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现代平面设计的特点范文1
【关键词】平面设计；手工设计元素；应用
平面设计领域经历了诸多发展变革，到现在设计元素更多更丰富，为好作品的出现奠定了良好基础。手工设计元素作为平面设计领域的一颗明珠，以自身质朴、稀缺、真实、纯正等优势广受喜爱，在互联网与新媒体时代为平面设计的创新性发展提供了参考。对于设计师而言，平面设计追求的是设计者与受众的沟通，以根植于生活的手工设计元素作为创作源泉，可进一步发挥各类设计元素的魅力，增强设计的质感、激发创新性。下面对平面设计中手工设计元素的应用做简要探讨。
1 平面设计中手工设计元素的特点
手工设计元素作为平面设计领域应用频率较高、范围较广的一种经典元素，其最大的特点就是来源于自然，可借由手工制作表达出设计者的思想与感情，本身形式丰富多样、内容多姿多彩，是构成人类历史与文化的重要部分。以中国传统文化领域的手工设计为例，最典型的要属剪纸艺术、刺绣文化等，这些元素根植于社会生活，同人们的生活密切相关，体现在现代平面设计中，就是各种各样带有手工设计元素的优秀作品。
手工设计元素不同于其他元素，更加强调给人带来感官上的美好享受，以满足人的审美情绪，以手工制作为突出特点的元素更加强调利用材料的天生特性，从而突出手工设计自然、质朴、活跃的趣味。比起其他元素，手工设计本身更加突出创造性与偶然性，创造性与制作中天马行空不受约束的趣味取向密切相关，偶然性则是设计与制作中因偶然的偏差带来独特的审美趣味，这种特点使得手工制作在成品表现上具有了唯一性，也由此更突出设计的珍贵。
2 平面设计中手工设计元素的应用
2.1 审美趣味创新
平面设计发展到现在，设计师们对于各类计算机设备、平面设计软件与素材的应用更为青睐，无论多么繁冗复杂的设计，在现代技术的支持下都可迅速完成，各种平面设计效果都可获得理想中的模样，以标准化、超强视觉感、极简风为代表的现代设计虽然同样有出众之处，但是大量同类型设计的聚集也导致了一种过于单调的审美趣味，因此充满审美情绪与温暖色调的手工元素在当前平面设计领域开始重新流行。
平面设计中融入手工设计元素可营造出不一般的审美趣味，带给观赏者令人温暖或惊艳的体验感受，赋予手工元素全新的时代特色，也让平面设计变得更为不同。比如在服装平面设计中，剪纸、汉绣等很多手工艺结合最新的生活方式和国际化的设计语言进行表达，服装配饰采用剪纸的视觉平面做成镂空效果令人惊艳，传统汉绣的鲜艳色彩运用当代设计方法将汉绣的线条用现代方式绣在服装上，也会营造出若隐若现的感觉，这些带有中国民间趣味的手工设计元素融入平面设计，极大的增加了现代设计的趣味性与艺术性，无论对于手工设计新时期的创新发展还是平面设计的创新进步都有极大意义。
2.2 设计创新
以手工设计元素为主体的平面设计淡化了高科技技术色彩，以切实可靠的特色构建起了设计师同观者之间的桥梁，手工元素的融入让平面设计变得更加温暖、鲜活，为平面设计作品增添了无尽激情与活力。比如以剪纸、风筝、刺绣艺术等为代表的手工元素融入平面设计，出现了让人新奇的审美趣味，像融合了泸州宋墓的雕刻纹饰、人物等的平面设计，人物Q版设计与表情包又萌又软、荷花石刻变身精致竹雕，这种来源于手工设计元素的趣味让平面设计变得更加生活化、趣味化。
平面设计中手工设计元素的应用开始广泛与新媒体、数码电脑设计相结合，以科技的优势将手工设计元素中的亮点提炼出来服务平面设计，不仅可进一步创新视觉领域的表达艺术，让数码时代的设计实现无限创新的可能性，同时还有助于探索设计思维、视觉语言、数码电脑设计技术有机结合的新道路，从而摆脱发展桎梏，实现新时期观赏与设计的共同进步。现代平面设计，无论是艺术家还是设计师，都不能屈服于同一种趋势或者同一种风格之下，在表达个人设计意愿时，要积极探索手法与工具的变换，手工设计元素中带有的偶然性和随意性，同设计者的灵感相碰撞，才能够真正营造出有别于其他人的风格，形成数码时代的创意区别，从而带来更为丰富且自由的设计体验，避免科技与手工的对立，走出数码时代电脑与信息技术带来的桎梏，让现代平面设计变得更有活力。
3 结束语
综上所述，平面设计中手工设计元素的应用有助于创新审美趣味，融合手工元素打造全新优秀的平面设计，对于创意表达、设计创新有积极意义，可促进新时期平面设计的进步。
参考文献：
[1]林琳.“手工元素”让平面设计温暖起来[J].设计，2014（11）：91-92.
