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广播电视编导专业的认识范文1
在广播电视节目制作人才编导一体化发展趋势下，广播电视编导专业的就业前景日趋广阔。作为现代第四大媒体的网络的升温，网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。
具体工作为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。也可以在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人 ，这样你就能管理一个栏目组了，也有的从事播音主持工作。总之，编导专业以幕后工作为主。以广播电视编导专业为例，结合广播电视编导专业培养目标，对目前地方高校广播电视编导专业实践教学改革策略提出一些有价值的见解。
一、广播电视编导专业实践教学改革的前提
近几年来，随着广播电视事业的发展，广播电视编导专业也蓬勃发展起来，在全国范围内开设此专业的学校从原来的北京广播学院等几家，发展到目前的几百家，地方高校在其中占很大比重。而报考此专业的学生人数也在迅猛增长，这从每年的艺术类考生报考这一专业的人数就可见一斑。而地方高校在录取学生的人数也在逐年的增加，甚至出现从几十人猛增到几百人的现象。广播电视编导专业的扩展，需要对实践教学进行加强，尤其是地方高校的实践教学改革更为重要。
1、明确学科定位与应用型人才培养目标
中国电视媒体发展由原来的粗放型向集约型、品牌化、专业化发展，对人才的需求的针对性也越来越高。其次今天招生的火爆不等于将来的火爆，家长、学生等对专业的不断认识，国家对技校等的扶持，社会对技术工人的需求，以及目前中小学在校学生不断萎缩的现实等。作为地方高校如何在竞争中占据有利位置？在校生越来越多，又如何提高人才培养质量？怎样增强人才的竞争力？又如何使地方高校培养的人才适合于目前电视等媒体的现实需求？未来又如何吸引生源？这些现实问题困扰着很多学校和老师，也是地方性传媒类院系发展的瓶颈。
要解决地方高校广播电视编导专业发展的瓶颈问题，美国营销专家拉里·莱特说：“用全球化的思维，参与地区性的竞争，出售个性化的产品。”这句话给了地方高校提示，办电视编导专业要“一般标准化和本土差异化”结合起来。学校培养的学生既要有高视野的一般化要求，又要有“本土特色”的差异化作为。要在“本土差异化”上有所作为，就需结合自身优势，区域文化、区域媒体生态特征等，走一条“人无我有、人有我优、人优我改”的道路。地方高校广播电视编导专业不能只盯着中国传媒大学、上海戏剧学院等这些名校望其项背。地方高校广播电视编导专业战略选择应结合自身优势与特点，做专业分方向培养战略，走一条具有自我优势的道路。只有这样地方性高校培养的学生才真正意义上符合“一专多能，复合型人才”的市场需求，才能拓宽学生的就业渠道， 增强本专业的竞争力，办出真正有特色的专业。虽然部分学校也在做这方面的努力，但呈现出的效果却差强人意，甚至适得其反，究其原因首先是思想问题，对现状无清醒认识，居安不思危，无长远考虑；其二是变革或调整不准等造成的。
2、调整和优化人才培养方案
学科的优化与调整不仅需要有规划，需要先行先试，更重要的是满足优化与调整的条件。例如，教师队伍就是很重要的条件，教师队伍的结构，教师本人的知识结构和能力都要满足专业优化和调整的要求，这方面难度很大。教师要有危机感，要看到挑战和机遇，要适应岗位要求，要转变观念。学院要求教师到企业参加实践，但不应看到只是学院的要求，更是任职资格要求，是自己发展的要求，不要被动地去做，不要设置满足自己要求的条件，要付出才有获得，而付出是第一位的。在学校迎评之际，我们抓紧时间将专业的优化与调整工作与接受评估结合起来，学院、各个专业应当组织教师和管理人员进行调研和讨论，提出建议，拿出初步方案。应当能在深度访谈时回答相关问题。同时，各教学单位要在研究的基础上拿出书面意见。个人也可以向学院提出自己的想法。学院专业建设委员会再集中讨论，做出决定。新增专业要考虑现有的专业办学条件，对教学条件、师资队伍和人才培养方案进行全面论证。
二、广播电视编导专业实践教学教学体系的改革
根据培养目标，结合办学情况，制定培养计划，强化实践教学。课程培养体系的构建是决定培养结果的关键，结合培养目标，广播电视编导专业课程设置应以“厚基础，宽口径”为指导，全面构建学生的文化知识体系，以增强其可持续发展能力，同时将实验、实训建立在坚实的理论指导之上，避免培养出只会简单动手操作、知其然而不知其所以然的学生。在修订具体培养方案时，培养学生的文学功底，广播电视学概论、世界广播电视事业史、中外纪录片研究等课程从理论上保证了学生的专业积累。此外，一定的实践课时是保证学生获取各种能力的关键，借鉴国内外相关专业人才培养模式的经验，我院增加了更多的实践教学环节，强化了集中管理的实践教学要求，进行分学期、全过程专业实践能力培养。
广播电视编导专业的认识范文2
一、广播电视编导专业实践教学体系的构建
近年来，黄淮学院结合自己的办学定位、广播电视编导行业的人才需求与专业特点，基本构建了多维度的实践教学体系，设计并制定了较为系统的实践教学方案。以下结合黄淮学院广播电视编导专业的教学改革经验和笔者的教学实践，探讨广播电视编导专业实践教学体系的构建问题。
(一)课程实验
课程实验是广播电视编导专业实践教学体系中的重要内容，包括课内实训、课程实践和课程论文3个环节。开设课程实验的主要目的，在于提高学生的实践动手能力和专业课程的教学效果。
1.课内实训
