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苏州园林的美学价值范文1
1 静态色彩的存在载体
色彩在苏州园林中最容易被人感受，发挥着重要的作用。 粉墙、黛瓦、褐色的窗、柱、门，灰色的路面和假山构成了苏州园林中的静态色彩。这简单的色彩，看似单纯，却以不变应万变，衬出了满园的风光无限。
2 静态色彩与中国五彩观
中国古代先哲从自然万象有规律的色彩变换中获得了五种基本色相，即：青、赤，黄、白、黑，并体会到这五种色与当时人的生产、生活实践有着这样或那样的利害关系。所以，将这五种感性的视觉色相进行了理性阐释： “青，生也。象物生时之色也”；“赤，赫也。太阳之色也”；“黄，晃也。晃晃日光之色也(天地互映)”。“自，启也。如冰启时之色也”，“黑，晦也。如晦冥之色也”。五色被视作特定观念的指代，后又随着阴阳五行学说的产生与发展，五色(青、黄、赤、白、黑)与五行(水、火、木、金、土)、五方(北、南、东、西、中)、五时(冬、夏、春、秋、长夏)、五性(智、礼、仁、义、信)、五声(呻、笑、呼、哭、歌)、五态(恐、喜、怒、忧、思)、五气(寒、热、风、燥、湿)等成为构架世界秩序的整体系统，既丰富叉稳定。 …五色’一词的出现，应在战国时期；当时只有‘五色’的总称，而未一一列出五色之名；最早说明是哪‘五色’的，是《周礼・考工记》。”《周礼・考工记》曰：“画绩之事：杂五色。东方谓之青，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄。青与白相次也，赤与黑相次也，玄与黄相次也。青与赤谓之文，赤与自谓之章，白与黑谓之黼，黑与青谓之黻，五采备谓之绣。土以黄，其象方，天时变，火以圜，山以章。水以龙，鸟，兽，蛇。杂四时五色之位以章之，谓之巧。凡画绩之事后素功”。从这里看，“五色”的概念从“五行”衍生而来。五行五彩观体现在中国传统社会生活的方方面面。
2.1 建筑中的黑白运用
在苏州园林的静态色彩中，建筑中的黑色和白色形成鲜明的对比。在中国哲学思想和美学观念中，黑与白一直占有相当重要的席位，早在四千两百年前原始社会晚期就已经意识到了黑色与白色的美学价值，例如黑陶，它的特点油黑乌亮，所以其形状特别显著，有很强的形式感和装饰性。牙二骨雕历史更是久远，它以独特的洁白材质和精美的雕刻一直为人们喜爱。后来黑白两色成为文人们所钟情的色彩，这首先是受道家的色彩观念的影响。在建筑色彩的选择上，黑白色庄重、高贵、超俗、沉静，《易经》定天色为玄(黑)，地色为黄，所谓“天玄地黄”。老子日“玄之又玄，众妙之门”，玄(黑)色有派生一切色彩并高于一切色彩的功能。白色是最明亮的色彩，轻快、朴素、纯洁。它也是道家所重视的，《淮南子・原道训》载“色者，白立而五色成矣”。道家认为一切事物的生成变化都是有和无的统一，而无是最根本的， “无”就是道，按这一观点解释，白(无色)和五色应该是统一的，既相互独立，又相互依存。但无色是本原，五色与白(无色)相生、相和，这一思想直接影响了绘画美学思想。其次，古代园主多为文人墨客，造园思想深受绘画理论影响。绘画史上，自唐代后期至五代水墨山水画出现，墨色的运用已日趋成熟，并将墨色的作用提到各色之上，中国绘画已从重色彩转变到重水墨，文人画逐渐以追求运用墨色变化来创造艺术境界。苏州园林一直有文人造园的传统，他们的审美倾向直接决定了园林里粉墙黛瓦的建筑形象。黑瓦白墙带给我们的另一个用色启示是强调房屋与环境的和谐关系，黑白两色在视觉上造成极大反差，整体看又是那样和谐，与周围环境相比又显得那样统一。这便是黑与白的美学价值所在。
2.2 建筑中的红褐色运用
五色理论产生于五行的哲学观念，那么五行之中的相生相克的哲学思想也赋予了相应的颜色，并且逐渐渗透到中国传统社会生活中的各个领域。
在中国风水学理论中就根据五行所代表的物质来选用相生的颜色，回避相克的颜色，这在中国古代建筑用色中就有体现，我们看到柱子与门常用黑色、红色或红褐色却从未见过涂有黄色或白色的柱子和门。苏州园林中采用褐色的窗、柱、门原因在于中国传统建筑中的柱子和门都是木制的，与之相生的是火与水，分别对应的是红与黑；与之相克的是土与金，分别对应的是黄与白。五行与五色的这种对应关系是古代先哲们在漫长的生产生活中总结出来的，五行作为天地大法影响着古代先民们的思想意识和生活观念，由此，因五色体系的建立而产生的用色观念也更广泛地进入中国占代生活和文化领域。
2.3 建筑中灰色的运用
苏州园林中灰色的路面和假山与整个园林和谐相融，是那么地自然与朴拙。灰色是黑白两色相互混合而形成的一种间色，是五色相生的一种色彩。这种色彩折中而温和，是一种和谐的色彩。园林中灰色的路面和假山将建筑色彩中的黑白进行了微妙的调和，使建筑与周围的环境有机地融合，形成一个天然的整体。二苏州园林中的动态色彩。
1 动态色彩的存在载体
在苏州园林中除建筑以外的其它景物的色彩，在整个园林的色彩构成中随季节时辰等的外在变化较多，所以称之为动态色彩。例如：苏州园林中的植物、水体的色彩和其他装饰物的色彩。
2 动态色彩与中国五彩观
