初中美术专业知识范例6篇

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初中美术专业知识

初中美术专业知识范文1

【关键词】多媒体技术 自主学习

一、关于多媒体技术

多媒体技术是信息技术中的常用的一种。它指的是用计算机综合处理和控制文字、图像、动画和活动影像等多媒体信息,使多种信息建立起逻辑链接,集成为一个系统并具有交互作用。多媒体在教学中的几种应用形式表现为:教学演示多媒体,模拟教学,交互式教学,现代远程教学。

随着课程改革的深入,在很多中职的课堂教学中,多媒体技术也在积极地运用,但是用法非常狭隘。其实多媒体技术的运用是十分广泛,以下将结合中职学生的自主学习来阐述多媒体技术在实际教学中运用的可行性。

二、关于中职学生的自主学习

中职学校的专业课对于大部分学生来说内容枯燥乏味,因此学生往往感觉学习专业课的难度较大。另外,专业课都有较强的实践性,需要学生具有一定的动手能力。利用多媒体技术可激发学生的学习兴趣,可以促进学生知识的获取与保持,可对教学信息进行有效的组织与管理,可建构理想的学习环境,促进学生自主学习。

在培养中职学生自主学习能力的策略中,培养学生学习的兴趣起着举足轻重的作用。而在当今信息技术的快速发展,它不仅改变着网络用户的生活,同时也在改变着教育。

三、基于多媒体技术的中职专业课自主学习方式

(一)《机械制图与CAD》课程的自主学习――论坛

“论坛”一般就是大家口中常提的BBS,是Internet上的一种电子信息服务系统。其中教学型论坛通常如同一些教学类的博客,或者是教学网,重点放在对一种知识的传授和学习。在多媒体技术中,论坛可以归入远程教学。学校的论坛是一个教师与学生思想交流和碰撞的版块,我们可以在这个平台上进行一些教与学的讨论,同时也可为中职学生课前或是课后的自主学习提供帮助。

自课程改革以来,《机械制图》这门课程与《Autocad》已经进行了很好的整合,教师逐渐引导学生由传统的手工绘图转向更为实用的计算机绘图。这一转变虽然省去了很多麻烦也提高了绘图效率,但同时也带来了一系列问题。教师往往对于学生是否真正的掌握相关绘图技巧就无从考证。另外,两门课程整合之后,很多课后作业需要在电脑上完成。现在的CAD软件上都带有录屏功能,可以让学生将自己绘图的过程录下来,然后上传到论坛里,那么教师无论在哪里“批改”学生的作业都非常方便,而且可以清楚地看到学生绘图的过程,让教师准确地掌握学生真实的学习情况。

除此之外,论坛也发挥着同学之间“相互沟通”的作用。当一些学的较好的同学将视频上传后,很多在课后作业上有困难的同学看了他们的视频会深受启发,而后在相关“视频”的帮助下,来完成自己的作业。如遇到不懂的地方,可以在论坛上与同学进行讨论。同学之间的相互讨论,或许比老师的讲授更容易接受。如此,可以提高学生课后的自主学习能力。

从学生的自主学习方面来考虑,自主学习是一种独立学习,学习者大部分时间是在没有他人帮助的情况下自己进行学习。对于中职学生来说,自主学习存在很多困难,特别是专业课。而一旦有了学习该课程的兴趣,它能让学生在自主学习过程中体验到学习的快乐,并获得愉快的情绪体验,进而产生进一步的学习需要。

(二)《机械基础》课程的自主学习――精品课程网站

《机械基础》是机电类专业的一门专业基础课程,它主要介绍常用机构和通用机械零部件的相关知识。这门课程的专业性极强。在《机械基础》的教与学中引进多媒体技术,能激发学生的学习兴趣,是学生自主学习的一个重要途径。

多媒体技术的运用与课程最为贴近的便是精品课程网站。它属于多媒体技术中的交互式教学。随着计算机多媒体技术及网络技术的发展和进一步融合,学生既可以通过多媒体课件进行个人自主学习,也可以借助于网络资源进行协作式自主学习。这两种自主学习方式具有相同的特点――都是一种双向的交互式学习方式。