课内实训即以案例教学、项目模拟等方式与理论教学同步进行的课程实验教学，根据广播电视编导专业的特点，其内容应包括摄影摄像基础技能训练、新闻采访与写作技能训练、非线性编辑技能训练、广播电视节目策划技能训练、广播电视节目编导技能训练、播音与主持技能训练、广播节目制作技能训练、电视节目制作技能训练、纪录片制作技能训练等。在教学过程中，应合理分配课堂理论知识讲解与实训的时间，做到理论与实践紧密结合。课内实训要由实践技能强的专业教师或具有地方媒体实战经验的业界人士担任指导教师，以便帮助学生及时将理论知识转化为实际能力。
2.课程实践
课程实践是学生在掌握相关的专业理论知识和基本实践技能后，结合具体课程进行的开放性创作实践，往往以作品形式呈现，主要利用学生课余时间完成。例如，对于新闻采访与写作创作实践，可由业界教师带领学生分组深入社会进行新闻采访，再通过稿件编写等对采访素材的后期加工训练，使学生熟悉广播电视新闻的采编制播流程；对于电视编辑创作实践，可由教师带领学生先确定选题，再进行专题创作，从而使学生熟悉电视编辑制作的环节，提高摄像水平，掌握非线性编辑技术，具备一定的电视作品创作能力；对于广播电视节目策划与创意实践，重点应在锻炼提高学生的栏目与节目策划、脚本编撰等方面的能力；对于广播电视节目制作实践，可在业界教师指导下，让学生策划广播电视栏目并写出脚本，进而结合以前所学的理论知识完成节目创作，在节目制作实践中提高学生的节目策划、编导、摄录、编辑制作等综合创作能力；对于纪录片创作实践和电视广告创作实践，重点应在以前各项训练的基础上，促进学生全面掌握纪录片及电视广告创作的基本原则、方法和技巧，全面提高纪录片创作和电视广告制作的综合能力。
3.课程论文
广播电视编导属于应用性较强的专业，其课程论文应尽量做到理论联系实际，将学生所学专业理论知识与课内实训、课程实践等实践活动密切联系，通过课程论文的撰写，加深学生对专业理论知识的理解和掌握，强化课内实训和课程实践的效果，并为大四时撰写毕业论文或进行毕业设计奠定基础。
(二)实习实训
实习实训包括专业认知实习、专业见习、专业（毕业）综合训练和毕业实习。实习实训的主要目的，在于提高学生的综合实践能力、学习能力和职业素养，强化学生的创新意识。
1.专业认知实习
专业认知实习是培养应用型广播电视编导专业人才的重要实践环节，通常安排在第一学年。专业认知实习主要有2个途径：一是在指导教师的带领下，让学生到地方媒体、传媒公司、广告公司等企事业单位参观调查，听取业界人士的实践工作讲座；二是邀请知名教授和业界专家做专业认知报告及咨询指导等。专业认知实习的目的，在于使学生增强对专业领域现状和发展趋势的感性认识，了解广播电视编导的工作性质、工作内容、工作流程和岗位要求，明确专业学习方向，感受业界专家的专业精神，进而增强学生学习的主动性与积极性。为了提高专业认知实习的效果，应要求学生及时撰写专业认知实习报告。
2.专业见习
专业见习是指学生利用假期或课余时间，到校内外实习实训基地参与广播电视节目的策划、编导、摄录、编辑制作等工作，从而了解行业对专业人才能力的要求，加深专业认知，建立初步的职业观，明确自身的专业发展定位，并明确自身的不足，增强专业学习的目的性和自觉性。
3.专业（毕业）综合训练
专业（毕业）综合训练一般在第四学年进行，是对前三年理论学习与实践训练的综合检验。开展专业（毕业）综合训练的目的是提高学生的沟通能力和团队合作能力，增强学生的社会责任感和参与意识，提高学生的专业综合能力。
4.毕业实习
毕业实习在广播电视编导专业实践教学体系中处于核心地位。根据广播电视编导专业应用性较强的特点，最好将毕业实习与毕业论文（设计）有机地结合起来，即让学生深入省内外各级各类媒体进行实岗锻炼，并在实习过程中完成毕业论文（设计），这样能够促使学生将所学的专业理论知识与广播电视编导实践紧密地联系起来，使学生通过毕业实习有效地提高专业综合实践能力和创新能力，强化创新意识。
(三)课外社会实践
课外社会实践主要包括寒暑假社会实践、大学生科技文化活动等。寒暑假社会实践，即在寒暑假期间组织学生深入新闻媒体、企事业单位、街道社区等进行社会实践活动，目的是开阔学生视野，让学生深入了解社会并回报社会。开展大学生科技文化活动的主要目的，在于培养学生的团队意识、创新意识和合作精神，提高学生的专业综合实践能力和创新思维能力，激发学生的学习积极性。广播电视编导专业大学生科技文化活动的形式主要有：
(1)专业赛事。专业大赛能够为学生提供很好的实战模拟演练机会，深受高校、业界与学生欢迎。开展学科专业竞赛，关键在于赛事的举办目的与组织运作方式。第一，学科专业赛事应与专业课程教学形成良性互动。例如，DV大赛应与剧本创作、摄影摄像艺术、导演基础、影视短片制作等课程结合，全面提升学生的影视策划、创意、剧本撰写、导演、拍摄、剪辑等方面的能力；广告大赛应与广告策划与创意、电视广告制作等课程教学结合，全面提升学生的广告策划、创意、设计等方面的能力。第二，应建立固定的指导教师团队，并安排充裕的指导时间。第三，应制定明确的管理制度与奖励细则等，切实提高学生的参赛积极性。
(2)学生专业社团活动。在学生专业社团活动中，应充分发挥指导教师及高年级学生的传帮带作用，并加强与业界的联系。例如，黄淮学院非常影视社、主持人协会、方舟文学社、青竹话剧社、吟诵协会等专业社团的学生，通过参与入驻该校创新创业园的驻马店电视台文艺中心、驻马店新闻网、驻马店手机报的栏目运作与节目制作，有效地提高了学生的专业综合实践能力。