现代平面设计的特点范文2
关键词：现代平面设计 色彩观 思考 探讨
一、平面设计色彩观的概念
所谓平面设计色彩观，是指在平面设计作品中的可以引领公众感受的色彩观念，这种观念可以支持和强化不同寻常的设计理念，主要包括“简洁”色彩观和“自由”色彩观两方面。平面设计色彩观植根于传统文化的土壤之中，通过将现代的色彩特点、时代精神、思维特点与人们色彩观念、审美视觉思维相结合，展现当今时代的中国人的精神追求。时代背景与平面设计色彩观的表现形式息息相关，色彩观既是对人类文明进步的反映，也是对当今社会文化现象、意识形态、传统精神以及哲学思想的传达，可以说平面设计色彩观具有很强的文化属性。
二、“自由”“简洁”的现代平面设计色彩观理解
1.“自由”色彩设计
如今我们生活在色彩审美自由的社会环境当中，在鼓励个性发展的社会氛围下，能够实现对色彩之美全方位的表达、享受和运用。自由色彩观体现在色彩选择和色彩表达这两个方面。自由色彩观是色彩选择、色彩表达等色彩创作的前提，自由色彩观为色彩的选择提供了广阔的空间，使得设计师能够随心所欲、超越自我地进行色彩表达，创作出能够体现自身个性的作品。但是在色彩表达的时候要注意考虑到民族差异、政治差异以及受众群体的特点，把“目标受众”作为基本的前提进行高享受、高质量的视觉作品创作。
2.“简洁”的视觉冲击
在原始社会时期，人们都有一种单色崇拜的现象，“简洁”这一色彩设计理念从包豪斯确立以后就广为沿袭。现代社会高速发展，信息爆炸式涌入人们的视野，简约的平面设计表现形式凭借着一目了然等优势，越来越受到人们的重视和青睐。“简洁”并不是“简单化”或者“东西少”。“简洁”是在有限的时间和空间条件下，通过采用“由此及彼”以及“以少用多”的设计技巧达到让人回味无穷、过目难忘的效果，使得受众者在“意境”之中，通过欣赏客观对象的精髓部分，集中处理复杂的客观对象。“简洁”的色彩观能够满足现阶段平面设计多元化和全球化的要求，符合大众的认知观。因此在平面设计的过程当中，正确科学的“简洁”和敏锐的思维是至关重要的。
三、现代平面设计色彩观与传统色彩观的关系
1.对传统的继承
我们每个时期的传统都是对应于当时的社会背景与生活方式的，我们要用历史的眼光、在时间的背景中研究先人的审美与创造，总结把握传统色彩观的法则，研究古代的哲学精神与人文方式，理解传统色彩的思想和内在灵魂。这些形而上的东西就是现代平面设计色彩观念形成的基础和源泉。传统是开放的，昨天的“自由”与“简洁”相对于今天而言就是传统，今天的“自由”和“简洁”到了明天也会成为传统，现代平面设计“自由”“简洁”的色彩观就是传统的沉淀和继承。很多色彩观都可以成为有形的传统，平面设计色彩观对传统的继承，既是对传统的色彩感觉、色彩样式的继承，又是对传统的色彩观念的内在可能性的传承。因此，我们在对传统的民间色彩观、五色观以及尚红观念等传统色彩观进行继承的过程当中，应该批判地继承，取长补短，扬长避短。
2.对传统的创新
随着社会的不断发展，许多古老的传统艺术形式和艺术功能正在被人们忽视而慢慢消失。然而与此相反，我国传统的色彩观，由于其自身融合了千年古老色彩的变迁，集历史风韵与古老文明于一身，独具特色、风格迥异，对我国当代平面设计当中的色彩运用产生了广泛而深远的影响，起着不可替代的特殊作用。作为中华文化的一部分，现代平面设计色彩观是中西色彩观交流融合的产物，它包含了中国文化博大精深的内涵，也能够体现当今世界平面设计色彩的样式。现代平面设计色彩观的创新要对素材和事物以敏锐的视角和深刻的思考进行审视观察，在新时代的背景之下，对自己的精神境界不断地挑战，深入理解传统色彩观对现代平面设计色彩观的意义和作用。设计家们要避免对外在层面以及感官的浅尝辄止，在实践的过程中最大限度地发挥出传统色彩观念在现代平面设计色彩市场上的效益，通过对传统的设计色彩观进行创新和发展，创作出无愧于世界、民族和时代的平面设计作品。
参考文献：
[1]周围.浅议现代平面设计色彩观的价值取向[J].韶关学院学报，2008（10）.