苏州园林的动态色彩在不同的季节与不同的时辰呈现出丰富的色彩变化，形成一幅幅动人的画面。春天，桃红柳绿，满目春光，树木的嫩芽泛着黄绿，点点的迎春花绽放在枝条上；盛夏，花木枝繁叶茂，园里到处迷蒙着绿意，苍翠欲滴，游人暑意顿消；秋天，许多常绿树转为黄绿色，映着绚烂的枫叶，使园里更添几分祥和宁静；冬天，绿色渐隐表现得若隐若现，十分地含蓄。在色彩的时辰变化中，光线扮演了重要的角色，它给苏州园林的色彩带来了光影的奇妙变化。另外，苏州园林中的装饰物，例如：灯笼等也给具有和谐色彩的苏州园林增添了靓丽的色彩对比，使园林呈现出活跃的美。
在动态色彩中绿色所占的面积最大，成为动态色彩的主体色。绿色是自然的色彩，是生命的色彩，它使人感到和平和宁静，充满希望和活力。苏州园林作为自然园林，绿色成为色彩的主旋律。绿色的植物与园林中的水体是苏州旧林中的生命象征。
绿色与中国五彩中的青色是对应的。提到青色给人留下印象最深的莫过于“青瓷”与“青绿山水”，青瓷以其晶莹润泽令人们所倾心，历史上有许多脍炙人口的诗句赞美青瓷，如“捩翠融青瑞色新”、 “夺得千峰翠色来”等诗句都透露出对青瓷釉色的喜爱。从两晋时期西部的《甘肃省永靖县炳灵寺石窟》中的壁画到隋代展子虔的《游春图》，再到唐代李思训的《九成宫避暑图》，在中国一千多年的绘画史上，青绿山水曾一度占据着中国山水画的主导地位， “青绿”在中国人的色彩审美观中是有着深厚的思想基础的。首先让我们来看看“青”到底为何色，“青”在《辞海》中的主要解释有三：一为绿色，“春季植物叶子的颜色”，有诗云：“青青河畔草”。“青史”一词便是由于古代以竹简记事，故称史书为“青史”，可见青色可指绿色；二为黑色，《书・禹贡》：“厥土青黎”，孔颖达疏引王肃日：“青，黑色。”三为蓝色，根据荀子所云 “青取之于蓝而青于蓝”可知“青”应是从蓝色染料中提取的了；从成语“青红皂白”得知青是与红截然相反的颜色，那么“青”应属蓝，绿、黑色系。青色之所以能被中国人喜爱同样可以在五行中找到思想根源，五行中青与木相对应，木有生的含义，所以青中蕴涵着生机，青又与东方相对应，东方日出象征着希望，人一生之中生命力最旺盛的时期是年轻的时候，因而就有了“青年”， “青春”等词。所以青色给中国人带来了朝气蓬勃的美好感受，青色能在中国用色审美上拥有一席之地也就不难理解了。绿色的神奇作用使造园者不遗余力地栽培绿，欣赏绿。苏州园林中的绿色赋予整个园林活力，使园林具有自然美与生命力。
苏州园林的美学价值范文2
坚持江南园林风格的传承者
提到江南城市园林建筑的传承与发扬，不能不提到苏州市特殊的企业家史建华和他的苏州市新沧浪房地产有限公司。东南大学工民建筑专业出身的史建华，毕业后长期从事城市建设，更多的是古城保护。从90年代初期建造全国第一个旧城改造与古城保护试点小区――桐芳巷开始，史建华就带领他的团队潜心参与苏州的古建筑保护和利用。
2005年3月，“苏州古建筑葑湄草堂公开上市进行产权交易”，把史建华推上了风头浪尖，也因此使他成为中国古建行业“古宅拍卖”的“第一个吃螃蟹者”。葑湄草堂的成功修复使新沧浪房地产获得苏州市首笔社会力量保护古建筑政府奖励金18万元。这种以颁发政府奖励金的方式鼓励民资参与古建筑保护，在全国尚属首例。
2006年，史建华的发展思路是：“把公司打造成专业从事传统建筑开发的企业，把产品做成一种精品，做成自己的品牌。”目前，新沧浪公司有留园路姑苏人家项目、木渎别墅项目、同里夜江南商业建筑综合体、震泽的“宝塔街”苏州老街坊改造等正在同时运作与开发。其中，作为苏州古典园林别墅项目代表的“姑苏人家”，2006年6月荣获第三届中国别墅节“中国最佳古典私家园林别墅大奖”。
史建华正在组建的“苏州古典建筑专业团队”，意在形成研究、开发、设计、施工、装修等一体化的古建产业链，与联手的5家古建建筑公司，古建材料公司，古建设计公司，共同全力打造“苏州园林住宅”的民族风景。
作为一名地产商，史建华的人生事业与梦想的追求代表了一代企业家的文化责任和社会使命；对于地产开发企业，新沧浪的成长历程和发展壮大是苏州市文化遗产保护理念和城市现代化建设发展战略的实施见证，得到了市场和社会的高评与认知。
古代私家园林的修复精品――双塔影园、葑湄草堂
相对于北方的皇家园林，代表江南园林风格的苏州园林则属于私家园林。作为一座历史文化名城，苏州在历史上仅状元就出过84名，这些名人建造了数量众多的私人宅院，特别在明清鼎盛时期在苏州建造的私家庭园就达千所，截止目前仅尚存200多处。名人故居显示着苏州深厚的历史文化底蕴，至今仍闪耀着夺目的光芒。其中著名的文物建筑拙政园、留园、网师园等九处被评为世界文化遗产的园林建筑，都是古代的私家宅院。
“双塔影园”和“葑湄草堂”均是古民居，同属于苏州市政府划定的“控制保护建筑”。也就是说，这些古建筑虽然不属于文物保护单位，但由于“有相当历史价值”，故在旧城改造过程中必须享受“准文物”的待遇。这是清代诗人袁学澜在战乱后迁入苏州，购得卢氏旧宅加以整修，因庭院里面不远处存有双塔，便题为“双塔影园”。史建华向记者介绍：“‘双塔影园’是在37号街坊改造中整体修复的古宅，占地3000平方米，建筑面积2500平方米，基本恢复出古宅旧主清末诗人袁学澜先生描述的‘堂构宏深，屋比百掾’的风貌。改造前的“双塔影园”有68户居民挤在一起，基础设施不全，脏乱差。我们首先把这些居民都搬迁出去，并与相关产权人及房管部门办理产权交换手续。接着根据文管会提供的资料，查阅古建筑相关主人的生平资料，制定对古建筑的修缮方案后报请文管会审批。方案审批通过后，再请香山古建的建筑施工队根据传统建筑的维修方法，对破旧不堪的古建筑进行修缮。从动迁到修复完整历时四年多，才使之成为最具苏州传统特色的建筑代表之一。”