通常在精品课程网站上,教师更多的是按章节上传相关的多媒体课件,但并不能形成完整的知识体系。为方便中职学生的通过自主学习来形成完整的知识体系,在教学内容板块中,除了多媒体课件之外,在课前预习时教师可设置学案导学。学案可根据学生的学习习惯、认知水平和课堂自学的要求来设计。

(三)《车工工艺学》课程的自主学习――多媒体网络传输

这门课程是一门理论性和实践性均较强的课程。传统的教学方法是教师在机床上进行操作演示,如此的授课会带来很多安全隐患。我们可以借助于多媒体技术,即多媒体网络传输,也属于远程教学。首先在学校条件允许的前提下,在机械操作车间某一台机床前安装视频摄像头,教师在进行现场操作时可以将视频影像传输到教室里,再配上相应的解说,学生在教室的屏幕上可以清楚地看到教师的操作过程,也能清晰地听到教师的理论讲解。

再从自主学习这方面去考虑。学生的自主学习不仅是课前的,同样课后也需要。那么,诸如实践性非常强的课程,课本上的讲解远远不能满足学生,一次课的实践也不能马上就掌握相关技能。特别是一些动手能力较弱的同学,通过视频,为下次的技能操作做好准备。教师也可以将事先拍好的视频同样上传至论坛或精品课程网站,请学生根据看到的视频资料来完成一些课前预习。

总之,中职学生要在专业课上进行自主学习,多媒体技术是一种理想的辅助工具,它应用于教育,有利于教学信息传播机制的建立。中职学生通过无多媒体技术的帮助实现自主学习,并且根据自己的兴趣或带着问题进行学习,可以培养学生利用发散思维解决学习问题或形成创造性思维。

参考文献:

[1]顾荣 张曼琳 徐梦 《信息技术在教育教学中的应用》2011

初中美术专业知识范文2

设立高中美术特色教育可以有多方面益处。一是可以提高学校毕业生被大学录取的比例,使更多的学生有另一种深造求学的希望;二是可以开拓办学视野,营造美术教学的氛围,对学校开展素质教育起到良好的促进作用;三是可以使学生在训练中掌握一技之长,扩大高中毕业后就业的机会,提高自身素质;四则可以充分利用学校现有的教学条件和师资,展现学校办学的特色,扩大学校对外的影响力。

一、要有明确的教学目标

在高中开设美术特色教育,其主要目标应是提高学校高考的升学比例。教学目标确定后,一切教学要围绕此目标而运转,发展对象和培养目标是那些在年级中成绩中等而对美术又有爱好的学生。因为这些学生的文化课成绩已基本上稳定,要再上层楼去参加普通专业高考又相对不足。众所周知,艺术类的高考由于其特殊的原因,文化分数相对要求较其它专业低。这样,在文化课方面又相对较好,再进行较为系统的专业训练,在专业课考试达到录取分数线后,便在高考竞争中占有了相当的优势。即使考不上大学,也有了一定的专业知识,学会了一技之长。何况加强了审美的陶冶,他们相对一般的高中毕业生来说,素质较高,知识也全面些,对于今后走向社会就业,继续学习也是极为有利的。

二、掌握好专业技能训练的节奏

由于在初中阶段的学习中,很难讲在技能训练上学生有多少专业水平,进入高中后,高一只开设美术欣赏一门课,高二开始就没有关于美术的课型了,技术训练也没课时安排(很多高中学校都已经不设美术课了)。因此,只能利用课余和假期加强技能训练。在训练方法上,严格按高考专业的要求来编排课程进行指导学习。经过高一、高二的课余训练,有了一定的基础后,在高三阶段一开始就正式实施美术特色班的教学,要计划安排专业课的训练,在不影响高中文化会考的前提下,课时要得到保障,根据实际情况,还可以利用双休日来加强技能训练即素描教学和色彩教学,而美术常识及创作课型也就穿插在整个教学活动之中。在教学上,要循序渐进,把握由慢到快的教学节奏,正确合理地安排美术专业与文化课之间的教学,使之同步前进。

