振。1998年，“设计韩国”战略被韩国政府提出后，工业设计成为政府大力推动与支持的对象，得到高速发展，工业设计使韩国走出金融危机泥潭，而且像三星等一大批世界著名品牌得以诞生。工业设计成为韩国向世界迈进的推动力量，是制造国家成功转型为创意设计国家的有力武器，工业设计对创意产业具有巨大的推动作用，这从韩国巨大的工业设计成功中得到充分的证实。
2.创意产业的发展促进工业设计的发展
各地的创意产业组织对创意产业博览会等各种活动的经常举办，能够把很好的学习机会提供给工业设计者，他们可以吸取服装和绘画等方面的营养，为灵感的寻找带来便利。并把更多的展示工业设计的机会创造出来，从而能够使更多的人对其给予了解和认可，为国家给予重视和扶持创造条件。总之，工业设计的发展对于创意产业的发展来说，势必成为促进因素，创意产业投资力度的加大势必对工业设计的长足发展发挥促进作用，两者相辅相成，共同促进，共同发展。基于创意产业格局，我国出台的工业设计发展策略就应该充分的考虑其政治文化和经济发展历程的特殊性，因此我国在发展工业设计中，盲目照搬国外对策是坚决行不通的。我们在结合我国国情，充分的分析我国工业设计发展状况，研究创意产业的运行模式后，把工业设计的发展对策确定为文化创意和产业化，而且还需要充分的结合二者。目前，我国必须把良好的创业环境创造出来，构建高效的政策支持机制和高技术的基础设施，使产业链条具备相互接驳特征，构建的交易平台具备高度市场化，这是我国创意产业实现大力发展需要的条件与背景，并把工业产品设计产业体系确定为基础和核心，把平面和环境艺术设计等相关行业涵盖在横向联系范围内；产品的宣传和营销等环节为纵向联结扩大的范围。对于我国经济发展而言，工业设计发挥增进强大竞争力功能，在我国获得全球市场竞争优势，从“中国制造”转变为“中国创造”，打造充满活力的国际形象中，其作用的重要性将是不言而喻的。我国政府在综合国力增强过程中，如果想走以高新技术产品附加值提高之路，重视工业设计就是必要之举，需要把政府管理部门和行业协会专门设立起来，并且在资金上大力扶持。此外，需要加大重视设计教育力度，就工业设计而言，其质量和竞争实力直接决定于设计人才。我国目前的设计师具有世界影响的几乎没有，而且在补给新鲜血液方面也能力有限。多元化应是设计人才应具备的特点，而且其背景也需要拥有跨行业和国际化等特征。因此创意产业集群也极有必要形成，致使文化生态具备多元化特征，形成创意服务产业链。以城市创意产业集聚效应为依托为产生和转化创新，打造载体和发展空间。同时需要强调的是，发展工业设计需要跨区域，实现国际化互动，不能局限在个人和单个企业或单个城市上，应具有地理性集聚特征。工业设计创意产业把创意设计向产品进行转化依靠技术支持平台来实现，设施的研发和对创意人才的转让与吸引等为主要的社会和生活环境内容。另外，企业和政府还要从外部条件方面不断进行完善，为工业设计创意产业商品价值的发挥打下坚实基础。如培训教育具备专业化特点，人才市场要具备灵活性，市场需求实现多样化，相关产业要给予支撑，信息流和人才流以国际化为基础，同时，社会环境和政策环境也要极力做到宽松。
二、结语
文化创意产业重要性范文5
一、创意产业的内涵及主要特征
创意产业，又称创意工业、创造性产业等，最早出现在1997年，一般认为，其概念来自英语Creative In，dustries或Creative Economy，是由英国首先提出的。创意产业的概念比较宽泛。概括来说，创意产业具有以下几个主要特征：
1 创意产业属于知识密集型的高附加值产业。创意产业的核心生产要素是信息、知识，特别是文化和技术等无形资产，是具有自主知识产权的高附加价值产业。创意在这里是技术、经济和文化等相互交融的产物，创意产品是新思想、新技术、新内容的物化形式，特别是数字技术与文化、艺术交融与升华，技术产业化与文化产业化交互发展的结果，可以渗透到许多产业部门。正因为如此，创意产业很难从传统产业类型中完全分离开来。
