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古典园林构景方法范文1
中国古典园林美学，是来源于强调“师法自然”的道家学说。追求的境界是“虽由人作，宛自天开”。造景和组景的手法之高，从世界古典园林的设计来看，已经没有能够超越的了。略显不足的是因为空间限制、偏好对细部的把玩和对小景的欣赏，故往往使园林空间局促拥塞，显得冗繁琐碎。
二中国古典园林的设计手法
⑴假山叠石具有特殊的审美价值和独立的造景作用，是古典园林中最富表现力和最具有特点的艺术形象，为了表现自然，将婀娜多姿的山石叠置于园林之中，是古典园林艺术的一种风格，也成为园林创造中最主要的因素之一。中国幅源辽阔，名山众多，是造园家取之不尽的灵感源泉。造园家在园林中塑造出具有峰、岩、壑、洞和风格各异的假山，唤起人们对崇山峻岭的联想，使人们仿佛置身于大自然的群山之中。石峰轮廓跌宕、参差、变化，姿态玲珑奇特，立之可观，卧之可赏，可使人犹如步入丘壑，如神游名山。在中国的古典园林中，造园家也常依据地形的倾斜坡注，因势就势，巧妙布局，造就出雄奇、峭拔、幽深、平远，或深涧绝谷，峭壁危峰等丰富的园林艺术境界。如苏州虎丘的拥翠山庄和杭州的龙井两山地园，正是造园家依自然之美，借自然山水的神韵，通过艺术的加工，创造诗情画意之境，使之形神兼备，把人为景物与自然景色和谐统一，有机的联系。巧妙的运用山石于园林中，以此创造园林艺术的更高境界。
⑵在美学上，中国园林中的假山提供的坚硬、石质的“阳元素”，在与软的、反射的溪流江湖的“阴”元素取得阴阳平衡上是必要的。和山石一样，不论何种园林，水也是构成古典园林的基本要素之一，造园必须有水，无水难以成园，水是最富有生气的因素，正所谓无水不活。因水而异，人工为之，可以创造出各种不同的园林意境和美好的形式。中国古典园林在表现静态的水景时，以表现水面平静如镜或烟波浩淼的寂静深远的境界取胜；在表现水的动态美时，不是采用喷泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑布，池中有自然的肌头、矾口，以表现经人工美化的自然。水体的表现形式主要有湖泊池沼，河流溪涧，以及曲水、瀑布、喷泉等水型。在园林建筑与自然结合得体的园林中，无一不有水，不论何种类型的水景，也无论是“静水”还是“动水”，其形式绝大多数是自然式的，利用自然，顺应自然，使水与山石、建筑浑然一体，宛若天成。
⑶花木是掇山理水不可缺少的因素。花木随着四季时令、天气变换都有所不同。对于花木的选择，一讲姿美，二讲色美，三讲味香，最好四季常有绿，月月有花香。花木在山石、水景之中，既具有丰富空间层次变化与加大景深的作用，又具有表现园林意境的作用，如：古木繁花，就可形成古朴幽深的意境。
⑷中国古典园林中的建筑一方面要可行、可观、可居、可游，一方面要与山水林木相配合，起着点景、隔景的作用，使园林移步换景、渐入佳境，以小见大。在总体布局上，皇家园林为体现封建帝王的威严，和美学上的对称、匀衡效果，采用中轴线布局，主次分明、高低错落、疏朗有致；私家园林则是突破中轴线布局，比较灵活且富有变化，通过呼应、映衬、虚实等手法，造成充满节奏和韵律的园林空间，常见的建筑物有殿、阁、楼、厅、堂、馆、轩、斋、榭、舫、亭、廊、桥、墙等。
⑸书画墨迹在中国古典园林中的主要表现形式有题景、匾额、楹联、题刻、碑记、字画。笔情墨趣与园林中的景色浑然交融，使园林设计更加典雅完美，正如《红楼梦》中所说：“若大景致，若是亭榭，无字标题，任是花柳山水，也断不能生色。”可见书画墨迹能够起到点景的作用，正像陈从周在《说园》所说：“有时一景，相看好处无一言，必借以题辞，辞出而境生。”
⑹中国古典园林通过巧妙的构景手法，突破空间的限制，使有限的空间表现出无限丰富的园景，以求得渐人佳境、小中见大、步移景异的效果，以达到“不出城廓而获山水之怡，身居闹市而有林果之致”。中国古典园林多建造在相对封闭的空间环境中，与外界的自然相对隔绝。因此，如何通过巧妙的构景手法，形成整体性园林景观，起到扩大园林空间效果的作用是非常重要的。主要的构景手法有以下三种。①抑景。受中国传统文化的影响，中国古典园林历来讲究含蓄，“景贵乎深，不曲不深”，所以园林造景上采取抑景的办法，在园林入口设置促使视线转移方向的屏障物，使之自成一景，将园中佳景加以隐障，增加园林空间层次，“先藏后露”、“欲扬先抑”，达到柳暗花明的艺术效果，使园林更加具有艺术魅力。如：苏州多数同林的人口处，常用假山、漏窗、树丛等作为屏障，适当阻隔人的视线，使人们人园时只能看到园景一角，几经曲折才能见到园内全貌。抑景因材料不同可分为山石障、院落障、影壁障、树丛、树群或数者结合。