[2]刘卓.对现代平面设计色彩观的思考[D].东北师范大学，2005.
现代平面设计的特点范文3
一、民间美术元素的在构图特点上对平面设计的启示
中国传统民间美术的艺术语言质朴，具有浓厚的乡土气息和独特的个性。民间美术作品的造型方法通常不受透视、比例等因素的束缚，讲究在无拘无束的过程中产生独特的秩序与韵律，作品形式独特和充满动势，足具神韵。中国民间美术作品创作的构图特点与西方美术的焦点透视不同，与本国的散点透视也不尽相同，民间美术大多采用多点透视的构图方法进行创作。创作的物象以不同方向表现在作品的画面中，趣味横生。在民间美术的构图形式中，也会常出现不同时空的状态并置在同一画面中，突破了的空间范围和自然逻辑思维，灵活多变，随意的表达到了一个超越时空的形象表现，这种构图方法值得我们在现代平面设计中学习和借鉴。
二、民间美术元素的造型特征上对平面设计的启示
民间美术的图形追求圆满，构图充实，造型方式独特，对现代平面设计中有着独特的借鉴和吸收作用。1.完美性造型。中国民间美术图形的造型观受中国哲学的影响，在美术作品的造型中通常体现完满性，例如美术作品中常见的人物或动物形象，无论是正面正面造型还是侧面造型，都将双手、双腿、双耳一齐展现在画面上，为了强调完整性侧面的身体的面部却是以正面的形式出现的。2.概括性造型。中国民间美术的造型过程是人民大众千百年对图形素材成千上万次的观察实践中归纳和总结的过程。经过反复的体验事物形象的形式美，将自然事物的形象提炼、概括，高度归纳出的艺术形象，极具抽象和含蓄的美感。3.抽象性造型。抽象性造型手法主要体现在民间美术中装饰纹样的造型特征中，有的是纯几何形式的造型，有的是在自然形态的基础上抽象表现出其典型特征。这些抽象造型极其简化却不会脱离客观对象的形态。4.联想式造型。在民间美术中，常常利用具体的事物引发人们的不同的心里感受来表现相似的思想。如抓鸡娃娃是抽象的繁衍生命的形象、石播表示多子，以鹤、龟表示长寿又以并蹄莲比喻夫妇恩爱。
三、民间美术的色彩上对平面设计的启示
民间美术色彩历经千百年的世代相传，表达了广大人民的思想感情和审美情趣。平面设计师喜欢先用色彩來先吸引观者，给人以强烈的视觉冲击力，吸进其注意力，传达出要传达的信息。民间美术作者的色彩还具有丰富的历史文化内涵，是现代平面设计取之不竭的素材源泉。
四、民间美术在现代平面设计中的运用
现代平面设计应努力把民间美术作品的图形语言融入到现代平面设计之中，并且在现代平面设计中对中国民间美术元素的继承、发展和创新，不断吸取民间美术艺术的精华，创新求异。此外，在平面设计的造型上可借鉴传统民间美术造型并不拘泥于客观形态的表达方法，注重创作中情感的抒发；在平面设计中，在借用传统民间美术中具有象征意义的符号，对其重新创造用于表达某种情感诉求。平面设计还可借鉴民间美术元素的视觉语言来传达与沟通，形成能够打动人的作品。在平面设计中可以对中国民间美术元素的形、神、意、色合理借鉴和运用。
五、小结
现代平面设计的特点范文4
【关键词】书法元素；平面设计；传统艺术
随着经济的发展，艺术方面的变革也更加深入和丰富，在我国，现代平面设计起源于20世纪末期，在此之前，平面设计方面的内容仍然停留在传统的一些手工制作的基础上，当时作品的具体表现模式比较单一，限制在传统社会的一些意识形态中。但是在此之后，一些西方理念的融入已经和我国的平面设计思想产生了相应的碰撞以及融合，尤其是在计算机的广泛应用过程中，使我国的平面设计模式从传统的手工劳动中得到了借鉴，实现了进一步发展。在平面设计方面的思想理念以及具体的思维都逐渐变得更加丰富，能够在设计发展的过程中使平面设计的内容更加融合，并和国际方面的一些要求相匹配，体现出独树一帜的特点。中国书法艺术元素在现代平面设计环节中的应用更加体现出设计者的思维以及理念，还有其独特的审美观念，能够和线下的世界潮流相匹配。以下主要围绕着平面设计过程之中民族化的艺术内涵展开简单的分析与探讨。