(3)实题项目运作，即教师带领学生利用专业知识与专业技能服务地方经济建设，参与社会的实题项目运作，实题实做。在实题项目运作中，应根据需要组建项目小组，每个小组应尽量包含不同年级的学生。(四)毕业论文（设计）毕业论文（设计）是专业人才培养方案的重要组成部分，是对人才培养质量的综合检验。在学生毕业论文撰写或毕业设计工作中，我们应尽量做到：突出应用，理论与专业实践紧密结合；加强过程管理，强化指导教师和学生的责任意识；实题实做，杜绝抄袭和假大空现象，在提高学生综合能力的同时，着力培养学生实事求是的工作作风和科研精神。
二、广播电视编导专业实践教学保障体系的构建
(一)加强“双师型”师资队伍建设
加强广播电视编导专业“双师型”师资队伍建设，应围绕专业建设的要求，坚持“请进来，走出去”的原则。具体讲，应有计划地引进专业教师，并选派专职教师到国内知名高校进修学习；应加强与媒体的合作，通过到媒体顶岗锻炼等方式逐渐提升教师的专业实践技能；应积极邀请媒体界专家开设专题讲座，主动聘请他们做专业实务课程的兼职教师；应培养一批专业建设急需的学术带头人和中青年骨干教师，并组建专业核心课程“双师型”教学团队。
(二)加强实验室和实习实训基地建设
媒介技术是广播电视事业发展的动力，因此，要培养应用型、创新型广播电视编导专业人才，必须加强实验室等教学设施建设。在实验室建设工作中，既要注重高端实验室的建设，不断引进高性能先进设备，为实践教学活动的顺利开展提供物质保障，同时应不断完善实验室管理制度，尤其要完善实验室开放制度，充分提高实验设备的利用效率。在广播电视编导专业的实习实训基地建设中，必需加强与高校周边广播电视等新闻单位的合作，通过合作发展联盟创建校外实习实训基地，同时要推进校内实习实训基地的建设，并将校报、校园广播站、校园网络电视台等作为学生实习实训的场所。
(三)强化实践教学方式方法改革
在广播电视编导专业的课程实验教学中，应改革与应用型人才培养不相适应的封闭型教学模式和方法，推行教学内容开放、师生交流互动的开放式教学模式，开展探究式教学、案例教学、体验式教学和项目带动的实地现场教学；应完善考试考核方案，注重过程管理，综合地评价学生的学习积极性与主动性、参与实践的态度、实践能力及其提高情况、创新的意识与能力等。
(四)构建并完善实践教学质量监控体系
广播电视编导专业的认识范文3
关键词：全媒体；广播电视编导专业；就业形势；复合型人才；
中图分类号：C961 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-05-00-01
一、全媒体时代的媒体特征
全媒体出现在网络媒介较大程度发展的数字时代，全媒体并不是创造一种新的媒介形态，而是融合所有已有的纸质、广播、电视、网络、移动终端和户外视频等传播平台来建构全方位的信息传播复合媒体形态。因此，全媒体时代要求各类媒介生产和传播信息符合如下要求：全面、深入、快速、多途径。而作为媒体人，则需要既能与他人分工协作，又可独立完成信息的生产和传播工作。全媒体传播对同一事件进行多维度的、全方位地挖掘，意图最广、最深地开发出这一事件的价值，最大程度地吸引受众。因此，全媒体时代对传媒类专业学生的知识结构、技术水平、工作效率和创造能力都有了更高的要求。
二、全媒体时代编导专业的就业形势
在全媒体时代全面到来之前，地方高校的编导毕业生的就业方向一般有如下选择：电台、电视台、传媒公司和婚庆公司等。中小型影视公司和地级电视台往往需要一个人承担多重任务。并且，当全媒体时代到来之后，中央和省级电台电视台的节目制作和营销模式都在发生着重大改变。节目内容的采集和编播要求高效、高质量地完成，同时也因为拍摄器材更加便携和易于操作，新闻节目出现了“全媒体记者”和“背包记者”，即集采访、图文编辑、音视频编辑和于一身的单个媒体人。其他节目类型也改变了传统的人员配置和节目制作方式，倾向于先整合资源再由媒体人独立完成。
但已经就业的编导毕业生普遍体现出一些问题。首先，全媒体时代要求从业者拥有良好的编辑思维和意识，而很多学生的文学修养、艺术思维及创造能力都难以满足节目创作的需要。其次，部分毕业生上手虽快，但后劲不足。原因在于，求学时代的他们热衷于动手操作与实践，希望以最短的时间、最便捷的方法学会一门技能，因此常常忽视或轻视“见效慢”的理论学习的重要性，造成理论根基相对薄弱的群体特征。毕业生没有大量的理论知识作为支撑，即使有熟练扎实的实践技能，也很容易流于模仿和重复，因而创造力会逐渐下降。最后，已有相当数量的综合性大学和地方高校开设了该专业，但不同师资力量和实验设备培养出的学生的媒介素养和业务能力有很大差别。而近几年各个单位对编导人才的需求量也已经开始衰减。综合以上这些原因，传媒公司在招聘人才时倾向于多元化。原本专业对口的编导专业反而优势减弱，学生求职难度加大。因此全媒体时代要求学生必须掌握从前期到后期、从文字采集到多种信息整合的技能。要求个体既有深厚的文化艺术底蕴，又掌握了新媒体编辑技术，能将艺术与技术巧妙结合。理想化的人才是掌握了从信息采集到制作出完整的、可用于展示和流通的成品的一整套生产技术，并较为精通其中二门至多门有延续性的配套课程。
三、全媒体时代编导专业人才培养的探索和创新
（一）理论教学
学科基础教育应侧重于培养学生的文艺修养和审美能力。例如在第1-6学期每学期开设人文、艺术通识课程。从学生入校开始培养他们的文学艺术修养，提高审美能力。课程主要以艺术作品鉴赏为形式，由老师带领学生欣赏文学、音乐、美术、书法、摄影等艺术门类的经典作品。
分方向开设广播电视编导相关学科的选修课：如新闻采编、平面设计与排版、广告制作、纪录片、专题片、宣传片、微电影、MV制作、文化产品市场营销、网络多媒体制作、影视动画等。教会学生灵活运用不同的内容元素，编创出适合不同媒介的节目形态。并让学生提早认识全媒体工作环境，了解可能从事的工作类型，激发学生兴趣，开发学生所长。毕业时就能有更多选择。