②隔景。隔景是用以分割园林空间或景区的景物，其材料有各种形式的围墙、建筑、花木、山水、堤岛等，其方式有实隔、虚隔和虚实相隔。中国古典园林力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，采用隔景的方法，把园内空间与自然空间融合和扩展开来，使之融于自然，表现自然。如：苏州拙政园巧妙利用山、池、树木、亭、榭作为隔景，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，亭台楼阁时隐时现，在空间上起到互相渗透的作用，形成丰富的层次。③借景。中国古典园林突破空间局限、丰富园景的传统手法就是“借景”，正如计成在《园冶》中所说“园林巧于因借，精在体宜”。借景的方式有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借。将园林远景借入园中，叫远借；将园外或景_区外近景借入园中，叫邻借；借空中的飞鸟，叫仰借；登高远望、俯视所借园外或景区外景物，叫俯借；借四季的花或其他自然景象，叫应时而借。借景既起到扩大空间效果的作用，又加强了空间之间的联系，使各个空间相互渗透、形成整体，以达到“纳千顷之，收四时之浪漫”的观景效果。如：苏州沧浪亭，因园外有滨河水绕园而过，所以不设围墙，而是以漏窗的复廓对外，巧妙地把河水之景借到园内，使园外之水与园内之山相映成趣、相得益彰，自然地融为一体，可谓借景的典范。
三古典园林设计对现代园林设计的启示
⑴学习中国古典园林的自然观。中国古典园林崇尚自然，讲究人与自然和谐统一，而这与现代园林的发展方向是相吻合。现代园林设计要从更理性、科学、客观的观点去审视和理解人与自然的和谐统一，注重自然环境的美化和改善，实现设计的方案能符合可持续发展的理念。现代园林仅仅从形式上拥有自然的景观是不够的，要兼顾景观与功能使用，使之能真正合乎自然生态的要求。
⑵学习中国古典园林的设计技巧。一是，合理利用地形地貌，因地制宜。二是，采用掇山、理水、花木、建筑、书画墨迹等方法，形成园林的动静变化，丰富园林的空间层次与变化。三是，巧妙运用抑景、隔景、借景等构景手法，突破空间的限制，使有限的空间表现出无限丰富的园景，以求得渐入佳境、小中见大、步移景异的效果。当然，这不会再是简单地重复传统形式，而是在深刻理解与感悟的传统的基础上，把传统的设计技巧，当作现代园林设计的源泉，并溘入科技的力量，凸显时代精神。
⑶学习中国古典园林的意境创造。中国古典园林区别于世界上其他园林的最大特点就在于它追求的是表现形外之意、象外之象，这就是意境。中国古典园林所表现的意境，使游人在观赏这些景象时，触景生情，产生共鸣，感悟到景象所蕴藏的情感，甚至体验到某种人生哲理，享受到审美的愉悦。现代园林设计也应该要具有这种文化底蕴，把历史、传统、文化和自然景观结合起来，重塑符合现代气息的园林意境，使人们去体验人、社会、自然之间的情感，激发人们对美的自然追求，陶冶现代人的心灵情操。
古典园林构景方法范文2
关键词：古典园林；传承；发展；现代景观设计
1 中国古典园林的发展历程
中国古典园林的历史深远，早在商周时期就已经出现造园活动，先秦时期出现供帝王眺望和游玩的“台”，春秋战国时期出现供帝王狩猎享乐的“囿”，这一时期出现了古典园林的最初形式，经过隋唐的发展期，到宋朝时，已经臻于成熟，最终形成了三大古典园林体系。中国古典园林经过圃――囿――园3个阶段的逐渐发展，规模的不断壮大，形成了都市的区域化现代景观设计。
2 中国古典园林的设计思想
中国古典园林设计主要是为了满足物质、精神需求：园林中设计的楼台殿阁、亭榭、廊院、美人靠等为了满足休憩、观赏等物质需求；园林意境上营造的自然、淡泊等主题满足其精神需求。中国古代认为人是自然的产物，人类应当尊重自然，中国古典园林以自然为本，将自然山水作为创作源泉，崇尚自然，讲究天人合一，人类与大自然是互惠共融、的。随着城市化进程加快，人口迅速膨胀，现代工业化造成了大量的资源消耗，不可再生资源日益枯竭，中国古典园林的造园思想取之自然，建筑只是古典园林中的有机组成部分，古典园林着重渲染自然环境的美，“虽为人作，宛自天工”。
3 中国古典园林的设计理念
3.1 因地制宜
中国古典园林设计遵循因地制宜的原则，考虑选址的地理位置因素，以小见大，从整体出置景点。
3.2 水体的应用
中国古典园林利用水景，以静水为主，主要表现水的静态之美，将人工之美融入自然之美当中，两者恰如其分，相得益彰；虽以静水为主，但也追求动静结合，利用溪流、瀑布、涌泉等将水体的自然动态之美营造于园林之中，大面积的水体可以产生视觉上的延伸感，形成大空间尺度感，水体是中国古典园林设计中的重要元素。通过掩、隔、破3种方法运用水体。