2 创意产业是集艺术、娱乐和休闲为一体的新兴产业。创意产业与文化产业的关系是一种软实力的体现，它可以提升民族自信心和凝聚力，激发民族的创新能力。事实上，那些重视发展创意产业的国家在经济增长的同时，国家的“软实力”也得到了增强。
3 创意企业人员主要是知识型劳动者，拥有能激发出创意灵感的设计高手和特殊专才。创意从业人员的工作有其特殊性和不可替代性，他们不断创造新观念、新技术和新的创造性内容，职业能力既来自于个人经验积累，也来自于个人灵感的进发。其生产方式是以脑力与体力、手工与信息化等现代化手段相结合，实现智能生产与实时敏捷生产。在发达国家，随着工业化的发展和后工业化社会的进步，教育、研发、文化、金融等众多领域的创意人群在人口中所占的比重正在增加。
4 创意产品是文化与技术相互交融、集成创新的产物，呈现出智能化、特色化、个性化、艺术化的特点。创意产品有其相同的特性，即是以文化、创意为核心，运用知识和技术产生出新的价值，是创意灵感在特定行业的物化表现。电影、电视、广播、录音带、音乐产业、出版业、视觉艺术产业等文化产品，是与新科技和传媒相结合的产品，达到大量生产并掀起全球性商品流动与竞争。而传统工艺或创意设计产品，可能为手工的、少量生产的产品。它们都呈现出智能化、特色化、个性化、艺术化的特点，它们的价值并非局限于产品本身的价值，还在于它们所衍生的附加价值。如那些具有版权的产品，包括书、电影和音乐的出口能够比服装和汽车等制造业产品出口获得更多的利润。
二、创意产业的国际发展状况及-g经验
当今世界，创意产业已不再仅仅是一个理念，而是有着巨大经济效益的客观现实。纵观全球，发达国家的众多创意产品、营销和服务，吸引了全世界的眼球，形成了一股巨大的创意经济浪潮。各发达国家的创意产业以各自独擅的取向、领域和方式迅速发展，展现了一幅创意产业全球蜂起的热烈景象。从国际上创意产业的发展来看，英国、美国、日本、韩国等国都是创意产业的典范国家，他们都有自己的发展特色，并产生了巨大的经济效益，他们的经验值得我们借鉴。
1 英国。英国是最早提出创意产业这一概念的国家，10年来英国整体经济增长70％，而创意产业增长93％，显示了英国经济从制造型向创意服务型的转变。2003年，英国首相战略小组指出，用就业和产出衡量，伦敦创意产业对经济发展的重要性已经超过了金融业。一年中伦敦的境内外游客在艺术文化方面的花费超过了60亿英镑。目前英国的创意产业对英国GDP的贡献率已达8％，全国创意产业相关从业人员超过200万人，在伦敦就集中了50万创意相关产业链的从业人员。在过去8年，英国创意产业平均年增长率达到6％，比英国整体经济增长速度高出一倍多，许多享誉国际的外国品牌产品如苹果的IPOD、宝马的MINI汽车的创意灵感都来自英国设计师，英国已逐渐成为世界创意之都。
近年来英国创意产业的发展和政府积极的推动政策是分不开的。英国政府的推进措施主要集中在支持创意产业从业人员技能培训、企业财政扶持、知识产权保护、文化出口扶持等方面。具体包括以下几方面：(1)加强创意产业的基础研究。英国对创意产业进行了大量的基础研究，包括创意产业的出口政策与做法、创意产业的地区发展、创意产业产出、出口、就业统计数据、产业的发展现状等等。这些研究为英国政府制定创意产业政策提供了完整的信息支持，从而保证了政府产业政策的有效性、连贯性、一致性。(2)培养公民创意生活与创意环境。措施包括：开放更多的博物馆及将所有数据档案数字化等，期望通过教育培训、支持公民的创意发展，提供给公民更多的与创意接触的机会，使人们可以享受创意生活，并为产业的发展提供基础。(3)重视数字化对创意产业的影响。政府积极计划应对数字化潮流，研究数字化对音乐消费的影响及知识产权保障的重要性，以及如何应对数字化发展趋势的电影产业政策等。(4)积极探索国际合作与交流。英国致力于寻求国与国之间的交流与合作。英国政府认为本着平等互利的原则，加强英国与其它国家在创意产业领域的合作，促进不同国家创意产业从业者之间的交流，可以消除国与国之间的贸易壁垒，产生互补的效果，有利于本国创意产业的发展。(5)为创意企业筹措资金。为创意产业从业者寻求资金，是1997年创意产业专责小组成立后最重要的工作之一。目前采取的措施有：提供各地可供给创意业者资金的机构联络方式；英国科学、技术及艺术基金会(NESTA：National Endowments for Science，Techn，ology and Arts)对于具有创新点子的个人，提供发展资金等。