葑湄草堂原为苏州旧城的一座私人住宅，座落在葑溪之上，临流筑室，占地0．2公顷，建筑面积1500多平方米，左右通达，结构紧凑，左为住宅，右为花园，是典型的苏州私家宅邸。新沧浪在维修过程中，严格遵守国家文物保护法，以最大限度的保存其历史信息，尽量保存和使用原构件，对其建筑造型、结构和工艺进行考证和研究，采用了现代工艺，按原建筑进行了落地修建，彻底解决了古建筑的防湿、防蛀、给排水等问题，历时两年半。“葑湄草堂”在修葺后，完整保持了原有“三路五进”的整体结构，这是传统苏州大型民宅的典型风格，呈现出临水而建、粉墙黛瓦、斗拱飞檐、庭院清幽的景致。在这些基础上，史建华还适度调整了天井、围墙、窗体的比例，增设了门卫、洗手间、厨房、车库等基础配套设施，使其更能满足现代的各种使用功能的需求。在2004年10月修缮后的“葑湄草堂”，一举荣获“中国建筑珍品大院”称号和“中国现代民族建筑综合金奖”两项国内地产业最高荣誉。
针对私家宅院传承历史文化，史建华用六个字来总结葑湄草堂这一典型的苏州园林建筑的特点内敛、内秀、内涵。
史建华介绍说：“对于投入大量人力、物力、财力修复完的古建筑，不仅使它的观赏价值得以重现，如何再现其本身的艺术价值和历史价值，并在现有基础上进一步发掘新的价值，才是对古建筑最好、也是最有效的保护。因此，在政策支持的前提下，我要通过多种渠道，找到更多具有相当经济实力、并对民族传统建筑有历史使命的古建筑发扬人，让他们在今后的历史开发长河中担负起保护的责任。和葑湄草堂一样，散落于苏州各处的200多所古建筑，也在同样期待着更多的民间投资商来让它们获得重生，使它们能够一直“传”下去……”
构建现代中式园林别墅――“姑苏人家”
史建华会品园、修园，也能造园。造园是对古典园林建筑更好地传承和光大。
史总说：苏州园林是集建筑、园艺、书画、雕刻、诗文、音乐、家具陈设、文物及古玩等艺术门类为载体的综合性艺术品，体现着中国古代“天人合一”的哲学思想，表现出人与建筑、人与自然的完美和谐，符合“不出城郭而获山林之怡，身居闹市而有林泉之趣”的美学艺术。这和现代都市人追求住宅区亲近自然，生态健康的人居理念相符。若能把传统建筑中的精华进行发扬，并与现代居住功能相结合，那么这样的建筑必定会成为优秀的建筑而跻身于当前繁荣的房地产开潮中，而不是被目前的西式风潮所淹没。他强调：“这是我们住宅开发的一个课题，是一种社会责任，也是我们企业的价值取向宗旨。”
构建现代中式园林别墅――“姑苏人家”项目是史建华把古代园林风格与现代都市别墅科技相融合而运筹的现代派苏式园林住宅，同时也是传承和发扬古代园林神韵和文脉精神的造园代表作。
史建华介绍：“‘姑苏人家’项目位
于苏州留园路69号，属于留园旁边的绝版地段，计划建造20多幢现代派顶级中式别墅，而且每幢各有特色。区别的特点是‘在传统特色基础上容入现代功能性的需求，强调把传统建筑和现代功能融合起来’，做到传统园林加现代住宅达到以人为本的极尽舒适效果。”
对于“姑苏人家”的建筑风格在继承和弘扬传统之上有六大特点：第一、在设计上保证每套别墅的独立私属空间，采用封闭式高围分隔每户间私密环境，成为真正私家园林住宅。第二、采用分散式建筑布局与园林环境景观的自然结合，重现苏州古代园林特色房在景中，景在房中的优势。如会客、居住、用餐各区的分隔在满足功能差别的同时合理利用园林景观空间。第三、延续传统建筑的走廊连接各栋通畅交通需求同时体现出建筑与园林的自然结合，让园林建筑的艺术风格表现为更适合江南多雨的季节特征。第四、园林庭院占地面积与建筑占地面积有一定的比例是江南传统住宅的特征，更是该项目的重要设计特色。古典园林式的庭院再塑苏州园林精致细腻的文化内涵。第五，重点突出客厅在整栋传统建筑中的位置，作为独立的宽敞向阳建筑及享受中心花园外景。第六、彰显苏州派传统住宅的内敛、内秀、内涵综合理念。采用园林式景观的层次设计：山水树木、花草鱼虫的整体布置及以及砖石木雕、题匾楹联的苏派历史建筑文脉演绎在现代生活中。
史建华补充到：“该项目一期目前已进入精雕细琢、筑榭布局、种花莳草阶段，2007年5月对外公开。同时我更有信心让“姑苏人家”成为一个有档次、有品质和价格均为苏州最高的中式园林别墅项目，能代表苏州中式园林别墅项目的顶级水平，让它成为苏州日后中式古典建筑史上一个时代的见证物。”
精心铸造“吴都古建”品牌
“作为人间天堂的苏州，虽然有着丰厚的古典园林文脉资源，然而与之形成强烈对比的是，苏州每年的住宅开发量达3000万平方米，可有历史文化特色的连1％都不到。”史建华对于近年涌现中西式风貌的现代建筑比比皆是，体现苏州本土传统特色的建筑却寥寥无几的现象深感遗憾。
一方面是中国经济一直在快速增长，随着人们生活水平提高就会追求更更高层次的居住享受需求，这样就会需要有一种完全的私人情趣空间生活，因此这些人只有在中式园林别墅中才能最好地体现。让所有的地产项目都成为中式住宅也是不客观的，随着房地产业不断提高及繁荣，传统作为一种差异化发展的建筑形态存在是必然的。由此可见，中式园林别墅注重对苏州古典园林的扬弃，将不适合现代人生活的部分全部改造。在园林别墅中添加电梯、地热、地下室、停车库，并保证通风采光等技术同时还可继承江南园林特色的神韵。如果开发商自身对中式文脉风格的理解有限，只一味强调形式上的模仿甚至复古是很达到其神韵效果，这样只会是“画虎不成反成犬的结果”。