3.3 曲折迂回、曲径通幽的人工环境
中国古典园林人工环境的营造以自然环境为基础形成曲径通幽的园林布局，通过对内部空间进行隔断和划分，使人工环境与自然环境相互融合，产生了巧妙的园林布局，极大地调动了游览者的想象，使中国古典园林“取之自然，而高于自然”。
3.4 一步一景，移步于景
中国古典园林设计具有处处皆景，移步于景，步移景异的设计理念，苏州退思园是中国古典园林移景手法的实例，退思园集结了清代园林的优势，园内的景观相互渗透，既可单独形成景色，也可以与其他景观形成景色，园内景观看似独立，其实与其他景观形成整体，形成移步于景的妙趣。
3.5 园林中植物的配置
中国古典园林设计在选择植物上主要看重植物的品格，注重植物的“韵味”，能够营造深远的意境，如有君子气节的竹、具有高洁情操出淤泥而不染的荷、坚贞不渝迎风雪绽放的梅、寓意多子多福的石榴等，植物作为中国古典园林设计中具有生命力的构成要素，它们的形态、色彩各不相同，同时也能产生园林景观的季节性变化，这种季节性变化代表着四季的更替、生命的延续，是大自然最珍贵的回馈。中国古典园林中植物的配置最关键在于植物的配置能与园林中的建筑、水体、山石等形成统一的整体，构成和谐的园林意境之美。
4 现代景观设计存在的问题
现代景观设计往往忽略以小见大、因地制宜的原则，盲目的追求新颖独特，造成景观设计的比例失调，使其尺度过大或过小，违背居民使用的需求；现代景观设计缺乏文化底蕴，设计思想过于苍白，设计者往往是为了建造景观而进行景观设计，没有形成景观设计思想，使设计出来的景观缺少文化内涵，不利于社会文化的传承与推进。
中国古典园林讲究空间的比例尺度适宜，错落有致，高低起伏变化相宜，利于相互空间的穿插、渗透，而现代景观设计的空间感薄弱，过于平面化，往往造成了大尺度的平面布置，使游览者产生距离感；现代景观设计与周围的自然环境联系薄弱，往往形成孤立的人工景观，现代景观设计为了寻求视线上的最佳、周边环境的最适宜，往往破坏了原有的自然环境，更可能形成景观污点。
尽管中国的经济实力迅速增强，但中国现代风景园林仍处于发展阶段，可供其直接继承的优秀传统在一定程度上来讲还是十分匮乏的，更没有深刻地认识现代景观设计的发展趋势，缺少自己特色。
古典园林构景方法范文3
关键词：古典园林景观;艺术特征;设计运用;苏州园林
中图分类号： TU986 文献标识码： A DOI编号： 10.14025/ki.jlny.2016.24.076
苏州园林即为“苏州古典园林”，是指中国江苏苏州城内的私家园林建筑，其中比较著名的有拙政园、留园、狮子林、沧浪亭等。苏州园林是我国古代建筑艺术的珍宝，素有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”之美誉;苏州园林是一种隐逸文化的代表，每座苏州园林都有其独特的气质，带有着园林主人本人的生活逸趣和文化内涵。园林景观以其几千年的文化精髓积淀，在现代化人文城市的规划和建设中发挥了重要作用。因此，本文对古典园林艺术特征和文化内涵进行了探究。
1 古典园林景观的造园手法
1.1 曲径通幽处
在园林景观中“曲”最能表达一种美感，一种美学情趣。曲是园林景观的灵魂;“庭院深深深几许”说的就是这个道理。曲曲折折的小径、蜿蜒斗折的回廊、迤逦不尽的小溪……径越伸越远越曲，廊越回越深越幽;转朱阁，掩低楼，淡云孤雁弧，漏云透竹轩，都是所谓的“曲径通幽处”。
园林景观中的曲和直不是完全相互对立的。直中取曲幽静深远，曲中取直引步向前。在苏州园林中，拙政园的回廊委曲回转，别具风致;沧浪亭的复廊奇石参差，花影迷离;留园的华步小筑回环反复，深得庭院深深深几许之趣。园林景观中的云墙和回廊都能表现出曲的妙处。江南烟雨朦胧中的白墙黑瓦勾勒出了绵延横亘的云墙;青山绿水之间，你总能找到一种含蓄的蕴藉，一种关于园林的最美好的想象。
1.2 移步换异景
联系实际，置身于园林之中肯定并非静止不动，一定是时刻运动着的。小径回廊曲折往复，途经绚烂多彩、布局精致的沿途景物，游览者能够领略到目不暇接、顾盼不及的审美体验。随着时间的变换，脚步的转移，空间得以拓宽，景物得以延展，移步异景，一步一景，所以游览者才会驻足停留，细细品玩。
苏州园林的建筑构造精巧，布局紧凑，形式灵活，复杂多变。景中有景，园中有园，深得江南建筑的逸趣。细看狮子林扇亭处的叠山置石，山石堆叠着延展着伸入水中。步入水边乱石铺砌的石径，近者是青苔石岸绿水碧波荡漾落花红，远者是曲廊深院煦日和风堂燕鸣垂柳。筑园者的心迹跃然青山绿水之中;左顾右盼间，游者饱游园色，领悟到其中的奇趣。