三、根据学生的水平,因材施教

高中美术特色教育生源广泛,学生美术水平自然不能与职业高中美术特长班的学生相比,但他们的文化基础知识较职业高中生强,头脑灵活,知识面相对也较广,虽然专业技能上有一定的差距,但只要能调动他们学习美术专业的热情,是能很快地使之按要求去学,上路很快。在教学上,充分利用高中几何知识能使学生在透视学上和素描结构上取得较好的长进,根据学生整体知识结构,从基础入手,稳中求进,培养良好的观察方法,在教学之中与学生多交流,营造良好的师生关系,教师多示范,手把手的教学是很有必要的,带学生外出写生,参观画展,使学生的感性认识得到强化,在实际的绘画训练中也就有了突破和进步。学生之中的水平有高有低,在掌握全盘的基础上,要个别加强辅导,树立他们的信心,多鼓励,多表扬学生,少指责,少批评学生,同时,应注意树立在学习中进步明显的好典型,从而带动整体水平的向上。

四、加强硬件建设,创造好的教学环境

一般的普通高中学校,美术教具是较欠缺的,美术专业教室和功能室也不完备,要办好美术特色教学,首要的问题是要解决教室与添置教具的问题。美术专业教室尽可能要解决好写生的场地。至少高三应有一个独立的画室,室内的写生台、画板、画架、画凳及灯具应该配齐,条件允许的话,应有电化教学设备。如幻灯投影机、电视及录像设备等,教学上的教具如石膏、静物等模型和器皿都应备齐全,以解决素描和色彩写生的需要。多收集优秀范画,学生的优秀作业要不定期地贴在画室内,以营造一种浓郁的艺术氛围,画出的作品体现一个“美”字,使学生在教学环境下得到升华。

每学期应搞一次学生作品展,既检验学生水平,也增强学校文化艺术气氛。

初中美术专业知识范文3

【关键词】初中美术教师 教师置换培训 调查

【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2013)11-0215-02

河北师范大学于2010年承接了“国培计划――河北省农村中小学教师置换脱产研修项目”(简称教师置换培训),参与美术学科培训的主要是河北省县域内的初中美术教师,因此笔者对其进行了比较深入的调查,希望能够促使新一轮的培训更有针对性、时效性,从而有效促进河北省县域内初中美术教师的专业发展。

一、研究过程与方法

(一)调查对象

本研究以河北省县域内初中美术教师为主要调查对象,重点调查了邢台、邯郸、秦皇岛、衡水四个城市的初中美术教师,其中在邢台市的隆尧县和宁晋县、邯郸市的临漳县、衡水市的饶阳县做了全面调查。另外还对石家庄、承德、廊坊、沙河等城市的县域内初中美术教师做了随机的抽样调查。发放调查问卷133份,收回126份,回收率为95%。其中有35位县城初中美术教师,91位乡镇初中美术教师。从收回的问卷中统计出共计调查了102所中学,其中有25个县城中学,77个乡镇中学。

(二)调查方法与程序

首先通过查阅相关文献及研究成果,咨询专家和一些初中美术教师的意见,编制成《河北省教师置换培训中初中美术教师培训需求调查表》,主要涉及河北省县域内初中美术教师的个人信息、教学现状、对培训的需求等内容。然后采取典型调查和随机抽样调查的方法,将调查问卷(包括纸质问卷和电子问卷)发给县域内的初中美术教师进行调查。之后将回收的问卷进行整理,采用EXCEL软件统计出各种数据,然后进行分析研究。

二、调查结果与分析

(一)河北省县域内初中美术教师的师资结构

1.性别结构

河北省县域内初中美术教师以女性居多,所占比例为79%,男性教师的比例为21%,男女教师比例失调还是比较严重的。

2.学历结构

河北省县域内初中美术教师的初始学历主要是:中专为39%,大专学历为33%,本科学历26%。通过继续教育大部分县域内初中美术教师的学历已经提升为本科占83%,还有一部分美术教师的学历为大专占15%。

3.学科结构和教师身份

河北省县域内初中美术教师是美术专业出身的为63%,37%的初中美术教师最初所学并非是美术专业,后来由于学校所需担任了美术课,这些教师几乎全是乡镇教师。有52.4%的县域内初中美术教师为在编专职教师,40.5%为在编兼职教师,7.1%是特岗教师和农村硕士,他们之中有的也是兼职教师。县城初中美术教师大部分是在编专职教师,乡镇初中美术教师大都是兼职教师,尽管有的兼职教师所学专业是美术,但也应学校所需,兼带教语文、数学、外语、政治、音乐等学科中的一、两门课程。可见,在县域内县城和乡镇的初中美术教师资源的差距还是很大的。