苏州园林的美学价值范文3
【关键词】园林景观建筑设计；方法与技巧
前言
中国的园林建筑历史悠久，不管是耳熟能详的苏州园林，亦或是清晖园、绮园、豫园，或者是只留下残垣断壁的圆明园，它们的名声都是享誉中外，世人皆心向往之。然而建造一个成功的园林却并非易事，不仅是园内的景观建筑颇有考究，就单单是选址、结构、功能就让设计师头疼不已。一个优秀的园林景观建筑设计必须要满足以下两个方面：一、满足园林使用功能的要求，二、满足园林景观的要求。这二者在园林景观建筑设计方面有着卓越的优势，处理的好该园林景观建筑设计就可以算是成功的，处理的不好就不能说它是一个成功的园林景观建筑。
一、满足园林景观要求
优秀的园林就像是一位窈窕淑女，惹得众多“才子”心向往之，不管是唐朝的以胖为美还是宋代偏爱瘦弱纤细的女子，一个人给别人的第一印象往往都是这个人的外貌与体型，同样的道理，对于优秀的园林来说，一个美丽的园林景观是外在给人的第一印象，是尤为重要的。对于园林景观的要求，不仅在于选材是否美丽耐看，园林建筑的空间结构布局也是十分重要的。一个园林建筑的摆放不能让人产生违和感，空间布局一定要给人舒适的印象，让人一看到就会产生“放在这里最合适”的感叹。不仅如此，“亲切感”也是十分重要的，在陌生的环境看到具有亲切感的事物对人们来说无异于“他乡遇故知”，这种亲切感会让人们对该园林景观产生强烈的认同感，引起人与物之间的共鸣。
二、满足园林使用功能
有句古话说道：“以色侍君，色衰而爱驰；以德侍君者，天长而地久。”园林景观建筑设计师也可以从这句话中受益匪浅。一个优秀的园林景观建筑不仅是为了装点园林，再美的园林景观建筑如果只是虚有其表，也会有让人厌倦的一天，人们都说“金玉其外败絮其中”，所以说最重要的是有内涵，用到园林景观建筑中就是它必须拥有实用功能，如果一个园林建筑空有其表却毫无实用之处，就只会让人们生出“美则美矣，没有灵魂”的感叹。游客们在园林中进行观赏游玩等活动时，时间久了难免会生出疲累之心，这个时候如果园林建筑能够满足他们的需求，能够在不同的地貌场所为人们提供休憩活动所必要的功能，那么就一定会受到游客们的热烈欢迎，从而赢取“民心”。
简单的总结来说，就是优秀的园林景观建筑不仅要有美丽的外表，给人舒适的环境，唤起人们的认同感，还要有内涵，在人们需要的时候能够满足人们的各种需求。这两个方面看起来很简单，做起来却是千难万难的。园林景观建筑设计师必须要有敏锐的观察力，并且能够站在游客的角度来分析问题，做到合理的布局和熟练运用不同的地域文化来表达园林景观建筑的情感。下文就通过园林景观建筑的不同类型功能等对园林景观建筑设计的方法与技巧进行阐述。
三、园林景观建筑设计的方法与技巧
（一）园林景观建筑的类型的功能
要了解园林景观建筑设计的方法与技巧，必须先要知道园林景观建筑都有哪些类型。一般来说，园林景观建筑类型分为以下几种：游憩性建筑、园林建筑小品、服务性建筑、开展文化娱乐活动用的设施、公共管理用设施和标志性建筑设施等。这些建筑和设施当然都是有它们各自的功能，，在观赏性上，它们不仅可以起到点景、赏景、空间分割等作用，还能在实用功能上有突出贡献，为游客进行引导或者是提供更好的服务等。
（二）园林景观建筑设计的方法与技巧
特色是吸引游客的重点，一个园林如果没有自己的特点，而是一味的模仿别的成功的园林来建设，这样的园林必定是要被遗忘在角落的。拥有冲击力的个性标志和寓意深刻的外观和内涵是这个园林景观建筑设计的生命力所在。所以要做到这些就必须在布局设计、空间处理、造型和情景交融方面做出特别的吸引人的地方。增强园林景观的故事性是吸引游客的重点，有内涵才深刻，好的故事才能创造其价值。另外在园林的装修方面也要注意装点细节，正所谓细节决定成败，精巧的装饰能为整体添加俏皮细致的特点，为整体加分。
不仅如此，园林景观建筑的立意和选址布局也是十分重要的。立意即创意、灵感，设计者必须拥有敏锐的观察力和丰富的经验知识以及奇思妙想，才能为园林景观建筑创造独一无二的立意，之后再以该立意不断延伸，创造出富有深刻内涵的园林景观建筑。其次，选址和布局也是园林景观建筑的重要部分，在合适的地方建立合适的建筑才是一个园林景观建筑成功的基础。对于选址，与周围环境和谐统一的相互融合是关键，因地制宜的考虑周围的地形、水体、植物等，结合当地环境条件，对土壤、水质、风向等都有一定的了解，最终才能对园林景观建筑的选址有正确合适的判断。在空间布局方面， 层次是重中之重，可以利用对景、框景、空廊及建筑空间穿插、错落彼此渗透，增添空间层次。
总结：总而言之，在园林景观建筑设计方面，最终的方法和技巧都要归于“才貌”这两个方面，美丽的景观让游客称赞不已，内涵的故事则可以让他们流连忘返，所以在设计园林景观建筑时，在对园景多加点缀的同时，不要忘了情景交融的重要性。在这个基础上，做到对立意、选址、布局等方面精确合适的判断，就是做出成功园林景观建筑的重要因素。
【参考文献】
[1]金学智.中国园林美学[M].北京：中国建筑工业出版社，2004.