1.3虚实与藏漏
中国传统文化讲究虚实结合，虚实相生：山为实，水为虚;阳为实，阴为虚;近为实，远为虚;密为实，空为虚。不同于西方人总是热烈率直地直抒胸臆、和盘托出，中国人习惯于用含蓄、隐晦的方式表达内心的情感，显而不露，引而不发。所以中国的建筑，尤其是园林小品，或虚或实，或藏或露;虚实藏露中，景观见小见大，见仁见智。
无论是中国传统室内设计，还是中国古典园林设计，“开门见景”都是大忌。影壁、山石、漏窗、门洞，都是营造虚实藏露之境的重要组成部分，也能够帮助划分景物结构，避免“一览无余”。拙政园进门处的翠嶂，留园中处处可见的扇与漏窗，都是很好的屏障;环秀山庄藏亭于树林，狮子林藏卧云室于石林，也都是恰到好处的“藏”。
2 古典园林景观的成景类型
2.1借景
无论是古今，抑或是中外，园林景观的空间和面积总是有限的，因此借景手法在园林设计中的运用十分广泛，很大程度上拓宽了园林景观的深度和广度。借景一般通过近借、远借、互借、俯借、应时借等方式来完成：一是堆山砌石，抬高视点;二是借季相景，预留特色;三是遥借活景，种花植树，招蜂引蝶;四是俯借虚景，天光水色，一碧万顷……借山水，借花鸟，借声，借色，借形。
2.2分景
人的注意力是有限的，与其把人领到一个空旷的大空间，让他漫无目的地闲逛，不如将园林按一定方式划分和界定，把人的注意力控制在一定的范围内，这就是“分景”。“分景”增添了苏州园林可以细观的景的量，也提高了它们的质。拙政园的听雨轩里，轩旁有水，水边数丛翠竹芭蕉，夜雨霖霖，竹叶生凉;倒影楼中则“时有倒影入池塘”，水波荡漾，水底楼台，如梦似幻。
2.3引景
引景是指吸引游人继续游览的方法。苏州园林设计中鲜少有像其他景区那样用明显的标志指景，终究怕落了下乘。游览者会好奇小桥流水尽头是什么？拾级而上会看到什么？曲径回廊又会通向何处？山上建一塔，游览者就可能会有兴趣向上爬;湖中建一亭，游览者就可能会有兴致泛舟而至;园中传来戏曲，游览者就或有闲情逸致入园观看……
2.4漏景
漏景又被称之为“泄景”，是指透过竹木疏影、花门窗、拱门环洞等看到的景观。沧浪亭的石漏窗，留园的各式木石漏窗，狮子林里连续的玫瑰窗等，都会增加景深，引人入胜。漏景营造的“犹抱琵琶半遮面”之感更易引人入胜，也更能够促成空间的深邃与空灵;或凸显静景，或引导动景，若隐若现，含蓄雅致。
2.5对景
对景是中国古典园林重要构景手段之一。在某处景观之上可以观赏另一处景观，我们把它称之为“对景”。很多时候对景手法可以完成一种“一处可观多景”的视觉体验。还是以拙政园为例，荷风四面亭、倚玉轩、海棠春邬、梧竹幽居等九处景观围绕着东部湖区形成了一个“环形对景”;在这个偌大的椭圆形内，任两个相邻的景观总是互为对景。
2.6框景
杜甫的名句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”描绘的就是框景。空间中的景物平平淡淡，或是不尽可观之时，利用门、窗、洞或是合抱的树枝，有选择地对景设框，或是设框取景，均能够得到意想不到的妙处。例如，从外透过梧桐幽居的月洞门，我们可以看到反复的回廊，精致的门窗;从内往外看，则框与景相连，宛如一副浑然天成的园林画卷。
2.7障景
障景不但有空间引导作用，还可以给人带来一种心理暗示。障景才是真正在玩欲露还藏的把戏，入园处的障碍和屏障都是障景。留园入口的暗、小、深，就采用了障景的抑扬作用;它的用意就在豁然开朗处，柳暗花明处，别有洞天处。抑时，脑海中一片空白;抑之后放，才会出现空白后最灿烂的色彩和最盎然的生机。
3古典园林景观的意境构成
3.1师法自然，天人合一
在儒道两家“天人合一”的哲学理念下，我国古典园林景观设计一直秉承着“师法自然”的造园理念。“师法自然”包括两方面的内容：一是每个山水岩石等自然要素的形象要符合自然现象;二是总体与局部的组合、分割与布局要合乎自然规律。师法自然，要求顺应自然，表现自然，源于自然，融于自然，基于自然，更高于自然。
中国古典园林景观讲究自然变通，诸多设计要素都来源于自然：曲折多变的小径，来源于蜿蜒爬行的蛇;亭台楼阁的飞檐，来自于展翅欲飞的鸟;波澜起伏的屋顶，源自于起伏变化的山峦……除此之外，叠山置石理水也要顺应自然：园林中的山水一般都是假的，或是在原有的少量山石的基础上，加以堆叠。园林设计要让这些假山假水，看起来浑然天成。不仅山水看起来要是真山真水，闹市间山水的出现也要毫不突兀才行。
3.2才墨之薮，底蕴深厚