2 美国。美国的创意产业2001年产值达5351亿美元，约占CDP的5.24％，从1996年开始，创意产业已经超过航空、重化工及汽车等传统领域，成为最大的出口产业。近年来，版权产业在美国发展迅速，成为国民经济中具有举足轻重作用的产业部门之一。据《美国经济中的版权产业：2004年报告》提供的数据，2002年美国核心版权产业的增加值达到6262亿美元，占GDP的5.98％，总体版权产业增加值为12540亿美元，约占到美国GDP的11.97％。在就业方面，2002年核心版权产业就业人数有548.4万人，占美国就业总人数的4.02％。同年，全部版权产业雇佣了1147.6万人，占美国就业总人数的8.41％。美国全部版权产业的就业规模直逼美国保健与社会救助业(从业人数1 530万人)、制造业(美国制造业21个制造产业的就业人数为1 450万人)。
文化创意产业重要性范文6
关键词：创新 文化 人才 形式
中国分类号：J0
文献标识码：A
文章编号：1003-0069（2015）10-0076-02
文化创意产业Cultural and Creative Industries，是在经济全球化背景下诞生的以创造力为核心灵魂的产业，依靠个人或者团队通过技术、创意、知识和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。文化创意产业包括多媒体、设计、艺术等方面的创意群体。随着全球经济的发展，文化创意产业从诞生到发展非常迅速，以美国为例，文化创意产业在美国的GDP中占得比重非常大，带来丰厚的经济利益外，更重要的是将美国文化传播给全球大众，赢得了拥趸也占据了庞大的世界市场。在亚洲范围内，年轻人常说的“哈日韩流”其实就是文化创意产业的输出，如今韩剧、日本动漫已经深受我国年轻人欢迎，其中产生的经济效益不可估量，如动漫周边、线下活动、明星产品等都是具有高度经济效益文化附加品。
展示设计作为文化创意产业的重要一环也得到了很好的发展机遇，然而在国内，对于文化创意产业背景下的展示策划与设计的研究基本是分离的，缺乏总体系统性研究。有的重点探究文化创意产业的片面介绍从而缺乏艺术性，有的重点对会展活动中的展示艺术设计进行研究从而缺乏文化内涵，研究和人才培养的分离化、片面化导致能系统地全面运作展示活动人才的缺失。因此该问题迫切需要研究与分析，从而加强两者的联系以及探索培养优秀的创意人才之路。
1文化创意产业的发展
在世界范围内，文化创意产业的发展如火如荼，众多具有代表性的公司企业乘着这股东风创造了大量财富。在我国，文化创意产业的发展起步虽然较晚，但是具有良好的发展基础，其一，国家的大力扶持，《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》提出了国家发展文化创意产业的重要性，全国纷纷都推出了相关政策支持和辅助文化创意产业的发展，同时带动了文化产业博览会的举办与开展，其发展非常迅速，呈蒸蒸日上的势态；其二，我国文化底蕴深厚，拥有众多潜力很高的文化产品，如民间手工艺、中国画、传统技艺等。这些优秀的文化产品如果在文化创意产业主导的平台下进行转化，必然会取得令人瞩目的成就。
文化创意产业包含了设计方面的内容，设计行业同样是文化创意产业的重要组成部分，世界发达国家都特别重视设计艺术在文化创意产业中的发展。在文化创意产业层面来说，设计师将抽象的文化内涵通过设计的形式转换成为高度经济价值的设计产品，这中间就需要以创意为核心，将原创的知识与技术相结合，创造具有价值的产业，这就是将智能转换为经济效益。