苏州园林的美学价值范文4
1.德育、智育和美育的关系
智育是使人智慧的教育，传授知识的部分;德育是使人道德的教育，熏染觉悟的部分;美育是什么？用先生的话来说，就是：“美育者，应用美学之理论于教育，以陶养感情为目的者也。”
蔡师进而阐述了美育和德育、智育的关系，“人生不外乎意志;人与人互相关系，莫大乎行为;故教育之目的，在使人人有适当之行为，即以德育为中心是也。顾欲求行为之适当，必有两方面之准备：一方面，计较利害，考察因果，以冷静之头脑判定之;凡保身卫国之德，属于此类，赖智育之助者也。又一方面，不顾祝福，不计生死，以热烈之感情奔赴之;凡与人同乐，舍己为群之德，属于此类，赖美育之助也。所以美育者，与智育相辅而行，以图德育之完成者也。”
蔡师的观点是智育和美育都是德育的重要助手，只有两手抓，立德树人的目标才能得以完成或者实现。所以美育的功能决不是配角，它和智育一起使人大智大慧，它和德育一起使人大彻大悟。这一切都将为我们的社会主义核心价值观服务，为青年人才培养服务。中央关于深化教育领域综合改革意见中提到“改进美育教学，提高学生审美和人文素养”，这为美育的全方位发展定了方针、指了方向。
2.德育、智育和美育共同促进教师发展
一所学校要发展，首先是教师的发展。苏霍姆林斯基著有《与青年校长的谈话》一书，开篇便开宗明义地说：“本书涉及的问题，包括对学校教育和教学过程施行领导的下列几个方面：教师集体的创造性劳动和教师的个人创造，课堂上的教育和教学过程，教师的教育学修养，……”这位伟大的教育家将发展教师、促进教学作为传授给青年校长的治校经验，认为校长最紧要的能力（或者任务）就在于发展教师、促进教学。由于六中是艺术高中，在发展教师这个普遍性议题中，我们就多了一份发展教师的美育思想这个特殊的任务，即普遍性中的特殊性的问题。
教师专业发展一切活动的实质，就是校长要发挥教师的创造性，有了创造性的发挥就有了乐趣，就会自然减少职业倦怠感。例如苏州六中《特色学校发展中的美育策略研究》，此项课题由四个子课题组成，分别为德育、艺术、教学、管理，囊括了艺术、文化各门学科。课题组通过读书法、行动研究法、观察法、个案分析与经验总结等方法，广泛开展关于校园美、德育美、学科美、艺术美、管理美等领域的行动研究，力争做到多角度、多层面研究。在课题组各位老师和全校师生的共同努力下，该课题得到很好的响应，教师们多次举办读书沙龙，交流美育心得，也递交了多篇读书报告。
3.六中美育的格言、格调、格致
一句格言。历届六中人孜孜以求，把学校的育人目标定位在“厚仁、尚美、博学、笃行”，把学校艺术教育的方针锁定在“以美立校、以美施教、以美育人”，结合立德树人的要求，我们的美育格言定格在“大爱尚美”。
学校应该是充满爱的地方，师生之爱、同门之爱、学科之爱、艺术之爱、教育之爱孜孜流淌。学生、教师、学校、社区、家园、国家这些社会元素之间用爱相连，岂不是自尊自重，各美其美？岂不是互勉互助，美人之美？岂不是生生相息，美美与共？岂不是大爱长存，天下大同？
尚是尊崇之意，尚美即追求崇敬美感。尚美必知美，知美必爱美，爱美必作美，人之作美，善之广大。
一种格调。法国画家德拉瓦库说得好：“自然只是一部字典而不是一部书。”朱光潜先生说：“人人尽管都有一部字典在手边，可是用这部字典中的字做出诗文，则全凭个人的情趣和才学。”也就是说，美是存在风格的，这种风格的形成有赖于我们的审美情趣。在审美活动中我们形成了自己的格调。
“六艺”作为省内唯一的艺术高中，在教育教学、管理辅助等各个环节都要彰显尚美尚艺的“格调”。任何学科中均含有美学要素，区分在于美的形式不同，美的直接性不同，有的是显性的，有的是隐性的，任何学科没有理由拒绝美育。即使在校园规划、总务后勤、图书管理、班级面貌等方面都能体现美的“格调”。“六艺”要在方方面面体现学校的管理格调，教学格调，教育格调。
一生格致。格致是推究事务的精神，尚美的过程就是推究追求美的过程，每门学科的教学都是推究的过程。承载着园林文化教育使命的“六艺”更要在钩沉、传承、发扬中华优秀传统美德及苏州传统文化方面且歌且行，构建了多样的美育课程。
指出：“凡是学校所有的课程，都没有与美育无关的。”“人格教育”、“爱的教育”、“感化教育”等教育思想，都是让校园充满美的艺术熏陶的教育。
苏州园林的美学价值范文5
我国历史悠久，不同发展阶段的文化各具特色.城市化进程的加快促使城市用地日趋紧张，景观用地和其他要素很大程度上制约了园林景观的发展.这直接影响了设计者的思路，各城市的园林景观设计风格同质化较为严重，无法体现出城市特色.结合城市背景，如何将文化植入城市，促进市区环境与景观文化有机融合，成为当前园林工作者亟待思考的问题.
1.1地域性在文化景观中的表现
地域特性决定于地理特性，由于城市所在地理、自然以及气候上的差异使得该城市的文化与历史特点具有很大的差异性.作为文化的首要特征，地域性直接体现出本城市的文化特色，集中表达了该市民的思想诉求和生活方式.此外，即便是同一座城市也会有明显的地段性差异.设计者需要结合所在城市的特性（风貌、风格）来提取本质的文化内涵，最终统一独具特色的文化内涵，并将城市景观与建筑风格相融合统一.
1.2文化继承性是景观的重要作用
虽然不同阶段的城市文化不同，所留下的烙印也有较大差异，但随着时间的延续脉络形式先传的文化还是有一定的贯通性.作为文化载体的城市景观则起到继承与延续的作用，如设计得当，则能充分反映出长期的城市文化积淀.