4.职称与教龄结构

河北省县域内初中美术教师的职称以中学二级居多占67%,中学一级为23%,中学高级职称的县域内初中美术教师凤毛麟角,为4%。教龄为11―20年的县域内初中美术教师为43%,10年以下教龄的县域内初中美术教师为42%(其中5年以下为23%,5年以上10年以下的为19%),21―30年教龄的为13%。可见,河北省县域内初中美术教师队伍中年轻教师还是很多的。

(二)河北省县域内初中美术课堂教学现状

1.教材

河北省县域内初中美术教材主要有三个版本,以冀教版美术教材居多为76%,其次是人教版的美术教材为11%,湘教版的美术教材为10%,还有少量的其他版本的美术教材。

2.周课时

美术课周课时基本为每班每周1课时,教师上课时数的多少视班级数量多少和兼职状况而定。一位初中美术教师每周美术课时达到2―10节课时的有42%,10―20节的为55%,还有些教师教学工作量很大,达到20―40节课时的有3%。当然,课时多的未必都是美术课时。有的学校美术课时不固定,会利用自习课做美术基础绘画培训。另外,据一些美术教师反映,虽然学校有专职美术教师,但因学校不重视,美术课经常被别的学科所占用。

3.常用的美术教学方法

由图1可知,河北省县域内初中美术教师能够运用多媒体进行美术教学的不多,只有19%,主要原因是学校没有配备多媒体;运用讲授法并结合演示、欣赏、示范等方法的初中美术教师占据多数,有48%;能够运用启发、合作学习、并注重互动的初中美术教师有22%;还有少数的美术教师在初中美术教学活动中,主要是让学生临摹、写生或者画简笔画。可见河北省县域内初中美术教学方法主要还是沿用传统的美术教学方法,新课程改革提倡的学习方式和一些新的教学方法,比如角色扮演、学业游戏等方法运用较少。

4.常用的评价方式

河北省县域内初中美术教师对学生进行评价的方式,主要是以口头语言鼓励、表扬为主,有41%;以等级、分数评价学生作品的有35%;能以学生自评、互评、教师评价、作品展览等多种方式相结合进行评价的有24%。

5.自我教学满意度

河北省县域内初中美术教师有44%对自己的教学持满意态度,有25%的美术教师认为一般,有31%的美术教师对自己的教学不满意,他们希望继续提高自己的专业知识和教学能力,上出好课。

初中美术专业知识范文4

实践

【中图分类号】 G633.955 【文献标识码】 A

【文章编号】 1004―0463(2015)11―0119―01

受传统教育观念影响,初中美术教育在多方面显示出了它的问题与不足,如过于注重美术专业知识与技能的传授,教学脱离学生的生活经验,无法激发学生学习的兴趣等。笔者认为初中的美术教育,对学生实施的不是专业美术教育,而应当是生活美术教育,所以应将美术学习内容与学生生活实际联系起来,从而提高学生的学习兴趣,使学生在美术学习中美化心灵,陶冶情操。

下面,笔者就结合自身教学实践经验,对初中美术生活化教学策略谈几点体会和想法。

一、创设生活化教学情境,让学生体验美术与生活的联系

俗话说:“美术源于生活又作用于生活。”的确,在现实生活中,处处都存在着与美术知识息息相关的事物和现象。身为一名初中美术教师,我们要做的就是及时发现和记录这些现象,并将其储存为丰富的美术课堂资源,然后在美术教学过程中,遵循课堂教学与生活实际紧密联系的原则,营造出与其相适应的情感氛围和场所,即创设生活化的美术教学情境,使学生体验到美术与生活的密切联系,激发他们学习的动机与兴趣,让他们以积极、自觉、主动的态度投入到美术知识的学习中。

比如,在学习“在校园中健康成长”这部分教学内容时,我首先询问了学生对校园生活的感受和感想,然后再问:如果让他们描绘校园生活,他们最想从哪个角度入手。学生争先恐后地回答,待学生回答完毕后,我向他们提供了一些校园活动场景的照片,以及校园生活题材的画家绘画作品,然后让他们针对本课课题并结合自己的校园实际展开一系列的绘画活动。这样,我从学生熟悉的生活场景和经历出发,创设了与学生生活实际紧密联系的教学情境,既培养了学生热爱校园生活的情感,提高了学生对周围事物敏锐的感觉力和观察力,也使学生体验到了生活与美术的紧密联系,有利于激发学生对美术课程的学习兴趣和热情。