2展示设计的发展
展示设计行业则是设计师通过组织善用设计元素，将需要传播展示的内容通过新颖具有美感的展厅或虚拟空间等形式展示给大众。展示设计是一个专业性很强的学科，这也意味着对设计师的创新精神、空间的利用与理解、文化内涵的理解、艺术修养、美学知识等综合面要求比较高。展示设计作为全球化的行业，主要的体现是举办大型博览会，完成信息传播与文化交流的目的，起到宣传的良好作用，通过各类展示活动可以间接提升旅游、餐饮行业、航空、运输及设计公司与相关机构等产业的经济效益。如今一个城市的社会文明和国际地位的重要标志之一就是各类会展活动的举办，比如说2010年上海世博会取得骄人成绩，向世界宣传了上海这座国际化都市的崭新一面，让世界再次认识中国的崛起与发展。
3文化创意产业与展示设计
展示设计是设计艺术专业中的一个重要门类，在文化创意产业发展中同样有着重要地位。展示设计不仅仅能形成完整产业链，直接提高经济效益并创造价值，同样能够带动文化创意产业的进步与发展。原因如下：
展示设计从原理上理解，就是具有宣传、传播、教育、展示的功能，古人所说的“锦衣夜行”就是有好的东西不拿出展示一番，就像穿着华丽的衣服在夜晚行走，谁也不会看到。我们所说的文化创意产品基本具有新颖、创意和富有文化内涵的属性，所以其本就具有很高的价值，但是文化创意产品的价值体现也需要好的包装、宣传和展示，在信息时代“酒香不怕巷子深”已经很难适应发展要求。通过充满创意且符合主题的展示设计文化创意产品能够更好地在展销会场、大型卖场、购物中心、橱窗专柜进行展示销售。
展示设计随着国家的重视与支持，再加上各大高校高质量的设置相关专业，培养了大批展示设计人才，展示行业已全国形成了一定规模的产业，能够创造一定的经济效益与文化价值。随着国民经济和对外贸易的迅速发展，展示设计的业务不断扩大，为我国展示行业的兴起和健发展奠定了良好的基础。中国会展经济研究会经过严谨调研在《2014年中国展览数据统计报告》中提出，在，2014年全国举办展览会共7851场，比2013年增加0.5%；会场面积为10344万平方米，比2013年增长13.7%；提供社会就业岗位1960万人次，比2013年增长0.5%；直接产值3796亿人民币，比2013年增长5.8%，占全国国内生产总值的0.67%，占全国第三产业产值的1.45%，带动效应3.4万亿人民币，比2013年增长6.3%。
展示设计更是一种成熟的传播媒介，能够将文化创意产业的发展潮流展示出来，进而让大众广泛地了解，这也是展示设计“广而告之”的重要功能。当前众多知名企业公司纷纷举办产品展览会、会，在展示其产品的同时、吸引了大众眼球，提高了销售量、提升了知名度。如苹果的产品会，每次举办都是数码爱好者的狂欢，远在中国的粉丝纷纷熬夜观看远在大洋以外的美国苹果会，这就是展示设计的魅力所在，优秀的企业对与展示设计的要求从不会放松。另一方面展示设计可以为文化创意产业提供广泛的交流和展示的平台，通过优秀的展示设计可以观众与产品的互动，进而提高经济效益。
众所周知，在文化创意产业背景下，众多文化领域取得了高质量的发展，具体原因有很多，其中比较重要的一条就是知识产权受到重视得以保护，杜绝了抄袭、山寨对原创者利益的损害，只有这样文化市场才能得到有效保护。展示行业在我国是比较年轻的行业，起步晚，但是进步却非常快，从早期由室内设计行业等非专业公司设计布展到如今众多有专业资质的展示设计公司如雨后春笋，茁壮成长。文化创意产业的重要内容就是创新，而当下我国展示设计的原创性比较匮乏。表现的更多的是一种浮躁的心态，而且是经不起推敲的拼凑的借鉴形式。这个问题过多暴露或者长时间不能得到解决确实影响到我国经济的发展，直接影响我们展示设计领域的健康发展，因此在文化创意产业大背景下的展示设计的创新发展成为当下热点。