1.3景观变化是文化积累的体现
国内外的部分城市都会具有浓郁完整的历史风貌，其载体就是城市景观.这些经典景观以物体的形式直接反映了当地的文化环境与社会生活，属于文化见证的活化石.并且，随着时间的延续，景观文化会呈现出从无到有，积少成多的累积过程.积累是在曲折的文化选择中逐渐形成的，是对文化净化的归纳和升华的过程.
1.4融合性是景观文化发展的显著特点
景观文化传承了历史文化净化，并将不同区域的社会文化加以融合.以苏州山西会馆为例，由于晋商将山西风格的建筑引入，苏州园林将其融合从而形成独具特色的文化景观.这种景观文化是典型的城市文化与历史的相互融合.通过分析不难看出，景观文化的的发展是多种文化与环境相互借鉴和吸收的过程.同样，不同的国度与民族之间也是文化彼此影响、相互融合的过程，并逐渐形成本城市特有的体系.因此，以融合为背景的园林景观设计必须深入挖掘城市文化精髓，通过区域布局和整体规划真正体现出城市文化本质.
2我国文化园林景观研究的现状
由于存在界定对象与范畴上的差异，文化构成也就相差甚远.文化园林通常被分为如下几种：
2.1设计景观
根据时代的需要，不同设计师和匠人结合当时审美观点与价值观设计出的作品.该类景观具有较强的古典园林特点，如：故宫、天坛、颐和园、苏州园林等等.
2.2遗址景观
曾经记录历史信息和相关实践的场所，虽然失去了既有功能，但其遗址具有较强的功能价值与艺术成就，该类景观以圆明园遗址和南京雨花台最具代表性.
2.3场所景观
由于使用行为而衍生出来的空间景观，这种景观凸显出人类的活动空间与时间，并具有随社会文化变迁而具有较强的存在意义.这类景观有相关仪式或文化活动的空间，主要体现了当时的职能和用途，例如：天坛、地坛、日坛、月坛都是古代皇帝祭祀的特定区域.
2.4聚落景观
由古建筑、相关建筑以及所在环境共同作何，逐渐形成的景观建筑群.由于聚落景观一直延续自身的社会职能，因此在历史发展与演变上具有很强的展示性，这类景观主要体现于街区和村落，如：福建土楼、太古上安古村落、上海乌镇等等.
2.5区域景观
作为大尺度景观，区域文化景观超出了单体文化景观的限制.其本质体现了文化与历史遗产之间的关系，如：云南茶马古道、山西五台山和平遥古城、泰山等等.
3园林景观中的文化意义
作为园林的灵魂，文化内涵是其生命力的体现.景观因为文化而独具吸引力和魅力，具有了独特的包容性、生命力与个性.杜牧的《清明》让汾酒名扬天下，同时造就了5A级的旅游景区.因此，文化对景观不仅起到增色的作用，还可能是景观出现的原因所在.文化对经管的增色还有典型的案例，作为南朝四百八十寺中的不太出色的苏州寒山寺，因诗人张继举的《枫桥夜泊》而名扬四海.又如杭州的美丽风景是因白居易、苏拭和柳永等诗词名家诗词而留下美名.因此，作为精神财富的文化影响并塑造者人类.随着园林景观建设速度的加快，其文化内涵也逐渐渗入到人们的生活之中.园林景观积向上的力量提升了个人素质，也将城市文明提升到新的高度.
4文化在景观设计中实际应用效果
4.1文化导致的景观形式变化
4.1.1现代主义景观的主要形式特征
我国的艺术在遵循古典艺术的同时，更趋繁杂并渐成体系.受西方景观艺术形式影响逐渐形成一种较为自律的艺术实现行为.在艺术形态上也更趋向于象征性与平面性，其反应的实质也是当时经济水平发展的体现，既反应出反传统的自恋性还具有较强的自律性.以美国纽约中央公园为例，该设计非常准确的融入了现代景观设计理念，不仅满足了公众的服务需求，还将古典审美观巧妙的融入其中.形态上添加了数学几何与崇尚理想的美学观.
4.1.2后现代主义景观的主要形式特征
后现代主义艺术观是随着科学的多样性与模糊性而衍生出来的，通过多种材料的选择，并跟着设计者的意图重新组合.这种创作弱化了个性，反而放大了艺术创作本身的艺术性.此外，后现代多元化是以大众文化消费为基础，主要囊括了艺术性、技术性、批量性、流行性和高效产业化等基本特性.此外后现代园林景观建设更加强调趣味性和偶然性.设计过程更多的借鉴拼接、挪用以及反讽等景观艺术元素.由于设计师文化态度上的变化直接影响着景观设计效果，同时该阶段的艺术传承也多以结构重建为核心.区别于现代主义，后现代主义的设计人员更加关注景观意义的社会地位.通常在尊重以往历史的同时，法国巴黎的拉维莱特公园是“解构主义”的典型代表，该流派重视历史文化的重塑，在保留既有元素的同时，还分解、变化和片段了所有形式并进行颠覆性的叠加.由于应用解构主义时过分重视实地的文化背景，往往忽视其周边环境因素，在获取新奇感受的同时，还容易产生不安全的感觉.该建筑所在市牲畜和其他产品的交易市场，设计者在保留了既有建筑的同时，还进行了重新排序.景观展示了法国大革命后的工业发展进程，同时赋予其思想深刻的魅力空间.后现代主义多以艺术重构方法来丰富景观形式，摒弃了现代主义过于简单的艺术构成.随着科技水平的发展，后现代主义所用素材和材料日趋丰富，色彩更加大胆夸张.后现代主义的园林景观容易引起争议，主要原因在于：虽然材料、形式更趋多样化，但设计者反常规的设计思路会忽视材料自身的特性，大众人群的欣赏水平难以接受.