改变过去的和现有的封闭式教学方式，删去和实际脱节的旧知识，加入和学科前沿与岗位工作相关的新知识。课件不断更新，实行开放式、动态教学。利用平面媒体、网络、手机在课堂上实时配合教材与学生进行互动，用丰富的教学形式活跃课堂氛围。还可针对不同内容设置问题情境，启发学生利用身边的信息传播渠道，完成对课题的编辑和创意。
（二）实践教学
将前后关联的多门课程相结合，包括节目策划、文稿写作、电视摄像、非线性编辑、后期特效、录音与编辑、演播室技术、节目导播等，形成科学的实验链条。链条的搭建可以由学生自行选择实验题目进行拍摄制作来实现。用实验链条模拟真实的节目编导环境，检验学生对前中后期技术的掌握程度，并培养学生的主动性和创新意识。鼓励学生自主创作广播电视节目和微电影，并利用视频网站和社交网站。网络平台能够极速且廉价地信息，在全媒体时代的发展后劲较强。而如何通过网络推广自己的作品，也能让学生主动去学习研究文化产品营销的技巧。
发掘校内外资源，尽可能地给学生创造实践机会。主要的实践形式是广播电视栏目的策划与制作，让学生将各门专业课的理论内容植入不同类型节目的实际创作中。老师也能从节目制作过程和结果中直观地发现问题，有针对性地提出意见、进行指导纠正，学生也可在有一定实战经验的基础上和老师、同学探讨出更好的解决方案。
四、结语
随着已有的传播媒介极大程度地融合，静态的、封闭式的教学方式已经不能满足学生学习的需要和即将从事社会工作的需要。为全媒体时代的到来而调整广播电视编导专业的理论和实践教学方式已经迫在眉睫。首先是专业教师要形成全媒体意识。其次是奠定学生的文艺修养和审美基础，充分开发学生动脑动手的能力。最终使学生能够独立完成多种媒介的内容编辑，并对自己的就业方向形成一定的认识与规划。只有这样，地方高校才能培养出适应全媒体时代传媒工作环境的毕业生。
参考文献：
[1]张蕾.微时代下广播电视编导专业实践教学模式探析[J].中国传媒科技，2013年，08期：第249-250页。
[2]姚君喜.“全媒体”概念辨析[J]. 当代传播，2010年，06期：第13-16页。
广播电视编导专业的认识范文4
关键词：学产研;广播电视编导;教学模式;人本教育
中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2016）01-0149-02
通过近几年的教学经历与观察，发现更多的学生并非专业理论不足、实践技能不强，但就是创作不出具有创意的影视作品，最终观察可知，电视编导专业是培育具有丰富想象力、创造力和整合力较强的人文素养性专业。因此，本文从人文性综合塑造的角度提出“学、产、研”一体化教学模式在电视编导专业培育中的内涵、理念。
一、“人”本性的三角关系：“学、产、研”三点构筑的人本教育
在高等院校的教育中，最不可缺的就是人文教育。教育的本质是“教”与“育”，教的是知识，育的是人文，也就是通过知识的学习不断培育有人文素养的人。正如德国存在主义哲学家、神学家、精神病学家卡尔・西奥多・雅斯贝尔斯所说：“教育是人的灵魂的教育，而非理智知识和认识的堆积。[1]”从这个意义上说，教育的重要本质特征就是它的人文性，人文教育是不可以从教育中包括大学教育中抽出的，人文教育在大学教育中具有重要的基础性地位。[1]”
人文教育承载的是对人的素养、德行的教育，这是要普及人的成长与发展一身的任务，也即是人本性（即善、德）不断修行显露的重要环节。在当今多元化融变的时代，各种打破人性修养的诱惑、障碍频现，人文教育就是修正人性良好发展的重要途径，所以，如何做一个“德、善、美、能”兼全的人，必须从人文教育做起。
在汉语中的“人”字结构中蕴含了三点（如图1中的①②③），这三点在数学几何图形中可以构成一个稳固的三角形（如图2所示）。在人的培育上也应该形成人一生发展的三个基点，只有这三个基点都牢固了，人的成长、发展才能更持久、永恒。那么这三个基点分别对应塑造人的三个过程点，即“学、产、研”（如图3所示），在“学”的基础上才能迈开“产”的步伐，同时有了不断“研习”的过程才能使学生行得正、跑得远。
图1 人字三点 图2 人字三角 图3 学产研三角关系
二、电视编导专业构建“学”的基层模式
高等教育的功能除了塑造专业人才以外，更多的是在不断完成人性本真教育的使命，从这一意义上来说，即为人从学校被动教育转向社会自我发展的黄金转折点。在众多对教育研究的人员中纷纷提出“教育应为学生的主动教育，不能一味的使学生被动接受知识，应使学生变为学习的主动者”，观点和理念是很好的，但是每个人都经历过学习阶段，以前的专家、学者等成功人士都是被动中学习了主动的知识，不管是以前的学者还是今天的幼孺，都未曾脱离过多维的世界，而一味地改变当今学生学习的被动性，是不切实际的。因为人都是一样的人，唯独所处的环境变了，但是今天的环境更为浮躁，缺失了精神的敬畏性，大多数学生缺乏主动学习的自控能力，因此，基层的学习、教学模式必须复苏。
电视编导专业属于艺术学科，古往今来，能够在历史上传承下来的艺术作品大都具有极高的艺术造诣，并且具有丰富的文化内涵，其创作者绝大多数都是有较高的文化修养和艺术情操。所以，电视编导专业作为文化艺术传播的艺术类专业，理应沿袭传统艺术的精神和特质招生、育人，而不是当今被沦为低分、低能而赚取大学学历的畸形专业。再加之，电视编导专业本身具有较强的创造性、丰富的构想力和勤奋的行动力，高校更应该按照专业的属性和特质、规律办学，才能造就一大批具有创新力的电视编导人才。中国作为泱泱大国，拥有众多的人口，再加上几千年的文化历史，不管是电视创新的模式，还是创新的内容都是极其丰富的，但是中国的电视发展依然平平，必须依靠外来节目模式提高收视率，这不得不值得我们对当前的教育进行反思！归根结底因为没有培育出适合电视发展的专业人才，更缺失培养人才的标准。