一、平面设计过程中民族化的艺术内涵
实际上，民族化的内容主要是包括民族中的历史传统文化以及民俗方面所体现出的一些民族审美理想和自信心以及精神等。正是这些民族的内容，促进了中国传统民族的进一步传承及发展，实现了几千年来的文化传承和历史的传承。在不同民族的发展过程中，最主要的区别是来自于不同民族本身文化根源方面体现出的差异性，以及不同民族在日常生活形态方面体现出的不同，从而能够体现出各民族的具体特征。因此，民族特征本身就需要在一定的审美活动中进行展现。现代平面设计环节中，一些民族化的应用设计需要体现出传统的一些民族文化，寻求不同民族之间的文化精神内涵以及其核心的精神，能够展现出更加具有个性化以及独特性的民族意识，再形成丰富的现代平面设计作品[1]。现代平面设计过程中，应用民族化的一些内容和元素，也是社会多样性的一种具体体现，能够使民族文化得到进一步的传承以及发展，体现出民族文化的差别。全球化本身的存在就需要包容不同民族的个别问题，在其具体的设计过程当中不能够仅仅作为一种设计的思潮而存在，更应当以传统的文化作为具体的基础，将设计环节的一些艺术元素和传统的民族文化产生了紧密的融合。在这个过程中，民族文化会体现在整个平面设计活动的全过程中，同时平面设计艺术也是一种传播的媒介，影响到了民族文化的有效传承以及发展，推动了其进一步传承。艺术原本来自人们的日常生活，又比人们的日常生活形式更加高级，因此在艺术的发展过程中必然会经历一个特殊的时代背景以及文化环境。当前社会中，人们普遍追求一些个性化和多样化的内容，这能够为民族文化的传播以及发展奠定良好的基础，提供相对应的思想平台，并体现在现代平面设计过程中，使设计出的作品同时具有本民族的特色以及国际风格，对人们产生更加强烈的吸引力[2]。
二、中国书法艺术元素在现代平面设计中的主要作用
中国书法艺术元素本身是基于多种因素共同影响和配合的前提下所实现的发展，主要是包括社会整体情况、文化背景，以及地理环境等多个方面的内容，都会影响到中国书法的长期性发展。在中国书法的发展过程中，从最早的甲骨象形文字，到后来的篆书、隶书、草书、行书、楷书等都体现出了传统文化的变革以及历史的发展效果。中国书法的艺术元素表现具体是汉字，其本身就体现出直观形象以及抽象意味的有机融合，这是一种基于抽象的直观形象的具体表现，通过汉字的创造，能够提炼出不同的字势，能够展现出一种平面的空间美[3]。在书法艺术的发展过程当中，人们融入了一些主观的意识以及思想，对汉字本身产生了更加丰富的理解，希望能够通过书法来创造出更加丰富的汉字形象，使其体现出多样化的效果，有的汉字飞扬，有的汉字飘洒，有的汉字隐晦，能够使汉字本身所具有的字势形成一种审美价值，体现出人的一种思想境界以及精神追求。书法汉字中本身存在的字势以及笔墨方面的情怀，都是中国在几千年的发展过程当中存在的特色审美意识，是几千年来人们审美活动的结晶，是构成现代书法方面所特有的一种艺术表现形式。书法也是基于汉字的形体变化为具体造型手段，实现在现代平面设计中的具体应用。与此同时，汉字本身所存在的字势中提炼出抽象的自然美，表现出具体作品的价值，从而能够使作者的想法得到相对应的体现[4]。