5以生态为背景的园林景观特点
城市化进程的加快和数字时代的影响使得我们逐渐远离大自然.在此背景下，人们渴望接近自然，这也推动了设计者在思路上开始发生转变.这个时期人们对自然生态的渴望，以及生活分工的明细，会使对景观的功能冇了更明细的要求.延续了后现代主义时期对功能与形式的配合，生态时代下的景观设计出现了以景观生态学文化为主的景观特性.在景观生态学的尺度与类型学之内，生态认识的形式与文化认识的本质相交叉.在人类尺度上，我们首先把分析景观结构的生态功能放在人类感受的框架之内，这种研究的的是要了解其中的各物种的行为与生境需求，其中人类的尺度分祈足非常有意义的.可能的景观实验将允许所有有助于生态文化的学科结合起来，来确定人的行为在生态系统中的作用.由俞孔坚主持的上海后滩湿地的景观设计（图是生态时代景观艺术的典范，在以保护为主的生态理念下如何恢复以及重建这块黄浦江边的天然湿地，同时满足世博期间的场地休憩及水系净化以及人流交通等多重功能需要，展示上海后滩从农业、工业以至到如今后工业的生态文化都是生态时代所要考虑的问题，包括从可持续发展的角度去考虑后滩湿地的会后经营.
6景观中的文化意义要素
物质形式与文化内涵作为园林景观最主要的两个要素，直接体现了物质层面和作品的价值.园林景观形式结构直接体现了其物质特点，形式主要包括结构、空间、建筑与环境，此外还包括人的行为.而园林景观的内在艺术反应出其内在本质———价值.相对艺术形态来讲园林景观的文化意义则是价值的最终体现.
6.1园林景观中的文化要素构成
园林景观的文化要素由于其反应的内涵不同可按有形实体划分为自然和历史两个主要方面.
6.1.1人居自然文化
受项目所在地的气候与地理因素影响，形成具有地域特色的生活、饮食、聚落空间、建筑风格等诸多文化特色，如：成都锦里小吃街、凤凰古城等.
6.1.2历史遗迹
人类活动留下来的具有鲜明历史价值的遗留物、场所，如：河北涿鹿黄帝城、山西晋祠等等.
6.1.3植物文化
作为园林景观的重要组成部分，观赏植物还具有多重的文化内涵.首先，从意境文化角度讲、梅花代表着高洁、坚韧，兰花代表清新高雅，竹子代表顽强、虚怀若谷，代表长寿、清洁.此外，海棠和玉兰还有“玉堂春富贵”的含义.设计师在园林景观中加入不同的植物也就起到不同文化寓意.其次，植物的形态和色彩也体现出美学文化特色，例如：红色系植物代表热情、白色代表纯洁.通过调节植物色彩构成，可以促使园林景观多样性的感知色彩.同时，由于植物形态上差异较大，锥形、球星和纺锤形植物可以通过自身形态赋予不同地块的特色景观效果.
6.2意境类文化
6.2.1诗歌赋
纵观国内外古典园林景观，很多源自山水，而诗词歌赋则直接影响到园林景观的构思.通过诗词设置景观表达寓意、借物咏志，达到情景交融的目的.以苏州园林中的拙政园为例，远香堂前荷花飘香、莲叶旖旎，其名就来自于周敦颐《爱莲说》中的“香远益清”，很好地实现了地名与优美环境的融合，真正实现了“景无情不发，情无景不生”的设计理念.
6.2.2神化传说
我国古典园林受“一池三山”影响深刻，该设计思路源于我国道教，三山寓意着东海的蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山，典型案例有：承德避暑山庄内的湖区、圆明园的福海、拉萨夏宫等.
6.3产业科技文化
随着科学技术的快速发展，科技类的文化要素也逐渐溶于园林景观设计之中.通过植入科技因素，我们可以淋漓尽致的展现出景观艺术的内涵.这不仅是对园林景观设计的创新，还直接影响到新思路开发和新材料的使用，并激发出设计人员更多设计灵感.目前，很多城市广场都将声、光、电等多种科技手段融合到一起，绘制出五彩缤纷的城市文化.
6.4精神文化
儒家思想在我国文化发展史中占有重要的地位，受该思想影响阴阳五行、孝儒文化、风水文化以及民俗风情文化都在园林景观中有所反应.这种传统精神文化主要体现在传统园林景观设计之中，很大程度上提升了景观的意境.此外，全球信息化的发展使得各种文化快速碰击、融合，这些外来因素的介入也使当代园林景观有了更为复杂的精神内涵.
6.5园林景观所表达的文化意义
对于设计师而言，由于文化背景和设计思路的差异，所表达的园林景观风格多种多样.另外，受欣赏者文化艺术水平影响，其解读的结果也大相径庭.对于园林景观的评价我们不能仅依据视觉，还需结合其整体背景、城市文化特点.观赏者对景观的评价需结合点状特点并完整领会景观的整体文化内涵.园林景观的文化内涵与欣赏者之间能够实现深层次的互动，通过欣赏作品能逐渐提升他们的鉴赏水平.反之，随着欣赏者鉴赏水平的提高又会刺激设计人员的灵感，设计出水平更高、更具传承性的优秀作品.