苏州园林的花花草草，无不尽态极妍，美丽至极;不仅给人带来美妙的审美感受，还能够用比拟和象征手法营造一种具有丰富文化内涵的象外之境。中国古典园林中的常用“比德”意象有荷、柳、松、竹、梅、芍药、蔷薇等，将实景抽象化，引领行人进入更深的精神境界。网师园的看松读画轩中的千年古松盘虬卧龙，历经千年苍翠劲拔，容颜不改;拙政园几经易主，种荷不辍，向后人细述“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的孤高傲远……
苏州园林的主人一般是古代的士大夫，这些人一般惯会吟风弄月，颇得雅致逸趣。苏州园林素来是才墨之薮，钟灵毓秀。园中的匾额楹联很多都来自于典故和诗句，承载着深厚的文人信息和文化底蕴。沧浪亭取名之于“沧浪之水清兮，可以濯吾缨”;留听阁取名之“留得残荷听雨声”;月到风来亭取名之“此事不关风与月”;拙政园有雪香蔚亭，亭旁松竹掩映，枫柳共眠，对联一副：“蝉噪林愈静， 鸟鸣山更幽”，颇得山情野趣，与世无争;沧浪亭有面水轩，轩旁碧波荡漾，天高月远，对联一副：“短艇得鱼撑月去， 小轩临水花为开”，极言物我交融之美，引人入胜……
4 结语
西方园林设计中虽然也涉及关于意境的刻画，但主要追求的是形式美;中国古典园林景观的设计和运用虽然也充分地展示了形式美，但终究还是在追求意境。我国独具东方特色的园林艺术与西方体系众多的园林艺术流派相辅相成，构成了呈多样性发展的世界园林艺术。随着世界文化的交流融合和人民审美水平的提高，我们应该在深入发掘与传承本民族传统文化的基础上，协调和融合其他民族的文化特色，让中国古典园林景观艺术焕发出新的生机。
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古典园林构景方法范文4
关键词：古典园林建筑设计 特点 现代建筑设计 影响
中图分类号：S611文献标识码： A 文章编号：
我国的古典园林建筑在人类建筑史上占有非常重要的位置，它不仅体现着我国劳动人民高超的思维与智慧，还反映出人们精湛的建造工艺与技术。经历了几个世纪的风吹雨打，虽然一些园林建筑的原貌难以再现，但是现代人仍旧可以从保留下来的园林实物中，充分感受到古典园林建筑设计的独特魅力，尤其是通过园林建筑空间的特殊组合方式，以及园林外部环境的处理技巧，可以领悟到古典园林建筑天人合一的建筑理念。随着建筑行业的不断发展，现代建筑设计的风格也需要不断地创新，完全可以借鉴古典园林建筑设计手法，因地制宜地创新建筑风格，同时也将古典园林建筑设计的精华部分发扬光大。
一、匠心独运的古典园林建筑设计
中国古典园林建筑设计理念内涵丰富，其中不仅体现着天人合一的哲学思想，同时也体现着深刻的文化意蕴，因而古典园林建筑不仅是宝贵的物质文化遗产，同时也是一种民族精神的延伸。古典园林建筑设计的匠心独运之处主要体现在以下几个方面：
第一点是在建筑的选景方面，充分体现了观赏与被观赏的双重互动性。在中国古典园林建筑设计中，设计者不仅要考虑如何充分满足人们的活动需求，力求最大限度地发挥园林建筑的使用功能，同时也要仔细考虑园林景观的总体布局规划，提高园林建筑的和谐性与统一性，这样才能让人们从视觉上感受到园林建筑设计的魅力，当置身园林的时候也会感觉到身心舒畅。在某种程度上说，园林建筑也是一种具有独特光芒的艺术品，在结构、线条、色彩等方面都蕴含着很多的艺术张力，讲求动静的结合，通常使用移步换景的方式来达到和谐多变的艺术效果。
第二点是在园林景观的设计方面，非常重视与自然的完美结合，通常借助人工的力量与智慧，创造出和自然景色相符合的景观，这样虽然是人为的造景，但是和天然的没有太大的区别。在古代园林建造上不仅要设计合适的建筑物，通常还要开凿水池，建造假山等，用人工来再现自然美景，很多景观具有非常高的艺术欣赏价值。
第三点是古典园林建筑设计中非常重视空间的应用，通常以小空间展现大艺术。古典园林建筑的设计师们通常会对自然中的景观加以特征化地提炼和剪裁，尤其是将自然界中的峰峦沟壑进行重新地整合，应用到园林中来，利用小空间彰显出被浓缩化的自然美景，于有限的空间内展现无限的风貌。
第四点是对园林空间的巧妙运用和处理，不仅给园林的总体风貌平添了很多的魅力，而且还强化了园林与自然的融合之美。在处理园林的空间上，设计师经常使用的方法有科学处理空间比例关系、调整具体细节的尺度、景致设计呈现出高低起伏的变化。在设计中，利用明暗关系的变化和虚实相生的效果，促进园林中各个景致的有效衔接。以动景衬托静景，以静景突出动境也是比较常用的空间处理方式。
二、现代建筑设计中应用古典园林建筑设计手法的途径
古典园林建筑以其独具匠心的艺术构思精湛的技术手段、富于哲理的审美思想展现在世人面前，其丰富的外在表现形式着实影响着园林整体美观。在现代建筑设计中，可以充分借鉴古代园林建筑设计的手法和建造理念，并运用现代的材料与科技，创造出符合现代人审美理念、同时又可以体现古典风韵的建筑来。古典园林建筑设计手法对现代建筑设计的意义主要体现在以下几个方面：