电视编导专业必须在基层方面构建“学”的模式。基层“学”的模式包括两个方面：其一是人文教育，其二是知识教育。人文教育是支撑知识教育的前提，没有良好的人文素养，对知识的教育就缺乏学生学习的自觉性和对知识苛求的主动性。只有将人文化的内涵注入学生体内，使其形成德行兼具的“人”，才能实现学生学习的自觉性，才能谈得上学生变为主动的教学方式。有了主动性的学习牵引，电视编导的专业知识学习才能得到学生主动学习的保障，创新的思维才会不断涌现。因此，基层“学”的模式必须在电视编导专业中强力推进，才能培育出适合电视创新发展的原创人才。
三、电视编导专业搭建“产”能效应联动模式
电视编导专业是一门创作性极强的专业，需集创意、策划、编导、制作等为一身的多维能动思维，其“产”出才是使电视编导专业见诸成果的重要过程。在众多研究电视编导教学的成果中，较多的更注重实践教学，这按照电视编导专业的特性来说是很好的，但是过重的强调实践性其必然的结果是“技术较强，能力较弱”，在实践中技能强，但其创新力弱早已成为事实。
因此，在培育电视编导创新人才的理念下，必须搭建“产”、“能”联动的教育模式。“产、能”体现的是实践能力与思维能力、创新能力等的关联动效，即“行动”与“思维”的关系。电视编导专业作品“产”的过程不仅仅是依托于企业，更在于学校要营造“类企业”平台，才能实现“产、能”教学的模式发展。“类企业”是指类似企业的运行生产模式，但是其运行管理、目的等是不同的，完全是为教育服务的企业化平台。
在不断教学的进程中，完善电视编导节目创作生产的过程，而不是单一由任课老师简单的布置实践作业让学生自行拍摄，这样产出的电视节目只能是粗糙的，因为学生是学习者，很多影视创作的感悟并未形成，思维较为欠缺。所以，学生在“产”的教学过程中，直接关联的是人文的能力、思维的能力、创意的能力和眼界开阔的能力。因此，必须搭建“产”、“能”联动教育的创新模式。要充分激发起学生主观能动学习的兴趣，可通过“项目驱动教学法（即‘行为引导式’的教学方法）将解决问题、完成项目作为教学模式，使学生处于积极的学习状态，并将多门课程知识融会贯通”[2]，学生产能效力将会得到极大提升。
四、形成电视编导专业高层“研”习的模式
电视编导专业培养的是艺术精品创造的能动精英，而不是简单的为了办专业而办。如何培养具有创新艺术精品的精英人才，这是当下各大高校电视编导专业所探索的问题。建立在“学”、“产”的基础上形成“研”习的教育习惯显得更为重要。在电视艺术作品的研究、探讨中形成研习的模式对于电视编导专业的发展至关重要。
目前各大高校的电视艺术作品更多的倾向于实践作业，在一定意义上就缺乏了艺术作品创作的严肃性和敬畏性，对电视作品创作具有好奇心的学生则会刻苦、认真专注于作品的创作，而绝大部分都在应付作业。所以，建立高层“研习”的模式，将电视创作纳入到研究、评审的过程中尤为重要。在“研习”的层面，并非是大赛评审、评奖的形式，而是形成从创意、策划、制作等各过程都具有研究、探讨的模式。犹如建立第三方评审、批评的形式，亦如电视媒体审片会的创作模式，要建立智囊团，对电视编导节目创作的各个过程予以研究、出谋划策。
五、构建“学、产、研”三级联动发展的教育模式
电视编导专业是一门杂科专业，即容文学、美学、教育学、历史学、物理学（光学）、摄影、摄像、美术、录音、化妆、音乐、传播学、符号学、新闻学、心理学、社会学，等于一身的专业。所以，它要求学生必须尽可能多的掌握各色知识。从综合素养来说，此专业应该引导好基层学习的方向，才能向一个艺术人生的境界培育好创新人才。因此，一个专业能否塑造好最基层的学习关系到一个专业的长期发展，更关系到所培育的人才是否具有创新能力并能引领社会的发展或德育推崇的方向。
关于电视编导“生产”与“产出”的层面，是对学习层面进一步的动能和验证。而非企业化的生产和产出那么简单和功利。都说理论与社会实践脱节，其实在这个层面就电视编导专业来说是一个误区，之所以大多数人这样认为，是因为它并没有真正把学的层面建立起来，以至于实践中什么都不会，一切重来;再者，就是因为它根本不会把基层学的人育能力和专业知识转化、运用，以至于明明运用的是理论知识或思维能力，偏偏说什么都没学到。这些现象都是在没有厘清或学清“学”与“产”的关系的前提下形成的自我认知，当然，很多高校在电视编导专业的研究中都谈到了创建“广播电视编导多元化应用型人才培养的特色模式”[3]。培养应用型人才，则必须在基层人学与识学上面下功夫，才能将其转化为应用的能力，才能产生多元化应用的人才。
电视编导专业构建“研”的阶段是对“学”与“产”两个阶段的认证与斧正，是更高层次的教学阶段，在我们的绝大多数高校中缺失的也是最多的一个教学环节。中国或世界之所以有享誉盛名的老牌专业，并经久不衰，是因为它们已经积累起来了众多的观察、研究、批评的体系，著名的学者具有深邃的文化底蕴，其培养的后生各个都沿袭了学科专业的传统，后又继承前人的血统得以将专业经久传颂。所以，电视编导专业的发展必须具有“研”的阶段，它同前两个阶段遥相呼应，前两者是此阶段的基础，更是内容。“通过‘产’和‘研’的衔接，促使学术成果转化适应传媒大发展需求，为传媒产业的发展提供高新技术保障。[4]”
参考文献：
[1] 百度百科[EB/OL].http：///link？url=EgMqA8 azM Hi7D8k3218-vSQXilLE7JmrvFNE63YxtFNX-n-mn-vjyIn81PXU_G7xCC1E7RYzcL-YnZAesQYRTK.
[2] 李琳琳.项目驱动教学法在广播电视编导专业教学中的应用[J].大众文艺，2015（10）.