7结束语
苏州园林的美学价值范文6
【关键词】园林；古建筑；风格；审美
一、引言
我国有着5000年的历史，具有很多美学效果的园林古建筑，他们成为了中国在世界舞台上的名片，很多外国人慕名而来，专门就是为了见识一下中国的园林古建筑，例如江苏苏州的拙政园就是中国园林古建筑的典型代表。园林古建筑中很多的美学需要经过相应的对比，拉开距离，移情等方式才能有效鉴赏出来，下面就从园林古建筑的中外对比情况谈起。
二、中外对比
人类文化发展的长河中，各个地区的建筑风格发生了不断的演变。经过长期的发展，很多地区的建筑出现了自己与众不同的风格。下面就分别对比一下，中外园林古建筑之间的建筑风格的各自特点。
在中国古代，木材的来源很多，很多的中国古代建筑都是以木结构为主，由于长时期对木结构建筑的研究，很多中国古代工匠对木结构的建筑研究很深，有着自己独特的建筑风格，中国的古建筑都属于一些单体的建筑，借鉴的阴阳八卦的理论，崇尚中轴对称的建筑理念，方圆整洁以多个单体建筑组合成一些建筑群，其中的建筑装修也是各具特色，最为典型的代表就是北京的故宫，还是苏州的拙政园、狮子林等。这些古代园林建筑有时一些皇帝的寝宫或是达官贵人的“私人别墅”，成为单独的一派，属于东方风格的建筑。古埃及处在半沙漠地带，没有很多树木建筑，因此其的建筑以石制建筑为主，最为典型的就是狮身人面像，还有金字塔等建筑。主要用于法老的墓葬和神殿等，具有自己独特的建筑风格。古希腊的建筑主要也是石质材料为主，有艾奥里亚，最为典型的就是雅典卫城，古罗马的古建筑主要以砂石和泥土等混合物为主，建筑的结构主要以拱形结构为主，万神庙是古罗马最为典型的建筑，充分体现出古罗马的建筑风格。
三、设计风格
园林古建筑又是现代城市的林园，很多城市的现代建筑是以钢筋混凝土或是玻璃幕墙等现代材料为主要构建元素，体现出了很多现代的建筑风格，一个保留了很多古代的园林古建筑的城市将古典建筑的小桥流水的节奏和现代城市车水马龙的现代节奏有益的结合，形成了和谐的整体。我国最为典型就是就是江苏苏州，这个城市有老城区和新城区之分，在老城区中所有的建筑不得超过6层楼高，而且在建筑的顶部要加装相应的古典建筑的装饰，与拙政园、狮子林等典型的古代园林充分融合，加之城市还有蜿蜒的护城河缓缓流过，形成一个典型的园林古建筑城市风格，成为中国最为宜居宜游的城市之一，这也就体现出园林古建筑对一个城市的影响。苏州的园林就是一种在现代城市中闹中取静的最为经典的例子，一墙之隔就是两个世界，墙外就是现代城市的车水马龙，墙内就是鱼戏莲花的幽静安详。
在中国，古代的园林古建筑主要有皇帝的寝宫、寺庙道观的院子还有就是达官贵人的私人府邸，这些就是现在保留比较完好的几个苏州园林都是达官贵人的私人府邸。还有一种园林古建筑叫做文人园林，这种古建筑主要起源于古代的魏晋时期。文人园林的发展主要是一种隐士文化的氛围。各界文人开始对建筑涉足，很多时候，建筑的风格因为文人的介入而发生了很大的变化。文人开展进行园林设计，对后来的文人园林的风靡打下了坚实的根基，例如南北朝时期的谢赫就提出了6法，这是我国园林古建筑的设计的最为著名的提法和离你那，涉及到了古建筑的设计布局、整体效果，表现手法等。陶渊明也是一个古代建筑的设计师，在他的《桃花源记》中，对世外桃源的表述就有一种园林古建筑设计的理念。“柳暗花明又一村”是园林古建筑的建筑根据，还有“悠然见南山”是设计对景物的巧妙应用。古代的文人对园林古建筑的设计主要的表现形式有文字的诗词歌赋、还有就山水园林的水墨丹青，有时他们则直接涉足古建筑的设计之中，成为名副其中的建筑设计师。他们设计的园林古建筑主要一种以自然景色为主旋律，有山有水的自然风光最主要的设计风格。
古代建筑的风格主要还是与当时的民风有关。一个民族具有自己的特色，这种与众不同的特色要是与当地的地理环境、人们的生活方式有很大的关系。例如，山西在中国古代是很具有影响力的，古代有晋商，古代的佛教、道教在山西的发展也是很有自己的特色，另外还有山西的面食文化，这些文化对当时的古建筑园林的建筑起到了很大的影响。例如栽种相应的树木是一般古建筑或园林的典型设计，一般左右各一至两株，相应之间的株行距之间是等距的，栽种整齐，表现出一种整洁严肃的氛围。这在古代乃至现代社会都有一定的影响，也就是主次尊卑的关系，这种左右对称的树木设置格局将成为一种权利和尊严的象征。
四、审美与鉴赏
现代的审美心理被分成了4个层次：第一层就是感知，第二层就是想象，第三层就是情感，第四层就是理解。在园林古建筑的鉴赏之中，审美的这四个层次就是鉴赏的主要部分。同时也与主体的特征有一定的关系，鉴赏人的品味，设计者的审美观这些都是审美鉴赏的主要因素。
（一）借景抒情。借景抒情是文化鉴赏的一种常见形式，比如，我们看到“猴子”就想到“聪明”，看到了“莲花”就是想到了“出淤泥而不染”，这些主要就是长期以来，人们赋予各种生物特定的含义，这就是借景抒情的基础。在我国古代，借景抒情的文化鉴赏情况很多，园林古建筑的鉴赏也是充分体现出这种理念，苏州园林中的狮子林作为四大园林之一，其中的最为特色的就是假山之中藏有百只狮子，这也是这个古代园林名称的由来。这就是人们对该园林中假山群的一种想象，一种移情的表现。
（二）距离产生美。外国一个心理专家早就指出，产生美的一种手段就是拉大距离，“不识庐山正面目，只缘身在此山中”。只有不断的产生距离，其中的美观才能显现出来。园林古建筑的的美感不仅只有局部的，还有整体的美观，这种效果只有拉开距离才能欣赏到。例如，北京故宫的航拍图，可以欣赏到北京故宫不一样的雄伟壮丽，这就是一种别样的鉴赏角度。只有产生距离之后，这种美感才能出来。
（三）意境的美感。这种意境的美感主要就是园林古建筑对鉴赏者的感官刺激而引发的一系列的反映和对园林的遐想，这种心理体验就是将自己的生活经验与园林古建筑进行有机的融合，这种融合有时可能才能一定的共鸣，这种思维上的共鸣就是一种美观产生的前提和基础，给人一种联想的空间是园林古建筑的一种美学表现手段。
结语
中国的文化有5000年的历史，这就是中国园林古建筑的文化底蕴。基于笔者的一些浅陋认识，分析了对于园林古建筑鉴赏的思考。其实，园林古建筑作为一种鉴赏的对象，很多的审美效果需要鉴赏者一一体验出来，不仅仅最为现实的景色鉴定，更多的就是心理上、情境上的升华。
参考文献
[1].赵，张辉，王雄.西方形式美学[M].南京：南京大学出版社，2008.