首先体现在形式的影响上。古典园林建筑总体来说具有功能型自发式的形式特征，其中也蕴含了很多的艺术元素。现代的建筑设计将这种形式逐渐发展成为一种具有抽象理念的结构方式，在注重审美性的同时也体现了功能特征的变化，变古典建筑的被动式语言为主动式的建筑语言，在一定程度上与古典的建筑设计形成一种有距离的继承与创造，同时也在纵深层次体现了建筑设计以自然和人文为本的核心理念。古典园林建筑中的结构形式包括很多种类型，例如概括、变体、解构、重构等，现代建筑中在形式上完全将这些古典的形式进行了概念化，取其神而不取其形，并在现实中获得了很好的设计效果。苏州新博物馆屋顶饿设计方案就比较新颖，在其核心灵感则来源于苏州传统的坡顶景观飞檐翘角与细致入微的建筑细部，现代建筑通过材料和技术方式的创新将古老的建筑形式进行了时代化的革新。
其次体现在意境的影响上。我国古代的园林建筑非常讲求意境上的和谐，追求与诗画艺术相通的审美境界，现代建筑也深受这种艺术思维的影响，很多建筑在设计的时候也力求营造出一种生动的艺术氛围，一次体现建筑的内在神韵，使人们居住其中体会到建筑的灵魂美。在上海的浦东新区与上海新国际博览中心相邻的喜马拉雅中心在设计的时候就充分应用了古代园林建筑的设计理念，将山水情结融入到建筑的总体设计风格中，理念的抽象化也彰显了现代人独特的设计思维，并在很大程度上超出了一般意义上的园林建筑范畴，体现了现代建筑返璞归真的绿色理念，让都市人在钢筋水泥中时时感受到自然的气息。该中心独具匠心的林结构是大自然的象征，同时在建筑结构的上部还有一个花园，这也是立体山水园林理念最生动的体现，不仅展示了现代人的智慧，也彰显了人与自然和谐共存的美好祈愿。
第三点体现在建筑造景方式的影响上。我国的古典园林中的造景方式主要包括主景、配景、对景、夹景、分景、隔景、框景、漏景、添景、借景等，这些方式丰富了园林建筑的表达效果，也适用于现代建筑的造景设计上，不仅可以给现代建筑增添一种艺术的美感，同时可以为人们带来更多的身心放松的机会，不仅愉悦眼睛，还愉悦心灵。例如著名建筑师贝聿铭曾经在北京设计了两幢建筑，一个是北京香山饭店，一个是中国银行总部大厦。前者充分把中国的江南园林建筑风格与现代建筑设计方案结合到一起，形成了非常和谐的建筑风格。后者在造景的设计上也充分融入了江南园林的建筑意境，在建筑内部中央设置了水池，金鱼游动，石头奇特，富有动静结合的美感。在大堂的两侧有高大的翠竹为庭院增添了自然的风韵。
结束语：
综上所述，古典园林建筑设计方式非常多样，且每一种设计理念都蕴含着一定的审美观与价值观，很多的古典园林建筑还体现了很多的哲学思想，同时建筑的建造工艺和技法也非常的精湛，将这些优点用于现代建筑设计中来，可以提升现代建筑的设计魅力，同时提高建筑与环境的融合程度。在实际的应用中，很多建筑设计师还是将古典园林建筑设计理念与现代建筑设计巧妙地融合在了一起，获得了非常完美的建筑设计效果，同时也为人类的建筑史增添了亮丽的风景。
参考文献：
[1]李洪恺.古典园林建筑设计手法对现代建筑设计的影响[J].江西建材，2012（3）
[2]窦以德.建筑设计方针一席谈[J].建筑学报，2005（1）
[3]郑正球.建筑空间形态之占领与围合[J].四川建筑科学研究，2008（2）
古典园林构景方法范文5
【关键词】中国古典；园林；景观修复；创新技术
中图分类号：K928.73 文献标识码：A 文章编号：
前言
中国古典园林由于其深刻的文化内涵和审美意境，既是优美的自然景观，又是珍贵的世界文化遗产。受损的古园不仅损害了有形的文物，而且也损害着社会和影响着无形文化。因此要重视对古典园林的修复，在修复过程中为更好的进行古园的生态和人文恢复，也即是植被、土壤和水体的恢复；园林文化和文物古迹的恢复，还要做好创新技术的引入。
1 中国古典园林景观修复概述
1.1中国古典园林的特点
了解中国古典园林的特点，是开展古园的保护和修复工作的基础，有利于还原造园者设计的匠心，体现造物的神韵。概括来说中国古典园林有如下四个特点：
a）本于自然，高于自然。中国古典园林以山、水、植物作为构景的基本要素，但它绝非简单地摹仿其原始状态，而是有意识地改造、调整、加工、剪裁，从而表现一个精练概括的自然和典型化的自然，能于小中见大，也能大中见小。
b）把建筑美与自然美融合在一起。中国古典园林无论建筑多寡，性质、功能如何，都能与山水花木有机地组合在一起，彼此谐调，互为补充，形成一种“天人合一”的风景画面。