广播电视编导专业的认识范文5
关键词：实践教学体系；课堂实践教学；课程实践教学；独立实践教学
一、广播电视编导基础写作课程实践教学体系的现状
在文科课程教学体系中，最有实践性和应用性的课程应该是写作类课程了，如应用文写作、新闻写作、剧作等课程，充分体现了中文类课程的实践性特色，成为受学生欢迎的课程。然而无论是在文学院还是新闻学院、传媒学院，同属写作教学体系的基础写作课程却陷入到悖论当中。一方面，该课程是专业教学体系中的核心课程，扮演着为学生夯实写作基础的重要角色；而另一方面，学生却对该课程评价不高，甚至认为是可有可无的“鸡肋”。学校与学生对基础写作课程的认知存在如此巨大的差异，究其原因有两个方面：一方面，受到固有思想意识的影响。一种普遍的观念认为，写作能力不是“教”出来的，而是一种积累和潜移默化，或者出自自己的摸索和爱好。因此学生对基础写作课程不感兴趣。另一方面，学校现有的课程模式暨待改进。基础写作课程教学重视理论的讲述而忽略了实际的应用，课程缺乏实践教学环节。教师在授课过程中，有固定的套路和模式，基本采取“理论先行，课堂短练”的方针。这样的做法非常刻板，事实上是割裂了写作理论与实练的关系，没有真正联系学生的需要和实际，课内课外无法有机结合，甚至无法与之后的课程横向或纵向联系。事实上，学生并不是彻底否定基础写作课程存在的意义和价值，而是呼吁一种新的课程体系和教学模式，切实加强写作课程的实践性和应用性，让学生把写作理论同鲜活的社会生活实践结合在一起，把空洞抽象的理论活化为丰富多彩的实践。因此，广播电视编导基础写作课程实践教学体系的重新建构就成为了迫在眉睫的问题。
二、广播电视编导基础写作课程新型实践教学体系的建构
广播电视编导基础写作课程新型实践教学体系由三个大的板块组成，分别是课堂实践教学板块、课外实践教学板块和独立实践教学板块。课堂实践教学板块，将课堂理论教学与实践练习结合，利用课堂碎片化的实践，加深学生对写作理论的理解和感悟，使之有所体会。在课程实践教学板块中，基础写作类课程将获得实践学时，而且实践学时将占到总学时的三分之一。大幅度提升基础写作的实践教学环节，其目的是鼓励学生活学活用，在老师的指导下，具体地将课堂学到的内容用在对生活的观察和体悟，对写作材料的充分收集和占有，对写作主题的深度挖掘和创新。独立实践环节是一个全新设置的环节。设置这个环节的原因在于写作能力是广播电视编导专业学生需要具备的基本技能，这个课程的设置和开展并不是集中于某一学期或者学年，而应该渗透到整个四年的学习生活中。因而，通过独立实践环节的设置，要求学生在实践创作中，将写作能力作为实践能力的一种，作为课程考核的一个标准，进行考察。无论是创意工场类课程还是专业实习活动，写作能力都是实践考核的一个内容，使写作课程与其他课程紧密联系。
三、广播电视编导基础写作课程新型实践教学体系的研究
1.抓住课堂教学环节，实现理论与实践同步。理论与实践从来都不是相对立的，在基础写作课程的教学当中，这对概念也是相辅相成的。只注重实践性与应用性，非但不能提升写作能力，反而陷入到闭门造车、机械模仿当中。所以在基础写作教学中，最好的课堂教学，是使理论与实践同步，理论与实践融合。在课堂教学中，要实现理论与实践的并轨需要分两步走。第一步，在理论讲述阶段要淡化文章写作的理论，将理论融入到经典的、有参考意义和价值的范文中，通过对这些范文的欣赏和解析，对写作理论进行总结，同时调动学生模仿创作的积极性，让学生体会到写作理论的精妙，激发其创作的激情。在这个过程中，一定要注意发挥学生的主观能动性，将传统的教师举例转变为案例分析，充分重视课堂实践参与，改变理论教学长期以来的学生参与度低的困扰。如在讲述人物塑造的章节中，教师选择了剧本《天下无贼》与《让子弹飞》让学生参与进行人物分析。由于两部电影具有极强的群众基础，学生对剧本内容基本熟悉，另外对人物角色也非常喜欢，故而在阅读的过程中充满激情。教师对人物写作的技巧稍作提点，学生就领会到了人物细节写作的特色，并将其总结为盗亦有道和贼喊抓贼，并进一步深化为写作公式：写人细节=行为内容（正）十行为方式（反）十行为代价（正）十行为动机（反）。通过这样的练习，学生直观且形象地掌握之前学的抽象深奥的理论，使之成为了具体可操作的规则，不再反复徘徊，使写作质量得到质的飞跃。第二步，特别重视课程实践训练环节，及时训练，及时总结，提升学生的实践能力。例如在写作思维培养的章节中，想象能力的培养是非常重要的。然而单纯理论的讲述无法打开学生自由想象与联想的空间，于是课堂实践训练的环节显得格外重要。教师设置了“大家来吹牛”的实训环节，通过吹牛这一形式，打开学生想象空间。通过实训，学生总结出最简单的想象无非就是“夸大”、“化小”两个维度，于是抽象的概念“想象”变成了实际可操作的环节。
2.抓住实践教学环节，推动课堂理论的延伸。写作活动从本质而言是人类社会生活中最具有实践性的社会活动。要全面提升学生的写作素养，仅仅依靠基础写作课程上短短的实训时间是根本不够的。而传统的基础写作课程体系中，根本没有实践教学的设置，这就从源头上割裂了写作与实际生活的关联。要实现基础写作教学的创新，实践教学环节的开设是至关重要的。写作的第一性不是理论性，而是实践性，任何的写作其构思的阶段需要的就是观察感悟以及材料的挖掘整合。而这些内容与社会生活休戚相关，不深入实践，是无法得到深刻的体会和感悟的。创新的基础写作课程有了实践教学环节，开设了田野观察、调查采访、角色体验等环节，既调动了学生的学习激情，也使得学生的写作素养得到提升。在田野观察中，教师设置了群团观察环节，带领学生走出校园，对社会群体进行观察。学生走出校园后，获得了崭新的视野空间。例如有学生对“黑车司机”这一群体进行了仔细的观察，并把他所观察到的事实提供出来作为出发点，再结合新闻报道当中女大学生搭黑车遇害的事件，进行了小说创作。小说题材有新意，主题深刻，人物生动形象，而一切的基础都来自于学生对“黑车司机”群体观察的结果。与之前的课堂写作相比较，由于缺乏生活实践，学生的文章主题平淡，缺乏创造性和想象力。而深入生活实践以后，学生从教学与生活两个维度获取能够激发创造性思维的素材，大大开拓了他们认知社会生活的角度，使之获得了充分发挥想象力的空间和契机，使好作品的创作成为可能。
3.抓住独立实践环节，完成写作素质的拓展。基础写作课程在学科体系属于基础核心课程，这个课程需要贯穿学生四年的学习生活，故而课程的设置不应该是孤立的，而是需要与其他课程建立横向或纵向的联系。例如“创意工场”这一独立实践环节就可以与基础写作课程相互关联，学生利用这一平台，以实践小组为单位进行作品创作。各实践小组共同商讨作品主题，拟定选题，制定写作提纲，实行田野观察和采访体验，最终完成作品，市场营销推广。这种独立实践的环节，会使学生直观感受文本生成的全过程，提升学生从选题策划到文本生成到营销推广的综合能力，还能使学生体会到“创意生产类文本”、“营销策划类文本”等不同文本类型的特点，实现多媒体写作的可能。这种真实的创作历程，会提升学生的写作素养，甚至提升其职业素养，真正实现课堂理论的延伸，自我能力的拓展。写作水平是广播电视编导专业学生所需要具备的专业基础能力之一，也是学生学习其他专业知识的主要平台，是彰显学生专业素养和技能的重要形式。写作水平的高低，其根本影响因素在两个维度，表层维度是对知识素养、话语方式的掌握，而深层维度是人的思维逻辑、人品素养的体现。因此，建构全新的基础写作实践教学体系，是对广播电视编导专业学生素养提升的重要平台，不仅可以使学生熟练地掌握到基础写作的理论知识和基本的技能，还可以锻炼学生写作思维能力，使学生认识到写作与生活之间的紧密关系，帮助他们更好地去认知社会。全新的基础写作实践教学体系，破解了基础写作专业课程长期存在的理论与实践脱节的问题，对于学生创意思维能力和学习兴趣的激发起到了良好的作用，整个教学体系的良性运转，将对学生的培养起到重要而深远的意义。
参考文献：
[1]李杨.广播电视编导专业中的“形态构成”课程实验教学[J].艺术探索，2010，（01）.