随着现代社会的不断发展，中国书法艺术实用价值越来越低，但是这种书法艺术元素逐渐走进了公共的空间，成了一种大众化欣赏的内容，逐渐变得更加平民化。与此同时，结合西方文化的一些影响，现代平面设计过程中普遍趋向于东西方文化的碰撞以及精神的交流，使其能够展现出人类所具有的一种共性审美。基于书法艺术元素本身所传达出的东方意念将其展示在现代平面设计环节，体现出民族化的特点以及中国设计的实际价值，这种元素本身所具有的艺术也是设计作品中所渗透出的一些理性内涵。设计作品中，设计师表现出的具体情感以及价值观念都是现代平面设计内容，因此将中国书法的艺术元素应用在现代平面设计过程当中，不但能够彰显出东方文化的独特魅力，同时还能够体现出设计师在东西方元素融合方面存在的一种客观认知，使其在现代社会的发展过程中熠熠生辉[5]。
三、书法艺术元素在平面设计中的具体应用
现代平面设计在其发展的过程中，相关理念已经逐渐趋于成熟，形象以及思维方面都在不断创新和完善。但是在我国，现代设计体系却仍然会通过学习借鉴国外的一些优秀作品来实现进一步的创新及发展，在这个过程中可能会有一些设计师沉浸在国外的审美元素中，对国外的审美观念盲目推崇和追求，忽视了本国的一些特色性元素。将书法艺术元素应用在现代平面设计的过程中，能够充分体现出我国的一些思想价值以及审美观念取向，设计出更加具有民族特色的设计作品，在这个过程中，应当了解到多样化的现代平面设计方式，使书法艺术元素在现代平面设计中实现有效的应用[6]。（一）书法元素在中国传统平面设计中的应用历史相。对来说比较久远在历史的发展过程中，中国传统平面设计中包括很多书法艺术元素。在古代社会中，一些店铺门口悬挂的标志就是最早期的一种平面设计方式，也是平面广告的起源。与此同时，有一些线装书中用书法艺术在封面的左上角所题写的书名需要表现得庄重，体现出书本身的内涵，这些初具设计意识的书法作品主要就是基于书法元素形式来实现的一种平面设计，因此，中国书法元素在平面设计过程当中的历史比较久远[7]。（二）书法元素在平面设计中运用应当体现出灵活性。在现代平面设计的过程中，主要的一些设计元素包括图形以及文字等，文字设计能够用于美化产品并传达相对应的信息，但是在很多平面设计的过程中，基于美术为主要的设计形式，这种设计形式在使用过程中虽然更加方便，同时体现出整齐性的效果，但是和一些书法的形式相比较，却体现出活力的缺乏以及没有灵魂的特点[8]。在平面设计过程中具有创新意识，是整个设计作品的灵魂，在平面设计的环节中，要求相关的设计师能够对不同的产品进行相对应的针对性设计，而书法本身就具有一定的艺术价值，能够通过笔墨的变化为平面设计作品添加更加丰富的艺术以及灵动的生命力，从而能够使艺术作品的文化内涵得到进一步的丰富。在这个过程中，图形则是平面设计作品另外一个重要的部分。实际中，很多传统的书法艺术也为现代图案的设计方面提供了丰富的营养，也就是书法艺术元素能够作为图形来发挥相对应的图像化价值。实际中就要求设计师能够在应用书法艺术元素，使其具有灵活性的特点，将其进行适当转化，从而体现出中国传统书法艺术元素应用过程中的具体精神价值。
四、结语
整体来说，书法艺术元素在书法艺术以及平面设计方面都是一种视觉艺术，两者存在一致性，在这个过程中，应当积极吸收了解书法艺术元素方面存在的一些审美价值，并且将其作为现代平面设计环节的具体内涵，推动现代平面设计方面的革新以及发展，挖掘更加丰富的艺术价值，促进传统艺术以及现代设计的共同进步。
参考文献：
[1]陈细妹.论中国书法艺术元素在现代标志设计中的应用[J].宁德师范学院学报(哲学社会科学版),2018,(01):100-103.