c）充满诗画的情趣。中国古典园林运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺术于园林艺术，使园林从总体到局部都包含着浓郁的诗画情趣，这就是通常所说的“诗情画意”。
d）意境幽远，余韵无穷。中国古典园林不仅借助山、水、花木、建筑所构成的风景间接传达意境的信息，还运用园名、景题、刻石、匾额、对联等文字方式直接通过文学艺术来表达、深化意境的内涵。
1.2中国古典园林景观修复的基本原则
（1）遵循自然
中国古典园林通过巧妙的设计手法，将山、水、植物、建筑等有机结合起来，注重山水相宜，往往营造出“虽由人作，宛若天成”的景观。并且造园过程中景观要素的形象组合方面，合乎自然规律，山水及山峰各景象要素组合上符合山水生成的规律。这是在园林修复过程中应当注意的。
（2）景物入画
中国古典园林有三个基本要素：建筑物、山水、花木，设计的基本要求是入画。造园者往往运用巧妙的借景手法，借用传统文化的力量，尽管在一个狭小的空间布局中，能够带给人们丰富细腻的情感和回味无穷的想象空间。游人往往在园林中步移景易，景随人移。
（3）掌握园林的相关资料
在修复古典园林景观时，掌握该园林的有关资料是不可或缺的，如造园背景、园林平面构图等。对园林的景观形成一个整体印象，全面把握园林整体的布局和造园特点，这样才能“修旧如旧”。
（4）真实性原则
在对古典园林修复过程中，要求我们应完整的考虑园林整体布局，各要素之间的和谐关系如建筑、构筑、陈设等各个方面，要参照传统的真实信息，修复中尽力收集古建材料，这样才能重现古典园林本色。并且在维护中还要做到每次的维护都是可识别的——既不能破坏原作品真性，又要区别于原作。
2 创新技术在我国古典园林景观修复中的应用
传统修复技术可分为材料生产和施工技能，随着科技的发展，我们在继承传统的就地取材、因地制宜、保持原有风貌、艺术形象的基础上，对修复技术也要进行创新。
2.1古典园林的自然生态恢复
根据古典园林特点和修复原则可知，对古典园林的修复不应以“商业化”、“城市化”为目标，更重要的是要做到保护，遵循生态平衡。
（1）园林植被修复
园林植被的修复包括三个方面：古树名木的修复、生态群落的修复、地被的休养生息。对于可修复树木首先可采用木桩支撑、草绳捆绑等方法紧急救助，然后根据树种特性和损害程度做好修复和维护；对于损毁植物群落，应结合园林文化氛围选择树种重建，并尽量以乡土植物为主，做到“适地适树”，多层配置，在节约成本的同时实现古典园林的生态环境恢复；对于人为损害的草皮，应以自然恢复为主，然后根据不同的土地坡面选择相应的恢复措施。
中国古典园林有着特殊的人文气息的植物的文化意味，远远重于生态意义。所以树木的重建应重视人文含义，新技术不应破坏原有的人文精神。
（2）园林水体修复
对于古典园林水体损害的，首先应调查古典园林水系淤塞情况，及时疏通，保证园林内外水系循环，避免破坏园内水陆交换和空气质量；其次对于受污染水域，可在短期利用化学药剂处理，并种植清污能力较好的植被，净化水系环境；最后加强保护，避免二次污染。
（3）园林土质修复
对于遭受地质和土壤的破坏古典园林，园林土地易发生沉降，地表土壤易板结硬化。在修复山体滑坡时可首先固定山体如：钢筋打桩，制止下滑，然后稳固边坡如：浇灌混凝土，最后抽取地下水和地表水，沉降土地。若土地沉降不均匀，应先抽取地下水，然后挖掏土质，均衡荷载应力，最后稳固地基。
2.2古典园林的人文景观恢复
（1）古典园林文化恢复重建
中国古典园林作为历史文化流传的具象体现，对其修缮修补应做到“整旧如旧”，以严谨理性的科学态度去修复，保证古典园林的原状态。
a）纪念园林文化内核及恢复重建：纪念园林主要的特征是“一堂一屋、一亭一榭、一草一木”， 一切均围绕被纪念者，因此其文化内核是“景仰前贤，大启文明”，修复工作应围绕这个核心；
b）寺观园林文化内核及恢复重建：寺观园林主要是将自然和宗教结合一体，体现着““一花一世界，一叶一如来”， 最大化的丰富与扩张园林空间。宗教世俗化和宗教教义是该园林的文化内核，工程修复的开展应围绕这个文化内核。
2.3古典园林古建筑恢复重建
古典园林内的主体建筑模式是木结构建筑物，根据损害程度的不同古建修复可分为四类，其修复特点如表1。
表1古建筑修复类型表
2.4促进古典园林可持续发展能力
古典园林可持续发展体现在保护的可持续和运营的可持续，都需要有充足的资金。资金来源一方面可通过国家资助，另一方面发展旅游业实行以园养园。在古园的修复中，政府资助毕竟杯水车薪，因此发展古园旅游业，提高园林内部硬件设施和提炼园林文化，既有利于传扬园林文化，又有利于园林景观的维护。
3 结语