[2]岳筱宁.广播电视编导专业本科实践教学探索[J].内蒙古师范大学学报（教育科学版），2010，（11）.
[3]陈卓威.广播电视编导专业实验教学改革研究[J].成都理工大学学报（社会科学版），2009，（02）.
[4]马莉莎.新就业形势下广播电视编导专业的教学改革[J].吉林省教育学院学报，2009，（10）.
广播电视编导专业的认识范文6
摘 要：近年来国内高校传媒专业发展迅速，面对日益严峻的就业形势如何切实提高影视传媒专业学生的实践操作能力成为当下高校专业教学必须正视的问题。本文立足影视传媒专业文学写作教学实践，通过明确影视传媒专业实践性教学理念，突出专业教学特色，尝试富有实践性的教学方式及手段，改变专业考核形式等途径，力求探索出构建具有实践性的教学体系，最终有效提高学生的毕业就业能力。
关键词：文学写作；同质化；传媒特色；专业结合；实践性教学
中图分类号：G220 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2014）10-0142-02
近几年来，随着社会媒体的迅猛发展，普通高校传媒专业招生也呈现井喷之势，“到2005年我国新闻学类专业已有1994年以前的66个发展到661个，其中2004年一年间增加了202个专业点”[1]。但绝大多数中国高校的传媒专业正面临着就业困难的尴尬局面。
资深记者出身现为著名新闻教育者的陈婉莹表示“新闻系培养出来的人就业很紧张，很多单位都不愿意要”，暨南大学新闻与传播学院董天策教授认为当前的新闻教育存在“专业基础薄弱”、“技能训练不足”、“不读新闻文本”、“专业理念淡薄”的四大缺失[2]。这些问题作为传媒艺术类的专业，不仅和新闻专业同病相怜而且面临的挑战更为严峻。因此在基础教学中落实传媒专业学科的实践性有极大的意义。
一、传媒艺术专业基础写作教学概况
为适应社会的发展需求，《基础写作》一直作为普通高校人文学科的重要基础课之一，具备较强的写作能力既有助于专业论文的写作也能成为就业的优势所在已成为许多大学师生的共识。但这种写作意识主要局限于应用文。
传媒艺术专业要培养能适应现代媒体要求的综合性人才，简言之即能说会写强制作，显而易见，写作能力即是媒体从业人员应当具备的专业素质之一。因此《基础写作》一直是普通高校广电编专业的通识课之一，也是广电编专业的必修课，通常开设在大一年级，为以后开设的《网络新闻编辑》等课程打好写作基础。因其课程本身的实践性要求，一般高校在设置写作理论课的同时配套有相应的实践课时。
目前市面上高校《基础写作》教材多按照写作理论、新闻文体写作（消息、通讯等）、文学文体写作等内容顺序进行编排，如陈亚丽《基础写作教程》、董小玉《现作教程》等。这种编排较好地体现了从写作理论到写作实践的过度，同时也基本满足了一般人文专业包括传媒专业的写作要求。
二、影视传媒专业文学写作教学中的问题
传媒专业的写作教学目标为“让学生熟悉写作活动的动态过程，并能自觉地以传播工作者的‘眼光’审视生活、表现生活；应掌握小说、散文、诗歌、戏剧、文学评论的文体特点和写作规律；应熟练地撰写散文、微型小说、剧情介绍”，这种目标显然是基于培养合格传媒人才。
在文学写作实践教学过程中，真正贯彻这一写作教学目的并非易事。传媒艺术学生大多数文化课基础薄弱，文学写作能力普遍较差。不仅如此，艺术生在文化学习中还普遍存在着自律性较差、缺乏良好的学习态度及习惯、文化学习兴趣不高等问题。通过笔者从事广播电视编导专业文学写作教学的实践来看，主要存在以下几个问题：
1.同质化教学。在过去大多数高校，一些新闻传媒专业一直作为中文系的专业分支，即使是20世纪90年代以后部分新闻传媒专业开始发展成为独立院系，其绝大部分师资仍然是来源于原来的中文教师，因此其在基础写作教学上仍然停留在中文专业人才的培养思维模式上，这样忽视了传媒专业的实际及培养目标的写作教学难以达到传媒专业的教学培养目标。这种教学弊端尤其体现在文学写作上，如果说新闻文体的写作还能够较好地体现传媒专业人才培养目标，那么在文学写作上则很容易雷同于一般中文教学，即把传媒学生当中文学生来教。这种同质化教学抹煞了传媒艺术专业及学生群体的特性。而实际上，无论是在学生的基础层次还是培养理念上，二者相差甚远。
2.质疑文学写作教学存在的意义。写作能否通过教学来提高？对于这个问题一直以来都有不同的声音。2009年复旦大学在全国首开先河开设“创意写作硕士”，旨在培养高水平的写作人才，这一事件再次引发了许多作家对于写作能否通过培养提高的讨论。很多师生都承认通过模仿等写作训练可以提高应用文的写作能力，而对于文学写作教学的作用，包括许多成功的作家都以自身的事例提出质疑。这种思想也影响了高校学子学习文学写作的积极性，尤其是对不将文学创作能力作为专业能力的传媒学生更是对文学写作的教学产生消极排斥情绪。许多传媒艺术类学生对文学写作教学对于传媒艺术专业的意义存在怀疑，一些文学写作教师也认为文学写作应当在广电编专业写作教学中删减，导致在影视传媒专业的文学写作教学中，文学写作教学敷衍应付，某些文学写作理论教学变成了文学理论课或鉴赏课，长此以往，文学写作教学在传媒艺术专业教学中成了一块鸡肋。
传媒艺术专业文学写作教学亟待新的转机。那么从教学理念到教学实践，影视传媒专业的文学写作如何为培养合格的专业人才服务呢？
三、凸显传媒特色的文学写作教学尝试