二、引入现代化教学手段,实现生活化资源共享

如今,我国正大力提倡素质教育,然而传统的“一支粉笔、一块黑板、一本教科书、一张嘴”的课堂教学形式依然存在,这就使得许多校外资源与信息无法在课堂上得以呈现。而融声音、视频、文字、图像、动画等多种电子信息于一体的现代化教学手段,即多媒体技术则可以冲破时间和地点的限制,将与美术教学内容相关的生活化资源通过图文并茂、动静结合、声形兼备的方式展现出来,从而实现生活化资源的共享,有利于调动学生学习美术的兴趣和积极性。

比如,在学习“实用又美观的生活用品”这部分内容时,因为初一学生年龄相对较小、生活阅历有限,对生活中存在的美术设计常常是熟视无睹,缺少发现美的眼睛,于是,我就运用多媒体技术为学生呈现了几组常见的生活用品,如咖啡具、果盘、手机、椅子、台灯、吸尘器、沙发等等,并引导学生从艺术角度对这些物品进行了评述活动。然后告诉学生,要积极关注生活中日常用品的材质、造型、色彩等,观赏他们的美感。这样,我通过现代化教学手段使学生对生活中经常见到的但是却没有进行过仔细观察的生活资源进行了深层次的欣赏和感知,培养了学生善于观察生活、善于挖掘生活中美好因素的能力,同时也有利于学生美术鉴赏能力的提高。

三、开展生活化实践活动,丰富学生的生活体验

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关键词: 初中美术 教学 有效性 提高策略

1.更新教学理念,激发学生学习兴趣

在教学过程中,教师要更新教学理念,转变教学方式,培养学生对美术的兴趣,调动学生学习美术的积极性和主动性。首先,美术教学要从美术基础讲起,使学生掌握绘画技巧。由于学生的基础不同,因此,教学要面向全体,使人人都参与美术学习。其实,有些学生不喜欢美术课,不是因为生来就对美术厌恶,而是他们想画但不知道从何下手,就像他们刚开始学写作文一样,千言万语,理不清头绪。这时教师要教会他们更多的绘画语言,从最基础的学起,一点一点积累,积累的绘画语言多了,自然就能画出好的画。有了完整的作品,才有成就感,才能提高他们绘画的兴趣,激起他们创作的热情。只有让每个学生都参与美术课堂,才能使整个班级都喜爱这门学科,达到美术教学的作用。其次,教学内容要贴近学生的生活,引起学生的共鸣,使学生感到美术源于生活,而不是高深莫测,甚至晦涩难懂。再次,要多种教学手段并用,尤其是多媒体手段的运用,增强艺术作品感染力。

2.营造轻松、愉快的学习氛围

在中学教学中,美术教学的主要目标是对学生进行审美教育,以此提高学生感受美、赏析美及鉴别美的能力,并不是要将所有学生都培养成画家或者艺术家。初中美术教师要承认学生有个体的差异,每个学生都是不同的,要允许每个学生个性的张扬,使学生兴趣得到提高,教师要给学生留有足够的空间和时间吸收、掌握美术知识。同时教师要学会创造愉快、充满艺术情趣的教学的大环境,从而提高学生参与美术教学的积极性。

例如在学习美术赏析和手工时,可以在生活中教学,生活中到处都有美术,让教学更贴近学生的生活,开放学生美术学习的活动空间。把公园、田野、村庄这些都作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,让学生感受生活的红、黄、蓝。写生课时教师可以带学生去郊外花园、校区街道、湖畔草地,让学生描画他们眼中的自然界,手工课也可以让学生自己动手去做、去玩。这些都是让美术丰富学生生活的手段,为美术营造舒适和有趣的氛围,不再强制要求学生干什么,而是让学生自己发现,这样学生就可以感受到美的真义,才能真真正正地热爱美术。