至于怎样加强文化创意产业与展示设计的联系，改善彼此研究的分离，可以通过创意展示设计人才的培养与展示设计形式的创新这两种方法进行指导与改善。
3.1创意展示设计人才的培养
如果说创新是文化创意产业的核心，那么创意人才就是文化创意产业进步发展源源不断的生命力。创意人才利用自己的知识与技术通过文化产业产生经济效益，那么展示设计行业的人才需要怎样的转变才能适应当下环境是急需研究的。
展示人才的培养，开始的起点就是高校教育，展示设计专业属于比较年轻的设计专业，它的专业分类归属是一直存在的问题，有人说它属于环境艺术设计、有人说它属于工业设计、也有专家说它属于传播学，众说纷纭，这就说明7--个问题，展示设计是多元化的综合艺术设计。
随着展示设计专业的不断成熟以及社会需求也越来越大，越来越多的学生选择该门新兴专业。在文化产业大背景下，展示设计行业人才的培养与以往传统培养方式有一定的变化，具体之一就是文化的重视与应用。在当今社会，经济发展迅速，但是随之而来的是人们的浮躁心理，越来越重视形式导致了一些设计作品缺乏文化内涵，内容空洞。普通人谈到展示设计，首先想到的往往是绚丽多彩的展示设计形式，却忽视了其文化内涵，简单来说我们常被表面形式美吸引，从而忘记追求内涵。无论展示设计作品风格是绚酷、华丽亦或简洁朴实，这些总是与其设计主题有关，体现的是其文化内涵。许多从事展示行业的设计师往往将该门专业视为单纯的形式设计专业，从而非常注重设计工具的掌握，使自己的设计想法更好地表达，得到大家的认可：较为追求设计完整性的设计师则稍注重内涵的融入性，但由于局限性很少能够完整的将作品内涵展露出来，从而使需要展示的品牌缺乏底蕴。
展示活动中的一个重要作用是推广品牌，优秀的品牌背后拥有艰辛的创业历史与企业人不懈努力的创新与发展，这些元素逐渐形成了该品牌的文化内涵。许多企业做设计时总是围绕着自己的品牌风格进行设计，就像“带着枷锁的舞者”，这不是缺乏创新表现，而是坚守数十年、乃至数百年品牌文化内涵的设计准则。假如我们一味追求形式，在整体上脱离品牌文化，只能吸引一时的眼球，长远来看是不可取的。
因此学生阶段的展示设计从业者在展示设计学习中，要注意储备多方面知识，通过各种设计形式、最新的科技手段，完美地融入主题文化，将要展示的内容传播出去。
3.2展示设计形式的创新
展示是一种多元化的设计艺术，它是通过点、线、面以及色彩、质地等基础元素组合来体现的。按传统的设计方式，我们可以根据设计要求运用新的思维方式和表现手法将其进行有规律的设计与建构，这是获得新的展示形式行之有效方法。人机工程学是展示设计中必须重点研究的，研究人与展示环境的相互作用；研究怎样的动线能使观众减少审美疲劳：研究怎样的观览节奏能减少观众的疲惫感。这些研究目的是寻求“最佳的观展方式”。
在文化产业大背景下，人文关怀在展示设计中的应用值得研究与探讨，这也是展示设计形式“以人为本”的形式创新。人文关怀在展示设计中主要表现在人性化的设计方面，不仅是人机工程，而是使设计中带有情感，唤醒观众的感性认识。具体来说就是要使设计更加符合人性，充分掌握展示环境，根据环境的空间变化而改变展示节奏，设计中具有起承转合，让观众更加舒适地参观。因为随着社会发展，人们的生活节奏越来越快，压力从而越来越大，人们渴望在公共空间环境中得到关怀，这时候设计师服务社会的职能就需要体现了。
在设计具有人文关怀的基础上，人们还逐渐关注本土化展示设计问题，当今世界越发达的国家越强调设计的独特性，在优秀设计作品中我们可以感受到地域文化的烙印，完全符合文化创意产业发展的大趋势，不同的个人、不同的国家将百花齐放的文化元素融入设计作品，这就是本土化文化设计的精髓。它的首要设计原则就是因地制宜，顺势而为。本土化设计可以帮助展示设计师从自己熟悉的环境中汲取创意、灵感，激发原创意识，创造出更独特且充满文化气息的设计作品；多变的本土化设计可以满足各个阶层、民族、地域的观众的审美感受，正是体现了人文关怀设计。
结论