以董小玉所编《现作教程》为例，文学文体写作包括散文、小说、诗歌、戏剧影视文学等几种文学体裁的创作。文学与传媒的天然紧密关系使得在广电编专业中构建有专业特色的文学写作教学体系成为可能。教师要从教学理念上树立正确的意识并在教学实践中积极实现与本专业的最大结合，最终达到传媒教学目标的实现。
1.树立传媒专业意识。教师的教学理念将直接影响其教学实践，影视传媒专业的文学写作教学是为培养本专业合格人才服务的，因此要牢记广电编专业的培养目标：培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的知识水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、撰稿、编剧、制作及节目主持等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。影视传媒专业是实践性强的学科，广电编学生思维活跃、勇于表现又具备一定的制作能力，本专业又能提供相关设备，这些都是广电编专业的优势所在。因此教师应当利用这些优势在文学写作教学中贯穿传媒专业的特点开展教学，大大促进教学效果。
2.凸显传媒艺术专业特色。在散文、小说、诗歌这些纯文学的写作教学中有意识地引导学生将之与专业结合。
（1）积极建立文学写作与传媒艺术专业教学环节中的结合点。例如散文写作教学，作为重要的文体之一，学生已经在中学阶段了解了关于散文的基本理论，掌握了基本的散文写作及鉴赏能力，许多学生对于散文写作也具备一定的散文写作经验。如果仍旧重复进行散文理论讲解、散文鉴赏及散文技能分析的教学，不仅会影响学生学习积极性，而且也失去了高校专业教学提升拓展的意义。
散文写作与传媒艺术专业的结合点是什么呢？传统的散文写作教学以散文文本为教学主体，文稿写作为主要训练手段，而传媒专业文学写作教学则可以适当选择电视散文作为教学形式的尝试。电视散文是视听语言与文学语言高度结合的艺术形式，运用电视的形式介入散文创作，并对文字解说词和画面编辑都有较高的艺术要求，尽管电视散文与散文在写作上因载体形式等不同有不同的写作要求，但传媒学生具备画面拍摄、剪辑等专业技能，鼓励学生通过策划、写作、拍摄等手段自己动手制作散文，将散文的写作融入到专业技能中。传媒学生更直观地体会到文学与传媒之间的结合，在电视散文制作的过程中也会更加认识到文学语言运用的重要性。而电视散文的最终制作质量将直接显示出创作者的审美思维和传情达意的表现能力。这种审美能力是散文和电视散文的共同要求和终极追求，因此电视散文的创作不会影响学生的散文文学写作思维，反而会加强学生对这种审美艺术的感悟。充分运用传媒专业的特色及优势，加强文学写作的教学。如在诗歌写作中，传统的诗歌写作教学主要是鉴赏与模仿训练，教学效果低下。在当前大学生功利性学习动机的氛围下，部分传媒学生认为诗歌学习远离传媒专业应用，对诗歌学习兴趣较低，教师可以积极尝试寻求诗歌教学与专业应用的结合。如在诗歌教学中，诗歌鉴赏是重要的教学手段，通过鉴赏诗歌名作，使学生充分感悟诗歌的意象、意境和情感。但传统的高中诗歌鉴赏分析法不能满足大学生的思维创作诉求，若将诗歌赏析由传统的文本分析转变成视听语言的表达，不仅能促进学生对诗歌艺术的整体感悟更能促进其专业技能练习。如设想将诗歌《错误》拍摄成MV，请设计其分镜头脚本。分镜头脚本是将文字转换成立体视听形象的中间媒介，若要设计出优秀的分镜头脚本必须要充分理解原作诗歌，揣摩创作者的意图，最终选择适宜的画面、音乐等表现手段，体现出与原作忠实一致的风格，这也是文学鉴赏中的二次创作的体现。而脚本创作还涉及镜距、镜位等的选择说明，所以合格的分镜头脚本是一次诗歌写作和专业创作的双重检验。同样诗歌MV和诗歌鉴赏都为了训练培养学生对诗歌意境、意象、情感的艺术感悟和实践表达，同样都能提高学生的审美创造思维。
（2）探索文学写作与传媒艺术专业教学考核环节的结合点。教学环节中转变思维，积极寻求文学写作与专业实训之间的结合点能大大提高学生对文学写作的积极性。而在教学考核环节若能体现出文学写作与传媒艺术专业的结合点，将更有效地引导学生大胆积极的文学写作与专业技能之间的结合尝试。在文学写作试题设置上，侧重体现文学写作在传媒专业中的实践运用要求和技能考核，如在小说教学中，可以引导学生关注在影视圈中小说翻拍影视的热潮，通过改编成影视剧本的小说与原著比较对小说写作技巧有更深刻的认识，也可以让学生将小说改编成小品、话剧等形式。
笔者曾设置了这样的考题：
2008年春节联欢晚会上由冯巩、王宝强等演的小品《公交协奏曲》剧本来源于一位在校大学生的小小说。请阅读以下一则小说（略），以此为蓝本发挥创造力将之改为小品、戏剧或影视故事等。（允许内容编排、人物设置等合理增删改动）。
3.明确文学写作教学的定位。传媒艺术专业的文学写作不是为培养专业作家而应该是广播电视编导体系教学中的一环。因此认识到传媒艺术专业的文学写作教学是服务于这个系统，是为培养综合人才服务的，所以文学写作教学应该是立体综合的。
文学与传媒的渊源紧密深厚，传媒学生必须要加强文学修养及提高文学综合能力的学习，为今后就业工作练好内功，文学写作是传媒专业的基础通识课，有效的文学写作教学将切实提高学生的口头表达、解说词创作及文案策划等能力。最终培养出真正具有较强就业能力能为社会需要的人才。
参考文献：