3.欣赏与技法相结合,提高学生审美能力

提高学生的审美能力,是美术课程的价值之一,也是美术教学的重要任务之一,只有具备较强的审美能力,才能发现美、创造美。著名艺术家罗丹说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现的眼睛。”因此,美术教学要培养学生发现美的“眼睛”。审美能力的提高仅仅依靠学生技巧的掌握实现是不可能的,要将欣赏放在技能的前面,在欣赏的过程中拓展自己的思维。首先,教师要整合教学内容,使学生学会欣赏,人们常说:诗中有画、画中有诗,教师应充分挖掘教材蕴含的内在价值,采取多种教学手段,使学生在融入文学、美术、音乐等艺术手段的活动中享受艺术的独特魅力。其次,美术课上可以增加世界名画欣赏。

4.合作学习、自主学习、探究性学习相结合的学习方式

传统的教学方式已无法满足素质教育的要求,教师必须坚持生本理念,真正将学生变成课堂和学习的主体,倡导自主学习、合作学习及探究性学习相结合的新的学习理念,变传统的灌输知识为学生主动获取知识,为学生创建一个获取知识的平台,让学生真正成为课堂的主角。比如在课前,要求学生独立完成预习任务,将自己有疑惑的地方标记出来,在课堂上将学生分成小组,大家共同探究问题,各抒己见,过程中取长补短,查缺补漏,共同进步。最后教师对各小组的问题进行统计,师生共同探讨交流,提高课堂教学的有效性。

5.使用教学媒体要讲究有效性

视觉感受在美术活动中是非常重要的,教具的使用给学生提供了最直观的感受,它是实现美术课堂教学目标的重要手段和措施,借助教具能使抽象概括的知识具体化和形象化,既达到直观、形象、简化、明了的目的,有效地帮助学生掌握知识和技能,又活跃课堂教学气氛,提高学生的学习兴趣。美术课堂教学中的教具主要包括图片、范例、实物、多媒体课件等。

现在的美术课普遍容量很大,涵盖的知识点多,内容丰富。教师既要在有限的时间内传授给学生相关的专业知识,又要赋予一定的人文内涵,还要教给学生相关的美术专业技能,时间很紧,美术课上巧用教具对提高课堂教学效率有非常重要的作用。

教学过程的有效性是衡量学生知识掌握情况的标准,同时它在目前的完善教育制度中扮演不可或缺的角色。除此之外,它对于教师来说有十分重大的意义,是教师需要实现的教学目标之一。要达到提高初中美术教学的有效性的目的,需要通过多个途径共同完成。不论是教师还是学生都应该树立正确的理念,充分认识美术课程的重要性。教师应根据学生的成长发展特点,针对性地培养学生对美术的学习兴趣,并在课堂上充分调动学生的积极性,为我国培养更多的全能人才而不懈努力。

参考文献:

[1]唐盈盈.关于如何提高初中美术教学有效性措施的研究[J].科学中国人,2015,17:259.

[2]李岱谦.浅谈初中美术教学有效性研究[J].中国校外教育,2013,04:160.

[3]任斌.试论提高初中美术课堂教学有效性的方法[J].美术教育研究,2013,18:139.

初中美术专业知识范文6

【关键词】创新;初中美术;新课程

初中美术教师应重视美术教学的意义,要有正确的教学理念。在教学教育工作中切勿得过且过,认真学习新课程改革要求,在转变思想的同时更要创新教学模式,为学生在快乐、轻松、和谐的氛围中全面发展,充分发挥美术教学对学生发展的促进作用。笔者从事美术教育多年,通过探究与尝试,对推进美术教学成效提出以下看法。

一、创新教学理念,促进学生全面发展

在当前,初中美术教学教育工作的重要性还是得不到认可,许多学生甚至有些教师也对美术教学缺乏了解,在思想上存在一定的误区。学生觉得在当前的应试教学中和之后所从事的求学求职活动中,美术都是可有可无的,所以学生对学习美术兴趣缺失;更有个别教师也从思想上觉得美术不如其他学科来得重要,对自己的教学工作也以应付的思想为主,缺乏自信,在这样的前提下,美术教学工作如何开展?教学成效如何提升?因此,要突破这一困局,必须先端正教学思想,创新教学理念。首先,教师不仅要端正“教”的思想,重视美术教学的促进作用,也需要学生建立“学”的思想,让学生明白到,学习不只是应付应试,美术学科做为初中教育的组成部分,可以提升学生的感知力、鉴赏力和创造力,是可以提升学生的整体素养的。同时,通过美术教学,促进学生智力的快速发展,让学生能分辨真与假、美与丑、善与恶,为学生健康成长奠定基础。