[2]丁国凯.论中国书法艺术元素在现代平面设计中的应用[J].美与时代(上),2018,(08):62-64.
[3]龚晓田.书法艺术元素在现代文字创意设计中的运用[J].闽江学院学报,2020,4106:88-95.
[4]张建龙.中国书法艺术元素在书籍装帧教学中的应用[J].长沙大学学报,2019,3304:102-105.
[5]吴彩虹.谈米芾书法艺术元素在书籍装帧设计应用中的优越性[J].美术教育研究,2020,(14):77-78.
[6]赵玉洁.书法艺术元素在标志设计中的创新应用[J].国画家,2020,(03):74-75.
[7]刘继.书法艺术元素在平面设计中的应用[J].商场现代化,2009,(06):183-184.
现代平面设计的特点范文5
关键词：中国传统文化元素 现代平面设计 融入 结合
在经济信息高速发展的今天，平面设计广告已经成为人们生活中不可缺少的一部分了，企业要想在市场激烈竞争的今天，在市场上占有一席之地，是离不开广告的。而平面广告能更直接、更方便地使企业的信息让消费者得以了解与认识，这就离不开平面设计了。因此，企业为了在市场上立于不败之地，在整合各种媒体优劣势之后，会选择报纸、杂志等平面广告来加强企业的竞争力。在平面设计中，大量的应用中国传统文化元素的部分，这样既不背离传统，又符合现代社会人们的要求，使传统文化与现代设计进行完美的结合。
一．中国传统的文化元素
中华民族拥有五千年的悠久历史，积累了深厚的文化元素，这些传统的文化元素一脉相承，源远流长，对于我们进行现代平面设计具有重要的意义。中国人民对于传统的文化具有浓厚的感情和深厚的兴趣，传统文化对社会各个领域的发展也产生了深刻的影响。在艺术上，传统的文化元素更体现了其美妙绝伦的艺术性。例如，中国的水墨画具有写意和抒情的美感，而中国书法则更是潇洒淋漓、出神入化。深厚的中国文化孕育了丰富的传统文化元素，这些不仅仅具有文化价值，更具有巨大的艺术价值。因此，如何认识中国传统文化元素与现代平面设计之间的关系，如何将中国传统文化元素更多地应用在现代平面设计之中，是我们所面临的新课题。
二．在现代平面设计中融入中国优秀的传统文化元素
现代平面设计是一种社会文化活动，它不仅体现了社会的物质形态，也同时表达了一种文化精神。如今，平面设计是人们进行信息传播、思想交流和情感沟通的不可或缺的方式。 中国传统的艺术在意境上大多追求浪漫与飘逸的境界，这不同于西方艺术的形象和生动的审美取向。将中国传统的文化元素融合于现代平面设计之中，更能达到多义性和模糊性的审美效果。
在现代平面设计中常常选用的中国传统文化元素列举如下：
1、汉字书法体是中华民族书法文化的精髓。中国书法体包括隶书、篆书、草书、行书等类型。中国传统书法文化具有深厚的艺术底蕴，其艺术魅力对于现代人仍然具有强烈的吸引力，因此，传统书法已成为现代平面设计中的重要元素，并得到了非常广泛的应用。中国书法所具有的灵动、洒脱、个性变化的艺术魅力，为现代平面设计提供了优美的视觉享受。
2、中国画是中国传统文化中的璀璨明珠。它用简单的笔墨挥洒出幽怨的意境，大气而又不失细腻，洒脱却也不失浑厚，展现出生动鲜活的优美画面。中国画的运用使得现代平面设计拥有了更唯美、幽怨的意境，表达出更飘逸、洒脱的效果。
3、中国传统文化中的图形符号在现代平面设计中运用。五千年来，勤劳智慧的中国人面创造出了璀璨辉煌的民族文化。其中，许多特点的图形和符号具有其深刻的含义，如动物纹样中的龙凤、虎、麒麟；植物纹样中的莲花、牡丹、竹子、；人物纹样中的门神、寿星；符号纹样中的如意、八宝；文字纹样中的八仙贺寿、大富大贵等。这些特定的图形和符号寄托了人们特定的联想和期待。将中国传统文化中的图形符号应用于现代平面设计中达到丰富而深刻的艺术效果。