中国古典园林是传统文化艺术的载体，具有极高的文化价值和艺术价值，它所承载的传统文化和人文精神是弥足珍贵的，也是不可再生的。因此必须要做好古典园林的保护和修复工作，并且在修复过程中也要不断加强新技术的研发和应用，真正做到修复的园林能得乎其意、显乎其神。
参考文献：
【1】柴泽俊.试论古建筑修缮“不改变文物原状”原则[J].文物世界，1996，(1):13一17
【2】金荷仙.寺庙园林意境的表现手法[J].中国园林，1998，(6):28一30
古典园林构景方法范文6
关键词:古典Ng;环境美学;意境;艺术美;美学
几千年华夏文明的传统文化形成了中国古典园林独特的视觉美。中国的古典园林具有着环境美、自然美与艺术美的高度统一。成为世界三大园林体系之最。然而它的独特之处在于“师法自然”,造园者经过概括与提炼,对自然形象进行再刨造,采石堆山,穿插不同形式的楼阁、亭榭、画舫、曲廊……将古木一株,翠竹一从,堆石一处,适宜布局,得当安排,从中以小见大,构成了一个个巧夺天工的山水园林。
一、师法自然的布局
中国古典园林的发展,无不与中国几千年来特殊的地理位置和社会结构有着千丝万缕的联系。华夏文明是世界古代文明中延续至今唯一的一支,它有着明显的双重性。几千年以来,华夏文明的延续和发展几乎不与外界发生沟通关系,依靠代代相传的传统,已发展出了一条相对独立的道路,这也就形成了中国古典园林独特的环境美学。
中国园林主要是通过建筑、山体、植物来围蔽和分离空间的,小中见大。大中有小,虚中有实,实中有虚,力求从视觉上突破园林有限空间的局限性,使之融于自然。
中国园林对建筑要顺应自然,古代园林中,亭、台、阁、榭、堂、廊、馆、萧、舫、墙这些的形与神都要与天空、地面、自然环境吻合,同时又要使园内各部分自然相接,以使园林体现出自然淡雅、含蓄、恬静的艺术特点,并收到移步换景、渐入佳境的观赏效果。
中国古典园林对树木花卉的布局,讲究顺从自然生长之势,松柏高耸入云,柳枝婀娜多姿,挑花竞相开放,其形与神,意与境都十分注重表现自然。
二、中国古典园林意境与美学思想
意境是中国古典美学的一个重要范畴,其发展大体上经历了从哲学――文学――绘画――园林的过程。可以说意境这一美学概念贯穿了唐以后的中国传统艺术发展的整个历史,渗透到几乎所有的艺术领域,成为中国美学中最具民族特色的艺术理论概念。一切艺术作品,包括园林艺术在内,都应当以有无意境或意境的深邃程度来确定其格调的高低,并以它作为衡量艺术作品的最高层次的艺术标准。
中国园林的意境是同中国文化和艺术紧密相关,不可分割的,被称为“凝固的诗,立体的画”。中国园林讲究“三境”即物质层次的“生境”美学层次的“美境”和精神层次的“意境”。中国古典园林的独特魅力,就在于通过具体有限的形象,传达出深远微妙,耐人寻味的情调氛围,使游赏者睹物会意,触景生情,在有限的空间环境中感受到无限丰富的意趣,这种融人、情、景,情景交融的美妙境界。中国古典园林的特殊观感,很大程度上取决于意境。
中国古典园林受中国传统文化的长期影响,形成了以“有假为真,苑自天开”的美学思想,从而在具体形式上体现出本乎自然、超越自然的“天然图画”形式。园林作为一个完整的设计体系,所有美学标准在此都体现为具体的设计方法,主要体现在立意与布局、空间的延伸、曲径通幽、气韵生动、无中生有、形散神聚,这更在一定程度上表达了中国古代的传统美学思想与环境设计的渊源关系。
中国古典园林中的“意境”也是一种天人合一和谐统一的愿望。“天人合一”的观念是中国古人对大自然怀有的强烈感情,反映着中国迎合大自然的传统生存方式和精神境界,注重天地万物间的相互关系对人的显示作用,以及他们各自表现出的自然属性对人类精神的启示,崇敬天就是崇敬大自然和它对生命的滋养:获取天地生机来追求自身的繁茂,与大自然和谐共存,万物生命同一,相互依存,相互作用,生生不已。
中国古典园林的美学观念还体现在,园林空间序列的处理上“曲径通幽”,这观念在中国古典园林的设计实践中被普遍地采用。中国古典园林主要运用了“步移景异”的方法。园林中山和水在空间中互相环绕渗透,在各个角度形成各异的效果。其它景物水、小桥、回廊、树木等几乎都是以曲折蜿蜒的形态出现,它们之间相互借用、“曲径通幽”体现了自然界所具有的动态特征,丰富了空间层次,延伸观赏路线,使园林空间给人以连绵不尽及深远的感受。观赏者通过主观的审美反映和能动的参与能获得更高的审美愉悦。
三、结尾
中国古典园林的环境美是自然美,生活美与艺术美的高度统一。园林美来自于自然又高于自然,是大自然造化的典刑概括,是自然美的呈现。园林美是一种独立的艺术,一种不能分割的整体艺术美,是包括自然环境和社会环境在内的艺术化了的整体生态环境美。
参考文献
[1]侯幼彬,中国建筑美学[M]哈尔滨:黑龙江科技出版社,1997 276-277