二、优化教学模式,培养学生自主学习

由于初中美术教学内容复杂,由欣赏课、工艺设计课、专科知识课、技能训练和创作课等等组成,所以针对不同的教学内容时,教师应兼顾教学任务和教学目的的差异性,采用相对的教学模式,重点还应该是培养学生的自主学习能力。在欣赏课中,通过对美术常识的介绍,培养和提升学生的审美能力,鉴赏作品后,学生们相互讨论和探究,教师则应为此创设情境氛围、通过对学生有效的启发和引导,帮助学生能全面综合地评述相关事物。在工艺设计课中,教师可以通过简要的讲解和示范操作,加强学生的直观感受,指导并激发学生参与和设计的欲望。在专科知识课和美术技能训练方面,教师首先应进行基础知识的传授,再通过引导分析和启发增强学生的整体感知能力,通过讲述、示范等方式,与学生展开双边合作,指导学生加强美术技能的训练。在创作课中,教师激发学生的创作激情,帮助学生从多个角度展开思维活动,提高学生的想象力和创造力,发挥美术教学的促进作用。

三、转变教学手段,科学引入信息技术

现代科技日益发达,信息技术突飞猛进。美术教学也要跟上时代的步伐,不能再墨守成规,将信息技术引入课堂教学中,通过影视、录像、音乐等手段,增强学生的直观感受,提升美术教学成效。例如在教学“关注你、我、他”时,教师可以让学生运用一定的工具和材料来熟悉人体成长的比例关系,再辅以多媒体的动画演示,将人体各个成长时期的比例直观地呈现在学生的面前,帮助学生快速、熟练地掌握表现人物的技巧和手法。再如教学“外国肖像画赏析”时,教师可提前从网络中下载大量的相关信息,通过图片、投影等手段,提高学生的鉴赏能力,学生在观察外国肖像画的过程中,相互讨论,学习氛围浓厚,整个教学活动生动、有趣,填补了以往美术鉴赏教学内容的空洞,促进了美术教学成效的提升。

四、掌握练习原则,兼顾学生差异变化

美术练习在初中美术教学中是一项重要的环节,教师可以通过练习环节,及时掌握学生的学习成效,有利于开展和调整下一步教学工作。为了强化练习效果,教师需要遵循三个原则:①激励性原则:初中生的年龄特点希望得到别人的关注和认可,有强烈的表现欲。所以教师的肯定和激励可以激发学生的学习动力,在教学活动中,教师应挖掘学生的闪光点,在学生取得进步时,及时给予赞许,学生享受到成功的喜悦,学习的兴趣和动力也逐步提升。②自主性原则:在布置美术作业时,教师应以启发学生的思维为基础,激发学生的潜力,在兼顾教材要求的同时,给予学生自由发挥和想象的空间,让学生在练习中强化思维,勇于创新。③差异性原则:十根手指有长短,同样的,在同一班级,学生与学生之间也是存在着差异的,所以教师应立足学生实际身心发展,设计不同层次的练习要求,尽量让每个层次的学生找到自己的最近发展区。

五、拓宽教学空间,鼓励学生参与锻炼

美术不能只局限于课堂教学中,教师应拓宽教学的空间,促进学生的全面发展。对于有美术天分的学生,教师可重点培养,结合教学进度,组织学生进行作品展示等活动;对于有美术兴趣的学生,教师可以鼓励学生加入美术兴趣小组,让学生在小组活动中进一步地开展探究和学习活动;另外,教师还可以开展有关美术专业知识、技能、技巧等方面的竞赛,提高学生的学习热情,或是带领学生投入到大自然中,让学生在活动中自行“发现美、感受美、展现美”,在提升美术素养的同时,也得到了全面发展。

综上所述,在新课程的引导下,教师与学生都应重视美术教学,在以教师为主导,学生为主体的基本模式下,优化教学模式,创新教学手段,整合教学资源,拓展教学空间,实现初中美术教学成效的有效提升。

【参考文献】