总之，丰富的传统文化为现代平面设计提供了多样的素材，而这些传统文化在设计中的应用常常是多元并存的。这种多元素并用的平面设计，不仅有助于增强视觉感染力，更大大地丰富了平面设计的历史厚重感。
三．中国传统文化元素应与现代平面设计在观念上的结合
将中国传统文化元素应用到现代平面设计中，需要深入研究传统文化的艺术特点，并对其进行挖掘和再创作。将中国传统文化元素巧妙地融入设计作品中，能够更好地体现出平面设计的整体效果。在时尚与流行的潮流中，传统的审美趋向和传统文化的设计元素其实一直在默默地发挥着作用。在现代平面设计中，如果能够充分利用传统文化元素，并将之与当前的时尚流行结合起来，则不仅能给人带来美的享受，更能表达出深刻的画面内涵。其实，现代平面设计的观念与传统文化，两者之间不仅没有冲突，反而能够相互融合，相得益彰。
结语：一个优秀的平面设计能够表达出其所蕴含的文化力量。如何深入挖掘传统文化的价值，如何在现代设计中巧妙地运用传统文化元素，达到为平面设计增加附加价值的目的是非常值得研究和探讨的。正如以为著名的设计师所说，“五千年的文化底蕴，使得中国传统文化元素有着永恒、智慧以及无与伦比的创造力”。
参考文献：
[1] 李丽莎.中国传统文化元素在包装设计中的运用[J].甘肃科技,2009,(13).
[2] 郜珍.招贴设计中汉字图形的传播优势[J].包装工程,2010,(02).
[3] 何霞.运用民间美术造型营造包装的“势”[J].包装工程,2010,(16).
现代平面设计的特点范文6
关键词：现代平面设计；中国传统视觉元素；应用；图案；色彩；文字
在现代平面设计中融入中国传统视觉元素，不仅能彰显所设计作品的风格，而且还能促进中华文化的传承，尤其是在设计人员的匠心独运下能将其转换为别具一格的平面设计语言，从而采取现代设计方式表达中华传统文化的内涵，促进中华传统文化传承的同时更好地彰显现代平面设计的独特风格。所以，笔者对中华传统视觉元素中的图案和色彩以及文字在现代平面设计的应用策略进行了探讨。
一、中国传统视觉元素中图案在现代平面设计中的应用
图案一词属于外来词，最初从日本传入我国。雷圭元先生是著名的图案教育家和理论家，在其所著的《图案基础》中，对图案的概念进行了定义，在其看来，“图案”属于一种具有较强实用性、装饰性和建筑性的美术，主要是在色彩、形式和结构上进行的预先设计，并受工艺材料、经济和用途以及生产等因素的制约而形成的装饰纹样的方案均属于图案。就我国而言，传统装饰图案意识的历史十分悠久，在中华灿烂文化中是一个不可或缺的元素，尤其是经过几千年的努力，从古到今的诸多艺术实践中积累了大量的装饰图案创作的经验，并具有中华民族传统的装饰图案特色。所以在现代平面设计中加强中国传统图案的应用已成为广大设计师的共识，并备受青睐。例如，靳埭强先生，这位著名的设计师在给日本的“自在”纸坊进行广告设计时，就融入了中华文化特色。例如，在纸纹上，采取传统的手造纸毛边和宣纸的竹纹变化，形成了富有中国山水自然绘画的意向，将中国无拘无束的人文性情和悠然自得的态度充分地彰显出来，所以在整个制作过程中均是注重中国传统图案意识的表现，淋漓尽致彰显作品的风格。就手法单调的计算机艺术设计来看，若将其与传统的民族意识表现手法进行有机的结合，就能得到相得益彰的效果。例如，在设计标志时，我们就可以加强传统图案的应用，确保所设计的标志具有时代性、主张性和国际性，但是这并非简单的挪用和拷贝传统的图案，这需要设计人员加强对图案的掌握和二次设计，并在此基础上对其进行挖掘、变化以及改造，从而使其成为设计中的创意点，确保所设计的标志能焕发出生命力。例如，香港的凤凰卫视，就纳入了传统凤凰的纹样，并采用想象风格，通过凤凰展翅高飞的形态，将媒体特点和品牌立意高远彰显出来。再如，在现代流行平面广告设计中，也可以加强传统图案的应用。例如，为了设计房地产的平面广告，我们在设计中就可以将我国的古典园林装饰图案融入，从而更好地打动潜在消费者的内心。但是需要注意的是，在现代平面广告设计中应用图案，还应切实加强对其文化特点的研究，结合其文化元素中包含的文化精髓，并对其创作，这样才能更好地促进传统文化的理解，促进其更好地在平面设计中的应用。
二、中国传统视觉元素中色彩在现代平面设计中的应用
我国传统的民族色彩中，最具有民族性的代表色彩体系主要是五行色彩，即青赤黄白黑，每一种颜色所代表的象征和意义也不同。青包含了绿色和蓝色，蓝色在传统中代表纯净和神往，而在现代设计中代表沉思、冷静和智慧，绿色在传统中则代表朴素，但在现代平面设计中则代表生命、和平和希望。赤即红色，在传统和现代设计中均代表红火、吉祥、热闹、振奋和热量等，而黄色则代表着富贵、尊严和权威以及辉煌等，白色则代表着友爱、纯洁、高尚。黑色则代表庄重、沉稳和冷酷。所以，上述五种颜色在现代平面设计中必须结合实际需要有针对性的进行应用。在现代平面设计中，加强传统色彩的应用，能更好地促进中华传统文化的借鉴与传承，例如中国银行的logo，其创意就是源于红绳古钱币，红绳和钱孔形成的中字，其基色为中国的国色，即红色，而视觉上则能给我们一种强有力的感觉。因而在现代平面设计中，我们必须结合颜色的蕴意，在设计中针对性的加强对其的应用，才能强化其应用的成效。而在此基础上，还应结合色彩的统一、对比以及变化等规律，汲取色彩精髓的同时加强对其创造性的发挥，才能将平面设计中的民族风格元素彰显出来，既能促进中华色彩文化内涵和底蕴的发掘，还能促进民族情感的表达，并在内心中形成共鸣，所以在现代简约设计中应注重中华民族风味的渗透，才能创造出较强现代风格的同时促进中国风格的体现。［1］
三、中国传统视觉元素中文字在现代平面设计中的应用
文字是一种感染力和生命力最强的设计元素，在传递消息的同时还能美化装饰和传承文化。所以在现代平面设计中，文字也是一种十分重要的中国传统视觉元素，我们应加强对其的应用。在平面设计中，只要不偏离汉字造型结构及其形象轨迹，在字型与字意上根据设计的要求把握好文字形象的意味表现，便可超越任何借助具体物象所可能再现的内容。中国传统文字创意设计的套路甚广，特点、技法也多种多样，在设计创意时，就应仔细品味与推敲属于每个字该有的力量内涵，只有赋予字体独特的创意，使音、形、义完美统一，才能更好地在现代平面设计中创造出视觉奇迹。［2］
四、结语
在现代平面设计中，加强中国传统视觉元素的应用具有十分重要的意义。为了更好地在现代平面设计中强化中国传统视觉元素的应用，作为新时期背景下的平面设计人员，在日常工作中，我们不仅要注重专业技术知识的学习，还要加强对中国传统视觉元素的研究，切实掌握其内涵，并在日常设计工作中强化对其的应用，才能更好地在设计中将中华文化的博大精深彰显出来，在传承中华文化的同时促进现代平面设计水平的提升。
参考文献：
［1］艾茁.中国传统视觉元素在现代平面设计中的运用［J］.湖北经济学院学报（人文社会科学版），2008（10）：203-204.
［2］李鸿明.中国传统视觉元素在现代平面设计中的运用［J］.艺术百家，2013（S2）：150-152.
